電影分析平面圖

A. 怎麼分析電影《大紅燈籠高高掛》的構圖特點

《大紅燈籠高高掛》這部電影主要通過色彩來詮釋影片的各種場景。

主角進入一個一個的院子可以看出主角已經慢慢進入到這個規矩森嚴繁多的大宅門裡面，難以逃脫。而第一次出現紅燈籠則是用對稱構圖強調一種規矩感。此時運用了暗色調，顯示出一種死氣沉沉的感覺。而紅燈籠的出現則是讓這個大宅院第一次有了生機的顏色。但是女主角在接下來的日子裡面又陷入到了暗色調的場景當中，可以說紅燈籠代表著女主角的生機，而燈籠隨時會熄滅，這正如女主角所代表的命運一樣。

B. 幾部電影的布景分析，一定要看！

1.雨果 Hugo (2011)

導演：馬丁·斯科塞斯

這部電影除了對默片的致敬以外，最大的視覺成就在於用電腦特技重現了上個世紀20年代的大都會巴黎：巴黎聖母院、巴黎圖書館、街道以及橋梁……最令人興奮的是主要場景都集中在巴黎火車北站，各種時代符號令觀眾重回黃金時代的巴黎。

2.末代皇帝 The Last Emperor (1987)

導演：貝納爾多·貝托魯奇

這部電影能夠入選有一個很簡單的理由，因為這是第一部得到中國政府許可在紫禁城內拍攝的故事片，滿足了西方以及很多中國人的窺視皇家生活的慾望。

3.大都會 Metropolis (1927)

導演：弗里茨·朗

這是一部偉大的電影，是默片時代製作費用最高的影片。它開創了一種科幻片類型，即反烏托邦電影。資本家在類似空中花園般的大都會享樂，工人階級則在惡劣的地下城拚命工作。在沒有特效的年代，全部以手工繪畫製作，堪稱藝術傑作。

4.2001太空漫遊 2001:A Space Odyssey(1968)

導演：斯坦利·庫布里克

這部電影開創了影響至今的科幻片拍攝手法。電影故事時間跨度上百萬年，從人類起源到太空殖民。所有的道具和布景都必須符合我們對於歷史和未來的想像，尤其在庫布里克如此嚴苛的導演執導下，布景的精準性以至於很多道具如今已經變為現實，例如平板電腦。

以上就是關於電影布景的相關內容分享，希望對大家有所幫助，想要了解更多相關內容，歡迎大家及時關注本平台!

C. 奧斯卡五個提名電影中的場景平面圖賞析

奧斯卡頒獎典禮已經結束。下面看看奧斯卡提名的五個影片中的一系列場景平面圖，都是來自Boryana Ilieva的水彩畫（曾給我們帶來陌生事物的場景平面圖）。

1、《愛樂之城》(La La Land)

從這部電影被提名14項奧斯卡獎並已經贏得7項金球獎後，

2、《藩籬》(Fences)

作為一個戲劇改變編電影，《藩籬》Fences 的大部分故事發生在 Maxons 的後院。影片獲得4項奧斯卡獎提名，其中包括最佳電影。電影最感人，揪心和脆弱的場景發生在泥濘的院中，這也是原來劇院表演裡面設置的唯一舞台背景。正如畫作作者 Ilieva 所描述的，「這里是一個完整的世界——神聖的親密空間里發生著最私人的轉換和事件。」

3、《她》 (Elle)

蜜雪兒的家是一棟位於巴黎郊區的房子，這里是電影《她》Elle 的開幕場景。此影片獲得了奧斯卡的最佳表演獎提名，並已經斬獲了金球獎該類目中的最佳女主角獎。

4、《二十世紀女人》(20th Century Women)

桃樂西的家設在一個不斷改造的房子當中。這不僅是她和她兒子傑米的家，

5、《托尼·厄德曼》(Toni Erdmann)

獲本年度最佳外語片（德語）提名，這部影片講述的是一位父親將一些荒謬的事帶回到他女兒的日常生活中。在有序整潔的公寓的一端，是一位身著羊毛服裝的伊娜絲（Ines）的父親，他為了逗女兒開心而不惜各種嘗試。

D. 在電影中怎樣做鏡頭分析啊

在跡胡電影中根據鏡頭的景距、視角的不同，一般分為：

一、極遠景：極端遙遠的鏡頭景觀，人物小如螞蟻。

二、遠景：深遠的鏡頭景觀，人物在畫面中只佔有很小位置。廣義的遠景基於景距的不同，又可分為大遠景、遠景、小遠景三個層次。

三、大全景：包含整個拍攝主體及周圍大環境的畫面，通常用來作影視作品的環境介紹，因此被叫做最廣的鏡頭。

四、全景：攝取人物全身或較小場景全貌的影視畫面，相當於話劇、歌舞劇場「舞台框」內的景觀。在全景中可以看清人物動作和所處的環境。

五、小全景：演員「頂天立地」，處於比全景小得多，亂州緩又保持相對完整的規格。

六、中景：俗稱「七分像」，指攝取人物小腿以上部分的鏡頭，或用來拍攝與此相當的場景的鏡頭，是表演性場面的常用景別。

七、半身景：俗稱「半身像」，指從腰部到頭的景緻，也稱為「中近景」。

八、近景：指攝取胸部以上的影視畫面，有時也用於表現景物的某一局部。

九、特寫：指攝像機在很近距離內攝取對象。通常以人體肩部以上嘩模的頭像為取景參照，突出強調人體的某個局部，或相應的物件細節、景物細節等。

十、大特寫：又稱「細部特寫」，指突出頭像的局部，或身體、物體的某一細部，如眉毛、眼睛、槍栓、扳機等。

(4)電影分析平面圖擴展閱讀：

形態景別拍攝解釋

一個鏡頭，可以由全景推出中景；近景乃至特寫，也可以由特寫拉成近景；中景；全景乃至遠景景別是由視距來確定和劃分的，所謂視距，是指攝影機與被攝對象之間的距離。

在一個鏡頭內，或者說一個電影句子內，就應包括經過嚴格選擇的各種不同的景。因此，便有了各種景別

任何一部影片都要使用各種景別，概括的說，可分五大類即遠景；全景；中景；近景；特寫。其中還分為大全景；大特寫。

E. 影視畫面構圖分析

影視畫面構圖分析

電影構圖有講究，下面是影視畫面構圖分析，分為13個手法，為大家詳解。

1.均衡式構圖。

給人以滿足的感覺，畫面結構完美無缺，安排巧妙，對應而平衡。常用於月夜、水面、夜景、新聞等題材。

2.對稱式構圖。

具有平衡、穩定、相對的特點。缺點：呆板、缺少變化。常用於表現對稱的物體、建築、特殊風格的物體。

3.變化式構圖。

景物故意安排在某一角或某一邊，能給人以思考和想像，並留下進一步判斷的餘地。富於韻味和情趣。常用於山水小景、體育運動、藝術攝影、幽默照片等。

4.對角線構圖。

把主體安排在對角線上，能有效利用畫面對角線的長度，同時也能使陪體與主體發生直接關系。富於動感，顯得活潑，容易產生線條的匯聚趨勢，吸引人的視線，達到突出主體的效果(例如聚光燈照射主體)。

5.X形構圖。

線條、影調按X形布局，透視感強，有利於把人們視線由四周引向中心，或景物具有從中心向四周逐漸放大的特點。常用於建築、大橋、公路、田野等題材。

6.緊湊式構圖。

將景物主體以特寫的形式加以放大，使其以局部布滿畫面，具有緊湊、細膩、微觀等特點。常用於人物肖像、顯微攝影，或者表現局部細節。對刻畫人物的面部往往能達到傳神的境地，令人難忘。

7.三角形構圖。

以三個視覺中心為景物的主要位置，有時是以三點成一面的幾何形成安排景物的位置，形成一個穩定的三角形。這種三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。其中斜三角形較為常用，也較為靈活。三角形構圖具有安定、均衡、靈活等特點。

8.S型構圖。

畫面上的景物呈S形曲線的構圖形式，具有延長、變化的特點，使人看上去有韻律感，產生優美、雅緻、協調的感覺。當需要採用曲線形式表現被攝體時，應首先想到使用S形構圖。常用於河流、溪水、曲徑、小路等。

9.九宮格構圖 。

將被攝主體或重要景物放在「九宮格」交叉點的位置上。「井」字的四個交叉點就是主體的最佳位置。一般認為，右上方的交叉點最為理想，其次為右下方的交叉點。但也不是一成不變的。這種構圖格式較為符合人們的視覺習慣，使主體自然成為視覺中心，具有突出主體，並使畫面趨向均衡的特點。

10.小品式構圖。

通過近攝等手段，並根據思想把本來不足為奇的小景物變成富有情趣、寓意深刻的.幽默畫面的一種構圖方式。具有自由想像、不拘一格的特點。本構圖沒有一定的章法。

11.向心式構圖。

主體處於中心位置，而四周景物呈朝中心集中的構圖形式，能將人的視線強烈引向主體中心，並起到聚集的作用。具有突出主體的鮮明特點，但有時也可產生壓迫中心，局促沉重的感覺。

12.垂直式構圖。

能充分顯示景物的高大和深度。常用於表現萬木爭榮的森林參天大樹、險峻的山石、飛瀉的瀑布、摩天大樓，以及豎直線形組成的其他畫面。

13.對分式構圖。

將畫面左右或上下一分為比例2:1的兩部分，形成左右呼應或上下呼應，表現的空間比較寬闊。其中畫面的一部分是主體，另一半是陪體。常用於表現人物、運動、風景、建築等題材。