純潔的襯托神馬電影

㈠ 黃曉明結婚請不動她，素顏出現在朱亞文的婚禮上，只為襯托新娘，她是誰

黃曉明結婚請不動她，素顏出現在朱亞文的婚禮上，只為襯托新娘，她是誰？

如果說在復雜物質的娛樂圈裡有一種能夠獨善其身的清流所在，那麼這種人也必然不是凡品。黃曉明當年驚動半個娛樂圈的婚禮都請不動的人，卻是在朱亞文婚禮當中素顏低調現身，這位娛樂圈清流，就是一直以來被稱為「神仙姐姐」的劉亦菲。

劉亦菲那麼火的緣故最根本原因是她是一代人的記憶，這代人隨著著她一起長大都很了解她的著作，並且她自己非常不張揚沒有什麼桃色新聞，劉亦菲的著作又都較為火因此可以維持住火這么多年。

㈡ 蒲松齡是如何用烘托映襯手法來刻畫嬰寧形象的

首先，用鮮花意象進行烘托映襯。嬰寧出場手裡就拈著一枝鮮花，又嗜好種花，住在山中時家裡有滿園的鮮花，嫁給王子服後也專心種花，家裡一樣成了花的海洋，培育了許多珍品。花是自然的，寫花就是寫嬰寧的天然自在；花是純潔的，寫花就是寫嬰寧的純真童貞；花是沁人心脾的，寫花就是寫嬰寧的優美動人的心靈。
第二，又用嬰寧居處的整個環境描寫映襯人物。 文中寫道：「門內白石砌路，夾道紅花片片墜階上，曲折而西，又啟一關，豆棚花架滿庭中。肅客入舍，粉壁光如明鏡，窗外海棠枝朵，探入室中，裀藉幾榻，罔不潔澤。」村外的「叢花雜討」，門箭的絲柳垂蔭，牆內的「桃杏、修竹」，門前的夾道紅花，窗下的海棠繁葉，庭中的豆棚瓜架，使得人物與環境十分和諧，相得益彰。嬰寧是狐精所生，鬼母所養，從小遠離塵世，沒有被人間污濁熏染。作家用一一系列清新雅潔的環境來襯託人物的生活，是具有象徵與寄託意義的。

~~~~~~~~這下夠了吧？：）

㈢ 心靈最純潔的是哪幾個星座

社會上摸爬滾打的成年人，最難能可貴的是身上還留著一種干凈的氣質。如果能在成人的世界活得干凈簡單，那也是令人無比羨慕的。但十二星座中只有三個星座擁有這樣的氣質，一起來看看哪三個星座活得如此純粹吧。只要每個人能多一點理解和包容，生活就會簡單一點，對待愛情也是一樣的，只要每個人都能付出真心，總會遇到對的人，什麼都不用擔心，一切順其自然就好了。只要每個人能多一點理解和包容，生活就會簡單一點，對待愛情也是一樣的，只要每個人都能付出真心，總會遇到對的人，什麼都不用擔心，一切順其自然就好了。

㈣ 如何評價電影《紅河谷》

很經典的電影，值得一看。

《紅河谷》在人物形象塑造、場景布置和音樂配置上都做的非常不錯，馮小寧導演的能力是有目共睹的。大家怎麼看呢？

㈤ 高分！求張東健的一部電影

我怕戀愛
開放分類： 韓劇、張東健、金美淑

片 名： ★《我怕戀愛》又名《愛情》★
主要演員： 張東健 金美淑 崔智友 具本承
電 視 台： 韓國 MBC
長 度： 16集電視劇
上映時間： 1998年

仁華,一個剛從海外回來的年輕人，擁有著所有年輕人的財富、活力和沖勁，也有著特有的才氣和儒氣。因為一個意外和自己老師的女友英子相遇，一位出色的攝影記者，有著和年輕人一樣的特質的攝影記者。 也許是冥冥中的安排，也許是緣分早已註定，仁華愛上了比自己大很多的師娘，而且愛的洶涌澎湃，義無返顧，如果說仁華對英子是一見傾心的話，英子對仁華就是日漸情深，她也逐漸被這個她眼中的大男孩的活力所感染，而心動，兩個人最終從有一點動心到愛到無路可退。但愛情中不是只有愛就可以的，迫於俗世的看法和對老師歉疚的壓力，英子始終不能承認自己的感情，偏在此刻，英子發現自己患了絕症，同時面對著愛和病痛的煎熬，她再也無法迴避自己的真心，兩個相愛的人終於走到了一起。 可現實往往比夢境殘酷，病魔只給了仁華和英子無法實現的天長地久，和留下美好回憶的曾經擁有。這一段情對於仁華，意味著刻骨銘心，意味著深深的懷念，意味著從此把心鎖住，把愛關住。直到知英和美淑的同時出現改變了仁華那本已固化的人生，此時的仁華，無欲無求，任職於老師的那間汽車公司。但他沒有想到就是他的這種氣質，強烈吸引著同一部門的公司經理女兒知英，知英是個剛從海外學成歸來的嬌女。 一貫盛氣凌人的她竟然遇到比她還驕傲的仁華，當他逐漸發現仁華的點點才氣和過人的膽識之後，特別是試車之後，感愛感恨的她發現自己愛上了仁華並向仁華做了表白，但對於仁華那顆早已冰封的心和收藏的感情，傷心總是難免的。夢醒時分心就更痛。這份熱切的愛始終是沒有接出結果，愛一個人沒有錯，錯的可能就是時間、地點、人物吧。 這個故事中剛剛感受了愛的悲歡離合的仁華顯然無法承受再一次熱烈的感情了，對於他來說，溫和平凡的感情更適合他，確切的說，現在的他，比起愛情也許感情更容易接受，而美淑就是這樣一個如此平凡的女孩，她給仁華的不光有愛，還有關懷，最重要的是，她比知英更需要仁華的愛，所以我怕戀愛的仁華接受了這一份潺潺的感情，拒絕了知英火熱的愛情。這首愛的旋律中，不要絢麗的主音，只有柔柔的和弦。愛，輕輕的來，無聲無息，不帶來任何東西，卻帶走世間的悲歡離合......

㈥ 純潔的就像一張白紙，沒有任何污點，這句話是什麼意思

打個比方：就像一位還沒步入社會的人一樣，沒有經過社會的洗禮，他（她）的內心的善良的，沒有爾虞我詐，沒有任何攀比，涉世未深，什麼都不懂，過得開心快樂，對任何人都沒有防備心！
純潔的就像一張白紙，沒有任何污點只是比喻這個人沒有心機，很天真，污點只是為了更加襯托他（她）的純潔～
污點，其實就是和之前的比方反之的意思，內心已經變了，和以前不同了，不再是那個天真爛漫的人了！

㈦ 求寫一篇關於一部電影的觀後感急，急，急！！！

這個是抄的，你根據這個仿寫

影片講述蒙古族少年呼斯勒和一匹叫查乾的白馬的故事。呼斯勒從3個尋馬人那裡得知他的白馬查干就是傳說中守護大英雄博爾忽敖包的轉世神馬，非常興奮，但家裡人卻不以為然。後來，呼斯勒要到城裡上學，他的父親便想賣掉白馬離開草原到城裡定居。圍繞賣不賣白馬，呼斯勒與家人產生了嚴重分歧和沖突。最終，呼斯勒在同學和好心人的幫助下，通過參加那達慕賽馬，說服了父親和家人，讓白馬查干回歸草原。

故事很單純，通過呼斯勒與白馬查乾的故事，表現出在城市化進程中，蒙古族少年對草原文明和民族傳統文化的敬畏和依戀。一匹普通的白馬，在呼斯勒心中卻是轉世神馬，他對白馬查乾的友愛和形影不離、難舍難分的真情實感，使整個影片浸潤在一片美麗溫馨的童話氛圍里。

有一句流行語「神馬都是浮雲」，呼斯勒和神馬查乾的故事卻告訴人們，神馬不是「浮雲」！並非所有的「神馬」都可以像「浮雲」一樣輕易散去，像優秀的民族傳統文化，非但不應散去，還應該得到格外珍惜和有效的保護。影片從兒童的視角，揭示出城市化進程中草原文明的蛻變，傳統民族文化面臨被忽視、被淡化的危險，頗能發人深省。

影片在藝術上，追求一種樸素平實和從容自然的敘事風格，把兒童奇特的幻想融入現實生活里，把人與馬的關系升華為人與自然的關系，把神馬對草原的嚮往，升華為草原孩子對即將消逝的草原文明以及被漸漸淡化了的民族傳統文化的不舍。呼斯勒到城裡上學，白馬查干跟蹤而來；白馬被送到馬術俱樂部，卻在夜裡偷偷跑到學校與呼斯勒相會；在呼斯勒的感召下，同學、姑姑、寶音叔叔都加入到營救白馬的行動中。那達慕大會賽馬比賽中，呼斯勒雖未拔得頭籌，卻因為發揚風格贏得對手尊敬，顯示出呼斯勒對賽馬這一民族習俗的獨特理解。影片多用長鏡頭展示草原的廣袤雄渾，用民歌改編的音樂襯托草原民族文化的深邃，將草原自然風光與美麗的歷史神話傳說渲染得出神入化。

影片在當代時空營造上也頗費匠心。草原的白馬與城市的汽車、摩托車同時呈現，學校里孩子們傳統的游戲與最現代化的擬音手機一起保留，讓人感到城市化進程給現實生活帶來的巨大變化。

這部影片在創作上還力求克服目前兒童片在兒童理想信念展示上過分游戲化的傾向。影片表現兒童的聰明才智以及對美好事物的追求和對美好生活的嚮往不再通過司空見慣的「游戲設置」，而是直接將童話與現實對接，在大人眼裡屬於神話和童話的東西，在少年呼斯勒那裡變成了現實，化作一匹馬。呼斯勒人性中的真善美和大膽純真的幻想都與白馬查干聯系起來。影片最後，白馬查干被放歸草原，回到屬於它的大自然中去，與呼斯勒告別時流露出依依不捨的眼神，讓人感慨良多。

城市化進程是社會發展的必然趨勢，草原文明逐步被城市文明取代和同化也似乎無可避免，但是，物質世界的變遷是否就意味著精神家園必然被廢棄和被冷落呢？這部影片的回答是：否！一切文明中最可寶貴的東西，民族傳統文化中最富光彩的東西，在新的形勢下，依然有永恆不朽的生命力，它們像神馬查干那樣，不但不能被廢棄和冷落，還應得到大力保護和傳承，應當受到人們的敬畏和弘揚。

當然，影片也有些許遺憾和不足，由於是小成本製作，拍攝資金有限，神馬的神韻還不夠到位；對轉世神馬的前世今生還缺乏更細膩的鋪墊；對呼斯勒與父親的沖突與和解還缺乏更多展示等等。但瑕不掩瑜，它的確給觀眾帶來了難得的藝術享受。希望編創者能拍出更多既好看又有更多文化意味的兒童影片來。

㈧ 關於電影《銀翼殺手》

獨角獸象徵的是男主角自己
人造出來的猛獸
折服於少女膝下

類似的折紙曾經出現在第一個測試的場景中
如果我沒記錯...
應該是象徵意義
"人造的"獨角獸

貓頭鷹總是象徵著智慧,我想片中也應該是
白鴿象徵著純潔,而羅伊也正是純潔的(他們才存活了四年)
水牛象徵法律的庄嚴,片中警徽上就是這個圖案
另外那幾位我沒找到..恐怕也是通過象徵寓意來襯託人物

測試的問題說是要激起被測試人的情緒反映
貌似人類和人造人類情緒激動時瞳孔的反映是不一樣的
人類激動時瞳孔會收縮不知人造人會怎樣..
對於人造人的情況介紹片中什麼解釋也沒有-_-

這部片子說是20th科幻經典之一
可是十分沉悶
而且中文翻譯很不敬業
看到一頭霧水也是很正常的....

㈨ 放牛班的春天觀最後的送別時刻的音樂賞析

【1】當克萊門特不得不離開學校離開孩子們的時候，他感到無比的傷心，而當他走出學校大門的時候，居然沒有一個孩子來送他，他暗自搖搖頭，以為孩子們對他沒有一點點感情，或者出於學校的壓力不能來送他，就當他這么想著，一個紙飛機從天上落下，兩個紙飛機從天上落下，更多的紙飛機從天而降，他驚奇的發現每一個紙飛機上面都寫著孩子們對他的不舍，對他的想念，他順著飛機落下的方向望上去，孩子們在教室小小的窗子中向外望著，每一雙眼睛都是閃閃發光，克萊門特緊緊的握住手中的紙飛機，卻久久的說不出話來．
這是我看電影時候最感動的畫面，教師這個職業閃動著人性的光輝，讓大家不能忘，不想忘．
【2】沉悶的生活需要輕松的調劑，麻木的內心向望溫情的潤澤，而最好的辦法，也許不外是聽一首好歌。
音樂，是快樂我們的精靈，而《放牛班的春天》，實際上可以看成一部有關這個精靈的史詩。紙上蝌蚪似的音符，經過馬修老師的指點，慢慢地開啟了「放牛孩子」們心中的春天。在他的眼中，每個孩子都有著如詩般的純潔天真，他包容他們的錯失，鼓勵他們勇敢地證明自己，把他們分成男高音、女中音、男低音等角色，並以此為基礎組織起了一隻合唱團。「天使般面孔」的莫杭治（Pierre Morhange）就是此時被發掘出來，逐漸展現了自己的音樂天才，並以此為奮斗，最終成了世界知名的音樂家。
音樂可以消弭一切，嚴肅緊張的數學老師慢慢地有了笑容，甚至可以改變暴躁的校長，使他在合唱團的歌聲中童趣大發的玩起紙飛機；音樂也可以讓人為之傾注一生，馬修老師被辭退後，沒有追求名利，一直與音樂為伴，平靜的度過了後半生。
貫穿整個影片的，都是孩子們稚嫩清澈的歌聲。一曲曲聽下來，使人心生愉悅，似身臨如畫美景，藍天白雲、陽光明媚、小徑蜿蜒、楓葉紅澄、海波盪漾、翠鳥輕翔，一時間，恍惚中滿是輕快溫馨。
藝術之所以成其為藝術，是因為它使我們的生活變得充實、美好。
對於「放牛班」的孩子來說，音樂之所以美好，是因為他們在之中找到了做人的尊嚴，感悟到了希望和尊嚴，再沒有調皮搗蛋，再沒有惡作劇。陽光般髏牡囊舴��崛岬氐吹幼潘�欽�誄沙さ男⌒⌒牧椋�哺謀淞慫�嵌允瀾紜⑺�撕妥約旱目捶ǎ��強�幾惺艿槳�透凍齙奈按罅α浚�泊喲擻辛艘桓穌感碌娜松�?
讓觀眾醉心的，除了老師和學生這樣人皆有之的情結，相當多的人更愛片中的音樂，有網友寫到：幾首插曲好美，猶如天籟滌盪心靈；少年夢一樣純凈的嗓音在柔和的和音襯托下突兀而起，整個宇宙在瞬間都沉靜了，福音降臨，問題少年們心中原本涌動著比常人更多的激情與期望。
音樂是本片的主題。導演克里斯托弗•巴哈提亞早在2002年9月電影開拍前9個月，就開始與Coulais製作本片的音樂部份，克里斯托弗希望盡量避免出現一般兒童合唱團的感覺，唱著聖誕頌歌似的傳統歌曲，他要求音樂充滿強勁的感覺，而且要差不多全部都是原創，最終他們二人為電影合力創作了多首歌曲。
此後的市場反應證明了他們的成功。此片於2004年3月在法國上映，一個月時間已經有近600多萬人進入影院，創造了三千多萬美元的票房，並最終成為2004年法國電影票房冠軍，角逐第77屆奧斯卡最佳外語片獎。這意味著什麼呢？一部沒有美女、暴力、動作、兇殺和任何商業元素的好電影是用喚起心靈的共鳴來獲得成功的。

㈩ 丁真與張小斐同台演出，和賈玲媽媽同台直播，你覺得他有拍電影的可能嗎

藏族男子丁真以其黝黑的原始皮膚出現在銀幕上，淳樸的性格受到了許多人的喜愛。有人問丁真他在上海做了什麼。丁真回答說見過賈玲的母親。其實，看到張小斐，丁真這個回答太可愛了。