雨中曲電影分析

㈠ 電影《雨中曲》的影評

《雨中曲》是音樂歌舞電影的傑作，也是一部關於好萊塢影壇秘密與艱辛的佳作。20年代末期開始了有聲電影，很多無聲電影明星遭遇到聲音考驗，也產生了淘汰與幕後的掩飾工作。本片故事背景就放在這個年代，對好萊塢這種工作場所造成的弊病提出批評及抗議。這部電影被公認為影史上最佳歌舞片。本片雖然沒有在奧斯卡角逐中贏得任何獎項，但並不影響它在影迷心目中的崇高地位。尤其是吉恩.凱利一個人在雨中邊舞邊唱的「雨中曲」，更是歌舞片中的經典，呈現出好萊塢影片在歌舞片類型中所能有的最高水準。可以說影片在詞曲與影物的水乳交溶、歌曲氣氛與舞蹈技藝的相互輝映方面，已臻化境。

故事描述表演歌舞雜耍出身的吉恩．凱利投身電影圈，有了更上一層樓的發展，然而跟他搭檔演出的女明星卻因嗓音奇差無比，只好由吉恩的女友戴比．雷諾茲作幕後配音。觀眾搞不清楚狀況，還對女明星敬佩有加，令她勝利沖昏了頭，不承認黛比的貢獻。結果在一次隨片登台的表演中，眾人設計讓女星出了大丑，黛比也反敗為勝。1927年，好萊塢的一個晚上。大明星唐在參加完一個影片的首映式後，陰差陽錯地與青年女子凱西相遇了。凱西對唐和唐演的影片都嗤之以鼻，而唐卻對嬌小聰慧的凱西萌生愛意。當時的好萊塢正在為即將到來的有聲電影而進行著各種嘗試。輝煌電影公司也准備把唐和他影壇情侶琳娜主演的影片《決斗騎士》拍成有聲片。但有聲技術的不成熟讓《決斗騎士》一片慘敗。就在大家沮喪之際，百老匯歌舞演員出身的凱西卻提議，為什麼不拍歌舞片？這個主意讓大家興奮不已。不會唱不會跳的琳娜的說唱由凱西配音替代。片名已經改成《歌舞騎士》的《決斗騎士》加進了許多現代舞蹈，公映後，觀眾反應極為熱烈。當琳娜向觀眾致詞時，觀眾覺得她的聲音和影片的不一樣。觀眾大嘩，一致要求琳娜唱一首歌，唐要求凱西在幕後唱，琳娜在幕前假唱。「雨中曲」優美的旋律回盪在大廳，此時，唐拉開大幕，兩個歌者同時亮相，觀眾知道了誰是真正的明星……唐和凱西擁抱在了一起。

看完了這部電影以後，我終於了解到為什麼自1960年以來《雨中曲》便經常被列為影史十大佳片的名單之中；為什麼這部電影不僅屢次被聲譽卓著的英國「視與聽」雜志選為影史十大影片，而且是有史以來唯一被選入的歌舞片；為什麼即使是形象端正的勞勃瑞福在《法網神鷹》這部電影，看到電視播出《雨中曲》時，也忍不住跟著旋律、拿著雨傘，表演他不太發達卻難得一見的歌舞細胞；米亞法羅和伍迪艾倫尚未分手前，也在《愛與罪》演出一段甜蜜的情事，那就是叫外賣、然後躲在剪接室里，邊吃邊看《雨中曲》；為什麼就連三大男高音在美國聚頭演唱的時候，都不忘唱首《雨中曲》的主題曲「致敬」一下……

《雨中曲》這部電影的好，是用言語無法表達的。在看網上的評論時就有這么一段話：「看了這么多年電影，心裡的最愛一直是它，每當陰雨連綿時，也總是提了一把黑傘，學著吉恩. 凱利踏上幾步，然後再深吸一口氣———生活真的是很美好啊！」

《雨中曲》是影史上最精彩的歌舞片之一。男主角吉恩．凱利在片中表演的多場舞蹈，從設計到演出都只能用「嘆為觀止」四字來形容。除此之外，劇情本身也相當精彩，以流暢而有趣的手法介紹好萊塢從默片時代轉變為有聲片時代的片廠趣聞，使觀眾從娛樂之中了解電影發展史的這個重要階段。

㈡ 「一個外國人拿著傘在雨中跳舞的音樂片」是什麼片子

《雨中曲》。

《雨中曲》是米高梅電影公司出品的歌舞片，由斯坦利·多南、吉恩·凱利執導，吉恩·凱利、黛比·雷諾斯等主演。

該片以好萊塢從默片時代過渡到有聲片時代為背景，講述了好萊塢演員唐與合唱隊女孩凱西之間的愛情故事。

1952年3月27日，影片在美國上映。

2007年，美國電影學院評選出「100部最偉大影片」，該片位列第5位。

角色介紹

唐

演員：吉恩·凱利

默片時代的男明星，與琳娜組成一對銀幕情侶。在參加完影片的首映式後，他陰差陽錯地遇到青年女子凱西，並對凱西萌生了愛意。有聲電影興起後，他為了給琳娜配上一副好嗓音，就把凱茜引薦到製片隊伍，並讓凱茜為琳娜配音。

㈢ 雨中曲和愛樂之城相同特徵

都是關於愛情的影片。
這兩部都是有關愛情的電影，主要描述男女雙方在表達愛情和收獲愛情時用舞蹈詮釋情緒，在觀看時能感覺到電影布滿戀愛的氣息。
雨中曲是一部歡快動人的愛情劇，有愉悅和優美的舞步，還有感人刻骨的愛情。愛樂之城該片講述一位爵士樂鋼琴家與一名懷揣夢想的女演員之間的愛情故事，這部電影的畫面、舞蹈、配樂、人物形象刻畫及其性格特點和劇情設計都非常巧妙，很容易將觀眾帶入電影情節里。

㈣ 跪求《雨中曲》這部電影的商業性與藝術性

雨中曲》又名《萬花嬉春》，由舞王吉恩·凱利(Gene Kelly)自導自演，被公認為影史上最佳歌舞片。本片雖然沒有在奧斯卡角逐中贏得任何獎項，但並不影響它在影迷心目中的崇高地位。尤其是吉恩·凱利一個人在雨中邊舞邊唱的「雨中曲」(singing in the rain)，更是歌舞片中的經典，呈現出好萊塢影片在歌舞片類型中所能有的最高水準。可以說影片在詞曲與影物的水乳交溶、歌曲氣氛與舞蹈技藝的相互輝映方面，已臻化境。

本片是音樂歌舞電影的傑作，也是一部關於好萊塢影壇秘密與艱辛的佳作。20年代末期開始了有聲電影，很多無聲電影明星遭遇到聲音考驗，也產生了淘汰與幕後的掩飾工作。本片故事背景就放在這個年代，對好萊塢這種工作場所造成的弊病提出批評及抗議。

㈤ 《雨中曲》雨中的過渡曲，你是否滿意

影片以無聲電影到有聲電影的時代轉折為大背景，細膩地展現影人們面對轉變的驚慌、探索嘗試、一步一步調整適應到最終成功轉型的喜怒哀樂。劇情設置是較傳統的正反派較量，反派先入為主，對後入正派施以打擊，正派危難中加持天使形象幫助反派，同時成就了自己，也收獲了愛情，happy ending。 片中最經典的鏡頭莫過於為影片所命名的「雨中曲」一段，吉恩·凱利飾演的男主唐送女主回家後，開心得情不自禁在雨中唱起歌兒翩翩起舞，收起雨傘讓雨水盡情拍打臉頰，打濕衣褲，撩濺起水澤中的水花，快樂得像孩子般咧嘴笑著、獨自嬉戲著，唱著跳著。此時此刻在他的世界並不是陰郁雨天，而是陽光燦爛的溫暖大晴天，空氣里滿滿氤氳著愛情的甜情蜜意。這種情感被吉恩·凱利用流暢優美的舞姿、溫暖磁性的歌聲以及深情閃動的眼神表演得淋漓盡致，極具感染力，令人拍手稱快。 影片為了達到更好的畫面效果，片中的雨是由水和奶混合而成，不過濕透之後，男主吉恩·凱利的羊毛衫縮了水。而這場經典雨中歌舞戲是吉恩·凱利撐著高燒近40度的身體拍完。這一片段整整拍了7天，劇組用了數百加侖水來維持每天6小時的人工降雨。那個年代的人們，就是能如此純粹、果敢和不顧一切。片中飾演凱西的女主黛比·雷諾斯當年僅19歲，每天凌晨4點起床，轉3趟公交車才能准時到達片場。想想自己的19歲，8點半上課，8點鍾起床，從宿舍到教室步行10分鍾還每天喊苦喊累懷疑人生。

㈥ 雨中曲的影片評價

《雨中曲》是影史最佳歌舞片之一。該片呈現出好萊塢影片在歌舞片類型中所能有的最高水準；吉恩·凱利在雨中邊舞邊唱《雨中曲》的場景更是成為歌舞片中的經典。在詞曲與影物的水乳交溶、歌曲氣氛與舞蹈技藝的相互輝映等方面，《雨中曲》已做到完美（《南方都市報》評） 。
該片不僅是音樂歌舞電影的傑作，同時也是一部關於好萊塢影壇秘密與艱辛的佳作（《南方都市報》評） 。從整體構思來看，影片可以說是一次關於電影套層結構的精巧實驗。影片幽默的情節能吸引各個年齡層的觀眾。片中所體現出的對於默片時代的致敬以及對於歌舞片類型的熱忱都讓這部電影成為可以傳代的精品（南方網評） 。
《雨中曲》被譽為美國國寶級影片之一。盡管這部電影是用批評的態度來反映好萊塢的面目，但是導演卻採取輕松愉快的歌舞表達方式來減低影片的尖銳性。金·凱利在片中表演的多場舞蹈，從設計到演出都非常出色。片中人物的心境與舞蹈配合妥切，讓觀眾得到集動聽歌曲、優美舞蹈於一體的視聽享受。除此之外，影片的劇情也相當精彩，導演斯坦利·多南以流暢而有趣的手法介紹好萊塢從默片時代轉變為有聲片時代的片廠趣聞，使觀眾從娛樂之中了解電影發展史中的重要階段（新浪網評） 。
《雨中曲》是影史上為數不多集娛樂性、觀賞性和藝術性於一身的影片。影片中百老匯風格的舞蹈讓觀眾印象深刻（時光網評） 。該片最了不起的地方在於電影手法的高超運用，從演員對白到歌舞場面之間的過渡自然流暢（巴茲·魯赫曼評） 。

㈦ 從視聽語言角度分析《雨中曲》這部影片

Singin' in the Rain據說是影史上歌舞片的經典之作，片子誕生於1952年，正是其他國家從廢墟中重建的時期。

(也許只有美國還可以這么開心的在戰後堅信著他們的理想主義，載歌載舞。)

這部片的緣起是米高梅製片亞瑟佛雷（Arthur Freed）想把一些舊歌「再生利用」，於是要求旗下兩位編劇把它們串成一個故事，並獲得金凱利（Gene Kelly）的同意演出。由於這些舊歌剛好都是在20.30年代，所以他們將背景設定在默片轉變成有聲片的時期，生動描寫了片廠種種妙趣橫生的事情。據說還常有人跑來他們的拍片現場，跟他們分享那段時期的記憶．而他們也詳實的考證了當時好萊塢明星的穿著打扮和片廠的布景設備。

對於我來說，片中的歌舞有點冗長，讓我分心地想起高中時代練啦啦隊的隊形；那種灰姑娘似的溫馨劇情，也常讓我覺得男女主角像芭比和肯尼(或是史瑞克2的Prince Charming)。最吸引我的是那些早期攝影棚拍攝的細節，片中可以看見很多棚內的道具、設備、燈光，也可以瞧見影片的排演、特技演員的動作、配音對嘴和早期收音的方式，有一種『幕後花絮』的特殊效果，滿足了小影迷的好奇心。

Singin' in the Rain，被歸類成backstage musical，也就是以劇中劇的方式讓觀眾看到後台的種種。此劇中主角的身分設定為電影主角，所以可以看到電影的製作過程和拍攝效果(特別是聲音)。片中輕松的談論到電影媒體本身的特性和意義，觸及真實和虛構之間的分界(ex:一開始男主角說的話和畫面呈現出來的事實不符、用女主角的口中說出對於電影表演的質疑、男主角死黨唱的Make me Laugh想為電影的娛樂性辯護等等)。透過電影拍攝的過程來突顯出這是一部「有關於電影的電影」。

有人說，『關於電影的電影』是大師或是作者論導演才會觸碰的主題，是嚴肅的對電影致敬及提問。我不太懂它的定義或是深刻內涵，不過我覺得Singin' in the Rain常很巧妙的處理虛實真假彼此對映的趣味，唱唱跳跳，開開心心。比起蔡明亮的『不散』、費里尼的『八又二分之一』或是楚浮的『Day for night』都平易近人多了。

Singin' in the Rain以愛情通俗故事做為第一層糖衣，再加上精采歌舞包裝，已經具商業賣點，然而除此之外，又有許多有趣面向和細膩考究，讓它可以影史留名，叫好又叫座。

在雨天窩在家裡看著漫妙的舞姿聽著悅耳的歌聲，就像是欣賞迪士尼卡通那樣不用提心吊膽，有著理所當然的樂觀：邪不勝正、困難終將必克服、離散的也必將團聚、愛情圓滿、事業成功。

(此片適合在每一個疲憊的夜裡，安撫著現實中的憤世嫉俗，催眠到睡著。)

㈧ 雨中曲為什麼經典

一是有美好的意境，二是曲調悠揚入耳，朗朗上口，三是易學易唱，符合人的心理。

㈨ 簡述《雨中曲》作品的音樂特徵與舞蹈風格。 500字左右。

影片的歌舞與劇情完美的結合在一起，再加上金.凱利等主要演員精彩的舞蹈使影片一氣呵成。
《雨中曲》是金.凱利自導自演的一部好萊塢經典歌舞片，雖然在當年的奧斯卡上意外失利，但是在觀眾的心中這部片子無論從內容到形式無疑是一部經典中的經典。
金.凱利作為一代舞王，他的絕妙舞技展示得酣暢淋漓。快節奏的爵士樂，輕盈的踢踏舞，靈活的肢體語言，諷刺誇張的表情，這些都使這部歌舞片類型味道十足，但並不顯得單調重復。 眾所周知，在二十世紀三十到六十年代，世界經濟面臨一場巨大的浩劫，幾乎在一夜之間，一切不安的因素充斥了整個社會。崩潰的股市，失業的遊民……然而作為奇跡的好萊塢電影卻蒸蒸日上，處於崩潰邊緣地人們需要電影來安慰，於是作為眾多類型電影之一的歌舞劇誕生了，起初是百老匯的舞台劇，之後被拍成電影，於是便一發不可收拾。它們華麗充滿幻想，輕松愉快，有一種烏托邦式的自欺其人。當然在當時的情形之下人們需要的就是這樣的一種東西來給自己一點希望。 影片的發展主要是圍繞著片中要從無聲電影改編成有聲電影的《騎士歌王》的前期准備和幕後拍攝的過程及男女主人公的情感發展線索展開的。觀眾在看的過程中彷彿身臨其境的見證了一部電影的誕生，
而恰好這又是一個歌舞片，使得觀眾對自己正在看的歌舞片也充滿了認同感、親切感。講述後台的發生故事是歌舞片普遍採用的劇情，因為觀眾都有一種獵奇的心理，渴望知道後台的拍攝過程及演員背後的事業成敗、感情糾葛等細節。 看完《雨中曲》可以說歌舞片比一般電影更具感染力，歌聲和舞蹈遠超越了言語的表現力，看似委婉的表達實則對心靈更具沖擊力更加容易打動觀眾。
片子以演員的第一視覺給觀眾展示了在當時混亂的年代裡，好萊塢從導演到明星到製片到經紀人之間紛繁復雜的關系，以及人們為了追求最大的經濟效益不惜犧牲一切的醜陋嘴臉。 既然是歌舞片那就不能不提到歌舞，影片中運用大量歌舞的表現手法，它是區別於其它類型電影的最主要的特徵。歌舞占據了劇中的重要位置，它既展示出了劇情而且又揭示了主人公的內心世界。
《雨中曲》中出現了大約九段比較完整的歌舞，有的滑稽可笑，有的深情款款，有的隆重華美，總之每段都有其妙處所在，每段都堪稱經典。我們都可以從中了解到必要的劇情以及主人公當時的心情。 《雨中曲》整部影片的沖突不斷，情節跌盪起伏，最後幕布被揭開，真相大白於觀眾面前的一幕無疑又帶有十足的戲劇性，足夠帶動觀眾情緒，使整部影片精彩紛裎。與較為單純故事相同，歌舞片中矛盾更傾於社會中人與人之間的關系，影片以大團圓作為影片的結果，而幾乎所有歌舞片的結局都皆大歡喜，這與歌舞片中愉快輕松的特點是分不開的。這部影片中的歌舞各有特色，這些歌舞場面發生在各種場合，使用日常生活中的道具加強喜劇效果。大部分的歌舞是輕快活潑的，抒發了人物內心的喜悅，但也有唐在《歌舞騎士》最後一幕中所表演的略帶超現實感的歌舞。唐在雨夜中沿街即興表演的那段「雨中曲」凸顯了其單純快樂的心境。表現了他對美好生活的贊美和對未來的憧憬，成為歌舞片中最具有代表性的視覺圖景。 《雨中曲》這部電影所反映的時代是好萊塢電影一次重大革命的時期，電影由無聲走到有聲時期，它真實的反映出了當時好萊塢的一些大公司面對這突如其來的新事物所遭受到的沖擊，以及聲音出現在電影中曲折的過程，使我們對電影的發展有了更多的了解。同時，影片也諷刺了好萊塢的明星制所產生的弊端，為了保住票房而用觀眾們臉熟的卻沒有真水平的明星演戲，而真正有本事的人卻被埋沒。影片中的凱希是幸運的，她在唐等人的幫助下，將自己的實力展現給了觀眾，然而我們不知道還有多少像她這樣的人卻沒有她這么幸運，仍然在幕後默默無聞著......
縱觀全片，整部片子無處不滲透著喜劇的音符，無論是舞蹈的設計還是情節的編排，抑或是圖景的構置，人物的命運都充滿著豐富的想像力，浪漫主義的色彩，和輕快的格調，而歌舞片具有的人物對話和歌舞的雙重表現手法更能夠豐富影片。

㈩ 《雨中曲》行為有哪些特點

生活在煙雨的江南，除了在梅雨季節可以吃到垂涎欲滴的梅子，我想，很少有人會一直喜歡那種陰雨綿綿的悶熱天氣，這個世界上很多人都不喜歡雨天，因為他們覺得雨天就像是一個牢籠，禁錮了自己渴望遠行的心靈。

這個世上有一首動聽的雨中旋律《雨的印記》，在心情煩悶的時候，這首音樂可以讓你安靜的聽到自己的心跳。這個世上還有一部讓你愛上下雨天的電影《雨中曲》，雖然這部電影和《音樂之聲》一樣，在聲樂上都有卓越的成就，因為這部電影，那首動人歡快的singin' in the rain成為了經典的傳唱佳作，即使沒有獲得奧斯卡獎項，但是經典的旋律和影片中表現出的唯美浪漫的雨中情還是讓很多人喜歡它。

據說這是一部折射好萊塢無聲電影到有聲電影的劇作，可以說是一部電影史上具有紀念意義的影片，從這部《雨中曲》開始，有聲的電影開始充斥我們的聽覺世界。喜歡電影還因為一個原因——「心靈美」，記得曾經看過倉央嘉措文集中的一段話，我問佛∶為何不給所有女子美麗的容顏?佛曰∶那隻是曇花一現,用來蒙蔽世俗的眼,沒有什麽美可以抵過一顆純凈仁愛的心, 我把它賜給每一個女子,可有人讓她蒙上灰塵。不一樣的信仰，卻折射出一樣的真理，外表的絢爛不一定能長久，只有心存善念，才能像電影中的配音姑娘一樣找到自己的愛情，收獲自己的幸福。從一個不見經傳的小配音演員轉變成為電影中的主角，心中有愛，強過虛假的外表。最初的女主角雖然美艷動人，但是蛇蠍一樣的心腸最終讓她失去了演藝事業和愛情。

愛情沒有矯情，沒有做作，沒有暴露的親密鏡頭，但是卻能用唯美的雨景打動人心。電影一開始就出現三個撐著雨傘歡快唱歌的情景，很多看過這部電影的人都會深深愛上那首雨中的旋律，尤其是當你在看電影的時候，如果上天也安排了一場雨，你甚至會不由自主的哼上或者舞上一段。在這樣的雨天里，沒有郁悶，只有快樂在跳躍。