紅色幽靈二戰電影中文

Ⅰ 好看的二戰影片有哪些

當仁不讓的是《拯救大兵瑞恩》啦！
其次是德國在8幾年拍的《斯大林格勒》（注意不是蘇聯拍的那部啊！這部是從士兵的角度描寫這次戰役的。）
然後就是《兵臨城下》，狙擊手之間的對決螞賀也是比較精彩的

《兵臨城下》法國
導演：讓·雅克·阿諾
主演：約瑟夫·費因斯 裘德·洛 瑞切爾·薇茲
寫實程度★★
紀念意義★★★
經典指數★★

描述了蘇德大戰背景下，兩位狙擊手的單獨較量。盡管江湖味道濃重，但導演讓-雅克-阿諾並沒把影片簡單地變成兩位宗師不識人間煙火的華山論劍，相反，群像對抗的巷戰戲 份安排得適時適量，不僅很好地襯託了兩大高手過招，更營造出人群中的孤獨感——一種獨孤求敗的情緒油然而生。值得一提的是，本片的大賣，為英倫帥哥裘德·洛徹底打開了北美市場，從此，他擺脫了《天才瑞普利》中的配角地位，開始穩步擔綱男一號。如沒有這部《兵臨城下》，日後的《冷山》、《偷心》中，真不知妮可姐和大嘴茱會跟誰配戲。

瓦西里·澤索夫是烏拉爾山區的牧羊人，多年的放牧生活練就了瓦西里的好槍法，斯大林格勒保衛戰打響後，瓦西里應征入伍。他一槍斃敵的絕招在不到10天的戰斗里就狙殺了40多名德國兵，一時間「瓦氏神槍，例無虛發」的神話傳遍整個戰場。然而在之後的幾天，蘇軍的狙擊兵也連連被人槍殺，對方同樣只使用一發子彈。真正的對手來了！

《兵臨城下》改編自一個真實的故事，現實生活中的瓦西里在二戰中共斃敵400餘名，是前蘇聯著名的狙擊英雄。和好萊塢的戰爭大片相比，這部由法國導演讓·雅克·阿諾執導的影片不遑多讓，影片中，瓦西里和德軍狙擊手鬥法的鏡頭讓觀眾不由含吵窒息，新兵們乘船渡河的場面扣人心弦，而蘇聯全線反攻的震撼場景，又使人欣賞到一道視覺盛宴。

《兵臨城下》也是歐洲影壇有史以來製作成本最高的作品，達到了9000萬美元，這其中德國資金的注入，也使得影片擁有了反省德國歷史的特別含義。

《珍珠港》就是那電腦特效漂亮，個人認為不如《虎！虎！虎！》來的真實。《虎！虎！虎！》和《中途島》、《沖繩島》都是經典的二戰戰爭片

《鐵翼藍天》也不錯啊！講的是捷克被佔領後飛行員來到英國做志願飛行員的故事，比較感人的。

《帝國的毀滅》也可以看一看，這部電影會改變你對希特勒的印象。

《鋼琴家》《辛德勒名單》講的都是猶太人的悲慘遭遇，但後者更經典。
《鋼琴家》
寫實程度★★★★
紀念意義★★★★
經典指數★★★★★

淫賊巨匠羅曼·波蘭斯基根據維拉德斯勞·斯普爾曼的自傳改編而成，同時，又在其中大量回顧了自身的童年經歷——作為一名波蘭的猶太人，在德佔區內生不如死、暗無天日的生活。陰郁無望的氛圍、深沉悲涼的心境，在波蘭斯基凄厲決絕的鏡頭下，愈顯猙獰。納粹令人發指的屠戮，食不果腹、衣不蔽體談物侍的逃亡生活，然而求生的本能和藝術的信仰依然支持男主角咬緊牙關。最震撼的鏡頭既不是意念的鋼琴演奏、也不是德國軍官的良心發現；主人公聽到腳步聲遠處的腳步聲，急中生智撲倒在地，一隊路德國兵囂張地跑過，根本沒在意他——鏡頭俯瞰：屍橫遍野。

《辛德勒的名單》美國 ，最經典
導演：斯蒂文·斯皮爾伯格
主演：利亞姆·尼森本·金斯基 拉爾夫·費因斯
德國投機商人辛德勒是個國社黨黨員。他好女色，會享受，善於利用關系攫取最大的利潤。在被佔領的波蘭，猶太人是最便宜的勞工。因此，辛德勒的工廠只使用猶太人。

然而納粹對猶太人的殘酷迫害使辛德勒越來越不滿。1943年，納粹對克拉科夫猶太人的殘酷血洗使辛德勒對納粹的最後一點幻想也破滅了，他清楚納粹對猶太人的屠殺和奧斯威辛集中營的恐怖。從那時起，辛德勒只有一個想法，盡可能多地保護猶太人，使其免受奧斯威辛的死亡。

不久，戰爭結束了。下大雪的一天晚上，辛德勒向工人們告別，獲救的1000多名猶太人為他送行。有人還敲下自己的金牙，打制了一枚金戒指，贈送給辛德勒，戒指上刻著一句猶太人的名言：救人一命就等於救全人類。辛德勒淚流滿面，他為未能救出更多的猶太人而感到痛苦。大雪之中，猶太人目送辛德勒離開了城市。他的義舉將永遠被猶太人銘記在心。

《辛德勒的名單》讓全世界感到震驚，這部深刻揭露德國納粹屠殺猶太人恐怖罪行的電影，於1994年3月1日在德國法蘭克福首映，德國總統親自出席了影片的首映式。

《橋》南斯拉夫， 最難忘
主演：瓦·濟沃耶諾維奇 斯·派羅維奇
1944年，第二次世界大戰接近尾聲，面臨東西夾擊的德國已走到了失敗的邊緣，然而他們仍不死心，為了挽救危局，德軍計劃從希臘經南斯拉夫撤退回本國，為了能夠順利地撤退，他們要竭力保住一座撤退途中必經的橋梁。

與此同時，一小隊南斯拉夫游擊隊員奉命前去炸毀這座橋梁，橋又高又險，任務極其艱巨。如果能炸掉這座大橋，將阻斷德軍的退路，更有利於反攻。

為了炸橋，游擊隊找到了一個工程師，但這個工程師恰恰是橋的設計者。經過一系列周密的安排和驚險曲折的斗爭，最終工程師親手炸掉了自己設計建造的橋。

影片是南斯拉夫經典二戰影片，真實再現一場激烈的大橋爭奪戰、一次勇氣與信仰的考驗。炮彈從頭上掠過，大橋在腳下粉碎，一曲《啊！朋友再見》更是讓人久久難忘。

《西西里的美麗傳說》義大利 ，最傷感
導演：吉塞普·托那托雷
主演：莫妮卡·貝魯奇

1941年，整個世界都被籠罩在二戰的硝煙之中，但西西里島仍是一片寧和，這里正是男孩雷納托的家鄉。他和所有13歲的孩子一樣，天真、快樂、不安分，對生活充滿幻想。終於有一天遇到了改變他生活的女人——瑪蓮娜。這位漂亮的寡婦令所有的男人著迷，也令所有的女人妒忌。
戰爭在繼續。傳來了瑪蓮娜丈夫的噩耗。瑪蓮娜為了生存，開始了出賣肉體的生涯。
影片沒有驚心動魄的戰爭場面，但是戰爭留給女人的傷痕，永遠無法癒合。

《這里的黎明靜悄悄》前蘇聯 ，最悲情
導演：斯·羅斯托茨基
主演：安德列依·馬爾蒂諾夫 依莉娜·舍夫丘克
影片沒有宏大的戰爭場面，只是表現了一場局部戰斗，幾位女兵在准尉的帶領下展開與德軍的戰斗。影片結尾處，准尉在女兵們的墳墓前憑吊，觀眾們也都不由自主地為德國法西斯犯下的罪行，表示憤慨並為女兵們的犧牲流下熱淚。

這部出品於1972年的戰爭影片，曾經獲得過威尼斯國際電影節紀念獎、全蘇電影節大獎以及1975年列寧獎金等多項大獎。在中國，《這里的黎明靜悄悄》也享有極高的知名度。這不僅是因為片中有一幕在當時算是驚世駭俗的「裸戲」，更因為它將女性在戰爭面前的抉擇表現得淋漓盡致，從而給觀眾留下了深刻印象。

戰爭，往往應該讓女人走開，而在偉大的蘇聯衛國戰爭中，女人卻大膽地走入了戰爭。影片中，女兵們曾擁有的夢幻般愛情生活和戰爭的慘烈殘酷相交織。當這群充滿對美好生活嚮往的女孩子最終相繼戰死沙場時，影片控訴法西斯暴行的主題得到了完全的展現。

《虎口脫險》法國、英國 ，最幽默
導演：傑拉爾·奧利
主演：路易·德·菲奈斯
寫實程度★
紀念意義★★★
經典指數★★★★★

用喜劇的方式調侃二戰的佳作，法式浪漫與幽默的二戰形象代言片。雖然拿佔領區下的不光彩歷史大加戲謔的勇氣多少有點沒心沒肺，但法國乃至全世界人民對本片的喜聞樂見卻徹徹底底令評論界和史學界閉上了嘴。差點忘了說，本片是法國電影票房史上當之無愧的冠軍，堅持至今。

二戰期間，英國轟炸中隊第一支遣隊在執行一次名為「鴛鴦茶」的轟炸任務中，一架飛機被德軍防空武器擊中，幾個機上人員被迫跳傘逃生，並約好在土耳其浴室見面。但他們分別降落在德軍佔領的法國首都巴黎市內不同地點。

德軍展開了全市大搜捕，而其中3位飛行員分別被油漆匠、動物管理員和樂隊指揮所救。迫於形勢，油漆匠和指揮家只得替代各自所救的飛行員，去和中隊長大鬍子在浴室碰頭。在幾次誤會後，他們終於接上了頭。

在熱情的法國人的掩護下，飛行員們與德軍展開了一場場驚險緊張而又幽默滑稽可笑的生死游戲。最終，油漆匠、樂隊指揮和飛行員們一起飛向了中立國瑞士。這部影片拍攝於上世紀60年代，當年曾創下法國歷史最高票房紀錄，成為法國影史上里程碑式的作品。法國喜劇大師路易·德·菲奈斯與演技派明星布爾維爾配合傑拉爾·奧利天才的編導手法，使影片成為世界公認的喜劇經典之作。

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《布穀鳥》\(俄羅斯\、《安妮日記》\(美國\、《狙擊手》\(蘇聯\、《老槍》\(法國\、《瓦爾特保衛薩拉熱窩》\(南斯拉夫\、《橋》\(南斯拉夫\、《虎口脫險》\(法國\、《六月六日登陸日》\(美國\共8部精彩的二戰電影在每晚10時播出。 這其中《老槍》、《瓦爾特保衛薩拉熱窩》、《橋》、《虎口脫險》

好萊塢在過去50年拍過的以第二次世界大戰為題材的電影實在是太多了，值得一看的經典之作起碼有好幾十部,本文主要將重點鎖定在描寫戰爭場面的正統戰爭片，稍為邊緣化的二戰電影，像《辛德勒名單》、《忠勇之家》等精彩之作，均不得不割愛。

或
1。《西線平魔》1949年出品，描寫二戰末期德軍與美軍在比利時的巴斯托涅鎮發生遭遇戰的故事。本片最大特色是用了一批平凡的演員，全片外景在歐洲西部高原拍攝，白雪覆蓋的天然美景和嚴寒氣候，通過傑出的攝影加強了電影的張力。

2。《沙漠之狐》1951年出品，講述德軍將領「沙漠之狐」隆美爾，本片敢於將德軍主帥塑造成英雄人物，曾引起美國老兵爭議。

3。《桂河大橋》1957年出品，曾獲奧斯卡最佳影片、導演、男主角等7項大獎。

4。《最長的一日》1962年出品，美國電影史上製作規模最大的一部戰爭片，手法平實，場面逼真。演員陣容空前，有約翰·韋恩、亨利·方達、肖恩·康納利等。
《最長的一天》美國 ，最真實
主演：埃迪·艾伯特 保羅·安卡

此片描述的是被艾森豪威爾稱作「歷史上最長的一天」的諾曼底登陸戰。這也是美國電影史上製作規模最龐大的一部戰爭片，從盟軍和德軍雙方面的角度同時描述諾曼底登陸這一歷史戰役的來龍去脈，以及雙方在此期間的重要反應，手法平實，場面逼真，仿如在觀眾眼前重現整個事件。並且粗中有細，無論決策的將軍或登陸的士兵都顯得栩栩如生，成績相當難得。

影片的演員陣容也屬空前，歌手保羅·安卡也演出了一個動人的角色，並為本片寫了一首雄壯的主題曲。《最長的一天》被影迷奉為二戰電影蓋棺之作。

5。《坦克大決戰》1965年出品，敘事手法流暢，加上亨利方達等演員加盟，使影片保持了相當的娛樂性。

6。《大布列顛之戰》1969年出品，由英國精英群起出動拍攝而成，片中戰機遮天蔽日的空襲場面拍得壯觀而逼真，效果震撼人心。

7。《巴頓將軍》1970年出品，獲得奧斯卡最佳影片等7項大獎。
寫實程度★★★★★
紀念意義★★★★
經典指數★★★★★

人物傳記片之集大成者。男主角喬治-斯科特戲里戲外均入木三分地詮釋了角色——開篇6分鍾的教科書級演說，其表現簡直是「暴戾軍神」巴頓的附體，而憑此片獲奧斯卡影帝的他，根本未去領獎，不懈地斥責好萊塢的盛宴不過是「荒唐的聲色犬馬」。本片據說是尼克松他最喜歡的影片——60年代末到70年代初，是美國歷史上的黑暗時代，肯尼迪、馬丁·路德·金以及其它政治行刺等，使美國人對美國政體的信念產生了動搖，而侵越戰爭的失敗更使美國青年紛紛拒服兵役，當眾燒毀兵役證。在此背景下，挖掘此弘揚牛仔精神的電影，隱藏的政治動機不言而喻。盡管如此，仍不能抹殺這部出色的歷史巨片的精良品質，而「一個與時代格格不入的悲劇式英雄」的准確定位，堪稱本片成功的關鍵。

8。《偷襲珍珠港》（虎！虎！虎！）1970年出品，本片由美國與日本合拍，以近似個案檢討的方式交代日軍偷襲珍珠港之所以成功的來龍去脈，曾獲得奧斯卡最佳特別效果獎。
寫實程度★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★

為紀念反法西斯戰爭勝利25周年，美日聯手攝制的商業大片，將40年代的「9·11」——偷襲珍珠港事件搬上銀幕。本片導演為日本電影界大師級人物深作欣二，深作先生大膽地將視角鎖定在侵略國一方，從日本軍國主義虎視眈眈策劃陰謀開始，將其鎖定目標、部署具體的作戰計劃、外交上欺騙美國……直至最終偷襲成功的每一步有條不紊地呈現給觀眾，並在此過程中不斷通過美國軍方的麻痹大意、姑息養奸加以對比，充分警示了和平年代的人們，防範於未然的必要性，比數年前的那部弱智特效大片《珍珠港》要經典百倍。

9。《中途島》1976年出品，二戰影片多以西線為背景，這部是極少以東線為背景的代表作之一，明星陣容強大，海戰場面真實，使本片維持了相當的趣味性。
寫實程度★★★
紀念意義★★★★
經典指數★★★

眾星雲集的商業大片，七十年代的銀幕硬漢、當紅男星們幾乎在本片中大聚首：查爾頓-赫斯登、亨利-方達、格倫-福特、羅伯特-梅徹姆、克里夫-羅布森、詹姆斯-科伯恩、湯姆-塞萊克、三船敏郎……講述的是太平洋戰爭的轉折點——1942年6月初的中途島海戰。擁有如此奢侈的票房號召力，在全球范圍內的熱映可謂意料之中。雖然電影本身品質平平，僅僅是眾多好萊塢商業戰爭類型片里中規中矩的一分子，但現在看來仍頗具感染力的海戰場面，在沒有光魔（《星戰》系列的特效公司）、維塔（《指環》系列的特效公司）的年代裡，震撼程度可想而知。

10。《拯救大兵瑞恩》1998年出品，導演斯皮爾伯格對二戰情有獨鍾，此前曾拍過《1941》、《太陽帝國》、《辛德勒名單》等。本片被認為是有史以來最逼真的戰爭片之一，許多二戰老兵給予了高度評價，稱它為「最真實反映二戰的影片」，尤其是長達26分鍾的重現諾曼底登陸的壯觀場面。

《辛德勒名單》
寫實程度★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★★

巨匠斯坦利·庫布里克（《辛德勒名單》的導演史蒂文-斯皮爾伯格的良師益友，代表作《漫遊太空2001》、《大開眼戒》，《人工智慧》系斯皮爾伯格為紀念他的創意而拍）曾譏諷本片徹頭徹尾地虛偽。盡管如此，小金人依然毫不猶豫地擁抱了《辛德勒的名單》，並最終圓了此前7次空手而歸的斯皮爾伯格一個奧斯卡最佳導演的夢。雖然好萊塢商業氣息的存在令本片在藝術層面上不夠純粹，但作為一名猶太人，導演斯大叔致敬、祭奠的真摯情懷仍感人至深。特別是當銀幕上出現那雙小紅鞋的時候，在另一位猶太裔藝術家伊薩克-帕爾曼大師用小提琴表述的柔腸百轉的無盡哀思里，觀眾無不聲淚俱下。

《拯救大兵瑞恩》
寫實程度★★★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★★

斯皮爾伯格聯手湯姆·漢克斯「申奧」的作品，雖然在最佳影片單元匪夷所思地敗給了《莎翁情史》（奧斯卡評委涉嫌舞弊的焦點事件，米拉麥克斯不擇手段的宣傳攻勢的巔峰），但老斯在最佳導演獎項成功地梅開二度。本片站在了前輩作品《漫長的一天》的肩膀上，在承認了《漫》是好萊塢傳統手法描述「諾曼底登陸」的頂點的同時，巧妙地進行借鑒，在霸王行動的背景下，以拯救瑞恩這一令人不解的軍方指令，探討生命的價值，從而以小見大、感人心脾，尤其是開篇的登陸場面，堪稱20世紀末戰爭電影的點睛之筆。

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《莫斯科保衛戰》
寫實程度★★★★★
紀念意義★★★★★
經典指數★★★★★

80年代的鴻篇巨制，冷戰末期獲得美國電影學院奧斯卡最佳外語片獎的蘇聯電影，真實、恢宏的戰爭場面在現代戰爭片中無出其右者。《莫斯科保衛戰》長達300餘分鍾，分《侵略》、《台風戰役》兩部，拍攝過程歷時兩年，約有五千名士兵、近一萬名群眾、二百五十餘名演員、二百零二名攝影師參與其中。本作從德至蘇、從高層決策至基層部署、從後方帷幄至正面戰場，全方位地展示了二戰歐洲戰場的首次勝利——莫斯科保衛戰，講述了德國法西斯不敗的神話是如何被粉碎的。戰爭史上最可歌可泣的台詞也來自該片——蘇軍連政治指導員克洛奇科夫-季耶夫率領28名戰士同幾十輛德軍坦克進行了4小時的艱苦戰斗，在犧牲前高呼：「俄羅斯雖大，但我們已無路可退，身後就是莫斯科！」

《卡薩布蘭卡》
寫實程度★★★★
紀念意義★★★★★
經典指數★★★★★

在無數影史最偉大的愛情電影排行榜中位居第一，令《亂世佳人》或《羅馬假日》汗顏不已，作為二戰影片的至尊地位，同樣毋庸置疑，第16屆奧斯卡獎最佳影片。本片的背景設在二戰時期北非摩洛哥的重鎮卡薩布蘭卡，以反法西斯主義戰爭為導向，採用傳統的正敘手法，通過男女主人公相遇、相愛、別離的回憶，及男主角對女主角訴說愁腸苦衷，講述了一段動人、美麗、崇高、宛如童話的愛情故事。無論劇本的改編、導演的掌控、演員的表現均天衣無縫、無懈可擊。

《斯大林格勒保衛戰》
寫實程度★★★★
紀念意義★★★★
經典指數★★★★

與《攻克柏林》、《莫斯科保衛戰》並稱蘇聯的「解放三部曲」，80年代蘇聯電影史詩巨制的代表作。影片描述了蘇德戰爭中，蘇軍為保衛斯大林格勒（今伏爾加格勒）、粉碎斯大林格勒方向的德軍重兵集團，於1942年7月17日至1943年2月2日實施的一系列戰略性攻防戰役。《斯大林格勒保衛戰》在蘇聯政府的協助下，以幾近完美的水準將歐洲戰場的偉大轉折點真實地還原，為20世紀蘇聯戰爭電影畫上了完美的句號。

《細細的紅線》
寫實程度★★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★★

一部備受爭議的電影，也是絕無僅有的單純白描太平洋戰場殘酷的瓜達爾康爾島戰役的作品。以調度大場面的控制力見長的導演特蘭斯·馬利克，牽手好萊塢叛逆分子西恩-潘，通過夢魘般恐怖血腥殺戮，探討了「生」與「死」、「理性」與「瘋狂」等戰爭狀態下是非莫辨的艱深問題。導演反復利用俏麗的南太平洋風光來反襯戰爭的慘絕人寰，逃兵發人深省的內心獨白、日軍幽靈一般的突如其來……令戰爭的驚悚、無常登峰造極。

《逃離索比堡》
寫實程度★★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★★

如果說《辛德勒名單》是好萊塢對奧斯威辛集中營的悲慟展示，《逃離索比堡》則可謂歐洲電影界對黑暗往事的恐怖回憶。最撕心裂肺的鏡頭既不是牧師請求替暈倒的青年受死、也不是俄國軍官與猶太姑娘絕愛的生離死別——閑適的田野、旖旎的陽光、清澈的長空，塵世以最純潔的軀體陪襯焚屍爐的煙囪里升起的裊裊罪惡，天清氣朗，萬籟俱寂，甚至無情得不曾流過一滴淚水。

《桂河大橋》
寫實程度★★★
紀念意義★★★★
經典指數★★★★

1957的奧斯卡最佳影片（第30屆），二戰電影中非常獨特的一部作品。故事發生在被世人關注甚少的亞洲滇緬泰戰場，以被俘的英美士兵為主角，講述了在日軍違反日內瓦公約的殘暴管制之下，囚徒的悲慘生活——他們在不知情的狀態下成為侵略者以戰養戰的工具，擔負修築的桂河大橋，實際上是日軍補給線的運輸要沖。在自身嘔心瀝血創造的桂河大橋，與配合游擊隊毀壞敵方交通線的炸毀任務面前，男主角面臨著艱難的抉擇。

《英國病人》
寫實程度★★
紀念意義★★★
經典指數★★★★★

第69屆奧斯卡獎（1996年）最佳影片，堪稱描述二戰史事的各類影片中，最婉約的一部。大導演安東尼-明格拉以如詩如畫的鏡頭，講述了一段令人悵惘的愛情悲劇。無論開篇飛機俯瞰的沙丘綿延如縷，抑或破敗的療養院內孤獨的痴男怨女……雋永的畫面、樸素的敘事賦予這部改編自同名小說的電影，別樣的嶄新的靈魂。而雷夫-范恩斯、克里斯汀-托馬斯-斯科特、朱麗葉特-比諾什、威廉-達福四位主角令人心悸的完美表演更將纏綿悱惻的情緒詮釋得淋漓盡致。

《瓦爾特保衛薩拉熱窩》
寫實程度★★
紀念意義★★★★
經典指數★★★★

陪伴幾代人成長的經典影片，藝術性與商業性在本作中得以完美結合。在納粹佔領區組織反抗運動，同時又要清除革命隊伍內部潛伏的卧底，既不乏《平原游擊隊》的大智大勇，又充斥《無間道》的暗藏機鋒。反映了東南歐解放前夕，偉大的南斯拉夫人民在敵人後方開辟自由的斗爭歷程。

《美麗人生》
寫實程度★
紀念意義★★
經典指數★★★★★

如果說還有哪部關於二戰的喜劇片，能與《虎口脫險》相提並論，那麼《美麗人生》定是無二之選。本片僅僅是德軍迫害猶太人的無數慘劇中的滄海一粟，但黑色幽默的表現手法卻更顯悲情，直指人心。主人公一邊繼續哄著孩子開心、一邊從容地被納粹士兵押赴行刑，隨著孩子視野之外傳來一聲冷酷的槍擊，在觀眾凄絕而模糊的視線中，最偉大的父愛得到了至高無上的升華——這是怎樣一個驚心動魄的偉大！難怪小金人將最佳外語片和最佳男主角打包送給了集編、導、演於一身的本片的締造者——義大利喜劇之王羅伯特·貝尼尼。

《風語者》
寫實程度★★
紀念意義★★
經典指數★★★

吳宇森執導的另類戰爭史詩，將英雄惜英雄的武俠元素（這種男性之間的友誼的塑造，一定程度上借鑒了金大俠的《倚天屠龍記》）融於其中，堪稱「二戰版」《翻譯風波》。本片投資過億，而票房幾乎血本無歸，不僅使吳導拍《華工血淚史》的願望落空，也直接導致了派拉蒙的高層改組，更是日漸衰微的米高梅決策失敗的重要標志之一（上月終於被索尼兼並）。對電影界的影響，遠比其對二戰的紀念意義大得多。

《U-571》
寫實程度★
紀念意義★★★
經典指數★★

00年的商業巨制，對潛艇戰進行了詳實的敘述。在幽閉狹小的船艙空間內，盡可能多地挖掘了情節。既有潛艇戰的水下對抗，又有破譯密碼的高科技鬥智，而獵殺U-571的過程本身就是一出驚心動魄的深海捉迷藏。

Ⅱ 推薦三部新上映的二戰大片，二戰影迷切莫錯過

第一部：《被遺忘的戰役》。

製片國家：荷蘭；上映時間：2020年12月17日。

該片通過三個年輕人的視角，講述了盟軍在諾曼底登陸之後，發動的斯海爾德河戰役，真實而殘酷，盟軍最終以較大傷亡取得戰役勝利。

三個年輕人的分線故事，清晰豐滿而流暢，不僅有德軍軍官的偽善邪惡，也呈現了一些盟軍士兵的怯懦，人性的挖掘與戰爭中的困境與意外也很符合邏輯，很值得一看。

第二部：《德維塔耶夫》。

製片國家：俄羅斯；上映時間：2021年4月29日。

該片講述了蘇聯飛行員德維塔耶夫，在一次執行任務中不幸被德軍俘虜，在戰俘營他成功盜取了德軍一架轟炸機，帶上9名戰俘歷經磨難返回了祖國。

這是根據真實事件改編的電影，故事情節跌宕起伏，扣人心弦。但全片看過之後，有一種電影《T-34》飛機版的感覺，故事情節有些雷同，但仍不失為一部二戰好片。

第三部：《紅色幽靈》。

製片國家：俄羅斯；上映時間：2021年6月10日。

紅色幽靈是蘇軍一名在戰區獨立擊殺德國鬼子的戰士，神出鬼沒，槍法精準，讓德軍士兵聞風喪膽。

影片風格較以往的俄羅斯二戰片有明顯不同，暴力美學的刻畫，以及各種啰嗦，各種無厘頭，頗有些昆汀的風格。

俄羅斯的戰爭片這些年拍得比好萊塢好很多，老美熱衷於紀錄片風格的現代戰爭，路子愈走愈遠，愈拍愈小家子氣，反而老毛子依舊保持著股悍勁和狂放。

Ⅲ 求二戰電影:最好關於驅逐艦或者潛艇的

德國題材《從海底出擊》，是最經典的潛艇電影，比目前所有的潛艇電影都寫實，片長190多分鍾，信息量大，U艇內部實拍，充分展現「海狼」的威力。好看。

美國題材《紅色風暴》，這是冷戰時期的，不知你看不，此片寫的是美國戰略核潛艇在臨戰狀態下的故事，比較寫實，但帶有一定商業片的味道。而且不是在潛艇內部實拍，但搭景做的比較好。

海軍地獄貓(1957)……美國潛艇1945年對日本海的破壞交通戰
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魚雷出擊(1958)……一美國艇長被迫擊沉裝有美戰俘的日本運輸船，因該船作為日航母屏障
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潛艇驅逐戰(1958)……潛艇角鯊號被日軍的巡洋艦圍困
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太平洋潛艇戰(1958) 魔鬼般的潛艇指揮官
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升起潛望鏡(1959)……二戰中美國潛艇奉命偷取日軍密碼本
以下都是我復制來的《核艇風暴、瞄準南半球、鬼潛艇、獵殺紅色十月、落入敵手、潛艇總動員、魚雷出擊、潛艇沉沒、魔女潛艇、孟菲斯美女號、深層恐懼、北韓潛艇戰、幽靈號潛艇、死亡潛航、太平洋潛艇戰、潛艇密航大作戰、升起潛望鏡、紅潮風暴、敵方水域、下面的敵人、海軍地獄貓、緊急下潛、目標東京》
驅逐艦的：《直搗東京》
《目標東京》
《太平洋》
《海軍地獄貓》
《魚雷出擊》
《孤島浴血戰》（又譯《南太平洋大捷》）
《硫磺島浴血戰》
《菲律賓浴血戰》
《虎虎虎》（又譯《偷襲珍珠港》，日美合拍）
《中途島》
《細細的紅線》（又譯《紅色警戒》）
《太平洋潛艇戰》（又譯《太平洋喋血記》/《靜靜地，深深地》/《霸海雙雄》）
《太平洋航空作戰》
《巴丹戰役》
《復活島》
《反攻緬甸》
《印第安納波利斯歷險記》
《飛虎群英》（介紹美軍援華飛虎隊作戰的）
《珍珠港》
《風語者》
《父輩的旗幟》及姊妹篇《硫磺島的家書》
…………

日本拍攝的（多有美化侵略的意味）：

《珍珠港空襲》（日本第一部特攝片，1941年）
《夏威夷大海戰》（影片於1942年首映，一度被東京盟軍總部沒收，1968年才再度上映）
《肉彈》（反戰喜劇片）
《血戰沖繩島》
《太平洋之鷹》
《太平洋之嵐》
《啊，特別攻擊隊》》（又譯《神風特攻隊》）
《啊，空軍》（又譯《啊，零戰》）
《零式戰斗機》（《燃燒的零戰》）
《決戰航空隊》
《大戰末日》
《姬百合之塔》
《轟炸沖繩》（又譯《愛與夢飛翔》）
《啊，海軍》
《山本五十六》
《聯合艦隊》
《軍閥》（又譯《動盪的昭和史》）
《暴風女神》（又譯《魔女潛艇》/《潛艇風暴》）
《男人的大和》
《為我們所愛的》（原名《我願為你赴死》/《吾為君亡》）
《沒有出口的海》（又譯《血海無涯》）

Ⅳ 二戰經典影片都有哪些

有許多事情即使發生在昨天，也不會有人記起；還有一些事情，即使過去60年，人們還是把它放在嘴邊。二戰就是一個讓全球幾十億人，一直談論了六十年的事件。六十年來，人們一直在用各種方法討論、研究二戰，而電影就是這些方法中，最吸引人們注意力的一種。因為，電影不僅能提出對於二戰的觀點，還能直接再現出二戰的場面，讓人們身臨其境的感受戰爭的殘酷。在二戰結束至今的60年裡，關於二戰的電影拍了不計其數，可以說二戰電影已經可以單獨作為一個學科來研究了。不過，不管二戰的影片如何龐雜繁多，總有一些經典影片，像是天空中最耀眼的星星，只要抬頭望去，就不可能忽視它的存在。本期數字飈榜，就從眾多二戰電影中挑選那十顆最閃亮的星星，一一擺在您的面前。

十大二戰經典影片——《U-571》
上榜理由：海戰經典，獨一無二
經典指數：★★
二戰期間，德國的海上傳統力量並不佔優，所以德國大量發動潛艇戰，用這種幽靈般神出鬼沒得戰術，讓盟軍損失慘重。因此，掌握德國潛艇的動向變得異常重要。「U571」就是一艘納粹潛艇的代號，本來只是德國眾多潛艇中的普通的一個，但是通過一次周密的策劃，盟軍：9人小分隊冒死強行登上U571潛艇，從此開始了一段驚心動魄的水下旅程。

盟軍小隊奪取了密碼發報機，有了這個裝備，盟軍就可以掌握德國潛艇的動態了。但就在任務已經完成的時候，德軍援兵趕到，炸毀了接應的美國潛艇。9人小分隊被迫困在已受重創的U571號上還擊，而相繼而來的還有更多的災難性打擊……

《U571》絕對是一部大製作的影片，但是他沒有陷入大場面和電腦特技的誤區，每段潛艇外的大場面之後，總要回到狹小的潛艇船艙中，以留給演員們足夠的妙言空間，並交待潛艇內部發生的新的危機。導演這種巧妙的空間轉換的安排，是影片的情節間產生了足夠的張力，使得整個影片緊張的讓人喘不過氣。以至於連當年在此種潛艇上服役的軍官都驚嘆不已。

十大二戰經典影片——《細細的紅線》
上榜理由：二戰墓誌銘：在理智與瘋狂之間只有一道「細細的紅線」。
經典指數：★★☆
與《U571》一樣，《細細的紅線》是一部一問世就被公認為經典的影片。《細細的紅線》描述的是美國與日本在瓜達康納爾島的戰役。整個影片都是圍繞著男主角一個人展開的，士官長威爾士所在的連隊負責從日本人手中奪取210號的陣地，在經過了持續數月精疲力盡的斯殺與流血後，他的連隊終於攻克了210號陣地，但是這次勝利只是戰爭中的小小一步，無休止的戰火還要繼續，而威爾士也在隨後的戰斗中犧牲。

《細細的紅線》絕對是一部值得進電影院觀看的影片。很多人驚嘆，原來戰爭片可以拍得如此美麗，在片中多次出現寫意的風景盡頭，展現了太平洋島嶼的藍天、碧水、青草還有嗷嗷待哺的幼年生命，但是這美麗的大自然卻全部籠罩在戰爭的炮火下，而人類的生命也在自己所創造出的戰爭中無比脆弱。影片在1999年力壓斯皮爾伯格的《拯救大兵瑞恩》獲得奧斯卡最佳影片獎，雖然很多人對《細細的紅線》是否超越《拯救大兵瑞恩》表示質疑，但是《細細的紅線》的經典地位卻早已得到公認。

十大二戰經典影片——《坦克大戰》
上榜理由：二戰影片庫的巨型坦克
經典指數：★★☆
這部影片是公認的描寫坦克戰最經典的影片，影片該片改編自1944年秋季開始的「阿登反攻」。影片中雖然有大量的虛構情節，但在大的戰略上卻十分尊重史實。德國的「虎王和虎II」重型坦克是二戰中威力最大的坦克，直到二戰結束，盟軍始終找不到有效對付它的辦法。電影《坦克大戰》就是講述盟軍在坦克戰中陷於被動，在坦克戰的正面戰場節節敗退，但是德軍坦克耗油量巨大，而由於步步緊逼，也使得德軍戰線過長，補給發生困難。盟軍將領雖然在坦克戰中沒有辦法，但是卻發現了德軍戰略上的弱點，誘敵深入，切斷敵人的補給線，最後取得勝利。

該片的導演肯·安納金很好的把握了敘事節奏，加上老牌演員羅伯特·瑞安、查理斯·布朗森的傾力表演，使得影片不管在娛樂性方面，還是在重現戰爭方面都成為經典。

十大二戰經典影片——《地道戰》
上榜理由：那條地道一直延伸到中國人的心中
經典指數：★★★
這樣的音樂是每個中國人都不會陌生的，只要看過這部影片就不會忘記。不管時間過去多久，都會記住這樣的曲調，記住片中無數的、大大小小的細節。關於影片的情節和內容已經無需再作過多介紹，因為這部影片甚至深入到了國人的生活當中。在全民備戰的時代，這部影片甚至成為每家每戶挖掘自家地道的教科書。在1966年至1970年，《地道戰》成為全國只放映的三部電影之一。

但是過多的放映，並沒有影響他的可欣賞性，因為即使到今天，不管是大人還是小孩，看起這部影片還是會津津有味。而《地道戰》也創造了中國電影的一個藝術高峰，老一代電影工作者所運用的鏡頭語言、場面調度以及演員表演，仍然現代中國電影人的學習榜樣。

十大二戰經典影片——《巴頓將軍》
上榜理由：看完這部影片會產生疑惑：演員和巴頓，到底誰是真的將軍
經典指數：★★★☆
對於評價這部影片，就像評價巴頓本人那樣困難，因為對於巴頓這樣獨特的人來說，任何評價都是多餘，而又無力的。還是先看通過影片來看一下巴頓，通過巴頓來感受這部影片。

男主角喬治·斯科特戲里戲外均入木三分地詮釋了角色——開篇6分鍾的教科書級演說，其表現簡直是「暴戾軍神」巴頓的附體，而憑此片獲奧斯卡影帝的他，根本未去領獎，不懈地斥責好萊塢的盛宴不過是「荒唐的聲色犬馬」。由此來看，喬治·斯科特果然是出演巴頓的最佳人選。本片據說是尼克松最喜歡的影片——60年代末到70年代初，是美國歷史上的黑暗時代，肯尼迪、馬丁路德·金以及其它政治行刺等，使美國人對美國政體的信念產生了動搖，而侵越戰爭的失敗更使美國青年紛紛拒服兵役，當眾燒毀兵役證。在此背景下，挖掘此弘揚牛仔精神的電影，隱藏的政治動機不言而喻。盡管如此，仍不能抹殺這部出色的歷史巨片的精良品質，不管在大銀幕後有多少背景，都不能抹殺著部人物傳記片之集大成者。

十大二戰經典影片——《偷襲珍珠港》
上榜理由：唯一一部美國和日本相互妥協的二戰影片
經典指數：★★★★
《虎！虎！虎！》又叫《偷襲珍珠港》，本片由美國和日本合拍，糅合了日美雙方觀點，再現了珍珠港事件始末。中國觀眾對這次事件和這部影片都不會陌生，正是這次事件把美國徹底捲入二戰，美國的參戰加速了日本軍國主義的滅亡，也在一定程度上幫助了中國人民的抗戰。但是美國的參戰也使得二戰空前的慘烈，尤其是直接導致日本投降的兩顆原子彈，更是人類文明史上永遠的傷疤和警告。

在二戰結束後，又經過了25年，昔日的敵對雙方：美國和日本，終於可以平心靜氣地坐下來，用電影共同探討觸發這一場人類浩劫的原因。日方導演深作欣二，大膽地將視角鎖定在侵略國一方，從日本軍國主義虎視眈眈策劃陰謀開始，將其鎖定目標、部署具體的作戰計劃、外交上欺騙美國，直至最終偷襲成功的每一步有條不紊地呈現給觀眾，而中間穿插著美國不斷通過美國軍方的麻痹大意、姑息養奸的各種情節，更提醒了和平年代的人們，防範於未然的必要性。

十大二戰經典影片——《莫斯科保衛戰》
上榜理由：莫斯科郊外的晚上，對於德國納粹是永遠的噩夢
經典指數：★★★★
80年代的鴻篇巨制，冷戰末期獲得美國電影學院奧斯卡最佳外語片獎的蘇聯電影，真實、恢宏的戰爭場面在現代戰爭片中無出其右者。《莫斯科保衛戰》長達300餘分鍾，分《侵略》、《台風戰役》兩部，拍攝過程歷時兩年，約有五千名士兵、近一萬名群眾、二百五十餘名演員、二百零二名攝影師參與其中。本作從德至蘇、從高層決策至基層部署、從後方帷幄至正面戰場，全方位地展示了二戰歐洲戰場的首次勝利——莫斯科保衛戰，講述了德國法西斯不敗的神話是如何被粉碎的。

有人說，好萊塢電影和歐洲電影以及蘇聯電影最大的區別就在於好萊塢電影的鏡頭剪接刺激，使用眼睛觀賞的；而歐洲和蘇聯電影相對緩慢，使用來感受的。《莫斯科保衛戰》雖然是一部場面宏大的戰爭影片，但是仍然可以讓人感受到很多東西。比如該片最經典的台詞：俄羅斯雖大，但我們已無路可退，因為身後就是莫斯科！短短的一句台詞，我們卻可以從中感受到蘇聯戰士無比的民族自豪感，和以死抗戰的決心。從這句話中也不難理解不可一世的納粹德國，為什麼會在此遭受了二戰以來的第一次慘敗。

十大二戰經典影片——《拯救大兵瑞恩》
上榜理由：《拯救大兵瑞恩》未必是最經典的二戰影片，但絕對是目前再現戰爭場面最真實的影片
經典指數：★★★★☆
很少有哪部電影一上映，就被認為是有史以來最經典的影片，而《拯救大兵瑞恩》就是這樣一部影片。其實，在《拯救大兵瑞恩》公映以前，就有很多媒體猜測，這部影片會如何經典。一般來說，希望越大，失望越大。但是這樣的事情完全沒有發生在《拯救大兵瑞恩》身上，而且在公映後，這部影片很快就被公認為最真實的再現戰爭場面的影片。這個稱號，並不是媒體憑空炒作的，而是一些參加過諾曼底登陸的老兵們的評價。

當然，這部影片並不是僅僅停留在表面真實的層面上，影片更引起了人們對於戰爭中，對於人類生命的價值的思考。影片的劇本來自於一個真實的故事：第二次世界大戰期間，當百萬大軍登陸諾曼底時，米勒中尉率領一支8人的小分隊深入敵後，去尋找空降部隊的一名士兵詹姆斯·瑞恩。因為他是家中四兄弟中的老小，他的三個哥哥都已相繼陣亡，馬歇爾將軍盡快把這名士兵帶回家鄉，以免這位英雄母親受到再一次的打擊。其實，這幾乎就是用8條人命去換取1條人命的命令，因為在廣闊的的戰場上，尋找一個普通士兵，就好像大海撈針一樣，執行此命令的士兵也對此大為不滿，但是他們還是遵守士兵的准則，服從了命令。在影片中，並沒有對著八個換一個的問題作太多的糾纏，但是這個關於人的生命價值的問號，卻深深地打入了人們心中。

十大二戰經典影片——《這里的黎明靜悄悄》
上榜理由： 總有一種力量讓我們淚流滿面，在靜悄悄的黎明面前
經典指數：★★★★☆
又是一部中國觀眾非常熟悉的電影，不過中國人民認識她的時候，她身上卻沒有經典電影的光環，而是被打上了宣揚戰爭恐怖輪的標簽。國人走入電影院，去觀看這部影片是為了批判她而去的，但當人們走出電影院，全都被她深深地感動。這部影片是蘇聯電影藝術的代表，影片像散文詩一樣，婉婉道來，卻又扣人心弦；節奏不緊不慢，卻比快節奏剪輯更加讓觀眾喘不過氣來。讓觀眾在不知不覺中度過三個小時，等影片結束，觀眾已經深深地融入到電影中的世界。

這部影片是公認的，反映戰爭殘酷得經典影片，但是縱觀整個片子，幾乎沒子彈射入人體，沒有殘臂斷肢，但是卻把戰爭的殘酷性刻畫的淋漓盡致。和那些靠大量血腥場面換取人們感官刺激滿足的影片這部片子形成了鮮明對比，從這個角度上來講，它又比斯皮爾伯格的《拯救大兵瑞恩》顯得高明。

十大二戰經典影片——《辛德勒名單》上榜理由：猶太名言：救人一命就等於救助全人類經典指數：★★★★★
科幻題材和二戰題材是斯皮爾伯格的兩大情結，他拍攝的影片大都與這兩個題材有關。而《辛德勒的名單》則是斯皮爾伯格集大成的二戰巨作。《辛德勒的名單》也是由真實的事件改編而來，影片講述了德國投機商人辛德勒在目睹納粹對猶太人的殘酷迫害後，由一個好女色、會享受的剝削資本家，變成了一個不惜代價去盡可能保護更多猶太人的勇士。在二戰結束的時候，辛德勒為了營救猶太人已經散盡家財，可是在於他救助的猶太人告別的時候他卻淚流滿面，為自己沒有救助更多的猶太人深深自責。

《辛德勒的名單》曾獲得第66屆獲奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳攝影等六項大獎，但是甚至可以說，在《辛德勒的名單》的面前，奧斯卡也顯得不夠分量，因為人們甚至無法給他一個准確的定位。說他是商業片，他身上聖潔無比，找不到一絲商業片的銅臭味；說他是藝術片，他又沒有藝術片孤芳自賞的嬌柔做作。但是這部影片卻在商業上和藝術上都獲得了巨大的成功。其實我們也不需要在給這部影片什麼定位，因為他應經成為電影史上的一座里程碑，供所有電影工作者欣賞學習。

Ⅳ 推薦點好電影吧,我很多電影沒看過

十佳劇情片：

1) 肖申克的救贖（刺激1995）：男人必看的勵志影片。

2) 教父（1、2）：經典黑幫片，有此作品，其他同類一概低頭。

3)美國往事：整個人生都在裡面。

4)天堂電影院：每個男人的童年回憶，太經典了。

5)無主之城：人家怎麼能拍出這么牛的電影！

6)活著：也許是中國目前最偉大的電影。

7) 阿甘正傳：教導所有的人要去寬容別人，傻就是福氣。

8) 勇敢的心：民族自尊的好教材，希望大家要愛中國。

9) 楚門的世界：探討人的價值和人性根本的奇思怪作。

10) 音樂之聲：音樂的力量、音樂的快樂！

11）辛德勒的名單：震撼人心的歷史、充滿感染力的攝影和傑出的演員。

十佳科幻片

1) 星球大戰系列：開創了一個電影神話。

2) 異次元駭客（第十三層）：應該說它比黑客帝國的構思更精妙。

3) 超人：所有漫畫類科幻電影的代表。

4) 終結者（1、2）：科幻電影經典中的經典。

5) 12猴子：如此引人深思的科幻電影真不多見。

6) 黑客帝國系列：引發了對現實和未來網路發展的思考，形成了一種黑客文化。

7) 移魂都市（黑暗城市）：風格另類的科幻片，結尾出人意表。

8) 超時空接觸：比較嚴肅地探討外星文明問題的力作。

9) 千鈞一發：描寫未來社會人的基因問題的驚險影片，內容和主題俱佳。

10) 2001漫遊太空：經典作品，以嚴肅的科學性和預見性著稱。

十佳戰爭片：

1) 拯救大兵瑞恩：最真實反映戰爭和人性的超級巨作。

2) 獵殺紅色十月：節奏和人物拿捏准確的潛艇影片代表作。

3) 兵臨城下：從獨特的視角描寫二戰的巨片，演員表演到位。

4) 大逃殺：歸入戰爭片只因其太震撼、太殘酷。

5) 巴頓將軍：全景式展示戰爭的代表作，演員表演出色。

6) u-571：效果出眾的新型海戰片，拍得很有特點。

7) 全金屬外殼：庫布里克對戰爭的深刻反思，看過後使人對戰爭產生恐懼。

8) 星際艦隊：科幻性質的戰爭片，士兵的訓練和戰斗的描寫很有煽動性和爭議性。

9) 瓦爾特保衛薩拉熱窩：隨時看起來都心潮澎湃的好電影！

10) 野戰排：反思越戰的經典影片。

十佳動作片

1) 英雄本色（1）：吳宇森代表作。

2) 真實的謊言：阿諾演的最溫情和幽默的電影。

3) 生死時速（1）：充滿動感，耳目一新！

4) 虎膽龍威系列：呵呵他怎麼總是一身傷卻不死啊！！！

5) 勇闖奪命島（石破天驚）動作片顛峰作品！演員表演出色。

6) 刀鋒戰士（1、2）：新式吸血鬼動作片，非常另類和華麗。

7) 神秘的黃玫瑰系列：呵呵因為看的時候年紀小，覺得比西部片還經典。

8) 復仇：也是羅馬尼亞的老電影，這部影片的槍戰讓人百看不厭。

9) 三步殺人曲系列：干凈利落的墨西哥風格槍戰電影。

10) 第一滴血（1）：有內涵有力度有故事，是史泰龍為數不多的好片。

十佳恐怖片

1) 奪命狂呼系列：校園恐怖片的代表作，對年輕人的胃口。

2) 殺出個黎明：另類誇張的恐怖片，不嚇人，反而很搞笑和另類。

3) 活死人的黎明：活死人系列代表作，以惡心的僵屍著稱。

4) 驅魔人：畫面陰郁，聲效凄厲，晚上看真的噤若寒蟬！

5) 見鬼：港式恐怖片代表，有恐怖，也有情感。

6) 解剖（1、2）：歐洲恐怖片的代表，內容奇怪前衛。

7) 壞品味：指環王導演的早期作品，恐怖而搞笑。

8) 異形系列：科幻類恐怖片經典，1、2、4都很精彩

9) 咒怨：日式恐怖的代表，極其邪惡！

10) 活跳屍：罕見的血腥的黑色幽默！

十佳喜劇片

1) 兩桿大煙槍：在英式幽默和一團亂麻中尋找答案的樂趣

2) 我為瑪麗狂：美國廁所文化的代表，低俗但好玩。

3) 反斗神鷹系列：美式無厘頭動作喜劇。

4) 大話西遊（1、2）：經典！

5) 花田喜事：港式老喜劇片的代表，明星雲集。

6) 驚聲尖笑系列：以模仿糟改其他影片取樂的新型喜劇片。

7) 虎口脫險：歐式喜劇片經典作，百看不厭。

8) 金雞：近年少見的優秀香港電影，有很深的內涵。

9) 面具：金凱瑞的成名作。

10) 喜劇之王：周星弛最有內涵的電影。

十佳武俠片

1) 卧虎藏龍：「美」式武俠片的開山之作！

2) 新龍門客棧：現在的武俠片製作模式都是照它來的。

3) 黃飛鴻系列：捧紅了李連傑啊！！！

4) 醉拳：成龍代表作，功夫片黃金時代的作品。

5) 少林寺三十六房：劉家輝的成名作，現在來看也趣味無窮。

6) 少林寺：不用說了，真功夫的代表。

7) 佐羅：法國劍俠片的代表，迷到很多mm。

8) 笑傲江湖：對林青霞扮演的東方不敗印象最深。

9) 座頭市：創新的日本劍俠片，很有特點。

10) 殺死比爾：呵呵，新派東西方結合的功夫片來啦！！！！

十佳驚悚片

1) 死神來臨（1、2）：構思巧妙，場景驚人。

2) 黑暗降臨：描寫鬼怪傳說的驚悚片，有些新意思。

3) 沉默的羔羊：獲得奧斯卡獎的驚悚片！

4) 7宗罪：風格陰暗，讓人時不時想逃！表演精緻！

5) 閃靈：可以盡情欣賞傑克尼科爾森的超凡演技。

6) 第六感：此類影片代表作！！結尾精彩之極！

7) 斷頭谷：蒂姆伯頓的驚悚恐怖大作，人頭亂滾！

8) 心慌方（1、2）：加拿大導演的匪夷所思之作！！！

9) 本能：不用說了，很色情！

10) 醫院風雲：拉斯馮提爾導演的丹麥影片，嚇的很多人不敢獨自回家。

十佳愛情片

1) 泰坦尼克：商業大作！

2) 漂亮女人：現代版麻雀變鳳凰！

3) 羅馬假日：奧黛麗赫本的經典。

4) 金玉盟：淡淡的幽怨、一生的承諾！

5) 卡薩布蘭卡（北非諜影）：經典老片。

6) 畢業生：我們還能找到青春時代的純潔愛情嗎？

7) 生命中不能承受之輕：以時代為背景的愛情名片，節奏緩慢。

8) 保鏢：輕松健康的愛情電影。

9) 克萊默夫婦：對婚姻、兒女進行深入思考的倫理片。

10) 陽光燦爛的日子：屬於我們這些人的青春！

十佳魔幻片

1) 狼族盟約：法式魔幻片，明星眾多的大製作。

2) 印第安納瓊斯（奪寶奇兵）三部曲：斯皮爾伯格和盧卡斯的強大組合！

3) 倩女幽魂：中國鬼電影的里程碑！決不輸於外國片！

4) 魔戒三部曲：偉大的經典的真正的電影！！！

5) 哈利波特系列：新魔幻電影的奇特分支。

6) 魔幻屠龍（龍的心）：感情真摯。

7) 木乃伊：幽默和特技結合的娛樂片。

8) 剪刀手愛德華：蒂姆伯頓最有想像力的作品。

9) 小飛俠：嶄新的適合兒童的幻想片。

10) 大魚：多看兩遍吧，活著要善待自己啊！

十佳動畫片

1) 怪物公司：罕見的數碼特技！動人有趣的創意！

2) 冰凍星球：雖然賣座不是很好，但它的場景可是真的漂亮！

3) 辛巴達航海記：巧妙結合手繪和3d技術的優秀作品。

4) 怪物史萊克：健康的愛情觀和幽默的故事！

5) 尋找尼莫（海底總動員）：融合溫馨情感和尖端技術的動畫經典。

6) 千與千尋：宮岐峻顛峰之作！

7) 最終幻想：3d人物數碼化的先驅，技術出眾。

8) 吸血鬼獵人：日式風格的華麗吸血鬼大作。

9) 蓋娜：歐洲的動畫大作，風格很怪異！

10) 恐龍：不用說了，好看！

十大情色片

1) 艷舞女郎：少見的描寫夜總會無上裝演員的作品，場面很精緻！

2) 卡里古拉：有史以來最「嚴肅」和宏偉的情色巨片！

3) 羅曼史：探討愛情沖突和仇恨的情色名作。

4) 親密：獲得柏林金熊，在歐洲大型電影節獲獎影片中首次出現****的場面！

5) 巴黎野玫瑰：描寫愛到極至的感情，可怕！

6) 深喉：現代色情片的鼻祖！

7) 悲情城市：法國色情片演員出演的反映丑惡社會的獨立電影。

8) 感官世界：大島渚的驚世駭俗之作，以演員的真實****場面聞名！

9) 巴黎最後的探戈：懷念馬龍白蘭度，就看看這部片子吧！

10) 丑聞：最新的韓國情色作品。

Ⅵ 以前有部外國的科幻片一個半人半機器的人帶個盾牌那電影叫什麼

D.C的全稱是Detective Comics

史上最強美國漫畫英雄介紹-ZT
D.C與Marvel：
先讓我們看看這些超級英雄的老巢：D.C和Marvel公司。這是美國最大的兩家漫畫公司，是美國絕大多數超級英雄的搖籃（也許還是墳場）。D.C的全稱是Detective Comics，旗下擁有超人、蝙蝠俠、神奇女俠、閃電俠、綠燈籠等JLA和JSA系統（下面會介紹這兩個東東是什麼）的超級英雄，可謂聲名煊赫，人丁興旺；Marvel公司的明星則是蜘蛛俠、X-man還有美國隊長（有人把Captain America叫做美國船長或者美國上尉，挺可笑的，因為這傢伙既不擁有航海證書也沒有佩戴過肩章），同樣勢力強大，家族繁盛。
兩家公司既是一個戰壕里的戰友又是競爭對手。從1940年開始，他們就讓旗下的超級英雄們互相串門，聯絡感情（畢竟大家都是為美國服務的嘛）；有時這些英雄們也會因為門派差異或個性不和打打小架。當然，一個公司內的英雄們走親戚就更頻繁了。用他們的黑話講，就是Crossover和Spin off：前者指不同漫畫中的主角出現在一個故事裡，或聯手對敵，或互相較勁，像開party一樣熱熱鬧鬧；後者就是一些漫畫中的配角自立門戶，但發生的故事仍和主線息息相關，比如蝙蝠俠的助手羅賓，後來就有了自己的地盤。把兩個公司的超級英雄放一起比較一下，你會發現一些很有意思的地方。DC的英雄們似乎更天馬行空，有點眾神之
子的感覺；Marvel這方面則比較現實，多是像蜘蛛俠這樣的民眾代表。更有趣的是，DC這邊有個Wonder Woman，Marvel那邊居然就有個Wonder Man，聽起來有點牛郎織女，兩地分居的感覺。
除了這漫畫兩巨頭之外，還有Darkhorse公司（旗下有異形Alien和特警判官Judge Dredd系列）、Image公司（再生俠Spawn）等獨立漫畫公司。而這些公司的超級英雄，就只有被拍斥在大部隊之外，自己打天下了。
JSA與JLA
人多了，管理就是個問題，何況是一堆超級英雄，冷落了誰也不好。於是，到了1940年的時候，DC公司的編輯就把很多超級英雄集合起來，成立了一個"The Justice Society of America"（美國正義社團），讓他們一起出現，也有點歸屬感。社團的一大代表有The Flash（閃電俠）、Hawkman（鷹人）、Green Lantern（綠燈籠）、The Atom（原子俠）和The Spectre（幽靈）等等，超人和蝙蝠俠算名譽成員，只是偶爾友情出演一下。後來加入的還有Wonder Woman（神奇女俠）、Wildcat（野貓）、Dr. Mid-Nite（午夜博士）、Mr.
Terrific（恐怖先生）等等一大票傢伙。五十年代，美國漫畫進入了一個低潮，幾乎要滅絕了，好容熬到六十年代才復甦過來。當時DC有個編輯朱利葉斯•施瓦茨，想到把那些超級英雄再次召喚出來（他們很多都已經被寫死了），組成一個新的團體。嫌以前的名字有點上流社會式的裝腔作勢，就改成了更大眾化一點的"The Justice League of America"（美國正義同盟）。成員和以前差不多，只是後來又加入了幾個。Marvel的明星們也有類似的組織，只是就跟"正義同盟"沒啥關系了。從此，美國漫畫出現了一種奇觀：幾十個超級英雄如同飛車黨出動一樣，拉幫結伙、各顯神通，巡視衛護著地球、人類和美國。

JLA主要成員：
Aquaman、Batman、Black Canary、Blue Beetle、Booster Gold、Elongated Man、Fire、Flash、Green Arrow、Green Lantern、HawkmanHawkwoman、Ice、Dr. Light、Maxima、Martian、 Manhunter、Martian Manhunter、Mr. Miracle、Power Girl、Rocket Red、Superman、Wonder Woman
X-MAN：
X-MEN是美國漫畫界的宗師級主筆JACK KIRBY在六十年代所創作的，一系列英雄組合中人氣度最高的一支。X-MEN的所有成員，都是所謂的"變異人"（MUTANTS），他們的遺傳基因產生了突變。而教授Professor X就是世上擁有最強大超能力的一名異變人，他開設了一所學校，教導和訓練那些受世人憎恨和恐懼的變異人使用自己的超能力。最初的學員有Cyclops，Beast，Ice Man等人，他們就是第一批的X-MEN。Cyclops是第一代的隊長。來因為和瓊•葛瑞（Jean Grey）結婚，他把隊長職位讓給了風暴（她是狼人一度的戀人），第一代X-MEN的故事也隨之結束。不久，他不甘寂寞，和一些已退休的隊友組建了X-FACTOR，作為X-MEN的一個分支組織。
由於背景設定在半未來，所以X-MEN的劇情發展十分多樣化，時光旅行、平行世界、基因實驗都是常見的主題。94到95年間，編劇們甚至設定出了另一個平行世界，將所有角色的正邪、背景全部顛倒：由於X教授提前死亡，魔Apocalypse統治了美國，原先是X-MEN宿敵的磁力王Magneto（他曾和教授是好朋友）成了X-MEN新的首領，率領眾人在已成廢墟的土地上苟延殘喘。這樣的變化增加了漫畫的內涵，也顯現了美、日漫畫的不同之處。
X戰警的成員
X教授（Professor X）：擁有強大心靈能力，是X戰警的真正領袖。
激光眼（Cyclops）：擁有從眼中放射出高能激光的能力。
瓊•葛瑞（Jean Grey）：擁有心靈感應和隔空移物的力量。
風暴（Storm）：可以操縱天氣，召喚冰雪和暴風和雷電。
金剛狼（Wolverine）：骨胳被注射超強合金，擁有一對無堅不催的利爪和快速的再生能力。
小淘氣（Rogue）：借著碰觸就可以吸收他人的記億和能力。
其他成員：Alpha Flight、Archangel、Banshee、Beast、Bishop、Blob、Brotherhood、Cable、Caliban、Callisto、Cannonball、Captain Britain、Chamber、Colossus、Deadpool、Domino、Emma Frost、Gambit、Havok、Iceman、Jubilee、Juggernaut、Magneto、Mastermind、Maverick、Mr. Sinister、Mystique、Nightcrawler、 Onslaught、Psylocke、Sabretooth、Senator Kelly、Sentinels、Shadowcat、Toad、X-Man.
最近《超人歸來》的熱映讓不老的英雄在時隔20年後重回大熒幕的同時，也讓美國的超級英雄又一次出現在人們的視線之中。這幾年美國的超級英雄似乎在電影上出現的頻率越來越高，美國這個多災多難的國家，總是需要各種各樣的超級英雄來拯救。在被這種濃重的個人英雄主義情結渲染的文化攻勢下，你是否也幻想能夠擁有像超人那樣的無敵超能力，一飛沖天，去做一回救世英雄呢？
美國是個盛產漫畫英雄的國家。據統計，美國的漫畫英雄人物從上個世紀30年代的泰山與迪克崔西起始迄今，總共出現了七千多名的虛擬英雄或英雌。證據可見下圖：

美國漫畫中的超級英雄主要來自於兩個巨頭的漫畫公司，一個是DC，一個是Marvel。DC Comics是美國最具實力且歷史最悠久的漫畫公司之一，始建於1935年。Marvel旗下有5000多名漫畫英雄，始建於1939年。

對於如此之多的超級英雄，本貼當然不可能一一介紹，只能選取其中多年來人氣不滅的英雄做一個簡單的點評。作為一種文化的紀念，也作為一種對這種超能信仰的緬懷，我想這是有必要的。也許未來的科技真的能讓我們具備今天羨慕不已的超能力，那時我想我們會有更高的追求了。
那麼，現在就為大家來部分盤點一下出現在好萊塢大屏幕上的人氣超級英雄。註：本帖只盤點那些在電影屏幕上出現過的真正具有超能力的超級英雄(蝙蝠俠因為名氣太大例個外好了)，像刀鋒戰士、蘭博、懲罰者、終結者、佐羅、機械戰警、忍者神龜、黑客帝國之類的就不歸入了，另外，由於前一段時間推出的《超人總動員》、《超人高校》裡面的超級英雄都是根據美國漫畫正史改編出來的人物，所以亦不再納入本次盤點。
(事先聲明：由於本人對美國漫畫了解有限，加上有些東東已經年代久遠難以考證，文中出錯之處在所難免，還請見諒。)

屬於DC公司的超級英雄有

超人(英文名：SUPERMAN)
介紹：超人是Justice League正義聯盟的代表人物和精神領袖。這里先介紹一下，屬於DC漫畫公司的超級英雄中，最具代表性的七人為了共同維護世界和平，組成了團體Justice League of America，簡稱JLA，譯為美國正義聯盟。(當然，這是漫畫中的情節)

超人的雙親Jor-El和Lara 把他送來地球，主要是為了拯救他的生命和他們那個已經毀滅的行星，Krypton(氪行星)。當超人的飛船墜落在地球小鎮Smallville時，被路經的肯特夫婦發現，並把他撫養長大。Clark的外星人血統給了他強大的超能力，並且可以吸收利用太陽的能量。為了掩飾身份，克拉克在大都市星球日報工作，並結識了女記者露易斯。一旦有人陷入危機，他就換裝出現在人們面前。超人不喜暴力，永遠為了世界的和平而無私奉獻，屬於超級英雄里人品和威望都相當高的一個。
超能力：力量，速度，飛行，X光眼，鋼筋鐵骨，超常恢復，熱視力，超聽力，超級呼吸
評價：毫無疑問，超級英雄之中的王者，同時也最深入人心。無論過了多久都是最經典的代表，人們在絕望和痛苦的時候總是能想到他。在《超人歸來》成為超人系列電影的第五部的時候，人們終於可以等到這個內褲外穿的傢伙回來了。
PS：由於其形象良好且經典，附上超人小資料：
姓名：克拉克 肯特(地球名)Kal-El(氪星名)
身高：2.1米
體重：110公斤
眼睛：藍色
頭發：黑色
職業：渴望得到普利策獎的記者，星球日報的展覽記者和駐外通信員/超人
家庭關系：Jor-El (生父，已故)Lara(生母，已故)
喬納森 肯特 (養父)瑪撒 肯特 (養母)
路易斯 萊恩(妻子)
婚姻情況：已婚，配偶 路易斯 萊恩
所屬團體：美國正義同盟
家庭住址：1938 Sullivan Place, Metropolis
[克拉克先前的住址: Apartment 3-D, 344 Clinton Street, Metropolis]
[路易斯先前的住址: 55 Broome Street, Metropolis]
生日：2月29日
超人之父： Jerry Siegel (作者)，Joe Shuster (繪制者)
超人形象首次出現是在1938年6月年雜志《ACTION COMICS》第一期

蝙蝠俠(英文名：BATMAN)
首次出現於1939年5月雜志《DETECTIVE COMICS》第27期
介紹：原名布魯斯威恩，出身於高森城，小時候和父母看舞台劇佐羅，散場後父母被歹徒所殺，因而變成孤兒，幸好家庭富裕，由管家撫養長大，因小時曾失足跌入蝙蝠洞，更加上受佐羅的影響，於是決定用蝙蝠俠的身份對抗罪惡。
超能力：無。在所有著名的漫畫英雄中，蝙蝠俠是惟一一個毫無超能力、就肉體而言純屬凡人的角色。他依靠的是自己巨大的財富、聰明的頭腦和「蝙蝠車」、「蝙蝠衣」、「蝙蝠鏢」以及各種高科技手段，他有著驚人的搜集和分析資料的能力，還擁有出色的體能和技擊能力。
評價：和超人地位並駕齊驅的另一位英雄。只是他總是出沒在暗夜之中，用自己的方式和手段打擊罪惡。超人是陽光之子，他則是暗夜騎士。蝙蝠俠屬於英雄裡面比較孤單的一個，也許來自於童年時候的陰影永遠無法在他內心抹去，因此我們看到了蝙蝠俠與眾多JLA超級英雄曾經的不和。其實正因如此蝙蝠俠才更加像一個真正的人。蝙蝠俠系列電影至今為止比較為人熟知的也有五部之多了。

神奇女俠(英文名：WONDER WOMAN)
介紹：可能大家對這個角色並不熟悉，實際上她的名氣也是相當大。神奇女俠形象首次出現於1941年，與超人、蝙蝠俠並稱DC三大巨頭，同時，他們三人也是正義聯盟的主要領導人員。神奇女俠是一位亞馬遜族公主，從泥土中誕生，同時也被賜於神的力量。她實際上是奧林匹斯山眾神決定派出保護地球的使者，也叫黛安娜女神。(竟然和希臘神話都聯繫上了，無語……)
超能力：力大能飛，反應靈敏，精通所有徒手與冷兵器格鬥術，護腕可抵擋和反彈子彈，真言套索可以無限延長、不可掙脫、不會斷裂，並可以令人說真話，還原所有真實。另外還有全套盔甲和武器。
評價：應該是整個超級英雄世界裡最強的女性了……有過一部電影和電視劇。

閃電俠(英文名：THE FLASH)
介紹：閃電俠原本都是正常人，但在被閃電擊中後不但沒有喪生，反而更擁有了像閃電一般飛快的超能力。他的速度比超人還快，在超級英雄世界裡應該無出其右。根據美國漫畫正史，閃電俠有三代。第三代閃電俠是JLA中的重要成員。
超能力：光速般的跑步速度，穿牆，將自己的超快速度轉借給其他物體
評價：閃電俠的故事出現於1956年10月。事實上閃電俠似乎並沒有一部專屬於自己的電影，好像有過電視劇。不過他的名氣還是比較大的，且經常在各種影視作品中擔任客串。也許很多人會認為他的優勢僅僅依靠速度過於單一了吧。

綠燈俠(英文名：Green Lantern)
介紹：綠燈戰隊是宇宙中一群負責治安和巡邏的超級英雄。他們所裝備的戒指擁有一種類似魔法的能量。傳統的戒指需要每隔一定時間補充一次能量。所以每個綠燈俠都配備一盞充滿綠色能量的金屬燈，通過這盞燈向戒指「充電」，這也是綠燈俠名字的由來。綠燈俠藉由戒指佩戴者的想像力和意志力決定戒指所發揮出的能量的外形和強度。就是說，他們可以憑借自己的意願自由運用戒指的能量，形成各種實體或實現各種目的。
超能力：綠燈能量，可以把使用者想像的東西具體化
評價：綠燈俠問世於上世紀40年代，據說這是一群實力不亞於超人的英雄。在地球上每一批綠燈都會有一個繼承者，可以說除了超人之外，綠燈俠是外星來客幫助地球人的典型代表。

貓女(英文名：Catwoman)
介紹：本是一個小角色，因為和蝙蝠俠有曖昧關系才逐漸成名，一開始只是其漫畫中的客串角色。女主角因為發現了公司老闆夫婦的犯罪秘密而被殺，但一隻她救過的埃及貓出現並施展法力救活了她。從此，為了復仇，也為了制止這個城市的罪惡，貓女在自己善良的內心和貓類詭異的本性之間掙扎徘徊，她的命運就像這個復雜的城市一樣撲朔迷離。
超能力：一切貓類特質能力
評價：總體來說，這一形象類似於蝙蝠俠的女性版，並無太多可圈可點之處。哈莉?貝瑞演繹的貓女性感有餘、魅力不足。

屬於Marvel公司的超級英雄有
蜘蛛俠(英文名：Spider Man)
介紹：一位名叫彼得?帕克的普通小夥子被一個轉基因蜘蛛咬了一口。不久之後他就發現自已具有了非同尋常的能力。這讓他興奮不已，但很快叔叔就被他放走的歹徒槍殺了，悲憤之下他終於明白了自己的使命，他牢記叔叔說的「能力越大責任越大」，在愛情面前徘徊的同時，面對自己內心的掙扎，他依然用盡全力保護這個城市。
超能力：蛛絲、飛檐走壁、蜘蛛感官
評價：1962年才姍姍來遲的這個穿著紅藍緊身衣的小子更加貼近平凡人的生活，因此非常能夠令觀眾產生共鳴。蜘蛛俠系列電影最近非常熱門，已經拍滿三部曲。第三部很快就會上映。相信他為了責任舍棄愛情孤身作戰的英勇事跡，已經讓他成為Marvel的一線英雄。值得一提的是很多人對其被蜘蛛咬了一口就具備了超能力的經歷艷羨不已，再看看自己天天被蚊子咬也沒產生什麼生理變化，可憐啊―_―||

X戰警(英文名：X-MAN)
介紹：這是一個充滿魅力的組織。他們原本是一群變種人，被X教授感召收留後，成立了一支為保衛地球而戰斗的特警戰隊。X戰警總數大概有100多人，其中以金剛狼、電眼、暴風女、火人、冰人、X教授等等為主要角色。
超能力：因為人數太多，不再贅述……
評價：X戰警和蜘蛛俠是同一時代的產物，而且和蜘蛛俠一樣最近幾年借電影的東風在世界范圍內興起，眼看也拍到第三部了。而且由於其人數眾多，魅力多樣，風行之快大有燎原之勢。相比起其他的超級英雄大都是孤軍作戰，X戰警則善於團結之間的協作，在面對強大的敵人時，他們往往共同進退。這在宣揚個人英雄主義的美國式風情中來說顯然是一個異類。同時X戰警大都生活在一個歧視變異人種的時代，因此他們在這個世界中的故事也就擁有了更多更深層次的意義。

美國上尉(英文名：Captain America)
介紹：也叫美國隊長。其實在Marvel的陣營里，他才是和超人一個級別的領袖式人物。美國上尉出現在1941年3月，甚至比神奇女俠還要早。主人公SteveRogers是個瘦弱的年輕人，他被宣判不能入伍，卻夢想著為國效力，於是他報名參加了一個製造超級士兵的計劃，服用了超級士兵血清，成為了擁有完美大腦和肌肉組織的超級士兵。他是一個具有極強愛國主義的美國式民族英雄(從他的外表和裝備就可以看出來)，也算是一個時代的產物，據說從二戰時期就開始和納粹做斗爭……
超能力：極強的反射神經、體能、盾牌？？……
評價：或許相對於其他超級英雄，美國上尉更像是一個代言人，代言著美國那個熱血沸騰的戰爭年代。關於他91年的時候有過一部電影，不過影響不大。相對來說他的形象更多地出現在游戲動畫玩具等產品及其周邊內。

夜魔俠(英文名：Daredevil)
介紹：又名超膽俠、無畏俠、雷達人(名字真多……)。童年時經歷的放射線事故使馬克?莫多克失去了視力，卻賦予了他雷達般的超感覺。白天他裝作一個普通的盲人(電影里是律師)混跡於人群，夜晚降臨後，他便穿上紅色緊身衣化身為「夜魔俠」， 在城市中代替法律打擊犯罪，將法律無法伸張的惡徒就地正法。
超能力：五感除了視覺以外均超強、暗夜感官
評價：電影較為平庸。實際上夜魔俠這個人物也是相當值得琢磨的。他是唯一一個身患殘疾的超級英雄。他認為法律不是萬能的，在法律下逃脫的罪犯比比皆是。然而除惡務盡，罪犯不值得同情(擁有這種想法的人也比比皆是)，所以夜魔俠是極端的，但又是可以理解的。

綠巨人浩克(英文名：Hulk)
介紹：布魯斯?班納原本是極具天賦的物理學家，在一次實驗中不幸發生的大爆炸將過量伽瑪射線輻射到了他的身上。他逐漸無法擺脫這種邪惡力量的控制，一旦發怒，就有可能變身成為綠色巨人，從而獲得難以想像的破壞力量。
超能力：力量、鋼筋鐵骨、抗擊能力超群
評價：李安憑藉此片成功開拓出自己在好萊塢的新類型片路線。綠巨人顯然是一個悲劇英雄，他是超級英雄、怪物和普通人的綜合體，因此他具有怪物的狂暴和人性的迷惘，時常在矛盾中陷入無法自拔的痛苦和無法掙脫的命運，在暴力的恐懼和喜悅之間搖擺。

神奇四俠(英文名：Fantastic Four)
介紹：Mr Fantastic、the Thing、the Invisible Girl及新Human Torch是神奇四俠的組成人員。在一次太空實驗任務中，因為一個極小的錯誤估算，瑞德?理查德(也就是神奇先生)的太空船以及全體宇航員遭受宇宙風暴的重創，宇宙射線徹底改變了船員的基因構成，四個同伴從此具備了神奇的超能力。當然，同在船上的邪惡的Droom博士也具有了超能力，並從此成為神奇四俠的大敵。
超能力：神奇先生—身體變形，隱形女-隱身和創造力場、石頭人-石化身體、力量、火人-控制火、飛行
評價：神奇四俠出現於50年代末，甚至比蜘蛛俠還早。他們其實就像X-MAN的一個簡化版，每個人都有屬於自身的能力，但面對Marvel史上幾乎最強大的敵人Dr.Doom時，也必須通過團結來戰斗。順便一提，電影版中將Dr.Doom的能力大大弱化了，否則憑借F4的能力恐怕依然不是其對手。

再生俠(英文名：SPAWN)
介紹：再生俠不屬於DC和Marvel這兩家公司。再生俠原本是人類世界中的精英。死後因為某種原因需要復活(在電影版中是向害死自己和家人的劊子手復仇)，因此向地獄魔王出賣了自己的靈魂，以此換得重生的機會。再生俠的任務是宣揚魔界的聲威，同時殺死世上的窮凶惡極之輩，使他們墮入地獄，以加強地獄軍團的陣容。但在地面上，再生俠發現了魔王毀滅地球以擴充地獄軍的陰謀，於是站到了正義的一邊。
超能力：無敵盔甲、變形披風、不死之身
評價：再生俠其實算不上是一個真正的「俠」，他是一個黑暗英雄。從地獄中重生本身就意味著他的復仇，再生俠不像超人那樣心中存留著對人類的愛，但他依然用自己獨特的方式打擊著罪惡。

姓名: Jake Olsen
職業: 技術員
出生地: 英雄殿
身高: 6英尺6英寸
體重: 640 磅
眼睛: 藍色
頭發: 金色
他是北歐神話中的雷電之神，掌控著風暴和閃電，同時也是神話中 「 英雄殿 」 的寄承人。通過使用雷霆之錘米奧爾尼爾來召喚，Jake Olson得以變成神話中最強大的戰士——Thor（雷神托爾）。做為奧丁之子，Thor的力量，耐力和抵抗力都大大超過了其他一些超人類。至於那把雷霆之錘，則是用一種叫 「 Uru 」 的神秘金屬來煅造的，它幾乎是堅不可摧的。它的能量來自於奧丁的六種神力，只有適合它的人才能拿起這把雷霆之錘。它在被擲出後總會准確的回到所有者手中。神錘米奧爾尼爾不但可以射出神秘的能量還賦予了Thor控制風暴和飛行的能力。持有它，Thor還可以打開時空之門。同時，他還能依靠雷霆之錘把自己的外表變回普通人。
2。Wolverine(金剛狼/狼人)漫畫版

姓名: James Howlett ( 簡稱Logan )
職業: 現為冒險家，X-MEN隊員。從前曾是加拿大 「 Weapon X 」 計劃的一員，前加拿大 「 Alpha Flight 」（飛翔）戰隊隊長
出生地: 不詳（據軍方資料推測為加拿大）
身高: 5英尺3英寸
體重: 195 磅
眼睛: 棕色
頭發: 黑色

關於他的過去人們了解的很少，只知道是充滿了痛苦和悲傷。很久以前，Logan 曾在日本受過訓練，在那之後，他成了 Weapon X —— 一個由加拿大政府實驗的產物。今天，Logan 加入了X-MEN，他用他那動物般敏銳的感官，自我治癒能力以及鋒利的利爪去保護那些害怕和討厭突變異種的人們。Wolverine能夠成功的追蹤目標的蹤跡全要得益於他那動物般敏銳的感官。此外，他那極強的自我治癒能力也使他的生存能力大大超過正常人類和多數突變異種。
3。Ghost Rider 鬼騎士
(這版玩具實際上是2代的鬼面騎士Daniel Ketch ，他是初代鬼面騎士 同父異母的弟弟)

姓名: John "Johnny" Blaze
職業: 特技表演駕駛員
出生地: 伊利諾伊州東北部的沃基根城
身高: 5英尺10英寸（變身前）/ 6英尺2英寸（變身後）
體重: 180 磅
眼睛: 藍色（變身前）/ 紅色（變身後）
頭發: 金紅色（變身前）/ 沒有（變身後）
自從和惡魔達成協議後，每到夜晚，壞男孩 John Blaze 就會變成一個全身著火的魔鬼。做為初代Ghost Rider（鬼面騎士）的他（實際上在他之前還有一位騎馬的Ghost Knight）會騎著一輛神秘的摩托在黑夜中穿行，依靠自己那超人般的力量，速度和耐力為那些冤死的靈魂報仇。那些罪犯在他人身上和心理所造成的傷痛則會被 Ghost Rider 以相同的方式來償還給他們，以此來作為對他們所做罪惡行為的懲罰。

Ⅶ 二戰電影。我知道有一些，可是優酷，土豆看不了。。說說有那些經典電...

蘇德戰爭影片：

《白色虎式》

《兵臨城下》

《戰場之星》

《鐵十字勛章》

《進攻列寧格勒》

《布列斯特要塞》

《莫斯科保衛戰》

《斯大林格勒戰役》

《敢死連之無名高地》

《斯大林格勒大血戰》

此外，《登陸之日》以及電影《解放》系列也不錯，值得一看。

白色虎式海報及劇照