冬電影人物形象分析

① 陳學冬的人物評價

陳學冬憑借陽光帥氣的外表、清新迷人的氣質，吸引了大量粉絲的追捧，成為廣受矚目的偶像之一。因為對原著《小時代》 里周崇光一角的喜愛，以及雖然生澀卻有很強可塑性的表演，陳學冬贏得了大銀幕的觸電機會。當電影《小時代》 的男女主演被一一解開神秘面紗的時候，陳學冬便與周崇光這個角色密不可分地聯系在了一起，而他所擁有的與原小說角色很貼合的氣質，也讓他成為電影映前非常受影迷期待的演員 。作為明星，陳學冬零負面，有愛心和責任心 。（新浪娛樂、《一年級》節目監制夏青評）

② 你是如何評價動畫電影《我們的冬奧》的

另外還直接體現了當代打工人的不易，想必成年人看到此處應該有共鳴。後面兩部和冰墩墩，雪容融就沒什麼事了，且不如前兩部分出彩，打的是情懷牌；《小虎妞奇夢記》這一段是木偶動畫，很有年代感，劇情天馬行空，其他方面說不上優點與缺點，請各位自己看看片子感受一下吧。《胖大聖借冰器》（西遊記）這一段不如叫《上美影大亂燉》，可以說上美影的優勢完全沒有發揮出來——劇情。大聖的形象是《大鬧天宮》中的大聖，京劇臉。既然是大聖和圖圖的主場，那應該就是神話和現代的交織，那為何黑貓警長，葫蘆娃什麼的也出現了，不是說不好，是不合時宜，角色這塊排的很混亂。

③ 高分求韓國電影金基德的《春夏秋冬春》的人物分析

http://www.douban.com/subject/1316580/這是豆瓣，裡面都是看此片人的心得，一共有149個影評，你慢慢看，會有你想要的，我以前看不懂的片就會到這來看別人的評論

④ 電影冬說的是什麼

世人常說,黑與白,是與非,想必這便是導演用黑白色調來貫穿全片的吧。 無論是黑的壓抑孤獨,還是白的純潔美好,都在邢健的《冬》中得到體現...

⑤ 我們的冬奧電影有哪些人物

《我們的冬奧》影片中不僅有冬奧會吉祥物冰墩墩、冬殘奧會吉祥物雪容融，還聚集了齊天大聖孫悟空、圖圖、光頭強等眾多經典國漫IP。

《我們的冬奧》由《冰雪玫瑰》《九月的冬季假日》《小虎妞奇夢記》《胖大聖借冰器》四個篇章組成，每個篇章是獨立的故事，並且在各個IP原有的故事基礎上進行創作。

在表現形式上，《冰雪玫瑰》是三維動畫，《九月的冬季假日》《胖大聖借冰器》是二維動畫，《小虎妞奇夢記》則是木偶定格動畫。

影片四個篇章的故事，有小光頭強和小熊大、熊二戰勝自己的恐懼，勇敢滑雪滑冰，也有冰墩墩與打工人「九月」的完美互動，還滿足了圖圖的「追星」夢，讓孫大聖和圖圖組成了師徒。

50多個中國動畫形象齊聚一堂，片中出現了經典國漫《大鬧天宮》《葫蘆娃》《黑貓警長》《哪吒鬧海》《沒頭腦與不高興》中的動漫角色，有《非人哉》比較成人向的動漫故事，還有《大耳朵圖圖》《熊出沒之熊熊樂園》等很受小朋友歡迎的IP。從情懷方面來說，整部電影就像是一場大型彩蛋，帶領觀眾進行了一場回歸童年的夢幻回憶。

⑥ 在你所看過的及影視作品中,你最喜歡的人物形象是誰為什麼請簡單寫一寫

我最喜歡的人物形象是《西遊記》中的孫悟空。因為他英勇無畏，不屈服於強權，敢愛敢恨，而且膽大心細，有勇有謀，是個很討人喜歡的形象。

⑦ 冰墩墩雪容融集結國漫群英，大電影《我們的冬奧》，你是如何評價的

萌萌的「冰墩墩」成為了所有人的「新寵」，而由冰墩墩和雪容融出演的電影《我們的冬奧》這是奧運歷史上首次出現的吉祥物動畫電影。這部影片集結了經典中的經典，《大鬧天宮》里的齊天大聖、《大耳朵圖圖》里的胡圖圖等上美影廠動畫群英、《熊熊樂園》里的小光頭強和熊大熊二、青年潮流動漫《非人哉》里的九月、敖烈以及傳統定格木偶動畫里的小虎妞，老壽星等多個經典中國動畫角色形象。

放映結束後，到場的各位領導和主創團隊也紛紛表達了對影片的美好期待。影片總製片人王裕仁希望通過這樣一部作品能夠把中國當代年輕人的想法，把我們的文化自信傳遞給全世界。影片中《九月的冬季假日》篇章主創徐博、李豪凌也來到現場，編劇徐博說：「所有主創能以這種方式參與冬奧會，我們覺得是一種榮耀。」導演李豪凌希望通過這部影片讓海外觀眾喜歡上冰墩墩，喜歡上中國動畫。

⑧ 電影角色分析

在婁燁的電影「頤和園」的末尾，余紅(郝蕾)反思到，她的大學生活是她人生中「最迷惘」 的一段日子。我們很多人可能有同樣的想法，不過這個和電影同樣美麗和激情四射的女主角------余紅，卻有些與眾不同。 作為一個剛剛從邊遠小城來到北京大學的年輕女孩，她有種浪漫的、有時候甚至是奮不顧身的想法，在日記中她傾注了對一種猛烈的生活的渴望。在影片的前半部，經過了幾段友情、朦朧的愛情，和周偉（郭曉冬）------一個瘦削的、書卷氣的男孩，她一生的最愛------之間激烈的、嫉妒的、分分合合的感情，滿足了她這種渴望。 但是余紅和周偉------以及影片中他們的朋友、敵人------不是普通的大學學生。或者這么說，他們的大學生活有個非同尋常的背景。於紅1988年來到北京，她的大學的第一年從感情和性的混亂開始，結束於那場動盪的社會事件。 「頤和園」第一次亮相是在2006年的 戛納電影節，對於性和政治的坦率讓人印象深刻。不出意料地，它的真誠並不沒有得到贊賞，因為沒得到許可就把電影拿去戛納參展，婁燁被禁止5年內不能拍電影。但是影片對年輕時理想主義的殷切的擁抱，撥響了那些有類似經歷的人們心中的琴弦。 婁燁不僅僅滿足於重構那些從女主角（以及他們那一代人）的青春里消失的微醺的瞬間。他同樣關心接下來的那些失望、妥協、顛沛流離，這些共同構成了電影角色的天安門傳奇以及畢業後的平凡生活。他跟隨余紅和周偉支離破碎的成長，用錄像帶記錄他們周圍變化的世界。 周偉跟隨大學時的朋友來到了柏林，與此同時余紅在一個省會城市找到了坐辦公室的工作。時代在變化，川流不息的自行車和紛至沓來的信封被SUV和e-mail所代替。其間有些情感糾葛，有一次自殺也有一次流產，盡管經歷了所有這些，未來因為茫然而痛苦，但是余紅並沒有喪失信心。 不管是後來的背叛還是當初的迷戀，影片的描寫都沒有誇大。在兩小時二十分鍾里，「頤和園」都伴隨著跳動著切分音的時代流行歌。像六十年代的讓-呂克戈達爾一樣，婁燁喜歡使用無聲的推拉鏡頭和急促跳躍的剪輯，和戈達爾一樣，婁燁的鏡頭也專注於女性的美麗。但是郝蕾，一個不屈的、不受束縛的女演員，不僅僅只是電影鏡頭關注的對象；余紅的頑強和脆弱是影片的情感核心，它躍動的節奏跟隨著余紅混亂的慾望。 在描繪愛欲與政治交織的時候，婁燁和賈樟柯----另一位經常被控制的中國導演（他的新電影「三峽好人」，今天也在紐約公映）----有些共同之處。「頤和園」被看做是賈樟柯電影「站台」的姊妹作品，甚至是續集。「站台」講述了一群中國的年輕人如何經歷了從七十年代到八十年代的早期社會文化變革。不過賈樟柯和拍攝過黑色電影「蘇州河」以及驚悚片「紫蝴蝶」的婁燁相比，更像個寫實主義者。 電影中那些意亂情迷的宿舍性愛場面和舞廳里的舞姿超越了敘事或是心理層次的意義。很明顯這才是重點。最終，婁燁更願意梳理中國最近幾十年的歷史紋路而不是反思。也許正是這樣，影片不可避免地留下了些許不了了之的模糊的表達。 不過在電影「頤和園」中，婁燁不僅僅是記錄了這十年的重大事件，他更是找到了一種電影語言。他從那些感情的漩渦與狂想中提煉出的，正是栩栩如生的歷史的精華 宮世林你要找的這個電影角色分析在這里可以好到 www.cangjingkongba.com

希望採納

⑨ 分析電影"六壯士"中李克勤所扮演角色的性格

剛才本來報的心理分析的態度想去分析下六壯士中的吹牛強,以前也看過一次,本來是想從角色失調,認知失調研究分析,從他的人格因素,社會交往方面分析他的強迫性賭博和放盪和曖昧的生活態度.可是看的看的,忽然不想用那些專業的術語去理解和分析了,其實電影已經很明確的把他的性格展現出來,優柔寡斷,做事總是矛盾,認為自己是一團火,女友是一塊冰,不適合,但又離不開,不知道自己是真的愛她還是因為感激才離不開.
其實他真的愛她的女友,只是他自己也不知道,因為太多的外界因素干擾了他的思考,他女友為他做了太多,才讓他認為自己是感激而不是需要,是厭煩而不是依戀.當最後終於決定結婚的那一刻,他慢慢的懂了自己的內心.
說起來和我們自己也有很多象的.
如果是我的話,我也會和他一樣選擇的.我們的性格都非常象.沒具體幫助到你什麼,不好意思,現在情感在作祟,呵呵,不想讓自己的理論去把它解剖掉~