人格理論分析電影

㈠ 看完《黑天鵝》有怎樣感受如何評價這部電影

晦澀難懂的感受。整個影片完全沒有外景拍攝，訓練廳、化妝間的長廊、黑暗的地鐵、舞台、晃動的鏡頭，沒有白天明亮的光線，沒有天空。從開始到結束，故事始終被拘納在昏暗甚至黑暗中，正如情節對主人公內心的反復壓迫。

(1)人格理論分析電影擴展閱讀

《黑天鵝》主要劇情：圍繞娜塔莉·波曼飾演的妮娜，一位紐約的芭蕾舞演員展開，她與母親——退休的芭蕾舞演員艾麗卡居住在一起，她的生活只有舞蹈以及野心勃勃的職業目標。好機會終於降臨，當導演托馬斯（文森特·卡塞爾）決定為新一季《天鵝湖》挑選新演員時，妮娜成為了第一候選人。

不過，她還有一個競爭者，莉莉（米拉·庫妮絲），托馬斯要求舞者不僅僅能演出白天鵝的無辜與優雅，更要能演出黑天鵝的詭詐與淫盪。妮娜是完美的白天鵝而莉莉卻是黑天鵝的化身，漸漸的，兩位舞蹈演員的競爭與對抗進入扭曲的狀態，妮娜開始魯莽、不顧一切的探索起自己黑暗的一面，這也將毀掉她。

㈡ 求精神 人格分裂 多重人格的懸疑 恐怖電影 越多越好 最好是一般人猜不到結局的那種！

先推薦幾部人格分裂的恐怖片吧。。。。。～
《精神病患者》（這個很典型，已經是人格分裂類型電影的鼻祖啦。看1999年版本）
《極度瘋狂》（這部看似小成本電影，認真看，確實很不錯）
《一級恐懼》（雙重人格殺人片）
《機械師》（也是恐怖人格分裂，很難猜到結局的。。）
《秘窗》
《搏擊俱樂部》（精神分裂。。）
《美色殺人狂》(雙重性格殺手）
《第九部分》
《死神魔菇》（這個結局很意外。。。）
《血色月亮》
《沉默的羔羊之紅龍》
《美麗心靈》（偏執型人格分裂。。）
《閃靈》（這個比較經典）
《七宗罪》
《葯劑師》（這部片子很不錯的）
《猜謎殺手》
《黑天鵝》（算是新片子了。人格分裂。）
《黑暗鄉村》（結局很巧妙。。）
無限循環的～～～～～～～
《死路》（這個有點冷門，但確實是個很有意思的恐怖片）
《源代碼》
《蝴蝶效應》
《記憶碎片》
最類似電鋸驚魂的片子我覺得是《滅絕》2011年的，都說這部是電鋸的山寨～～
下面幾部，結局都很意外的～～～
《不請自來》（嚇人的家庭故事。。）
《孤兒》這個很懸疑的～
《我的血腥情人節》這個很不多的，最後才知道結局。
《致命魔術》
《迷霧》
《小島驚魂》
《靈異第六感》
《萬能鑰匙》

這些片子都很不錯的，資源也很好找～希望能喜歡～～

㈢ 從弗洛伊德的心理分析法解讀《Joker》男主亞瑟·弗萊克

        電影《Joker》改編自DC漫畫，是由托德·菲利普斯執導，傑昆·菲尼克斯擔任男主的一部犯罪劇情片。電影試圖還原20世紀80年代美國那種經濟衰退、人心焦慮的大環境，並將小丑的誕生歸咎於畸形的社會。男主亞瑟·弗蘭克是一位身患怪病的社會底層，他依靠扮演小丑在路上舉廣告牌謀生，他的夢想是成為一名優秀的脫口秀主持人，但是他不分時間地點大笑的疾病卻讓深陷泥淖，被夢想拋棄，被愛情拋棄，被社會拋棄，被生活拋棄，這一切讓亞瑟本身坍塌，他內心潛藏的邪惡小丑慢慢蘇醒。本文將從弗洛伊德心理分析法的視角下解析電影男主亞瑟是如何變成象徵社會罪惡的小丑。

        弗洛伊德的人格理論主要由本我，自我和超我三個部分組成。他曾用冰山來形象的比喻，認為深藏在水下的大部分就是我們的無意識部分，即本我，本我是人格中最原始、模糊而不易把握的部分，有遺傳的本能和性慾構成。無視邏輯、理性和社會的風俗習慣，奉行「快樂原則」。自我在本我的表面，處於前意識和無意識之間，代表著理性和審慎，可以調節本我與現實之間的矛盾，奉行「現實原則」。「超我」也被稱為理想自我，奉行「道德原則」，代表著良心和理想，主要作用是按照個體所屬的社會道德觀念，鑒別善惡，作為個人處世原則。弗洛伊德認為這三個層次相互交織構成一個相對平衡的整體，一旦任何一個層次遭到破壞打破平衡，就會造成人格的分裂，對個體的健康發展帶來嚴重危害。

        小丑便是這種人格層次平衡打破後的產物。亞瑟是生活在都市備受壓迫的社會底層人士，他依靠社會救助和自己微薄的薪水養活自己和患有精神病的母親，他的「自我」渴望得到尊重，但這是難以實現的，因為他那奇怪的大笑病。電影開端亞瑟對著鏡子化小丑妝，整個電影里亞瑟第一個微笑是側面鏡頭，他笑得真誠，眼裡溫和而光亮，隨後切換到正面鏡頭，他把手伸進嘴裡壓迫式的拉扯嘴角做出誇張奇怪的笑容，這里的笑容是他對工作的尊重。隨後他扮成小丑舉著廣告牌穿梭在人群中為了工作歡樂的跳著笑著，但即使是如此渺小的的工作他做得也並不順利，幾個流氓搶走了他的廣告牌並痛打了一頓，與此同時他還需要面對老闆的責罵和同事的挖苦，他所渴望的尊重離他還很遠。他去看心理醫生，要求醫生給他加大劑量，他的「自我」還在掙扎。回程的公交車上他心懷善意取悅孩子的鏡頭是整個影片難道可以稱之為溫馨的片段，但這鏡頭稍縱即逝，隨之孩子的母親投來了鄙夷且防備的目光，彷彿他是什麼見不得人的臟東西，斥責他「請別再騷擾我的小孩」，亞瑟受不了這樣的目光，他辯駁但沒人聽，更加不幸的是他的狂笑症又發作了，但是他仍然不忘記解釋，他把隨身攜帶的小卡片遞過去告訴男孩母親他患有精神疾病，男孩母親可憐的看了他一眼然後道歉最後漠視。亞瑟狼狽的離開，回到家他繼續揚起笑臉陪著母親聊天，照顧母親。同事蘭德爾知道他被搶了廣告牌的事情給了亞瑟一把手槍，亞瑟想過拒絕，隨後他被老闆勒令還回廣告牌還被扣了工資，亞瑟獨自在骯脹狹小堆滿了垃圾的小巷子里發泄，回到家後他用蘭德爾給的手槍朝著屋子開了一槍。亞瑟長期被「自我」的「現實原則」所囚禁，他忍受著眾人對他的嘲笑冷漠，努力堅持工作，照顧母親，甚至是保持微笑，但是現實的鞭打讓他不得不瘋狂，原始的「本我」不斷拍打著「自我」的囚籠，試圖越獄，而這一天越來越近。

        著名的脫口秀大師莫里·弗蘭克是亞瑟的心中的救贖，他不快樂的時候總喜歡呆在那逼仄的房間里看著莫里的節目跟著他歡笑，他渴望著成為像莫瑞一樣成功的脫口秀主持人給人們帶去歡笑，他幻想著和默里同台，默里誇獎他並說「如果他擁有這樣的孩子，會為他放棄一切的。」這是亞瑟理想中的自我，也是他的超我，即獲得成功。這種成功不僅是事業的成功也是愛情的成功，可是他都失敗了，事業上他因持槍去醫院所以被解僱，朋友蘭德爾反咬他一口說他主動買槍，愛情更加只是他虛構出來的妄想。地鐵上他因為悲傷狂笑症再次爆發，幾個騷擾女人的流氓因此暴打他一頓，事業的失敗，朋友的背叛以及來自陌生人的凌辱讓他到了臨界點，亞瑟拔槍打死了流氓。這是「本我」的第一次爆發，他反抗了現實，獲得了快樂，小醜人格也正式出場。殺了人的亞瑟逃跑到一個封閉的洗手間，他跳起優雅詭異的舞蹈，從容張開手臂擁抱鏡中的自己，這時的亞瑟意識中的「本我」和「自我」開始共存。

        單親媽媽蘇菲是亞瑟「超我」勝利的最後希望，但這希望是虛無的，因為他和蘇菲的愛情都是他的妄想，當這段美好的愛情破滅時，樓下不斷傳來的警笛聲暗示亞瑟殺死了蘇菲，與此同時也殺死了自己。「自我」和「超我」都快要敗下陣來。

        影片的後半部分，亞瑟發現自己是母親抱養的孩子，而他尊重敬愛的母親不過是一個患有妄想症的瘋女人，他以為是父親的托馬斯·韋恩不過是她母親杜撰出來的謊言，他童年被母親各種施加的傷害也變得清晰，他殺死了母親，此後蘭德爾和侏儒蓋瑞找上門來，亞瑟遵從「本我」的慾望殺死欺騙了他的蘭德爾，但是他卻親自送走了侏儒蓋瑞，因為那是唯一對他好的人。晚上他如約去了默里的脫口秀節目，他要求工作人員稱呼他小丑，在台上他和心中的信仰默里展開了一場激烈的辯論，然後開槍殺死了默里。至此，亞瑟的「本我」完全戰勝了「自我」和「超我」，代表了亞塞的人格隨著他那瘦骨嶙峋的身體逝去，而象徵著「超我」人格的小丑徹底破籠而出，他弒母、殺友、摧毀心中的信仰，他不再與現實妥協，拋棄了所有的理智和道德，最終成了罪惡的小丑。電影的末尾，小丑被警察逮捕的路上發生車禍，無數戴著小丑面具的人在街上遊行，他們把昏迷的小丑抬到車頂放著，小丑搖搖晃晃站在車頂，目光所及全是戴面具的小丑，他們高呼讓他站起來，小丑站在車蓋上跳著曾經他在地鐵站殺人後跳的舞蹈，他把手伸進嘴裡，拉扯嘴角，露出笑容，小丑破開亞瑟的軀殼新生。

        弗洛伊德「意識三論」認為人類意識產生的根本和源泉不是來自於理性的思考而是潛在的動力，這種潛在的動力便是潛意識，潛意識和「超我」人格一樣具有非理性和無邏輯的特徵，這種潛意識在受到外界刺激的時候便會逐漸生根發芽長大。就如影片中的小丑，八十年代的美國大環境壓抑不已，失業死亡生存的壓力讓整個社會痛苦不堪，無時無刻不在響著的警笛聲，人與人之間的冷漠殘酷，自身的殘缺不堪，現實的痛苦不斷刺激著潛意識支配意識，奉行「快樂原則」的「本我」人格與這個糟糕的社會無比般配，於是小丑作為邪惡的代表在眾人的信仰下誕生，猶如亞瑟在日記中寫到的那樣「我希望我的死亡比我的生更有價值」。

        亞瑟死了，小丑新生，他再也不需要做那個明明有精神病卻需要竭盡全力假裝正常的人。

㈣ 用人格理論分析電影或電視裡面的某個人物。要交作業，急。謝啦。

可以用弗洛伊德的理論解釋很多。比如說他的人格結構分為 本我 自我 超我 本我遵循快樂自我的原則，自我遵循現實原則 ，超我遵循道德原則，人格的發展分為 口唇期 肛門期 性器期 潛伏期 生殖期 可以從網路搜索一下然後就是這個人在不同時期的狀況怎樣發展良好還是不好然後處理事情的時候是 哪個我發揮作用了...這個觀點是最好的最容易的 或者用阿德勒的人格心理學理論 羅傑斯的人格理論 給你這些名字了你搜搜他們的觀點對照著一個人物往裡套就可以啦