電影的故事題材

㈠ 如果按題材劃分，電影可以分哪些類

電影類型 在電影理論中，類型是指（商業）影片分類的基本手段。一種「類型」通常是指構成影片的敘事元素有相似之處的一些電影。 影片類型劃分 常用的劃分影片類型的標准有三個：場景、情緒、形式。場景是指影片發生的地點。情緒是指全片傳達的感情刺激。影片也可能在拍攝時使用特定設備或呈現為特定樣式，即形式。 ●場景·犯罪片：人物出現在犯罪行為領域 ·黑色電影：主要人物出現在虛無主義、存在主義的領域，或用這樣的手法描寫主人公 歷史片：發生在過去 ·科幻片：人物出現在不同的現實中，通常是未來或太空 ·體育片：體育項目以及屬於某項運動的場所 戰爭片：戰場以及屬於某場戰爭的場所 ·西部片：美國西部從殖民地時期到現代 ●情緒 ·動作片：通常包含一場「好」「壞」之間的道德爭斗，通過暴力或物理力量進行 ·冒險片：包含危險、風險或機遇，經常含有高度幻想 喜劇片：試圖引發笑聲 劇情片：主要關注角色的發展 幻想片：現實之外的玄想虛構（例如：神話，傳奇 ·恐怖片：試圖引發觀眾的恐懼 推理片：通過發現與解決一系列線索從未知到已知的前進過程 ·愛情片：詳述浪漫愛情的元素 ·驚悚片：試圖引發觀眾的興奮或緊張 ●形式 ·動畫片：通過手工或計算機製作的靜態圖片連續呈現製造的動態錯覺 傳記片：不同程度改變事實基礎，將真人的生活戲劇化的影片 紀錄片：對事件或人物的真實追蹤，用來獲得對某一觀點或問題的理解 實驗電影（先鋒電影）：為測試觀眾反應或拓展影片製作/故事呈現的邊界創作出來後公映的影片 ·音樂片：不時用所有或部分角色歌唱穿插的影片 短片：在較短時間內努力包含「標准長度」影片的諸元素 ●年齡 ·兒童片：幼兒電影，與家庭片相比，並不試圖吸引幼兒以外的觀眾 ·家庭片：試圖吸引各年齡層人士，且適合幼兒觀眾觀看。例如迪斯尼影片 ·成人片：僅為成年觀眾准備的影片，內容可能含有暴力、使人不安的主題、淫穢語言或明確的性行為。成人片也可能作為色情片的同義詞使用 影片類型批評： 有人認為類型需要與影片風格進行區別。影片的風格涉及攝影、剪輯、音響等，某種風格可以運用於任何類型。影片類型確定的是影片最明顯的內容，影片風格則確定用何方式將這（些）類型呈現於銀幕上。風格可以由情節結構、場景設計、燈光、攝影、表演以及其他有意圖的成片藝術元素決定。也有人說這種區分過於簡單化，因為有些類型主要是通過其風格識別。許多史家就黑色電影展開爭論，焦點在於其究竟是一種類型，還是只是全盛期常被效仿的一種影片製作風格。 影片類型可以定義嗎？ 類型通常是一個模糊概念，沒有明確的界限。許多作品跨越了多種風格。就這一點，電影理論家Robert Stam寫道： 一些持續存在的疑問始終困擾著類型理論。類型真的在世界中「在那兒」，還是僅僅是分析家的構造？類型有有限的分類法還是原則上是無限的？類型是時間無關的、柏拉圖式本質還是短暫的、受時間限制的實體？類型是受文化限制的還是跨文化的？……類型分析應該是描述性的還是說明性的？ 有些類型是基於故事內容的（戰爭片），有些則是從文學（喜劇、情節劇）或其他媒體（音樂劇）借用而來。有些基於演員（阿斯泰-羅傑斯片）或票房（票房大片），有些則基於藝術狀態（藝術片）、種族身份（黑人片）、地域（西部片）或性取向（酷兒片）。 許多類型是由觀眾或相應的支持出版物如雜志、網站建立的。難以用類型劃分的影片通常不太成功。因此，影片類型在行銷、批評與消費領域也有用處。 有些編劇將類型作為決定劇本使用何種情節或內容的手段，他們通過學習某些類型的影片得到範例。這也是某些編劇得以將成功影片的元素復制到新劇本中的方法，但這類劇本通常原創性不足。正如John Truby所說，「編劇對寫類型劇本所知甚多，但未曾加工該類型的節奏，使其以原創面孔出現。」 對編劇來說，違反既有作品中的元素，使用不同或相反的元素是有意義的。原創性與驚訝是形成優秀電影故事的元素。例如，義大利西部片為人所熟知就是因為顛覆了西部片的類型，讓好人既壞又好。在此之前，西部片有一些如今稱為類型俗套（genre clichés）的內容，例如好人戴白帽，壞人戴黑帽，好人永遠在決斗中勝出。在義大利西部片打破了類型「規則」後，俗套西部片也消失了。

㈡ 電影都有什麼題材的

在電影理論中，類型是指(商業)影片分類的基本手段。一種「類型」通常是指構成影片的敘事元素有相似之處的一些電影。常用的劃分影片類型的標准有三個：場景、情緒、形式。場景是指影片發生的地點。情緒是指全片傳達的感情刺激。影片也可能在拍攝時使用特定設備或呈現為特定樣式，即形式。●場景·犯罪片：人物出現在犯罪行為領域·黑色電影：主要人物出現在虛無主義、存在主義的領域，或用這樣的手法描寫主人公·歷史片：發生在過去·科幻片：人物出現在不同的現實中，通常是未來或太空·體育片：體育項目以及屬於某項運動的場所·戰爭片：戰場以及屬於某場戰爭的場所·西部片：美國西部從殖民地時期到現代●情緒·動作片：通常包含一場「好」「壞」之間的道德爭斗，通過暴力或物理力量進行·冒險片：包含危險、風險或機遇，經常含有高度幻想·喜劇片：試圖引發笑聲·劇情片：主要關注角色的發展·幻想片：現實之外的玄想虛構(例如：神話，傳奇)·恐怖片：試圖引發觀眾的恐懼·推理片：通過發現與解決一系列線索從未知到已知的前進過程·愛情片：詳述浪漫愛情的元素·驚悚片：試圖引發觀眾的興奮或緊張●形式·動畫片：通過手工或計算機製作的靜態圖片連續呈現製造的動態錯覺·傳記片：不同程度改變事實基礎，將真人的生活戲劇化的影片·紀錄片：對事件或人物的真實追蹤，用來獲得對某一觀點或問題的理解·實驗電影(先鋒電影)：為測試觀眾反應或拓展影片製作/故事呈現的邊界創作出來後公映的影片·音樂片：不時用所有或部分角色歌唱穿插的影片·短片：在較短時間內努力包含「標准長度」影片的諸元素●年齡·兒童片：幼兒電影，與家庭片相比，並不試圖吸引幼兒以外的觀眾·家庭片：試圖吸引各年齡層人士，且適合幼兒觀眾觀看。例如迪斯尼影片·成人片：僅為成年觀眾准備的影片，內容可能含有暴力、使人不安的主題、淫穢語言或明確的性行為。成人片也可能作為色情片的同義詞使用類型通常是一個模糊概念，沒有明確的界限。許多作品跨越了多種風格。商業片專指向票房 ，從編劇到主演均從此角度考慮 。文藝片則反其道行之文藝片，全稱「文學藝術片」，這個詞應該是偏正結構，「文學」修飾「藝術」，而不是並列結構。本意為文學作品改編成的電影 ，現在已經是專門針對商業片講的了。

㈢ 電影《白蛇傳·情》超前點映，影片的題材是什麼

《白蛇傳.情》超前點映，這是國家一級導演莫非擔任的編劇，拍攝了一部十分震撼的影片。

此劇中的演員國家一級演員，曾小敏和文汝情聯合主演的，可謂看點十足。

為了可以追求極致美感，影片的特效都是由三地的特效團隊共同打造的，澳大利亞，紐西蘭，中國三大頂尖團隊聯手，呈現出了特別抽象化的“水漫金山”“盜仙草”等等經典橋段，達到了一種極致震撼的視覺效果。

特別是“水漫金山”的特效鏡頭真的特別震撼人心，展現出了巨浪滔天的震撼場面。

不少觀眾們都沒看過這樣經典的粵劇電影，大家都說這部戲曲電影真是給大家帶來了煥然一新的感覺，而且效果居然如此的好，就算是聽不懂粵語的，也可以領會到這部越劇電影的系列宏大還有唯美。

特別是這部影片的特效真的是超級良心，每一個情節的特效都壯觀宏偉特別的震撼人心，唯美，感人。

㈣ 紅色題材電影故事片《浴血誓言》，這部劇主要講述了哪些內容

主要講述的是1936年底，紅軍西渡黃河，在河西地區與馬匪，頑強血站為掩護革命新生兒，不畏犧牲，堅守使命，最終創造奇跡的故事。

㈤ 《星期四》是一部故事震撼的印度電影，犯罪懸疑題材，大家覺得怎麼樣

不可否認的是印度許多電影都非常讓人驚艷，很多印度的高分電影都是直擊社會現實問題的，比如《星期四》。

不得不說這部電影拍攝的是非常有深意的，也讓大家心裡很難受，統計印度女性的遭遇，甚至在影片最後字幕上寫了一句話：在你觀看這部影片時，已有8名婦女被強奸。

而這個數據是根據印度自己的官方統計出來的，不免讓人覺得可笑，也覺得可悲，而這幾行字讓大家的心情無法平復，不得不說，這真的是一部反映出印度現實問題的高分電影，從另外一方面來說，這部電影也是在為印度女性鳴冤。

㈥ 電影題材的分類

電影題材的分類主要有愛情片、動作片、科幻片、懸疑片、喜劇片、戰爭片、恐怖片等。

1、愛情片

愛情片是以表現愛情為核心，並以男女主人公在愛情發生的過程中克服誤會、曲折和坎坷等阻力為敘事線索，最終達到理想的大團圓結局或悲劇性離散結局的類型電影。

7、恐怖片

「恐怖片」是以製造恐怖為目的的一種影片。故事內容荒誕離奇，引起恐怖。如描寫鬼怪作祟，描寫兇猛動物噬人等，攝影技術的發展提供了更有利於表現恐怖畫面的條件，一些渲染地震以及核戰爭等的所謂災難片也屬此類。

㈦ 電影《曾經相愛的我們》講述了怎樣的故事

艾倫和夢潔這一對戀人，在一個城市相愛，又逐漸在這個城市迷失。從戀愛到不戀愛，曾經美好的東西演變成了爭執和猜疑，這種感覺的質變令人尷尬。“有沒有一個人會陪你度過最艱難的時光”，喚起埋藏在很多人心中的回憶；這部電影從年輕人的角度看漂泊者的真實情感狀態。

㈧ 中國真實歷史題材電影有哪些

1、一九四二

《一九四二》是由華誼兄弟公司和重慶電影集團聯合出品，該片改編自劉震雲的小說《溫故一九四二》，由馮小剛執導，張國立、陳道明、李雪健、張涵予等人主演的災難；歷史；劇情；戰爭電影。

該片以1942年河南大旱，千百萬民眾離鄉背井、外出逃荒的歷史事件為背景，分兩條線索展開敘述：一條是逃荒路上的民眾，主要以老東家范殿元和佃戶瞎鹿兩個家庭為核心；另一條是國民黨政府，他們的冷漠和腐敗、他們對人民的蔑視推動和加深了這場災難。

㈨ 電影《親愛的》是講什麼故事的電影

電影《親愛的》講述的是以田文軍為首的一群孩子被人販子拐賣的父母苦命尋找孩子，和養育被拐孩子的農村婦女李紅琴如何為爭奪孩子做抗爭的故事。有的觀眾認為，在孩子被拐了這么多年之後，田文軍扔不惜花費全部財產和時間去尋找兒子的行為是很傻的，無異於大海撈針。而筆者認為，正是因為田文軍的堅持和執著，才換來了他和兒子的團聚。正是因為田文軍的堅持和執著，才讓自己沒有在一次次碰壁後仍然堅持下來。
影片中，田文軍和妻子的感情破裂，一天，兒子追著開車離去的媽媽，結果再也沒有回來，讓夫妻二人都陷入了絕望，他們用盡一切可能的辦法尋找兒子回來，貼了成千上萬張尋人啟事，利用互聯網，當然遇到了很多騙子，令兩人的生活一度陷入絕望。看的出來，夫妻倆是抱著必須找到的決心，從來沒有想過要放棄，是打心底里要拼了命也要找回自己三歲的兒子。所以說，正是因為田文軍的堅持和執著，才讓自己沒有在一次次碰壁後仍然堅持下來。

正是因為田文軍的堅持和執著，才讓他獲得了一點又一點的希望和機會。兒子丟了之後，夫妻倆的生活陷入了絕望，他們用盡各種辦法，努力尋找兒子回來，常年累月的尋找都沒有一點點的希望，但是值得慶幸的是，他們遇到了幾個和自己經歷相仿的家庭，命運把他們緊緊聯系在一起，人多力量大，果然，經歷了三年時間，兩人跋涉千里跨到另一個省，終於在一個小村落里找到了兒子。看的出來，田文軍的堅持和執著是常人無法比擬的，他對兒子的愛是時間也無法沖淡和消磨的。所以說，正是因為田文軍的堅持和執著，才讓他獲得了一點又一點的希望和機會。
總的來說，是因為田文軍的堅持和執著，才換來了他和兒子的團聚。從兒子被人販子拐賣，夫妻兩人的尋找兒子的行為就沒有停下過，貼尋人啟事，利用互聯網，報警，訪問熟人，自己徒步尋找，各種各樣的辦法他們都用過了，卻始終沒有成效，但是他們堅持不懈不放棄，為了兒子實處各種辦法，感動了無數人，終於蒼天不負有心人，他們終於找到了兒子。
這不僅僅是一個尋親的故事，更是一個對人性的思考和啟迪，正如陳可辛所說「人生不是非黑即白，站在自己的角度都是被害者，感情是不可替代的，不管血緣是誰的，親情建立起來，誰都沒有辦法割捨。」確實是這樣，血緣不是最重要的東西，人和人之間建立的信任和感情才最彌足珍貴，任何一個對你好的人出現在你身邊，都是上天對你的恩賜，應該珍惜，而不能隨意揮霍別人的情感和善良。

㈩ 電影都有哪些題材與體裁

首先我們先討論一下「什麼是電影的體裁」，「電影體裁」一般是指電影藝術作品的種類和樣式。

像我們經常掛在嘴邊說的故事片、紀錄片、動作片、音樂片，還有文藝片等等，說的其實就是電影的體裁。

或許我們可以看到，某個導演會比較偏向於某類題材，在選擇劇本的時候也會更加傾向於選擇他喜歡的題材，但對導演來說，在他不同的人生階段，對題材也選擇也會有所側重。比如徐克導演，貌似會更加擅長武俠題材，在他拍出的影片中，大部分是以武俠題材為主。

題材更加傾向於內容，而體裁所展示的可能更加傾向於藝術風格。