⑴ 漫談港片僵屍(三)《僵屍先生》憑什麼成為僵屍片的典範
香港已故知名影評人/作家/編劇家吳昊先生曾在他的一篇文章中將港片中的「僵屍」歸類為跨文化(Cross-Culture)現象。大抵的意思是僵屍這個影視「模型」,是經過電影劇作人用各種跨越文化的意念加工再創造才呈現於觀眾眼前的。而這個"模型"現有的許多特徵(亦即形象設定)從何而來呢?完全是憑空想像嗎?這將是本文要論述的內容。
在1985年《僵屍先生》面世之前 ,香港及內地的影片中,僵屍一直是比較冷門甚至算是被人忽視的恐怖片題材。過去的一些影片雖有涉及,但都沒有引太大的反響。 直至1985年嘉禾的《僵屍先生》橫空出世,才一石激起千層浪,僵屍熱潮席捲亞洲。這一熱潮致使自1986年至1991年不足五年的時間,港台就推出的僵屍電影多達100多部,只可惜皆為跟風之作。《僵屍先生》的影響力不容置疑,這一部影片在「僵屍」這一影視形象上樹立了典範。以至於此後香港電影及電視劇中的僵屍設定無一能脫離這個典範基礎。有鑒於此,本文就借這部電影所創造的僵屍形象來探討僵屍的」文化特徵。
僵屍的形象是不是原本就有獠牙?在這方面,上文提到的吳昊先生也有研究,他在《屍變--香港僵屍電影的「跨文化」接觸》一文中提到:
也就是說他認為僵屍長的獠牙、愛吸食人血這些特徵其實是香港電影創作者用「借來主義」向西方的「吸血鬼」借來的設定。這似乎言之成理:僵屍與吸血鬼本來就有諸多共性,而香港文化又是將中洋融合得最好的地區,所以在本土電影創作的不死化身——僵屍這一形象中中糅合入西方吸血鬼的獠牙與吸血的設定也是合情合理。但後來經過筆者幾番搜刮,在紀曉嵐的《月微草堂筆記》卷七 中找到下面這段文字:
這「 齒露唇外如利刃 」、 「青面獠牙狀」 不正是獠牙么?可見僵屍在清代在一些民間傳說中已經有「伶牙俐齒」 無需向西洋吸血鬼「借牙」 !
上面這幾則古文節選說明在清代,僵屍已有吸血的特性,這也正好反駁了吳昊先生所說的「中國僵屍不吸血」一說。其實在中醫理論中,血是至關重要的元素,人的身體稱之為「血肉之軀」,中國的傳統認為:血是人體的精元與根本,(至今很多老人還覺得捐血會傷身)所以妖怪跟僵屍吸血為食的設定,由中國人想出來更為合情合理,比西洋吸血鬼要更有依據,所以僵屍吸血怎會是向西洋借抄襲的呢?
這個設定在袁枚的《子不語》中有多則故事都有提及:
這個特徵在紀曉嵐的《月微草堂筆記》卷七中也有記載:
從《僵屍先生》影片的創意設計角度來看,讓僵屍無堅不摧又堅不可破的好處是讓主角要克敵制勝必須經過智取,而智取則意味著需要進攻時隨即應變,滑稽與搞笑的劇情設計由此排山倒海而來。
「暫時停止呼吸」 是《僵屍先生》最妙的一個設定,這部電影在台灣的片名就直接翻譯成《暫時停止呼吸》。僵屍通過氣息判斷人類的位置來捕捉人類,(沒有錯,《七龍珠》中孫悟空等人用的「氣」來尋找對手位置;用「氣」判別對手的強弱。其實用的就是《僵屍先生》里設計的這個梗)人可以閉氣的時間是有限的,這個精妙的設定讓影片添加了許多緊張感,演員憋氣憋得面紅耳赤的模樣本身已頗具喜感,而編劇又將這緊張感轉化出不少讓人爆笑的情節。比如以為堵住僵屍的鼻子可以放心喘氣了,結果堵住僵屍鼻子的東西掉了,馬上進入一番屍與人的你追我趕;又比如主角以為用一根空心的竹竿,往空心的竹竿中吹氣換息可引開僵屍對人本體的攻擊,卻不料僵屍一下子把竹竿打折了,竹竿又戳到了嘴巴,錯愕與疼痛讓他又情不自禁喘息,僵屍又撲了上來……
呼吸則會被僵屍所抓,結果是死;不呼吸雖可避僵屍,但會憋死。真是左也是死,右也是死。人維持生命最基本的需求就是呼吸,而這最基本的需求卻分分鍾把你帶上絕路。從最基礎的需求給角色製造生存難題,這設定真妙不可言了。 後期外國許多喪屍電影中的喪屍用聲音跟氣味來捕捉人類,其實都跟上述這個設定相類。但都沒有「暫時停止呼吸」有緊迫感與設計感。
對於「暫時停止呼吸可避僵屍」這個設定,吳昊先生也有研究:
以上是吳昊先生對港片中「閉住呼吸可避僵屍」的考究與解釋。筆者也對他提及的《聊齋志異》中的這篇文章進行了研讀,卻發現其實是吳昊先生對《聊齋志異》中這個故事的理解存有偏差,他又因看到文中有「閉氣忍咽口」就認為意味是屏住呼吸以避僵屍,實有些牽強附會。我下面引用《聊齋志異》中這個故事的全段原文:
《聊齋志異》的這個故事講述的是女僵屍在來到男主前,已經「吹」了三個睡在男主前面的客人。而那三個客人被僵屍吹完以後就失去知覺了,這些客人連被男主用腳悄悄踢踏都沒有半點反應。男主屏住呼吸,僵屍所吹之氣沒有吸入,所以還有意識,後面才能逃跑。這里的僵屍並非因為男主屏住呼吸的就看不到他。相反是僵屍看到了,並且對男主做了跟前面三個客人一樣的事情——「吹氣」。也就是說這個剛剛屍變的僵屍,並不是要襲擊人,只是要吹氣。而「吹」跟「吸」在旁觀者眼裡可能無法分辨,因而也有可能這僵屍不是吹而是吸,即所謂的「吸陽氣」,故事中的主角其實是因他屏住了呼吸,才逃過一劫。《聊齋志異 》這屍變的情節其實在後來周星馳的《大話西遊之月光寶盒》中就有引用:
愛看港片的朋友應該歷歷在目,只是周星馳的電影用搞笑的方式演繹了這個情節。
那麼「屏氣可避僵屍」這個設定的由來到底是什麼呢?筆者翻遍明清的志怪小說文獻,並無相關文獻有明確記載。但若在這些志怪小說中搜索「屏息」,「閉息」等關鍵詞,則會出現了多篇文章有相關內容。但這些出現「屏息」「閉息」的故事所遇到的鬼怪則不盡相同,並非只指僵屍。所以 暫時停止呼吸應該是古今人類遇到危險應激的自然反應 。這個自然身體反應機制跟許多動物是一樣的:
當人類感知危險的時候,也會不自覺地像動物一樣突然僵立不動屏住呼吸,這是正常的防衛、保護反應。這一從遠古遺傳至今、自動的反應,使得被捕食者處於一個不被捕食者注意的狀態。而在心裡生理學雜志上發表的文章稱,人類如同其它的復雜動物一樣,一遇到危險也是這樣的反應。而動物則有的甚至會馬上進入假死狀態。
因此,也許是《僵屍先生》的創作人在研究古代文獻的時候,的確看到了多篇文章出現了「屏息」「閉息」等詞,所以就直接將這個信息再發散思維反推成 僵屍或需憑息定位,而屏息不動則可避之。
這個設定筆者翻查了許多明清的志怪文獻,都找不到支持這個設定的資料。看來這應是從吸血鬼那裡借來的設定無疑。畢竟病毒式傳播,感染之類的概念在西方更為盛行。中國僵屍作祟的故事裡,僵屍害人後都並沒有形成病毒式擴散的。中國民間集體意識中的僵屍殺人干凈利落,不似吸血鬼作祟後還後患無窮。而《僵屍先生》這部影片則匠心獨運,將吸血鬼這一特性加了進去。這 「中屍為體,西屍為用」 的設定讓故事中的僵屍形象更豐滿了不少:遇到僵屍即使不死,但為僵屍所傷也會是一件很可怕又麻煩的事情。這設定也增加了故事中角色的障礙與克敵難度,一邊要跟僵屍打,一邊小心要保護自己與同伴不能被僵屍所傷。加之是香港之僵屍片多是以動作片為內核的類型,因此如何讓主角一邊進攻一邊躲閃,在武打動作上也必須設計得更加巧妙。如此一來的確又讓影片的戲劇張力增加不少,觀眾自然也會看的更覺肉緊。 (肉緊是粵語,意思包括:為當事人感到緊張。有投入,興奮,關心、著急等的意思)
這段引述的文字說 :有道之人才能制魄,駕馭移屍走影 ,也就是說拿移屍走影跟真正作祟害人的僵屍對比的話,雖然兩者屬性多有相似,但兩者秉性卻大有不同。移屍走影是趕屍先生用制魄之術控制客死異鄉的人的屍體像僵屍一樣運動,目的是帶死者落葉歸根;而僵屍則是野生的死而不腐,帶有惡念且會作祟的歹物。
《僵屍先生》的結尾中就有用陳友所飾的道士用「移屍走影」幫忙一起對付僵屍的橋段。這也是這部影片極具創意的體現—— 用僵屍對付僵屍, 不管從畫面上來講,還是從情節上來說都相當有賣點。而能如此規整地分類,也說明了《僵屍先生》的創作團隊在「僵屍」原型研究上頗為用心。
趕屍,屬苗族蠱術,是楚巫文化的一部分,亦說與茅山術祝由科有關,又稱移靈,發源於古辰州沅陵、瀘溪、辰溪、漵浦四縣。清朝就廣為流傳湘西「趕屍人」的傳聞,即趕屍人利用「秘術」,將客死異鄉的人的屍體帶回家鄉,讓他們入土為安。傳言抗戰期間,重慶打銅街的一個住家屋檐下,在門框上還貼著一張紙條,上面寫著「代辦運屍還湘」。
三趕
凡被斬首的(須將其身首縫合在一起)、絞刑而死的、站籠站死的這三種可以趕。傳說因為他們都是被迫死的,死得不服氣,既思念家鄉又惦念親人。可用法術將其魄勾來,以符咒鎮於各自屍體之內,再用法術可驅趕他們爬山越嶺,甚至上船過水地返回故里。
三不趕
凡病死的、投河上吊自盡而亡的、雷打火燒肢體不全的這三種不能趕。其中病死的其魂魄已被閻王勾去,不能把他們的魂魄從鬼門關那裡喚回來;而投河吊頸者的魂魄是「被替代」的纏去了,而且他們有可能正在交接,若把新魂魄招來,舊亡魂無以替代則會影響舊魂靈的投生;另外,因雷打而亡者,皆屬罪孽深重之人,而大火燒死的往往皮肉不全,同樣不能趕。
以上的文獻節選都說明了僵屍的行動能力與「氣」有著密不可分的關系。《僵屍先生》建基於此,說人若「人死不斷氣」,(如死前有氣難出,怒氣攻心等)就可能會變成僵屍。常言道「人爭一口氣佛受一炷香」,但臨死前還要慪氣堵氣則是不吉利的。粵語常說:「為啖氣,何必呢?」(為了慪這口氣,何必呢)放到這個僵屍電影中似乎又有隱喻,實是勸諸君釋然——不要「陰陽怪氣」、「氣急敗壞」、「意氣用事」。誠然也許是過分解讀,但故事中降服僵屍的茅山術源於道家,而道家的哲學思想又以「道」與「氣」為基礎,這影片創作者既如本文所論考究甚多,料想創作時也應有此念。
此外,在美國有個學者叫愛爾姆·哈力斯住在其著作《惡念致毒》中說:「在華盛頓心理實驗室所作的實驗顯示:人的惡念能於生理上引起化學變化,產生一種有毒物質注入血液,使身體生病。其中妒忌毒質之聚集物,可在幾分鍾之內毒死一隻豬;而內心充滿深刻怨恨達一個小時者,其毒汁之凝集物可毒死八十個人」 此段資料來自網路中「屍毒」這一詞條之下。目前這網路中所說的信息真偽尚未能定論。但此理論確與「死前慪氣可能變成僵屍」的設計邏輯相通。不得不說這《僵屍先生》的創作團隊創作力驚人。
這個設定與西方的喪屍相反,在《行屍走肉》等現代行屍影片中,常將喪屍設定成聽聲辯位,聽到哪裡傳來動靜則會群起攻之。而中國的僵屍則截然相反,它們害怕鈴鐺發出的聲音。懼怕金屬物件敲擊發出的聲響是一些豺狼虎豹等野獸的特徵,我們的僵屍沒有意識心智,所以加上這種「獸性」倒也毫無違和,反讓這已屬「非人」之物徹底脫了人性,更多了幾分魑魅魍魎的意味。而這個特徵到了《僵屍先生》這部電影中,則將只是趕屍人控制行屍之用,真正的窮凶極惡的僵屍不懼此物。影片中茅山道士所搖晃的這種鈴鐺稱之為法鈴或三清鈴、帝鍾,它最初的原型來自於楚巫文化祀神所用的樂器,後來演變成能夠降神除魔的法器。
僵屍所懼的其實是黃符上的硃砂,與製造木劍所用之桃木。硃砂與桃木自古就有辟邪的意義,茅山術本就以黃符與桃木劍作為法器,因此《僵屍先生》直接沿用,又在這使用的方法上加上了不少花哨精彩的動作表演。
《子不語》這清代僵屍大全中曾提到:
看來這僵屍不僅怕米,還害怕赤豆跟鐵屑。而《僵屍先生》中則把米換成了糯米,糯米在南方的一些民俗中確有能抑制屍毒與辟邪的傳說,但是用到治僵屍上應還算是《僵屍先生》先有的創見。故事中文才(許冠英飾)為僵屍所傷,師父九叔(林正英飾)囑另外一個徒弟秋生(錢小豪飾)去買糯米回來給文才祛除屍毒,不料卻遇上了黑心米店老闆(午馬飾)在糯米當中參入黏米,眾人渾然不覺,用黏米為文采祛毒,文才則因此險些變成僵屍。而這個「買錯糯米」帶來的危急又跟先前秋生「為鬼所迷」的另一個危急一起爆發,兩個徒弟同時陷入危急帶來巨大的麻煩,林正英腹背受敵手忙腳亂,劇情因此緊張無比。可見「糯米治僵屍」這個設定在影片中也用到了極致。
為什麼墨斗能治僵屍呢?《里乘》里的這則文章繼續解釋道:
由上述這些文獻可見在中國古代對匠人何等推崇, 匠人們用來每日工作的器具帶有靈性,因而能以此治妖克邪 。這設定寓意 「匠人精神」與「器物精神 」之可貴。可惜今人對此不予探究,不以「器重」,反以迷信無稽為由漠而視之,實是淺薄!
用火焚燒應該是防僵屍與殺僵屍的終極策略,這與西洋吸血鬼一樣。看來在對付「不死怪物」這件事情上古今中外的世界人民的意念都是一樣的。這或是來自人類作為動物對火最原始本能的敬畏。而《僵屍先生》最後一場焚燒僵屍的大戲,玩的是真火,有一連串的鏡頭可以看到是當時的特技人員穿著防火服,然後直接引火上身,不停地在真火中翻滾表演,危險性之大也是令人不忍細看,但也由此可見香港龍虎武師的敬業與拼搏精神。
以上長篇大論,筆者論析了「僵屍」這一怪物的文化特徵及其豐富內涵 ,證明這一 「中屍為體,西屍為用」,中西結合 的影視形象,實是香港電影界創作者苦心塑造出來的成果。而《僵屍先生》其實是一部不遺餘力地挖掘與弘揚 中國傳統民俗趣味 的一部好作品,不似後來那些「不學無術」、「不思進取」的爛拍之作。而這部影片的創作者對電影創作的考究精神與藝術觀念,實在值得我們今人欽佩,謹以此文致敬!
註:筆者對已故的吳昊先生甚是欽佩,本篇之所以能成文,也皆因吳昊先生所著《香港電影民俗學》珠玉在前得以借鑒,本文對吳昊先生文章之反駁僅是想修正與補充,並無不敬之意。
⑵ 僵屍先生演員表(林正英拍了僵屍片的開山之作)
在香港電影最巔峰的八、九十年代,有三個人的電影最具個人標簽,成龍的功夫片、周星馳的惡搞片和林正英的僵屍片。
1985年時33歲的「龍虎武師」林正英厚積薄發,迎來了演藝事業的巔峰之作《僵屍先生》。
一言以蔽之,此片是定義「中國式僵屍」的開山鼻祖之作。
其次他定義了打僵屍的裝備,一把桃木劍,幾道黃紙符,劍尖一挑,單腳一跺,出手就是「正宗抓鬼范兒」。
一字眉、冷幽默、好面子,身手敏捷,連畫符念咒都有型有款。
一身黃色的太極袍、戴著八卦巾,身邊總有兩個「沒頭腦」和「不高興」的徒弟:帥的叫秋生,呆的叫文才。
一把桃木劍,幾道黃紙符,劍尖一挑,單腳一跺,出手就是「正宗抓鬼范兒」。
他是毛小方,也是林九,人稱九叔。
他是盛名已久威風八面的「僵屍剋星」林正英。
英叔生於1952年,原名林根寶。
傳聞他拍電影時有些奇遇,因此改名—— 「正」是震懾,「英」是草頭壓著棺中人;
「正英」就是邪不壓正。
這種說法當然無從查證,多半是臆想猜測,但卻為英叔的人生蒙上一層神秘色彩。
少年家貧,英叔念了兩年書後,轉投梨園。
香港京劇名家 粉菊花 是他的師父, 尊龍、羅家英 則是同門師兄弟。
戲班裡練的是童子功,雖然英叔的京劇生涯只維持了五年,但這段經歷卻為他演藝生涯發展定下了方向。
上世紀八十年代初,以洪金寶為首的洪家班成員,以 《鬼打鬼》 開創了靈幻功夫片這一領域,大受歡迎,而英叔也有份出演。
1982年,洪家班又推出《人嚇人》,這是英叔第一次在電影中,以茅山道士的形象出現。
《僵屍先生》
1985年,林正英拍了僵屍片的開山之作,劇中演員卻個個命運多舛。
《僵屍先生》上映於1985年,由林正英、 許冠英 、 錢小豪 等人主演。
該片當年在香港地區公映時,票房高達 2000萬 ,同類型電影至今無人打破這一紀錄。
同時,也引來了無數跟風之作。
據不完全統計, 1986年至1991年期間,港台地區拍攝的僵屍電影超過100部。
但無一能達到《僵屍先生》的輝煌程度,更不要說超越了。
這也使得《僵屍先生》成為了香港僵屍片名副其實的巔峰之作。
《僵屍先生》劇情:富貴鄉紳任發(黃蝦 飾)先父當年威逼利誘求得一塊風水寶地,經風水先生指點,其父下葬二十年後起墳遷葬,以利子孫。
然九叔(林正英 飾)察看墓穴得知,當年風水先生與任家私怨在身,在墓穴中做下手腳,二十年後任老太爺屍體已生惡變。
九叔提議就地火化,在任老爺請求下才將屍骨移往義庄。雖經小心看護,但任老太爺仍化作僵屍,將其子任發殺害。 九叔斷定任老太爺和任發的僵屍將再次出現,於是命令徒弟秋生(錢小豪 飾)和文才(許冠英 飾)小心應付。
這一部作品稱的上林正英最滿意的一部作品。
在第五屆金像獎上獲得了:最佳原創電影音樂%20提名:最佳影片%20/%20最佳導演%20/%20最佳編劇%20/%20最佳男配角%20/%20最佳男配角%20/%20最佳新演員%20/%20最佳攝影%20/%20最佳剪輯%20/%20最佳美術指導%20/%20最佳動作設計%20/%20最佳原創電影歌曲等榮譽。
起初,在電影上映前,時任嘉禾電影公司的老闆何冠昌和洪金寶表示壓力山大,導演劉觀偉甚至認為這是自己下崗前的最後一部作品。
為什麼?
因為足足花費了850萬的成本,特別是在奉行低成本、高回報的香港電影市場,這個數字已經%20相當驚人。
當年,預測票房最多600萬,已經做好了200萬虧損的准備。
但事實上,《僵屍先生》不僅沒有那麼慘,反而是意外地獲得了巨大的成功。
2000萬 的票房成績,同類型電影迄今為止,無人能打破這一紀錄。
精乾的師傅配上惹事的徒弟,是港片的一大傳統,放在《僵屍先生》里也必不可少。
劇中的徒弟是「文武英傑」中的許冠英、
他出演的很多經典香港喜劇電影,像《半斤八兩》《鬼馬雙星》《僵屍先生》《最佳拍檔之女皇密令》等等,都是影迷們耳熟能詳的作品。
這其中又以《僵屍先生》里的徒弟「文才」最讓人印象深刻,中了屍毒必須要在糯米上跳動以免變僵屍的橋段堪稱經典,此後「文才」這個角色也成了香港電影中倒霉鬼的代表人物,《僵屍先生》也在當年掀起一陣僵屍片熱潮。
許冠英的星途雖不如兄長冠文及胞弟冠傑燦爛,但在每部電影中都全情投入地去演好他的小人物角色,不管戲份多少,總會令人印象難忘,諸如《半斤八兩》的雞泡、《錢作怪》里的阿英,從來不是主角,但卻帶給觀眾歡笑而獻上大半生的藝術生命。
最為內地觀眾所熟悉的就要算1985年他在《僵屍先生》中飾演的林正英徒弟「文才」,其中「文才」中了屍毒必須要在糯米上跳動以免變僵屍的橋段堪稱經典。
更有意思的是,在第五屆香港金像獎上,許冠英憑借《僵屍先生》入圍最佳男配角提名,但卻被他本人拒絕,因為他覺得——他是主演,他也因此成為香港歷史上唯一一位拒絕金像獎的演員。
七十年代中期,隨著許冠文和許冠傑離開《雙星報喜》欄目組,在嘉禾公司老闆鄒文懷的支持下創辦許氏影業有限公司,許冠英也順理成章地從邵氏出走,和他的兄弟一起闖出演藝事業的一片天。
然而隨著香港電影格局在九十年代的重新洗牌,許冠英的演藝事業也受到了很大沖擊,從巔峰期很快滑落到低谷。
從1990年到2000年間,他只拍了包括《水滸笑傳》,《花田喜事》和《大贏家》在內的8部電影。
幾乎清一色全都是配角了,甚至在很長一段時間內,他都接不到戲。
當時香港影壇的賣座喜劇,幾乎為星爺所壟斷,然而許冠英卻並未和星爺有過一次合作,也是挺匪夷所思的。
直到2011年他因突發心臟病去世的噩耗傳來,媒體才披露了有關他的更多細節:終年65歲的許冠英一生無妻子無兒女,他一直有一個關系較好的日本女朋友,但最後也並未在其葬禮上出現。
大哥許冠文說,很多人認為許冠英的晚年十分孤獨,但他一直樂觀豁達,非常享受自由,所以這輩子也沒有太多遺憾了。
與很多藝人不同的是,許冠英的骨灰並沒有安放在陵園墓地,而是撒向了西貢海,這是許氏四兄弟小時候經常常一起釣魚的地方。
劇中還有一個徒弟是錢小豪。
錢小豪,本名錢嘉華,1963年1月26日出生於香港,10歲時,讀書成績不好的錢小豪開始跟鄰居冼林旭學大聖劈掛門功夫。
14歲時,錢小豪因在功夫擂台比賽中獲銅牌,被電影公司相中。
1979年,15歲時的錢小豪以玩票性質報考邵氏武術演員訓練班,上了兩個月課。
恰好導演張徹為《少林與武當》選角,在六七十個演員中,被選上當演員進入張家班,成為張徹的第五代弟子,亦是張徹最後一個關門弟子。
1979年,被導演張徹選中參演由第一部電影《少林與武當》,飾演魏興洪。
雖然這是他的第一部電影,但片酬比普通工人一年工資還高。
同年,錢小豪雖然幸運入行,可惜生不逢時,還沒大紅穩固地位,恩師張徹走下坡路,而離邵氏停產也不剩幾年了。
1980年,參演張徹執導的電影《廣東十虎與後五虎》;
同年,憑借在《廣東十虎與後五虎》中的出色表現,在張徹執導的動作電影《飛狐外傳》中第一次擔任男主角。
1985年,處於瓶頸期的錢小豪,受到了洪金寶的邀請,出演了《僵屍先生》。
這部作品成為了錢小豪的一次事業轉折,而他與林正英的「動作組合」,也受到了許多觀眾的喜愛。
其實,洪金寶一開始選擇錢小豪,出演「秋生」的角色,就是看中了他的動作底子好,不需要花錢安排替身。而《僵屍先生》里的跳躍特技、打鬥橋段,錢小豪也都完成的非常出色。
《僵屍先生》之後,錢小豪開始頻繁與「洪家班」合作。
而他與林正英也相繼出演了《一眉道長》、《玩命雙雄》、《僵屍至尊》等作品。
1992年,林正英與錢小豪再度以師徒的形象,出演了這部《新僵屍先生》, 不料該片卻成為了二人最後的一次電影合作 。
《新僵屍先生》之後,「洪家班」開始走下坡路,洪金寶名下的「德寶」、「寶禾」兩家電影公司先後停產,「僵屍片市場」也快速衰落。
此時的林正英,陷入了無戲可拍的境地。
1994年出演了《鍾馗嫁妹》之後,林正英便告別了電影銀幕,走入了電視熒屏之中。
而隨著「洪家班」的事業下滑,錢小豪也結束了與洪金寶的合作,開始出現在「正東電影」的作品之中。
《太極張三豐》、《精武英雄》里,錢小豪與李連傑的打鬥表演,獲得了許多觀眾的喜愛。
隨著與李連傑的合作展開,錢小豪與林正英的銀幕合作,也就此畫上了句號。
在2000年的時候,錢小豪因為偷拍事件而在演藝圈留下了不好的名聲,再加上之前脾氣火爆,難以相處,從此以後再沒有人找他拍戲,無奈之下只能輾轉內地,尋求突破發展。
此時的內地影視市場已經蓬勃發展,迭代更新的速度很快,早已不是香港八九十年代的電影市場了,錢小豪要在內地影視市場分得一杯羹,已經是難上加難了,出演的都是一些打醬油的角色,很容易被人們遺忘。
錢小豪年輕時的顏值
2013年,為了紀念林正英仙世16周年,一部由麥浚龍導演,名為《僵屍》的電影上映,這部集合了錢小豪,陳友,吳耀漢,樓南光等僵屍片黃金一代的演員,這部電影在香港的上映,取得了不錯的票房成績,但這也成為了近年來僵屍題材的電影高光時刻。
看到這些人,又想起了那個無所不能的九叔,又想起了電影中那些熟悉的情節,如今僵屍片已經沒落,再看到這些已經呈現出老態的演員,不禁讓人感慨萬千,潸然淚下。
後來錢小豪又出演了一些關於僵屍題材的網劇和電影,就是質量嘛,也是差強人意。
再說回林正英。
1983年,在林正英還未大紅大紫的時候,他與圈外人鄭冰冰有過一段婚姻,婚後兩人生下了一對兒女,只是不知道為什麼,這段婚姻僅僅維持了五年的時間,便以離婚的方式告終了。
而一對兒女,則是留給了林正英。
那一年林正英才36歲, 經歷過一次失敗婚姻後,林正英似乎就對愛情不再抱有什麼希望了,直到1995年,"石榴姐"苑瓊丹的出現...
那時候他們像所有的情侶那樣,一起去做很多有趣的事情,甚至還有打算一起到內地來發展第二事業。他們的愛情,可以說是九十年代的一段佳話。
但好景不長,正當兩個人准備談婚論嫁的時候,一向身體硬朗的英叔,查出了肝癌, 為了不拖累愛人苑瓊丹,英叔瞞著自己的病情,"狠心"向愛人提出了分手的要求。
但盡管如此,他的病情也沒瞞得住苑瓊丹,她理解他,也知道林正英究竟想要什麼,畢竟他是個演員,演員總希望自己最好的一面呈現給觀眾,同時他也是愛苑瓊丹的人,他更加不希望愛人看到自己的病態,而傷心難過。
97年的冬天,英叔在眾人的不舍下悄然離世。
回顧英叔一生,可以說是幸運與坎坷並存的-----事業上幸運,愛情中坎坷,40多歲時,剛剛遇上紅顏,卻又溘然長逝。
⑶ 如何評價《無敵僵屍王》值得一看嗎
林正英所拍攝的電視劇《無敵僵屍王》於1995年上映,他還有更響亮的一個名字《僵屍道長》。上映後本著林正英的一貫風格,這部僵屍系列的連續劇也是通過修煉和封印僵屍獲得能力的提升。參演的演員都是當時香港當紅明星,其演員陣容之豪華今非昔比。
一,林氏僵屍片的延長版
如果說香港電影在當時是中國電影的馬前卒,那麼林正英就是卒子手中的指戰旗。戰旗一倒,戰隊便失去的方向,無論卒子跑得再快也沒有了勇往直前的動力和威嚇敵人的標志。感謝林道長給我們帶來的歡樂和驚嚇,謝謝你讓我們經歷了那個最輝煌的時刻!
⑷ 如何評價僵屍道長Ⅱ對於林正英在劇中的表現怎麼評價
眾說周知僵屍道長是林正英的代名詞,林正英的表現也是相當的精彩。
17歲入電影行當做替身以及龍虎武師,70年代初被李小龍欣賞提攜,無奈李小龍突然暴斃,一直和洪金寶一起,早年武俠功夫片里兩人一起跑龍套,後洪金寶組成洪家班,其為成員之一,
但也一直沒太多戲份,我想幕後工作一定做了很多,直到82年敗家仔中擔任主角,獲得最佳武術指導,後面又是掙扎轉型客串等,總之對英叔這樣一個在電影界各方面都不突出的演員來講
道路也是坎坷的,不過他頂得住,也捱得住,這不得不說和他的性格有關,沉默,不苟言笑,幾乎是別人對他的一致評價。就像他在電影中的一樣也是一個不苟言笑的道長。
⑸ 為什麼林正英拍的僵屍片那麼好看,重復看也不會膩
在香港電影裡面,林正英所拍出來的僵屍片是非常經典的,雖然他的僵屍片被冠上恐怖片的稱號,但是看過他的僵屍片都知道裡面更多的不是恐怖而是精彩的劇情和一些詼諧幽默的橋段。林正英是香港的一位老牌的演員,曾經還跟我們的國際巨星李小龍,共同合作過。在背後默默做武術指導的,他被搬上了大銀幕也造就了僵屍片的輝煌。而且林正英所拍的僵屍片是所有人都喜歡看的,不僅是男女老少,大人還是小孩都會覺得好看,而且重復看也不會膩,其中的原因有這么一些第一,電影本身的確精彩,第二,人們對林正英的僵屍片是一種懷念。
這就是為什麼林正英拍的僵屍片那麼的好看,重復看也不會膩的原因。