在艾爾摩街的噩夢電影天堂下載

⑴ 義大利電影在世界電影史上具有舉足輕重的地位，有哪些推薦的義大利電影

《海上鋼琴師》是一場不是悲劇的悲劇，電影在一種泛理想化的存在主義思潮中，所一展於繁華與喧鬧中的寧靜，是如此的震撼，或許我們永遠無法做1900，但1900的故事是一場讓人沉迷的孤獨，是那般的醉人，就像一杯美酒，越品越醇。

文/夢里詩書

⑵ 誰知道電影 黑色星期5 一共有多少幾 在那能再線觀看 有下栽的也行~~

黑色星期5系列一共十部 外加上一部《弗萊迪大戰傑森/鬼斗鬼》

弗萊迪大戰傑森 Freddy vs. Jason (2003)
別 名：鬼斗鬼 / 鬼王再生 / 佛萊迪火拚傑森 / 佛萊迪大戰傑森之開膛破肚 / 十三號星期五半夜鬼上床
導 演：於仁泰 Ronny Yu
主 演：Robert Englund Alistair Abell Tom Butler 加里·查克
類 型：恐怖 動作 奇幻
上 映：2003年08月15日
地 區：美國 義大利
對 白：英語
評 分：

5.9/10 ( 19,511 票 )
顏 色：彩色
聲 音：DTS SDDS Dolby EX 6.1
時 長：97 分鍾
分 級：阿根廷：13 西班牙：18 英國：18
鏈 接：http://www.imdb.com/title/tt0329101/

劇 情：
「惡夜鬼王」佛萊迪擁有操控夢境的力量，他從《半夜鬼上床》開始作惡，專門趁大家熟睡時，潛入人們的夢中進行殘忍復仇、殺人滅口。困在地獄十年的他，認識了以《13號星期五》惡名遠揚的「嗜血狂魔」傑森，因此決定利用傑森來讓自己脫離煉獄、再展邪惡。
由於曾遭他危害的春木鎮已採取防範措施，讓所有可能成為佛萊迪追殺目標的居民，全都預先服葯以避免作夢，防止在惡夢中被奪取性命，所以大家不再避諱談到佛萊迪的名字，甚至漸漸淡忘關於他的一切，包括對他的恐懼。這個惡夜鬼王逐漸成為大人說故事嚇小孩時，口中無足輕重、聊備一格的人物。
「豐功偉業」被遺忘的佛萊迪非常不爽，最令人擔憂的這一天終於來到。為了回到春木鎮的艾姆街、重享往日呼風喚雨的威風，佛萊迪（勞勃英格 飾演）絞盡腦汁，他靈光一動想到了埋在附近墓園的傑森（肯克辛格 飾演），便決定入侵傑森的夢境，讓他驚醒、從死里復活！傑森跟佛萊迪一樣殺人不眨眼，同樣具有恐怖偶像的地位。
佛萊迪發現傑森非常容易掌控，於是設計了完美的借刀殺人陰謀，讓傑森到春木鎮進行屠殺之旅，企圖再次引發世人恐慌。
精明的佛萊迪邀請傑森聯手作亂。春木鎮開始有越來越多人離奇死亡，艾姆街上屍體橫陳、血流成河，佛萊迪重新建立起令人聞風喪膽的名聲，但他也察覺事情一發不可收拾，因為傑森殺上了癮，居然和佛萊迪爭版圖，不肯罷手、拒絕讓出江山。佛萊迪勃然大怒，不願讓傑森獨攬所有「功勞」，於是開始養精蓄銳，不斷入侵傑森的夢境里操控支配他。
在鎮上兩名青少年的挑撥離間之下，佛萊迪的詭計被識破，憤怒的傑森不甘心被這夢魔欺騙利用，決定報復反攻。一山不容二虎，誰也不願俯首稱臣、聽命對方。於是兩大魔頭開始摩拳擦掌，鬥智也鬥力，打算來個決一死戰。
幕 後：
本片的兩位主人公——弗萊迪和傑森，來自新線公司旗下最著名的兩套恐怖系列電影——《榆樹街噩夢》(A Nightmare on Elm Street，又名《猛鬼街》)與《13號星期五》(Friday the 13th)。現在，在這部電影中，我們可以大膽設想一下，13號星期五的榆樹街上，會發生些什麼。
由於《白發魔女傳》、《新夜半歌聲》的詭異風格而受到好萊塢片商的青睞，於仁泰移居澳大利亞後前往好萊塢發展。進入好萊塢之後，似乎與「恐怖片」結下不解之緣，他的首作《51號公式》並不成功，其後的《鬼娃新娘》票房不錯，《弗萊迪大戰傑森》的成功，可以說奠定了於仁泰在好萊塢的地位。
有人稱於仁泰在《弗萊迪對傑森》中用掉了300加侖血，對此於仁泰表示：「300加侖可能是官方的說法，但我們的確用了很多血。這部片子意料之中被定為『 R』級。弗萊迪和傑森都不是真實存在的人物而是電影中的角色，在過去的電影中已經死過好多次了。」於仁泰表示，看他們兩個對著干，就好像看霸王龍（《侏羅紀公園》）和哥斯拉打架一樣，非常有趣。但他個人還是比較喜歡弗萊迪。「弗萊迪看起來更可怕一些，他像是從你噩夢里走出來的，有幾個人不會做噩夢呢？」
於仁泰最喜歡的一場戲是影片前部分傑森將床折起來壓碎了一個小孩子那一場，這場戲是如何拍成的呢？
「在這個想法形成後，開始真的不知道如何去拍，因為我不想用CGI去完成它。實景拍攝會更真實，但卻不好操作。我們後來製作了一張制械床，用一個輪子帶動。影片一開拍，床就折起來，片中觀眾看到的小孩上半身是真人演出，但腿卻是假的。最後我們終於解決了問題，並且這一場戲看起來毫無破綻。」
簡 評：
《鬼斗鬼》是典型的好萊塢式商業片，這樣的電影是不容許個性存在的，看這種電影你很難通過幾個鏡頭或者某個段落推斷出他的導演是誰，也不會留下令你永生難忘的經典畫面。對18歲以上的觀眾來說，這部電影並不恐怖，也無需動腦，只是這一部無比卡通化的爆米花電影罷了……該片在北美上映後，首映票房收入1360萬美元，居然打破經典恐怖片《猛鬼街》、《黑色星期五》、《萬聖節》系列開畫紀錄！北美上映開創3640萬美元的佳績，不但成為北美票房冠軍，還收回了拍片成本！

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⑶ 世界電影史概況

世界電影歷史備忘錄
1895年以前

11世紀
科學家們意識到了將一束光透過小孔可以使一個外部的形象在內部顯現出來。

16世紀
雷納多·達·芬奇(義大利)概略地描繪出"黑箱"的概念。"黑箱"出現於歐洲文藝復興前的義大利。它是一個類似鏡頭式的暗箱，裡面射出的光線可以在其對面的牆上形成顛倒的影像。

16世紀中葉一17世紀
1、錢巴蒂斯塔·德拉·波爾塔(義大利)通過"黑箱"放映了一組不長的風光圖畫。
2、阿塔內休斯·基歇爾(德國)發明了他的"魔燈"。這是一種通過蠟燭和透鏡放映畫面的方法。

1824年
彼得·馬克·羅熱(英國)向倫敦的皇家協會提交了名為"關於活動物體的視覺留影原理"的報告。

1826年
約翰·艾爾頓·帕里斯博士發明了"幻影轉盤"，即在一圓盤上一面畫有鳥籠，一面畫一隻鳥，旋轉時產生"鳥在籠中"的感覺。

19世紀30年代
1、 約瑟夫·涅普斯和路易斯·達蓋爾(均為法國)發展了照相製版工藝，使被拍下來的影像可以保留在金屬板上。
2、威廉姆·亨利·福克斯·塔爾博特(英國)在紙板上制出了正片。

1832年
1、約瑟夫·普拉圖(比利時)製造出了"詭盤"。這是一隻畫有一系列動作分解圖形的圓盤，圓盤的邊緣有許多齒孔。操作者面對鏡子，把眼睛對准任何一個齒孔，轉動圓盤，可在鏡中看到活動的影像。
2、西蒙·里特·馮·施坦普夫(德國)發明了"圓筒動畫鏡"，這是一種與"詭盤"相類似的玩具。

1834年
威廉姆·喬治·霍納(英國)發明了"活動連環畫轉筒"。它在一隻圓筒狀的內環中貼上畫有一系列分解動作的紙片，通過圓筒的旋轉使人看到連續活動的影像。

1839年
達蓋爾(法國)在巴黎展示了銀板照像。

1849年
朗根海姆兄弟在費城試驗成功了玻璃板照像。

1877年
托馬斯·阿爾瓦·愛迪生(美國)發明了留聲機錄音機。 埃德沃德·穆布里奇(英國)成功地用一組鏡頭拍下了一匹奔馬的分解動作。

1882年
艾蒂安·朱爾斯·馬利(法國)發明了"攝影槍"。

1884年
喬治·伊斯曼(美國)把柯達膠卷投放市場。

1888年
伊斯曼為其在一種賽潞瑤片基上使用的膠片乳劑申請了專利。

1889年
愛迪生實驗室發明了活動電影攝影機。

1891年
愛迪生發明了活動電影放映機，它放映出的影像只能通過一個小孔來窺視。

1893年
世界上第一個電影製片廠，愛迪生的"黑瑪麗"製片廠在新奧爾良的新澤西建成。

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電影的開始（1895--1913）

1895年
1、奧古斯特和路易斯·盧米埃爾(法國)發明了手提式電影放映機。
2、盧米埃爾兄弟拍攝了他們的第一部影片《工人離開盧米埃爾工廠大門》。
3、伍德維爾·萊瑟姆(美國)發明了電影放映機上的膠片控制裝置，解決了影片膠片在運行時發生畫面跳動的現象。
4、12月28日盧米埃爾兄弟在巴黎公開放映了電影。

1896年
1 羅伯特·威廉姆，保羅(英國)在英國為電影放映機(Biosoope)取得專利。
2 「敘事電影之父」喬治·梅里愛(法國)開始攝制「幻術」(特技)電影。在其後來的電影生涯中，他不斷對這一想像的王國進行探索。
3、 4月23日，愛迪生(美國)的放映機(Vitascope)在紐約城中的科斯特和比亞爾音樂廳進行了第一次放映活動。

1900--1905年
布萊頓學校在英國建立。它由一群攝影師組成，他們的試驗顯示了鏡頭之間的相互影響可以傳達出不確定的信息。

1900--1910年
出現了數以百計的根據著名舞台劇改編的短故事片。

1902年
1、梅里愛的《登月旅行記》(法國)問世。該片使他獲得了國際性名聲。
2、埃德溫· S·鮑特的《郵遞員的羅曼史》(美國)表明對於電影敘述方式的基本因素逐漸增長的意識。
3、查爾斯·百代(法國)建立起自己的製片廠--百代電影公司。

1903年
1、鮑特的《美國消防隊員的生活》(美國)顯示了通過電影的剪輯創造出戲劇性和象徵意義的可能性。
2、鮑特的《火車大劫案》(美國)展示出平行剪輯的效果和西部的魅力。

1905年
1、鎳幣影院在匹茲堡開張。這是美國第一家裝備齊全的電影院。
2、第一本行業刊物《觀看與影片目錄》在美國出版。此時，標準的影片長度為一本。
3、塞西爾·赫普沃斯的《被流浪漢所拯救》(英國)使用了一種連續的銀幕運動的方式作為保持故事連續的方法。
4、中國拍攝了自己的第一部影片《定軍山》。該片由北京豐泰照相館攝制，記錄了京劇《定軍山》的幾個演出片斷。

1906年
在美國，已經發展到近1000家鎳幣影院。

1907年
1、"藝術電影公司"在法國建立。該公司旨在生產具有文化價值的影片。
2、芝加哥建立了第一個城市電影審查委員會。

1908年
1、埃米爾·科爾在法國拍攝了他的第一部動畫片，與此同時，小斯圖爾特·布萊克頓在美國開創了動畫事業。
2、百代電影公司(法國)已發展成為世界上最大的電影帝國，它每年出口到美國的影片是美國本土生產影片的兩倍。

1909年
1、35毫米膠片成為國際影片的標准。
2、美國電影工業建立了全國電影審查委員會以對抗州和市政當局干涉電影的企圖。
3、「電影技巧之父」 D．W．格里菲斯拍出了《囤積小麥》(美國)。該片代表了早期拍攝"辯證電影"的努力。
4、溫莎·麥凱拍了《恐龍格蒂耶》，這是美國第一部重要的動畫片。
5、全美已有了1萬家鎳幣影院。
6、以第一位女演員弗洛倫斯·勞倫斯(《傳記女郎》)在銀幕上使用真實姓名為標志，明星制開始在美國出現。

1911年
1、森圖爾影片公司在好萊塢建立了第一家製片廠。
2、賓西法尼亞建立了第一個州立評判委員會，以檢查電影的道德質量。
3、第一個影迷雜志《電影故事雜志》在美國創刊。
4、格里菲斯的影片《戰爭》(美國)問世。這部紀錄片式的故事影片顯示了導演對電影這一媒介日漸成熟的把握。

1912年
1、卡爾·拉莫爾建立了環球影片公司(美國)。
2、阿道夫·朱克爾建立了名演員製片公司(美國)。
3、思里科·瓜佐尼拍攝了《你往何處去?》(義大利)。這部精心攝制的大場面影片取得了巨大的成功，井奠定了義大利 電影在史詩性影片上的重要地位。
4、路易斯·梅爾坎頓拍攝了《伊麗莎白女王》(法國)。薩拉·貝納爾出演了這部根據舞台劇拍攝的長50分鍾的影片。

1913年
1、斯特蘭·拉伊拍攝了《布拉哥的學生》(德國)。這部表現主義的幻想片成為神秘恐怖電影的雛形。
2、中國生產第一部短故事片《難夫難妻》，導演張石川、鄭正秋。電影描寫了一對青年男女在封建包辦婚姻中所經歷的 一系列繁文褥節。

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成長時期之一（1914--1920）

成長時期之一（1914--1920）

1914
1、故事片開始成為電影工業的標准產品。
2、第一座大型影院「濱河劇院」在美國紐約開業。
3、W·W·霍金森建立了派拉蒙影片公司(美國)。
4、查爾斯·卓別林在啟斯東的影片中出現。他在一年中拍攝了35部喜劇片，並創造了"小流浪漢"的形象。
5、著名系列片《保琳歷險記》(法國)問世。蹈爾·懷特在片中擔任女主角。
6、喬瓦尼，帕斯德隆納拍攝了《卡比利亞》(義大利)。這部巨片中華美的服裝引起了全世界的喝彩。
7、弗蘭克·鮑威爾的《那兒有一個傻瓜》(美國)問世。西達·巴拉第一次扮演了「盪婦」的角色，從此，「妖婦」一詞開始進入人們的語言中。
8、麥克·塞納特拍攝了第一部故事片長度的喜劇片《蒂利耶被揭穿了的羅曼史》(美國)。

1915年
1、美國最高法院在互助影片公司與俄亥俄州的法律訴訟中判定：電影媒介不享受憲法「第一修正案」中關於保護言論自由的條款。
2、美國「全國電影審查委員會」改名為「全國電影審議委員會」。
3、威廉姆·福克斯建立了福克斯影片公司(美國)。
4、托馬斯·英斯在美國開創了「製片廠制度」。
5、西席· B·第密爾拍攝了《欺騙》(美國)。這是一部精緻的關於犯罪、性和犧牲的影片，並用高調攝影表現了心理 的潛流。
6、格里菲斯拍攝了《一個國家的誕生》(美國)，這部紀念碑式的、同時引起激烈爭論的影片長達近3個小時，它使用了許多以前影片所沒有使用過的方法。

1916年
1、塞繆爾·戈德菲斯和艾德茄·塞爾溫共同建立了戈德溫影片公司(美國)。
2、格里菲斯拍攝了《黨同伐異》(美國)。這部片長超過3小時的影片把四條故事的線索交織在一起，通過復雜的敘事呼 吁著世界的和平與友愛。
3、維克多·斯約斯特洛姆拍攝了《死之吻》(瑞典)。他在戲劇性的素材中使用了現代的方法，通過一系列的閃回來敘 述事情的經過。

1917年
1、在政府的支持下，德國建立了烏發(UFA)製片廠。
2、卓別林的《安逸街》和《移民》(均為美國)問世。在這兩部影片中，小流浪漢已從最初的漫畫式的形象發展為一個有著悲喜劇效果的富於人性和社會批判色彩的角色。

1918年
1、格里菲斯拍攝了《世界之心》(英國)。影片在對經歷了第一次世界大戰的幾位主人公的表現中，對德國待一種否定態度，獲得了成功的宣傳效果，歐內斯特· 劉別謙拍攝了《卡門》(德國)。這部由"歐洲豪華電影的大師"攝制的影片以異國絢麗奢華的服裝和對性關系的暗示引起了國際影壇的關注。
2、美國的第一部動畫故事片，由麥凱執導的《路西塔尼亞的沉沒》問世。
3、上海商務印書館成立"活動影戲部"(後更名為"影片部")，中國開始建立起自己的民族電影事業。

1919年
1、蘇聯電影工業國有化。
2、由瑪莉·壁克馥、查爾斯·卓別林、道格拉斯·范朋克和D．W．格里菲斯聯合創辦的聯美公司成立。
3、成套供片法逐漸推廣。
4、阿貝爾·岡斯於-「歐洲的格里菲斯」拍攝了長達3小時的大型巨片《戰爭與和平》。他在影片中把特技、隱喻性的並形象和紀錄片片斷結合在一起，表達了反戰的主題。
5、格里菲斯的《被摧殘的花》(美國)成功地利用製片廠的環境創造出一種動人的氣氛。
6、莫里茲·斯蒂勒拍攝了《阿爾納先生的寶藏》(瑞典)。這部史詩般的影片真實地再現了16世紀瑞典的歷史風貌。
7、埃里希·馮·施特羅海姆拍攝了《愚昧的丈夫》(美國)。影片精妙而又坦率地表現了富人之間的三角愛情關系，它 也標志著他導演生涯的開始。
8、羅伯特·維納的《卡里加里博士》問世(德國)。這部恐怖的幻想片以一個瘋醫生的故事探索了表現主義的技巧。

1920年
1、喬·布羅姆特和亨利與傑克·科恩共同建立了 CBC影片銷售公司(哥倫比亞公司的前身)(美國)。
2、列夫·庫里肖夫(蘇聯)在莫斯科建立了他的工作室，並開始探索剪輯技巧。
3、卡爾·鮑澤斯和保爾·威格納拍攝了《泥人哥連》(德國)。影片描寫一個被注入了生命的泥人反對他的創造者的故事，是有重要影響的表現主義影片。
4、西席·第密爾拍攝《為什麼改變了你的妻子》(美國)，一部精緻的關於兩性沖突的影片。

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成長時期之二（1921--1925）

1921年
1、卓別林的《尋子遇仙記》(美國)問世。這是他導演的第一部故事片。該片成為他在商業上最成功的影片。
2、雷克斯·英格拉姆拍攝了《啟示錄四騎士》(美國)。在這部反對戰爭的寓言中，魯道夫·瓦倫蒂諾塑造了一個新型的浪漫偶像，這在當時為他獲得了極高的聲譽。
3、斯特羅海姆拍攝了《愚蠢的竊賊》(美國)。影片以一種現實主義風格的細節描寫，表現了一名美國婦女捲入歐洲上流社會的腐敗和墮落的故事。
4、中國第一批長故事片《閻瑞生》、《紅粉骷髏》和《海誓》問世。

1922年
1、美國有三分之二的州已經或正在制定有關法規，以對電影進行管理。
2、美國電影工業組成了「美國電影製片和發行人組織」，並聘請威爾· H·海斯為主席，以改善好萊塢的形象。
3、羅伯特·弗拉哈迪的《北方的納努克》(美國)問世。這部產生了重要影響的非故事片捕捉了一個愛斯基摩人家庭的生活。
4、弗立茨·朗拍攝了《賭博者馬布斯博士》(德國)。影片描繪出第一次世界大戰後德國社會的圖景。
5、弗利德里希·茂瑙拍攝了《諾斯費拉杜》(德國)。影片在實景中拍攝。這部改編自布萊姆·斯托克的《德拉庫拉》的故事的影片雖然並不忠實於原著，但卻第一次把吸血鬼的形象帶給了電影觀眾。
6、中國第一家較有規模的影業公司「明星影業公司」在上海成立。它標志著中國民族電影開始進入發展階段。
7、吉加·維爾托夫拍攝了紀錄片《電影真理報》(蘇聯)。影片通過剪輯把新拍攝的畫面和影片資料結合在一起，分為23個標題，描繪出蘇聯人民生活的真實景象。

1923年
1、華納兄弟影片公司(美國)正式注冊。
2、卓別林完成了《巴黎一婦人》(美國)。影片通過一年輕婦女在被人供養的奢侈生活和真正的愛情之間的選擇，顯示出對於愛情題材出色的處理技巧。
3、雷內·克萊爾拍攝了《瘋狂的雷伊》(法國)。這部短片充分利用了電影這一媒介特技的可能性。
4、詹姆斯·克魯茲的《大篷車》(美國)問世。這部描繪美國西部邊境開拓者生活的史詩性影片引起了眾多的模仿者。
5、西席·第密爾拍攝了《十戒》(美國)。這部賣弄視覺技巧和特技的歷史巨片為導演贏得了好萊塢「第一流人物」的名聲。
6、弗立茨·朗拍攝了《尼伯龍根》(德國)。這部分成兩集的風格鋪張的影片強調了這個德國傳奇中的宿命的色彩。

1924年
1、米特一高德溫一梅耶三家電影公司聯合組成了米高梅電影公司(美國)。
2、CBC影片銷售公司變成哥倫比亞影片公司(美國)。
3、雷內·克萊爾拍攝了《幕間休息》(法國)。影片運用特技和荒誕的動作對現實進行了嘲諷。
4、約翰·福特拍攝了《鐵騎》(美國)。影片以激動人心的動作場面積令人懷戀的環境描繪在西部史詩片中獨樹一幟。 5、費爾南德·萊熱的《機械的芭蕾》(法國)問世。這部先鋒派短片把機械運動的物體與現實生活的片斷並列在一起。 6、保羅·萊尼拍攝了《蠟像館》(德國)。這部表現主義的幻想片把歷史上三個罪惡人物的故事和一位詩人的夢魘聯在一起。
7、弗利德里希·茂瑙拍攝了《最卑賤的人》(德國)。這是一部富於創造性並產生重要影響的影片。它利用想像性畫面的技巧展示了人物的主觀心態。
8、斯特爾海姆拍攝了《貪婪》(美國)。影片通過對物慾橫流世界直率的描繪為美國銀幕帶來一種新的現實主義之風。

1925年
1、卓別林的《淘金者》(美國)問世。當片中的小流浪漢最終找到了愛情、幸福和財富而喪失了自己的個性時，導演所創造的那個悲喜劇的世界獲得了實現。
2、E· A·杜邦拍攝了《雜耍場》(德國)。影片講述了一個嫉妒和謀殺的故事。它以出色的鏡頭運動使主人公痛苦的內心世界得到戲劇化的表現。
3、謝爾蓋·愛森斯坦拍攝了《戰艦波將金號》(蘇聯)。導演所創造的「沖突蒙太奇」理論在這部表現1905年俄國革命的影片中得到了運用。該片對全世界的電影製作者都產生了重要影響。
4、羅伯特·朱利安拍攝了《歌劇院里的幻影》(美國)。朗·錢尼通過這部近10年來最成功的恐怖片爬上了明星寶座。 5、喬治。威廉·帕布斯特拍攝了《沒有歡樂的街》(德國)。這部最沒有浪漫色彩的"街道片"展現了戰後經濟混亂的環境里物質的匱乏和社會的絕望。
6、金·維多拍攝了《大閱兵》(美國)。這部在國際上獲得成功的影片，描繪了一名經歷了第一次世界大戰的年輕人的成熟。

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有聲時代之一 (1926-1929)

1926年
1、約翰·格里爾遜在對弗拉哈迪的《莫阿納--一部黃金時代的羅曼史》(美國)的評論中創造了「紀錄片」一詞。
2、艾倫·克羅斯蘭拍攝了《唐磺》(美國)。影片率先使用了維它風音響系統為影片配製了背景音樂。
3、巴斯特·基頓拍攝了《將軍》(美國)。這位「偉大的冷麵人」在影片中把插科打渾與對社會的諷刺完美地融合在一起。
4、阿爾伯特·帕克拍攝了《黑海盜》(美國)。該片是第一部全部使用兩色彩色染印法工藝的故事片。
5、弗謝沃洛德·普多夫金的《母親》(蘇聯)問世。影片把個人命運與群眾運動結合起來，並突出表現了在政治背景中人物性格的發展。

1927年
1、美國電影藝術和科學學院第一次推出了"學院獎"(奧斯卡獎)。
2、由影片發聲的"有聲電影"第一次在故事片長度的影片序幕中出現。
3、艾倫·克羅斯蘭的《爵士歌王》(美國)問世。第一部帶有音樂和部分對話場面的故事片和觀眾見面。它促使整個電影工業向有聲電影沖擊。
4、阿貝爾·岡斯拍攝了《拿破崙》(法國)。這部長度超過4小時的史詩片由於其技藝的精良而受到高度的贊譽--其中包括使用三塊連接在一起的銀幕同時展示四個場面。
5、弗立茨·朗拍攝了《大都會》(德國)。這部在對建築的描繪上充滿生氣的表現主義影片考察了未來的技術社會。在那裡，科學、工業和勞動者互相沖突的目標導致人類走向毀滅的邊緣。
6、茂瑙拍攝了《日出》(德國)。導演運用運動的鏡頭給予這個三角愛情故事以一種抒情的表現。
7、普多夫金拍攝了《聖彼得堡的末日》(蘇聯)。影片表現了主人公在歷史中的成長和加入革命的經歷。
8、沃爾特·魯特曼拍攝了《柏林--一個大城市的交響曲》(德國)。它通過對物體的形狀和運動的剪輯捕捉住了柏林的「本質」。
9、約瑟夫·馮·斯登堡拍攝了《底層世界》(美國)。它標志著強盜電影的開始。
10、威廉姆·威爾曼拍出了《翼》(美國)。這部描寫第一次世界大戰壯觀的空戰場面的影片獲得了第一個奧斯卡最佳影片獎，並為其增添了光彩。

1928年
1、雷電華公司成立(美國)。
2、薩爾瓦多·達利和路易斯·布努艾爾拍攝了《一條叫安達魯的狗》(法國)。這是法國超現實主義運動中最著名的影片。
3、瓦爾特·迪斯尼拍攝了《汽船威利號》(美國)。這是第一部配有同步音響的動畫片。
4、卡爾·德萊葉完成了《聖女貞德的受難》(法國)。這部影片主要是用特寫拍攝的。它的碎片式的形象的並列拼貼引起了激烈的爭論。
5、布賴恩·富瓦拍攝了《紐約之光》(美國)。這是第一部全部有對白的故事片。
6、普多夫金拍攝了《亞洲風暴》(蘇聯)。影片描繪了在一場革命風暴中，一位蒙古牧民領導人民反抗帝國主義統治的斗爭。
7、斯約斯特洛姆拍攝了《風》(美國)。影片描寫了一位拓荒的婦女在新的環境中為生存而奮力掙扎，幾乎被風拖人了瘋狂之中。

1929年
1、電影放映的速度標准被規定為每秒24格。
2、隨著向有聲電影轉變的完成，全美共生產了300多部有聲片。
3、在格里爾遜的領導下，英國的電影工作者開始了一個拍攝與社會密切相關的紀錄片運動的10年。這一運動獲得了國際的名聲，並激發了世界各地的導演們。
4、哈里·博蒙特拍攝了《百老匯歌舞》(美國)。這部「百分之百的全歌、全舞、全對白」影片獲得了奧斯卡最佳影片獎，並在好萊塢掀起了歌舞片熱潮。
5、亞歷山大·杜甫仁科拍攝了《兵工廠》(蘇聯)。影片以充滿詩意的情調對烏克蘭人民不可摧毀的革命精神進行了歌頌。
6、阿爾弗萊德·希區柯克拍攝了《訛詐》(英國)。這部英國的第一部有聲片在創造銀幕的懸念中，展示出對音響與畫面的關系敏銳的認識。
7、約瑟夫·桑特利和羅伯特。弗洛里拍攝了《椰子》(美國)。這第一部馬克斯兄弟的影片為銀幕喜劇增添了一種新的荒誕色彩。
8、維爾托夫拍攝了《帶著攝影機的人》(蘇聯)。這是一部生動的關於俄國城市生活的影片，它以對鏡頭和剪輯富於活力的運用表現出具有哲理的主題。
9、金·維多拍攝了《哈利路亞!》(美國)。第一部全部由黑人演出的有聲片。

juncc 2007-3-10 07:19
有聲時代之二 (1930-1933)

1930年
1、布努艾爾拍攝了《黃金時代》(法國)。這部超現實主義的影片在引起騷亂後在巴黎被禁映。
2、讓·谷克多拍攝了《詩人之血》(法國)。這部導演的處女作把超現實主義和印象主義的經驗結合起來，揭示了一個詩人的精神世界。
3、杜甫仁科拍攝了《土地》(蘇聯)。影片對走上集體化的烏克蘭農民為聯合起來而斗爭進行了富於詩意的表現。
4、默文·萊洛埃拍攝了《小愷撒》(美國)。愛德華· G·羅賓遜因在這部對野蠻的暴力進行了非道德的描寫的影片中扮演了一名殘忍的強盜而步人明星的行列。
5、帕布斯特拍攝了《1918年的西部前線》(德國)。這部高度現實主義的反戰影片追蹤描述了第一次世界大戰中幾名在前線的德國士兵的生活。
6、斯登堡拍攝了《藍天使》(德國)。瑪琳·黛德麗在片中扮演了一個把一位老教授引向墮落與死亡的酒吧歌女，並從此進入了明星行列。

1931年
1、一次上演兩部影片的節目安排法開始出現。
2、托德·布朗寧拍攝了《德拉庫拉》(美國)。貝拉·呂格西在這部經典影片中扮演了他最著名的角色，並引來了眾多的模仿者。
3、克萊爾拍攝了《自由屬於我們》(法國)。影片對剝奪了個人自由和把人變成機器的現代社會進行了嘲諷。
4、弗立茲·朗拍攝了《M》(德國)。他在這部表現精神變態的兒童殺人犯的影片中出色地運用了聲音和畫面的交互作用5、威爾曼拍攝了《公敵》(美國)。這部紀錄片風格的影片描寫了一個出身於下層社會的男孩變成為一個邪惡的殺手的經歷，並使詹姆斯·卡格尼成為明星。
6、詹姆斯·惠爾拍攝了《弗蘭肯斯坦》(美國)。這部改編自瑪麗·謝莉小說的影片藉助於鮑里斯·卡洛夫的表演和傑克·皮爾西的化妝技巧成為一部經典之作。

1932年
1、後期配音技術開始應用。
2、威尼斯電影節開始舉辦。這是這一類型的國際電影節中的第一個。
3、布朗寧拍攝了《畸形人》(美國)。這部引起爭議的離奇的影片講述的是馬戲團里的一群畸形人由於受到那些「正常」人的欺騙，而對他們進行復仇的故事。
4、迪斯尼拍攝了《花與樹》(美國)。它在動畫片中第一次運用了三色染印法工藝。
5、霍華德·霍克斯拍攝了《疤臉大盜》(美國)。這部充滿暴力的強盜片引起了對其殘暴場景的抗議。
6、萊洛埃拍攝了《我是一個越獄犯》(美國)。這部以喬治亞州為背景拍攝的影片揭露了美國司法制度的不公正，並導致了喬治亞州在此方面的改革。
7、劉別謙拍攝了《天堂里的煩惱》(美國)。該片以著名的「劉別謙方式」在優美和文雅的風格中結束了一個愛情和游戲式的喜劇。

1933年
1、英國電影學院建立。
2、德國電影業被置於納粹的控制之下。
3、勞埃德，培根拍攝了《第42街》(美國)。影片描寫了為一出新歌劇的上演，演、職員們在舞台後做出的巨大努力。由此，巴斯比·伯克利和他整齊劃一、高度風格化的音樂小組把一種新的生活注入了這一類型片之中。
4、梅里安· G·庫伯和厄內斯特· B·舍德塞克拍攝了《金鋼》(美國)。威利斯· O·布萊恩驚人的特技使這部「美人與野獸」的故事片成為一部經典之作。
5、桑頓·弗里蘭拍攝了《飛向格蘭德》(美國)。弗萊德·阿斯泰爾和金格·羅傑斯開始作為搭檔出現，並由此把舞蹈片推向了一個新鈉、優美的境界。
6、亞力山大·柯爾達拍攝了《亨利八世的私人生活》(《英富艷史》，英國)。這部在國際上獲得成功的浪漫歷史片為對這一時期人物的塑造樹立了一個典範。
7、古斯塔夫·馬切蒂拍攝了《 EXTASE》(捷克)。這部早期的色情片經典之作描寫的是一個私通的故事。片中-個裸體游泳的場景引起了觀眾的轟動。
8、讓·維果拍攝了《零分的操行》(法國)。影片通過對聲音自由的運用，把現實的和一種象徵化的意象結合起來，對法國電影產生了重要影響。
9、弗蘭克·卡普拉的《一夜風流》(美國)問世。這部"怪僻喜劇"囊括了奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳編劇以及最佳男女演員獎，並成為類似影片的開端。
10、弗拉哈迪拍攝了《來自阿蘭島的人》(英國)。該片對於遠離愛爾蘭的一個島嶼上居民的日常生活和為生存進行的斗爭所做的評價引起了爭論。
11、范·戴克拍攝了《瘦人》(美國)。這部深受大眾歡迎的喜劇-神秘片描繪了一對隨緣自適、幽默恢諧、傾心相愛的夫婦，它為電影中的情侶又增加了一個新的層面。
12、維里拍攝了《駁船亞特蘭特號》(法國)。在這部描寫感受和愛情在一艘駁船上覺醒的影片中，現實主義被融化在一種詩意的影像之中。

juncc 2007-3-10 07:19
有聲時代之三 (1935-1939)
1935年
1、美國現代藝術博物館影片圖書館開館。
2、福克斯影片公司與20世紀影片公司合並建立了29世紀福克斯電影公司(美國)。
3、福特拍攝了《告密者》(美國)。這部"反英雄"的影片是最早把聲音的運用與場面的調度精確d地結合在一起的影片之一。
4、羅伯特·馬摩里安拍攝了《浮華世家》(美國)。這是第一部採用了三色染色工藝的長故事片。
5、1935一1951年，新聞片《時代日誌》開始按月攝制上映。該片對新聞電影的攝制和觀眾都具有重大的影響。
6、蔡楚生導演的《漁光曲》(中國)在莫斯科國際電影展上獲得榮譽獎。這是第一部在國際上獲獎的中國故事影片。

1936年
1、世界上最大的電影資料館——法國電影資料館建立。
2、卡普拉拍攝了《第茲先生進城》(美國)。這部最受歡迎的夢幻式影片，描寫了一個普通人對於腐敗和犬儒主義的勝利。
3、卓別林拍攝了《摩登時代》(美國)。影片對於技術對人類生存條件的影響進行了諷刺。
4、溝口健二拍攝了《青樓姐妹》(日本)。這部經典影片通過對生活在一個變化的社會中的婦女的描繪，對傳統與現代價值觀念之間的沖突進行了探討。
5、萊尼·尼佐古奇拍攝了《意志的勝利》(德國)。這部由納粹資助的巨型宣傳片表現了1934年在紐倫堡為納粹分子打氣而舉行的集會。它以有意排演的畫面渲染希特勒的號召力和聲望，並把自己偽裝成一部真實的紀錄報道片。

這是一部分

可看
http://forum.etgo.cn/archiver/?tid-94396.html

⑷ 那些動漫比較好看。。。CLAMP的作品有那些

聖傳

盤古開天之際，一切由天神統治，人類在眾神通之下過著和平而安詳的日子。突然，武將帝釋天起兵謀反，殺了天帝，登上了帝座，亂世由此開始......
三百年後，按照佔星人的預言，夜叉王撿到一個嬰兒，這個嬰兒註定會殺死他，並給他帶來不幸。違背天意的六星將會隕落，成為滅天之破。遵循預言的指引，夜叉王帶著阿修羅尋找滅天的六星，六星匯合之際便是天界滅亡之時。但是，命運的轉輪卻在最後改變了軌跡
，因阿修與羅夜叉王感情的羈絆......
聖傳(RG VEDA)一詞來源於印度宗教著作"Rig
Veda".這是一部描寫神及宗教人物故事的極具傳奇色彩的作品.雖然CLAMP從神秘的印度佛教借取了書名,但整個故事已和這部印度佛教著作無關了.
這可以算是CLAMP第一部重要作品.首次露面是在1989年第三期的」SOUTH」(Shinshokan)。
以聖傳故事為基礎拍攝過兩部動畫.一部為冰火嚴獄城,講述的是關於聖傳第4卷中的惡魔公主Aize.另一部講述了阿修羅,夜叉王,孔雀等攻入善見城的情節,名為火雷雙子堡.這是因為天帝雷神帝釋天以雷神之名威震天界,阿修羅王則擁有操縱火焰及幻力的能力,在天帝所住的"善見城"下方是阿修羅族的"阿修羅城",如同水中的倒影.

1.Clamp學院偵探：
日本第一大財閥妹之山家族的幼子，風流瀟灑卻以解救天下女性為己任的妹之山殘！不但擁有超級的記憶能力（對於女性任何事情的記憶力超越64位計算機！）、驚人的消化能力（情人節收到的成車的巧克力全部吃光都不會長胖一斤）、更加擁有果敢的決斷和運動的神經（當女性遇到危險時可以從30層樓上往下跳），外加1000000瓦能量的微笑，保證能讓任何女孩的心跳加快三倍.嚴肅認真不苟言笑的日本最神秘莫測的忍者家族繼承人鷹村芳樹！小學3年紀就是柔道3段、劍術3段，雖然外表冷淡內心卻火熱非常，兼有一項特別的火箭升空技術，不需任何燃料直接帶你去月球旅遊……堪稱迷你夜叉王.新世紀新新好男人！不但一手廚藝無人可比，而且還有特別的神秘身份,學習,工作,戀愛三不誤,最最溫柔體貼的伊集院玲！為了解救天下陷入困境中的女性,前進!!!

2.學院特警杜克來恩:
一群人小鬼大的傢伙成立的《學院偵探團》是可以讓你一直笑著看下去的漫畫.威風八面的學院特警杜克來恩3人組其實是神氣活現的妹之山殘的"打手"噢!這篇就講述了特警們為那位故作神秘的老闆打工的經歷。
3.怪盜千面人:
想知道新新好男人伊集院玲的真面目嗎?其實他就是「繼承父業」,以巧妙手段一次次擊敗警察叔叔的"怪盜千面人".他還有另一個秘密哦，就是他其實就是才的六歲幼稚園學生會長大川永心的秘密情人！而他們能夠浪漫相逢的原因呢，是因為某一個星光燦爛的夜晚，因為失戀而在露台上傷心的永心小姐，突然遇到了一個身穿黑披風的英俊怪盜......玲的身手很有些<<縱橫天下>>中周潤發,張國榮的味道,而且,更添了三分稚氣,三分溫柔,三分帥氣,一分怦然心動的浪漫.非常,非常理想吧!
只是......好可惜噢!他還未滿十二歲呢!(笑)
東京巴比倫

在東京塔俯視燈火燦爛的東京城,絢爛的燈光下隱藏著多少痛苦的靈魂,多少掙扎與呻吟,多少美夢在這里失落,多少希冀在這里破碎.摩肩接踵的行人,心的距離卻相隔天涯.
東京,好沉重...在那個以經濟動物自詡的社會,泡沫經濟崩潰後全家自殺的無助的失敗者,依靠微薄退休金度日孤獨的老人,中學生暴力集團的惡行,無法得到器官捐助痛苦的男孩...這種種也許將來就可能發生在自己身上.
是不可能永生的,誰都會有死的一天,什麼時候會老,什麼時候會會死,人活在對這個"什麼時候"的深深恐懼中.
身為陰陽師的昴流,善良的心不得不承受"他人"靈魂深處深深的痛楚.一直關心著自己,守護著自己的星史郎卻原來只為了一個死亡的約定.當察覺單純的心已無法自拔時,已是傷痕累累."看著你受傷,留血,折斷你的手,我一點也未曾感到不忍!"往日的溫馨對於阿星果真是如此的沒有一點的留戀?......
既使是姐姐的死亡也未能挽救昴流的"心".你的痛苦唯有你才能體會,正真的傷痛他人是不會明白的......!
身為七天龍的昴流與七地龍之一的阿星註定要再次戰斗.命運是不可改變的嗎?一切都已定在命運女神所織出的游絲之中了嗎?

X
命運對於神威是一場殘酷的夢，失去了親愛的媽媽，神威重返東京。
1999年約定之日，是作為天龍拯救地球，或是作為地龍進行新的變革而毀它......

"這個世界會變得怎樣和我毫無關系",所要守護的只是心愛的少女和最好的朋友所生活的這片土地(CLAMP姐姐的一貫作風噢!)，神威最終選擇作為七天龍之一。但，他卻同時失去了最心愛的少女和最珍愛的好友......洋洋灑灑的戰記似乎還沒有結尾的意思，小鳥的死不免令人嘆息，如果說神威當初為了守護心愛的少女而戰，那麼現在，神威決心為了重新奪回封真而揮舞神劍......
魔法騎士
光兒,海兒,風兒,三位少女受到異世界的艾美諾公主召喚來到錫菲羅,成為傳說中的魔法騎士,為了拯救公主而與大神官謝加圖作戰,但當她們終於戰勝謝加圖時才發覺......一切一切的悲劇,只因為愛上了一個人.
魔法騎士第二部講述失去了公主的錫菲羅日漸荒蕪,諸鄰國對其虎視眈眈.光兒,海兒,風兒再次來到錫菲羅......
謝加圖之弟藍迪斯及其好友伊格魯懷著各自的目的,探求"支柱之路"的秘密.
成為"支柱",不允許愛上任何人,註定孤獨一生.為了這個世界的幸福而日夜祈禱,然而,又有誰,又有誰來守護這個少女的幸福,又有誰為這個少女而祈禱?支柱,這個殘酷的制度到了該終結的時候,維護這個世界的幸福是所有人的責任!
(第二部才登場的伊格魯和藍迪斯雖然出鏡不多,但兩位帥哥卻深受讀者喜愛哦!畫廊里有他們的單人照,是很辛苦得到的.)
魔法騎士畫廊|人物檔案
WISH

擁有天界最善良純潔之心的天使琥珀(純潔得看上去有些笨笨的,還非常愛哭)在人界執行任務時遭到小惡魔紅榴欺負,被醫生秀一郎所救.為了報恩,琥珀許下實現秀一郎的一個心願的諾言.可是秀一郎十分,非常,很"委婉"的拒絕了:"心願是應該由自己完成的" . "人是無法獨自生存的,所以一定會有自己一個人不能完成的心願才對",所以天使琥珀決定暫留人界,等待報恩的機會.兩人的同居生涯於此長開嘍......
秀一郎終於許下了一個他獨自無法實現的心願:"希望你能一直留在我身邊".無法實現的心願就是...就是......
結局嗎? 這還用我說嗎!
<<心願>>(Wish)的畫面沒有CLAMP式的奢華的背景,畫風簡潔流暢.故事走的是輕松搞笑的路線,清新自然,於細微之處見真情.很值得一看噢!其中風天使和惡魔之子的戀情也很有意思,單純的不由人不感動.
《白姬抄 》

序
下雪的日子就是白姬哭泣的日子。白姬就是雪之神，白姬落淚的日子就會有傷心的事發生......
一 牙狼的山
「我一定要殺了」那匹狼，黑色的狼，殺死爹的狼。」但就當少女吹雪遭山犬圍攻，命在旦夕之際，一個黑色的出現在茫茫白雪中，那隻黑色的，有著血色瞳孔的狼...... 當白姬的淚停止的時候，吹雪對黑狼說：想和你永遠在一起。但，終於也失去了，黑狼倒在人的箭下，一切只是場噩夢嗎？
二 冰之花
「既使我求你，你還是會走的」「既使哭，你也一定不會回來」花鶴與戀人在白姬凈身的湖邊立下誓言：就象這永不變溫的湖水，我將永不變心的等待你，既使喪命，也要變作花等待你。 三十年過去了，當日的青年已白發蒼蒼，昔日的戀人是否依然在湖邊等待？冰湖一如往昔，而戀人，那有如冬花般美麗的姑娘，於在冰湖之中，化作冰之花，永遠等待著......
三 比翼的鳥
為了立下戰功能娶回心愛的人，青年踏上了戰場。卻在一次戰役中，不幸迷失在雪山中。 一隊相依的鷺鷥，勾起青年的忿恨，「連鳥都可以相親相愛的生活在一起，可是我......」箭貫穿雄鳥的身體，只遺下悲鳴的雌鳥。一日又一日，青年還是沒有找到出路，真的無法再回到戀人的身邊了嗎？ 恍惚中，一個眼神無比悲傷的女人，很珍稀的抱著骷髏，指向遠方...... 終 雪，不是白姬的淚。是人們的悲傷換來了雪。
《恐龍物語》
REX是一隻十分可愛的小恐龍的名字.小女孩立野千惠和她的教授爸爸在北海道一處神秘的森林中發現了恐龍蛋,並將其孵化.REX就這樣睜大好奇的雙眼降臨到這個充滿危機的世界.

等待她的是一群計劃對她進行實驗,解剖,然後將她製成標本,祈望藉助她一舉成名的學者們...

"人類就那麼了不起嗎?人類以外的生物可以殺,可以養,這么簡單就可以嗎?REX不是為了被做實驗,或對人類有用才來的."千惠和REX開始了逃亡之路......

終於,REX回到了屬於自己的家園,千惠也找到了自己的幸福.
《少女情懷總是詩》

是一組以短篇漫畫及短文方式表現的作品,每回包括7頁的漫畫和一頁短文.
表現討論了女孩子的'喜歡','不安','後悔','滿足'等感情世界.從93年底開始連載,歷時一年半.
我覺得少女情懷總是夢哦,綺麗的年華編織著一個個綺麗的夢,裝點著長長一生.少女的情懷如詩,如夢,卻也有如朝露...嗚嗚...我好像也快要失去織夢的資格了呀!
《美幸夢遊仙境》
故事與《愛麗絲夢遊仙境》的情節十分相似，只不過在《美幸夢遊仙境》中CLAMP把愛麗絲換成了穿水手服的高中生美幸了。
在仙境中的其他角色大多是漂亮的女性，當美幸遇見她們時，她們總是邊跳著奇怪的舞，邊問美幸名字，而美幸總是回答：「美幸です。」
《美幸夢遊仙境》是部結構比較鬆散的作品，是給那些沒有太多時間和不想動腦子的人所看的一部動畫。
《新春香傳》

古代高麗有一名美麗的平民女子名叫春香,沖破重重阻礙與貴族出身的夢龍結合了.但由於總總原因兩人分開了,有個權貴貪戀春香的美貌,企圖強娶她為妾,但春香既使忍受牢獄之苦也決不妥協.所以,春香這個名字在高麗,就代表了美麗貞節的女性.
新春香傳(Shin Shunkaden)的標題，看起來好象和古代高麗那個著名的女子有著千絲萬縷的聯系，不過，作為一名合格的CLAMP迷,早就該認識到喜歡篡改神話的CLAMP 姊姊們肯定不會真的遵守傳說，CLAMP 姊姊們的筆下的女主角也是斷斷不會是那種秦香蓮似的讓人氣得吐血的苦命女子.因此我們這個非常有主見,武功超群的「以華麗的舞姿向黑暗的時代宣戰」的活潑女子和她身為「暗行御史」的同伴夢龍之間的故事，雖然設置在古代的高麗，可是和那段歷史並沒有絲毫的關系喲！
有謠傳說是因為在《東京》中的昴流被阿星欺負的太慘，連一向（女）郎心如鐵的CLAMP 姊姊們都不忍心，所以《新春香傳》可以看作「昴流」（春香）欺負「阿星」（夢龍）的版本啦。恩，的確是有一點……象啦……（笑）
新春香傳只是薄薄一本單行本,感覺上故事才剛剛拉開序幕爾已哦!春香的父親到底是誰,他和夢龍事什麼關系,春香有沒有實現她的心願呢......喜捉弄人為樂的CLAMP姐姐剛吊起你的胃口就來了個急剎車,真是十分的可惡哦!
幼兒讀物
MOKONA公主的圖畫書
編劇：大川七瀨
作圖：Mike Nekoi
MOKONA公主的圖畫書是CLAMP為兒童所創作的一本立體圖畫書。
講述了MOKONA公主由一名溺愛過度的調皮的小女孩轉變成一位關心他人的好公主的故事。
在畫冊中提供其中的掃描圖像，不過其背景不是最清楚。
小說
《夢的狩獵者》 是大川小姐所著的小說。96年角川《小說あすか》登載CLAMP為其繪制的插畫。大川寫小說的願望早已有之，從93年與田中芳樹合作《創龍傳》時便已有所表露，這次總算如願以償，並且請到松山富之，岡崎武士加盟《小說あすか》。
Tatsumi Houjyou 17歲 女 "Yumegari" the "Dream Hunter"
Kyousuke Kaga 28歲 男 "Yumemori" the "Dream Watcher"
這篇小說就是關於他們兩人的.來自Tatsumi Houjyou氏族的Tatsumi Houjyou和神秘的作家Kyousuke Kaga開始合住一套公寓.不是因為愛,而是由於彼此的身份,也許還有些...
說話很慢,非常漂亮的Tatsumi還穿著高中制服,但已開始面對危險, 以及她作為夢的守獵者的不確定之命運.命中註定成為她的夢的觀察者的就是這個成熟的男人Kyousuke,其真實身份還有待調查.
<<刑事雙星>>

的開頭簡直是羅馬假日的東京版。來訪的某國公主厭倦了煩瑣的宮廷生活，在兩位年輕英俊的男士護駕下偷偷出遊，度過了美好的時光."我非常喜歡日本,我最喜歡的就是你們!"
慢著，你聽，是你們哦!套用魍魎姬中的話來說:他們和別的人是如此的不同,而且總是在一起,帶來如許的迷惑,實在難以選擇呀! 這對讓人難以取捨的就是雙星的兩位主角圭司和茂光啦,警視廳的兩位王牌偵探,破案率為100%噢!可是,既便如此,在日本這個金錢政治的產物下,有著他們的聯手也無法戰勝的對手.有光明的地方就有黑暗,正義也並不是總能戰勝邪惡的.這大概就是大川小姐想告訴讀者的吧.所以故事也只是到達了一個沒有結局的結局,一切又將從新猹始......
<<刑事雙星>>是CLAMP作品中極其珍貴的涉及現實體裁的作品之一.對於少女漫畫者來說能做出這樣深刻反映日本現實世界的作品,實在是很不容易。不過,CLAMP姐姐們探案的水平比較有限,技巧也有欠高超,必盡製造騷亂,和冤假錯案才是她們的本行嗎!(笑)
Clamp怪奇現象研究會

劍術女強人，小忍者，超能力者組成的研究會，集會場所就是學院一段台階，會發生什麼樣有趣的事呢？
《魔卡少女櫻》
Hi,我是木之本櫻,有一天,不小心開啟一本古書...於是,一隻四不像的可愛傢伙--封印之獸可魯貝洛斯跳了出來!說什麼"庫洛牌"已實體化了,為了避免危害世界,必須將他們全部封印起來.雖然我沒有聽懂,但還是欣然擔起庫洛魔法使的使命......

在我(魔卡少女--櫻)的時代，這簡直是「天下大亂」的時代呀！「人物關系錯綜復雜」，「動機情感模糊不清」，我的情敵李小狼,對我具有異乎尋常感情的好友知世,還有哥哥和觀月老師的關系,我暗戀對象雪兔哥哥的真實身份...真是很傷腦筋呀！不過只要學學胡鐵花那天塌下來也有楚留香頂著的寬大胸懷(在這當然是天塌下來也有CLAMP姐姐頂著嘮!),保證可以在這里通行無阻了.
CLOVER
你就是來帶我走的人嗎?退役軍人琉.F.和彥奉命護送一位少女"素"到一個叫做妖精游樂場的地方.
與生俱來既擁有巨大魔力的"四葉三葉草"不可以屬於任何人,必須孤獨,永遠的
但與其永遠的孤獨生存於那個地方,那個與世隔絕的,唯有機械動物相伴的牢籠......她寧願實現一個小小的心願,得到那個"幸福"......
素得到幸福了嗎?我想是的,孤獨的少女懷著那個"幸福",與妖精游樂場在烈焰中一同化為灰燼.
畫面精緻,大量留白,但無疑是灰色的clover,也許在商業上並不成功,但那種靜靜的痛楚與無奈卻足以令你嘆息許久.....
喜歡,所以喜歡
日向是高一學生.某一雪夜偶遇的鄰居是日向所在女子學校代產休在家教師課的麻生史郎.即便說是無意,日向對麻生老師的言行倍生好意.
日向對於自己的老師具有孩子般單純的喜歡感覺，而且總是做老師喜歡的事，但是他沒有感覺到喜歡與愛之間的關系。
喜歡，所以喜歡畫廊
天使領域

《天使領域Angelic
Layer》混合了育成游戲、格鬥游戲、模型多種元素故事講述鈴原美咲來到東京升上初中一年級，在街上看到了被稱為「天使」的戰斗場面，便被「她」深深吸引著，而一位神秘男子，
他自稱阿一，說著要教導美「育成」自己的「天使」。
美在購買「天使之卵」之後，便高高興興到了阿姨家裡寄宿，並打開了「天使之卵」，開始「育成」她，「製作」完成後，美為她取了小光這個名字。第二天，美正式在東京上學，不久便認識了一對青梅竹馬的好朋
友虎太郎及珠代，他們三人很快便成了好朋友。
之後自稱阿一的男子再度出現，並帶著美去學習如何用「意念」控制小光與參賽者在「天使領域」內行動戰斗，更硬把她找去參加格鬥比賽......

《CHOBITS 》(人形電腦天使心)

在不久的將來，電子技術飛速發展，電腦，成為人們生活中不可或缺的一部分已美少女為造型的個人電腦-電腦女郎更是男性們夢寐以求的「女性」。主角的名字是本須和秀樹，是個19歲的少年（考試失敗，正在准備再次考取學校的人），他在一間居酒屋打工，每天過著的是貧窮潦倒的生活……
有一天，他很好運的在垃圾堆撿到一位最新型的電腦女郎，原來「她」就是秀樹一直渴望擁有的個人電腦。秀樹抱著她帶返家中，可是這個電腦白痴卻不知如何開機......
一直以唯美畫風攻陷讀者的Clamp，雖然手上已有《X》、《Angelic Layer》在連載，但最近突然殺入色情漫畫雜志周刊《Young Magazine》No.43，發表新作《Chobits》.令眾多Clamp fans，嚇了一大跳!
合法禁葯》
一開始心中有不能死的想法的風疾倒在雪泊中... 而後被路過的陸王所搭救... 時間過了一個月左右... 風疾被陸王的一腳踩醒了起來... 而後便一同去花螢的葯局打工... 但是這只是表面上的工作而已... 實際從事的工作有點類似偵信社... 兩人這次又從齋峨(應該是花螢的愛人 PS.兩個都是男的.) 的手中接下了找尋一本古書的任務... 其中風疾擁有感應的精神能力.而陸王具有切斷非正常物質的能力. 這次的任務之中.兩人到了一個女生的無法達成的愛戀 所形成的書的空間之中... 這個空間之中有棵無果樹...代表的意義是沒有開花結果的戀情... (最後任務當然成功了.但是沒有拿到報酬.因為...留給你們自己去看喔...)

《四月一日靈異事件薄》

這里的4月1日不是愚人節而是某個有靈力的四眼男生。「這世上沒有什麼偶然的事，所有的事都是註定」，四月一日君尋（奇怪的姓）在註定的某日來到註定的那家可以實現任何願望的店，見到了註定要遇見的美麗神秘的女店長一園郁子開始了他命中註定的打工生涯。

靈異事件記事簿記錄顧名思義自然是由一各各與靈異有關的小故事串聯而成有點像合法葯店，不過不同於帥哥滿滿的葯店，這里從店長到助手除了傻傻的君尋都是可愛的MM。

那麼讓我們一起翻閱四月一日君那千奇百怪的記事簿吧，但請記住，無論怎樣荒誕不經，不可思議的事都必和人有或深獲淺的關系。

《翼》

2003年的CLAMP大姐可真是勤快啊!同時有2大新作品開工：《翼－RESERVoir CHRoNiCLE》與《XXX HOLIC》。
繼《XXX HOLIC》面市後《翼－RESERVoir CHRoNiCLE》也開始在講談社旗下的漫畫雜志周刊少年マガジン連載。這部作品被譽為CLAMP史上真正最棒的傑作。
故事的主要內容是講述在異度空間里的玖樓國，公主小櫻與考古學家小狼自小青梅竹馬。小櫻身上隱藏著可以改變世界的神秘力量，全世界的惡勢力都想擁有為了這股力量。從此2人就展開了一段高潮疊起的冒險旅程!

Clamp歷年作品裡的人物都有機會粉墨登場，各路人馬飛至沓來煞是熱鬧。桃矢扮演玖樓國國王，神官是雪兔。XXX HOLIC中的老闆娘也有出場，X中各位天龍地龍大人們在激戰的暇隙也會來客串一把。真是稱得上CLAMP 史上最熱鬧的作品了！

創龍傳
創龍傳 是日本著名作家田中芳樹的作品,講述了四海龍王轉世的故事,CLAMP為其繪制了插圖.

印象中的田中是個很與眾不同的作家,平靜而優雅的講述諸如:"世界要毀滅的話,那麼就從日本開始好了","日本既便毀滅了也沒有什麼值得可惜的吧"之類令人驚異的話.(真是不太愛國哦,不過無論如何總比"這個世界會變成怎樣也和我毫無關系"的CLAMP姐姐們覺悟高些吧.不過如果一定要從所有地球生物中推選一位惡魔的話看來也只有人類自己能當此重任了吧!)由超級嗜血的CLAMP為殺死眾人的田中作畫實在是非常的相得益彰.

不過無論如何的叛逆,龍王們和神威(也就是說田中先生和CLAMP姐姐)最終都選擇了放棄變革而維護現今的人類社會,相繼成為寂寞的救世主,特別是龍王們,還要不斷被被保護者追殺,處境看來很不好哦!

⑸ 2010年最新電影

聖徒 Priest [懶人電影網lanrentv推薦]
主演: 保羅•貝坦尼 / 凱姆•吉甘戴 / 李美琪 / 卡爾•厄本 / 莉莉•柯林斯 /基擾世 史蒂芬•莫耶
類型: 動作 / 恐怖 / 驚悚
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
上映日期: 2011-05-13
劇情簡介
本片根據著名的日本漫畫改編而成。故事的主人公是一位牧師，因為自己的侄女被吸血鬼所綁架，他不顧教會的律條，誓要抓到罪魁禍首為止。

三個火槍手 The Three Musketeers [懶人電影網lanrentv推薦]
主演: 雷•史蒂文森 / Luke Evans / 馬修•麥克費登 / 克里斯托弗•沃爾茲 / 麥德斯•米科爾森 / 米拉•喬沃維奇 / 羅根•勒曼 / Juno Temple / 奧蘭多•布魯姆 / 詹姆斯•柯登
類型: 動作 / 冒險 / 愛情
製片國家/地區: 德國
語言: 英語
上映日期: 2011-10-14
劇情簡介 • • • • • •

《三個火槍手》以17世紀法國天主教和新教爭斗為歷史背景，講述了達達尼昂和他三個火槍手夥伴為解救王後沖破大主教所設下的重重羅網，最終保全了王後的名譽的故事。這個故事曾無數次的被改編成電影、電視及動畫片，各種版本不計其數。

速度與激情5 Fast Five [懶人電影網lanrentv推薦]
主演: 范•迪塞爾 / 保羅•沃克 / 道恩•強森 / Tyrese Gibson / Tego Calderon / Don Omar / TJ Hassan
類型: 動作 / 犯罪 / 劇情 / 驚悚
製片國家/地區: 美國李敏
語言: 英語
上映日期: 2011-04-29
劇情簡介 • • • • • •
環球公司近日正式對《速度與激情5》（Fast Five）影片計劃亮了綠燈，原來的主演文•迪塞爾（Vin Diesel）、保羅•沃克（Paul Walker）以及導演林詣彬（Justin Lin）都將回歸。
《速度與激情》（The Fast and the Furious）系列始於2001年，文•迪塞爾主演過第一部、搏肢第四部，保羅•沃克除了沒有主演第三部外，一直都是這一系列的主角。去年兩人再次攜手歸隊推出《速度與激情4》（Fast and Furious），結果取得巨大成功，在全球取得3.5億美元票房，是這個系列最賣座的一集，也是環球公司2009年最賣座電影之一。
《速度與激情5》的劇本由克里斯•摩根（Chris Morgan）創作，這也是他第三次和林詣彬合作「速度與激情」。據悉《速度與激情5》講的是兩位男主角被一位傳奇警官追捕，不得不逃亡的故事。大人電影網

X戰警外傳之第一課 X-Men: First Class [懶人電影網lanrentv推薦]
主演: 詹姆斯•麥卡沃伊 / 邁克爾•法斯賓德 / January Jones / Rose Byrne / Nicholas Hoult / Jennifer Lawrence / Caleb Landry Jones / Lucas Till / Edi Gathegi / Kevin
Bacon / Jason Flemyng / Oliver Platt
類型: 動作 / 劇情 / 科幻
製片國家/地區: 美國
語言: 英語

漢尼拔將軍 Hannibal the Conqueror [懶人電影網lanrentv推薦]
主演: Vin Diesel / F. Valentino Morales / Yorick van Wageningen / Ana Vega
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
劇情簡介
本片的主角漢尼拔與那位食人魔毫無關聯，片中的漢尼拔是一位北非古國迦太基的名將，曾率領軍隊，不顧惡劣的天氣和險峻的地形，成功翻越阿爾卑斯山進入義大利北部，隨後擊潰羅馬人，立下赫赫戰功。

美國隊長 Captain America [懶人電影網lanrentv推薦]
主演: 克里斯•埃文斯 / 雨果•維文 / 塞巴斯蒂安•斯坦
類型: 動作 / 冒險
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
劇情簡介
在二次世界大戰中德軍美國盟軍對敵。德軍製造一個邪惡的替身「紅頭怪」來危害世界人民。具有超人能力的正義英雄「美國先生」為了解放世界人民與「紅頭怪」展開正義與邪惡的戰爭。在一次與「紅頭怪」交手時「美國先生」不敵掉進維加斯的冰山裡。二十年後「美國先生」被意外獲救，當他得知「紅頭怪」還在人世，正義與邪惡又將再次進行較量……

同樣期待———
《創：戰紀》（1月11日上映）：《阿凡達》之後再以3D特效視覺盛宴誘惑影迷，在國內以2D、3D、IMAX3D全格式上映。[懶人電影網lanrentv推薦]

《青蜂俠》（1月14日上映）：一部在國內要靠周傑倫撐場的好萊塢電影。由周董出演加藤，屆時他將和美女卡梅隆•迪亞茨有對手戲。[懶人電影網lanrentv推薦]

《新少林寺》 1月19日上映[懶人電影網lanrentv推薦]
1982年李連傑主演的《少林寺》，激起無數人嚮往少林功夫，《新少林寺》的出爐正是來源於此。《新少林寺》的故事設定在軍閥混戰時期，劉德華打架，成龍做飯，謝霆鋒出演大反派，估計這幾大看點就足以讓你摩拳擦掌了。

《將愛情進行到底》 2月14日上映[懶人電影網lanrentv推薦]
今年的情人節檔，仍將是一派充滿愛與玫瑰的觀影景象，因為，再續12年前經典的電影《將愛》將公映。該片是一個三段式的故事結構，藉以展示楊崢與文慧三種不同感情的可能性。雖然還不知道徐靜蕾、李亞鵬、王學兵他們能否超越從前，但相信影迷只要懷舊就夠了。

《武林外傳》（1月26日上映）：佟掌櫃嫁了白展堂卻生不出孩子；同福客棧面臨拆遷———古裝片都開始玩穿越了。[懶人電影網lanrentv推薦]

《無人區》（預計4月上映）：寧浩繼「石頭」「賽車」後的轉型力作。男主角開車去西部，在路上遇到形形色色的人，引發許多故事。[懶人電影網lanrentv推薦]

《極速天使》（預計6月底上映）：湯唯出山之作。是集現代賽車、極限運動之大成，以賽車領銜的亞太首部女孩動作影片。[懶人電影網lanrentv推薦]

《一代宗師》（預計12月中上映）：依舊是王家衛獨特的電影語言和章子怡、梁朝偉的巨星陣容，講述的是一代武學宗師葉問的傳奇一生。[懶人電影網lanrentv推薦]

《建黨偉業》 預計7月1日上映[懶人電影網lanrentv推薦]
《建國大業》全明星模式已證明可行，所以《建黨偉業》繼續延續這一模式，其陣容比《建國大業》還要強。惟一不同的是年輕明星將在該片中挑大樑。其中，劉燁扮演毛澤東，陳坤扮演周恩來，周迅扮演李達的太太王會悟，范冰冰扮演隆裕太後等。

《我知女人心》（2月14日上映）：翻拍自好萊塢經典喜劇《男人百分百》，華仔和鞏俐的首度合作是該片一大賣點。[懶人電影網lanrentv推薦]

《倩女幽魂》（預計「五一」上映）：劉亦菲版的聶小倩不再是哀怨的女鬼，而是一個充滿靈氣的妖精。[懶人電影網lanrentv推薦]

《碟中諜4：幽靈協議》[懶人電影網lanrentv推薦]
上映日期：2011年12月16日
近年來，《刺殺希特勒》、《危情諜戰》等影片一次次將湯姆•克魯斯推向了票房毒葯的深淵。這次阿湯哥終於要再拿出看家本領，影迷們可以期待「年事已高」的他將在第四部「碟中諜」系列電影中的精彩表現。

《龍門飛甲》 預計10月底上映[懶人電影網lanrentv推薦]
《龍門飛甲》由徐克親自操刀劇本，講述一段「前緣未了」的愛情，展現一場「宿命對決」的死戰。男主角李連傑表示自己也很好奇3D的武俠世界會帶給觀眾什麼感覺。此外，《龍門飛甲》還集合了周迅、陳坤、李宇春、桂綸鎂等人。陳坤飾演第一大反派雨化田，按徐克的形容，雨化田是江湖中出現的「最美型、最狠戾」的角色。

《武俠》[懶人電影網lanrentv推薦]
導演：陳可辛（中國香港）
上映日期：2011年12月
陳可辛自視《武俠》為「撥亂反正」之作，「那些無緣無故的流血，無緣無故的飛行，無緣無故的死亡，甚至無緣無故的復活，都是變魔術，是科幻片，不是武俠片」。他想要展示的是真實的武術何以能練成，何以能傷人，所以《武俠》里涉及不少醫學和科學的元素，當然想要吸引觀眾，明星也是必不可少，甄子丹、金城武、湯唯出任該片主演。大人電影網

《切腹》[懶人電影網lanrentv推薦]
導演：三池崇史（日本）
上映日期：2011年
三池崇史如今迷戀上了翻拍經典，去年的《十三刺客》頗受好評，今年他的翻拍之作更為奪人眼球——小林正樹1962年的《切腹》的3D版。原作以寬永七年德川幕府第三代將軍家光執政時期為背景，講述浪人以「切腹」敲詐錢財的故事，到了三池手中又是3D版，最吸引的人無疑是鮮血四濺的切腹場面，總之Cult迷有眼福了。

《王的盛宴》[懶人電影網lanrentv推薦]
導演：陸川（中國內地）
上映日期：2011年10月
《王的盛宴》講的是中國家喻戶曉的鴻門宴的故事，周潤發演項羽，劉燁演劉邦，怎麼看這兩個角色的演員似乎換位一下才對。怎麼把一個人盡皆知的故事拍好看了是陸川將要面臨的挑戰，反正去年的《趙氏孤兒》不是好榜樣。大人電影網

[無人區] [懶人電影網lanrentv推薦]
分類：電影類型：劇情
導演：寧浩
演員：黃渤 / 余男 / 徐崢 / 王雙寶 / 巴多
地區：大陸
語言：簡體中文
別名：Wu Ren Qu
上映時間：2011年04月

[刀見笑] [懶人電影網lanrentv推薦]
分類：電影
類型：喜劇 / 動作 / 懸疑
導演：烏爾善
演員：安藤政信 / 游本昌 / 張雨綺 / 劉曉曄 / 韓鵬翼
地區：大陸
語言：簡體中文
上映時間：2011年03月

[太極] [懶人電影網lanrentv推薦]
分類：電影類型：動作
導演：周星馳編劇：周星馳
演員：周星馳 / 安妮•海瑟薇 / 傑克•布萊克
地區：美國
語言：英文
上映時間：2011年

[關雲長] [懶人電影網lanrentv推薦]
分類：電影類型：劇情 / 動作 / 傳記 / 歷史
導演：庄文強
演員：甄子丹 / 姜文 / 孫儷 / 方中信 / 李宗翰
地區：大陸
語言：簡體中文
上映時間：2011年10月

《快樂的大腳2》(Happy Feet 2) [懶人電影網lanrentv推薦]
上映日期：2011年11月18日
期待指數：★★★☆
《快樂的大腳》於2006年11月在北美上映，在全球爆收3.8億美元，並擊敗了《賽車總動員》獲得了第79屆奧斯卡最佳動畫片獎。在《快樂的大腳2》中伊利亞•伍德將再次給故事的主人公企鵝瑪寶配音，而羅賓•威廉斯繼續給愛說俏皮話的企鵝拉蒙配音，導演喬治•米勒同時為影片撰寫劇本。與第一集不同的是，《快樂的大腳2》將拍成3D電影，不知會不會和同年上映，且同為3D影片的《賽車總動員2》再次上演奧斯卡大戰。大人電影網

《艾爾文和花栗鼠3》(Alvin and the Chipmunks 3D) [懶人電影網lanrentv推薦]
上映日期：2011年12月16日
期待指數：★★★
《艾爾文和花栗鼠》系列根據同名電視動畫片改編，主角是三隻可愛但又性格迥異的會唱歌、會跳舞的花栗鼠，迄今為止該片前兩集已經在全球取得了近8億美元的票房佳績，因此，第三部的製作自然提上日程。從影片的英文名字我們就可以看出，第三部將採用3D技術製作，選在與斯皮爾伯格的《丁丁歷險記》同期上映，也說明了福克斯公司對影片繼續圈錢有著十分的信心。

《大鬧天宮》[懶人電影網lanrentv推薦]
導演：鄭保瑞
主演：周潤發、甄子丹、郭富城
期待指數：★★★★
預計上映：2011年
看點：籌備兩年的魔幻3D影片《大鬧天宮》，星皓娛樂、東方電影及文華東潤合共投資4億元人民幣，集眾多一線紅星演出，除了發哥收4,000萬港元，有票房保證的甄子丹身價為2,600萬港元、郭富城800萬港元，單是片酬已是天價。《西遊記》已經被改編多次，據稱，此次是一個完全不同的故事：事情緣起牛魔王為了讓自己流落民間的夫人和兒子重返天庭，不惜與天庭為敵，還拉上拜把兄弟孫悟空……大人電影網

《倩女幽魂》[懶人電影網lanrentv推薦]
導演：葉偉信
暫定主演：劉亦菲、古天樂、余少群
期待指數：★
預計上映：2011年
看點：香港影片《倩女幽魂》改編自清朝文人蒲松齡的小說集《聊齋志異》中的一節「聶小倩」。最早的電影版本《倩女幽魂》，是1959年由香港著名導演李翰祥拍攝的，香港邵氏電影公司出品。此次預計開拍的版本，內容主要講述：開山隊遇到怪異事件紛紛逃走，只有寧采臣毅然留下。剛成人形的狸貓精小倩和寧采臣相戀，卻面臨來自樹妖、獵魔師和人間的重重危機……雷聲大，雨點小。直到日前仍未見劇組有何具體動作，所以期待指數過低也就不難理解了。

《辛亥革命》[懶人電影網lanrentv推薦]
導演：張黎（中國內地）
成龍（中國香港）
上映日期：2011年10月
今年適逢辛亥革命100周年紀念，相關題材的電影作品自然少不了，其中最受世界影壇關注的莫過於成龍自導自演的《辛亥革命》。畢竟作為國際巨星，成龍的號召力勝人一籌，觀眾希望《辛亥革命》不僅是主旋律影片，更是一部史詩片。

《憤怒驅使》(Drive Angry) [懶人電影網lanrentv推薦]
上映日期：2011年2月11日

期待指數：★★★

《憤怒驅使》由3D版《我的血腥情人節》的導演帕特里克•盧西爾執導，Lussier Farmer和Todd Farmer擔任編劇，影片講述了尼古拉斯•凱奇飾演的男主角，因為女兒被殺，女兒的孩子又被綁架，於是狂怒之下的他開車追逐那些兇手，踏上了復仇與營救的血腥之路的故事。片中凱奇將以一頭飄逸的金發示人，在之前的采訪中，他本人也表示對出演此類3D電影感到興奮不已。

《綠燈俠》Green Lantern[懶人電影網lanrentv推薦]

上映日期：2011年6月17日

期待指數：★★★★

2010年3月，華納兄弟公司公布了新片《綠燈俠》將拍攝成3D立體電影，這是繼《諸神之戰》、《貓狗大戰2》)、《哈利•波特與死聖》後華納又一部大製作3D影片，不過《綠燈俠》是否和這三部影片一樣採用後期轉製成3D的技術還不得而知。《綠燈俠》由馬丁•坎貝爾執導，斯嘉麗•約翰遜老公、影片《假結婚》的男主角瑞安•雷諾茲擔任主演。

《死神來了5》(Final Destination 5) [懶人電影網lanrentv推薦]
上映日期：2011年8月26日
期待指數：★★★
《死神來了4》首次採用3D技術進行拍攝，本是該系列的最後一集，但影片以4000萬成本換回1.8億美元的全球票房，這讓新線公司再次將續集提上日程。據悉，第五集仍將運用3D技術，日前正式確定編劇，曾為《新猛鬼街》和新版《怪形》創作劇本的Eric Heisserer將執筆影片劇本，影片導演及演員還未確定。

《地心歷險記2》(Journey to the Center of the Earth Sequel) [懶人電影網lanrentv推薦]
上映日期：2011年9月23日
期待指數：★★★
2008年，主打立體視覺效果的《地心歷險記3D》在內地為數不多的影院上映，得到了觀眾的追捧，連續上映數月不衰。到年底時，總票房已經累積至6650萬人民幣。而在全球電影市場上，該片的表現也充分展示了新技術的沖擊力。在美國，該片總共拿下1.01億美元的票房；而在其他國家和地區，則更是拿到了1.4億美元的海外票房。正是這樣優異的表現讓新線電影公司決心製作續集，不過布蘭登•費舍和喬什•哈切森是否繼續主演尚無定論。

《傳染病》(Contagion) [懶人電影網lanrentv推薦]

上映日期：2011年10月21日

期待指數：★★★★★

5月15日，華納公司宣布，史蒂文•索德伯格將用3D攝影機拍攝他的新片《傳染病》。《傳染病》是一部驚悚動作片，影片講述了一種致命傳染病毒的大爆發，據說整個故事將跨越四大洲，非常的「可怕」。馬特•達蒙、凱特•溫絲萊特、裘德•洛、格溫妮絲•帕特洛、瑪麗昂•歌迪亞等眾影星都被這個故事吸引，紛紛加盟出演該片。《傳染病》劇本由《諜影重重3》編劇斯科特•Z•本恩斯創作，計劃今年秋季開拍。

《靴子貓》(Puss in Boots)[懶人電影網lanrentv推薦]
上映日期：2011年11月4日
期待指數：★★★★☆
靴子貓這個出現在《怪物史萊克2》中的角色深受觀眾喜愛，其知名度甚至不亞於原系列的主人公史萊克，也正是因為如此，夢工廠決定專門為其拍攝一部影片。其實和《怪物史萊克》中很多角色一樣，「靴子貓」也是來自經典童話里的著名角色，只不過在《怪物史萊克》中被小小的無厘頭惡搞了一下。「靴子貓」原來的童話故事說的是一個磨坊主的小兒子從父親那裡繼承了一隻聰明的貓，這只貓穿上靴子幫助磨坊主的兒子得到了國王的賞識，並促成了他和公主的婚姻。不過在夢工廠版本的《靴子貓》里，原本的童話可能會變得面目全非。

《眾神》(Immortals) [懶人電影網lanrentv推薦]
上映日期：2011年11月11日
期待指數：★★★☆
《諸神之戰》的戰火尚未熄滅，另一部同樣基於希臘神話創作的電影《眾神》也開始了忙碌的選角。近日，老戲骨約翰•赫特和伊莎貝爾•盧卡斯正式加盟該片。此前影片已經確定由印度導演塔西姆•辛執導，《貧民窟的百萬富翁》女演員芙蕾達•平托擔綱女主角。《眾神》原定今年3月開拍，但當時就是否用3D技術拍攝存在爭議而耽擱下來，目前看來，觀眾們將十分有機會看到一部真正3D版的希臘神話。

⑹ 推薦歐美經典老電影，有要求的噢

http://www.verycd.com/topics/65080/
看得出你很喜歡帶有生活氣息的文藝片,我感覺弗拉哈迪的作品挺符合你的要求的.我想你會喜歡的,希望以後能互相交流觀片感..@-@以後找電影就在電驢上找吧,又多,片源又好,又經典~~
電影中文名：亞蘭島人
電影英文名： Man of Aran
其他中文片名：阿蘭人 / 阿蘭的男子漢
片長：USA:76 min
國家/地區：英國
對白語言：英語
色彩：黑白
混音：Mono
上映日期：1934年4月 英國 (London)
IMDb:0025456

導演：羅伯特 J. 佛拉哈迪 Robert J. Flaherty
編劇：羅伯特 J. 佛拉哈迪 Robert J. Flaherty
劇情梗概：

弗拉哈迪來到愛爾蘭三個島嶼中最大的一個，這里距倫敦只有15小時的車程。由於水源充分，他們決定把這里作為拍攝地點。島上沒有摩托車，沒有電影院，也沒有任何奢侈的東西。但土壤對當地人來說比金子還寶貴。弗拉哈迪從倫敦請來一位專家教居民用魚叉捕鯊魚。亞蘭島人的祖先曾經這樣捕魚，但到弗拉哈迪拍片時早已改用蒸汽輪船了……
紀錄片之父弗拉哈迪

上世紀20年代，拍攝北極或南極甚至非洲土著的探險電影非常流行。但是，弗拉哈迪第一次把游移的鏡頭從風俗獵奇轉為長期跟蹤一個愛斯基摩人的家庭，表現他們的尊嚴與智慧，關注人物的情感和命運，並且尊重他們的文化傳統。弗拉哈迪所開創的這種拍攝模式直到今天仍為紀錄片工作者所尊奉。

拍攝納努克一家

1884年2月16日，羅伯特·弗拉哈迪出生於美國密歇根鐵山腳下，父親是位探險家。弗拉哈迪回憶說：「當我長到十幾歲時，總盼望著同父親一起探險，我們常常一走就幾個月，夏天劃著小船，冬天穿著雪鞋。」1896年，弗拉哈迪跟隨父親來到加拿大的雨湖地區開採金礦，他喜歡這里天然的原始狀態。後來，父母把他送到密歇根的礦產學院，但沒能畢業。據說學校認為弗拉哈迪沒有成為專業礦業者的資格。大學時代也並非沒有收獲，他學會了拉小提琴——這是陪伴他一生的愛好，也遇到了未來的妻子——弗朗西斯·哈賓達。

後來，弗拉哈迪三次去北極探礦，旅程的最後弗拉哈迪確實發現了一些鐵礦，但開采價值微乎其微。他獲得的唯一獎賞是加拿大政府以他的名字命名了一處小島。他想把探礦中拍攝的膠片剪輯成一部探險影片。就在將要完成的時候，從桌子上掉下的煙頭把膠片點燃了，弗拉哈迪也被燒傷。唯一幸運的是，他保住了生命。膠片燒掉了，他決定等到春天再一次去北方。

這時，第一次世界大戰爆發，拍攝計劃直到1920年才在法國皮毛商雷維永兄弟的贊助下實施。這一年，他已經36歲。

哈德遜港的一間小屋是弗拉哈迪的住所，他找到優秀獵手納努克一家作為主要拍攝對象。第一場拍攝的就是獵海象，拍攝前，弗拉哈迪對納努克說：獵捕海象時如果有任何情況干涉了我的拍攝計劃，一定要放棄捕殺；記住：我要的是你捕象的鏡頭而不是它們的肉。

其實，當時愛斯基摩人捕海象已經不用魚叉，而是用步槍。為了拍到更為原始的場景，納努克才用他爸爸的方式獵捕海象。弗拉哈迪在後來的影片中一再重復這種拍攝方式，讓人們用父親或祖父的方式表演生活，商業的侵入、人與人的矛盾都被他擋在攝影機鏡頭之外。電影史家稱弗拉哈迪為浪漫主義者。

把戲劇性引入紀錄片

拍出第一批膠片，弗拉哈迪面臨的最大問題是沖洗，他的敵人是寒冷的天氣。如何過濾混入水裡的狗毛和愛斯基摩人衣服上的鹿毛同樣是個難題。

愛斯基摩人的房子是用冰塊砌成的，叫伊格魯。冰屋通常大約為12英尺寬，弗拉哈迪需要的卻是25英尺。納努克沒造過這么大的冰屋，花了幾天時間實驗，卻一次又一次塌下來，每一次倒塌，同伴們都轟然大笑。

因為冰屋是黑的，納努克用冰做窗戶，還借用太陽的反光照明，這是愛斯基摩人在生活中的創造。納努克教兒子射箭的細節淳樸動人，祖輩傳統在勞動的間歇傳遞，簡單的動作傳達出父子親情。

冰屋在拍攝時被迫削去一半，因為沒有照明，拍攝只能在露天狀態下進行，納努克一家在冰天雪地的刺骨寒風里表演起床。結果要真實，為了真實不惜搬演，這是弗拉哈迪的信條，他把懸念和戲劇性引入了紀錄片。

弗拉哈迪在北極生活了16個月，膠片已經用完，准備動身回家，納努克惘然若失，依依不捨。弗拉哈迪指著身邊河床的石子說：「會有像石子一樣數不清的人看你的電影。」幾年之後，弗拉哈迪為一些雜志撰寫探險游歷的系列文章，並在妻子的協助下，於1924年出版了《北方納努克》一書。弗拉哈迪在他的書中記錄了愛斯基摩人在北極的日常生活習慣和在拍片過程中的種種趣事。影片拍完後，第一批觀眾就是當地的愛斯基摩人。弗拉哈迪在書中這樣描繪：「他們（愛斯基摩人）一直向後看放映機的光源，就像看銀幕一樣，我以為這次放映不會成功。突然一個人大喊：『抓住它，抓住它。』他們以為海象真的會跑掉。當時屋子裡一片混亂。愛斯基摩人在膠片中看到了自己和同伴的影子，他們開始互相耳語，臉上露出神秘的笑容。忽然之間，他們彷彿理解了我所做的一切。」

弗拉哈迪先把片子給派拉蒙公司，看完樣片後經理走過來，和藹地拍著他的肩膀說，非常抱歉，讓觀眾去看這部片子是勉為其難的，「你到北方去歷盡了辛苦，卻落得這般結局，實在令人惋惜。」幾經周折，最終還是法國百代公司同意發行。

1922年6月11日《北方納努克》在紐約首都劇場公映，一炮走紅，觀眾如潮，一位評論家將《北方納努克》比作古希臘悲劇。《北方納努克》是弗拉哈迪三次北極探險的結晶，它不僅開創了用影像記錄社會的人類學紀錄片類型，也為記錄電影提供了一種至今仍在使用的拍攝模式。《北方納努克》是世界記錄電影史光輝的起點。

聽從靈感，再現往昔

派拉蒙公司失去了《北方納努克》，現在想彌補，派人找到弗拉哈迪說：您願意去哪兒就去哪兒，自己提個預算，請再給我們帶回一個《納努克》。弗拉哈迪認為在北方過了許多年，現在應該去相反的方向。1923年，弗拉哈迪帶著妻子女兒和一個紅頭發的愛爾蘭女傭，來到太平洋小島一個只有百戶人家的波利尼西亞村莊。由於傳教士和商人的努力，島上人已經開始穿西裝。弗拉哈迪找到村裡的酋長，要求他們穿上民族服裝。為了製造高潮，特地讓一個男孩紋身——當地人稱為刺青，這種成人儀式幾十年前就已經失傳了。儀式前的舞蹈慶典和化妝活動也都是弗拉哈迪按照當地民族古老的風俗習慣搬演的。

在這部名為《摩阿拿》的片子的拍攝過程中，弗拉哈迪開始嘗試使用搖鏡頭去跟拍一個主體對象，當時還沒有人用過這種拍攝手法。不僅如此，長焦鏡頭和特寫鏡頭在他的影片中也同時被使用。在刺青一場中，當針扎進男孩的身體時，弗拉哈迪用特寫鏡頭記錄下了他臉上的痛苦神態，並把攝影機搖向他身邊的母親，把母子間的親情在一幅畫面中表現得至真至善。

弗拉哈迪拍片有一個特點，就是毫不遺漏地記錄下他感受到的一切，拍《摩阿拿》時，他的素材已經達到14萬英尺。但他並不在乎，只要他的靈感存在，那麼他的機器就不會停止。拍完的素材弗拉哈迪會不時地拿給村民們看。他們在椰子樹上綁起銀幕，放映工作樣片，看完後，島上的居民立即把感想告訴他。特別是那些還記得島上古老儀式和生活習慣的長老們，不僅幫助弗拉哈迪再現往昔，還來檢查他的片子是否有錯誤。

《摩阿拿》並沒有為派拉蒙公司賺到錢，即使採用「南海群妖的愛情生活」這樣誇張的廣告語。格里爾遜在《太陽報》發表評論說，「我不應該說哪些鏡頭是漂亮的，因為所有的都是那麼美」。這里，他第一次使用documentary這個詞稱呼紀錄片，從此紀錄片自立門戶，直至今天。

格里爾遜邀請弗拉哈迪拍攝一部反映英國工業化進程的電影。拍攝前，英國政府的某個上層人士想要看看稿本，可是弗拉哈迪從來沒有寫過劇本，他只好回到旅館像隱士一樣呆了幾天。最後，他給了格里爾遜一打紙，第一頁寫的是：關於手工業者的電影，導演羅伯特·弗拉哈迪。第二頁寫的是：電影劇本——工業化英國的場景。此外什麼都沒有。

弗拉哈迪非常喜歡倫敦。在英國拍片時，傍晚他常常去小酒吧喝上幾杯，並講述他早年在北極遇到的事情。盡管故事有時很荒謬，弗拉哈迪講故事的天賦卻無人能比。

因為《北方納努克》，弗拉哈迪獲得了善於拍攝邊緣人群的名聲。1932年，高蒙公司製片人貝克決定冒險投資1％的公司預算在弗拉哈迪身上，拍攝《亞蘭島人》。弗拉哈迪來到愛爾蘭西海岸三個島嶼中最大的一個，這里距離倫敦只有15個小時的車程。由於水源充分，他們決定把這里作為拍攝地點。島上沒有摩托車，沒有電影院，也沒有任何奢侈的東西。但土壤對於當地人來說比金子還寶貴。

為了拍到亞蘭島人本來的生活面貌，弗拉哈迪從倫敦請來一位專家教居民用魚叉捕鯊魚。亞蘭島人的祖輩曾經這樣捕魚，但弗拉哈迪拍片的時候早已改用蒸汽輪船了。弗拉哈迪想把《亞蘭島人》拍成另外一部《北方納努克》，但沒能如願，也許他沒想到，《北方納努克》是他十年探險與愛斯基摩人交往的結果，而《亞蘭島人》是為了拍攝而結識這些陌生的人們，從這一意義上來說，《北方納努克》是他無法超越的高峰。

這部電影給亞蘭島帶來了絡繹不絕的遊人，島上人把曾參加過弗拉哈迪電影拍攝作為向旅遊者炫耀的資本。

《亞蘭島人》高超的攝影技藝贏得電影理論家保羅·羅沙的贊嘆，但羅沙說，影片中的人物是「表演祖輩生活的蠟人」。

從未放棄他的模式

弗拉哈迪從未放棄自己的拍攝模式，1938年，他和妻子回到美國，想過一段屬於他們自己的寧靜生活，但事與願違。不久，負責美國電影服務社的紀錄片導演帕爾·羅倫茲邀請弗拉哈迪拍攝反映美國農業問題的電影《土地》。弗拉哈迪從小雲游世界，四處探險，他55歲才第一次有機會接觸美國人民的真實生活。

接下來的日子是弗拉哈迪一生中最不快樂的時光。住在黑山掩映下的農場，日子安靜卻了無生趣，宜人的環境似乎更增加了他的挫敗感。弗拉哈迪感慨地說：「威望不會給任何人帶來漢堡包和三明治。」

然而，弗拉哈迪錯了，威望給他帶來了一份奇怪的合同：它規定弗拉哈迪行動自由，擁有影片的版權，甚至出資者要求不在片子上署名，而資助的金額卻非常慷慨。這就是《路易斯安那州的故事》，弗拉哈迪最後一部成功的作品。

影片展示了一個男孩的歡樂與悲傷。一開始就將觀眾置於神奇而美妙的叢林之中：池塘、荷葉、露珠、水鳥。伴隨著悠揚的音樂，少年劃著小船緩緩入畫。可以看出他在這片森林裡如魚得水，他熟悉這里的一木一草。他最親密的朋友是一隻小浣熊，他們常常在一起嬉戲玩耍。然而，鱷魚吃掉了浣熊，他決心為浣熊報仇。正當少年與鱷魚相持不下時，爸爸正焦急地尋找著他。少年與鱷魚的搏鬥驚心動魄，這個場景讓人想起納努克與海象的搏鬥，想起亞蘭島人與鯊魚的搏鬥，突出人與自然的搏鬥是弗拉哈迪一貫的主題。

弗拉哈迪把自己對自然的深情和對少年時代的回憶都融進這個男孩的故事中，也可以說這是一部自傳性的影片。

出資者是新澤西標准石油公司，它想藉助弗拉哈迪的名聲改善公司形象，因為二十年的電影工作經驗已經使弗拉哈迪的名字成為人與自然和諧相處的象徵。他們希望通過這部電影說明石油開采並沒破壞這里的生態，一切依舊那麼和諧。

1948年，威尼斯電影節因為弗拉哈迪的熱情和勇猛授予他大獎。

這位紀錄片電影開創者晚年生活拮據。此時，他對用攝影機「還原」繪畫產生了濃厚興趣，1949年開始拍攝有關畢加索著名壁畫《格爾尼卡》的影片，但是直到1951年去世，這部片子仍沒有完成。它成了弗拉哈迪作品中令人期盼的「遺憾的藝術」。

http://lib.verycd.com/2004/12/04/0000029001.html
《北極圈戀人》中文名稱：北極圈戀人
英文名稱：The Lovers of the Arctic Circle
別名：極地戀人
資源類型：DVDRip
發行時間：1998年
電影導演：Julio Medem
電影演員：
Najwa Nimri
Fele Martinez

Nancho Novo
【影片簡介】

西班牙導演朱力奧麥迪1998年作品，法國、西班牙合拍，朱力奧麥迪被認為是繼紹拉、阿莫多瓦後的新一代西班牙電影導演中的佼佼者。影片的主角奧途和雅娜八歲時相遇，從那時起，命運將他們分分合合，但兩人之間的愛卻一直沒有終止，當他們發現彼此之間的感情時，也發現了他們之間每一次的聚散離合都是一個循環，於是他們決定共同生活在地球上一個太陽永遠不會終結的地方——北極圈。

電影以 Otto和 Ana兩個人的視角交替呈現。Otto和 Ana，他們的名字無論正著念倒著念，意思和發音都是一樣的。

母親自殺後,Otto出現了心理危機，他離開Ana，以飛行員（在西班牙語中，「 Otto」與「飛行員」諧音）的身份從事夜郵工作（一個空中郵差），往返於西班牙和芬蘭之間；四年之後，聽從命中的「圓形」的召喚， Ana也到了芬蘭，住進她母親情人的父親（二戰時期轟炸格爾尼卡的德國飛行員Otto，他被西班牙Otto的祖父搭救，後者用這個德國人的名字為剛剛出世的孫子命名）在北極圈內的一座小木屋。在北極圈內，有午夜的陽光，太陽似乎永遠不會下沉…… Ana等待著奇跡的再一次出現，而 Ot to真的來了，乘降落傘從天而降，但這一次，兩個失散的「圓」會相交乃至重合嗎———人生總有一個地方欠缺，命運在轉角處伺伏，誰也無法預料下一刻———所以， Ana想奔跑著回到過去，回到幾小時，幾分鍾，甚至幾秒鍾之前，最親愛的人還未消失的時候；所以，梅德姆將影片獻給了他的父親。

⑺ 求關於吸血鬼的電影

以前有人問過這個問題。
答案如下、
德古拉伯爵作為吸血鬼出現，最早出現自愛爾蘭作家斯托克（Bram Stoker）1897年出版的吸血鬼小說《德古拉》(Dracula)，那部小說使這個人物一夜成名。歷史上，15世紀德歐洲小國沃來基亞（Wallachia，現羅馬尼亞境內）有一名統治者綽號為「刺刑者」（Vald The Impaler），據說他喜歡用刺刑懲罰有罪的人，於是有人便將其描述成一個十惡不赦德暴君與魔鬼，但另一些人則將其描述成一個追求自由與獨立德民族英雄，關於這一人物的史籍記載分歧很大，然而毫無疑問小說中的德古拉伯爵並不是第一個，很久以來吸血鬼傳說就已經存在與西方世界了。
1922年FW Murnau導演了黑白默片《諾斯非拉圖》（茄嫌Nosferatu:Eine Symphonie De Grauens），這部德國電影開創了吸血鬼搬上銀幕的先河。早期的吸血鬼電影如1931年Tod Browning執導的《德古拉》中，吸血鬼的造型面目可憎，明顯不符合人民大眾的審美需求，走的也是一概的恐怖片路線。到了50年代，由英國演員Christopher Lee開始，吸血鬼走上了貴族偶像路線，他們往往相貌英俊，舉止瀟灑，談吐間散發出邪惡的迷人魅力，把小女生迷的不得了。好不容易進入90年代，吸血鬼開始講深沉，玩人性了，一手抓內涵，一手抓娛樂，兩手都要硬，結果如何要看觀眾反映，反正演員是一個比一個養眼了。
因為吸血鬼電影太多，經典也不少，我們的介紹就從90年代開始，如果誰還有點懷舊情節的，自己上網查查老資料吧。

《驚情四百年》 1992
推薦指數：★★★★☆
簡介：1462年，德古拉伯爵為了基督教四處征戰，歸來時發現妻子已逝，他質問上帝為何自己一生為神而戰卻落得如此下場，從此投考魔鬼獲得不死之身。400年後，德古拉發現一名女子，他認定這是轉世的妻子，於是不顧一切的想要得到她……
簡評：大導演科波拉的作品，近年來吸血鬼題材卷土重來的第一部大作。本片一改吸血鬼的邪惡形象，將其塑造成一個痴情、叛逆的抵抗者，徹底顛覆了影壇傳統，獲得了巨大成功。影片的一大敗筆就在結尾，把這么一個象徵叛逆與自由的撒旦形象重新擺到上帝門下，這種刻意的強調社會教育效果實不應該。

《夜訪吸血鬼》 1994
推薦指數：★★★★★
簡介：幾個吸血鬼之間剪不斷理還亂的情感歷程。
簡評：不錯的吸血鬼文藝片，根據Anne Rice同名小說改編。有人說本片實際是以吸血鬼的世界來影射當代社會中的許多潛在的危機和罪惡。我沒看到這么深入透徹，不過影片的確著重表現了吸血鬼的人性元素，並以此獲得了巨大成功。演員方面，三位帥哥同聚一堂的電影也著實吸引了不少女性觀眾。

《刀鋒戰士》 1998
推薦指數：★★★☆☆
簡介：不同種族間的打打殺殺的科幻片。
簡評：由黑人扮演吸血鬼還是比較少見的，但這部電影並不是第一次。至於電影本身嘛，就是一步純粹的動作片，不過其中的視覺效果、音樂元素、武打場面還是值得一看的。

《吸血鬼2000》 2000
推薦指數：★★★☆☆
簡介：從遠古時代開始，溫希星家族把一直威脅著他們的吸血鬼牢牢得困著，多年以來都相安無事。直到新千年伊始，一班專業大盜在馬庫斯得帶領下，潛入溫希星家族的物業，企圖偷走各種珍貴的陪葬品，使得一直被關著的吸血鬼德古拉再次復活，並逃脫枷鎖。德古拉四處作惡，殘害顫襲手無辜，並威脅到溫希星家族的成員，於是溫希星家族和德古拉之間展開了一場殊死搏鬥……
簡評：純粹的娛樂片，以情節取勝。

《吸血鬼的陰影》 2001
推薦指數：★★★☆☆
簡介：上世紀初：一位德國導演拍攝吸血鬼影片時請來了一位真的吸血鬼，拍攝中途吸血鬼違反協議傷害人類，事態漸漸失控……
簡評：本片的背景明顯就是世界上第一部吸血鬼電影《諾斯非拉圖》，平心而論故事的情節設計的十分吸引人，可是影片拍攝的結果卻差強人意，對於眾多疑團影片中都沒有交代，使得電影情節的發展有點牽強。劇中人物的形象也略顯生硬，看不到內心矛盾與深層描寫。影片中最成功的部分就是對「為了追求藝術而漠視一切」的批評，然而僅憑這個故事情節，擇業是一部另類的吸血鬼電影。

《吸血鬼女王》 2002
推薦指數：★★★★☆
簡介：吸血鬼萊斯特步入人世，成為一名偶像派搖滾巨星，不知不覺中他喚醒了沉睡千年的吸血鬼女王，女王要把人間變成煉獄……
簡評：同樣根據Anne Rice的小說改編，片中的吸血鬼女王打扮的妖艷性感禪好，像極了埃及艷後。一切愛恨情仇，最後不過一場夢幻，於恐怖氣氛中流淌出一種傷感浪漫的美，這也許正是吸血鬼電影久盛不衰的魅力所在。評論界認為，本片比《夜訪吸血鬼》散發出更多的商業氣息已經偏離了原著所要表達的主旨。但是作為一部娛樂大片，我們還要苛求什麼呢，尤其女主角的香消玉殞，更是為影片增加了一絲迷離色彩。

《范·海辛》 2004
推薦指數：★★★☆☆
故事（因為是新片，所以詳細介紹一下）：
導演斯蒂芬·索莫斯用黑白開場，希望能由此勾起人們對30年代的美好回憶（那是一個科學怪人和德古拉怪物影片的黃金年代）。
地點是傳說中的特蘭西瓦尼亞。
窮科學家弗蘭肯斯坦在大富豪德古拉伯爵的資助下，終日在古堡里進行著自己夢寐以求的秘密項目——科學怪人的開發。可是天下哪有白吃的午餐，天真的弗蘭肯斯坦沒有想到自己僅僅是陰險的德古拉伯爵達到個人目的的利用工具。原來，吸血伯爵德古拉與他的三個新娘四百年來生育了無數沒有生命的後代，他需要利用科學怪人的能量來賦予他們生命。而一旦這些吸血鬼後代來到人世，那麼對於世界將是一場毀滅性的災難。
幸而憤怒的村民此刻追來，他們要阻止弗蘭肯斯坦的不論試驗。科學怪人在特蘭西瓦尼亞的大風車上被焚燒，德古拉的計劃破滅了。如果你看過30年代的老版科學怪人電影，那麼這些場面你一定會覺得似曾相識，索莫斯在這里故意模仿了老電影的一些片段，向那部電影表示了無限的致意。
隨後我們的英雄范·海辛出場了。
索莫斯把范·海辛名字里的阿伯拉罕改成了蓋布歐（Gabriel）。蓋布歐·范·海辛。因為他不能容忍自己的男主角叫阿伯拉罕——他和阿伯拉罕有仇嗎？
范·海辛先是在巴黎除掉了化身博士（這一部分其實和影片主線部分關系不大，但卻是和同時推出的動畫《范·海辛在倫敦》緊密相連）。隨後索莫斯給我們展示了一個類似中央情報局的梵蒂岡教會秘密組織。我不知道範·海辛的代號是多少。0085？還是009？一個類似007上市Q的神父給他布置了任務，並帶他去挑選各種所需的新式武器。
我們在這里交代一下索莫斯的構想。德古拉，本是450年前特蘭西瓦尼亞騎士魏洛士的兒子，公元1462年死於一個被稱為「上帝之手」的人劍下。但是德古拉死時和魔鬼做了交易，用吸食人血換得了不死的新生。其父魏洛士為了向教會贖罪，發毒誓要除掉這個孽子，否則全家都不入天堂。四百多年過去了，魏洛士的家族一直在尋找德古拉。現在只剩下最後兩個後代——威肯和安娜兄妹，如果他們再不成功，那麼魏洛士一家四百年的努力就功虧一簣。於是教會讓范·海辛前往相助，一起鏟除德古拉。
至於范·海辛的身世，索莫斯做了不少伏筆，但沒有在這不影片中全部揭露。電影只告訴我們，范·海辛便是400年前殺死德古拉的「上帝之手」。至於他為什麼400年都不老，為何擁有超人的能力，都沒有交代。這讓人不禁想到了休·傑克曼在《X戰警》中的角色——金剛狼，為何他飾演的角色都是失憶症患者？至於范·海辛的身世，恐怕要到續集中去尋找了。
最後，索莫斯改變了殺死德古拉的方法——只有狼人才能與德古拉一決高下。聖水、銀彈只能對付普通的吸血鬼而對付不了無敵的德古拉。於是，范·海辛理所當然的成了狼人，最終圓滿的完成了梵蒂岡的任務。而魏洛士全家的靈魂也終於得以升入天堂。
評價：
對於索莫斯的電影，我們確實不能要求太高。能夠娛樂，足亦。不過我理解索莫斯是想製作一部像印第安納·瓊斯那樣被人銘記的電影。但事實上他離這個目標還有很大的距離。
只要你願意，這部影片可以挑出很多毛病來。最大的問題在於影片構思的嚴密性，根本經不起推敲。我理解索莫斯的難度，要講這些根本不搭界的角色攪和在一起，確實不太容易。但也不能拿出一個牽牽強強的劇本應付了事。並且索莫斯的想像力過於天馬行空，以至於影片的很多地方都顯得過度誇張。接連不斷的激烈場面讓你意識到這根本不是一部關於人與怪物斗爭的用哪個片，他僅僅是一部關於電腦CG和動作場面的電影。同時，你根本不用為影片里的人物身處險境而擔心，因為這部影片里的每個角色都是Spider-Man。
究竟是休·傑克曼的表演差勁還是劇本的問題？我們的大英雄范·海辛呆的可以。除了會擺兩個pose，簡直就是木頭。一臉的苦大深愁，毫無個人魅力可言。我們可以拿《紐約大逃亡》的Snake和《奪寶奇兵》的瓊斯來做比較，任何一個被人懷念的任務都是極富個性的。至少《木乃伊》里的主人公還有些幽默感，而范·海辛整部影片幾乎都沒笑過。作為招牌形象的主角落得這樣，怎能不說是此片最大的敗筆？

吸血鬼經典電影一覽表

1922《吸血鬼諾斯菲拉杜》，德國片。茂瑙導。麥克斯·施雷克和亞歷山大·格拉納克主演。

1931《吸血狂魔》，美國片。勃朗寧導。貝拉·盧戈西、海倫·錢德勒和愛德華·范·斯隆主演。

1932《吸血鬼，大衛·格雷的奇遇》，法、德合作。朱利安·威斯特和享利埃特·傑洛主演。

1935《吸血鬼的標志》，美國片。貝拉·盧戈西、卡羅·鮑蘭和萊昂內爾·巴里莫爾主演。

1936《德庫拉的女兒》，美國片。蘭伯特·希爾耶導。葛羅利亞·霍登和愛德華·范·斯隆主演。

1958《德庫拉的惡夢》，英國片。費雪導。克里斯托弗·李、彼得·庫辛和卡羅·馬許主演。

1960《德庫拉和情婦們》，英國片。費雪導。大衛·皮爾、彼得·庫辛和伊芳·蒙勞主演。

1960《死於溫柔鄉》，法國片。羅傑·瓦迪姆導。安奈特·史卓伯格和艾勒莎·馬爾蒂內里主演。

1965《魔王德庫拉》，英國片。費雪導。克里斯托弗·李、安德魯·基爾和芭芭拉·謝利主演。

1967《吸血鬼的舞會》，英、美合作。羅曼·波蘭斯基導。羅曼·波蘭斯基和夏倫·泰特主演。

1970《德庫拉之夜》，德、意、西合作?克里斯托弗·李、赫伯·倫和克勞斯·金斯基主演。

1970《德庫拉的未婚妻》，美國片。丹·克蒂斯導。喬納森·弗里德和格雷森·霍爾主演。

1971《紅唇》，比、德、法合作。庫梅爾導。德爾菲娜·塞里格和達尼埃爾·基內主演。

1974《吸血的德庫拉》，意、法合作。保羅·莫里塞和安東尼·道森合導。

1976《德庫拉，父與子》，法國片。愛杜瓦·莫里納侯導。克里斯托弗·李和貝爾納·梅內主演。

1979《月黑風高》，美國片。貝翰導。法蘭克·蘭吉拉、勞倫斯·奧利弗和唐納·普里森斯主演。

1979《諾斯菲拉杜》，德、法合作。赫爾措格導。克勞斯·金斯基和伊莎貝拉·艾珍妮主演。

1983《千年血後》，美國片。斯考特導。凱瑟琳·德納芙、大衛·鮑伊和蘇珊·薩蘭登主演。

1987《粗野少年族》，美國片。喬依·舒馬赫導。傑森·派屈克、利瑞·漢姆和基佛·薩瑟蘭主演。

1992《吸血鬼在天堂》，法國片。阿布德克漢·巴魯茲導。法希·肖佩爾和布魯諾·克里默主演。

1992《吸血鬼德庫拉》，美國片。科波拉導。蓋瑞·歐德曼、安東尼·霍普金斯和基努·里維斯主演。

1994《夜訪吸血鬼》，美國片。尼爾·喬丹尼。湯姆·克魯斯、安東尼奧·班德拉斯主演

狼人電影 狼族盟約

科學怪人的電影 就是一部叫 科學怪人 是根據小說改變的

當然啦。最近比較火的《暮光之城》也不錯。

回答完畢啦~~ ^-^

⑻ 13號星期五的鬼王再生

◆原名：Freddy Vs Jason
◆譯名：弗萊迪大戰傑森
◆導演：於仁泰Ronny Yu
◆演員：
羅伯特·恩朗德 Robert Englund
肯·克辛格 Ken Kirzinger
傑森·瑞特爾Jason Ritter
凱莉·羅蘭德 Kelly Rowland
莫妮卡·姬娜 Monica Keena
◆類型：恐怖/驚悚
◆上映：2003年8月15日
◆國家：美國
「惡夜鬼王」佛萊迪擁有操控夢境的力量，他從《半夜鬼上床》開始作惡，專門趁大家熟睡時，潛入人們的夢中進行殘忍復仇、殺人滅口。困在地獄十年的他，認識了以《13號星期五》惡名遠揚的「嗜血狂魔」傑森，因此決定利用傑森來讓自己脫離煉獄、再展邪惡。
由於曾遭他危害的春木鎮已採取防範措施，讓所有可能成為佛萊迪追殺目標的居民，全都預先服葯以避免作夢，防止在惡夢中被奪取性命，所以大家不再避諱談到佛萊迪的名字，甚至漸漸淡忘關於他的一切，包括對他的恐懼。這個惡夜鬼王逐漸成為大人說故事嚇小孩時，口中無足輕重、聊備一格的人物。
「豐功偉業」被遺忘的佛萊迪非常不爽，最令人擔憂的這一天終於來到。為了回到春木鎮的艾姆街、重享往日呼風喚雨的威風，佛萊迪（勞勃英格 飾演）絞盡腦汁，他靈光一動想到了埋在附近墓園的傑森（肯克辛格 飾演），便決定入侵傑森的夢境，讓他驚醒、從死里復活！傑森跟佛萊迪一樣殺人不眨眼，同樣具有恐怖偶像的地位。
佛萊迪發現傑森非常容易掌控，於是設計了完美的借刀殺人陰謀，讓傑森到春木鎮進行屠殺之旅，企圖再次引發世人恐慌。
精明的佛萊迪邀請傑森聯手作亂。春木鎮開始有越來越多人離奇死亡，艾姆街上屍體橫陳、血流成河，佛萊迪重新建立起令人聞風喪膽的名聲，但他也察覺事情一發不可收拾，因為傑森殺上了癮，居然和佛萊迪爭版圖，不肯罷手、拒絕讓出江山。佛萊迪勃然大怒，不願讓傑森獨攬所有「功勞」，於是開始養精蓄銳，不斷入侵傑森的夢境里操控支配他。
在鎮上兩名青少年的挑撥離間之下，佛萊迪的詭計被識破，憤怒的傑森不甘心被這夢魔欺騙利用，決定報復反攻。一山不容二虎，誰也不願俯首稱臣、聽命對方。於是兩大魔頭開始摩拳擦掌，鬥智也鬥力，打算來個決一死戰。
幕後：
本片的兩位主人公——弗萊迪和傑森，來自新線公司旗下最著名的兩套恐怖系列電影——《榆樹街噩夢》(A Nightmare on Elm Street，又名《猛鬼街》)與《13號星期五》(Friday the 13th)。這部電影中，我們可以大膽設想一下，13號星期五的榆樹街上，會發生些什麼。
由於《白發魔女傳》、《新夜半歌聲》的詭異風格而受到好萊塢片商的青睞，於仁泰移居澳大利亞後前往好萊塢發展。進入好萊塢之後，似乎與「恐怖片」結下不解之緣，他的首作《51號公式》並不成功，其後的《鬼娃新娘》票房不錯，《弗萊迪大戰傑森》的成功，可以說奠定了於仁泰在好萊塢的地位。
有人稱於仁泰在《弗萊迪對傑森》中用掉了300加侖血，對此於仁泰表示：「300加侖可能是官方的說法，但我們的確用了很多血。這部片子意料之中被定為『 R』級。弗萊迪和傑森都不是真實存在的人物而是電影中的角色，在過去的電影中已經死過好多次了。」於仁泰表示，看他們兩個對著干，就好像看霸王龍（《侏羅紀公園》）和哥斯拉打架一樣，非常有趣。但他個人還是比較喜歡弗萊迪。「弗萊迪看起來更可怕一些，他像是從你噩夢里走出來的，有幾個人不會做噩夢呢？」
於仁泰最喜歡的一場戲是影片前部分傑森將床折起來壓碎了一個小孩子那一場，這場戲是如何拍成的呢？
「在這個想法形成後，開始真的不知道如何去拍，因為我不想用CGI去完成它。實景拍攝會更真實，但卻不好操作。我們後來製作了一張制械床，用一個輪子帶動。影片一開拍，床就折起來，片中觀眾看到的小孩上半身是真人演出，但腿卻是假的。最後我們終於解決了問題，並且這一場戲看起來毫無破綻。」
簡評：
《鬼斗鬼》是典型的好萊塢式商業片，這樣的電影是不容許個性存在的，看這種電影你很難通過幾個鏡頭或者某個段落推斷出他的導演是誰，也不會留下令你永生難忘的經典畫面。對18歲以上的觀眾來說，這部電影並不恐怖，也無需動腦，只是這一部無比卡通化的爆米花電影罷了……該片在北美上映後，首映票房收入1360萬美元，居然打破經典恐怖片《猛鬼街》、《黑色星期五》、《萬聖節》系列開畫紀錄！北美上映開創3640萬美元的佳績，不但成為北美票房冠軍，還收回了拍片成本！

⑼ 有哪些推薦的義大利電影

推薦《燦爛人生》 、《天堂電影院》 、《海上鋼琴師》 、《西西里的美麗傳說》 《請以你的名字呼喚我》 。

1、《燦爛人生》

這是一部六個小時的電影，它關於我們在親情，友情和愛情間如何一步步成為一個真正的男人。它關於一個家庭的幾十年悲歡離合，它關於義大利社會近半個世紀的歷史史詩。一部電影向你呈現的是那麼多的人生，而當你用怎樣的方式去愛這個世界，這個世界就會怎樣讓你感受到它的愛。

5、《請以你的名字呼喚我》

如果你單純地把它當作是一部同性電影那你就錯了，這里有我們還是十幾歲少年時關於成長，愛情，友誼，親情和情慾的一切想法。就如老爹所說，在我們還是少年時就要去感受我們所感受的，去體驗生命中的一切但是永遠不要失去快樂；趁我們還年輕時去擁抱所有的情緒與感受，這樣的我們才是一種真正的成長。