1. 一部簡單的微電影製作流程是怎樣的過程
一、 策劃劇本創意寫作(題材選擇)
相對傳統廣告,微電影以情節的高低起伏帶動用戶的情緒,通過故事主人公的「事與情」達到升華,潛在的引發用戶對品牌的共鳴以及支持。
二、分鏡頭腳本細分步驟
細分分鏡頭腳本,俗稱分鏡頭劇本,其目的是為了拍攝剪輯,更加條理盡量細化,同時也方便場景鏡期拍攝更加省時省力。
三、前期選景
根據場景對劇本進行適當修改、復景,並做好前期各方面的准備。
四、前期拍攝
拍攝涉及到拍攝、製作設備、導演和演員、燈光師、造型師和錄音師的選擇,要求更嚴格和專業,要求導演等相關人員要有一定的邏輯思維,而且必須有從事電影,電視劇等相關行業的工作經驗,這樣才能將微電影的故事情節以調動人心,發揮共鳴達到淋淋盡致。
五、後期編輯
利用實際拍攝所得的素材,通過三維動畫和合成手段製作特技鏡頭,然後把鏡頭剪輯到一起,形成完整的影片,有時需要為影片製作聲音。
拍攝技巧:
1、平方向拍攝
大多數畫面應該在攝像機保持水平方向時拍攝,這樣比較符合人們的視覺習慣,畫面效果顯得比較平和穩定。
2、由下往上拍攝
仰望一個目標,觀看者會覺得這個目標好象顯得特別高大,不管這個目標是人還是景物。如果想使被攝者的形象顯得高大一些,就可以降低攝像機的拍攝角度傾斜向上去拍攝。用這種方法去拍攝,可以使主體地位得到強化,被攝者顯得更雄偉高大。
2. 漢中市審計局微電影《較量》「,觀看視頻後,請分析用到了什麼審
題主是否想詢問「漢中市審計局微電影《較量》「,觀看視頻後,請分析用到了什麼審計工作方式」《較量》主要講述了審計人員在工作中勇敢揭露違法違規行為的故事,具體使用了以下審計工作方式:隨機抽查、數據分析、現場調查。
1、隨機抽查:在片中,審計人員通過隨機抽查的方式,對涉嫌違規行為的企業進行審計,發現了企業存在的不合規現象,實現了對企業的有效監督。
2、數據分析:審計人員通過對企業財務數據的分析,發現了企業存在的虛假賬目問題,從而揭露了企業的不道德行為。
3、現場調查:審計人員在現場進行了深入調查,通過現場取證的方式,獲取了涉嫌違規企業的實際情況,為後續的審計工作提供了有力的證據。
3. 怎麼拍微電影價格大概在多少需要注意些什麼我是學生,自己拍。
你好,我是一名微電影導演,從我個人的角度出發,我會給出幾個小建議,希望能給你帶來一些參考。
首先你是自己拍攝微電影,那麼從程序上來說應該算是獨立製片了,剛開始學生自己拍攝微電影,最大的問題其實不僅限於資金的問題,在我看來,劇本和資金的重要性是同等的,甚至可以說,在少量的資金情況下也一樣可以創作出好的影視作品,靠劇本取勝,也不失為一個好的途徑。
另外,我想說,剛接觸拍攝微電影要注意的以下幾個地方,這些都是我個人吃虧得來的經驗。
第一,就是劇本創作,很多年輕導演剛開始在創作微電影劇本的時候都很容易忽略人物的性格朔造,這一點很重要,因為一個好的故事是要靠人物來表現的,好的人物如果沒有性格和情感的渲染的話,那麼對於觀眾來說,就不會有帶入感,所以,在好的劇本創作之前有一個非常重要的流程就是扣人物,人物性格和情感出來了,才會有好的影視作品,一定要重視這一點。
第二,關於影片的時長,很多剛接觸微電影拍攝的編劇或者導演都會把故事想的很長,這其實是一個誤區,因為時間越長,工程量越大,資金消耗也是成正比的,對於觀眾來說,如果劇情不夠吸引人,那麼時間越長觀眾反而會越排斥,所以,我建議,剛開始在沒有商業投資的情況下,最好是5-8分鍾就可以了,最長也別超過10分鍾。
第三,關於演員,人物,和角色,前期在研究劇本的時候一定要注意一個問題,就是角色的設置,這個對於微電影來說也是非常重要的,在一般電影裡面,我們都會明白一個道理,每個人物都是很重要的,不會出現一些無關緊要的人物,每個人物都是有血有肉有情感,同時又貫穿在整個故事情節裡面的,這些是需要大量的創作時間來進行研究的,那麼我們在拍攝微電影的時候,根本沒有那麼多的時間和精力去研究各個人物個各個角色,每個角色的心理狀態等,所以只有一個辦法能夠解決,那麼就是盡量避免多餘的角色,角色越精簡,對於微電影的操控性來說越能實現,另外,對於獨立製片來說,也沒有多餘的資金去請專業的演員,如果都是自己的朋友在演戲的話,那麼都不是專業的,如果角色越多,風險就會越大,一部好的影視作品可能就是因為演員表演不到位而浪費了好的劇本,到最後只能叫爛片了。
第四,錄音問題,電影的聲音一般分兩種,同期或者非同期,一般微電影的創作都是採用同期聲,但是,往往都是因為資金問題,同期聲的效果大都非常差,和電影比起來就明顯不上檔次,其實,我想說,一部電影的聲音就讓觀眾進入劇情和人物情感的通道,如果聲音不好,那麼觀眾就根本很難進入到劇情裡面去的,那麼,微電影該怎麼辦吶,又沒有足夠的資金去做好同期聲,那麼只能考慮後期配音,採用非同期聲的模式,當然,這樣是比較費時費力的,不過,沒關系,我告訴你一個好辦法,一般的電腦錄音我個人覺得不要用,除非非常專業的設備和錄音棚,如果在沒有專業設備的情況下,你可以考慮找一台車,然後坐車裡面錄音,把車開到安靜的地方,然後把窗戶都搖上來,因為車的空間特別小,所以,放射的空間也就小,而且車內是呈不規則空間,所以空間的共鳴也可以減少到最低,這樣基本上可以模擬錄音棚的效果,你可以試試,當然錄音可以用DV攝像機,或者簡易型硬碟錄音機,這樣方便攜帶,在車裡面錄音可以把電平稍微調高一些,因為車內噪音較低,關於錄音這方面專業問題的我就不多說了,打字累,我去年拍攝的《內幕》錄音就是在車里錄的,你可以去看看。
第五點,就是後期剪輯,人們都說,後期剪輯就是第二次創作,這個也很重要,千萬不要拖泥帶水,如果一個剪輯沒有搞好,那麼會破壞整部戲的,所以,微電影的剪輯也至關重要,剪輯從我的經驗來看,微電影切記,該刪除的鏡頭就刪除,不要心疼,控制節奏才是最關鍵。
最後我做一個總結,微電影的拍攝,如果想在資金條件不充足,同時又想做的專業的話,那麼一定要注意以下幾點,第一,靠劇情取勝,突出人物情感;第二,控制人物數量,謹慎處理台詞,每句話都要精挑細選,廢話一定不多說,第三,錄音一定要好,要不然微電影的檔次就會下降,一部電影的聲音直接體現製作團隊的專業水平。而且聲音好,觀眾才會容易入劇情。第四,後期剪輯一定要注意節奏,一個厲害的剪輯手關鍵就是用自己的思維去控制整部戲的節奏。
另外補充一點,在前期劇本的創作上,在沒有商業投資的情況下,一定要注意控制場景,盡量少換場景。 這些都是我鍵盤敲出來的,希望能幫助到你,我是導演陳俊霖。
4. 大學最燒錢的十大專業 大學最貴專業排行 哪些專業最費錢
攝影專業的學生需要投資昂貴的設備,如專業級別的單反或無反相機,以及各類型高品質鏡頭,價格從數千元到數萬元不等。此外,閃光燈、三腳架、濾鏡、穩定器等配套設備也是一筆不小的開銷。學生經常需要外出采風、創作,這涉及到交通、住宿、餐飲等費用,特別是在風景名勝區或特殊拍攝環境下,成本更高。
音樂學專業的學生通常需要掌握至少一種樂器,尤其是專業級別的鋼琴、小提琴、大提琴、管樂等,價格動輒幾萬乃至幾十萬元。即使入門級別,價格也不菲。隨著技藝精進,學生可能需要升級更好的樂器以滿足演奏需求。樂器的日常維護、調律、配件更換(如琴弦、哨片等)也是持續性消費。音樂教育往往依賴一對一的個性化教學,名師授課費用高昂,專業音樂學院的學費本身就較一般專業要高。學生還需要參加大師班、音樂會觀摩、比賽培訓等額外課程,這些都會增加財務負擔。
舞蹈類專業也是燒錢的。舞蹈專業學生除了接受高強度、高頻率的專業訓練外,還往往需要參加額外的一對一輔導和集中式強化訓練營,此類培訓的費用遠高於常規課程。越好的老師越貴,一節課少則幾百塊,動輒上千塊。這種短期課程沒有多大效果,想要有效果,就要長期不間斷地報課,花錢如流水。舞蹈專業學生經常參與各類演出和比賽,相關的報名費、交通費、住宿費、化妝費、服裝租賃或購買費等均是必要的支出項目。
表演專業學生通常需要小班化教學和一對一指導,這種個性化教學模式導致教育資源分配上的成本增加。許多藝術院校的表演專業學費普遍高於普通專業,部分原因是聘請業界知名教師、購置高端舞台設施以及維護專業級排練場地所需的資金較大。表演專業學生在日常學習和演出中需要用到各類服裝、道具和化妝品,尤其在排練戲劇或參演節目時,符合角色要求的服飾和化妝效果往往是必不可少的。不少學生還會在形象設計、拍攝宣傳照片、錄制個人展示視頻等方面投入資金。
影視導演專業需要掌握並熟練運用各類專業影視製作設備,如高清攝像機、燈光系統、音頻錄制設備、剪輯軟體等,這些硬體和軟體的購置、升級和維護成本非常高昂。導演專業注重實踐,學生在就讀期間會參與到微電影、短片、舞台劇等創作中,這些項目的執行需要場地租賃、道具製作、服裝化妝、演員酬勞、後期製作等一系列經費支持。有些學生還會去參加國內外電影節、工作坊、大師班等交流活動,增強實踐經驗,拓寬視野,這些活動的報名費、旅費、住宿費等也是不小開支。
播音與主持專業需要配置高標準的錄音棚、演播室等專業設施,以及先進的錄音、錄像設備,如專業麥克風、監聽耳機、調音台、攝像機等,這些硬體設施的采購和維護成本極高。播音與主持藝術要求學生具備扎實的語言基礎、良好的嗓音條件和出色的現場把控能力,為此,學校通常會聘請業界資深人士擔任導師,提供一對一的語音、發聲、表達技巧等個性化培訓,這類專業培訓費用不菲。為積累個人作品,學生需要自費製作個人播客、配音作品、視頻節目等,並可能涉及版權購買、後期製作、平台發布等系列成本。
繪畫專業和攝影或音樂學的高昂器材不同,繪畫學習過程中的材料雖然不會動輒上萬,但消耗極大,尤其是高質量的畫布、顏料、畫筆、炭條、橡皮擦、調色板、媒介劑等繪畫工具和耗材,頻繁更換且價格不菲。例如,油畫顏料品牌優良的產品單支價格就可達幾十至上百元,且種類繁多,長期積累下來是一筆不小的開銷。同時良好的繪畫環境需要專門的工作室空間,有些學校雖提供,但在校外租賃工作室或者私人空間也會產生額外費用。繪畫專業的學生常需要外出采風、寫生,這期間的食宿、交通、景區門票等都是額外的消費。
學習服裝設計與工藝的過程中,學生需要購買各種面料、輔料進行設計和製作樣品,面料質量、種類繁多,價格差異明顯。此外,縫紉設備、裁剪工具、立裁模特、專用軟體等硬體設施也是一筆不小的投資。為了緊跟潮流趨勢,學生需要關注時裝周、展覽會、時尚雜志等資源,參加相關活動、購買參考資料、了解國際市場行情,這些都需要投入一定的資金。服裝設計師需深入了解產業鏈上下游,包括面料市場、加工廠、銷售終端等,實地考察、交流學習、建立人脈網路等環節都可能產生一定經濟支出。
高爾夫球運動的基礎是昂貴的器材,一套初級至中級的高爾夫球桿套裝就可能花費數千至上萬元,而專業級的則價格更高。同時,練習和比賽需要在標准高爾夫球場進行,場地使用費、會員費等開支較大。該專業教學通常包含一對一或小班形式的高爾夫球技術指導,以及運動心理學、俱樂部管理等課程,高水平教練的指導費用頗高。此外,由於高爾夫球運動的技術磨煉需要大量的實踐,所以擊球練習、場地使用等訓練成本持續累積。高爾夫被視為社交活動,學生可能需要參加各類高爾夫球社交場合,這其中的成本不斷疊加也不是一個小數目。
醫學類專業在所有大學專業中都比較特殊,因為醫生的門檻很高,所以大部分學生都會選擇本碩連讀,或本碩博連讀,再加上三年的規培,基本大部分學生的學習周期都要超過10年。這其中耗費的時間成本就不說了,單是學費就比其他專業要多交好幾年,此外醫學教材、參考書、資料庫訂閱等學習資料的價格通常較高,且隨著醫學知識的快速更新迭代,學生需不斷購買最新的學習資料。臨床醫學專業常常與醫學研究緊密結合,學生參與科研項目時,可能涉及試劑、實驗動物、儀器使用、數據分析等費用。