神馬電影網愛的陰暗面

Ⅰ 急！在線等：好電影

關心媽媽 真是個好孩子^-^

我給推薦一些比較溫情的吧

1 亞洲好電影還真不好找

恩 先從國產和港台電影入手吧

我個人覺得值得看看的有

霸王別姬 京劇元素 我覺得這倒真是一部好電影
拋開劇情不說 單是說說哥哥
裡面的哥哥 真的太驚艷了
懷念一下哥哥 也蠻值得

同類型的還有梅蘭芳 不過 我個人你還是喜歡霸王別姬多一點

恩 姜文的電影 也不錯

推薦 鬼子來了

陽光燦爛的日子
如果你媽媽四十多歲 一定對那個 特殊的年代有特殊的記憶
不過別擔心 正如片名一樣 它的表現手法 是大家都能接受的
整個故事是通過一個少年的生活表現出來的
文革中的陰暗面 片中似乎沒有多少表現
但卻可以很容易的看出那個那個年代的生活痕跡
我相信你媽媽會喜歡的

還有兩部抗戰題材的國產喜劇也不錯
但戰爭並不是主線 所以 男女老少皆宜

舉起手來
可以笑破好幾回肚皮！

巧奔妙逃

還有文藝一點的電影

周迅的 美人依舊
這部電影應該比較早了 我甚至一度不知道它的存在
片子的劇情一般 但那些光影流轉間的畫面
實在是很美 很有民國時期的風味

台灣的 海角七號
據說是近幾年來台灣拍的最好的電影

港片
這幾部也還算看得成

下一站天後
背後小配音小女孩的華麗天鵝轉身
確實還可以

千機變之花都大戰
古裝 挺休閑的

還有就是八十年代那些經典啦
像 倩女幽魂1~3 還有 東方不敗 東成西就啊 等等
這里我不多介紹了 有空你多翻翻吧 那些才叫真正的港片

韓國電影么 推薦兩部

雛菊 這恐怕是 韓國文藝片難以逾越的高度了 很有感覺啊

假如愛有天意 這部愛情片很不錯
講了兩代人的感情 也絕不是無聊的純愛情片

日本好電影就多了

首推兩部更狗狗有關的電影
導盲犬小Q
我和狗狗的十個約定

這兩部一定要看哦 真的很感人

還有岩井俊二 和 北野武的電影
這兩位在日本電影界都是很有影響力的
他們的電影大都溫馨感人 但有些校園題材
推薦你：
菊次郎之夏

這部適合你媽媽看

如果喜歡還可以找找別的

還有 廣島之戀 玩偶 千里走單騎 天堂來信 等都不錯

2 動畫片嘛
首推宮崎駿

千與千尋
龍貓
夢幻街少女
天空之城
紅豬都不錯

你看完會有所思考

還有 推薦一部很不尋常的法國動畫片
我在伊朗長大
很獨特的電影構思
很深刻的社會問題

3 大片
建議你看看木乃伊12
第三部就不要看了

還有 變形金剛12

綠巨人1 2

卧虎藏龍

虎膽龍威

我是傳奇

惡靈騎士

機械公敵

回到未來

星戰

魔界1~3

不喜歡這類型的話
看看

廊橋遺夢
中年人的美麗愛情 很感人啊 老牛仔的作品

阿甘正傳
很勵志 也是影帝湯姆漢克斯的人生的第一塊人生的「巧克力」

天使愛美麗
近年來最受矚目的法國電影

風月俏佳人
大嘴美女茱莉亞羅伯茨的代表作

紅磨坊
很好看的音樂片

秋日傳奇
皮特的早期作品 很不錯

特洛伊
史詩電影 不過也有很多其他看點

伊麗莎白1 2
再現當年英國皇室的偉大電影

英國病人
朱麗葉比諾什的影片之一 很感人啊

金色池塘
一部似畫似夢的電影 歌頌親情
也是凱瑟琳赫本的晚年優秀作品
同時也是 亨利方達 與女兒 簡方達 戲里戲外都化解僵化父女關系的電影

公民凱恩
偉大的電影

埃及艷後

甘地

野戰排

4 這是我自己加的 一些不太受關注的老電影

這幾部有點老 可能比較難找

賓虛

風雲人物

費城故事

卡薩布蘭卡
這是我最喜歡的一部老電影

亂世佳人
七十年經典

碼頭風雲

慾望號街車
費雯麗和馬龍白蘭度的忘情主演

好啦 我很累了 寫的到這里吧！

Ⅱ 這張圖片是哪個電影里的10分哦

愛情與靈葯 Love & Other Drugs (2010)

導演: 愛德華·茲威克
編劇: Charles Randolph / 愛德華·茲威克 / Jamie Reidy / 馬歇爾·赫斯科維茲
主演: 安妮·海瑟薇 / 傑克·吉倫哈爾 / 朱迪·格雷爾 / 漢克·阿扎利亞 / 喬什·蓋德 / 奧利弗·普萊特 / 蓋布瑞·馬赫特 / 喬治·席格 / 吉爾·克雷伯格 / 凱特·詹寧斯·格蘭特 / 凱瑟琳·溫妮克
類型: 劇情 / 喜劇 / 愛情
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
上映日期: 2010-11-24(美國)
片長: 113分鍾
又名: 愛情葯不葯(台) / 愛情戀上癮(港) / 愛情小葯丸 / 就葯愛你 / 愛上醫葯代表 / 愛以及其他上癮的葯
IMDb鏈接: tt0758752

Ⅲ 電影《黑暗面》結局大反轉，到底發生了什麼

懸疑驚悚的電影大家想必看了不少，而且目前隨著我國電影事業逐步豐富與壯大，很多這種類型的影片也是獲得很高的評分，但是精彩的就是那麼幾部，所以小編轉向了國外，發現了《黑暗面》這部電影。定義同樣為懸疑驚悚，但是鏡頭里卻是一個驚悚鏡頭都沒有，但是看完以後不禁脊背發涼。不得不說，收獲8.1的評分真的是實至名歸。這部劇的精髓就在你永遠都猜不到下一秒會發生什麼，拋棄了傳統套路，讓人眼前一亮。

這部影片一個又一個的反轉讓人應接不暇，並且完美的展示了人性的陰暗面，實在是讓人看完直冒冷汗。推薦大家去看。

Ⅳ 神馬電影網的網站特色

網站整體布局簡潔清晰，一目瞭然，分類明細，提供大片電影、最新電影以及經典電影和好看的電影，同時還有熱播的電影和預告片等等。所有電影採用快播Qvod觀看，走向高清路線。

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《黑暗面》網路網盤高清資源免費在線觀看

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《黑暗面》是2011年9月16日上映的西班牙驚悚電影，由安德雷斯·拜茲執導。奎姆·古鐵雷茲等主演。講述了法比安娜被公寓鬧鬼逼瘋的故事。

Ⅵ 無法觸碰的愛電影bd高清在線-百度影音-愛情片-神馬影視

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《無法觸碰的愛》是天野千尋執導的日本劇情片，由米原幸佑、谷口賢志主演。於2014年5月31日在日本上映。根據人氣BL漫畫「無法觸碰的愛」改編的真人電影已經在日本公映，由於該片DVD發行和影院上映是同一天，亦即是說我們很快也將看到。

「無法觸碰的愛」講述職場報到的新人與宿醉的上司在電梯里相識。因為怕失去或怕受傷害，兩個男人都不敢再愛，然而卻又不知不覺互相吸引。

Ⅶ 求一些類似於日本那部《告白》的電影，不要太舊的！

歐美的《裂縫》：為了得到又酷又漂亮的女老師的贊美，寄宿女子學校的女生們與轉校的漂亮西班牙女生的陰暗鬥爭。此片觸碰了孩子的陰暗面這一敏感問題，並且還有那女老師對新轉來的女生由愛生恨的過程，養眼又難受。
《黑天鵝》驚艷的造型與拍攝畫面
歐美《禁閉島》，看完這部電影，我的腦袋充血。這是一部和智商較量的好電影，究竟誰才是真正的精神病，恐怕你得跟著主角好好在片中較量一番了。
看來看去，我覺得都沒有《告白》給力呀！

Ⅷ 求一部真正的電影！

《豚鼠》系列
全球最能挑戰人類視覺忍受極限的影片:日本80年代的<<豚鼠系列地下實驗電影全集>>
1、Devil』s Experiment 惡魔實驗
2、Flowers Of Flesh And Blood 花之血肉
3、He Never Dies 他不會死
4、Devil Woman Doctor 惡魔女醫生
5、Android Of Notre Dame 聖母機器人
6、Mermaid In A Manhole 下水道人魚
開山之作--〈惡魔實驗〉
這部片子可以說是「新時代的十大酷刑」，影片講述了三名男子為了了解「人類所能承受的痛苦極限」而綁架了一名女子，並對其進行了慘無人道的虐待（….叫我想起了鳥籠山剿匪記），包括：毆（就是拳打）`蹴（就是腳踢）`抓（用鉗子夾肉）`回（綁在椅子上轉………）`音（長時間的噪音）`剝（用鉗子拔手指甲）燒（用熱油潑……..）`蟲（往經歷折磨的傷口上倒蟲子…好像是蛆….）`臟（用一些動物的內臟丟在身上）針（用針刺眼睛）。
其血腥的風格奠定了該系列的總基調，也使得該系列有了「實驗電影」的稱號。〈惡魔實驗〉是在實驗的幌子下對人性的背離，或者說是表達了人性屈從於好奇心和求知慾（如果那也能叫知識的話）這一主題。再進一步講，如果把這里的「實驗」引申為某種目的的話，那麼則可以將其理解為：為了達到某種目的，是可以滅絕人性的（讓我想起了731）。而影片所設定的「了解人類所能承受的痛苦極限」這一目的，必須要求蔑視人性。從這一點上，可以窺測一下RB民族的民族心理。 〈惡魔實驗〉所採取的寫實風格的拍攝手法，加之出色的音效與不俗的技術，帶給觀眾強烈的真實感。其變態的主題也恰好迎合的部分觀眾心理的陰暗面（……...這實際也是整個系列受人關注的原因之一），取得不俗的銷量也在情理之中。
超越升級--〈血肉之花〉
如果說前作〈惡魔實驗〉變態的話，那麼〈豚鼠〉系列的第二作〈血肉之花〉就是相當變態。
該片延續了前作「實驗」的基調，只不過缺少了「某種實驗目的」而變為純粹的肉體摧殘。影片講述了一個戴著RB武士頭盔，臉抹的跟藝伎似的RB男人，在綁架（又是綁架）了一名女子後對其進行慘無人道的虐待（……）並致死的故事。如果說〈惡魔實驗〉還表達了一定的主題的話，那麼〈血肉之花〉則是赤裸裸的血腥展示。片中男子將女子麻醉後，使用各種工具對其肢解，也就是「活體肢解」。再肢解掉女子的四肢後，男子劃開女子的腹腔，玩「內臟游戲」（…………）使得女子死亡。男子最後砍下其頭顱，並挖出其眼睛進行愛撫（無語了……）。隨後鏡頭跟隨變態男子到房屋的內間，裡面陳列著男子的「收藏」——一大堆泡在福爾馬林里的器官和肢體，以及一些爬滿蛆蟲的腐敗頭顱。
個人認為這部片子除了表達血腥和變態之外再無其他意義，非要說有的話也只有向人們展示了人類內心最最陰暗的地方——以摧殘為樂的心理情節。一如孩童抓住蜻蜓或其他小蟲後，總喜歡斷其翅膀，然後看其掙扎的樣子。只不過這里把小蟲換成了人。
〈血肉之花〉的視角是以變態男子為中心，全程記錄變態男子創造一件「藝術品」的過程。影片的每一秒鍾無不充斥著血腥。
風格轉變--〈他不會死〉
〈豚鼠〉系列到了第三部〈他不會死〉有了兩個較為明顯的轉變：其一是放棄了綁架後虐待的思路而改為自虐（……..還是虐）；其二是更注重的影片的劇情並減少了對血腥場景的刻意描寫。
影片的開頭是一位西方教授講述發生在東京的「非自然」事件以導入影片的方式引出劇情。延續了該系列的寫實性。劇情簡單來講就是一名事事不得志的小職員在自殘時發現自己是不死人進而更加瘋狂自殘。片子前半段略顯沉悶，交代主人公在公司受上司的氣，更得不到MM（其實是恐龍）的欣賞。隨後高潮（…..）到來，當主人公下定決心割破手腕時卻發現自己非但沒有死，甚至連疼痛都感覺不到。隨後，他打電話叫來同事，利用不死之身戲弄，驚嚇同事。主人公切腹後把自己的內臟扯出來往同事身上仍（….徹底無語），將同事嚇昏（這種情況不可能不昏）。最後影片在主人公，同事以及同事的妻子三人（如果他還算人的話）嬉笑打鬧的場景中結束。
〈他不會死〉的劇情有兩點值得細想：其一，主人公在擁有了不死的「超能力」後首先做的是將同事叫來戲弄嚇唬一翻，這實際反映了一種普通人的心態——一旦獲得了超乎常人的力量（…..說現實一點，可以是物質財富）後，想到的往往不是拯救世界維護和平為大眾做貢獻之類，而是將平時看不慣卻又無可奈何的人好好嘲弄教訓一翻；其二，關於自殘，這個問題要說起來就復雜了，自殘嘛，有為尋求快感而自殘的（………），有為減壓而自殘的，有因為抑鬱而自殘的，有吃飽了沒事自殘的（………瀑布汗）。自殘可以看作是對自我的絕對控制，從某種意義上講是人類自主權的體現（這都什麼理論），而〈他不會死〉正從側面體現了這一點：我的身體，我做主。
另類血腥--〈惡魔女醫生〉
影片刻畫了一名專治各種希奇古怪疾病的女醫生。之所以說它另類是因為它有濃重的漫畫風格。影片中的女醫生利用自己的「超能力」每天為各種病人看病，幫助其「解除痛苦」。並且影片導演將數個彼此之間並無聯系的小故事整合成一部完整的電影。這種模式正是不少漫畫所採用的故事模式。
當然，做為〈豚鼠〉系列的一部分，血腥的傳統也在該片中得到延續。片中亦有不少諸如與僵屍KISS或是活人剝皮之類令人反胃的場景，在這里就不再贅述了。
〈惡魔女醫生〉整體風格荒誕且血腥，其中有不少黑色幽默，是〈豚鼠〉系列中唯一叫人略感輕松的作品。但不知道是什麼原因〈惡魔女醫生〉中的道具，化妝比之前面幾部作品給人感覺整體下降了一個層次，不少場景看起來相當假。
披著科幻的外衣--〈聖母機器人〉
影片講述了一個侏儒科學家（……我還牛頭人薩滿呢）為了拯救垂死的姐姐而進行了禁忌的人體實驗（劇情實在是有夠俗）的故事。片中侏儒為了救姐姐而不惜採取任何辦法，這一點跟〈惡魔實驗〉有點像哦。首先，他用了復活女屍的辦法，但最終失敗（如果成功，那就是女版的科學怪人了）。也許是為了使影片更惡心，復活的過程中有將屍體眼睛，舌頭，耳朵拉出來架到鐵架子上，插上電極的鏡頭，確實起到了增加惡心的效果。然而全片真正惡心的地方是侏儒將趕來的BOSS改造成一隻插滿電極的頭顱放在桌子上並對其虐待（………）。最後侏儒剖開BOSS的女人的胸腔，取出幾跟肋骨並最終拿到了他想要的東西——心臟。然而當侏儒要用搶劫來的心臟救姐姐時，其姐姐拒絕了。
也許可以將〈聖母機器人〉定義成一部親情片，片中侏儒為了救姐姐而採取一切方法。這種俗套的劇情現在許多親情題材的電視劇還在用。只不過由於〈豚鼠〉風格的原因，將這一過程表現的非常令人反感。影片最後侏儒的姐姐沒有接受侏儒的治療是否可以看作寧願堂堂正正的死也不願齷齪的活呢？
〈聖母機器人〉開頭是老年侏儒對往事的回憶，由此引出劇情。最後返回現實，年老的侏儒座在椅子上，胸前放著一付人類的大腦，影片結束。全片劇情與血腥並重，是〈豚鼠〉系列中二者較為均衡的一部。
工業時代的海之女兒—下水道人魚
咳，這部片子是要重點介紹的。理由很簡單，這部片子是整個《豚鼠》系列裡面最惡心的一部。
如果說在〈豚鼠〉的其他五部片子中，畫面上充斥的是鮮紅刺目的血，那麼在〈下水道人魚〉中，整個畫面則常常被色彩斑斕的膿填滿。綠的，黃的，紫的，藍的………..難以想像膿水竟然還可以表現出如此紛繁的色彩。影片劇情簡單來講就是「一個關於頹廢畫家與蛆蟲飼養廠之間曖昧關系的故事」。精神抑鬱的畫家在去下水道中尋找靈感（….）的時候，意外發現了一條人魚。而這條人魚竟然是畫家曾經在河中遇見過的，這就為二者的曖昧關系做了一個鋪墊。畫家開始為人魚作畫，而此時才發現人魚的服部因為某種原因（工業污染？）而潰爛。長滿了大大小小的膿包和肉瘤（後來證明那是蛆蟲的卵），然後畫家將人魚帶回家包養（……）。畫家買來葯為人魚治療，但人魚拒絕了。人魚要求畫家為自己作畫，這時候影片開始表現人魚腹部的爛瘡是怎樣慢慢擴展到全身並進一步惡化的。先是慢慢向人魚的上身擴展，然後流出各種顏色的膿水，導演大概還是嫌棄惡心程度不夠，加入了蛆蟲,再配合長時間的特寫鏡頭.事實證明這一舉措達到了很好的效果。各種蛆蟲，長長短短，五顏六色，伴隨著黏液從人魚身上的膿包中噴射而出，混成一團，布滿了浴缸（前面忘了說，人魚是被畫家包養在浴缸里的）以及浴缸周圍的地板。而浴缸里的水也呈現出一種復雜的顏色，甚至變的粘稠。最後，膿瘡蔓延到人魚的臉上，布滿了整個半邊臉，當然也會湧出膿水和蛆蟲。此時的人魚已經變成了令人作嘔的膿瘡+膿水+蛆蟲的怪物。最後人魚開始嘔吐，吐出來的也是蛆蟲和粘稠的膿水。
這個過程貫穿了影片的大部分，期間人魚痛苦萬分而畫家則給予人魚溫情的關懷，幫人魚擠膿，抽出身體里的蛆等等。而畫家的畫也伴隨著人魚的狀況而改變，直到人魚死去，畫作也最終完成，一張布滿五彩膿瘡的臉。神情恍惚的畫家肢解了人魚，然而在人魚的腹中竟然發現了一個嬰兒。最後police在畫家鄰居的舉報下逮捕了畫家。影片完結的鏡頭定格在一枚人魚的鱗片上。
人魚是大海里美麗的精靈，然而將其置於下水道這一伴隨人類文明進展而出現的特定環境中，就註定了影片中的悲劇。可以理解為原本美麗的自然一經人類的玷污就會變的醜陋無比。是對人類工業化進程以及其中人與自然關系的反思。其中還有對人類的污染行為進行批判的意味。另外一點，片中對畫家的刻畫亦十分深刻。從開始的對人魚迷戀，到後面對已經異化的人魚所表現出的關懷都體現出畫家的勇氣，雖然面對一些場景表現出了恐懼和猶豫，但他依然去做了，這可以理解為愛情中的人格魅力（……..）。同時這里我們可以反思一下，當我們的愛人變成片中人魚的模樣（當然那是不可能的），我們是否有勇氣去面對？
最後給想看這一系列影片的朋友幾點建議：
一，不要在飯後觀看，需要飯後催吐的除外。
二，不要過分高估自己的心理承受能力。
三，不要過分低估上個世紀電影的道具以及化妝技術。
四，必要的心理暗示，這僅僅是一個故事。
五，實在想看卻又擔心自己承受不了的話可以在看片子時將聲音關掉。
《豚鼠》系列地下電影是日本的兩個「語不驚人死不休」的製作人Satoru Ogura和Hideshi Hino系列短片集。這一系列共有六部電影，影片長度自43分鍾至65分鍾不等。
這一系列影片自發行以來，就在日本國內和歐美市場上引起軒然大波，以至在所有國家都被禁止公映，只能以Home Video的形式在音像市場上銷售所以落了個「地下電影」的名聲。其實它與一般意義上獨立製片、帶有一定實驗性且利潤不高的地下電影有著天壤之別，因為自這一系列影片投放市場之後，它的銷售量在日本國內甚至超過了同期引進的好萊塢大片。如《血肉之花》和《地窖人魚》在日本發行的兩個月內便成為音像連鎖店銷售量TOP10中的一員，《血肉之花》創下的業績甚至超過了同期引進的斯皮爾伯格的科幻浪漫主義巨作《E.T.》。同時在西歐北美市場上，該系列自90年代初被引進之後，在音像市場上也是叱吒風雲，並因其高度的寫實性把美國的FBI牽涉進來，當然調查的結果還是「fake」。盡管不同膚色的大多數消費者對這種登峰造極的「Snuff Pic.」或「Gore—hound Films」極其厭惡與憎恨，但奇怪的是，他們恨的狂也買得狂,能夠在影迷中製造如此大規模反常的消費心理，《豚鼠》系列地下電影可以說是創造了一個神話.
該系列的第一集《惡魔試驗》講述的是三個蒙面男青年為了考察「人的精神與肉體所能承受的痛苦極限」而對一名女子實施各種暴行，包括拳打、腳踢、針刺、噪音干擾、臟物攻擊以及最殘忍的挖眼。最後受盡折磨慘死的女子被他們拋屍荒野。
第二集《血肉之花》也是一個關於綁架女子並進行殘酷折磨的故事。一個穿著日本古代武士服、塗脂抹粉的變態男子像製造一件藝術品一樣把一女子麻醉後進行肢解，完事之後，余興未了的他居然向攝影鏡頭公開了它收藏的全部「藝術品」：一大批早已腐爛，且長滿植物和寄生蟲的死人頭顱及肢體。
第三集雖然換了「湯」，不在綁架和折磨他人上做文章，但仍然不換「葯」，表現的是同樣血腥的「自殘」。一個在事業上頗不得志的普通小職員，在無聊煩悶之極竟然用各種器具進行自殘以尋找刺激，結果在發現自己居然是「不死人」之後，欣喜若狂，立即打電話邀來同事，並當著同事的面作惡心之極的剖腹表演。盡管影片以一個玩笑式的場景收場，但仍無法沖淡其強烈的血腥氣。
《豚鼠》系列的第四、第五部《地窖人魚》和《聖母機器人》算得上是該系列中較有思想性的兩部作品了，可依然是血氣沖天。前者《地窖人魚》的創作靈感似乎來源於安徒生童話中的「海的女兒」，不過日本人卻把這個美麗的童話「異化」得慘不忍睹。片中精神自閉且中年喪妻的畫家為了尋找某種創作靈感跑到他心中的聖地——污穢的下水道中一游，結果卻意外地發現了幼時幻想中的「美人魚」，只是此人魚因擱淺而長期浸泡在工業廢水當中，身體已開始腐爛。畫家出於憐憫，將人魚移至家裡的大浴缸中並悉心照料，但人魚已病入膏肓，身體一天比一天爛得厲害，失望的畫家無奈之下只得依人魚之意用畫記錄下她腐爛死亡的全過程。最終人魚在極度腐爛中死去，畫家亦隨之精神崩潰，親手肢解了人魚，事後他被不肯相信這個「成人童話」的警察以謀殺妻子的罪名逮捕。影片之所以具有一定思想性，就在於導演刻意將畫家幼時的一幅充滿童話般意境的關於「美人魚」的彩筆畫與記錄人魚腐爛的油畫反復進行對比切換，以強調工業文明對生態環境以及人們純潔心靈的異化和腐蝕，人魚悲慘的死象徵著人類的純潔之美在工業社會中的死亡。《聖母機器人》通過講述一個侏儒科學家用活人實驗得到的器官來挽救身患絕症的姐姐，卻被他的姐姐回絕的故事，對科學與人性的矛盾做了番「殘忍」的探討.
由於《豚鼠》系列電影在暢銷後對日本社會造成的惡劣影響，尤其是對青少年人群的誘導作用，公眾開始指責它對殘忍的「過度表現力」，迫於這種壓力，該系列的最後一部電影《惡魔女醫》不得不改走「溫和路線」，把一系列血腥卻不失幽默的獵奇性小故事組合成章，完成了《豚鼠》系列的封山之作。

Ⅸ 介紹點揭露人性的陰暗面的電影

七宗罪（ seven） － 七宗罪影評

---------社會的陰暗，人性的毀滅

世界如此美好，值得為它奮斗；

而我只同意後半句。

導演：大衛.芬奇

關鍵詞：

七宗罪、人性、社會陰暗面、宗教、

天主教有七大死罪。暴食(Gluttony)、貪婪(Greed)、懶惰(Sloth)、憤怒(Wrath)、驕傲(Pride)、淫慾(Lust)、嫉妒(envy）。（1）

七宗罪以此為線索，通過一系列的案件，揭示出這個社會的陰暗面。

影片中人物對這個黑暗的社會充滿不滿。年輕氣盛的米爾斯警官、翠西、冷靜的老警官薩默塞特、以及令人不寒而慄的約翰。杜，他們都對這個社會不滿。

翠西與薩默塞特警官在小餐館見面時曾說到：「她恨這座城市。」薩默塞特警官也提到這里的環境怎能讓小孩在此出生。在這種亂地方長大。

當薩默塞特警官被司機問到：「 你想去哪裡？」

「遠離這鬼地方（紐約）。」

約翰。杜最後提到「別要求我憐憫那些人，我不哀悼他們，也不哀悼索多瑪和俄摩拉那種罪惡之城（2）。」

最後，影片中提到；「海明威曾寫到：這世界是個好地方，值得我們去奮斗。片者同意後半句。」顯然，是在對這個社會陰暗面的揭露，

從反映社會現實來看，本片是在對社會陰暗面的不滿的反映。在一系列的犯罪過程中，與其說是在講述一個偵破案件的過程，道不如說是在講述美國社會中出現的問題，希望人們對社會現實中所存在問題的反思。在美國這樣一個大的背景下來看待，而不是單單的認為它是在表現一個城市，這是整個美國存在的問題，人們包括政府必須要去面對的問題。在這樣的一種社會環境之下，人們的精神世界是否在墮落。

從拍攝的角度來看。在影片中，犯罪分子的房間，總是被刻意的渲染為一個陰暗的空間，許是為了表現他們內心深處的陰暗。像在《沉默的羔羊》（3）中水牛比爾的家一樣。約翰家中亦是如此，昏暗的燈在陰暗的房間中搖曳，給人壓抑的感覺。昏暗的房間就如同這個社會陰暗面的一個縮影。

影片中，犯罪現場大多帶有宗教的色彩。每一幕謀殺現場都體現出每種罪行的宗教寓意。在「貪食罪」中，我們看到，傢具沒有特徵，只有食物；在「貪婪罪」中，環境誇張，傢具的品味豪華：在「懶惰罪」中，房間的灰塵、垃圾使人聯想到應該立即打掃。「淫慾罪」中，幾乎每件東西都被塗以紅、金、黑色，表現出聖經中所說的亞當夏娃的愛之原罪（4）及慾望放縱的顏色。特別是約翰。杜的家。運用的宗教色彩最為濃重。十字架，紅色、金色、黑色，賦有神秘的色彩，為其神在世間的傳道者的身份做了暗示。

還應該提到的是影片中的天氣。這個城市幾乎無時無刻不在下雨。從影片開始，直到影片結束。整部電影都處在這樣的一種環境中。從而就註定了電影的冰冷的基調，無論是影片中所要表現的人性還是環境。

影片中也很少出現陽光，一直都是在一種陰暗的基調中進行。同樣表現出了社會的陰暗面，以及人性中那隱藏著的陰暗。

從犯罪心理學角度上來看，約翰。杜 把自己比做這個社會的改革者。以自己的准則創造一個新的世界，他玩弄警察於股掌之間，折磨（或者說在他看來是懲罰）他認為有罪的人，並以此為樂。維克多，胖子，律師。。。。。。在他看來，他是神選中的人，他是在代替神懲罰這些有罪的人。這是他偉大的計劃。

在他最後與兩位警官的對話中。他提到「一個死胖子，肥得站不起來，人們在街上看到他，會嘲笑他，若看著他吃飯，他會令你無法下咽：你們應該感謝我選中那個律師，他窮其一生用諾言賺錢，想盡辦法幫助殺人犯和強奸犯逍遙法外：那女人內心醜陋，以至失去美麗的外表就活不下去：那個毒犯子，以及傳播病毒的妓女：只有在這墮落的人世，才能無愧地說他們無辜。但那正是關健，我們在第個街角、在每個家中都能看到死罪。因為見怪不怪。沒什麼大不了，我們從早容忍到晚，現在不同了。我立下了榜樣，世人將對我的所作所為進行思索。。。。。。研究、遵循，直到永遠。」（5）

兇手約翰。杜是個非常虔誠的基督教徒，對這個城市的社會黑暗面極為不滿，自認是上帝的傳道者，對世人進行懲罰。他的所作所為在他看來是完全正確的，是有著強大的理論信條加上妄念來實施他自以為的通過"審判"和佈道來拯救世人的目的。正是因為他這種所謂的宗教信念的支撐，才會讓他一步一步偏離了倫理道德的軌道，以至瘋狂的懲罰那些他認為應該受到懲罰的人。

在這部影片中，是與非的界線已經無法完全分開。所有人在片中都是受害者，包括約翰。杜本人，他也是宗教的犧牲品。《七宗罪》使人們接觸的是最黑暗的人性的一面，盡管它是虛構的，可是它的現實意義已經進入了現實的思緒和情感之中。在這樣的一種社會環境之下，人們的精神世界是否在墮落。所以才有了影片結尾引用海明威的話：「這世界是個好地方，值得我們去奮斗。」片者同意後半句。正是因為世界是如此，我們才有了奮斗的意義，才有了目標。

注示：

（1） 「Seven」在宗教上是個神秘的數字，到十六世紀後，基督教用撒旦的七個惡魔的形象來代表七種罪惡（七宗罪，the seven deadly sins）：傲慢 (Pride)，嫉妒(Envy)，暴怒(Wrath)，懶惰(Sloth)，貪婪(Greed)，暴食(Gluttony)，以及淫慾(Lust)。

傲慢之罪為路西華(Lucifer)，貪欲為瑪蒙(Mammon)，好色為阿斯蒙蒂斯(Asmodeus)，憤怒為撒旦(Satan)，暴食為貝魯賽巴布(Beelzebul)，懶惰為貝利亞(Berial)，而利衛旦(Leviathan)為嫉妒之罪。(對於七宗罪所指的人物說法不一，以上只是其中的一種。)

聖經中說：「暴怒的人，必受刑罰，你若救他，必須再救。」

聖經上說：「懶惰使人沉睡；懈怠的人，必受飢餓。」

摘自《聖經》

（2） Sodom（索多瑪），一座古城，其遺址位於今天的死海東南部，傳說中因為那裡的居民沉溺在酒色歡娛之中，罪孽深重，於是慘遭上帝的滅頂之災。當時，耶和華將硫磺與火從天上耶和華那裡降與所多瑪和蛾摩拉，把那些城和全平原，並城裡所有的居民，連地上生長的，都毀滅了。

索多瑪城和俄摩拉城（Sodom and Gomorrah），指「罪惡之城」、「犯罪之地」、「罪惡之都」。該詞源於《聖經》「創世紀」。在亞伯拉罕時代(大約公元前1900多年)，在現在的中東地區有兩個古城，一名索多瑪，一名俄摩拉。亞伯拉罕的侄兒羅得因貪戀俗世的享受，便住進了索多瑪城。索多瑪和俄摩拉兩城的居民都是同性戀者。他們把男女間「順性的益處變為逆性的益處」，在神眼裡是罪惡深重的城。神便決定毀掉這兩座城。因著亞伯拉罕的求禱，神應允從城裡救出羅得。便有幾個天使進城來到羅得家，要領羅得出城。城裡人聽說羅得家來個陌生人，全城人都聚在羅得家門口喊叫，要求羅得放這些陌生人出來與他們交歡。任憑羅得百般懇求，甚至願意以自己還是處女的兩個女兒代之，他們都不答應。天使們乘著黑夜帶羅得一家四口逃出城。天快亮時有烈火岩漿噴出，毀掉了索多瑪和俄摩拉兩城並住在城裡所有的人，僅羅得一家逃脫。

引自《聖經》

（3） 《The Silence of the Lambs》沉默的羔羊 美國恐怖片 講述了史達鈴探員通過食人醫生漢尼伯提供的線索，調查「水牛比爾」案件。漢尼伯與《七宗罪》中的約翰。杜同為變態殺人狂。

（4） 亞當夏娃的原罪：在伊甸園中，亞當與夏娃被蛇引誘偷吃了上帝禁止他們吃的蘋果。

引自《聖經》

（5） 引自《七宗罪》對話

參考書目：

《聖經》

《影視藝術鑒賞》 北京大學出版社

導 演：大衛·芬奇 David Fincher
主 演：布拉德·皮特 Brad Pitt摩根·弗里曼 Morgan Freeman凱文·斯帕西 Kevin Spacey李·艾爾米R . Lee Ermey格溫妮絲·帕特洛 Gwyneth Paltrow查爾斯·達頓 Charles Dutton約翰·邁克格雷 John C. McGinley
語 言：美國

類 型： 劇情片 驚悚片 犯罪
地 區：歐美地區
出 品：
上映時間：1995年09月22日