入殮師電影中哪些情景體現了對死者的尊重

Ⅰ 影片《入殮師》通過什麼方式傳達對死者的尊重

守望逝者 感悟生命——淺析日本電影《入殮師》的生命

[摘要] 日本電影《入殮師》的創作源於青木新門的小說《納棺夫日記》。影片《入殮師》基本上淡去了小說的宗教色彩，通過其對死亡的思考和表現，一定程度上突破了日本傳統文化的因襲，完美地演繹了具有人類普適性、親和力的生命觀、價值觀——尊敬死者，就是尊重個體生命價值;經由死亡的超越，人類不斷探尋生命的意義;倡導寬容關愛，走向和解新生。
[關鍵詞] 《入殮師》 死亡 生命觀 尊嚴 超越 愛

日本電影《入殮師》從2008年9月上映開始，就接連獲得國內外一系列的獎項，並最終在2009年奧斯卡最佳外語片的角逐中脫穎而出。這部影片算得上一部大片。這種大片帶給觀眾的，並非好萊塢式的視聽感官盛宴，而是飽含人文關懷的現代精神佳釀。影片中，主人公小林大悟本是東京樂團的大提琴手，買下昂貴的大提琴，得到的卻是樂團解散的噩耗與購買樂器的高昂債務。無奈之下，他帶妻子回到了山形的老家，無意中看到報紙上一則招聘廣告「: 年齡不限，高薪保
證!旅行的助手，NK代理商!」面試的地點是一家十分奇怪的事務所。一個被稱作社長的佐佐木老先生，連大悟的簡歷都沒看一眼，就立即決定錄用他。大悟隨後才知道，NK是入殮(NOUKAN)的縮寫，他的工作是為剛去世的人凈身、擦拭、換衣、化妝、入棺。從一開對死亡的恐懼、厭惡到後來的敬畏、淡定，大悟漸漸適應了這份工作。盡管了遭遇很多的誤會，他還是堅持做了下去，並漸漸贏得了人們的尊重和妻子的理解。最終，他自己也從這份工作中得到了很多啟示，對生活有了新的認識。與我原來印象中關於日本人的諸如死亡崇拜、嗜血、戀屍癖大相徑庭的是，這部日本電影雖然表現的是與死亡相關的場景和主題，卻從頭到尾沒有一絲陰森恐怖的氣息。該片的創作源於青木新門的小說《納棺夫日記》。小說中，納棺師以敬意和溫情送死者最後一程，彷彿跨越生死的界線，愈接近死亡，愈能重新體認生命的尊嚴。影片《入殮師》基本上淡去了小說的宗教色彩，其對死亡的思考和表現，一定程度上也突破了日本傳統文化的因襲，而指向具有人類普適性、親和力的生命觀、價值觀。這恐怕是該片最大的成功之處，也是它摘得今年奧斯卡最佳外語片獎的重要原因。

一、 生命擁有尊嚴:對死亡的敬畏和對個體生命價值的尊重

整部影片中，最令人難以忘懷的精彩片段，要數一次次細致入微地呈現在觀眾眼前的「納棺之儀」。入殮師的每一個動作，都是那麼一絲不苟、井井有條、專業而優雅。他的眼神也是專注、冷靜、平和、溫柔的。家人們則靜靜地守在逝者的身邊，深情地凝視著這一切。整個過程是那麼聖潔、靜穆和美麗，宛如一場對生命終點的無聲禮贊。
我們知道，儀式向來是日本文化中一個重要的元素。從茶道到花道到香道到劍道，一切都必須按照儀式的程序來要求，不能有一絲一毫的差池。但影片《入殮師》中的這些表達，已經不僅僅是簡單的千篇一律的程式重現，而是通過入殮師進行的非常藝術的人與人之間的情感交流。入殮師的一舉一動，守護的是人的生命的尊嚴，不僅僅體現出對逝者及其家人的尊重，更表達了對每一個不可復制的人的個體生命價值的尊重。因為，無關宗教，不管有無「天國」，人可以體體面面、庄嚴鄭重地離開這個世界，本身就是對人自身的一種尊重。每一個歷經紅塵的逝者，不管他的人生是輝煌還是黯淡，是美麗還是醜陋，是罪惡還是偉大，合格的入殮師都懷著一顆平和、悲憫、溫柔的心，在最後一刻為他精心打造最後留給世人的體面的容顏，盡職盡力地將美麗珍藏在闔棺的那一瞬。
日本是一個具有武士道精神的民族。武士道是日本傳統精神的重要組成部分，曾經長期作為社會道德的基石，對日本國民的個人修身和民族性格產生了深遠的影響。早年留學日本的戴季陶曾在《日本論》(1927)》中談及武士道時，將其總括為兩件事情: 「仇討」和「切腹」，「仇討」就是殺人，「切腹」就是自殺。[1]一般人對生命執著，武士道則持否定的態度，認為只有死是真誠的，其他的功名利祿都是夢幻。當一個人舍棄名利，以「死身」來義勇奉公時，就可以看到這世間的真實。武士道精神，是果斷地死、毫不留戀地死、毫不猶豫地死。武士習慣把自己生命的消逝想像為櫻花爛漫後凄美的凋落。武士對死的感悟，諸如「無常」、「生死一如」等，都不可避免地含有對生命價值的輕蔑和虛無主義的思想。而電影《入殮師》通過特殊視角——入殮師的工作——重新進行探索:尊崇死，是為了生;祭奠死，是為了激勵生，從而拋棄了日本傳統的武士道「重死輕生」的生死觀，成功地向觀眾傳播了現代人類文明維護生命尊嚴的基本准則——對死亡的敬畏和對個體生命價值的尊重。

二、生命在於超越:對死亡的超越和對生命意義的探尋

「死可能是一扇門，逝去並不是終結，而是超越，走向下一程，正如門一樣。」影片中一位老火化工的這句話讓我們感動不已。他說:「我作為看門人，在這里送走了很多人，說著『路上小心』，總會再見的。」我們常常避諱談及死亡，但每個人其實都有面對死亡的那一天，無法拒絕，無從逃避。然而，死亡並不可怕。因為，死亡並不意味著從此一切歸於幻滅和空寂，永墮可怕的虛空的深淵。死不過是漫漫長路的一站，經過那道門，通往下一段旅程。能夠這樣看待死亡，我們就獲得了一種超越的力量。
電影《入殮師》的片名還有一個譯法，叫「為逝者送行的人」。入殮師幫助生者與死者完成一場難舍的告別後，二者都將帶著彼此的記憶，開啟各自新的旅程。入殮師不僅僅送死者去遠方旅行，也為生者帶來對生命的珍惜、眷戀和尊重。影片中還有一個片段，特別令人回味。小林大悟在橋上看到那些逆流而上的小魚，它們明知自己往上游可能會失去生命，依然要迎著漂下的死魚，前赴後繼地奮力向前沖。小林為之驚嘆和不解，求教於路過的老者。得到的回答是，這大概就是天性使然。我們到底該如何看待死亡呢?對於這些小魚的整體而言，死亡不是沒有意義的。因為最後總會有魚活著回到溫暖的故鄉產下卵，讓生命延續。死亡不是終結，它蘊含著新生。人也一樣，盡管死亡是一種宿命，盡管人類每時每刻都有成員死亡，但活下去的人們還是在不斷地努力創造新的生命和生活。這不正是生命生生不息的天性么?生命的偉大、生命的光輝、生命的美麗、生命的力量不正體現在這里么?影片就這樣從濃墨重彩地描繪庄嚴靜穆的納棺儀式入手，最終升華為對人類生命的整體觀照。入殮師的職業並非僅僅是為了讓逝者安靜地上路，更是在為他們創造一次新的生命氣息，以便在踏上下一段旅程時展示出生命的絢爛和榮光。由此我們可以反觀生者的存在本質，捍衛我們屹立於世人所應當具有的尊嚴和高貴，進一步增強我們繼續生活下去的勇氣和力量。

二、 生命屬於愛:倡導寬容關愛，走向和解新生

歲月無情，人間百態，世事難料，個中幾多是非恩怨、矛盾糾葛、愛恨情仇百轉千回，總讓人難以釋懷而不免黯然神傷。而在「生命終歸要消逝」這一真相前，一息尚存的我們應如何面對他人和自己呢?影片向觀眾提示了一條通過寬容、寬恕走向和解、新生的解決之道。影片前半部分，剛入行的入殮師小林在為一位剛去世的妙齡美「女」擦拭身體時，發現「她」的男兒身。他平靜地詢問親屬:化男人妝，還是化女人妝?家屬們商量片刻說，女人妝吧，那是他的心願。在這兒，曾經固執的父輩們的傳統觀念和文化退讓了。因為不管他多麼不順從長輩的心思，可他畢竟是自己的孩子啊!除此之外的一切都不重要了。父母最終選擇了對子女的寬容、理解和尊重，從而也消彌了自身的緊張不安、矛盾痛苦，使美好的親情在家人中得到釋放，讓愛重新溫暖、凝聚了這個家。更典型的是影片結尾處，早年拋妻棄子的小林的父親，30年來杳無音信，這時突然傳來了死訊。小林本不願見父親最後一面。最後幾經掙扎，還是去了。小林的師傅讓他在店裡各種棺材中挑一口最好的帶去。就在小林為父親理好遺容後，觀眾才看到他帶來的只是一口最普通的棺材，說明他對父親仍是充滿怨恨的。而當他扒開父親緊攥的手，看到那枚象徵親情團圓的鵝卵石，終於打開了郁積多年的心結，怨恨瞬間化為淚水。影片達到了高潮。至於父親當年究竟是因為什麼而拋妻棄子離家出走，又是因為什麼30年來一直選擇孤獨地生活在偏僻港口，這些都不重要了。小林在淚流滿面中，他腦海里原本模糊不清的父親印象逐漸清晰。原來，小林的父親一直對
兒子心懷歉疚，到死都緊握著兒子小時候給他的小石頭。這顆非同尋常的石頭讓小林重新感受到了那些久以失去的愛。它又被小林虔誠地放到身邊的妻子腹部，那裡有他們將要出生的孩子。小林送別了父親，也在心裡拋掉了積怨。小林送走了父親，他自己也將成為父親。在上一輩生命的逝去和新生命的到來當中，選擇了寬恕父親、與過往和解之後，小林也得到釋懷和解脫，生命得以更新，變得強韌，愛也因此得以延續。影片中的配樂也很好地呼應了熱愛生命的主題。小林演奏的渾厚憂傷的大提琴曲貫穿始終。那琴聲如泣如訴、深沉低回，飽含著對逝者的哀傷，同時也充滿了對人世間寬容與和解、希望與新生的渴望和贊賞，表現出一種博大寬廣的情懷和對生靈萬物的無限愛意。畢竟，生命是屬於愛的。

Ⅱ 《入殮師》|人生最痛苦的事情不是生離，便是死別

趁著清明節，想推薦一部關於死亡的電影《入殮師》，講的是一個拉小提琴的藝術家，因為樂團被解散了而被迫失業，在一次偶然的機會找了一份入殮師的工作，然而這份工作卻不被妻子所理解，後來慢慢地喜歡上這份工作也逐漸被妻子所理解的過程。

人生最難過的事情莫過於生離死別，然而無論是生離還是死別，不是每個人都有機會好好告別的。入殮師為死者清洗身子，整理衣冠，梳妝打扮，帶上特別的儀式，以表示對死者的尊重和告別。就像台詞寫的：人一輩子買的最後一樣東西(棺材)是由他人決定的，棺材應該是生者對死者最後的告別之物。

電影中有一處情節印象很觸心，就是男主在工作的時候見到一個又一個的死者時，那種復雜的心情，回到家的時候，緊緊地抱緊給妻子，就會發現這種情感會愈加的強烈，活著是一件多麼的美好事情，一個有力的擁抱，是在表達他在為活著而欣喜，為還擁有著的親人的珍惜。

很多時候都是匆匆地離別，很可能一別便是一輩子，情感上也沒有給自己一個准備。只有感受到死亡的來臨，才能夠更好的珍惜你活著的機會。就像台詞寫的，「死可能是一道門，逝去並不是終結，而是超越，走向下一程。」棺材裝的不是老人，它是不分年齡的。明天跟意外，我們永遠都不知道哪一個先到，如果可以的話，那就是珍惜每一天，把每一天都當作最後一天來活，也許這樣子人生才會少一些遺憾。

活著的時候就應該能夠學著去是表達內心的所有感受，盡情的去表達出來，人是應該去珍惜一些東西，表達一些東西，創造一些東西。因此我覺得人生需要各種各樣的儀式來代表內心的尊重跟敬畏，而儀式感也可以讓我們的感受更加深刻，更難以忘記。生命是需要這么一些庄嚴的時刻來，是銘記於心的，對於死亡一樣，也是需要一種庄嚴的告別方式，入殮師在給每一位死者認真梳洗，整理衣冠以及梳妝打扮，根據每個人特殊的情況，量身定製，讓已經冰冷的人重新煥發生機，給她永恆的美麗，這要有冷靜、准確、而且要懷著溫柔的情感，這也是一種尊重的告別儀式。

Ⅲ 在《入殮師》這部電影中，有哪些戳中你的細節

好的電影能夠帶給人的影響是深遠且持久的，從第一部電影誕生至今這一行業已經走過了一百多年的時間，在這一百多年的行業發展史當中出現了很多膾炙人口的作品。不同的電影給人的體驗是完全不一樣的，在這些電影當中人性與死亡是很多導演都願意下功夫探討的話題，也是人們在日常生活中不斷面對的現實。在左右的電影品類當中，直接討論死亡的電影其實是非常少的，電影《入殮師》便是這樣為數不多的好片子。這其中最能夠戳中人心的便是主角在工作中不僅理解了死亡的意義也體會到了人生的真諦。

好的電影是一堂課

我們可能很少能夠從現實生活中獲得溫暖，但我們能夠從電影中得到的溫暖足以影響我們很長時間。在光影流轉中我們能夠得到的是其他人的人生啟迪，溫暖我們的是虛構世界帶來的力量。

Ⅳ 《入殮師》有哪些戳中你的細節

男主第一次想辭職，上樓找社長，社長在一片蔥綠中烤著河豚的魚白，說撒上鹽更是「好吃的讓人為難」。男主吃了一口直嘬嘴，然後也沒就想過辭職了。

後面聖誕節吃雞肉的特寫亦是如此，吃的這么認真……

生死事大，食色性也，人生已經如此艱難，吃點好的有什麼錯，看著瞬間的感覺就是去TMD減肥，真是美食不可辜負。
看著師父幫死者入殮：把失去的人重新喚回，賦予永恆的美麗，這個過程，平靜，細致而溫柔。目睹每一次的生死離別，舒緩，完美，深深的打動著我。
在影片中大悟的妻子在得知大悟從事的是入殮師這個行業時，甚至用「惡心」來表達自己內心的厭惡與恐懼。不過放在現實中，妻子的反應其實並不見怪，沒有人希望自己的愛人整天與死人打交道。劇中對於人物情感的表達更多的是放在神態與動作之上，當大悟在面試完得知自己要從事入殮師行業後，為了不讓妻子知道，早上上班時都是在出門後才繫上領帶，這一點小小的舉動，不僅能夠感受得出大悟對妻子的愛，怕她知道承受壓力，也能體現出大悟對這份職業的內心掙扎。

劇中大悟本是一個大提琴表演家，但因樂團解散，為了謀生而回到鄉下，之後成為入殮師的起因也是因為工作的高薪，整體給人以生活的現實感，而大提琴也成為影片比較重要的情感表達工具。當大悟從事入殮師，回家拉起大提琴時所闡述的情感偏為悲傷與懷念，回憶兒時與父母一起生活的場景，給情感加了一份溫暖的勸慰，鋪墊了之後大悟對入殮師的慢慢接受與重新定義。而在與社長一起為死去的人入殮時，社長眼裡的尊重與溫柔耐心，以及對死者家屬情緒波動的理解包容，讓大悟感受到了入殮師這一職業的珍貴之處，入殮入殮，不僅僅是為了讓逝世的人能夠體面安詳地離開，更是為了能夠安撫失去親人的家屬的心，讓他們得以慢慢緩解悲傷...大悟在重新認識理解了入殮師這一職業後，在田野演奏起大提琴來，這時的曲聲不再充滿悲傷與迷茫，有的，是堅定的溫暖和愉悅的信仰，與天地自然融合彈奏，大悟此時已放下了對入殮師的偏見，更多的，是對這份職業的敬仰和熱愛。

人死不能復生，對於死去之人最後的尊重與耐心溫暖，讓這部影片充滿了對人性的關愛，也使它十分打動人心，惹人頻頻落淚。當大悟為因過度勞累而倒下的浴堂老闆娘入殮時，為老奶奶戴上了她生前最喜愛而常常戴著的絲巾，這一幕讓人心酸，之後請子女們上前為老奶奶擦拭面目時，大悟看向了妻子，此刻妻子的眼神溫暖而欣慰，兩人遞接毛巾時，在動作的交接下蘊育著妻子對大悟職業的包容與理解，妻子在親眼看到丈夫入殮時的樣子後，終於放下了對這份職業的偏見，甚至為大悟感到欣慰。這一畫面是影片的一大轉折點，卻是僅僅通過動作來完成情感的轉變，實為本劇亮點。

劇中的另一個情感轉變工具，是鵝卵石。影片在中間大悟與妻子的交談中指出了鵝卵石的特殊寓意。父親在大悟年幼時，與人出軌離開家，拋棄了母親和大悟，這讓大悟自小在心裡就對父親感到冷漠和恨意，那唯一愉快相處的記憶也被大悟逐漸忘記。但是這一份自影片開始便處於大悟內心情感的線

Ⅳ 《入殮師》觀後感

當看完一部作品後，大家一定收獲不少吧，這時我們很有必要寫一篇觀後感了。在寫觀後感之前，可以先參考範文，以下是我收集整理的《入殮師》觀後感，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

《入殮師》觀後感1

整部電影都圍繞生死觀在探討，但是正面的討論也有好幾處。

第一次是大悟在橋上看魚，有兩尾魚拚命的往上游游去，這時候正有一尾魚的屍體飄到了下游。大悟對老人說：「多麼悲傷啊，為了死而努力，終究是一死，不那麼辛苦也可以吧。」老人說：「是自然定理吧，他們天生就這樣。」這里大悟陷入了虛無主義，既然都要死，結局歸途都是一樣的，努力還有意義嗎？既生命是虛無的，生命本身有意義嗎，死亡已經既定，為什麼還要活著。但是老人回答的很輕巧，自然定理，本來就是如此。是的，不管是努力往上游游去的魚還是死亡這件事情，本身都是很自然的，我們無法改變死亡本身，那麼不能改變，活著就沒有意義嗎？

第二處是和社長的對話，這個時候大悟正打算和社長說辭職的事情。社長先是說了自己和妻子的事情，他妻子是他當入殮師的第一位客人，死亡的無法避免，但是可以讓她美麗的離開，這個也是一種慰藉吧。然後說了一個很普遍的生物規律。這個也是對生死的一次討論。「生物吃著其他生物生存下去，不想死的話就得吃。」（我一直懷疑這里的字幕不太全）這里暗含著一種生死觀念。死亡是很正常的事情，而生活中的死亡是很普遍的，只不過你的角度問題而已，你手裡拿著的食物未嘗不是一種死亡的物體呢？

第三次是火化澡堂老闆娘時候，那個老人這樣感嘆：「死可能是一道門，逝去不是終結，而是超越，走向下一程，總會再見的」這位看著一個個人走向終點的人超脫而曠達，真正做到了對生死的參悟。

整部影片不說教，用音樂和畫面來感染人，生命存在那麼多的未知，明明活著的章魚放生時反而死了，前幾天還活著的人，突然就死去了。那個孤單的老人的屍體在兩周後才被發現，死亡帶著普遍而不可避免的特性，但是即使這樣，我們也沒有權利去放棄生活。

《入殮師》觀後感2

整部電影都圍繞生死觀在探討，但是正面的討論也有好幾處。第一次是大悟在橋上看魚，有兩尾魚拚命的往上游游去，這時候正有一尾魚的屍體飄到了下游。大悟對老人說：「多麼悲傷啊，為了死而努力，終究是一死，不那麼辛苦也可以吧。」老人說：「是自然定理吧，他們天生就這樣。」這里大悟陷入了虛無主義，既然都要死，結局歸途都是一樣的，努力還有意義嗎？既生命是虛無的，生命本身有意義嗎，死亡已經既定，為什麼還要活著。但是老人回答的很輕巧，自然定理，本來就是如此。是的，不管是努力往上游游去的魚還是死亡這件事情，本身都是很自然的，我們無法改變死亡本身，那麼不能改變，活著就沒有意義嗎？ 第二處是和社長的對話，這個時候大悟正打算和社長說辭職的事情。社長先是說了自己和妻子的事情，他妻子是他當入殮師的第一位客人，死亡的無法避免，但是可以讓她美麗的離開，這個也是一種慰藉吧。然後說了一個很普遍的生物規律。這個也是對生死的一次討論。「生物吃著其他生物生存下去，不想死的話就得吃……」（我一直懷疑這里的字幕不太全）這里暗含著一種生死觀念。

死亡是很正常的事情，而生活中的死亡是很普遍的，只不過你的角度問題而已，你手裡拿著的食物未嘗不是一種死亡的物體呢？ 第三次是火化澡堂老闆娘時候，那個老人這樣感嘆：「死可能是一道門，逝去不是終結，而是超越，走向下一程……總會再見的」這位看著一個個人走向終點的人超脫而曠達，真正做到了對生死的參悟。 整部影片不說教，用音樂和畫面來感染人，生命存在那麼多的未知，明明活著的章魚放生時反而死了，前幾天還活著的人，突然就死去了。那個孤單的老人的屍體在兩周後才被發現……死亡帶著普遍而不可避免的特性，但是即使這樣，我們也沒有權利去放棄生活。

《入殮師》觀後感3

看完這部電影之後，不抒發一下心情總感覺有點不舒服啊，因為這部電影真的讓我感慨良多。

影片中有一句台詞讓我印象非常深刻：「死是一扇門，它並不是終止，而是超越，是踏上新的旅途。」這種說法有點像我們所說的輪回吧！這部電影深刻地表現出人們對生命的尊重，對逝者的尊重。「入殮師」並不是一個讓人崇拜的職業，在日本甚至讓人看不起。片中的男主角作為一名入殮師，他一開始並沒有獲得妻子的支持，因為妻子認為他的職業是讓人羞恥的。他的朋友也抱著同樣的心態。但是，當他們親眼看到他的工作過程之後，他們的思想轉變啦。對男主角由衷的尊敬。

給遺體化妝這個職業對於很多人來講應該是想都不會想的工作吧！因為對著逝者，就會有種毛骨悚然的感覺。盡管很多人都說世界上並沒有鬼，但是這是人的本能反應。當看完這出電影之後，我更加敬佩那些入殮師啦。他們給逝者化妝，讓他們以最美的一面離開人世，也給逝者的親屬們留下了最好的印象。

故事是以男主角為30年未見的父親化妝，男主一直很恨父親，因為在他小的時候，父親就和別的女人離開了他和母親。因此每次當他回憶時，他只記得母親的樣子，而父親卻是模糊的。父親和他曾經交換過一顆石頭，在父親逝世時，手裡還緊緊的握住那顆小石頭，由此他才知道，父親其實一直都想著他。

故事除了寫出對生命的崇敬外，還描寫了人與人之間的感情，親情、友情、愛情。妻子死後丈夫的傷痛，母親死後，兒子的悔恨。

這部電影還有一個出色的地方——音樂。背景音樂是由日本音樂家久石讓所作的大提琴區，旋律優美動人，讓人聽後非常感動。我建議大家去看看這部電影，一定會有所收獲。

《入殮師》觀後感4

人們不會將大提琴手和入殮師相提並論，甚至很難將二者建立某種聯系，但這種印象恐怕都在接觸瀧田洋二郎導演作品《入殮師》之前形成;隨著大悟工作的日臻熟練，表情莊重、動作舒展、步驟嫻熟，想必觀影者會在入殮的細節上領會一些關於音樂演奏的魅力，如有送別親人的經歷則感觸更為強烈。

管弦樂團解散了，從幼兒即苦練琴技的大提琴手大悟失業，不得不賣琴償還高額的購琴款，去鄉下老家渡過窘迫的日子。告別熱鬧繁華的都市回到鄉村小鎮，每一次我都難免凄惶，那種讓人感傷的凋敝，讓人揪心的冷清和讓人懼怕的寂靜始終揮之不去。瀧田洋二郎也發現了這種反差，並不經意地表現出來，失望、頹唐而消極。

好在大悟的母親留下了一棟小木屋，一間陳舊但精緻的咖啡店，工作之餘，大悟和妻子圍著吧台吃火鍋，上上網，拉拉琴。原野空曠，一望無垠，小鎮點綴其間，頓生天地浩淼之感。站在橋上看流水，看魚，或在庭院賞如雪的櫻花，在花木蔥郁的屋頂花園吃河豚卵。疲乏了，去大澡堂泡泡，聊聊陳年舊事……小鎮的日子，像落花、像飛絮，岑寂，閑散、愜意，無拘無束。

曾經抱負遠大的提琴手消失，讓位於為人不屑的入殮師，過程不可謂不艱難，但放在大工業化背景下的現代社會也不難實現。在城市裡，工業化耐心地摧毀關於美的一切，藝術、想像，包括回憶。或許，我們都只有在人人選擇逃避而又嚮往的鄉村復原被一點點拋棄的童話。

回到入殮這個話題。無可厚非，我們一如既往地欣欣然期盼新生，恐懼甚至詛咒死亡，但死亡始終無法抗拒，每個人都無法決定死亡的時間。我們唯一能做的是好好活著，珍惜在世的每一寸光陰。

《入殮師》觀後感5

最美的不是青春，而是青春里的那個人

人永遠都不會知道，誰哪次跟你說了再見之後，就真的不會再見了。 而我們根本還沒來得及說你好，就匆匆的再見了。也許這就是青春：一個回眸，一個轉身，就是一輩子。我不知道，當我在偷偷的想你時候，你會不會也在想著我。

那時年少的我不懂愛，只是想每天一抬頭就能望見你就在不遠的斜對面，空閑的時候喜歡看著你發呆，看你舉手投足間的每一個動作。默默地關注，卻從不去打擾。直到再也看不見你，才發現我竟如此依戀你！哪怕只是個背影！

我明白，不會再有人讓我只是聽到他的聲音就會心動不止；不會再有人會放慢自己的腳步，只為跟我同步；不會再有人在我受到磕碰的時候，調皮的說小心點。你說你只是個過客，可是你明明就已經住進了我的心底，讓我怎麼能灑脫忘記？

那是天真的以為：屬於我的終究會屬於我，然而這最終只是電視劇里的情節。我們終究是逃不過命運的戲弄！時間在變，人也在變。有些事不管我們如何努力，回不去就是回不去了。

暗戀一個人很傻，兩個互相暗戀的人更傻，而那些都是我們再也回去的青春！有時候我會想：如果當初我勇敢一點，你會不會就是我的了~這還真真是有些事現在不做，以後再也不會做了！

遇見一個人，需要一秒鍾的時間；

認識一個人 ，需要一分鍾的時間；

喜歡一個人，需要一天的時間；

忘記一個人，卻要用一生的時間。

不是還想等著你，不是不想忘記你，只是還沒找到一個和你一樣的，讓我念念不忘，深深愛的人來代替你。因為一個人占滿了整顆心，所以再也容不下其他人。

既然彼此的沉默讓我們錯過了，那就這樣錯過吧！

或許很久很久很久之後，我們依然會微微笑著向彼此打招呼。那樣感覺也還不錯~

-------致逝去的青春

《入殮師》觀後感6

入殮師其實是「我與父母」和「我與死亡」的課題。父母是我們生命的源頭，死亡是我們每個人最終的歸宿。

原生家庭對我們每個人的影響是終生相伴的，與原生家庭和解的`課題，是我們每個人都繞不開的課題。父母不會長生不老的，不會給我們無限的機會，與父母和解越早完成越好。

父母是大的，我們是小的。我們要尊重父母，尊重他們的命運，尊重他們的經歷、他們的苦難，尊重他們所有的一切，我們把父母的尊嚴還給他們。不要冒犯他們，不要企圖拯救他們，不管他們曾經給我們帶來了什麼，這一切與父母的地位和能力無關。

一個無法與父母和解的人是不完整的，包容接納父母也是包容接納我們自己，父母是我們的根。不要等父母離開之後給自己留下終生的遺憾。

原生家庭給我們的不僅僅是傷痛，父母給了我們生命，我們才能來到這個世界上感受到那麼多的悲歡離和，這份恩情足以。

父母的愛沒有表達，不代表他們心中沒有愛。他們生活的那個年代，生存是第一要務，物質滿足才會有更高的追求。而且我們的民族是含蓄的，不善於表達的。我們要讀懂父母那份沒有表達出來的愛。

父母成為現在這個樣子也是由於他們的原生家庭和成長背景，他們可能也沒能他們的父母那裡得到愛，一個吃不飽的人怎麼能給別人食糧呢？

我們只有從自己做起，讓自己內在更加豐盈，更加清靜平和，做一個優秀的祖先，打破悲劇的代際傳承，不讓我們的孩子再吃我們吃過的苦。

我們用愛滋養自己內在的那個「小孩兒」，回到自己應有的位置上，把父母的位置還給他們，做回孩子。讓內在那個小孩成長，不再去尋找父母，不再讓孩子做我們的父母。

做一個在位的子女、妻子、丈夫、父母，就是對親人最好的愛！

《入殮師》觀後感7

偶爾在CCTV6看到這部日本影片,節奏很慢,我看到中途睡著了.第二天特意從網上搜索補看齊全.現在仍然淚眼婆娑,我想,這是一部值得紀念的影片.入殮師,就是陪故去的人走完人生最後一程的人.生活中,我們並不願意看到他們,看到他們時是我們最傷心的時候.這是我看電影之前的認識.現在我想,如果身邊的朋友中有在這個崗位工作的人,我一定會緊緊地握住他的手,說聲"謝謝".

影片中那位入殮師,是因樂團解散生活無著的大提琴手,迫於生活壓力不得已回到鄉下父母的故居.為了謀生,隱瞞妻子在NK代理社做入殮師這種人人嫌棄的工作,為各種原因死去的人們化妝擦洗換衣納棺.開始厭惡惡心,到贏得眾人的尊重,男主人公走過了漫長的心理歷程.其間妻子美香不理解跑回到娘家,從小長大的朋友不理解對他令眼相看勸他另謀職業.而招聘他進入這一行當的年邁的社長在每一次送行時都飽含愛意,舉手抬足之間給予故去的人最大的尊重,使他們的最後一次化妝卻成為一生最美的時刻.

言傳不如身教,男主人小林大悟果然從中悟中人生的深意工作的意義.片尾,故事進入高潮.大悟的父親六歲起離開大悟和母親,三十年間從無聯系.除了一塊小小的石頭,父親留在大悟心裡的只有怨恨和思念.當大悟在大家的勸說下終於決定肯為父親送行,分開死去父親的右手,發現緊握其間的居然是三十年前他送給父親的一粒圓圓的石子,恨,化開了,僅有父子之間的深情留存.

大悟在悠揚的大提琴伴奏聲中輕輕地為父親擦洗整形.觀眾也不禁感慨,父子二人三十年間,第一次親密接觸竟是陰陽兩隔時.世間,愛的生命比恨更長久對予他人足夠的愛,不管他是生者或者故人.該片曾獲第32屆加拿大蒙特利爾國際電影節最高大獎、第81屆奧斯卡金像獎最佳外語片獎等獎項，入殮師,電影觀後感。

《入殮師》觀後感8

大悟得到父親去世的消息，他的第一意識是不想去。他是恨爸爸的，恨爸爸拋棄了他和媽媽，恨爸爸沒有實現自己的諾言，爸爸說每年會給他寄石頭信的，但是這么多年他的成長爸爸是缺席的。

大悟的女同事也拋棄了自己的兒子，她對自己兒子很內疚。她和大悟父親也有一樣的經歷，她也想兒子能夠原諒自己，同時她對大悟有心理投射，希望大悟原諒自己的父親，也就相當於兒子原諒自己了。所以她希望大悟能夠去給爸爸送行。

大悟壓制不住對爸爸的牽掛，最終還是帶著社長的心意，帶著妻子來給父親送行。

大悟父子三十年不見，父親的形象在大悟心裡一直是模糊不清的，他看不見爸爸，在內心也「看不見」爸爸，他把爸爸「排斥」了。

父子兩個最終終於見面了，但是一見已是陰陽兩隔。大悟還是愛著爸爸的，只是對爸爸的恨壓住了他的愛。

他給爸爸入殮的時候，他才看清了爸爸的臉。當他瓣開爸爸的手，看到那顆沒有寄出的石頭信的那一刻，父子之間兩次建立起了鏈接。他看著父親三十年沒有寄出的光滑的石頭，那是滿滿的父愛。

石頭信，也叫石碑，以前人們還沒有懂得文字，很久之前，據說人們會尋找符合心意的石頭送給對方。收到石頭的人根據石頭的觸感和重量，了解對方的心意。滑溜溜的石頭代表心情平穩，凹凸不平的石頭表示擔心對方。

在這個世界上有人愛著他，直到生命的最後一刻。

大悟「看見」了父親，與父親和解了，雖然遲了些。大悟帶著對父親滿滿的愛為父親入殮，眼淚盈而不落，深沉而內斂。

這一刻圓滿的不僅僅是爸爸，更是大悟，他與爸爸媽媽都和解了，與原生家庭和解了；這一刻，大悟是一個完整的「大人了」，他真正地長大了，從他這一代做起，他是一個合格的好爸爸，他會陪伴自己孩子的成長，不錯過每一刻。同時大悟把爸爸沒有寄出的石頭傳給自己的孩子，同時也把愛傳承下去。

一個生命離開，同時又有一個新的生命延續，生命就是這樣一代一代傳承下去。

《入殮師》觀後感9

現在一吃肉，就想起《入殮師》里的鏡頭：主人公一邊大塊朵頤地吃著雞腿，一邊不停地說著：雞腿也是動物的屍體，罪過啊，罪過。吃過之後，拉起優美的小提琴，又沉浸在哀婉的憂傷里。

屍體、雞腿、小提琴、沉默、喧囂、憂傷。這樣一組鏡頭似乎只有在這樣一群特殊職業的人群中才能建立起聯結。日本的影片也好、文學也好，太多這種表達邊緣詭異、又要同生死聯結的主題。詭異，令人好奇，生死，讓人產生至高無上的對人生的俯視。

那些非正常死亡的驚怵的面孔，經過入殮師的手，變得安詳平和。親朋好友在送走他們的最後一程里，仔細地端詳著，似乎那不是一具屍體，只是親人安詳的睡著了，他們送他到另一個世界裡，充滿不舍，忍不住哭出來。

入殮師的手撫觸過太多的屍體，他們為社會上的人所避諱，他們也曾對自己的雙手產生厭惡。但是，不知是一種什麼樣的信念，令他們欲罷不能的繼續這個職業，直至離不開這個行業。

前幾日，老朋友突然的心情低落，緣於身邊的朋友得了癌症，每次看到她化療產生的痛苦，對生的渴望以及對病痛的無奈。他都要揪心的想到了死的問題，他去研究「來世」的思想，如果對自己的來世已坦然，那面對當下也一定不會有那麼多的焦慮、不安和煩躁。

女媧摶土造人，如果真的有來世，入殮師在往生者再生的路上，是不是扮演了女媧的角色呢？入殮師每次工作結束之後，滿意的看著自己的作品，將他們呈現給往生者的家屬，他給家屬帶來安慰，看著親人告別的場面，入殮師安靜的退到幕後。

死，在入殮師的眼裡，也許是一種美好！

入殮師也喜歡吃肉，只是，當他們將肉也看成屍體的時候，會產生糾結，然而亦是欲罷不能的喜歡吃肉，也許這也是人生的無奈，所謂大雅與大俗，距離是如此的接近。

《入殮師》觀後感10

大悟在社長連誆帶騙的引領下走上了入殮師的道路，社長不僅僅是他職業上的引路人，也成為大悟心靈上的引路人；同時社長填補了大悟童年父愛的空白和欠缺，成為了大悟靈魂上的父親。

大悟剛剛從事入殮師的工作，就給他一個正視自己的機會，同時也是了卻他人生最大遺憾的機會。

大悟的第一次入殮師生涯對他來說就是很大的考驗，雖然畫風很搞笑，但是正是在滑稽表象後形成強烈的反差，這種對比反差更能體現出大悟對媽媽去世沒能送母親一程的愧疚感。

隨著低沉深情的琴聲大悟對母親的愛從心底流淌而出，他多想媽媽再給他盡孝的機會，但是已經是物是人非。

他回到家想在妻子身上尋找那份母愛，那份安全感。他所從事的這份職業也是對自己靈魂上的救贖。

大悟在經歷那麼多死亡洗禮後，更需要的是心理上的重建。

他看到鮭魚拚命逆流而上，生命就是這樣頑強不息；生命就是這樣如逆水行舟，不進則退。

鮭魚在完成生命的傳承後，走向死亡。

雖然死亡是我們每個人的終點站，但是我們在生命的歷程中體會到了愛與被愛，並把我們愛的結晶留在這個世界上，我們的生命得已延續和傳承。

日本對生命的離去的儀式感令人很感動，我看到的是對逝者的那份愛，而不是像我們國家有的人一樣，只追求排場。對死者的尊重，就是對生命的尊重。

每一份工作都有他存在的價值。入殮師能夠讓已經冰冷的人重新煥發生機，給她們永恆的美麗。這是冷靜、准確，而且要懷著溫柔的情感。他們能夠讓分別的時刻靜謐，所有的舉動如此美麗。

入殮師正是這樣懷著對生命的尊重，為往生的人送行，代替家人為他們盡最後的心意，讓他們體面、安祥地走。

入殮師就像理發師一樣，只能給別人服務，而不能為自己服務。他們帶著那生命的那份尊重為每個人送行，當他們離開的那一天，有誰為他們服務？

社長、大悟和女同事看到了太多生命的離開，他們深知活在當下是對生命對好的尊重，他們更加珍惜生命、熱愛生活、享受生活的美好。