電影受眾地域分析

㈠ 網路大電影的觀眾都是誰

隨著「網大」市場的成長和創作的「精品化」，觀眾構成也發生著快速的變化。以下將根據愛奇藝與騰訊視頻提供的平台「網大」觀眾數據，以及艾曼數據提供的網路大電影與院線電影觀眾的對比數據，對網路大電影的觀眾結構特徵進行分析。

一、性別構成：以男性為主

性別構成上，如下表1所示，2017年愛奇藝網路大電影有66%為男性觀眾，雖然較2016年的70%有所下降，但與中國網民整體構成相比，可以看出網路大電影仍更受男性觀眾喜愛。騰訊視頻的「網大」觀眾中有72%為男性觀眾，呈現出類似的特徵。

㈡ 受眾對中國電影檔期的影響

一、我國電影的市場結構狀況：目前我國的電影製片業還處於壟斷競爭階段，進入電影市場的門檻低，發行環節高度集中。電影容的差異性比較大，在生產和發行上都具有一定的壟斷性。但整個電影產業對電影生產的依賴性比較強，院線天然的地域壟斷性，使得全國性的大型院線制還未形成，還處於一個競爭階段。總的來說，國電影產業還沒有形成規模經濟，對於國企業，電影的門檻進出不太高，民營資本在我國電影業占據了越來越重要的地位。隨著國家對電影產業慢慢對外開放，為了電影行業的競爭會更加激烈。 二、期檔定義：電影期檔其實是電影銷售的一種營銷方式。中國電影檔期是在1995年開始引進，到了2002年到達發展的穩定期。1、從發行方、院線和電影院的角度：檔期是由發行方、院線以及放映方根據影片的上映日到下檔日的時間間隔。2、從觀眾的角度講，檔期是市場上某類潛在觀眾有暇時間並且願意集中看到某種類型影片的時間段（觀眾有時間看電影的時間段）。三、電影檔期的意義▪電影檔期的出現作為電影營銷整體的一部分在電影攝制前期就開始籌劃。▪它的出現以及針對不同檔期的電影市場營銷策略，是一個國家電影市場化程度高低的重要標志。▪它作為影響票房成敗的一個重要因素，越來越為電影營銷者所重視。▪如果說發行區域是一部電影的空間橫向市場，那麼檔期就是一部電影的時間縱向市場。四、檔期分析（一）中國電影檔期的現狀：▪中國的電影的製作、發行和放映還沒有自覺地與檔期的概念很好的結合起來，還沒有把檔期作為電影營銷整體的一部分在電影攝制前就開始進行籌劃。▪有關電影檔期方面的理論遠遠滯後於電影市場實際發展形勢，關於電影檔期的理論總結就變得特別重要和緊迫▪我國電影經營者對「檔期經營」還停留在粗放階段，經營各方基本依賴自然檔期，因此在有限的時空里為爭搶檔期有時影片扎堆，有時出現「青黃不接」缺少片源的現象。▪院線和影院過多的依賴影片而缺乏營銷創意，只停留在憑借影片自身實力產生效益，沒有更多的作為。
（二）中國電影檔期劃分：重要節假日檔期、周末檔期、特殊檔期1、重要節假日檔期：春節、五一、國慶節、聖誕節、元旦、暑假、寒假等在這些重要的節假日檔期，人們有充裕的時間來盡情消費和享受各種文化娛樂活動帶來的快樂。2、周末檔期：好電影在周末上映，票房收入佔一周票房的70％以上，尤其是電影上映後的第一個星期的周末。電影營銷者在重大節日的前一個或者後一個的周末檔期，對於提高一部影片的票房成績能起到很大的作用。形成：暑期檔＋周末檔、聖誕節＋周末檔、五一節＋周末檔…3、特殊檔期：情人節（西方）、三八婦女節、六一兒童節、七一兒建黨節、八軍節如今連愚人節和清明節都有檔期，中國傳統節日七夕節也未能倖免。特殊的檔期是專門針對特殊的觀眾。（三）、檔期對電影市場的分析（主要介紹四個檔期）1、情人節檔 （1）檔期介紹中國出現的情人節檔期始於2005年，代表作《美人依舊》。街面上從2月13日晚間就開始有人叫賣紅玫瑰了，作為除聖誕節之外最具商機的西方節日，情人節消費在城市年輕族群的消費中佔有較大比重，畢竟它是春節後、五一節前最有運作空間的時間點，諸如餐飲、零售等等消費形式積極發揮拉動作用，努力醞釀多贏局面。由於性價比比較高，看電影已經發展成為娛樂消費的重要形式，不少年輕情侶選擇影院觀看作為共度情人節的主要選擇，這也是發行商非常看重這個檔期的主要原因。情人節檔期時間主要是二月份，緊接著賀歲檔，有時也會跟賀歲檔相撞。在此期間主要的受眾為15至35歲的年輕人，當然最受吸引的是在情人節尋找爛漫消遣的情侶。也由於情人節檔期處於學生寒假期間，自然學生也是這個檔期的主要受眾。（2）檔期票房簡介2009年情人節檔期票房通常情況下，情人節只是「一天檔期」，電影市場通常表現為情人節當天票房飈紅、第二天高台跳水，但是，2009年情人節恰逢周六，一天檔期趁勢擴為整個周末檔期，這也是本周市場票房總量再度攀升的主要原因。
藉助有利檔期，院線表現突出，考量單片票房產出，情人節也是票房飈紅的關鍵時刻。本周共有四部新片入市，市場上映的新老影片總數達15部之多，這些影片大多在情人節當日拿到本周最高票房，憑借自身實力和放映規模的積極拉動，《玩命快遞3》情人節輕取1500萬票房，《海角七號》和《愛得起》成為有力輔助，前者情人節當日票房700萬左右，後者則拿到660萬左右票房，上映時間較長的《瘋狂的賽車》則拿到440萬左右票房。據統計，情人節當日全國可統計票房高達4000萬左右，同比去年漲幅約為40%。2010年情人節檔期票房情人節當天碰巧撞上了春節，此前對情人節的擔憂，似乎並未出現，大年三十一過，這年關就過去了，初一出來活動，對於都市人來說在正常不過，更何況這天還是情人節，雖然各回各家了，但並沒有影響在情人節這天的消費熱潮。單日票房約7000萬，創造了歷史新高，而《阿凡達》依然是熱門，單日票房就有1800萬；《大兵小將》情人節一日票房1500萬；當天應景情人節的電影《全城熱戀》共在全國放映3212場，觀眾23萬，票房突破1044萬。（3）主要上映電影的票房分析2009年
電影 情人節單日票房 本周票房 佔百分比
《玩命快遞3》 1400萬 2500萬 56%
《游龍戲鳳》 1000萬 1900萬 52%
《海角七號》 700萬 900萬 78%
《愛得起》 660萬 950萬 69%
《瘋狂的賽車》 440萬 1560萬 28%
《玩命快遞3》情人節當日收獲約1400萬票房《玩命快遞3》周四首映日全國票房380萬左右，周五拿到460萬左右票房，周六情人節市場熱度激增，影片進賬1300萬左右，周日回落到260萬左右，影片首映周累計票房2500萬左右。《玩命快遞3》的票房曲線充分體現「一天檔期」的特點，情人節單日票房所佔比例高達54%。《游龍戲鳳》票房：1.0285億上映時間：2009年1月26日該影片上映第二周已出現超過52%的跌幅，但這部浪漫愛情喜劇演員陣容比較強大，再利用情人節檔期這個好時機，《游龍戲鳳》得利頗豐。
情人節期間，多部愛情大片在地電影市場展開正面交鋒。最終老將勝新兵，由德華、舒淇領銜的《游龍戲鳳》以單日票房1000萬的成績成為情人節檔期名副其實的「愛情大富翁」。情人節檔期成為關鍵籌碼，也為影片沖擊億元票房創造了必要條件。
2010年
電影 情人節單日票房 本周票房 佔百分比
《阿凡達》 1800 8500萬 21%
《全城熱戀》 1044萬 3000萬 34.8%
《錦衣衛》 391萬 3500萬 11%
《喜羊羊與灰太狼之虎虎生威》 314.8萬 1900萬 16.5%
《全城熱戀》票房：1.315079億
上映日期：2010年2月11日情人節單日票房1044萬。《全城熱戀》票房飄紅凸顯華誼兄弟綜合實力今年春節檔中華誼兄弟出品的《全城熱戀》在激烈競爭中取得良好的票房成績，2周合計票房達到8000萬，取得預期的回報，我們認為這充分顯示華誼兄弟在選材和檔期安排等方面的綜合競爭實力。一方面，公司在檔期安排上避開競爭最激烈的元旦假期，另一方面，公司選擇了愛情題材，作為唯一一部愛情題材的片子，在此次情人節與春節雙節合一的檔期中無疑最大限度的吸引了眼球。
公司在《全城熱戀》中投資比例中佔30%，假設最終票房達到10000萬元，我們預計公司獲得的分成收入約1900萬元（包括發行收入）。
2、暑期檔（1）檔期介紹暑期檔泛指每年6月—9月的電影檔期。主要受眾群體為4-24歲的學生觀眾。「暑期檔」一詞，最早源於1975年6月20日美國導演斯皮爾伯格的成名作《大白鯊》的公映。從此，每年海外各大影業公司都對六七月份的排片給予重點關照，暑期檔也由此形成。暑期檔這個名字本身，就已經在某種程度上把它的目標觀眾定位在了學生族群上。由於處於暑假這個學生一年中休息最長的時間，很多適合年輕族群觀看的電影會在暑假推出，以吸引假期的年輕人，像皮克斯、夢工廠、迪士尼都會在假期推出新的動畫片以吸引青少年。而暑假增加了一批學生觀眾，從觀眾群上看，學生觀眾成為新增加的部分。
（2）檔期票房簡介2009年09年暑期檔就像博爾特在柏林田徑世錦賽創造9.58秒的新百米世界紀錄一樣，已經把歷年同期最佳成績拋到了後面。從6月1日到8月30日的13周時間里，國總票房達到了16.5億，佔全年票房份額的26.5%。值得留意的是，今年創造上佳票房的國產片雖然在製作上不是大片，在類型上卻很明確，基本以喜劇片為主。高調一點說，今年就是國暑期檔元年，國總票房達到了16.5億，比去年同期高出約七成，甚至比地位高高在上的賀歲檔（去年12月到今年2月）還多了2億，增長率令北美市場也黯然失色。過億影片像嘣豆子一樣嘣出8部（6部好萊塢電影，加上即將過億的國產片《大密探靈靈狗》和《非常完美》），直接導致億元俱樂部放下架子平民化。按老規矩，高成本的國產片不是扎堆賀歲檔，就是主攻五一、十一，然而五部中等規模但是類型明確的國產片卻在今年夏天出奇制勝，共同取下4億票房，為國產片打開新局面。2010年今年的暑期檔被稱為「史上最擁擠」的暑期檔，三個月共有超過60部片子上映。2010年6—8月的票房收入呈現逐月遞增的走勢，全國城市主流院線可統計票房約23.3億元，創歷年之最；比上年同期的增加34.68%。觀眾人數6820萬人次，比去年同期的5600萬人次增加1220萬人次，增長22%。其中，國產影片為157550萬元，佔67.62%；進口片75450萬元，佔32.38%。今年暑期檔的電影市場最大的亮點是國產影片唱主角票房佔七成，各月票房均創暑期檔新高，雖然今年暑期檔遭遇四年一次的世界盃足球賽分流觀眾，以及懾於《震》的威力，不少中外大片都提前或推遲上映，但無論是票房收入還是觀眾人數都創歷年之最，城市主流院線各月可統計票房均創歷史新高。（3）主要上映電影的票房分析2009年
電影 票房（萬元） 上映日期
變形金剛2 43000 6月24日
冰川時代3 15690 7月8日
哈利·波特6 15635 7月15日
博物館之夜2 12132 5月26日
特種部隊 11300 8月7日
終結者2018 11232 6月9日
大密探靈靈狗 9940 7月29日
竊聽風雲 8660 7月23日
非常完美 7800 8月6日
飛屋環游記 7800 8月4日
暑期檔之王——《變形金剛2》《變形金剛2》破了《泰坦尼克號》創下的單片國票房紀錄。《變形金剛2》具有破紀錄的種種有利條件，可謂站在了巨人肩膀上，比如與北美同步上映，有叫好又叫座的前集在兩年前打頭陣，原班人馬齊聚，國觀眾最買賬的一流特效動作場面，再加上其聲勢已經嚇跑了各路可能的競爭對手，新建的電影院源源不斷地投入使用。《變形金剛2》6月24日公映當天就取得了3371萬的收入，首周五天有1.6億進賬，加上4.3億的總票房，這三項都是中國電影市場的新紀錄。最奇特的是，中美觀眾在對待《變形金剛2》的態度上做到了「臭味相投」，用腳投票把這部轟隆作響的機器人電影在太平洋兩岸分頭捧為暑期檔冠軍，而在其它國家，該片就遠沒有《冰川時代》或《哈利·波特與混血王子》吃香了。2010年
電影 票房（元） 上映時間
《震》 6.4775億 7月22日
《敢死隊》 2億 8月20日
《槍王之王》 1.153億 7月2日
《玩具總動員3》 1.1億 6月16日
《戀愛通告》 5000萬 8月12日
《功夫夢》 5000萬 6月22日
《震》2010年暑期電影市場的絕對主角《震》截至2010年8月31日24時，在大陸地區上映41天，票房達到人民幣6．5億元，再度刷新了國產片票房紀錄，與第二名《建國大業》的差距也拉大到2．3億元。去年2月25日，華誼傳媒與廣播電視傳媒簽訂合約：該劇總投資額中公司、華誼兄弟和電影集團製片分公司的投資比例分別為50%、45%、5%，投資額分別為6000萬元、5400萬元和600萬元，合計1．2億元的總投資。據了解，對於《震》，華誼兄弟的投入只有3152萬元。業人士透露，一般公司作為投資製作方可獲得40%左右的票房收入。據商報記者初步計算，在扣除發行代理費以及返還電影集團製片分公司的投資款和固定投資收益、華誼投資款、公司15%的投資款後，與公司平均分配所得約為9776萬元。除此之外，植入性廣告也給華誼兄弟公司帶來巨大利潤。
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中國電影檔期對電影票房的影響
一、我國電影的市場結構狀況：
目前我國的電影製片業還處於壟斷競爭階段，進入電影市場的門檻低，發行環節高度集中。電影容的差異性比較大，在生產和發行上都具有一定的壟斷性。但整個電影產業對電影生產的依賴性比較強，院線天然的地域壟斷性，使得全國性的大型院線制還未形成，還處於一個競爭階段。
總的來說，國電影產業還沒有形成規模經濟，對於國企業，電影的門檻進出不太高，民營資本在我國電影業占據了越來越重要的地位。隨著國家對電影產業慢慢對外開放，為了電影行業的競爭會更加激烈。

㈢ 怎樣從傳播學的角度分析一部電影

從傳播學角度分析一部電影，可以從以下幾個方面入手：
1.電影的受眾與定位：電影製作方針對哪些人群製作這部電影？電影的主題、情節、表現形式等是否符合目標受眾的喜好和需求？電影在市場上的宣傳和推廣是否准確地反映了電影的主題和受眾定位？
2.電影的意義與價值：電影是一種具有強烈意義和價值的文化產品，它所傳達的價值觀念、道德觀念、文化符號等是什麼？它對於受眾備迅枝的認知、思考和情感是否有積極作用？電影在推仿敏動社會進步、文化傳承等方面有何貢獻？
3.電影的表現形式與技術：電影是一種多媒體藝術形式，它採用了多種表現形式和技術手段來展現情節、角色和場景等，如何利用電影語言來表達主題、營造情緒、渲染氛圍？電影音樂、攝影、特效等技術手段如何應用？
下面以電影《流浪地球》為例，來分析這部電影：
1.電影的受眾與定位：《流浪地球》的主要受眾是中國觀眾，尤其是青少年和年輕人。電影的主題是救援地球，符合年輕人對環保和科技的興趣和追求。電影在宣傳推廣時強調了中國科技創新的成果，反映了中國在國際競爭中的實力。
2.電影的意義與價值：《流浪地球》展現了人類在面臨生存危機時的勇氣和智慧，表達了對地球的深情厚愛。電影強調人類的團結和合作，以及科技創新的重要性，傳遞了積極的價值觀念和正能量。
3.電影的表現形式與技術：《流浪地球》採用了大量的特效和科技元素，營造了宏大的場面和視覺效果，表現了宇宙與地球的壯闊和危險。電影音樂也很出色，能夠引起觀眾的共鳴和情感。
總之，《流浪地球》從傳播學角度分析，具有明確的受眾定位、積極的意義與價值、出色的表現形式和技術，這些因素都使得該電影在國內外獲得了廣泛的贊譽和票房成功。同時，《流浪地球》也引起了人們對於科技與環境的深思，促進了科技創新和環保意識的普及昌迅。
除了上述分析，還可以從其他角度來分析電影，例如社會文化、政治經濟、性別、種族等方面。這些角度能夠更全面地揭示電影的內涵和影響力，幫助我們更好地理解和欣賞電影藝術。

㈣ 中國電影現狀分析

分析中國電影現狀
現階段，我國電影產業呈現出良好的發展勢頭。一方面,中式大片在產量和社會效果兩方面都越來越好,重新贏得國內觀眾的信任;另一方面,它在海外市場的拓展也出現持續上升趨勢,對於推廣我國文化價值體系及其軟實力起到積極作用。
中式大片的國際影響力不斷增強,受到外國觀眾的歡迎,國際市場有了新的開拓,商業價值也趨於提高。但我們應當看到,中國電影在國際貿易中處於逆差狀態,影片的海外競爭力仍然偏弱,與中國貿易大國和文化大國的地位很不相稱。為此我們簡要歸納了近年來中式大片的成功經驗:
從創作上看,中式大片已經摸索出一條主旋律片、藝術片和商業片三型互滲的電影美學道路,特別是在主旋律應當具有觀賞性和藝術性方面取得了共識。
從在觀眾中的社會效果看,中式大片已初步形成在通俗故事中蘊藉民族主流或核心價值理念的美學傳統。
從資金投入方式看,中式大片已經探索出了中國獨資、中外合資、民間融資、大陸香港合拍等多重電影投資渠道,並初步形成了良性循環的投資環境,這對於我國電影產業的又快又好發展是重要的進步。
從電影管理機制看,我國電影管理部門已經在電影指導、審查及監控等方面取得了一些經驗,這對於國產大片的持續發展是必要的。
國產影片的發展成績喜人,但也存在一些缺陷不足,需要認真關注和反思。
第一,影片主題過於直露。不少中式大片往往把表達主旨或主題過於直露地剝露出來,損害了電影美學的完整性,令觀眾失望。
第二,影片通俗故事後面往往缺乏美學傳統蘊藉的支撐。中國電影美學的一種傳統在於,在通俗故事描繪中投寄深厚的興味蘊藉,讓觀眾在觀賞的愉悅中品味人生至理至情。然而現階段的國產電影的「俗艷」下面缺乏足夠的興味蘊藉。致使觀眾難以投入足夠的理解力和共鳴感。
第三,對海外受眾心理和外國文化缺乏深入了解,以致外國觀眾對中國電影的興趣不高。不少影片傳達的核心價值理念主要囿於國內需要,而在國際普遍性方面存在欠缺,所以難以進一步向國外推廣。
第四,不少電影劇本缺乏質量，導致影片缺乏深厚的蘊藉。
第五,推廣模式尚不成熟,推廣的專業化水平產低。
其實，只要措施得力,方法對頭,國產影片創作水平的進步及其文化軟實力提升,應大有希望。為此,我們嘗試提出如下一些建議:
第一,強化影片主題的美學化處理,加強中國電影美學傳統的傳承和開發。
第二,加強電影製作技術與文化品位的探索。組織電影製作技術班子,集中研究3D技術等高科技在電影中的綜合運用。
第三, 調集我國電影劇本創作的最強陣容予以攻關, 吸納優秀作家參加劇本創作，為我國電影產業持續提供更多更好的優秀劇本。全力改善電影劇本創作這一目前我國電影發展的「短板」,這是是我國電影軟實力迅速提升的關鍵。
第四,加大中國電影對外推廣和傳播的政府扶植力度。
第五,積極吸收和借鑒各民族優秀文化,了解把握各民族文化心理,將「文化折扣」變為文化優勢。學習和借鑒各民族優秀文化,從而為中國文化注入新的元素和生命力。
第六,不斷改進和完善中國電影的外推模式，努力提高推廣操作的專業化水平,積極探索合理的營銷策略和發行渠道。
第七,加強國際電影合拍協作。
第八,大力辦好國內和國際電影節

電影作為一門獨特的藝術形式深受大眾喜愛，而有百年歷史的中國電影，也在走過蜿蜒曲折的發展道路後厚積薄發。中國電影業目前面臨多種困難，從大的環境看是電影的崛起，從電影業內看，是改革的滯後。中國電影不僅是一項文化產物，也是我國歷史傳統和世俗文明的延續和傳遞。可以說，中國電影的新氣象是眾多創作者在現實生活題材領域內創新和探索的結果。

現實狀況
說當下的中國電影已進入百花齊放的時期，有點勉強。與西方電影業比起來，我國的確存在很大的差距。首先是設備、技術上的差距，此外，我國缺少拍娛樂片的經驗，資金問題就更不用說了。單就藝術水平來說，中國並不比西方差，中國電影近年來在世界一些著名的電影節上頻頻獲獎。
在2010年，我國的電影市場生產了400多部影片，只有約1/4能登上電影院大銀幕。更多的銀幕則被僅有的幾部大片和賀歲片佔領，這就是銀幕壟斷。這種壟斷是資本投放的結果，資本和商業大片互相追逐。而老百姓眼裡所謂「好看」的片子屈指可數。
5年前投資一億元就是大片，2010年已經漲到3億元——投入成本大大提高。資本的唯一理性就是投資有票房保證的商業大片，投資當下最顯赫的電影人。
例如《讓子彈飛》上映以來總票房突破5億元，姜文在劇中那句「站著掙錢」意味深長！資本推高了電影票房成本（有的賀歲片實行限價，實際上有的高達80元，甚至上百元），也控制了80%的銀幕。這種贏家通吃，老百姓乖乖埋單的狀況能持續多久呢？

在觀眾心目中的地位
老百姓看電影，就是看裡面的人和事。方寸之間，兩個小時左右的光陰中，各色人物粉墨登場，人生喜怒哀樂、悲歡離合逐一展現。如今，電影題材越來越有局限性。農村題材的片子越來越少，而一些之前拍農村題材電影的導演現在也不拍了，甚至丟掉了自己的長處，盲目追求時髦，以至於拍出來的電影令觀眾失望，真是令人擔憂。
小而雅的文藝片受眾群體也在逐漸遞減。而有的影片淡化情節，淡化思想，故事片沒有故事片的情節，整部片子放完觀眾還沒弄明白到底是想闡釋什麼主題思想，令觀眾一頭霧水。
如今，越是看不懂的影片越被說成是大片、好片。整個社會比較浮躁，在一個物質化了的世界裡，那些中產階層開始講究階層氛圍，什麼「好吃」吃什麼，什麼「好看」看什麼，靠資本運作的中國導演開始迎合這種取向，豪車、豪宅、美女等開始充斥銀幕，宣揚帝王般的尊貴生活，而在影片中即便是有窮苦的家庭背景的人也都是塗脂抹粉，艷光四射，根本不考慮電影本身的背景。
市場上出現的所謂賺錢的商業片只顧賺錢，武打片、警匪片等沒有實質內容，而大打激情床戲作為賣點忽悠觀眾。看完電影，如浮華煙雲，羨慕嫉妒恨都有了，觀影快感盪然無存。
那些小成本小製作的影片在經歷種種困難之後，以獨特的視角和深入淺出的敘事方式在國際電影節上屢有斬獲，在國內卻很難進入人們的視野。正如賈樟柯所說：「我想用電影去關心普通人，首先要尊重世俗的生活。在緩慢的時光流程中，感覺每個平淡生命的喜悅或沉重。」在過去的10年當中，他特立獨行，用他的鏡頭語言去描繪一個巨大的社會轉型時代普通人所要承受的代價和命運發生的轉變。像賈樟柯一樣執著的導演還有很多，他們的身體力行促使我們去思考當下的生活，重新審視我們的心態。

在國際上的影響力
中國電影是如何在當今國際影壇造成巨大影響的？許多人會在第一時間想到大大的紅燈籠、京劇、中國功夫等在電影中反復出現的民俗風情。像電影《梅蘭芳》中，京劇這個中國的國粹在影片中以線索和背景出現, 京腔京韻的中國氣息在影片中異常出彩。並不是只有看不懂才能成為藝術，真正的藝術是能夠打動人的，也為人們留下一些思考和難忘的內容。中國電影背負著讓世界認識中國的使命，人們的生活水平提高了，欣賞能力也增強了。中國電影百花齊放，不是要拋棄傳統，而是要與時俱進。在時間的長河裡，電影已變化了多種媒介方式和藝術形式，從無聲到有聲，從黑白片到彩色片，每個時代都會有它的鮮明特質。
創造票房神話在中國不是難事；難的是，未來觀眾能看到什麼樣的好電影！只有在文化意識形態上進行准確定位, 中國電影才能在全球化的浪尖上站住腳。

㈤ 如何分析受眾

直接網路（谷歌、互動網路）一下答案如下：
簡而言之就是指信息傳播的接受者，包括報刊和書籍的讀者、廣播的聽眾、電影電視的觀眾，第四媒體網路的興起使得受眾的范圍越來越大了。自大眾傳播學成為一門科學以來，誰是
受眾新聞傳播活動的中心，一直是眾多學者研究和討論的焦點之一。早期的傳播學者從宣傳的角度出發，先後提出了「槍彈論」、「強效果論」等理論，其實質就是把受眾看作是被動的信息的接受者，很明顯，在這些理論中傳者是居於中心地位的。隨著研究的發展，傳播學者們發現受眾並不是單純的、被動的接受者，也不是同質的，不同的受眾對於同一傳播信息會產生不同的反應，受眾在傳播過程中的作用開始受到重視。 受眾的特點真正實現從傳者中心論到受眾中心論的轉變是在20世紀60年代。受眾中心論的研究者認為，受眾是傳播的主動者，媒介是被動者。受眾並不是消極地「接受」信息，而是積極地尋求信息為自己所用。這也就是所謂的受眾本位意識論。 施拉姆曾這樣解釋：受眾參與傳播就好像在自助餐廳就餐，媒介在這種傳播環境中的作用只是為受眾服務，提供盡可能讓受眾滿意的飯菜(信息)。至於受眾吃什麼，吃多少，吃還是不吃，全在於受眾自身的意願和喜好，媒介是無能為力的。換句話說：「這個理論假設的中心是受眾。它主張受傳者的行為在很大程度上是由個人的需求和興趣來決定的，人們使用媒介是為了滿足個人的需求和願望。」除此之外，德國學者伊麗莎白·紐曼提出「沉默的螺旋」受眾模式與理論，從而在新聞理論界確立了受眾在新聞傳播過程中的中心地位。 在實踐上，西方新聞界也經歷了一個漠視受眾到重視受眾的轉變過程，甚至一度把受眾中心論發揮到了極端，如黃色新聞的泛濫。西方新聞界先後通過行業自律和社會責任理論的提出，對新聞傳播過程中的種種弊端進行限制和革除。無可置疑的是，受眾在新聞傳播活動中的中心地位已經牢牢確立了。西方新聞的傳播觀念對我國新聞事業的影響是方方面面的。
[編輯本段]觀念演變
20世紀90年代，市場經濟體制逐步建立以後，受眾中心論正式被新聞理論界提出，並引起爭議，然而，受眾中心論仍然被大多數學者所認可，並與市場中的大眾媒介互為指導。 1982年，中國社會科學院新聞研究所和首都新聞學會調查組共同發起的北京地區讀者、觀眾、聽眾調查，是我國進行的第一次大規模的受眾調查。這次調查規模大、統計規范、權威性強，調查結果發表後在國內外引起很大反響，使得受眾觀念、理論得以建立並強化，受眾研究組織相繼問世。更為關鍵的是「受眾」這一概念從此
受眾深為廣大新聞媒介從業人員所接受，而與受眾相關的概念是廣告市場、發行量大小、收視率高低、潛在的讀者市場等概念。1986年，中國人民大學輿論研究所成立，標志著我國的受眾的研究有了專門的組織。20多年來，許多報刊、廣播電台、電視台都開展了不同規模的受眾調查，1995年後，社會上的調查公司漸漸多了起來，受眾調查的深度、廣度都有所突破。根據受眾的反饋，媒體不斷尋求新的報道方式和手段，以滿足受眾多種層次的需求。隨著現在社會主義市場經濟體制的建立，媒體的競爭加劇，如何將受眾市場這塊蛋糕做大成為大家所共同關心的話題。可見受眾中心論已經滲入大至國家小至地區的各個傳播媒介。
[編輯本段]受眾觀念演變原因
1、遵循新聞傳播的基本規律
①從新聞傳播的構成因素看。傳者和受者是新聞傳播的兩個重要因素，受眾借新聞媒介發布的新聞獲得信息，以此認識世界、適應世界。而新聞媒介，因能滿足受眾獲得信息需要，因能有益於社會與公眾，因能受到受眾的信賴、支持而獲得生命與源泉，得以生存和發展。傳播與接受構成這種流動的整體，應當說是新聞傳播得以完成的基礎和前提。
受眾新聞傳播是整個社會生活通過新聞媒介進行人際傳播的一種形式，而且是人際傳播中極其重要的渠道，為此，新聞傳播同樣要遵循人際傳播的一般規律，高度重視傳播領域中傳者與受眾的關系，研究新聞報道和受眾的關系，進而通過改進新聞報道來吸引、爭取受眾。 ②從新聞傳播的流通過程來看。新聞傳播是信息的雙向流通。一次傳播過程的完成，當以從新聞信息源經過傳播者到達接受者的傳通為標志；傳而不通是無效的傳播。1948年，美國傳播學學者哈德魯·拉斯威爾提出著名的五個W傳播模式中，其中的第一個W是Who，指傳播者與「把關人」，在傳播的活動中，傳播者和「把關人」在挑選、過濾和放大傳播內容過程中，固然起著主導作用，但「傳」要有效，要能「通」，還必須順利通過後面的三個W，Whichchannel、Whom、What，Whateffect，即渠道、受眾和效果。 ③從新聞傳播的來源和效果來看，受眾佔有極其重要地位。 首先，作為輿論主體的公眾是一種信息源。沒有公眾，新聞傳播便成了無源之水、無本之木。新聞受眾的積極參與為新聞傳播提供富的新聞素材。新聞來源於生活實踐，人民群眾是社會實踐的主體，沒有人民群眾的積極參與。新聞便成了無源之水、無本之本。而廣大人民群眾是新聞傳播的潛在接受者，這是不言自明的事實。所以,我們必須重視新聞受眾在新聞傳播中的資源作用。 其次，受眾又是新聞信息實現的歸宿。沒有受眾，傳播就無法進行，就失去了對象和目的。新聞受眾對新聞信息的接收情況決定了新聞價值的實現和實際效果的實現過程。 最後，新聞受眾的信息反饋是新聞傳播活動走向深入的唯一途徑。新聞傳播的目的是要新聞受眾接受新聞傳播的內容，並產生預期的效果。而現代新聞傳播是雙向的,新聞受眾接受信息後必然會對其產生相應的反應：他們或贊成，或反對，或支持，或抵制……這些反饋的意見對新聞信息的再輸出具有重要的意義。
2、新聞媒介的產業化屬性
在計劃經濟體制之下，新聞事業作為政治宣傳部門歷來重傳輕經營管理。社會主義市場經
受眾濟體制建立後，新聞媒介開始面向市場，自主經營，參與競爭。市場競爭的外在壓力促使新聞媒介走向產業化，新聞媒介產生了追求利益的內在沖動。受眾是媒介潛在的消費群體，它成為新聞媒介研究調查的重要對象，原因不言而喻。
[編輯本段]受眾的特點
1）規模的巨大性，在人數上超過大部分社會群體； 2）分散性，廣泛分布於社會各個階層；
受眾3）異質性，即具有不同的社會屬性。 受眾既是大眾傳播媒介影響的對象，對傳播過程起著重要的制約作用。受眾的需求，受眾對媒介信息內容的選擇性接觸活動等，都對大眾傳播的效果發揮著重要的影響。
[編輯本段]受眾類型
1）按照接觸的媒介類別:報紙讀者、廣播聽眾、電視觀眾、網民 2）按照人口統計學原理，受眾群體內部可以按照性別、年齡、職業、地域、教育水平等再劃分為不同的群體。如男性受眾和女性受眾。 3）按照接觸媒介的頻率:穩定受眾和不穩定受眾 4）按照受眾不同信息的需求:一般受眾（廣受眾）和特殊受眾（窄受眾） 5）按照接觸新聞媒介的確定性:現實受眾和潛在受眾 6）按照新聞媒介明確的傳播對象:核心受眾和邊緣受眾
[編輯本段]受眾的地位
1）受眾是解讀者； 2）受眾是參與者；
受眾3）受眾是主導者； 4）受眾是信息需求的活躍主體； 5）受眾是文化市場的真正主人。
[編輯本段]受眾心理特徵
1、認知心理 2、好奇心理 3、從眾心理 4、表現心理 5、移情心理 6、攻擊心理
[編輯本段]社會新聞如何滿足受眾
社會新聞是最吸引受眾的一種新聞類型，也是媒體贏得場、戰勝競爭對手的一項有力的武器，因此社會新聞受到了各種媒體無與倫比的重視。這不僅是因為社會新聞能夠抓住受眾的眼球，容易獲得獨家頭條，更重要的是社會新聞滿足了受眾一定的心理需求。 1）社會新聞能最大限度地滿足受眾的好奇心理
受眾社會新聞相比起其它的新聞類型能更大地滿足受眾不同種類的好奇心，這就是它在今天受到受眾喜愛和媒體重視的原因所在。不過好奇心也分高級和低級，對於有利於社會發展和人類進步的東西，充滿好奇往往會造就一代偉人；但若是僅僅對一些陰暗、污穢、無用的東西表示好奇，那反而會造成負面的影響。現在有些媒體為了市場、利潤而一味地迎合一些人的低級的好奇心，報紙上盡是「星、性、腥」的社會新聞，大大地降低了媒體的權威性與公信力，從長遠看，這反而是得不償失的。 2）社會新聞能滿足受眾的窺私慾 每個人都只會把自己光明的一面呈現在別人面前，但是每個人又都很渴望看到別人秘密的一面，這就是一種窺私慾，而這種窺私慾只有社會新聞才能滿足。近幾年來，電視上的社會新聞經常採取隱性采訪的報道方式，雖然說這種采訪方式能夠獲得比較真實、客觀的新聞，但是它在道德、法律上一直存在著疑點，不過媒體一直把這種方式作為一種強力的武器，這就是因為它非常受到大眾的認可。它隱蔽的鏡頭感、喬裝的訪問方式，都給受眾一種強烈的窺視感，受眾甚至可以幻想自己正身臨其境地窺視著別人的生活，窺視著別人秘密的一面。 3）社會新聞能滿足受眾的對比心理 一般受眾在認識某種事物時都喜歡對比，這是人們在認識活動中產生的一種心理現象。有比較就有鑒別，一比較就立見高低良莠。受眾在這時最容易產生的兩種感情就是嫉妒心與同情心－－嫉妒強者，同情弱者。這其中又以同情心為受眾所歡迎。社會新聞中就有許多能激發起大眾同情心的報道，特別是一些關於病人、貧困生等的報道，記者往往把報道的基調建立在同情弱者的基礎上，這也是為了滿足大眾的這種心態。媒體這種為了迎合受眾同情弱者的基調，使得社會新聞的報道經常會失去其公正客觀的立場，特別是在涉及到法律案件的一些社會新聞的報道上，媒體經常會無意識地為迎合大眾的同情心，讓案件往大眾所期盼的方向發展而製造輿論對司法人員施壓。在很多時候，媒體這種做法嚴重干預了司法的公正和獨立，對我國司法體制的改革也造成了不良的影響。 4）社會新聞能最大地滿足受眾的得益心理 人們在生活、學習、工作中需要了解周圍事物的變動，掌握各種各樣的信息，尤其對於與自己切身利益相關的事物及其信息更為關注。現在的社會新聞越來越強調帶給受眾一定的信息性，這種信息就是指要盡量滿足受眾的基本需求。相對於比較遠離受眾基本日常生活的經濟、政治新聞，社會新聞受到受眾的普遍喜愛是顯而易見的。 5）社會新聞能滿足受眾的娛樂心理 游戲是人類的天性，有一種說法就認為藝術是自人類的游戲中產生的。在現代社會快節奏的生活中，游戲更是每個人抒解壓力的方式，然而由於種種原因，想要得到完全的游戲是很難的，這時由社會新聞提供一些有趣的、惹人發笑的新聞就成為一般人獲得娛樂的最佳選擇。
[編輯本段]受眾的理論與實踐
真正實現從傳者中心論到受眾中心論的轉變是在20世紀60年代。受眾中心論的研究者認為，受眾是傳播的主動者，媒介是被動者。受眾並不是消極地「接受」信息，而是積極地尋求信息為自己所用。這也就是所謂的受眾本位意識論。 施拉姆曾這樣解釋：受眾參與傳播就好像在自助餐廳就餐，媒介在這種傳播環境
受眾中的作用只是為受眾服務，提供盡可能讓受眾滿意的飯菜(信息)。至於受眾吃什麼，吃多少，吃還是不吃，全在於受眾自身的意願和喜好，媒介是無能為力的。換句話說：「這個理論假設的中心是受眾。它主張受傳者的行為在很大程度上是由個人的需求和興趣來決定的，人們使用媒介是為了滿足個人的需求和願望。」 除此之外，德國學者伊麗莎白·紐曼提出「沉默的螺旋」受眾模式與理論，從而在新聞理論界確立了受眾在新聞傳播過程中的中心地位。 在實踐上，西方新聞界也經歷了一個漠視受眾到重視受眾的轉變過程，甚至一度把受眾中心論發揮到了極端，如黃色新聞的泛濫。西方新聞界先後通過行業自律和社會責任理論的提出，對新聞傳播過程中的種種弊端進行限制和革除。無可置疑的是，受眾在新聞傳播活動中的中心地位已經牢牢確立了。西方新聞的傳播觀念對我國新聞事業的影響是方方面面的。
[編輯本段]傳者與受眾
新聞傳播過程，實際上是傳者、媒介、受眾等一些相互的組成部分既矛盾又統一的有序運動過程，這其中傳者與受眾是一對主要矛盾。從馬克思主義唯物辯證法的觀點來看，二者是相互依存、相互依賴、相互制約的。傳播中傳者與受眾二者的辯證關系正是在人類社會發展的大背景下不斷協調、變化的，這一點從人們對新聞傳播中傳者、受眾的認識過程可以得到證實。 對於目前媒體在傳、受兩者關繫上的另一個認識偏差，，即傳播過程的不完整性，一般認為也正是由於人們對受眾這種在矛盾中的矛盾主要方面的支配地位還沒有完全確立而導致的。這種不完整性的體現就是大大忽視了受眾接受反饋對於傳播的作用，不能用受眾的傳播反饋來指導下一輪傳播活動，以致於傳播活動，到了受眾那裡就停止不前，從而影響傳播最終目的。"沒有生產，就沒有消費；但是，沒有消費，也就沒有生產，因為如果這樣，生產就沒有用的。"馬克思這句古老的名言，對於我國當今的新聞傳播，仍然具有深刻的現實指導意義。應該承認，現在對受眾的反饋研究已經有了一些改變，但這種改變離傳播活動的客觀規律所要求的及時、科學、准確等特性還相差太遠。在西方國家，許多媒體已經依靠每小時、每一天的收視率和收聽率，以及某版面、某欄目的受關注情況來及時調整傳者行為；而我國大部分媒體目前只能做到以年為時間單位來測量收視率、收聽率及發行量，致使受眾反饋不能及時傳遞到傳者，且目前調查還只普遍停留在有多少觀眾收看什麼節目的低層次，沒有上升到進一步分析了解什麼人、為什麼收看哪些節目的高層次；各地媒體和專業受眾調查公司在受眾反饋調查中，也沒有一個經有關行政主管部門批准、權威的、統一的、標準的測試體系。
[編輯本段]我國受眾觀念的演變
20世紀90年代，市場經濟體制逐步建立以後，受眾中心論正式被新聞理論界提出，並引起爭議，然而，受眾中心論仍然被大多數學者所認可，並與市場中的大眾媒介互為指導。 1982年，中國社會科學院新聞研究所和首都新聞學會調查組共同發起的北京地區讀者、
受眾觀眾、聽眾調查，是我國進行的第一次大規模的受眾調查。這次調查規模大、統計規范、權威性強，調查結果發表後在國內外引起很大反響，使得受眾觀念、理論得以建立並強化，受眾研究組織相繼問世。更為關鍵的是「受眾」這一概念從此深為廣大新聞媒介從業人員所接受，而與受眾相關的概念是廣告市場、發行量大小、收視率高低、潛在的讀者市場等概念。 1986年，中國人民大學輿論研究所成立，標志著我國的受眾的研究有了專門的組織。20多年來，許多報刊、廣播電台、電視台都開展了不同規模的受眾調查，1995年後，社會上的調查公司漸漸多了起來，受眾調查的深度、廣度都有所突破。根據受眾的反饋，媒體不斷尋求新的報道方式和手段，以滿足受眾多種層次的需求。隨著現在社會主義市場經濟體制的建立，媒體的競爭加劇，如何將受眾市場這塊蛋糕做大成為大家所共同關心的話題。可見受眾中心論已經滲入大至國家小至地區的各個傳播媒介。
[編輯本段]受眾對新聞傳播的反作用
受眾是積極主動的信息尋受者，按照自己的興趣去尋求各種信息，以滿足自己的需要。受眾對於外來信息進行有選擇的接觸、理解和記憶。受眾的這些特徵，對信息傳播的過程與效果具有制約作用。