A. 求電影《小武》影評
在香港第二屆獨立短片及錄像比賽中，攜《小山回家》榮膺優異獎的賈樟柯偶遇將來成為他御用的留洋攝影師餘力為，兩人詳談甚歡並相約合作一部長片。而後，回到故鄉汾陽的賈樟柯目睹成長小鎮的驚天巨變，少時玩伴的人情世故，他寫下了名為《靳小勇的哥們，胡梅梅的靠山，梁長有的兒子：小武》的劇本（後被易為《小武》），作為他所在的青年實驗電影小組的首部長片，影片完成後在國際影壇聲名鵲起。那一年，賈樟柯28歲。作為中國電影「第六代」的代表人物代表作，賈樟柯的《小武》遵循著此一類青年導演的獨有風格——強烈的紀實性和對微觀中國的個體表達。放棄了，並且也無能力對宏觀的官方的主流的社會事實進行講述的賈樟柯，將自己身處的時代投射到周遭的小人物，甚至邊緣人物身上，折射出的是一群遊走在正邪之間，身份界定模糊的一代人面對原始道德和新興觀念的矛盾：《小武》中的男主人公，自覺地慾望來自貧困造成的對金錢不正當的渴望，而成為故事脊椎的不自覺慾望則是那種植根於風井市儈卻無比真誠的哥們義氣，於是在少時玩伴靳小勇的婚禮上，他頂風作案想要實現在小勇婚宴上送給他以斤計算的份子錢的承諾，但「遵紀守法」的靳小勇並不領情。《小武》的革命顯然是多層次全方位的，在技術上，賈樟柯摒棄了電影學院對錄音系的學院派要求，反其道而行之地將大量現場噪音混錄在影片的背景聲中，以造成足可亂真的真實感，這一實踐近乎花去了他整部影片預算的百分之三十，而原來專科出身的錄音師因為墨守陳規被賈樟柯辭退。就連法國《電影手冊》的一眾挑剔的筆者，都在看到《小武》這一妄為的創新手法時交口稱贊，甚至將其比喻為自己的祖師爺讓-呂克.戈達爾，終了還要加上一句「當然，他比戈達爾要聰明」。在內涵上，賈樟柯同樣將第六代的浪潮推向了第一個高峰，一方面，賈樟柯的電影永遠飽含著對故土濃厚的眷戀，另一方面，因為眷戀而對所謂的現代化進程形成的抵觸和不安，則成為了《小武》的另一個主題。對於小武這樣一位「手藝人」來說，一個行將被「法制化」的城鎮，在意識形態的裹挾下，古老而陳舊的違法行為被當街宣判，而好友靳小勇這樣以新興的不法手段牟取暴利的生意人，卻連新婚都要被地方電視台大張旗鼓的報道，身處這樣一個風雲際會變幻莫測的現實世界，孤獨的小武斷然走向滅亡，他渴求的愛情也終究化為泡影。然而毋庸置疑賈樟柯導演對主人公的態度是同情的，他只是將梁小武的遭遇塑造成失意的年輕人，安靜的呈現在電影中。在影片結尾處，小武被手銬拷在街邊，圍觀群眾無數，一個故意穿幫的主觀鏡頭，讓周遭的看客的目光與正在觀影的人們相遇，我們眼中窺到的麻木與無奈正是小武當時的心境，這個絕妙的設計已然成為經典，而背景聲中販賣的新型錄音機里播放著當時的流行音樂：屠洪綱演唱的《霸王別姬》，「我站在烈烈風中，恨不能盪盡綿綿心痛」的唱詞充分展現了賈樟柯對人物的態度：一個行將逝去的戰國英豪，和一個失手被捕的無業小偷，在人生最低谷的那一瞬間，他們同樣無顏再見江東父老，同樣視死如歸，但傳統的道德和正邪的約束對他們已無效力，他們是歷史長卷中屹立不倒的悲情英雄，因為，他們是那樣鮮明的烙印，活生生的打在一個時代的注腳上。
B. 捌零影評03：《小武》，是一封賈樟柯寫給過去的家書
賈樟柯的《小武》如同一封深情的家書，以獨特的視角揭示了上世紀八十年代中國小城的生活面貌。在商業電影充斥程式化劇情的當下，賈樟柯的電影顯得尤為真誠，不迎合大眾的娛樂口味，而是深入探討人性和社會變遷。《小武》中，主人公小武作為"停留的人"，他的命運與社會的前進形成鮮明對比，被時代邊緣化，親情、友情、愛情逐一失去，影片通過細膩的鏡頭和寫實的場景，讓人感受到一種與電影人物的共鳴。
賈樟柯善於捕捉小人物的生活狀態，如馬路邊候車時的迷茫、趙本山二人轉背景下的社會底層生活，以及小武獨特的出場方式，黑框眼鏡、抽煙、撒謊等細節，都展現了他的藝術手法和對現實的深度挖掘。影片中，小勇的婚禮與小武的盜竊生活同時進行，揭示了小城人們對金錢的崇拜和道德觀念的變遷。
電影的結尾，小武的孤獨和被社會拋棄的境遇，與香港回歸的宏大背景形成強烈反差，象徵著個體在時代洪流中的無力和無奈。《小武》雖然粗糙，但正是這種真實和情感的觸動，使之成為一部深入人心的佳作，讓人深思個人與社會的關系，以及宿命與選擇的主題。
這是一部充滿賈樟柯個人風格的電影，盡管有時代的烙印和借鑒的痕跡，但其獨特的視角和對生活的深刻剖析，使之成為一部不容忽視的藝術珍品，如同一封寫給過去的家書，讓觀眾在觀影中找到共鳴和反思。