電影飛越瘋人院主題

① 《飛越瘋人院》評價高是因為什麼

上映於1975年的電影《飛越瘋人院》是當年度電影界當之無愧的贏家，影片於當年一舉斬獲奧斯卡最佳影片，最佳男、女主角，最佳導演和最佳改編劇本五項大獎。除了獲得了專業評論家的青睞，電影同時收獲了大眾的口碑，時至今日，都被認為是不可多得的佳作，在時間的長河中熠熠生輝。

眾人給予《飛越瘋人院》超高評價的最主要原因是電影傳達了一種追求自由的反叛精神，這種精神同時表現在不願屈從體制、敢於斗爭、勇於擺脫思想的桎梏並幫助身邊的人覺醒。男主傑克·尼科爾森扮演的麥克墨菲作為影片的靈魂人物，對於整個電影的劇情和高度起到推波助瀾的作用。他將一個玩世不恭、機智靈動的假精神病人展現的淋漓盡致。這個角色會因為自己愚弄了制度而沾沾自喜，也會因為幫助了真正的精神病人走出牢籠而興奮不已。

當然，《飛越瘋人院》獲得高評價的原因不僅是演員無可挑剔的表演，還離不開導演米洛斯·福爾曼掌控全局以及出乎意料的選角。導演敢於將一批毫無名氣、長相滑稽的素人演員用於這部潛心力作之中，並置於真正的瘋人院中，這份自信就值得大家贊賞。同時，導演為了忠實原著而使用了小說中刻畫的場景，這讓書迷同時很感動，並給予了電影更為真實的質感，很多人認為這部電影有著紀錄片屬性，也正是源於此。

對於一部1975年的電影來說，能夠展現給大家反叛和斗爭的精神，這本身就是偉大的存在意義。只要還有著壓迫和不平等，《飛越瘋人院》就永遠值得贊美。

② 《飛越瘋人院》這一部電影想要告訴人們一些什麼道理為什麼酋長要殺死主人公

為了幫主人公解脫，主人公喚醒了他們被禁錮的思想，讓他們重新對自由有了嚮往。但這就撼動了醫院的權威，為了繼續控制病人們，醫院強行切除了主人公的腦組織，他成了植物人，再沒有思想。酋長殺死主人公算是給了他解脫，也是一種報答。最後酋長終於沖破瘋人院的桎梏，獲得自由。

③ 電影《飛越瘋人院》，作品表達什麼結局意義

通過諷喻和警世的象徵，辛辣地諷刺現實社會中的消極現象。

結局意義：瘋人院是一個特殊的地方，導演有意地將整部影片放置在這個具有很大局限性的空間進行拍攝，本身就具有強烈的指向性，讓觀眾集中地從瘋子的身上窺視到自己，給生活在那個社會中的人們注入一種信仰：自由、自我。

劇情簡介：

麥克墨菲（傑克·尼克爾森飾）由於厭惡監獄里的強制勞動，裝作精神異常而被送進了精神病院。自從他來到後，本來平靜的精神病院就發生了一連串的事件。

精神病院遠非麥克墨菲想像中的自由避難所。護士長拉切特（路易絲·弗萊徹飾）制定了一整套秩序，一切都要以此為准則。病人們受到了嚴格的管制，還不時的受到她的侮辱和折磨。

麥克墨菲對拉契特的行為十分不滿，不時以冷嘲熱諷的方式對她加以攻擊。在精神病院里，病人們被剝奪了自由地追求自己生存慾望的權力。拉契特處處針對麥克墨菲。她用大音量音樂折磨病人，並冷酷地拒絕降低音量的要求。

在酷愛棒球的麥克墨菲提出看世界錦標賽的實況轉播時，拉切特又想方設法拒絕。雖然麥克墨菲最後得到了高大的印第安人「酋長」的支持，湊夠了表決的票數，但拉切特卻又以表決時間已過為借口而拒絕打開電視機。

麥克墨菲想讓病人們打起精神，快樂的生活一天。他把病人們帶上了汽車，來到了一個小港口。他們偷了一條船，到遠海釣魚作樂。病人們欣喜若狂，但回來後，麥克墨菲受到了電擊懲罰。但不久，他就又把自己的女友和另一個女人弄到了醫院，鬧得天翻地覆。

聞迅趕來的拉切特侮辱了病人比利，使他割脈自殺，而冷酷的拉切特卻無動於衷。這使原想要逃離病院的麥克默菲再也抑制不住怒火，他撲上去掐住了拉切特的脖子。拉契特沒有死，可麥克默菲卻受到了最慘無人道的待遇慘遭毒手被切除了腦白質，真的成了白痴。

曾與麥克墨菲一同商討逃往自由之鄉的印第安人「酋長」，不忍心讓病友們看到心中自由代言人的下場，用枕頭終止了麥克墨菲的呼吸，砸開鐵窗，帶著麥克渴望自由的靈魂逃離了瘋人院。

④ 《飛越瘋人院》深度解析是什麼

《飛越瘋人院》深度解析是:這部片子頌揚了勇敢的解放自由的精神。

雖然麥克墨菲最後變成了智障人，但是我認為他並沒有輸。他鼓舞了瘋人院的很多人，繼續像他一樣追求自由。從更深層次來說，就是揭露了美國當時把正常人當做精神病人的丑態，和高階級壓抑舒服的病態社會現象。開頭的鏡頭用暗調的黑色烘托氛圍，給人的感覺是壓抑和恐懼，也正鎮滾符合瘋人院里顛倒黑白、權利壓迫的調性。

然後整個片子是圍繞瘋人院里的人物展開的，所以人頭比較多，而且對話比較多，對人的景別大多是中近景和近景。在人物很多的時候會用大全景。採用了很多拍攝人物對話場景的技巧，像是以人物的肩做前景拍攝說話者，還有正反打的情況也有出現。注重人物說話的形態和表情。

影片評價：

《飛越瘋人院》帶有強烈的階級觀，通過諷喻和彎敏警世的象徵，辛辣地諷刺現實社會中的消極現象。

這部電影是美國70年代社會政治電影的代表作。導演米洛斯·福爾曼出色不僅在於成功演繹了原作中的情氛，而且他用好萊塢的經典語言陳述一個反叛的主題。影片雖然採用了好萊塢電影中經常涉及的精神病患者這一題材，但卻具有深刻的寓意和尖銳的諷刺力，富於揶揄色彩，並且敘事層面同隱喻埋旅枝層面完美地結合在一起。

作為好萊塢的優秀電影作品，此片達到了商業元素與藝術價值高度合一的境界。影片講的是一個瘋人院里發生的故事。而要在票房上取得一定效果的影片，就得為這些影片的主角們找到一個對立面。