試聽語音分析電影

❶ 從視聽語言這方面分析《活著》影評

寫作思路：
電影的主演是誰？所飾演的角色是什麼？表演怎麼樣？
主創是誰？編劇、導演、攝影、剪輯、製作公司是誰？他們還有沒有其他讀者熟悉的作品？
我喜歡這部作品嗎？為什麼？
作品留下深刻印象的是哪些部分？為什麼？
我在寫作中，是否抓住了作品的主要的東西？有無遺漏？我對影片的描述是否清楚、明晰？
我對影片中的演員、導演及呈現的主題有無偏見？如有，為什麼？說出偏見的理由，要有理有據。
我的評論能站得住腳嗎？影片中哪些方面可以支持我的觀點？還有沒有其他可以能證明我觀點的材料？
我最想告訴讀者的是什麼？我在影評中有沒有清晰地表達出來 ？
如果想再專業一一些，你可以從幾下角度進行分析：
（1 ）先看光，每個鏡頭中光是怎麼用的，下一個鏡頭的光有什麼變化，有沒有投影的變化，有沒有黑夜白天的變化，有沒有陰天、下雨；（ 2 ）空間有沒有大小的變化，大房間、小房間，有沒有室內室外的變化；（ 3 ）聽聲音，是同期還是後期，每個鏡頭中有沒有表現出的聲音空間來，它是什麼樣的，下個鏡頭的聲音空間感有什麼變化；（ 4 ）背景是什麼，與前景的關系如何，它是怎樣變的（這是透視關系）；（ 5 ）有沒有運動，是畫面內的被攝體在運動，還是攝影機在運動，是水平運動（左右橫移）多還是縱深運動多。（ 6 ）有沒有用變焦，它是准確地表現了兩個人物關系，還是造成了錯誤的關系，變焦用得多不多，搖鏡頭有沒有增加新的信息或含義；（ 7 ）注意運動的動與靜的關系，是前景有運動，背景沒有，或是背景有運動，前景沒有，或是前後景都有，或前後景都沒有；（ 8 ）剪輯點在哪裡，起幅的畫面是怎麼樣的，落幅的畫面是怎樣的，如果是一個人在跑，注意起幅的人體造型好不好，看的時候有什麼不同，是用切換多，還是用疊化多。（ 9 ）在一個鏡頭中人物的調度是怎樣的，有沒有第四面牆的舞台處理（即所有鏡頭中的人都排成一排面向攝影機，就像幼兒園里的排排坐，吃果果。）演員的單獨表演也是力求面向第四面牆？（ 10 ）音樂用在哪裡；有沒有主題歌，有作用嗎？音樂與人物動作（或稱表演）關系，音樂與攝影機運動的關系，音樂與色彩變化的關系，音樂與對話的情緒及節奏的關系，音樂與自然音響（即雜訊）的關系等等。（ 11 ）如果是故事片，情節的轉折點是用什麼手段來表現的，是用旁白，還是無聲的段落，如果是你的話，你能用無聲把這一段落表現出來嗎？（ 12 ）畫面上的人物關系變化，有變化，還是沒有變化，比如 在整個鏡頭里始終站在B 右邊，就沒有走到B的左邊去過，等等；（ 13 ）對話寫得是否生活化，還是舞台腔，順口嗎？（ 14 ）每個鏡頭中人物都穿什麼顏色的服裝，他們之間的相互關系如何，也就是說，有沒有色彩的調度，即作為流動色彩來使用；（ 15 ）道具在時代、地域、民族、文化方面准確嗎？（ 16 ）時間上是否用閃回，是用什麼手段來表現的，合理嗎？（ 17 ）用長鏡頭嗎？最長的鏡頭有多長，你感覺是長，還是沒有實際那麼長，這個長鏡頭內的人物關系是怎樣的。全在畫面內，或者是一個在畫內，一個在畫外（正 / 反拍不算內）。（ 18 ）人聲，是按男高音、女高音、男中音、女中音、男低音這樣的搭配嗎？（ 19 ）特寫是否作為情節中的視覺重音來使用的？（ 20 ）全片的聲畫結合如何，有沒有非常精彩的地方？
最後想告訴你的是，一篇影評中不可能把所有方面都談到，著重找一兩個你印象最深刻的角度入手就可以了。

❷ 編導專業的影評寫作，從視聽語言的角度分析電影《一步之遙》，求一篇影評，謝謝各位了。

電影敘事是以直觀的視覺畫面為基礎來「講述」故事的。因而空間藝術元素――畫面構圖、光線運用、色彩調配等亦成為電影敘事構成的重要元素；就電影敘事與其他敘事體藝術的比較而言， 甚至可以說這些視覺元素才是電影敘事個性的主導因素。可見，電影空間的布局、轉換與節奏變化，都與影片的敘事有必然的聯系。為敘事提供背景和人物活動的場所，是電影空間最基本的審美職能。 首先，在《一步之遙》中，空間最突出的審美職能便是為影片敘事奠定基調。導演通過馬走日的人生起落，揭示了民國時期大上海的喧囂混亂：外表光鮮繁榮，內里污穢不堪，充斥著虛假、背叛和爾虞我詐。影片通過視覺風格的前後反差，揭示了這一點。影片的敘事大體上可分為兩個階段，以花國總統完顏英的死為分野。前半段中，飽滿靚麗的色彩烘托出喧鬧的場景。這時的馬走日在大上海混得風生水起，與紈絝子弟武七一拍即合，而項飛田則作為他的忠實夥伴，與其一起操辦花國大選。這一段的喧囂、浮躁的集中縮影就是花國大選。在影片中，花國大選的舞台空間被打扮得如同百老匯的劇院，用紙醉金迷來形容選舉的氣氛一點都不為過。金光燦燦的舞台上，馬走日與項飛田搭檔主持，其西裝革履的搭配，可以看出明顯的西化傾向。而舞台下的人們，穿著也向舞台上的兩位紳士看齊。馬走日在浮華的氛圍中，享受著觀眾的掌聲，也享受著花國大選按照其事先准備的方向發展。影片後半段則多是晦暗的色調。此時的馬走日成為殺人犯以及眾人茶餘飯後的談資，背負屈辱的馬走日四處逃亡，但他無法忍受眾人對死者完顏英的羞辱，也無法割捨與武六的情緣，這也是他註定悲劇的原因。其中的典型空間莫過於監獄，此時的馬走日成為階下囚，冰冷的鐵窗、牢房構成的狹小空間中，項飛田向其密授逃亡的辦法。而作為交換，馬走日要配合演一場戲，將自己的自尊完全拋棄。此時昏黃的燈光照耀下的監獄，如同馬走日的生命走向一樣暗淡無光。 其次，整個影片充滿了魔幻現實主義色彩。電影創作者通過空間這一視覺手段，帶給觀眾夢境般的體驗。從視覺審美上看，電影空間呈現出多樣性的變化，總的來說，其表現是美的，甚至有某種程度上的童話色彩。如，馬走日與完顏英吸毒後，電影空間營造出濃郁的幻境氛圍，表現了人物精神上的恍惚。當兩人開車來到郊外，在車上賞月時，皎白的月亮越來越拉近鏡頭，而且月球上赫然出現了兔子的巨大陰影，並且月球還向二人翻滾沖來。而兩人飛車向月亮沖去，則是荒唐的頂點，完顏英也因此殞命。又如，當完顏英意外身亡，馬走日跑到武六家，尋找大帥的求助時，影片再次呈現夢境色彩。馬走日看著牆上的彩繪，想起了與武六在一起的日子。二人漫步於沙灘上有說有笑，沙灘的顏色亮黃到刺眼，一切都顯得那麼不真實。而武六僅僅兩腳，就將馬走日兩條腿踢斷，這再一次顯示了這是夢境而非真實。影片最後，被射殺的馬走日從高台上墜落下來時，更是具有鮮明的魔幻色彩。本已被人槍斃的馬走日飛在空中，向觀眾說著一些不著邊際的話，而雲朵從其身旁掠過。本來沒有多高的檯面，馬走日應該早已墜地，這一段的魔幻色彩也充分展現出來。雖然在空間設計上，影片充滿了寫意、浪漫的情調，但影片講述的卻是一個充滿丑惡與殘酷的故事。空間與敘事之間的反差，增強了影片的結構性張力。《一步之遙》的空間建構始終與影片敘事保持著密切的聯系。兩者時而協調統一，時而沖突對立。在對影片審美空間的拓展和審美力度的增大方面，空間的作用都是不容忽視的。

❸ 什麼叫從「視聽語言」的角度分析電影

視聽語言包括狹義的視聽語言和廣義的視聽語言。

所謂狹義，就是鏡頭與鏡頭之間的組合；所謂廣義，還要包含了鏡頭里表現的內容--人物、行為、環境甚至是對白，即電影的劇作結構，又稱蒙太奇思維。在廣義的意義上講，所有的影視作品都是由視聽語言所書寫而成的文章，只不過這文章不再僅僅存在於白紙之上罷了。

(3)試聽語音分析電影擴展閱讀：

這些方法和技巧來自於人們長期的視覺和聽覺實踐，可以說是完全符合人們的欣賞習慣的。用一句專業一點的話來說就是不用擔心沒有共同的意義區間，因為這些實踐經驗大多來自於人的本性和長期的研究積累。

視聽語言的定義一直以來都是隨著著這門藝術的發展而不斷變化。比如，谷克多認為「電影是運用畫面寫的書法」，而亞歷山大.阿爾諾認為「電影是一種畫面語言，它有自己的單詞，名型，修辭，語型變化，省略，規律和語法」，愛普斯坦人認為「電影是一種世界性語言」。