無情天堂電影

A. 《聽見天堂》觀後感

當觀看完一部影視作品後，相信大家一定領會了不少東西，是時候寫一篇觀後感好好記錄一下了。千萬不能認為觀後感隨便應付就可以，下面是我收集整理的《聽見天堂》觀後感（精選8篇），歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

《聽見天堂》觀後感 篇1

《聽見天堂》是一部義大利的關於夢想與勇氣的電影，在這部電影裡面，我們看到了純真與希望。在盲人的世界，興許剛開始的時候剩下是絕望。兩種對於我們來說的世界，恐怕是光明與黑暗的對比吧。

我想說，我認識一個小男孩，他叫米可，一個勇敢的孩子。米可出身在窮鄉僻壤，但從小就有一個夢想，成為一流的電影大師。只因他是那麼的熱愛電影，然而上帝跟他開了一個最殘酷的玩笑。在他十歲那年，米可玩弄一支來復槍時不幸走火。鏡頭緩慢而又那麼的殘忍。即使再次看到那個場景，也會捂住耳朵，緊閉雙眼，不忍看到。"這僅是上帝開的一個玩笑嗎？"我想。也許是人生途中不可避免的考驗吧。從此米可的世界是模糊的，父母再三決定把他送入盲人學院。只是，這樣的做法難道不覺得是對一個還是孩子的米可一種侮辱嗎？對於才進學院的米可是不順利的。但他卻遇到了很好的老師，唐老師。曾在冬季交流會上，米可的作業受到了校長的批評。原因是米可拿了學校的錄音機。任性的孩子，在第二天沒去上課。唐老師去看望米可。米可躲在了床下面。但是不小心被老師看見了。唐老師為了滿足孩子的感受，特意對著空盪的房間喊了幾聲："米可。"接著就坐在了床邊的椅子上。

"奇怪他跑到哪裡去了。我有東西要給他。嘿，給他留個字條好了。好，就這么辦。來，開始吧。""米可，我是你的老師。我代表你的同學們給你寫信，我們都非常的想念你。關於你對大自然的觀察作業，其實沒那麼糟。有點怪就是了。也許我們的批評太嚴厲了。所以我決定給你一個禮物。也許你會用的到。"唐老師把包放到地上，慢慢推進床下面。"但別告訴別人，這是我們的秘密。可惜米可不喜歡學點字，所以他看不懂我的留言。我想我還是拿走好了。"說完，便想將包重新拿回，米可拽著包不說話。"我不應該帶走嗎？"唐老師輕聲問著。"不要。"米可回答道。"我真希望米可學會點字。那他就會讀懂我的留言了。他會好好學點字嗎？"

"會。"那個孩子應了聲。"好極了。"說完，老師便走了出去。

這個老師啟發了米可的天然的物資，這個天分是別人沒有的。還記得因為被校長發現米可和他的朋友們在演習一個故事。錄音機被沒收，學校決定開除米可。米可對唐老師說："我沒有和別人說你給我錄音機的事情。"最後的表演，很精彩。每個家長將眼睛蒙住，一次特殊的表演，讓所有家長萬分感動。

最後，場景再現，米可和他的朋友們一起奔向廣闊的草地，耳邊還回盪著那句："米可，我們好想你！"不再是譏諷，只剩溫暖。

透過《聽見天堂》傳遞著一個共通的理念：不論處在何種狀態中，每個人都有勇敢去追求夢想的權利！

《聽見天堂》觀後感 篇2

觀看了《聽見天堂》這部電影，我深有感觸。故事主要講的是主人公米可在他十歲那一年，因為好奇，玩起了家中的槍，結果不小心摔倒，誤扣了扳機而導致走火，從此，米可便只能與五彩繽紛的世界永遠告別，只能在特殊學校讀書。

人們常說：上帝關上了你的一道門，定會為你打開另一扇窗。在一次偶然的機會，米可無意間用雙手摸到了錄音機。漸漸地，他明白了錄音機的功能，也喜歡上了這個"神奇的小盒子"，並用它來領略這個多彩的世界。經過老師的幫助，米可最終成為了著名的電影音效大師。是呀，正如電影里的唐老師所說：人有五個感官，為何只選擇其中一個？失去了雙眼，還可以用耳朵去聽，用嘴巴去說，用大腦去思考。有些名人，像愛迪生，他兒時雖然生活艱苦，甚至被學校老師稱為"低能兒"，但是經過不懈的努力，他依然研究出了多項發明。

通過這部電影，也讓我想到了自己。我們身心健全，生活的也無憂無慮。因此，在生活中我們也許會嘲笑那些在某一方面有所缺陷的人。其實，他們和我們沒什麼兩樣，我們又有什麼資格去諷刺、嘲笑他們呢？只要肯花功夫，肯努力，任何人都有追求夢想，取得成功的權利！

《聽見天堂》觀後感 篇3

不久前，無意間打開網頁，看了電影網的提到的電影《聽見天堂》，於是就在網上搜索來看。靜靜地觀看了這部義大利的影片，雖然全是義大利文，但從屏幕上的中文字幕絲毫不影響我對故事情節的理解。

影片大意是：一個義大利小鎮的男孩米可，因為一時的貪玩和好奇，被槍射傷了眼睛，只能夠看見朦朦朧朧的影子，從此他的世界從天堂掉落到地獄。更悲慘的是，根據當時的政府規定，年僅十歲的他被迫離開了父母的身邊，來到了一個陌生的教會制盲人學校里住讀，在那裡認識了許多與他相同的盲人小孩，以及頑固保守的校長，善良的引路人唐老師，可愛的法蘭絲（米可的女朋友），煉鋼廠的盲人青年艾特瑞等各式各樣的人物。

影片中唯一的反派校長先生，雖然同為盲人，但他卻早已經被眼前的黑暗給徹底吞沒了，也許他根本沒有去努力，去奮爭過，早早就向現實妥協，他無法理解孩子們對光明和顏色的渴望，在他的眼中，孩子們就該好好地去做個紡織工或是接線生，走大人們已經規定好了的路，而不是突發奇想搞一些稀奇古怪的東西。當他無法制伏和改變米可的時候，他唯一的方法就是想把米可趕出學校，不要讓他帶"壞"了別的盲人孩子。

看這部影片的時候我是真有一種靈魂深處的某種東西被喚醒的感覺良知被所謂的傳統壓制，自由被所規定條條框框。如果說應試教育是一間鐵屋子的話，對於這些昏睡的孩子，你怎麼辦？有百年歷史的這所義大利盲人學校的教學方法很簡單，就是讓盲童學會簡單的識字，然後重點學習紡織和接線一類的工作，將來做紡織工人或者接線員，有一個可以糊口的一技之長。因此，在這里只有訓誡，並無真正的自由可言。唯有極具天賦的盲童米可，借一個錄音機來捕捉和表達自己對世界的感受，最終影響了一批盲童，他們錄制了自己製作的故事，在優秀的唐老師的協助下，感動了所有家長，改變了這所學校。感動我的，不是這群孩子特別是米可的天賦，而是他在黑暗世界中始終存在的對生活，對自由的渴望。在我看來，米可的意義不在於天賦，而在於始終保持著的這種渴望，這種對於世界的敏感，這種從骨子裡散發出來的不屈的探究精神。而對於我們這些健全的人來說，或許真的是"五色令人目盲，五音令人耳聾"，在日復一日的瑣碎的生活中消磨掉了生活勇氣以及對生活的新鮮感覺，也因之失掉了創造力，離天堂越來越遠。

人有無限可能，沒有人有許可權制了任何人的發展，但有些人往往都被"理所當然"的偏見，而限制了自己及別人。眼盲心不盲，人的世界還是可以很豐富，而現實生活中又有多少像巨龍校長先生那樣心盲的人？缺陷雖然使人無法很方便，一樣還有前進的能力，只是不在那條主流的路線，但同樣可以做到成功。所以前進不了，不該怪環境，也不是沒能力，只是沒有去找路或沒有走對路。

貝多芬同樣是殘疾人，走的路比很多人都成功，不是因為天賦，也不是沒能力，而在於始終保持著的一種種渴望，而不是理所當然

痛苦能夠毀滅人，受苦的人也能把痛苦毀滅。創造就需苦難，苦難是上帝的禮物。在不利與艱難的遭遇里百折不撓。生活之路從來都是曲折的，願我們每個人都懷揣夢想，像米可一樣不折不撓地把夢想變成現實。不要成為可怕的巨龍——校長先生。

《聽見天堂》觀後感 篇4

因為本學期的課程安排，假期沒有隨青馬班學員一起做社會實踐，而是跟學院到北京、安徽、上海做綜合實習；根據青馬班組織安排，回來後觀看了《聽見天堂》這一影片，感觸頗多。

從西遞回來後才看了《聽見天堂》；影片大意是：一個義大利小鎮的男孩米可，他從小就夢想成一流的電影大師，因為一時的貪玩和好奇，被槍射傷了眼睛，只能看見朦朦朧朧的影子，從此他的世界從天堂掉落到地獄。更悲慘的是，根據當年的法律規定，年僅十歲的他被迫離開了父母的身邊，來到一所陌生的特殊教會制盲人學校里就讀，可是有著豐富想像力和自由意志的小米可，那堪忍受特殊學校刻板單調的童工學習式生活呢？影片中唯一的反派校長先生，雖然同為盲人，但他卻已經被眼前的黑暗給徹底吞沒了，也許他根本沒有去努力，去奮爭過，早早就向現實妥協、投降，他無法理解孩子們對光明和顏色的渴望，當他無法制伏和改變米可的時候，他唯一的方法就是想把米可趕出學校，不要讓他帶壞了別的盲人孩子。影片最後唐老師在校長面前的據理力爭和後來親自參與引導，才使這群孩子排練已久的大戲，完整地呈現在校慶的演出中，讓每一位前來觀賞的家長欣喜不已，給每個家庭帶來了希望的曙光。當孩子們賣力地在台上表演著他們的童話故事的時候，坐在屏幕外的我們也被深深地觸動了。在那一刻，我們似乎真的忘卻世間所有的煩惱和無奈；在那一刻，天堂之門悄然打開，天使們在用心用力地傳達著愛；在那一刻，誰能不附耳傾聽；在那一刻，誰又不能聽見天堂的聲音呢？

影片真實可感，孩子們的天真與無奈展現的淋漓盡致。在當時特殊而又束縛的教育體制面前，盲童們顯然屬於弱勢群體，是唐老師帶著他們聽到了天堂的聲音，以天使的形象演繹出了自己的精彩人生。

這部電影給我們的教育意義很大，人有無限可能，沒有人有許可權制了任何人的發展，但有些人往往都被"理所當然"的偏見，而限制了自己及別人。不要殺死孩子的想像力，因為你可能正在殺死一個未來的偉人。比如愛因斯坦、畢卡索，貝多芬。缺陷雖然使人無法很方便，但是卻不代缺陷會使人廢掉，缺陷沒法使人變殘廢，只有自己才會讓自己完全的殘廢。缺陷雖然會使人在主流的路中，動彈不得，但不代表失去前進的能力，而是要換條路前進，一樣還有前進的能力，還是可以到達終點。所以前進不了，不該怪環境，也不是沒能力，只是沒有去找路或沒有走對路。

透過電影再看看現在我國的教育體制，我們都是體格健全的，但是個人稟賦有差異是不可避免的，教育部門真的走進了每個孩子的心靈、看到他們內心深處的渴望了嗎？每個人都有自己獨特的天賦，要懂得發現並且堅持，不要因為別人的一句話就拋棄掉自己最寶貴的東西。米克是不幸的，但也是幸運的，因為他有個好老師一直幫助他。而我們要做自己的老師，不斷提醒自己，做自己想做的，因為反對你的人不一定是對的。

每件事物都是在發展中前進的，義大利的教育制度也不例外，廢除盲人學校是多麼正確的一件事情啊！也許在正常人眼裡，殘疾者是多麼的可憐，多麼的需要人幫助。可是這種想法往往是給他們最大的傷害，其實他們與正常人沒有什麼兩樣，應該過正常人的生活。

最後，希望任何人都不要放棄自己的理想，不要因為一些挫折而改變自己的初衷，生命的可貴就在於自己找到自己的'出路，打開自己的那扇窗。

《聽見天堂》觀後感 篇5

有幸在運河影評院觀看了《聽見天堂》。

這部電影講述了一位名叫米可的義大利男孩，因為一次意外事故，眼睛只能看見物體模糊的影子。根據法律規定，米可只好進了盲人學校。盲人學校的校長堅信自己的教育方法——只讓學生學習紡織和接線，因為他認為，盲人不會獲得自由。一次關禁閉，米可意外地發現了一台舊錄音機，在唐老師的點撥下，他把興趣轉向了錄音。後來，米可提出在校慶大典上表演錄音話劇，得到了夥伴的支持，幾經波折，在校慶那天，向父母們展現出了一個神奇的聲音世界。

「千里馬常有，然伯樂不常有。」唐老師那句「人有五個感官，你不過是眼睛看不見了，為什麼要放棄別的器官呢？」就是因為唐老師的這句話讓米可重新點燃了生活的希望，找到了屬於自己的夢想。

小時候的我，有許許多多夢想，但，大多都隨著時光流逝而漸漸消失。而米卡沒有放棄夢想。他堅持他努力，最終實現了自己的夢想——做一位聲音剪輯員！

夢想，要去努力實現。

《聽見天堂》觀後感 篇6

近日看了電影《聽見天堂》，我感觸頗深。首先吸引我的是影片的標題——「聽見天堂」，我想知道天堂如何用耳朵來「聽」。電影是由真人真事改編，講述了一位名叫米可的義大利男孩在十歲那年因為一場意外致使雙目失明，告別了五彩斑斕的世界，而後在父母及老師的關心呵護下追逐自己的夢想，最終成為了著名的電影音效大師的故事。

《聖經》上有這樣一句話：「當上帝關了這扇門，一定會為你打開另一扇門」。人生必然不會一帆風順，但也不會長期處於逆境之中，要保持平和的心態，以積極的態度面對人生的挑戰。電影中盲校的唐老師的話令我印象深刻：「當你看到一朵花，你就不想去聞聞它的味道嗎？下雪時，你不想走在上面嗎？捧著它，感受它在你的手中融化。告訴你一個秘密，我注意到音樂家在彈奏時，他們會把眼睛閉上。為什麼？這樣可以感受到更強烈的音樂，音符會蛻變，變得更有力量。你有五個感官，為什麼只用一個呢？」只要心中有夢想，砥礪自我必將開啟自強之花。

曾有一次，我深入接觸了弱勢群體，同幾名志願者一起參加了「黑暗中的對話——體驗盲人生活」活動。我在一位資深盲人叔叔的帶領下，試著走了盲道，逛了公園，也體驗了不一般的坐公交車和超市購物。我們還一起共進了一次最為特殊的午餐。當我蒙上雙眼，眼前陷入黑暗的一剎那，我感覺瞬間失去了半個世界，在體驗的過程中，我明白了光明的可貴，更切身地體會到失明帶來的痛苦。一路上，盲人叔叔牽著我的手，不時給我力量，「別害怕，有我帶著你，不會摔跤的」，我回予他一個感謝的微笑。其實，往上走的時候還比較容易，下台階的時候就比較驚險了，不知道究竟有多少台階，眼睛也看不到路，心裡直發慌，總擔心踩空摔倒。但我始終相信盲人叔叔會保護我，同時我也感到一陣心疼，為他們生活在黑暗的世界而心疼。盲人叔叔的一句話我至今印象深刻，他說：「我們不希望人家叫我們瞎子，我們不瞎，我們只是眼盲。」其實他們很堅強，然而，他們又很脆弱，他們希望能得到大家的尊重。那次的活動具有不凡的意義，在我的心中烙下了深刻的印記。我告訴自己要盡己所能關愛他們，用我們的善意之舉為他們漆黑的世界點亮一盞心燈，讓他們感知這個城市的溫暖和熱度，從而更好地融入社會這個大家庭。

命運並不會把人逼上絕路，苦難是人生看不見的財富。追逐夢想的身體殘缺者，他們是富裕的，是心靈上的富足。作為新時代的青年，我深感慚愧。身心健全的我彷彿失去了那一份沖勁，不懂珍惜生來擁有的一切。同他們相比，我在追逐夢想的道路上已少了很多阻礙，沒有理由不努力奮進。在今後的工作和生活中，我要堅持扎扎實實幹事，努力實現自身的價值，增強自身的責任感、使命感、榮譽感和歸屬感發揮青年溫度、青年態度、青年亮度。

《聽見天堂》觀後感 篇7

我最喜歡的影視劇作品是一部名叫《聽見天堂》的電影。它講述了一個從小失明的孩子--米可，他從小出生在托斯卡尼，從小便熱愛電影，卻因為一次意外，而讓他不得不與黑暗為伍，只能到政府規定的盲人的特殊學校就讀，然而這一切的挫折直到他在學校找到一台老舊的錄音機開始轉變，一個嶄新的世界為他而展開。然而這個生命中重新點燃的希望卻被主張盲人不該擁有夢想的校長硬生生地打斷。即使不被認同，米可仍是朝著夢想邁進，他的熱情逐漸感染周圍的同學，引導著他們重新定義視障者的夢想與能力。

影片中米可那盪人心腹的話語令人刻骨銘心。「褐色，或許就像樹皮，摸起來有些粗糙。喜歡藍色，就像踩著單車時，微風拂過臉頰的感覺。藍色，它是象徵著天空和大海的顏色。」他所憧憬的是心靈的自由。

失明是悲慘的。而這部電影卻不用這個去鋪開話題，賺取觀眾的眼淚。童趣是這部電影的基調。因為有愛，就有晴朗的天空，再大的悲哀不過是一時遮蔽的烏雲罷了。

上帝為你關上一扇門，就必定會為你打開一扇窗。只是有時候我們會被現實中的冷落和自卑所蒙蔽，擁有的時候並不知道它對自己意味著什麼，只有到真正失去它的時候，你才會感到，其實它早已融入到我們的生活及生命。高雅並不是建立在物質之上的，只有對人內心的挖掘才可以獲知生的意義。即使自己平凡又怎樣，一定要成為那樣的人嗎，他們有什麼特別之處呢，是因為他們的出生?我想我會盡力拚搏，不讓自己淪落到社會底層，如果、如果我更加努力呢?只要我努力，我將離成功近，觸手可及。當我快要走進成功的時候，我想我會覺得我自己很幸運，因為對我來說從來就沒有任何安全感，於是我只能被迫向前走，我必須這樣做。世上沒有回頭路，當我意識到這點我就想，那麼好吧，我要盡我的所能努力奮斗，看看究竟會怎樣。或許有些人會覺得很累。可是無論我們多累，或者別人對我們的處境有多大偏見，每天只是想熬過夜晚，直到太陽升起，這時一切可以重新開始，重新再來。生活總是這樣：一會兒所有東西都有意義，下一刻一切又都變了。人會生病，家人會離開，你的朋友會關閉曾對你敞開的那扇門。我坐在那裡，經歷過的那些快速的變化折磨著我，心裡卻沒有悲傷。不知從哪裡，也不知為什麼，一種異樣的感情偷偷地佔據了悲傷的位置，那就是希望。我想，如果生活可以變得很糟糕，那麼，它就可以變得更好。努力吧，我知道了這個世界上到處都有人時刻准備著告訴你事情應是怎樣的，什麼事情是現實可行的，但同時我也體會到其實沒有人知道事情的結果會是怎樣，除非他親自去嘗試了。

這動人心弦的清潔，讓多少觀眾的眼淚悄然落下;這震撼人心的故事，讓多少人認識到了生命的可貴。

《聽見天堂》觀後感 篇8

無意中打開的一部電影，當時也不了解電影背後的故事。所以，一開始，我以為是印度電影，人物外形有點像，放的是原音+字幕，肯定是聽不懂的，但感覺語速有別，直接按暫停搜了一下背景故事。果然，這部勵志片，不是印度電影，來自於義大利。是由真實背景故事改編的電影。依託真實原型而進行的創作，毫無凝問最吸引我去觀看。

電影沒有過多炫亮的特寫，也沒有風景秀麗的畫面，隨著故事的娓娓道來，我們從最普通的街道和人物臉上，看到了幾位演員內心堅定的聲音，相對於鄧超主導並主演的《銀河補習班》所反復強調的「永不放棄」所不同，該片從頭至尾都沒有這方面精神糧食的輸入，但我卻從頭到尾都有這種不向命運低頭的感動!

故事的開頭和結尾是相呼應的，相同的游戲，共同的歡樂，所不同的是被蒙著眼睛抓人的作者，最後是真的瞎了。一把扯下蒙在眼睛裡那塊布，用力甩掉，張開雙臂，往四周撒歡追隨夥伴們的一幕，眼裡的淚水瞬間湧出來。導演真厲害，臨門這一腳，太讓人欣喜!並非親歷者，但僅僅作為觀影者也深知，那一刻，真的瞎掉的男主角，他已完全接受了命運的不公。上帝關閉的只是表面的門，他心靈的門，是完全開啟的，鎖匙也讓他緊緊握住了。影片中，他的父母相視一笑，可是我卻依然記得那個淚流滿面的母親的悲傷。在必須接受法律的規定，把孩子送到盲人學校時，她告訴學校的人該如何照顧他的一幕，那是一種不得不接受的無奈，也許這是影片中更深層的一面，為什麼會在受到不幸的時候，有人就可以無情的以「為你好的」面孔直接切斷了他應有的權利?難道沒有更好的解決方法?這是導演對於當時法律的一種宣判(當時的法律是盲人只能去上盲人學校，接受呆板的教育)，也是主人公們所想要去捍衛，去爭取的內容。夢想依舊，過程艱辛，但，社會不能由此而定下標簽……

男主角很慶幸，他遇到了一位好老師，在他的鼓勵和幫助引導下，最終發揮出自己的天賦，成為出色的聲音剪接師。

「 音符會蛻變，變得更有力量!你有五個器官，為什麼只用一個呢?」是呀，我們擁有健康的五官，健康的體魄，為什麼不正確利用好呢?有人說，盲人的耳朵特別靈，那是因為，當他只能通過聲音去擁抱世界時，他就用盡全力去發揮了耳朵的作用。而作為正常人的我們，很多時候，我們看不見，聽不見的部分內容，是我們故意忽視的吧?還是說我們壓根就漠視了?從今天起，我們一起用力，每天認真的用好嘴、眼睛、耳朵、手……然後追隨著自己的內心，創造美好的每一刻!假以時日，我們回顧所走過的路，此生無憾!

B. 忘返天堂劇情介紹

越南電影《忘返天堂》以其獨特的題材和史上最長的片名而備受矚目。故事圍繞著兩條平行的線索展開。

首先，20歲的柯毅從農村踏上了胡志明市，懷揣著對新生活的憧憬。在租房過程中，他不幸遭遇了名叫林的少年和他的男友的欺詐，財物盡失。不久，林也被男友無情地拋棄，命運的相似讓兩個流浪者在街頭重逢。這次，沒有了最初的謊言和欺騙，他們之間萌生了真摯的情感，然而柯毅對林的收入來源始終心存疑慮。

另一方面，城市另一頭的弱智男子阿傻，被家庭遺棄，唯一的夥伴是一隻鴨子。他渴望與妓女韓建立友誼，卻無意間影響了韓的生計。在沖突與理解中，韓感受到了無需假裝的快樂，最終接納了阿傻的陪伴。這部影片揭示了命運的無情與人生的多樣性。

《忘返天堂》是一部悲情的同性戀題材電影，它告訴我們，雖然性取向無法改變，但生活方式可以選擇。影片深刻地揭示，人生的天堂並非遙不可及，它隱藏在我們內心深處，是我們選擇和創造的生活方式的結晶。在追尋天堂的過程中，不同的選擇往往塑造了各異的人生結局。

C. 如何評價托納托雷的「時空三部曲」

如何評價托納托雷的「時空三部曲」？那是一部跨越時空的電影盛宴，《海上鋼琴師》、《西西里的美麗傳說》和《天堂電影院》，每一部都如同一部心靈的詩篇，深沉而富有哲理。

首先，《海上鋼琴師》中的1900，他的選擇是對音樂自由的堅守，工業文明與船上的音樂世界形成了鮮明對比。他成為「音樂的殉道者」，用他的藝術靈魂對抗無情現實，這一抉擇令人深思。

而「眾男點煙」的場景在《西西里的美麗傳說》中成為經典，瑪蓮娜的歸來，從鄙夷到驚訝，再到市集婦人的贊賞，瑪蓮娜之笑的深意，是她對小男孩無言的愛與接納。這部電影揭示了人性的復雜與美麗，瑪蓮娜的形象從美麗外表到內心堅韌的升華。

然而，《天堂電影院》則是這三部曲的巔峰之作，它不僅是對愛情與救贖的深度剖析，更是對生活困境中人性的考驗。Toto在愛蓮娜影像前的情感爆發，象徵著愛的力量和自我救贖。艾福瑞多的膠卷，不僅是禁止放映的禁忌，更是他對Toto愛情的剪輯藝術，通過這種方式，導演托納托雷引導我們理解生活中的復雜情感與成長歷程。

電影中，艾福瑞多的離世和母親的膠卷，揭示了親情與犧牲的主題。高潮處的情侶接吻，不僅僅是情感的觸點，更是對勇敢面對過去的呼喚。托納托雷以電影為載體，傳達出生活中的痛苦與美好，提醒我們即使在困境中，也要追求真善美，照亮自己和他人的道路。

總的來說，托納托雷的「時空三部曲」是一次視覺與心靈的雙重洗禮，它們不僅是一部部電影，更是生活哲學的啟示錄，值得我們反復品味，理解其中的深意，感受愛、自由與勇氣的力量。

D. 天堂的顏色相關信息

在奧斯維辛集中營的恐怖記憶中，一段祈求上帝的文字元合了那個時代的殘酷現實，"年輕人"的祈求被無情地否定，"在奧斯維辛之後，祈求是否還會可能"成為了一個深刻的問題。在伊朗導演馬吉德·馬芝迪的電影《天堂的顏色》中，一個8歲的盲童穆罕默德對上帝的愛與理解提出了質疑。電影背景下的伊朗，電影審查制度嚴格，宗教約束深刻，兒童題材成為導演可選擇的有限內容，塑造出簡約而純凈的敘事風格。

電影中，穆罕默德以盲童的身份，積極地感受世界，試圖觸摸到上帝的存在。他拯救小鳥的場景，象徵著他對自由的渴望和對愛的追求。在盲童學校，他糾正了「照耀」與「照亮」的區別，暗示了知識對盲童的重要性。當穆罕默德被送到盲人木匠那裡學習，木匠用觸摸和感知的方式教導他，呼應了宗教中的不可見但無所不在的主。

電影的劇情進一步揭示了穆罕默德父親的困境，他渴望再婚卻不得不面對生活的艱辛和兒子的牽絆。電影中的父愛與痛苦，反映了生活的復雜性和個體在困境中的掙扎。最終，電影以一場災難性的「回家之旅」為高潮，小穆罕默德的手發出的光芒，象徵著希望與救贖，引人深思：這光芒是天堂的顏色，還是對神明的質疑，或者是對尋找與感受的執著？

盡管答案模糊，電影《天堂的顏色》無疑在黑暗中尋找並呈現出一種超越現實的尋找與信仰的立場，暗示著即使在最艱難的時刻，人們仍可能找到希望的微光，那或許就是對天堂的象徵，盡管它並非現世，而是需要不斷尋求和感受的過程。

《天堂的顏色》是一部講述孩子的影片，但是它在吸引兒童的同時，也能引起成年人的共鳴，也許導演深知家庭電影的「游戲規則」：一部不能在成人世界中被叫好的影片休想在孩子們直覺的審視下贏得好口碑。

E. 艾曼紐爾·克里亞勒斯簡介及詳細資料

演藝經歷

1994年，執導個人首部電影《無情》，從而開啟了他的導演生涯。 1997年，自編自導由溫森澤·阿曼托、林恩·科恩等合作主演的愛情喜鉛緩劇電影《我們不再陌生》，並擔任該片的製片人，該片講述了安東尼奧和印度青年Apu追求愛情的故事，入圍第14屆聖丹斯電影節劇情元單元評審團大獎。

1999年，執導由文森佐·阿馬托主演的愛情喜劇電影《民族自由魂》。2002年，自編自導劇情電影《天堂海灘》 ，該片獲得第55屆坎城國際電影節影評人周單元大獎，他憑借該片入圍第16屆歐洲電影獎觀眾獎最佳導演獎;同年，與弗朗西斯科·卡西亞、弗麗帕·普西勒聯合參演紀錄片《Isola nell'isola: retroscena dal set di respiro》。

2006年9月22日，自編自導奇幻電影《金色大門》在義大利上映，該片由夏洛特·甘斯布、文森佐·阿瑪托、弗蘭切斯克·卡西薩聯合主演，講述了一個義大利家庭從西西里移民去美國的經歷和奮斗故事 ，獲得第63屆威尼斯國際電影節銀獅獎-新發現獎 ，他憑借該片入圍第19屆歐洲電影獎最佳導槐滑模演獎。

2008年，在紀錄片《Che saio》中出鏡。2011年9月7日，由其執導的劇情電影《內陸》在義大利上映 ，他憑借該片不僅入圍了第56屆 義大利大衛獎最佳導演獎，而且還獲得了第68屆威尼斯國際電影節主競賽單元-評審團特別獎 。

主要作品

導演作品

編劇作品

監製作品

參演電影

人物評價

艾曼紐爾·克里亞勒斯具有美國人的幽默樂觀，滔滔不絕 。在電影《內陸》中，他的鏡頭語言運用尤其精彩，不動聲色間巧妙熟練的運鏡，角度、光線、內容，總是巧到好處，正好讓畫面敘事直抵觀眾內心敏感深處。對土地、對漁夫、對大海的熱愛，彌漫在他的每一部作品中。他對西西里亞的祖基有著抹不掉的情節，幾乎每一部戲中，都離不開大海，小島，和漁民的西西里情懷。不過，大海和小島是他取讓塌之不盡的寶藏和靈感之源。每一部作品故事敘事，每一次作品中的人物塑造，都是如此迥異生動;同時，他拍自己熟悉的東西，用真心和真誠去思考 (新浪娛樂評)。

F. 電影《天堂電影院》觀後感

電影《天堂電影院》觀後感

我導語：這是一段屬於主人公多多的人生歷程，一幅西西里小鎮的濃縮風情畫;電影的色調比較淡，伴隨著回憶，讓我們一起;老看看《天堂電影院》這部電影吧，我分享其兩篇觀後感，希望大家喜歡。

《天堂電影院》由義大利導演朱塞佩·托納多雷執導，菲利浦·諾瓦雷、薩瓦特利·卡西歐的故事片。

劇情簡介：

義大利南部小鎮，古靈精怪的小男孩多多(薩瓦特利·卡西歐 飾)喜歡看電影，更喜歡看放映師艾佛特(菲利浦·諾瓦雷 飾)放電影，他和艾佛特成為了忘年之交，在膠片中找到了童年生活的樂趣。

好心的艾佛特為了讓更多的觀眾看到電影，搞了一次露天電影，結果膠片著火了，多多把艾弗達從火海 中救了出來，但艾弗達雙目失明。多多成了小鎮唯一會放電影的人，他接替艾佛特成了小鎮的電影放映師。

多多(馬克·萊昂納蒂 飾)漸漸長大，他愛上了銀行家的女兒艾蓮娜(阿格妮絲·那諾 Agnese Nano 飾)。初戀的純潔情愫美如天堂，但是一對小情侶的海誓山盟被艾蓮娜父親的阻撓給隔斷了，多多去服兵役，而艾蓮娜去念大學。傷心的多多在艾佛特的鼓勵下，離開小鎮，追尋自己生命中的夢想……

30年後，艾佛特去世，此時的多多已經是功成名就的導演，他回到了家鄉，看到殘破的天堂電影院，追憶往昔，唏噓不已。多多意外地遇見了艾蓮娜，往日種種，真相大白，他們如何面對彼此?

觀後感一：

故事描述：

故事發生在義大利南部的一個小鎮上。小男孩多多迷上了電影放映技術，於是天天纏著鎮上唯一的電影院(天堂電影院)的放映師(老頭艾佛特)。多多非常的鬼精靈，一開始艾佛特很煩他。多多的父親已經去世，艾佛特沒有孩子。就這樣，一對同樣對電影放映感興趣的忘年交開始產生了父子般的情感。當年的電影膠片很容易著火。艾佛特在一次把電影免費放映到廣場上的時候，在忘情的歡快中，膠片起火了。多多獨自將艾佛特救了出來，但艾佛特雙眼失明了。天堂電影院重建之後，十多歲的多多就兼任了影院的放映師。

青年的多多喜歡上了一個高中同校的女生，銀行家的女兒。多多經過持久的努力獲得了女孩的芳心，純真的戀情在放映室、海邊一一延續。直到有一天，女孩的父母為了阻攔他們的戀情打算迅速搬家。女孩和多多約好在電影院見面商量對策。多多等了很長時間後，決定到女孩的家中一探究竟，便請艾佛特幫他繼續等候。多多回來後，被告知女孩從未來過。在服兵役的一年當中，多多持續給女孩寫信，均被退回。女孩從此杳無音信。多多黯然神傷地回到小鎮，去看望已經閉門不出的艾佛特。

艾佛特對多多說：我已經老了，怎麼過日子都行了;但是你不行，你很年輕，你要離開這個小鎮。我並不希望當面聽到你對我講話，我更願意從別人口中知道你的訊息。離開這個小鎮吧，不要回頭，不要回來。

多多離開了小鎮。三十年過去了。當年的電影放映員多多已經成了著名的導演，每天的日程安排都很滿。一天，他接到母親的電話說，三十年你沒有回來看我，我並不怪你，但是艾佛特去世了。

接到電話的多多，往事一幕幕回到心頭。匆匆的趕回小鎮參加葬禮。當年看著多多長大的眾多鄰居都對當了大導演的多多側目。而艾佛特的老伴則告訴多多一個細節，三十年中，多多的母親多次想讓艾佛特把多多叫回來，艾佛特執意不肯，臨終前卻一直叫著多多的`名字。

原本打算隔天返回的多多，意外見到了前女友的女兒。於是切斷對外界的所有聯系，執意留在小鎮。原來多多三十年也並未忘卻當年的女孩，一直未婚。當他打電話給前女友時，女友淡淡的說，以前的事已經過去了，不要再見面了。夜晚，多多開車前往相戀時常去的海邊，不料女友也開車前往。兩人在車中見面，才得知，當年女孩去了電影院，並准備與多多私奔，只是艾佛特告知的女孩的是，多多已經決定跟女孩分手;而女孩留給多多的小紙條，多多也從未發現。一段戀情就這樣被隔離三十年，多多很費解，艾佛特為何作此舉呢?前女友卻說，當年我也很不解艾佛特為何這樣做，現在我已經很明白，如果我們當年繼續一起留在小鎮上，那麼你今天就不會成為著名的大導演了。多多希望與女友重續前緣，被女友拒絕。

故事戈然而止。

影片的講述有三條線：小鎮上電影放映的發展史，父與子的情感與期望，戀人的分離與重逢。

電影放映由最初的默片開始，逐漸有了聲音，有了顏色;放映內容由最初單調拘謹的內容開始，逐漸放開，有了各種吻戲;膠片由極易起火到後來有了防火膠片;小鎮上的電影院由最初是唯一的娛樂方式，且異常紅火，到後來電視走進了千萬家，電影院蒙上了灰塵。

老頭艾佛特由最初反感小多多的鬼精靈，到主動愛護多多，並教多多電影的放映技術，與多多分享電影的樂趣。艾佛特在電影放映室里呆了大半輩子，其中有樂趣，也有孤獨，小鎮上的日子平淡安穩，他不希望多多一輩子與他同樣在小鎮上平淡的度過一生;於是極力鼓勵多多離開小鎮，甚至不惜破壞多多的戀情，阻攔多多探望他的母親。實際上，艾佛特已經把多多當做了他生命的延續，其中的感情或許已經超過了一般的父子之情。

多多對青年戀人的愛慕則在三十年的歲月洗禮之後一如當初，只是歲月已老，愛人已經兒女成群。多年後的重逢，女友認為只是一了當年未竟的心願，而多多卻悵然若失。

觀後感二：

《天堂電影院》是每個人的童年，每個人的家鄉，每個人的初戀，是最後綿綿長長一直伴隨到死，滲透到了血液里靈魂里的記憶和感覺。下面為大家奉上天堂電影院觀後感，希望大家喜歡。

三十年後，你會是什麼模樣?你會躺在誰的身邊?夢到的又是什麼樣的故事?你會為誰哭泣為誰而歡欣?誰將牽著那手，誰將親吻那唇，誰的耳朵聆聽你美妙的聲音，誰的眼睛注視著你的面龐?

三十年後，功成名就的導演薩爾瓦迪維塔在睡夢中醒來，被告之阿爾弗雷多的死訊，默默地起來，看著一片黑暗。閉上眼睛，過往歲月的片段彷彿斑駁的影片飄忽而過，那初戀的女孩，那等待著的母親，那些熟悉的居民，那久不曾回去的故鄉小鎮，每個細節都那麼生動鮮活;驀然發覺，原來自己一直就在原地，從不曾離開過。

薩爾瓦迪維塔回到了故鄉的家中，等待了三十年的母親放下手中未織完的毛衣，蹣跚著跑過去擁抱兒子，慌亂中卻忘記把線頭放下，於是那毛衣任毛線拉扯，一圈圈縮小，歲月也隨著那毛線，倒流回三十年前。那時的薩爾瓦迪維塔還是那個小鎮上的多多，一個愛看電影的孩子。電影放映員阿爾弗雷多教會了多多放映電影，放映著那些被神甫刪去親吻鏡頭的愛情故事，放映著那時小鎮上人們唯一的夢幻世界。然後多多戀愛了。

多多愛上了艾蓮娜，卻不敢向這位美麗的銀行家的女兒表白。他把心事向阿爾弗雷多傾訴，阿爾弗雷多給多多講了一個關於士兵和公主的故事：“一個士兵愛上了高貴的公主，終於有一天，士兵向公主表白。驕傲的公主說：假如你在我的窗下等待一百個日日夜夜，我便屬於你。士兵聽了便一日、二日、十日、二十日等下去。公主每晚往外看，無論雨雪風霜，他動也動，九十天過去，他變得完全蒼白、枯槁，淚水從臉上流下來，最後，在第九十九天晚上，軍人站起來，離去了!”

這是一個沒有結局的故事，阿爾弗雷多讓多多不要問為什麼，自己想，想明白了再告訴他。於是多多開始那個士兵一樣的等待，日復一日地站在艾蓮娜的窗下，等待著他的姑娘敞開窗戶。終於姑娘被多多的執著所感動。“大抵好物難長久，彩雲易散琉璃脆”，多多的初戀遭到了艾蓮娜父母的反對，最終兩人斷開了。

面對著大海，眼睛失明的阿爾弗雷多對失戀後鬱郁寡歡的多多說：“每個人都在尋找自己幸福的星辰。天天待在這個小鎮上，會以為這里就是世界的中心，你會相信事物永遠不會改變，會變得比我更盲目。然後你離開，一年、兩年，當你回來時，一切都改變了。你與這土地的聯系已斷，你要找的已不在了，原先屬於你的也不復存在。”也許這也正是那個士兵和公主的故事意義之所在。

第一次遇到這部片子，是一個放學後的下午，那時我還是個高中生，趁著父母還未回家，偷偷地打開電視機，馬上被電視里這不知名字的電影吸引，看到一半，卻聽見父母的腳步聲，只好匆匆關上電視。沒有開頭和結尾，這部片子像迷一樣繚繞在我的腦海里，年少的我以為士兵之所以離開，是因為尊嚴。很久以後，我才明白，在愛面前，尊嚴是一個吊詭的字眼。在我工作的第一年，偶然的一次機會，讓我再次遇到這部當時不知名字的片子，再一次聆聽了那個故事。是的，現在我可以說我明白它的意義了。

愛不是佔有，愛是一種夢，一種可以永恆的夢。人生是那樣的艱難，而愛是那樣脆弱，當你佔有它，那麼難保那愛會慢慢腐壞，破碎。我曾眼見了那麼多愛情的聚合離散，眼見了現實是如何把愛慢慢剝離、扼殺，最後變成了隱瞞和怨恨，我懷疑這世上真有那麼幸運的一對，能夠一樣的堅強和執著，來保護他們的愛情。那麼把愛埋藏在心裡，成為那一生追逐的夢，在愛還在盛開的時候，像那士兵一樣轉身，離開。那麼經過歲月的磨礪，濾去那些平淡無奇和讓人厭惡的，在人生的最後留下一個驚心動魄的愛情記憶。就像《卧虎藏龍》里李慕白說的：“當你握緊拳頭，你什麼都得不到;當你松開，你得到全世界。”正因為如此，我們也該能理解，為何阿爾弗雷多要對艾蓮娜撒謊，扼斷那段愛情最後一絲希望。

於是年少的多多離開家鄉，帶著愛之夢一起被放逐。“別回來，不要想念我們，不要為鄉愁所牽絆。假如你真回來，不要來見我。不論你將來從事什麼工作，都要敬業樂業，就像當年還是小鬼頭時，一心一意愛護放映室那樣。”光陰彈指，剎那芳華，三十年後的多多雙鬢斑白，聲名顯赫，他身邊不乏女人，卻一直不曾結婚。多多的母親說：“每次都有不同的女人接我的電話，但是我聽得出，那裡沒有愛。”是的，沒有愛，三十年的放逐，用孤寂來保護心底的夢。多多再回到當初的小鎮，除了年邁的母親和破敗的天堂電影院，再也沒有熟悉的東西。原來只有自己一直留在原地，原來只有自己從未曾離開。

多多在即將被拆毀的天堂電影院里徘徊，撫摩著每一件黯淡卻熟悉的器物，曾經這里盛滿了他年輕的快樂和關於她的記憶。是的，曾在那裡擁抱她;是的，曾在那裡親吻她;是的，曾在那裡與她做愛。多多獨自看著阿爾弗雷多送給他的禮物，那是曾經被神甫搖著鈴鐺要求刪去的親吻片段。看著銀幕上那曾經的人物在老舊斑駁的影片里纏綿繾綣，深情擁吻，多多終於微笑著流出眼淚。最後片子里出現了當年多多拍下的艾蓮娜的影像，那樣美麗，那樣幸福，一點都不曾老去，就彷彿是夢一樣。

據說這部電影有兩個不同的結尾，其中一個是多多終於見到了昔日的愛人，依然美麗，擁抱著化解了一切誤會和遺憾。但是，三十年過去了，你要找的已不在了，原先屬於你的也不復存在，又有什麼可見的呢。“縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜”，執手相看，也必是無語凝噎。曾經握過的紅酥手早已老朽粗糙，那皓齒紅唇，那善睞明眸、如黛娥眉，早已不復舊觀，而曾經熾熱愛戀的心也早已屬於他人，屬於她的孩子和家庭了，罷了罷了，相見真如不見，有情還似無情。於是我還是愛著另一個結局，在當年等待的窗下，多多撥通了艾蓮娜的電話，卻激動著說不出話來，第二次才開口問候。“我們都老了，還是不見的好。”三十年後的艾蓮娜如此說。《情人》的最後，在多少個歲月之後，女主角的情人來到巴黎，撥通她的電話，告訴她只是想聽聽她的聲音，他說他和從前一樣，仍然愛著她，說他永遠無法扯斷對她的愛，他將至死愛著她。

天堂電影院最終被拆毀了，所有關於年輕時代的一切聯系都已經消亡，那小鎮，那天堂電影院，那初戀的愛人，都成了一個夢，一個畢生放逐的夢。阿爾弗雷多用那樣決絕的辦法，抽離了現實的愛，把它變成了多多的一個夢，讓多多成為一個追逐著夢的人。用三十年的孤寂，換來功成名就，換來心底的那份愛的永恆。

但是，換做是我，我依然貪心地希望著能遇到那一樣堅強和勇敢的情侶，來一起保衛現實中的愛情;三十年的放逐，三十年的孤寂，永恆的虛幻之愛和功成名就，於我寧可換取剎那的耳鬢廝摩，平平淡淡地在小鎮當著電影放映員，和心愛的女子一起生活。就算是多多，也是如此想的吧。

“這討人厭的夏天何時才能結束，在電影里它早已結束了。”多多不明白電影和人生不同，人生的炎夏要更漫長酷熱。“人生不是電影，人生比電影苦多了!”現實是苦難而乏味的，寄寓我們夢想的天堂電影院終將坍塌，我們不能在現實里實現那些夢，就只能帶著夢放逐，漂泊在這個荒謬和苦難的世界裡。這個世界是虛妄的，真實的惟有陪伴著我們放逐的心底的夢。

G. 電影<無情>講的是什麼

簡單來說這部電影講述的是，一個畸形青年的內心世界。吉米周圍的人群都對他嘲諷、害怕，他從小就生活在自己構造的世界裡（影片中他自己在拍攝照片，那個洋娃娃），對各種事物他有不同於常人的理解和欣賞角度，並且他內心裡渴望得到人們的認同，渴望得到愛情。

在一天夜裡他無意中發現了，一群不良少年將一對父子殘忍的燒死。他內心的恐懼使得他不願意麵對事實，所以他幻想不良少年是一群怪物。電視新聞中的小女孩所說的和他所想的產生了共鳴，才有了後來他幻想小女孩一直在他身邊陪伴他，並且喊他「爸爸」。

當吉米的母親當著他的面被殘忍殺害後，吉米已經在崩潰的邊緣了。當吉米的唯一一個朋友AJ慘被分屍後，吉米徹底崩潰了，他幻想出自己和魔鬼進行了交易（也有可能是吉米內心的善良和邪惡的交戰），魔鬼將他的疤痕消除了，也喚醒了吉米內心壓抑的殘暴（影片中主教的對白就是吉米內心的想法）。

在這時，吉米和他一直暗戀的女孩邂逅了，女孩沒有在意吉米的醜陋，並和其墜入愛河。同時，吉米內心壓抑的殘暴，促使他殘忍的殺害了一名男妓。吉米的內心一面是對愛的留戀，一面是對世界的憎恨。影片的最後，女友意外的死亡，使吉米從自己的幻境里清醒過來，他親手殺死了殺害母親的兇手，並與不良少年們搏鬥，最後雖然被他們燒死了，但是他也在大火中完成了心靈的自我救贖。

H. 《天堂電影院》中士兵與公主的故事的寓意是什麼呢

主要講了愛與尊嚴的選擇，士兵用99天證明愛，1天顯示尊嚴。

100天的煎熬，換來的究竟是公主的真愛還是無情的拒絕，士兵每天都在這個泥潭中掙扎越陷越深，最終他選擇了放棄，因為他無法承受最後的結果對他的打擊，寧願不知道結果，至少還能保存那一份幻想。

《天堂電影院》由義大利導演朱塞佩·托納多雷執導，菲利浦·諾瓦雷、薩瓦特利·卡西歐等主演的的劇情片，於1988年11月17日在義大利上映。該片講述了主人公多多，喜歡看放映師艾佛特放電影，在膠片中找到了童年生活的樂趣，後來多多遠離故鄉成為了一名電影導演。

(8)無情天堂電影擴展閱讀：

劇情簡介

在義大利南部小鎮姜卡爾多，童年的小多多不僅喜歡看電影，還喜歡看放映師艾弗達「剪」電影：在40年代的義大利小鎮上，電影在放映之前都要經由牧師檢查，把認為觀眾不宜的鏡頭（比如接吻戲）嚴格地剪掉之後，才可以放映。

觀眾每當發現接吻鏡頭又被刪去了的時候，就會全場起鬨、甚至吐口水；而放到煽情的段落，觀眾們又會集體嚎啕大哭，總之電影院里總是熱鬧非凡。

小多多把那些在轉動中帶來神奇影像的膠片視若珍寶，他的理想就是成為像艾費多那樣的電影放映師。不過艾費多看到了小多多的聰慧伶俐，他認為小多多將來一定會有更遠大的前程，他勸小多多離開小鎮：「不要在這里呆著，時間久了你會認為這里就是世界的中心。