A. 電影中什麼叫全景,遠景,中景,近景,特寫,大特寫
(1) 遠景鏡頭
遠景具有廣闊的視野,常用來展示事件發生的時間、環境規模和氣氛。比如表現開闊的自然風景、群眾場面、戰爭場面等等。遠景畫面重在渲染氣氛,抒發情感。在繪畫藝術中講究「遠取其勢,近取其神」,這一點和繪畫是相通的。遠景畫面的處理,一般重在「取勢」,不細琢細節。在遠景畫面中,不注重人物的細微動作,有時人物處於點狀,故不能用於直接刻畫人物。但卻可以表現人物的情緒,因為影視畫面是通過畫面組接表情達意的,通過承上啟下的組接可以含蓄地表達人物的內心情緒。
如影片《一個人的遭遇》當主人公索克洛夫從集中營中逃出後,拚命奔跑,最後躺在麥田地里,這時出現一個近拉遠的鏡頭畫面,含蓄地表現了主人公獲得自由的內心喜悅。
遠景除了表現規模、氣氛、氣勢之外,還可以表現一定的意境。
遠景畫面,包容的景物多,時間要長些。一般不少於10秒。
由於電視畫面畫幅較小,有人主張不用或少用遠景。少用是對的,但不能不用。
(2) 全景
全景用來表現場景的全貌或人物的全身動作,在電視劇中用於表現人物之間、人與環境之間的關系。全景畫面,主要人物全身,活動范圍較大,體型、衣著打扮、身份交代的比較清楚,環境、道具看的明白,通常在拍內景時,作為攝像的總角度的景別。在電視劇、電視專題、電視新聞中全景鏡頭不可缺少,大多數節目的開端、結尾部分都用全景或遠景。遠景、全景又稱交代鏡頭。
(3) 中景
畫框下邊卡在膝蓋左右部位或場景局部的畫面成為中景畫面。
但一般不正好卡在膝蓋部位,因為卡在關節部位是攝像構圖中所忌諱的。比如脖子、腰關節、腿關節、腳關節等。中景和全景相比,包容景物的范圍有所縮小,環境處於次要地位,重點在於表現人物的上身動作。中景畫面為敘事性的景別。因此中景在影視作品中占的比重較大。處理中景畫面要注意避免直線條式的死板構圖、拍攝角度、演員調度,姿勢要講究,避免構圖單一死板。人物中景要注意掌握分寸,不能卡在腿關節部位,但沒有死框框,可根據內容、構圖靈活掌握
(4) 近景
拍到人物胸部以上,或物體的局部成為近景。近景的屏幕形象是近距離觀察人物的體現,所以近景能清楚地看清人物細微動作。也是人物之間進行感情交流的景別。近景著重表現人物的面部表情,傳達人物的內心世界。是刻畫人物性格最有力的景別。電視節目中節目主持人與觀眾進行情緒交流也多用近景。這種景別適應於電視屏幕小的特點,在電視攝像中用得較多,因此有人說電視是近景和特寫的藝術。近景產生的接近感,往往給觀眾以較深刻的印象。
由於近景人物面部看的十分清楚,人物面部缺陷在近景中得到突出表現,在造型上要求細致,無論是化裝、服裝、道具都要十分逼真和生活化,不能看出破綻。
近景中的環境退於次要地位,畫面構圖應盡量簡煉,避免雜亂的背景奪視線,因此常用長焦鏡頭拍攝,利用景深小的特點虛化背景。人物近景畫面用人物局部背影或道具做前景可增加畫面的深度、層次和線條結構。近景人物一般只有一人做畫面主體,其他人物往往做為陪體或前景處理。「結婚照」式的雙主體畫面,在電視劇、電影中是很少見的。
(5)特寫鏡頭
畫面的下邊框在成人肩部以上的頭像,或其他被攝對象的局部稱為特寫鏡頭。特寫鏡頭被攝對象充滿畫面,比近景更加接近觀眾。背景處於次要地位,甚至消失,特寫鏡頭能細微地表現人物畫部表情。它具有生活中不常見的特殊的視覺感受。主要用來描繪人物的內心活動。演員通過面部把內心活動傳給觀眾,特寫鏡頭無論是人物或其他對象均能給觀眾以強烈的印象。在故事片、電視劇中,道具的特寫往往蘊含著重要的戲劇因素。在一個蒙太奇段落和句子中,有強調加重的含義。比如拍老師講課的中景,講桌上的一杯水,如拍個特寫,就意味著可能不是普通的水。
正因為特寫鏡頭具有強烈的視覺感受,因此特寫鏡頭不能濫用,要用的恰到好處,用得精,才能起到畫龍點睛的作用,濫用會使人厭煩,反而會削弱它的表現力。尤其是臉部大特寫(只含五官)應該慎用。電視新聞攝像沒有刻劃人物的任務,一般不用人物的大特寫。在電視新聞中有的攝像經常從臉部特寫拉出,或者是從一枚獎章、一朵鮮花、一盞燈具拉出,用得精可起強調作用,用的太多也會導致觀眾的視覺錯亂。如果形成一個「套子」就更不高明了
B. 如何進行影片分析(景別方面) 詳細�0�3
景 別電影的景別,是一個電影鏡頭和畫面的視黨形式的表述語言。表面上是一個造型元素,實際 上是一個教事的手段。 景別最最根本的含義,是表達畫面所包括的范圍。電影景別的劃分大體上有如下的幾種形式; l)大遠景,2)遠景,3)大全景,4)全景,5)中景,6)中近景,對近景,8)特寫,9)大特寫。 電影中的景別,是影片視覺效果、導演語言風格的外在形式之—。決定影片風格,決定敘事 風格,決定視黨風格,決定導演風格。 我們在分析影片的過程中,對於影片的是別的把握重點是在於全片,而不在於具體的某一個 鏡頭。分析的重點在如下幾個方面: 10.分析不同的景別對人物形象和人物動作的表達。我們看到的影片,有的時候,賦予某一 個人物以一個特定的景別,在有些情況下,不同的景別對不同的人物形象、不同的敘 事內容、不同的情緒要求、不同的動作表達會起到非常重要的作用。 11.分析電影的景別對影片的節奏所起的作用。
C. 【電影課堂】近景、中景、遠景有什麼區別
攝取人物膝蓋以上部分的電影畫面。視距比近景稍遠,能為演員提供較大的活動空間,不僅能使觀眾看清人物表情,而且有利於顯示人物的形體動作。由於取景范圍較寬,可以在同一畫面中拍攝幾個人物及其活動,因此有利於交代人與人之間的關系。中景在影片中占較大比例,大部分用於需識別背景或交代出動作路線的場合。中景的運用,不但可以加深畫面的縱深感,表現出一定的環境、氣氛,而且通過鏡頭的組接,還能把某一沖突的經過敘述得有條不紊,因此常用以敘述劇情。。什麼是近景 攝取人物胸部以上的電影畫面。視距比特寫稍遠。近景中,人物上半身活動占據畫面顯著地位,成為主要表現對象,能使觀眾看清人物的面部表情,或某種形體動作。近景和特寫的作用有相似之處,即視覺效果比較鮮明,有利於對人物的容貌、神態、衣著、儀表做細致的刻畫。在表現人物的感情交流,揭示特定的人物關系方面,近景有其獨到的藝術功能。近景有時也用於攝取景物的某一局部。有些攝取人物腰部以上的鏡頭,一般稱為「中近景」。 【舉例說明】一個場景:一個人站在涼亭前面,旁邊有一條蜿蜒小道一直延伸到後面,遠處的背景上有座山。 遠景:取景框中,人、涼亭、小道、後山全部都能看到。 中景:取景框中,人、涼亭、小道能看到,後山看不到。 近景:取景框中,人、涼亭能看到,小道、後山看不到。 特寫:取景框中,人胸部以上能看到,後面背景局部看到。(從襯衫上數第二顆扣子)
D. 斷背山電影構圖分析,就是近景,中景,色彩等等什麼的,急啊
適中的光線下出現的背景斷背山,藍天,遠山,叢林和深湖,美麗神秘而引發遐想。
畫面散發出唯美的浪漫氣息,給人留下深刻印象。
E. 近景鏡頭在影片中都有什麼作用
描述某個特殊的氛圍
比如說一男一女
在露台上的對話
再看看別人怎麼說的。
F. 電影中遠景,全景,中景,近景,特寫的區別
遠景
表現廣闊場面的電影畫面。如果畫面中有人,每個人在畫面中所佔的比例很小。
作用:
1、介紹環境。
2、抒情。主要是空鏡頭:藍天、白雲、鷹擊長空、大雁南歸……
全景、中景、近景這三類鏡頭是一部電影中的骨幹鏡頭,或者說是常用鏡頭,在整部影片中它們所佔的數量比例最大。上到人與人的交流,下到一個人的表情變化,一般都用它們進行表現。
處理這些常用鏡頭需要注意的是:
①、這三類鏡頭中,全景往往是拍攝一場戲的總角度。它制約著這一場戲中的所有的分切鏡頭的光線、影調、色調、以及被攝對象的方向和位置。
所以,在一場戲中,全景無論最後剪輯的時候它是接在前面還是接在後面,實拍的時候,都應該先拍。另外,全景鏡頭的長度一般不應少於3米。
②、由於中景是表演場面中的常用鏡頭,所以全景、中景、近景這三類常用鏡頭中,中景又是「常用中的『常用』」。所以,處理中景鏡頭時,要使人物和鏡頭調度富於變化,同時還要使構圖新穎完美。所以,在一部常規影片中,中景處理的好壞,往往是決定這部影片影像成敗的關鍵。
插:畫面中的人物是很完整的.(呈現出人還有環境的一部分)
主鏡頭\建立鏡頭一般來說用全景
在中景中環境開始居於次要地位,因為拍攝人膝蓋以上的部位,可以使我們看到更多細節,使觀眾的注意力更集中,參與感更強.
中景別太常規,顯得比較中庸,難駕御.
近景的空間更加淡化,開始注意質感和表達.可以進行人物角度的發揮(因為開始感受不到地平線,可以調整攝影機的水平了).
特寫
特寫是電影元素中的一種特殊元素,它多用來表現人的頭部,和被攝主體的細部。
特寫元素在電影中的作用:
1、特寫是電影藝術的重要表現手段之一,它是電影藝術區別於戲劇藝術的主要標志。
2、特寫能夠有力地表現被攝主體的細部和人物細微的情感變化,是電影通過細節刻劃人物,表現復雜的人物關系,展示豐富的人物內心世界的重要手段。
G. 電影中的近景,中景,遠景是什麼意思,
近景:在表現人物的時候,近景畫面中人物占據一半以上的畫幅,這時,人物的頭部尤其是眼睛將成為觀眾注意的重點。近景常被用來細致地表現人物的面部神態和情緒,因此,近景是將人物或被攝主體推向觀眾眼前的一種景別。
中景:攝取人物膝蓋以上部分的電影畫面。視距比近景稍遠,能為演員提供較大的活動空間,不僅能使觀眾看清人物表情,而且有利於顯示人物的形體動作。
遠景:攝像中的遠景是電影攝影機攝取遠距離景物和人物的一種畫面。這種畫面可使觀眾在銀幕上看到廣闊深遠的景象,以展示人物活動的空間背景或環境氣氛。還宜於表現規模浩大的人物活動,如炮火連天、硝煙彌漫的戰場,人如潮湧的遊行示威,千軍萬馬的對陣廝殺等。
(7)電影近景分析擴展閱讀:
遠景作用:
遠景具有廣闊的視野,常用來展示事件發生的時間、環境 、規模和氣氛。比如表現開闊的自然風景、群眾場面、戰爭場面等等。遠景畫面重在渲染氣氛,抒發情感。
在繪畫藝術中講究「遠取其勢,近取其神」,這一點和繪畫是相通的。遠景畫面的處理,一般重在「取勢」,不細琢細節。
在遠景畫面中,不注重人物的細微動作,有時人物處於點狀,故不能用於直接刻畫人物。但卻可以表現人物的情緒,因為影視畫面是通過畫面組接表情達意的,通過承上啟下的組接可以含蓄地表達人物的內心情緒。
如影片《一個人的遭遇》當主人公索克洛夫從集中營中逃出後,拚命奔跑,最後躺在麥田裡,這時出現一個由近拉遠的鏡頭畫面,含蓄地表現了主人公獲得自由的內心喜悅。
遠景除了表現規模、氣氛、氣勢之外,還可以表現一定的意境。遠景畫面,包容的景物多,時間要長些。一般不少於10秒。由於電視畫面畫幅較小,有人主張不用或少用遠景。少用是對的,但不能不用。
H. 攝影中全景、中景、近景、特寫怎麼區分
攝影中全景、中景、近景、特寫的區分主要是按表現人物的部分來區分的,具體區分方法如下:
全景畫面:主要表現人物全身,活動范圍較大,體型、衣著打扮、身份交代的比較清楚,環境、道具看的明白,通常在拍內景時,作為攝像的總角度的景別。
中景畫面:畫框下邊卡在膝蓋左右部位或場景局部的畫面稱為中景畫面。
近景畫面:拍到人物胸部以上,或物體的局部稱為近景。近景的屏幕形象是近距離觀察人物的體現,所以近景能清楚地看清人物細微動作。
特寫畫面:畫面的下邊框在成人肩部以上的頭像,或其他被攝對象的局部稱為特寫鏡頭。特寫鏡頭被攝對象充滿畫面,比近景更加接近觀眾。
(8)電影近景分析擴展閱讀:
攝影技巧
一般攝影
拍攝出好的攝影作品需要有一定的器材,耐心,以及一些必要知識。
所謂「攝影」,就是對一些景物的局部或者全部進行拍攝,以被攝物體的獨有特徵之美來吸引觀眾。但在拍攝時近景時,通常由於相機離被攝物體很近,所以很容易因為相機的舉握不穩定而影響像質。不過你可以通過購買一些適當的器材來克服這些問題。拍攝好的攝影作品需要掌握以下幾個技巧:
一、使用三角架
拍攝時必須將相機安裝在一個三角架上以防止相機的晃動。盡量的將相機靠近被攝物體,並且注意不要引入不必要的陰影。
二、調焦軌
雖然它不是拍攝時的必備品,但是調焦軌卻是一個很好的輔助裝置可以幫助你拍攝出好的特寫鏡頭。調焦軌能夠使相機以非常小的增距沿著X和Y軸線移動,能夠精確的控制相機的位置和畫面的景深。如果用移動三角支架來達到理想的位置則是非常麻煩的。
三、使用快門線
即使你已經將相機安裝到了三角支架上,但是如果你在按快門的時候不小心,仍然有可能使相機產生晃動,所以為了避免這種情況的發生,我建議你最好還是使用快門線。
四、使用黑色或有色背景
在拍攝時,當被攝物體的背景為黑色,那麼就能夠使拍攝出來的圖象看起來最清楚。你也可以使用模糊的背景,特別是當被攝物體的色彩很濃的時候。
五、在必要的時候使用反光卡
使用一個白色的卡片或是用一張鋁箔包在卡片上,將光線反射在被攝物體上,以照亮物體上的陰影部分。需要注意的是不要讓這張卡片出現在被拍攝范圍內。
六、一定要有耐性
有時候,即使是一陣微風也會使拍攝到的特寫鏡頭出現模糊的情景。在這個時候,你就一定要有耐性了,最好是等到風過了之後再進行拍攝。同樣的,在戶外拍攝時,當天上的雲將太陽遮住了,最好是等到太陽出來後再拍攝,這樣拍攝出來的照片看起來會比多雲時拍攝的照片的色彩更鮮艷。
七、運用好構圖
奧地利攝影家伊涅斯特·哈斯對於構圖,他已達到手中無劍,劍在心中的境界,他認為:「構圖在於平衡,每個人對平衡的處理都各有不同。」正如同武功達到最高境界時,已沒有招式名稱,只憑自己的功力去化解。關於相機在構圖中的位置。
參考資料來源:網路-攝影
I. 求達人分析影片《電影就是電影》藝術特色
人生與電影完美的融合
每個人都有獲得小小成功的時候,有值得向別人炫耀的東西,就像수타 (姜志煥飾),雖然不是什麼國際巨星,卻也擁有自己的影迷,但是在這種成功的背後,卻有飽含了無奈,他愛他的女朋友,但是身為明星,他和女友約會的時候,都要在深夜,隱蔽的橋墩下,女朋友也因為無法忍受這種想愛卻又無法痛快地愛,不能像其他的戀人一樣,一起吃飯,一起手牽手走在街上,所以女朋友離開了수타 ,수타 的生活是成功的,也是失敗的。
강패,(蘇志燮飾),我不得不說,我的偶像就是不一樣,他將這種矛盾表現得更加淋漓盡致,강패 ,名字翻譯成中文就是姜培,與韓語的깡패(黑社會的意思),發音很像,他身為幫派里的二哥,替在獄中的大哥做事,在成為黑社會之前,他也在某電視里客串小角色,(扮演一名司機),但是演員的夢想沒有實現,他成為了一名黑社會成員,但是他仍然熱愛著電影,有很強的表演欲,空閑之於,也會坐在電影院里看電影,在自己的房間里看dvd,他對電影的熱愛,體現在生活中的每時每刻,他只想做一名演員,但是卻又不得不在與其他的幫派斗爭中打打殺殺,他不想殺人,不想只聽從於老大安排,可他又擺脫不了「忠誠」,他想演戲,在戲中,他可以做他自己,去喜歡他喜歡的人,去做他想做的事,他想演電影,因為在電影中,他就是另一個人,一個可以過另一種生活的人,在電影里,他不必擔心別人會來傷害他,不會擔心別人會來殺他,而整夜無法入睡,在電影里,他可以有自己的家,而不必住在旅館里,這種渴望太強烈,以至於,他演戲時,會入戲太深,戲中有一段,他強奸女演員的戲,本來只是假戲,她卻「真作」,差點真的將女演員強奸,我對電影里這部分印象很深,當蘇志燮,離開「強奸」女演員的車時,他的眼裡流露出了疑問,「我是壞人,還是好人?」,演對手戲的姜志煥也將這個疑問,用眼睛演繹了出來,(韓國人很會用眼睛演戲,而我們中國演員,卻要靠台詞,連內心獨白,也一定要通過旁白的形式說出來,可悲啊)강패,他身披黑社會大哥的名聲,但是他的內心卻是一張白紙,他演的人物是什麼顏色,他的內心就是什麼顏色。강패的生活是白,也是黑。
수타,身邊總有無數的人,影迷,工作人員,還有將他一手捧紅的經紀人,他和他女朋友的私人生活遭人偷拍,並受到勒索,他第一懷疑的人竟是他的女朋友,他懷疑了這個世上最愛他的人,最後,知道將他出賣的人竟是他信任的經紀人時,수타問他為什麼這樣做,經紀人反問他,「你給過我什麼?」每個人付出都是希望有回報的,這不是什麼偏激的理論,只是人性的本在表現,是人存在的平衡支撐,人,就是在懷疑與被懷疑中生存,徘徊。
강패,他的身邊就是幾個小混混,但是當他當著수타的面狠狠地揍他的手下,威脅수타,打完之後,手下依然叫他大哥,依然處處維護大哥的利益,他知道,大哥不是真的打他,不會因為一次挨打,就背叛大哥,弟兄中的一員,被其他幫派的人打死,강패從地上的血水裡撿起弟兄的項鏈,放在屍體旁邊,在他心裡,他永遠是他的弟兄,永遠是與他出生入死的朋友。我們的身邊總有圍繞著朋友,經歷著朋友來了,朋友走了,但是真正的朋友,總是不會離的很遠。
電影是電影,我想,它隱藏了另一句話,生活是生活。
J. 在電影中怎樣做鏡頭分析啊
在電影中根據鏡頭的景距、視角的不同,一般分為:
一、極遠景:極端遙遠的鏡頭景觀,人物小如螞蟻。
二、遠景:深遠的鏡頭景觀,人物在畫面中只佔有很小位置。廣義的遠景基於景距的不同,又可分為大遠景、遠景、小遠景三個層次。
三、大全景:包含整個拍攝主體及周圍大環境的畫面,通常用來作影視作品的環境介紹,因此被叫做最廣的鏡頭。
四、全景:攝取人物全身或較小場景全貌的影視畫面,相當於話劇、歌舞劇場「舞台框」內的景觀。在全景中可以看清人物動作和所處的環境。
五、小全景:演員「頂天立地」,處於比全景小得多,又保持相對完整的規格。
六、中景:俗稱「七分像」,指攝取人物小腿以上部分的鏡頭,或用來拍攝與此相當的場景的鏡頭,是表演性場面的常用景別。
七、半身景:俗稱「半身像」,指從腰部到頭的景緻,也稱為「中近景」。
八、近景:指攝取胸部以上的影視畫面,有時也用於表現景物的某一局部。
九、特寫:指攝像機在很近距離內攝取對象。通常以人體肩部以上的頭像為取景參照,突出強調人體的某個局部,或相應的物件細節、景物細節等。
十、大特寫:又稱「細部特寫」,指突出頭像的局部,或身體、物體的某一細部,如眉毛、眼睛、槍栓、扳機等。
(10)電影近景分析擴展閱讀:
形態景別拍攝解釋
一個鏡頭,可以由全景推出中景;近景乃至特寫,也可以由特寫拉成近景;中景;全景乃至遠景景別是由視距來確定和劃分的,所謂視距,是指攝影機與被攝對象之間的距離。
在一個鏡頭內,或者說一個電影句子內,就應包括經過嚴格選擇的各種不同的景。因此,便有了各種景別
任何一部影片都要使用各種景別,概括的說,可分五大類即遠景;全景;中景;近景;特寫。其中還分為大全景;大特寫。