❶ 請各位評價一下倩女幽魂這部電影
印象中的徐克似乎對蒲松齡筆下的「聶小倩」這個題材特別感冒,1987年,他與程小東一起翻拍香港大導演李翰祥於20個世紀70年代拍攝的同名影片《倩女幽魂》大獲成功後,又陸續連拍了此片的兩部續集,之後更是推出了一部融合前三者故事精華的動畫片《小倩》。而在這四部系列電影中,始終為人所津津樂道的,卻還是由張國榮、王祖賢、午馬等人領銜主演的《倩女幽魂》的第一部。 其實這部影片的主要的情節、人物和場所等與20多年前的被翻拍的同名版本如出一轍,徐克的創意不過在武打動作戲方面更加精彩出色而已,但依舊感動了一批又一批的痴男怨女。究其原因,除了徐克在影片氛圍的營造方面有自己的獨到之處外,最吸引人的仍是那凄美浪漫、盪氣回腸的人鬼之戀。 寧采臣與小倩,一個是替人收帳為生的落魄窮書生,一個是專門迷惑精壯男子供樹妖姥姥吸取陽氣的美艷女鬼,這二者之間本是八竿子打不到一塊的,但只因前者一日陰差陽錯地進入到了姥姥的的勢力范圍——蘭若寺,成為了後者的獵物目標,於是二人的命運便開始在不知不覺中糾纏到了一起。幾次接觸之後,雙方竟互萌愛意,最終遂成就一段孽緣。 人鬼之戀一向不被世俗所容,而以除魔衛道為己任的燕赤霞更是認定妖魔鬼怪全都是害人性命的壞東西,在其未被寧、倩二人真摯的愛情所感動之前,他三番五次對小倩痛下殺手,欲除之而後快! 而寧采臣則不然。雖然他膽小、懦弱,甚至有點蠢笨、窩囊,但他卻至情至性。初遇小倩時,他雖亦被其絕世容顏所迷,但無論佳人如何投懷送抱,他卻發乎情,止乎禮,而後為救伊人,這個手無縛雞之力的落魄窮書生毅然戰勝自身恐懼,與蛇斗,與燕赤霞斗,之後更與樹妖姥姥、黑山老妖等法力高強的妖魔斗!而得知真相後,亦始終不離不棄!正所謂「易求無價寶,難得有情郎」,縱然他百無一用,但如此深情,又怎能叫小倩不為之感動? 十里平湖霜滿天,寸寸青絲愁華年。對月形單望相護,只羨鴛鴦不羨仙。這是寧、倩二人後來的定情詩,不過亦是小倩內心感情世界的真實寫照。想她一纖纖弱質,「千里柔魂,蓬游無依」,助紂為虐非她所願,但奈何其屍骨被姥姥控制,所以她不得不做出一些違背自己意願與良心的事情。雖然閱人無數,但大多都被其美色所迷,只求歡好,惟獨寧采臣一直以一顆赤子之心對其坦誠相待,而這發自肺腑的真心與愛護正是她這個孤苦無依的鬼魂夢寐以求的!因此她為了情郎,亦不顧自身安危,多次捨命相護! 問世間,情是何物?直教生死相許。 後來,二人在燕赤霞的幫助下終於消滅了樹妖姥姥、黑山老妖等妖魔,逃出生天。然而造化弄人,二人脫離苦海之際,亦是情人生離死別之時! 不許紅日教人分開,悠悠良夜不要變改……在漆黑中抱著你,莫讓朝霞漏進來。 但黎明終究是要來的,因此朝陽一出,身為鬼魂的小倩只能躲回金塔。「想不到……不能見你最後一面,你要保重啊!」有情人相逢卻不能相見,此情此景,叫人情何以堪? 影片的結尾,小倩終於入土為安,寧采臣亦重新上路。這樣的結局不能說不好,但有情人最終不能成眷屬,相信很多人觀後心中多少會有些遺憾。然而也恰恰是因為這份殘缺的完美,使得小倩那白衣飄飛,黑發拂面的空靈形象在我們的記憶深處永遠地定格,最終凝成心口上那顆揮之不去的硃砂痣,輕輕一碰,總是隱隱作疼。 人生是,美夢與熱望;夢里依稀……依稀有淚光。
❷ 1987版《倩女幽魂》放現在什麼水平的電影
在分析87版倩女幽魂之前,先讓我們來分析一下經典電影的幾大要素。
縱觀一部經典的電影,特別是那種多年以後都讓人覺得好看的那種,都無法逃離幾種重要因素,第一:演員的選擇要合適,與現在誰紅用誰不同,八九十年代的香港電影在角色選取上十分嚴格,因為當時香港作為電影高產區,競爭特別激烈。第二:剪輯和拍攝角度,好的剪輯可以保證畫面行雲流水,觀看時十分順暢,而好的拍攝角度則能較好的突出一些重要細節。第三:調色,現在的國產片很多人看了以後覺得色彩不行,就是因為沒調好色,而八九十年代的香港電影或許是使用了外國技術,色彩調得特別好。第四:配音,那時候的香港電影都是由配音演員配音,與現在的現場收音相比,配音演員配的音不但語言流暢,普通話(或粵語)標准,而且更符合人物形象,現在的電影則是地方口音一大堆,實在令人失望。
最後最重要的兩點:特技和配樂,與現在用慢鏡頭節省特技相比,那時候的香港電影用的都是能讓人眼花繚亂的快鏡頭,並且特技時間都很長,那可是真正的視覺享受,而且那時候的特技都十分大氣,對身體素質的要求較高,一般演特技的不是武打演員就是那種柔韌性和協調性較好的演員,這也是現在這種是人都可以演大俠的國產電影比不了的。
最後說說配樂,這是現在幾乎所有電影都忽略的重要因素,觀察仔細的人會發現,一部經典的香港八九十年代電影中往往有好幾首插曲音樂,在一些打鬥場景或其他場景播放時會為電影大大加分,而現在的國產電影幾乎都沒有配樂了,實在是可惜。
最後我們來歸納一下:87版倩女幽魂場景和演員的選擇很合適,剪輯和拍攝角度也特別好,色彩也調的特別好,配音也特別好,特技方面大氣而充滿想像力,特技時間也足夠長,另外黃沾為87版倩女幽魂創作的音樂可謂絕版經典,綜合這些因素,87版倩女幽魂想不經典也難。
❸ 倩女幽魂電影的情節分析
"倩女幽魂ol跟倩女幽魂電影故事情節關系當然大了,倩女幽魂ol我正在玩,游戲中好多系統,都很暗黑,特別是合成系統啊隨機屬性啊什麼的……不過任務情節的設置還是很尊重原著的,連談戀愛的場景都差不多經天地泣鬼神了~~最近不是新版《倩女幽魂》在搞首發宣傳活動來的風生水起的,我還特意貓了一眼新聞發布會,看了幾張電影中的cg場景截圖,這一看不要緊,當時我就tmd震驚了,這些哥早就在《倩女幽魂online》里玩過了啊!!!搞什麼啊!像什麼萬妖宮的師門和姥姥家的窩,蘭若寺的一顆大樹場景都一模一樣啊,你說這游戲跟電影關系大不?哈哈,玩著游戲都有能當導演的感覺了,一起玩啊,找個地哥等你~~
"
❹ 張國榮87版《倩女幽魂》你們覺得怎麼樣
那天我知道87版上映之後我就趕著去看了,一大早的我們廳只有4個人,排隊買票的時候倒是有很多人,不過都在為關雲長還是里約大冒險做著艱難的決定,到我的時候我倒是很爽快地說,10點六號廳,87倩女幽魂,我說香港最好的電影時光是86年到96年,張國榮告別王家衛後,這個時代也算是結束了。許多老電影,我想我也會毫不猶豫的去看,只是機會似乎很少!於是會有長大後有錢了包下一個電影院放自己喜歡的電影的想法,挺有意思的。《倩女幽魂》從這部電影開始,張國榮有了「哥哥」之稱,因為王祖賢也是這么稱呼他的,於是整個劇組也傳開來了。前半段的「哥哥」最大的特點就是單純憨厚,膽小懦弱,對這個弱肉強食的世界從骨子裡深深地畏懼,直到後半段與小倩的相遇相知相愛,他克服自身的恐懼與怯弱,打蛇騙燕赤霞斗姥姥拼黑山老妖···整部電影里,哥哥的表現真可謂是可圈可點,甚至是說把寧采臣永久地定格在每一代人的心目中;比如表現寧采臣的膽小與軟弱:他看到殺人之後嚇得魂飛魄散想著趕緊逃跑,啃饅頭吐出一半剩下一半哽咽著卻忙著穿鞋細節,把握得很到位大量的微表情與肢體語言使得這個角色塑造得生靈活現。絕世的張國榮和凄艷的王祖賢,正直巔峰的徐克,空靈凝致的配樂——後世再翻拍的《倩女幽魂》怕是怕也無法超越這部87版的了。
❺ 國產電影難出高分,為什麼《倩女幽魂》能得高分
其實單獨以豆瓣評分作為一部電影優劣的評價標準是很不合適的,豆瓣的觀眾以國人為主,而且以年輕人群體為主,他們的觀影品味很大程度上取決於文化背景、時代背景和一些情懷因素。而國產電影在豆瓣難拿高分,很大程度上就是這部分的觀眾一方面受西方電影影響很深,容易對一部分客觀來講還是比較優秀的電影造成偏見,另一方面,最近十幾二十年的華語娛樂市場確實呈現出了一種商業化至上的市場的導向,尤其是以「製片人中心制」占據產業鏈主導地位之後,這就很容易造成電影市場質量不佳、從而口碑不佳的、豆瓣評分普遍偏低、甚至習慣性差評的態勢。
第二個原因,就是電影本身。《倩女幽魂》第一部拍攝於1987年,時值香港電影發展最輝煌最黃金的時期,導演是程小東,監制是徐克,配樂是黃沾,主演是正當紅的王祖賢和張國榮,可以說不只是當時,現在來講都是香港娛樂圈能拿出的最好最優秀最頂尖的陣容,在流水線式的香港電影產業鏈上,最優秀的團隊只要稍稍用心,就怎麼拍都拍不出爛片。
❻ 《倩女幽魂》這部電影,差在哪裡又好在哪裡
由李凱馨、陳星旭、元華、徐少強主演的《倩女幽魂:人間情》開播至今,雖票房分賬數據表現十分可觀,但大家對這部電影的評價似乎都不高。
自開播以來,《倩女幽魂:人間情》一直處在吐槽的漩渦之中,原因是這部影片,從劇情到演員都沒能達到觀眾所期待的那高度。
雖然影片也極意想展現這個角色的幽默,但所取得的效果卻截然相反。不僅一點都笑點且十分尷尬,更尷尬的是他在這部劇的存在感極低,他在影片中的存在似乎只是為了豐富元華的燕赤霞,對劇情的推動似乎沒起到太大作用。
只能說,新改寫的這個角色確實不咋滴,要評《倩女幽魂:人間情》中最尬的角色,我想非這個知秋一葉莫屬了。
04特效有了很大提升
最後再說下影片的特效,回望老版幾乎沒有什麼特效,畫面感也較為粗糙,而新版特效還是不錯,雖然比不上一些國外的尖端特效,但作為一部網路大電影特效還是秒殺了絕大部分國產影片,也算比較一次精良製作。
總的來說,作為一部網路大電影,《倩女幽魂:人間情》製作水平算是比較精良的一部,劇情上雖存在諸多不足,但總體影片確實讓人找到了幾分經典,演員主演確實不行,但配角卻增色不少。
❼ 倩女幽魂的影片評價
傳世經典之作
徐克與程小東把《聊齋·聶小倩》的故事自由改編,結合抓鬼道士的中國特色,打造出了一套既具有東方韻味、又有國際共鳴的奇幻電影,該片不僅讓張國榮與王祖賢的古裝扮相深入人心,而且喜劇與恐怖片的混搭也讓古裝鬼片重新成為港產片的潮流 。該片上映以後好評如潮,成為了鬼片當中的傳世之作 。心地善良的寧采臣、亦鬼亦人的聶小倩、俠肝義膽的燕赤霞均給人留下了深刻的印象。張國榮、王祖賢、午馬、劉兆銘等人的造型和演出均相當精彩,黃沾撰寫的幾首電影插曲亦十分動聽 。
帶動鬼片風潮
徐克運用當時最先進的電影特技,使得《倩女幽魂》從影片內容到形式都達到了極致。《倩女幽魂》上映後在東南亞、日本等國家掀起了熱潮。《倩女幽魂》不僅創造了當年香港電影的票房佳績,還掀起了一陣跟拍古裝鬼片的風潮,不僅香港出現一堆武俠古裝片,就連台灣也出現一些搞笑式的「倩女風格」作品 。
這部電影集武俠、神怪、驚悚、搞笑、愛情於一身,開創了香港特技神怪片的先河。影片主幹雖是一段凄婉的人鬼戀情,但在表現手法上在當時卻相當另類,加上視覺效果的登峰造極使得這部電影幾乎引領了香港鬼怪片的一個時代。張國榮在電影中飾演「寧采臣」一角單純中帶著傻氣,木訥中依舊那麼的儒雅,展現了其處理喜和悲兩種不同情感的演藝才能。 王祖賢版的小倩,造型柔美飄逸,變幻萬千。那一襲白衣如冷煙蔽月華,不染塵世雪霜。她明眸流轉,淺笑含愁,蒲松齡筆下的女鬼就該如此清冷幽怨。
銀幕經典形象
張國榮在影片中扮演的痴情書生寧采臣已成為銀幕經典形象,也讓「書生熱」延續了一段時間 。張國榮成功塑造了一位幾近完美的書生寧采臣:他單純、無辜、善良、痴情 。寧采臣雖然紮根於鬼怪叢生的亂世,但卻對小倩一往情深,並因此成就了一段令凡俗世人望塵莫及的真摯戀情 。
《倩女幽魂》是張國榮早期演得最好的電影之一,寧采臣的憨直,單純都沒有一絲一毫的造作,他在危難臨頭的慌亂,強作鎮定的勇敢,義無反顧的痴情都是如此令人信服。倘若扮演這個角色的演員涉世未深,演成這樣尚且可以理解;但是這個時候的張國榮是已經在演藝圈浮沉將近十年的巨星,見慣風雨世故的江湖中人,竟能將這樣天真的氣質詮釋的如此到位 。
《倩女幽魂》是中國鬼風電影的巔峰。影片充分利用各種電影手段,營造出一種奇幻迷離的藝術氛圍,而王祖賢的聶小倩更是成為了影視上不可或缺的經典形象 。她飾演的聶小倩幽怨、哀艷,風拂青絲,衣袂飄然,攝心動魄的眼神釋放出隱隱的殺機,而王祖賢飄逸的長發,清秀脫俗的氣質更是給觀眾留下了深刻的印象 。
❽ 《倩女幽魂》電影故事簡介
故事簡介:寧采臣(張國榮飾)赴郭北縣收帳,逢大雨,躲入傳說紛紜的蘭若寺投宿,但為寺內道士燕赤霞(午馬飾)所拒,於是寧采臣偷偷潛入寺中。入夜,寧采臣被一陣琴音吸引,邂逅少女聶小倩(王祖賢飾)。聶小倩突露殺機,幸燕赤霞趕到,救下寧采臣一命。
聶小倩感其正直,心生愛意,但被燕赤霞阻止。寧采臣卻誤認燕赤霞為殺人犯,欲與聶小倩逃走。
樹精姥姥(劉兆銘飾)逼聶小倩殺寧采臣,聶小倩不肯,姥姥命眾魔欲殺寧與小倩,燕赤霞再次出現,救 下二人,姥姥重傷。此時寧采臣才知聶小倩原是一遊魂,因屍骨被棄荒野而受姥姥控制,每夜四處尋找壯男為姥姥吸引陽精,增益延壽。
為免聶小倩再次受辱,寧采臣答應將其屍骨送回鄉間安葬。不料聶小倩卻被地府石妖搶去為妻。燕赤霞經不住寧采臣相求,再次出手,終於救回小倩。
(8)倩女幽魂電影分析擴展閱讀
幕後花絮:
李翰祥為了能拍攝一部沖擊國際大獎影片,將《聊齋》里的《聶小倩》一篇改編成劇本,搬上銀屏。李翰祥的理由是,這個故事情節曲折離奇,戲劇性很強,容易吸引觀眾。
而《聊齋》出自中國古代文人之手,雖多涉鬼神,其實很有中國文化特色,可以拍出一部文藝性很強的影片,而表現中國傳統文化的影片,容易在國際上受到關注。李翰祥的提議得到了邵逸夫的首肯。他們議定,片名改為《倩女幽魂》。
得到邵逸夫的支持,李翰祥即刻開拍《倩女幽魂》。他首先對蒲松齡的原著進行了研究,決定只取前半部,以使情節更為集中。
除了保留原作的精彩情節外,李翰祥還加進了許多細節。比如,小倩以琴挑逗寧采臣、寧采臣由坊間畫冊得知小倩實為女鬼等情節,都為李翰祥所創,可謂曲筆妙趣,引人入勝。
❾ 如何評價《倩女幽魂》這部電影
該電影在畫面以及動作設計,還有特效等方面都有了改進,變得更好看了。耗巨資打造的1200個CG鏡頭,使得它已經不再是單純的港產「鬼片」,而是帶有濃厚西方魔幻色彩。
到了結局部分,本片的編導更是安排了一場壯烈的「為愛犧牲」的戲份,將燕赤霞這一角色的悲情色彩徹底放大,煽情功能極強,無形中使得本片在很大程度上擺脫了對於老版本的依賴和對比,創造出一個屬於自己的故事,並能獲得相當程度的認可。就這一點而言,也是成功的實現了對於舊作的突破,找到了一個真正屬於自己的「倩女幽魂」,在一定程度上擺脫了舊作故事的窠巢,雖然演員發揮難以與舊作比肩,可是在劇情上,卻也有著自己獨有的曲折和動人之處。
❿ 新版《倩女幽魂》定檔了,這部電影值得一看嗎
就在幾天前,有這么一則消息流露出來,新版《倩女幽魂》定檔了,提起《倩女幽魂》大家可能最先想起的就是當初1987年上映的電影《倩女幽魂》了,時過多年該片依舊是倩女幽魂系列影視作品中最受觀眾喜愛的,然而在今天新版《倩女幽魂》也是即將和大家見面。
所以這一次的《倩女幽魂》總的來說還是值得期待的,我相信他不會讓我們失望。