A. 電影一般分為幾種類型的電影
故事片是電影中一個很大的類別。是由職業或非職業演員扮演,具有一定故事情節的藝術影片。一部優秀的故事片具有鮮明的主題思想及生動的人物形象,有完整的故事情節內容。 故事片的樣式有許多種,這里介紹深受小學生喜愛的幾種。 1、 歷史片取材於歷史上曾發生過的重大事件、重要歷史人物、重要歷史背景為內容的影片。如:《林則徐》、《開天闢地》、《開國大典》等電影。 2 ,戰爭片以描繪戰爭為主要內容的故事片。影片著重於人們在戰爭中的命運描繪,常以軍事首領或英雄人物為主人公。如:《沖出亞馬遜》、《平原游擊隊》、《大決戰》等。 3, 喜劇片以誇張幽默的藝術手法讓觀眾發笑的藝術影片。影片以喜劇式的人物或事件來表達故事情節或內容。如:《二子開店》、《家有喜事》、《少林足球》等。 4、 科幻片以科學與幻想為內容的影片。表現人類對未來的想像,以今天的科學原理成就為背景,具有一定的科學哲理性。如《哈里波特》、《蜘蛛俠》、《星球大戰》等影片。 2,美術片美術片是動畫片、木偶片、剪紙片、折紙片的總稱,是電影四大片種之一。它以繪畫或其它造型藝術運用誇張變形手法進行創作。 動畫片亦稱「卡通片」,是美術電影中的一個主要片種。動畫片具有誇張性、象徵性等特殊的藝術特徵。 水墨動畫片是中國所獨創的一個動畫片品種。把中國水墨畫的技法運用於動畫片的人物造型和環境空間造型。 剪紙片是美術電影的品質之一。是在借鑒皮影戲和民間剪紙等傳統藝術的基礎上發展起來的一種美術電影樣式。 木偶片是在借鑒木偶戲的基礎上發展起來的一種樣式,富於立體感。 折紙片源於幼兒園和小學校的折紙工藝。用硬紙片折疊、粘貼,製成各種立體人物或動物形象。折紙在造型和場景設計上,色彩鮮麗、明快,具有濃厚的裝飾風格。 3、 新聞記錄片 新聞記錄片是新聞片和記錄片的統稱,也是電影四大類別之一。其特點是以真人真事為表現對象,不經過虛構,從現實生活本身的形象中選取典型,提煉主題,直接反映生活。 新聞片報道最近發生的新聞事件。記錄片一般不受新聞性的限制,可以記錄當前的現實,也可以重現過去的歷史;可以反映舉世矚目的重大事件,也可以揭示日常生活中不被人注意的某個側面。 4、 科學教育片 科學教育片簡稱科教片,它以傳播科學知識、推廣新技術經驗為基本目的,也是電影的四大類別之一。 根據宣傳目的和觀眾對象的不同科教片可分為教學片、旅遊片、科學普及片、科學研究片等。
B. 電影是怎樣分級各級的標準是什麼
分級制度指的是某一組織根據一定的原則把片廠的產品按其內容劃分成若干級,給每一級規定好允許面對的群眾群。它沒有國家法律支持,但在行業內部具有約束力。它只對觀眾起提示的作用,而把選擇權交給了觀眾,由觀眾實行自我保護。
美國的分級制度
美國的分級是由MPAA來制定的,MPAA的全稱為「The Motion Picture Association of America "即「美國電影協會",總部設在加利福利(Encino,California )。這個組織成立於1922年。最初是作為電影工業的一個交易組織而出現的。如今它涉足的領域不僅有在影院上映的電影,還有電視`家庭攝影(home video)以及未來有可能會出現的其他傳送系統領域。
最早的分級制把電影分成四級,即老少皆宜的G級;兒童要由家長或成年人陪同方可觀看的M級;兒童不宜的R級和21歲以下青少年不準人場的x級。分級制在1970年和1990年兩次修改,目前為5級——
G級: (GENERAL AUDIENCES All ages admitted.)大眾級,所有年齡均可觀看大眾級,適合所有年齡段的人觀看——該級別的影片沒有裸體、性愛場面,吸毒和暴力場面非常少。對話也是日常生活中可以經常接觸到的。
PG級:( PARENTAL GUIDANCE SUGGESTED Some material may not be suitable for children.)普通級, 建議在父母的陪伴下觀看,有些鏡頭可能讓而用產生不適感.輔導級,一些內容可能不適合兒童觀看——該級別的電影基本沒有性愛、吸毒和裸體場面,即使有時間也很短,此外,恐怖和暴力場面不會超出適度的范圍。
PG-13級:(PARENTS STRONGLY CAUTIONED Some material may be inappropriate for children under 13. )普通級,但不適於13歲以下兒童.特別輔導級,13歲以下兒童尤其要有父母陪同觀看,一些內容對兒童很不適宜——該級別的電影沒有粗野的持續暴力鏡頭,一般沒有裸體鏡頭,有時會有吸毒鏡頭和臟話。
R級:(RESTRICTED Under 17 requires accompanying parent or alt guardian。) 限制級,17歲以下必須由父母或者監護陪伴才能觀看。17歲以下觀眾要求有父母或承認陪同觀看——該級別的影片包含成人內容,裡面有較多的性愛、暴力、吸毒等場面和臟話;
NC-17級: (NO ONE 17 AND UNDER ADMITTED )17歲或者以下不可觀看——該級別的影片被定為成人影片,未成年人堅決被禁止觀看。影片中有清楚的性愛場面,大量的吸毒或暴力鏡頭以及臟話等。
幾種特殊的分級:
NR U:NR是屬於未經定級的電影,而U是針對1968年以前的電影定的級。
M X P:這一級中的電影基本上不適合在大院線里公映,都屬於限制類的。
英國電影分級制度
「U"級:普通級——適合所有觀眾。在此級節目中只能偶爾使用「damn"(該死)、「hell"(見鬼、混蛋)這類輕微的咒罵語言,極少使用其他溫和的咒罵語言;
「Uc"級:特別適合兒童觀看;
「PG"級:家長指導級;
「12"級:適合12歲以上是成人觀看;
「15"級:適合15歲以上是成人觀看;
「18"級:適合18歲以上是成人觀看。
香港電影分級制度
第Ⅰ級:適合任何年齡的人觀看;
第Ⅱ級:兒童不宜觀看。其中——
第ⅡA級:兒童不宜——在內容和處理手法上不適合兒童觀看;影片可能使用輕微不良用語和少量裸體、性暴力及恐怖內容,建議有家長指導;
第ⅡB級:青少年及兒童不宜——觀眾應預期影片內容不適合成分的程度較第ⅡA級強烈;強烈建議家長給予指導;影片可能有一些粗卑用語及性相關的主語詞;可含蓄地描述性行為及在情慾場面中出現裸體;影片可能有中度的暴力及恐怖內容;
第Ⅲ級:只准18歲(含)以上年齡的人觀看。
新加坡電影分級制度
G級為普通級,其中再分為適合所有年齡的電影和需要家長從旁指導的PG級電影。
NC16級為16歲以下不宜,《拯救雷恩大兵》因包含太多粗俗語言而於1998年成為第一部列入這一級的電影。
R(A)級為限制級(藝術)電影,只供21歲以上的成人觀賞。
中國電影審查標准
按照電影檢查條例,我們的影片禁止載有下列內容:
(—)、危害國家統一、主權和頌土完整的;
(二)、危害國安全、榮譽和利益的;
(三)、煽動民族分裂,破壞民族團結的;
(四)、泄露國家秘密的;
(五)、宣揚不正當性關系,嚴重違反道德准則,或內容淫穢,具有強烈感官刺激,誘人墮落的;
(六)、宣揚封建述信,蠱惑人心,擾亂社會公共秩序的:
(七)、渲染兇殺暴力,唆使人們蔑視法律尊嚴,誘發犯罪,破壞社會治安秩序的;
(八)、誹謗、侮辱他人的;
(九)、有國家規定禁止的其它內容的。
刪改標准
我們的影片個別情節、語言或畫面有下列內容、應當刪剪、修改:
(一)、夾雜有淫穢庸俗內容,不符合道德規范和觀眾欣賞習慣的;
1、不恰當地敘述和描寫性及與性有關的情節,正面裸露男女軀體;
2、以肯定的態度描寫婚外戀、未婚同居及其他不正當男女關系;
3、具體描寫腐化墮落,可能誘發人們仿效;
4、造成強烈感官刺激的較長時間的接吻、愛撫鏡頭及床上、浴室內的畫面;
5、具體描寫淫亂、強奸、賣淫、嫖娼、同性戀等;
6、內容粗俗、趣味低下的對白;
7、庸俗、低級的背景音樂及動態、聲音效果。
(二)、夾雜有兇殺暴力內容的:
l、美化罪犯形象,引起人們對罪犯同情和贊賞;
2、具體描述犯罪手段及細節,有可能誘發和鼓動人們模仿犯罪行為;
3、刺激性較強的兇殺、吸毒、賭博等畫面;
4、描述離奇荒誕,有悖人性的殘酷的暴力行為。
(三)、夾雜有宣揚封建迷信內容的:
1、細致描寫看相算命、求神問卜,以及長時間的燒香、拜神、拜物等場面;
2、鼓吹宗教萬能、宗教至上和顯示宗教狂熱的情節;
(四)、可能引起國際、民族、宗教糾紛的情節;
(五)、破壞生態環境,肆虐捕殺珍稀野生動物的畫面和情節的;
(六)、其他應當刪剪、修改的內容。
C. 吳京演的電影《猴拳》中的一掌四式是怎麼打的
所謂「一掌四式」,便是在一次進攻中,分別用指尖、指節、拳面和手背施展四次連續性的攻擊,力道跟進疊加,有如河海浪濤般,一浪高過一浪。請恕俺孤陋寡聞,在銀幕上,我確實還是第一次見到「一掌四式」,「一招兩式」或者「一招三式」倒是經常見;也許是為了體現猴拳的形式,劉家良先生在傳統的招式之外加入了最後那一式。當我最初接觸到這類招式的時候,總以為那是在扯談,尤其是那以指尖攻擊的第一式,似乎只是花架子,論到攻擊力量,它實在不如指節和拳頭,那為什麼還要多次一舉呢?要說清楚「一掌四式」的合理性,必須得從南派功夫的「寸勁」概念談起。眾所周知,李小龍同學的「截拳道」以其超強的爆發力聞名。據說李小龍曾經公開做過一次演練,他在距離一個大麻袋前約一寸處發拳,如此短距離的爆發力竟然能將那幾十公斤重的麻袋擊到幾米開外!這便是「寸勁」的威力,事實上,它並非李小龍首創,在他師承的詠春拳法當中,便有對「寸勁」的廣泛運用。一般而言,「寸勁」的發力,正如片中文彪師傅所說的,並非單純依靠肩和手臂的力量,而是同中華武術的總體宗旨——牽一發而動全身——是一致的。看似很小的手部動作,其實要以扎實的腰馬為基礎,集合來自踝、膝、腰、肩、臂、腕的力量,六力合一,方得勁道。此外,「寸勁」還講究「驚勁」和「疾勁」合一。「驚勁」要求出其不意、攻其不備。它不僅是說當對方空門大開的時候要趁虛而入,更是指在格鬥膠著狀態時要勇猛奮進,突破僵局。格鬥中的僵局一般很少在現代技擊中發生,因為現代技擊不太象中國傳統功夫一樣講究拆卸招術和鎖扣技巧,能擋則擋,擋不了硬挨一下。而如果以傳統功夫來對打的話,「封」住對方的招術是有效御敵的通用手段之一。在影片中,我們能多次看到硬猴拳的進招被對手或扣或鎖封住的情景,這種時候「驚勁」的爆發就表現為吐氣開聲,摧動手臂繼續前進,突破對手的封格,達到另一種意義上的出其不意的目的。至於「疾勁」,不必多言,顧名思義,要求動作迅速而已。對物理還有一點點概念的同學都知道,力量等於質量乘以加速度,加速越快,招式發出的力量自然也就越大。這也解釋了「寸勁」的合理性:只要加速度足夠大,短距離照樣能產生驚人的爆發力。回頭再看「一掌四式」,的確,以指尖攻擊的第一式威力並不大,但它一方面造成非預期性損傷(因為在格鬥中,人們在潛意識當中總是對拳、掌等常規性攻擊方式有更多的防禦意識,肌肉也處於相應的防禦狀態,但由於指尖攻擊帶來的刺激遠不同於拳、掌,「驚慌失措」的肌肉一般難以自我保護),另一方面,它也正好為第二式(指節)創造了一寸左右的攻擊距離,發力者可以藉助指尖傳回的反震力,加上腰馬的合勁再以指節發力進行第二次攻擊;同理,指節攻擊又為拳面攻擊提供了「寸勁」的餘地,拳面攻擊又為手背攻擊造勢。每多一次攻擊,寸勁的力道便疊加了一分,所謂「一掌四式」便是利用這短時間、短距離內爆發力的重疊,以不同的手型造成不同程度的綜合攻擊力,頗有些「九陰真經」最高境界的意思不是? 不過,「一掌四式」仍是一種外門硬功,也正因為這樣,你我都能用。至於有的同學有疑問說,「我的手板比較大,指尖與指節的距離不止一寸,而是有三寸,那怎麼辦?」呃,這位同學,俺建議你改練靈智那老禿驢的「大手印」好了,或者乾脆跳槽去當守門員,更有前途的說。要知道,「一掌四式」可不是百試百靈,要是對方身手高過你,或者在你以指尖發力之初便以擒拿手刁住你的指尖,一個用力,你的芊芊玉指便有可能報銷;或者以太極「雲手」之類改變你力量的方向,誘使你露出空門,你也可能照樣被K.O.。在電影中,吳京和劉師傅好幾次遇到這樣的情況哦。此外,還有發力者自身的原因,所以奉勸各位功夫同好:影片中的功夫由專業人士演練,日常生活中請謹慎模仿,呵呵。 其實,影片中經典重現了的,又何止以「寸勁」為表現對象的「一掌四式」呢?傳統功夫和現代搏擊最大的不同便在於前者花樣繁多的招式,其中至少有一半以上用在以鎖、扣、纏、絞、卸等技法消解對方的攻擊上,對俺而言,這也是傳統功夫中最津津有味的部分。這方面在片中劉家良和劉家輝拆招時表現得最為明顯,當受制於對方的扣拿時,以攻擊對方的肘、肩來脫困的方法端的是看得令人心弛神搖。不過,傳統功夫最大的毛病也是程式化,什麼樣的來招以什麼樣的方式化解,使得銀幕上的對打看起來更象是同門在練招,格鬥的凶險性減弱了。因此傳統功夫片帶給人更多的是視覺上的趣味性,而不是心理的沖擊力。
D. 電影有哪4大類型片,類型鑒賞的方法是什麼
常用的劃分影片類型的標准有三個:·場景、·情緒、·形式。場景是指影片發生的地點。情緒是指全片傳達的感情刺激。影片也可能在拍攝時使用特定設備或呈現為特定樣式,即形式。
·場景:犯罪片,黑色電影,歷史片,科幻片,體育片,戰爭片,西部片
·情緒:動作片,冒險片,喜劇片,劇情片,幻想片,恐怖片,推理片,愛情片,驚悚片
·形式:動畫片,傳記片,紀錄片,實驗電影(先鋒電影),音樂片,短片
(如果要說四大類,那還有一個類型就是按「年齡」分段)
·年齡:兒童片,家庭片,成人片
這四大類,不知道你是否滿意?
E. 四個字的電影名有哪些
1、海角七號
影片《海角七號》是一部2008年出品的台灣愛情電影,由台灣導演魏德聖執導,這也是魏德聖首部劇情長片。范逸臣、田中千繪、梁文音和中孝介等聯袂出演。影片於2009年2月14日在中國內地上映。電影講述在台灣恆春夏都沙灘酒店沙灘上舉辦的大型演唱會,由於當地人的堅持,暖場樂團將由在地的樂手們組團演出,這個七拼八湊組成了的樂團,讓演唱會監督友子小姐傷透腦筋。影片獲得2008年台灣電影金馬獎的年度傑出電影、台灣年度最佳電影工作者、最佳男配角等六個獎項。
F. 什麼電影里有一招四式的功夫
謀殺快樂
主演:
藝智苑 林元熙 朴努植 鄭敬和 趙熙奉 白道彬
導演:
姜景勛
類型:
倫理動作愛情懸疑恐怖喜劇犯罪搞笑爆笑武打
G. 電影有哪些類型
記錄片、戰爭片、歷史片、傳記片、體育片、
科幻片、魔幻片、奇幻片、文藝片、音樂片、歌舞片、動漫片、
西部片、武俠片、古裝片、動作片、愛情片、劇情片、喜劇片、家庭片、倫理片、
恐怖片、驚悚片、冒險片、犯罪片、懸疑片
(7)四式類電影有哪些擴展閱讀:
作為一種影片製作方式, 三四十年代在好萊塢曾占踞統治地位,其他資本主義國家的商業電影也都是以類型觀念作為影片製作的基礎觀念的。所謂類型是指由於不同題材或技巧而形成的影片范疇、種類或形式。
好萊塢全盛時期所特有的一種電影創作方法,實際上就是一種藝術產品標准化的規范,即按照不同的類型的既定要求而創作出來的影片。包括喜劇片、西部片、犯罪片、恐怖片、歌舞片和生活情感片等。
類型電影三個基本要素:公式化的情節(如西部片的鐵騎劫美、英雄解圍)、定型化的人物(如能歌善舞的貧苦人家的女孩)、圖解式的造型(如預示凶險的宮堡或塔樓)。類型電影的特徵是文化價值上的「二元性」、重復性和可預見性。
類型 電影作為一種影片製作方式具有如下特點:影片創作者必須嚴格遵守製片人為他指定的影片類型的基本規定,即:1.公式化的情節。2.定型化的人物。3.圖解式的視覺影像。類型電影的製作根據觀眾的心理特點,在一定時期內以某一類型作為製作重點,即採取所謂"熱潮更替"方式。
在人們厭煩了西部片之後,便換上恐怖片,然後再繼之以其他類型影片,如此周轉不息,反復輪換。在諸多的影片類型中,最有典型性的是四個類型,即喜劇片、西部片、犯罪片、幻想片。類型電影作為一種拍片方法,實質上是一種藝術產品標准化的規范。
它的規定性和對影片創作者的強制力,只有在以製片人專權為特點的大製片廠制度下才有可能發生作用。因此,隨著大製片廠制度在五十年代以後的逐漸解體,類型電影也趨於衰落,各種類型之間的嚴格界線趨於模糊,愈來愈成為一般意義上的樣式劃分了.
H. 國際電影分為幾大類A B兩大類ABC三大類ABCd四大類
國際電影分A、B、C、D四大類。
國際電影節(international film festival)是世界各國電影藝術和技術成就展覽的盛會。其主要目的是交流經驗、互相學習、促進各國電影事業的發展。
通常都設立一個國際評選委員會,對正式參展的影片進行評選,對優秀影片和它們的作者(包括導演、編劇、演員、攝影、作曲、剪輯、服裝、美工、特技等)授予獎品或獎狀等,也有隻參展不評獎的國際電影節。它的舉行對世界電影的發展具有重要意義。
國際電影製片人協會(FIAPF)把電影節分為四類,即A、B、C、D類,電影節具體分類方式是:
A類:競賽型非專門類電影節。(電影節以競賽為主,但沒有具體的主題)
B類:競賽型專門類電影節。(電影節以競賽為主,有具體的主題)
C類:非競賽型電影節。(不以競賽為主,以電影展映為主)
D類:紀錄片與短片電影節。
(8)四式類電影有哪些擴展閱讀
國際電影製片人協會每年批准認可55個有質量的國際電影節。通常根據電影節的性質,將其分為A、B、C、D四類,即競賽型非專門類電影節,競賽型專門類電影節,非競賽型電影節,紀錄片和短片電影節A類競賽型非專門類電影節,此類電影節有評獎,可以沒有特定的主題。
15個國際A類電影節分別為:
法國-戛納國際電影節;
義大利-威尼斯國際電影節;
德國-柏林國際電影節;
瑞士-洛迦諾國際電影節;
俄羅斯-莫斯科國際電影節;
西班牙-聖塞巴斯蒂安國際電影節;
加拿大-蒙特利爾國際電影節;
捷克-卡羅維發利國際電影節;
阿根廷-馬塔布拉塔國際電影節;
日本-東京國際電影節;
中國-上海國際電影節;
印度-印度國際電影節;
埃及-開羅國際電影節;
波蘭-華沙國際電影節;
愛沙尼亞-塔林黑夜國際電影節。
B類
競賽型專門類電影節, 此類電影節突出特定的主題,截至2016年,共有24個。例如:
韓國-釜山國際電影節;
義大利-都靈國際電影節;
西班牙-錫切斯電影節;
瑞典-斯德哥爾摩電影節
C類
非競賽型電影節,此類電影節不設評獎,主要展映入選的各國影片,例如:
加拿大-多倫多國際電影節
奧地利-維也納國際電影節
D型
此類主要是紀錄片和短片電影,例如:
芬蘭-坦佩雷國際電影節
德國-奧伯豪森國際短片電影節
波蘭-克拉科夫國際短片電影節
俄羅斯-聖彼得堡國際電影節
西班牙-畢爾巴鄂國際紀錄片和短片電影節
I. 如果按題材劃分,電影可以分哪些類
電影類型 在電影理論中,類型是指(商業)影片分類的基本手段。一種「類型」通常是指構成影片的敘事元素有相似之處的一些電影。 影片類型劃分 常用的劃分影片類型的標准有三個:場景、情緒、形式。場景是指影片發生的地點。情緒是指全片傳達的感情刺激。影片也可能在拍攝時使用特定設備或呈現為特定樣式,即形式。 ●場景·犯罪片:人物出現在犯罪行為領域 ·黑色電影:主要人物出現在虛無主義、存在主義的領域,或用這樣的手法描寫主人公 歷史片:發生在過去 ·科幻片:人物出現在不同的現實中,通常是未來或太空 ·體育片:體育項目以及屬於某項運動的場所 戰爭片:戰場以及屬於某場戰爭的場所 ·西部片:美國西部從殖民地時期到現代 ●情緒 ·動作片:通常包含一場「好」「壞」之間的道德爭斗,通過暴力或物理力量進行 ·冒險片:包含危險、風險或機遇,經常含有高度幻想 喜劇片:試圖引發笑聲 劇情片:主要關注角色的發展 幻想片:現實之外的玄想虛構(例如:神話,傳奇 ·恐怖片:試圖引發觀眾的恐懼 推理片:通過發現與解決一系列線索從未知到已知的前進過程 ·愛情片:詳述浪漫愛情的元素 ·驚悚片:試圖引發觀眾的興奮或緊張 ●形式 ·動畫片:通過手工或計算機製作的靜態圖片連續呈現製造的動態錯覺 傳記片:不同程度改變事實基礎,將真人的生活戲劇化的影片 紀錄片:對事件或人物的真實追蹤,用來獲得對某一觀點或問題的理解 實驗電影(先鋒電影):為測試觀眾反應或拓展影片製作/故事呈現的邊界創作出來後公映的影片 ·音樂片:不時用所有或部分角色歌唱穿插的影片 短片:在較短時間內努力包含「標准長度」影片的諸元素 ●年齡 ·兒童片:幼兒電影,與家庭片相比,並不試圖吸引幼兒以外的觀眾 ·家庭片:試圖吸引各年齡層人士,且適合幼兒觀眾觀看。例如迪斯尼影片 ·成人片:僅為成年觀眾准備的影片,內容可能含有暴力、使人不安的主題、淫穢語言或明確的性行為。成人片也可能作為色情片的同義詞使用 影片類型批評: 有人認為類型需要與影片風格進行區別。影片的風格涉及攝影、剪輯、音響等,某種風格可以運用於任何類型。影片類型確定的是影片最明顯的內容,影片風格則確定用何方式將這(些)類型呈現於銀幕上。風格可以由情節結構、場景設計、燈光、攝影、表演以及其他有意圖的成片藝術元素決定。也有人說這種區分過於簡單化,因為有些類型主要是通過其風格識別。許多史家就黑色電影展開爭論,焦點在於其究竟是一種類型,還是只是全盛期常被效仿的一種影片製作風格。 影片類型可以定義嗎? 類型通常是一個模糊概念,沒有明確的界限。許多作品跨越了多種風格。就這一點,電影理論家Robert Stam寫道: 一些持續存在的疑問始終困擾著類型理論。類型真的在世界中「在那兒」,還是僅僅是分析家的構造?類型有有限的分類法還是原則上是無限的?類型是時間無關的、柏拉圖式本質還是短暫的、受時間限制的實體?類型是受文化限制的還是跨文化的?……類型分析應該是描述性的還是說明性的? 有些類型是基於故事內容的(戰爭片),有些則是從文學(喜劇、情節劇)或其他媒體(音樂劇)借用而來。有些基於演員(阿斯泰-羅傑斯片)或票房(票房大片),有些則基於藝術狀態(藝術片)、種族身份(黑人片)、地域(西部片)或性取向(酷兒片)。 許多類型是由觀眾或相應的支持出版物如雜志、網站建立的。難以用類型劃分的影片通常不太成功。因此,影片類型在行銷、批評與消費領域也有用處。 有些編劇將類型作為決定劇本使用何種情節或內容的手段,他們通過學習某些類型的影片得到範例。這也是某些編劇得以將成功影片的元素復制到新劇本中的方法,但這類劇本通常原創性不足。正如John Truby所說,「編劇對寫類型劇本所知甚多,但未曾加工該類型的節奏,使其以原創面孔出現。」 對編劇來說,違反既有作品中的元素,使用不同或相反的元素是有意義的。原創性與驚訝是形成優秀電影故事的元素。例如,義大利西部片為人所熟知就是因為顛覆了西部片的類型,讓好人既壞又好。在此之前,西部片有一些如今稱為類型俗套(genre clichés)的內容,例如好人戴白帽,壞人戴黑帽,好人永遠在決斗中勝出。在義大利西部片打破了類型「規則」後,俗套西部片也消失了。