調色分析電影

① 經典電影調色分析：色彩簡單的調動可以改變一個世界

色彩是電影中不可或缺的元素。它不僅可以塑造角色形象，更能在視覺上影響觀眾的情緒和感知。色彩的簡單調動，如對比、飽和度、明暗度的細微變化，便能以一種無形的力量，改變電影世界的面貌。

在電影《肖申克的救贖》中，導演通過紅、藍、黃三色的交替使用，構建出一種從絕望到希望的視覺敘事。紅色象徵著殘酷的現實和對自由的渴望，藍色則代表了牢獄中的孤獨與冷靜，黃色則象徵著希望與溫暖。這種色彩的運用，不僅豐富了電影的視覺層次，也深刻地描繪了主角內心的情感變化。

而《星球大戰》系列電影則通過強烈的色彩對比，營造出科幻的未來感。黑暗的宇宙背景搭配鮮艷的光劍和飛船，紅色與綠色的光劍光束在銀白色的飛船和深邃的太空背景中交織，形成了強烈的視覺沖擊。這種色彩對比不僅突出了科技感，也增強了戰斗場面的緊張感與未來主義的氛圍。

在《泰坦尼克號》中，導演巧妙地運用了色彩的漸變，以藍色和白色為主色調，營造出浪漫的氛圍和歷史的沉重感。藍色象徵著海洋的深邃與神秘，白色則代表了純潔與愛情。隨著電影情節的發展，色彩的漸變也反映了人物情感的變化，從最初的浪漫與期待，到最終的悲壯與犧牲，色彩的運用完美地與故事情節相融合，增強了電影的敘事力量。

色彩的運用不僅僅是視覺上的裝飾，它更是一種敘事的工具，能夠通過顏色的搭配與變化，傳達出電影的情感、主題以及角色的內心世界。在經典電影的調色分析中，色彩的簡單調動，能夠以一種細膩而深刻的方式，改變一個世界，給觀眾帶來獨特的觀影體驗。

② 日系電影調色教程圖片

日系電影調色教程圖片如下：

調色思路：黑白灰關繫上，屬於中間調，天空沒有較強的高光部分。色彩上，色彩較為統一，以冷暖為主，顏色明度較低。手法上，採用了明暗對比和冷暖對比。陰影黑色部分偏灰。立體感較強。

底色和圖形色在設計時我們會經常遇到用幾個色做各種形的構成，作為底的色我們往往會將它推遠，而作為圖形或文字的色我們要將它拉近。這就需要我們了解受配色關系的影響是什麼樣的。一般明亮和鮮艷的色比暗濁的色更容易有圖形效果。

因此，配色時為了取得明了的圖形效果必須首先考慮圖形色和底色的關系。圖形色要和底色有一定的對比度。這樣才可以很明確的傳達我們要表現的東西。我們要突出的圖形色必須讓它能夠吸引觀者的主要注意力。如果不是這樣就會喧賓奪主。

③ 經典電影鏡頭中的調色板告訴你：色彩是如何決定影片氣氛的

在還沒有任何演員講台詞之前，色彩往往決定了電影的氛圍和情感基調。比如導演 Lilly 和 Lana Wachowski 在1999年上映的電影《The Matrix》中用綠色來設定情緒，這對當時使用早期黑白影像的電影是個很好的提示。

2003年的電影《殺死比爾》運用黃色來表現烏瑪·瑟曼瘋狂和不安分的性格。浪漫主義喜劇片偏向運用柔和的米色、粉紅色和淡紫色漸變。而科幻片中則經常會用到藍色、灰色和綠色漸變。如今，好萊塢越來越多選用青色和橙色，尤其是在動漫和連環畫改編的電影里。

為了強調色彩在電影中的重要性， @Cinema Palette 截取了著名電影中令人印象深刻的鏡頭，並把他對色彩的分析在 Twitter 上和大家分享。現在他們已經編輯完成超過250份色卡，當然，他們也接受別人的推薦。

一些色卡可能還會給你接下來的設計作品帶來 配色 靈感，下面我們一起來欣賞這組經典電影鏡頭中的調色板，Enjoy!

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