沒龍標電影有哪些

A. 關於電影《道士下山》

最近脾氣大好，很少寫些什麼玩意發牢騷，直到昨天我沒事干把道士下山看完了……

對於陳凱歌這個人，我所能想到的有兩部電影：一部叫做《霸王別姬》，一部叫做《無極》。這個霸王別姬可謂是中國電影屆無法超越的神話，也是國內外公認的曠世奇作，看這部電影完全是出自於對於哥哥的崇拜，後來看完之後得知導演是陳凱歌，也不得不欽佩陳導真是所有中國導演中文化底蘊最為深厚的，兩個半小時的影片的處理完全沒有半點累贅。直到昨天我看了道士下山……

起初看無極的時候，覺得陳導的劇情可謂是夠無聊的，而且有些畫面的處理有些貌似游戲界面，讓我百思不得其解，不過電影中絕大多數的畫面反倒有些山水畫的感覺，很唯美，這也是我唯一能夠對其表示尊敬的地方，能夠把電影中百分之八十的畫面弄成這樣，也是厲害！

該是對於道士下山了！首先陳凱歌把王寶強弄成了一個瘋傻的形象，觀其可能忍俊不禁，但是作為一個電影主角，我只能表示，我承受不起。之後的之後王寶強在看了各種貌似武林高手的人在他面前大顯身手，然後表示要學，然後各個師傅開始拜，典型一個傻瓜版的封於修！最近又看了金庸先生的武俠小說，對其亂拜師的行為我覺得相當不齒。

道士下山說是一個動作片，電影起初，便是何安下跟師兄弟比武，建議陳凱歌去看李安的卧虎藏龍，打鬥場景未免太過於浮誇，一拳頭下去，那個鼻血是在打游戲嗎？要製作真實點的鼻血去看看美國的終極鬥士！不然那鼻血流的不能說是血腥，但是看著惡心，不禁想問陳先生的血是不是番茄醬的顏色！簡直刺瞎我的眼！電影中人物飛來飛去，威亞效果太差了吧！就差沒把那個線畫出來！連郭富城都能夠請動在裡面扮演一個戲份不足半個多小時的角色，請個洪金寶不行？非要澳洲團隊進行？看到前面的哥倫比亞電影公司，還以為電影是有多麼高大上，雖然電影的畫面繼承陳導的大作風，極致唯美，都差至美一拍了！但是一個動作效果弄成這樣！不對說是中國功夫找澳洲人幹嘛！吃飽了撐的？這個哥倫比亞怎麼可以這樣呢？別亂幫別人拍電影，有損公司形象！朕年底還要看007，你就幫陳導拍了這個給我看！我受得了嗎！以後每次看見自由女神我就要想到道士下山給我帶來的痛苦！

道士下山聽說還是一部劇情片……這算哪門子劇情啊啊！一個民國時期的潘金蓮和西門慶的故事，另外加上為師傅為好基友報仇的情節，這兩個情節陳導你難道不覺得太過於牽強？電影兩個小時，你就給我看這個？這兩個劇情除了是王寶強扮演的神經病道士何安下下山碰見的，裡面有什麼邏輯關系？別給我扯什麼禪意，旨在尋找何安下的心何在，何安下的心何安下才是對的，一個老方丈貌似高深的幾句話，陳導你把佛學給用的太扯了吧！

先說情節一，潘金蓮的故事。從林志玲是作為范偉的妻子一出場，觀眾就知道這個女子並非善類，後面的劇情陳導真沒讓人失望，施耐庵都要感謝他！裡面又給觀眾帶來了林志玲和范偉的床戲，電影裡面的嬌喘聲實在是令人反胃！居然陳導還讓我們聽到了好幾次林志玲的娃娃音嬌喘，還居然一模一樣的嬌喘！！！！然後姦夫出來了，長相更反胃的小白臉，說實話還沒范偉好看！電影裡面居然還設計了這個姦夫的一個扮作青衣唱戲的鏡頭，別跟我說這是在向張國榮致敬，不然我TM扇死你！幸好陳導這次沒有用砒霜，而是讓范偉服下了讓他誤以為的壯陽葯。不過范偉死的時候，陳導你是在拍鬼片嗎！至於弄得這么大張旗鼓嗎！我只當你是浮誇吧！然後王寶強在范偉頭七的時候殺死了這對姦夫淫婦，淹死的！那個方丈果然是高人，聽說淹死了人，然後就知道來廟裡面懺悔的是殺人兇手！你是在逗我玩嘛！王寶強在廟裡面懺悔七日，枯木生春……外面的花落葉落，就枯木它還生春了！

情節二來了，陳導在這個劇情裡面請來了元華，陳國坤，還真是把那些塵封已久的記憶給挖掘出來了！陳國坤還莫名其妙的在電影裡面秀肌肉，請問當年李小龍傳奇時的腹肌呢？出場十分鍾死了…接下來出來的人物讓我更加費解，房祖名！他帶柯震東出來吸毒，柯震東的劇全部拿不到龍標，他這剛出來沒多久新片就上來了，而且還是個不小的角色！果然爹厲害，兒子也厲害！裡面房祖名帶了一隻不知道什麼生物的肉給王寶強吃，然後神經兮兮的展現了筷子功，王寶強先吃了一塊，毒不是房祖名下的，是生物本身的毒，結果房祖名看見王寶強吃了，中毒了，他也淡定的吃了，一起中毒！這部電影中全都不是正常人！然後他們碰見了武林高手郭富城，然後發現是元華的師弟，然後王寶強拜師，然後元華找上門打架，打不過郭富城，房祖名半夜來向他開了三槍（房祖名是元華的兒子），然後王寶強帶到神人方丈那邊，方丈在吃飯，然後王寶強讓他救命，居然還在淡定吃飯！這都不是正常人！然後又莫名其妙出現張震，原來張震是郭富城戰場上的好基友，當年兩個大男人打完仗在洞穴裡面練神功，還居然用了古龍大師的思想，天下最上乘的無功無非一個快字！至於常年在山洞裡面，兩個血氣方剛的男兒，我不知道還能發生什麼。之後就是張震報仇……完全是在搞笑！

B. 為什麼《小丑》在國內不能夠上映國外上映似乎還有警察

《小丑》於當地時間10月4日如期上映了，這嚇壞了以紐約、洛杉磯為首的多地警察。其實，在《小丑》上映之前，就引起了洛杉磯警察局的高度重視，他們在每一層的停車場都布置了監控人員，現場更採用了嚴密的安保措施，好萊塢大道被封閉，任何進出劇院的人都要經過檢查，連之後的慶功派對也沒放過。

在大陸，這電影過審的機率幾乎為0。雖然這部影片沒有很暴力或很低俗，但本片的特色就在於濃濃的負能量氛圍，幾乎看不到正能量的存在。對於審查部門來說顯然不適合上映，對於許多看電影就是圖個娛樂的人來說也非常不合適，電影太喪很不好。負能量爆棚，時代背景不允許它大肆宣傳。

C. 向大佬勢力低頭，那些出現在電影開頭的標志，有你熟悉的嗎

近日，國家電影局啟用了新版的「龍標」，其中片頭的「國家新聞出版廣電總局電影局」變更為「國家電影局」。且時長也從5秒縮至4秒。增加了鎏金動效，浮雕的立體感。

那麼除了每一部中國院線電影的這個標志，那些經常出現在片頭的電影公司標志，你又知道哪些呢？

下面我就帶大家來總結部分影視公司和他們的代表作品。

代表作：《羅馬假日》《阿甘正傳》《教父》《變形金剛》

可以說這個群星環繞的雪山標志是人人盡知，派拉蒙算是好萊塢創立時間最早的電影公司了，成立於1912年。

他們所出品的電影往往場面恢宏，史詩味道濃厚。

代表作：《大白鯊》《侏羅紀公園》《木乃伊》

這個標志也十分好認，「UNIVERSAL」環繞著地球。也成立於1912年。

環球電影公司出品的電影往往特效一流，風格大氣，都是一些硬漢作品。

而且也十分擅長喜劇片，如《冒牌天神》《美國派》等。

代表作：《泰坦尼克號》《星球大戰》《後天》

成立於1935年的20世紀福克斯擅長於科幻電影製作，天馬行空的想像力是其拿手的而且會深思在科幻背後的意義。

在2004年製作出《機械公敵》就思考了在未來機器人與人類如何相處生活。

代表作：《肖申克的救贖》《蜘蛛俠》《卧虎藏龍》

手持火炬的女人從1993年沿用至今。成立於1919年，原名CBC電影行銷公司。

擁有超過5000部經典影片，其中有12部「奧斯卡最佳影片」獎。這個電影公司在中國影片中出現頻率也很高，1995年在中國北京設立代表處，出品了《卧虎藏龍》，《大腕》，《功夫》等經典影片。

代表作：《哈利·波特》《黑客帝國》《終結者》

華納兄弟影業公司成立於1923年，由哈里·華納，阿爾伯特·華納，山姆·華納，以及傑克·華納四兄弟創建。

華納兄弟旗下擁有DC 娛樂 公司，並製作DC宇宙系列電影，動畫， 游戲 對抗漫威。

華納兄弟似乎很熱衷於拍攝系列片，比如《黑客帝國》系列，《史酷比》系列，《蝙蝠俠》系列等。

代表作：《貓和老鼠》《亂世佳人》《魂斷藍橋》

米高梅發起成立了美國電影藝術與科學學院，並推出了學院獎奧斯卡。

不幸的是在2005年被索尼公司收購，這個曾經擁有170座奧斯卡獎的公司從此不再是獨立製片公司。

代表作：《功夫熊貓》《馬達加斯加》《拯救大兵瑞恩》

這個坐在月亮上釣魚的男孩是其logo，據說是其創作者繪畫藝術家的兒子。

夢工廠創立於1995年，跟其他公司相比確實較晚，而1998年就製作出了《天地大沖撞》《拯救大兵瑞恩》這樣的經典。

而且夢工廠是現在唯一能在動畫領域跟迪士尼叫叫板的電影公司了，旗下有：《埃及王子》《功夫熊貓》《馬達加斯加》《怪物史萊克》《小雞快跑》等動畫佳作。

代表作：《米老鼠與唐老鴨》《獅子王》《加勒比海盜》

1928年一直名叫米奇的老鼠誕生，直到現在經久不衰。這只老鼠既可以帶給你歡笑，又可以毫不留情起訴你，收購你。得罪了米奇大佬還想走？

畢竟迪士尼的影響力實在太大了，而且每年固定一部業內頂級動畫片，拿了不知多少座奧斯卡。

迪士尼=動畫,這個等號確實不是誇張。

現在迪士尼是業內公認的大佬，本身就是一等一的電影 娛樂 公司，迪士尼影片，迪士尼公園等。旗下還有有皮克斯動畫工作室，漫威漫畫公司，試金石電影公司，好萊塢電影公司，ESPN 體育 等。

而且目前超級英雄電影可以說是迪士尼漫威一家獨大，華納DC也是剛剛從其統治下緩過來氣兒。

向大佬勢力低頭。

D. 為什麼電影院放映的一些電影沒有龍標呢比如一些國外引進的電影，謝謝。

原因：

龍標是廣電總局過審的標志，按說國內上映的過審的電影都會有龍標。

但有時在視頻網站或者自己下載的電影看不到龍標，是因為視頻資源可能來自美版。

龍標：

龍標，電影的「准生證」。影片從最初的立項到上映，在審查的環節上一般要經歷3個關卡，拿「龍標」是至關重要的一環。

2018年12月，國家電影局啟用了新版「龍標」（公映許可證），龍標片頭的「國家新聞出版廣電總局電影局」，已經正式變更為「國家電影局」。

E. 2021.3-2022.3獲龍標的電影有什麼

「龍標」即公映許可證的電影有這些。
2021年4月上映的「龍標」電影有《懸崖之上》、《你的婚禮》、《了不起的老爸》、《六人泰坦尼克上的中國倖存者》、《超級的我》、《空中之城》、《世間有她》、《候鳥》、《明天會好的》、《生生》；5月的《陽光劫匪》、《真三國無雙》、《秘密訪客》、《追虎擒龍》、《尋漢計》、《狗果定理》、《夏天只是一天》、《追球》、《掃黑決戰》、《恐龍飛車》、《豬豬俠大電影恐龍日記》、《媽媽我愛你》、《白蛇傳情》、《柳青》；6月的《熱帶往事》、《陽光姐妹淘》、《暗戀》、《只是一次偶然的旅行》、《二哥來了怎麼辦》、《夏日友晴天》、《有一點動心》、《愛情對話框》、《詩人》、《你好世界》、《當男人戀愛時》、《夏夜騎士》、《超越》；7月的《革命者》、《怒火重案》、《1921》、《盛夏未來》、《燃野少年的天空》、《濟公之降龍降世》、《七月的舞步》、《天下無拐》、《新大頭兒子小頭爸爸4完美爸爸》、《搖擺神探》、《中國醫生》、《大學》；8月的《五個撲水的少年》、《深愛》、《兔子暴力》、《測謊人》、《再見少年》；9月的《長津湖》、《關於我媽的一切》、《懸崖》、《我的青春有個你》、《我是監護人》、《何以飛翔》、《嫌疑人之長夜將盡》、《一直游到海水變藍》、《珍珠》、《我和我的父輩》；10月的《蘭心大劇院》、《烏海》、《幽城之戰神訣》、《不速來客》、《第一爐香》、《大耳朵圖圖之霸王龍在行動》、《獨家頭條2眾矢之的》、《東北戀哥》；11月的《天書奇譚4K紀念版》、《野馬分鬃》、《智齒》、《撈世界》、《不老奇事》，《鐵道英雄》、《門鎖》、《揚名立萬》；12月的《穿過寒冬擁抱你》、《忠犬八公》、《李茂扮太子》、《反貪風暴5：最終章》、《以年為單位的戀愛》、《古董局中局》、《我們是第一書記》、《你的世界如果沒有我》、《暗殺風暴》、《誤殺2》、《雄獅少年》、《曾經相愛的我們》、《平原上的火焰》、《愛情神話》、《你猜我是不是英雄》、《熱湯》、《不欺不遇》、《西區故事》、《最後的真相》、《只要你過得比我好》、《第四面牆》。
2022年2月上映的《這個殺手不太冷靜》、《十年一品溫如言》、《我心飛揚》、《超能一家人》、《狙擊手》、《不要忘記我愛你》、《戲如人生》、《好想去你的世界愛你》、《小心我會電到你》；3月《卧鼠藏蟲》。

F. 電影片公映許可證的電影龍標

2013年7月，廣電總局公示取消了一般題材電影劇本審查，引起眾多媒體關注；大導張藝謀的《歸來》、香港導演王晶的《澳門風雲》，也在網路上自曝拍攝許可證，以示慶賀。假如你認為這樣就可以高枕無憂地開拍電影，那就大錯特錯了——即便劇本不審查、允許開拍了，但拍出來的成片一樣需要審查。這對於所有導演來說，是至關重要的一環，拍攝完的影片是刪是改都在內容審查這一關被確定下來。
以「龍標」為例，這個大家每次在影院看電影時，出現在片頭的綠底龍頭標志，因上面寫有「公映許可證」以及電審字型大小，一直被視為電影的「准生證」。而一部電影的最終上映，卻不僅僅只有一個「龍標」那麼容易。一部電影，究竟會經過哪些過程？來捋清這條產業之路。
一生需要過三關
第一關：立項7個工作日內完成
國產影片從最初的立項到上映，在審查的環節上一般要經歷3個關卡，第一關就是影片的「立項關」。某知名製片人告訴記者：「所謂立項很簡單，就是電影劇情梗概、片名、片種、影片題材等材料。立項沒有行政費用。在材料齊全的情況下，7個工作日內會通過。但是以現在審查部門的效率，5個工作日一般都可以給明確答復。」
第二關：拿「龍標」是至關重要的一環
不久前，廣電總局公示取消了一般題材電影劇本審查，從字面意義來理解，這第二關「劇本審查」就取消了，從今往後拍點愛情喜劇、都市生活、文藝片之類「一般題材」電影，就用不著再審查劇本了，公布一個劇情大綱跟立項差不多。不過也不用太高興，即便劇本不審查，但拍出來的成片一樣需要審查，影片的內容審查要在拍攝剪輯之後進行。這對於所有導演來說，是至關重要的一環，拍攝完的影片是刪是改都在內容審查這一關被確定下來。
「過去劇本送審後如果有問題，相關部門會批示『修改後拍攝』。這樣做，至少能在拍攝前規避很多問題。如果以後劇本不需要送審，但拍完了對成片進行審核卻告訴你不過關，拿不到公映許可證，那對創作者的打擊、對電影公司的損失會更大。」比如此前有一部驚悚片《午夜火車》，在2011年就送審了，後來因一些原因被無限期壓後，不斷被提出修改意見。面對這種要求，假如導演不願妥協，那麼沒了龍標，影片只能做海外發行或出售給視頻網站。
第三關：技術審查過審率達到99%
過了「龍標」，也就是「內容審查」這一關，幾乎所有的投資方、劇組都可以松一口氣了。接下來只要完成上映前的技術審查，影片就可以同觀眾見面了。在技術審查上，影片的過審率幾乎達到了99%，「有些影片送去審查，放映一遍當場就會過審。」
嬰兒期——拍攝工種多到數不過來
劇本到位、演員到位、資金到位、選定拍攝地址就可以開機了。但這個過程中的資金交涉、演員協調，那是相當恐怖。比如演員檔期的協調分配，可能A演員今天有檔期，B演員明天有檔期，所以要挑選出AB對手戲的戲份優先拍攝，順便把A或B演員所有的戲集中一天拍攝。不誇張地說，工作人員在這一過程中將遭遇的黑暗和心酸，拍一部虐心的韓劇都富裕。
一般的電影拍攝需要2個月左右。在片場，導演主要負責拍攝，製片管理劇組生活。片場的工種多得要命，包括攝像、場景、服裝、道具、化妝、機械、安保、茶水……多到讓你數不過來，對於這個耗時耗力的問題，建議誰有興趣可以自己查書去吧。
在把劇本做分場設定的時候，劇本里所講述的故事已經被分成一個個的獨立個體。因此在拍攝時，順序並不按故事發展脈絡來走，而是大亂的，極有可能演員的第一場戲就是影片的結局，然後接著演中間的部分。影響這一點的因素很多，比如結局時演員需要留長發，而開場和中間的戲份時，他都是短發。
少年期——剪輯是否成材看導演的
電影拍完了，導演接下來的重要工作是剪輯——當然，這個前提是導演得握有剪輯權。
除了講故事的能力之外，鏡頭語言和剪輯語言一般最能體現一個導演的風格。剪輯就是把雜亂的故事理順，事件按一條清晰的時間軸排列。導演會在眾多片段中挑挑揀揀，找到自己要的，去掉不喜歡的。這個工作的時長一般很難界定，可能90分鍾的電影，拍攝了400分鍾，初步剪完200分鍾，這個時候導演可以選擇去做後期，也可以繼續縮短。據業內人士介紹，有的導演在拍攝時就已經每天剪好片段，所以手快的導演在拍攝完一周後就可以交出成片。
至於後期製作，一般是指加特效、音樂，去雜、配音、修改穿幫鏡頭之類的，假如你的電影里有特效，那就是另一回事了。在後期製作的工作完成了，片方就可以報備審批了。審批下來，再做個片頭片尾，一部成品電影就可以賣了。
青春期——宣傳真有本事才是正道
中國電影最近幾年一個最怪的現象，就是凡事都拿宣傳說事，搞得宣傳比電影本身的質量還重要。這種本末倒置既業余，也可悲。
以前的宣傳很簡單，給媒體發幾篇稿子、辦幾場發布會，這事就結束了。現在不同了，宣傳和營銷被一起納入了宣傳團隊的工作范圍，他們每天要乾的事中，寫新聞稿和找新聞點變成最不費力的事，炒作話題、只做噱頭才是重中之重。
有電影宣傳營銷團隊的工作人員抱怨說，很多片方的工作人員極其不專業，電影宣傳是一次長跑，最重要的是階段規劃、物料製作、整合資源，但很多片方的負責人甚至導演介入宣傳後，張嘴就問你有什麼點子，「電影宣傳和廣告不是一回事，我們也不是點子公司，浮躁的點子救不了一個電影。」
讓越來越多的片方和導演重視宣傳的，當屬《失戀33天》等幾個特例。票房奇跡的出現，讓很多參與其中的人以精英和大師的身份自居，他們的所謂「經驗」讓越來越多的人誤以為那些撞大運式的宣傳可以令一部爛片起死回生，從而誇大了錦上添花的作用，忽略了最關鍵的還是電影本身的質量。
當然，造成這一局面的原因，與中國電影市場目前「唯票房論」的大環境也有關。一旦票房失利，所有臟水都會潑向宣傳營銷人員，因為這是最無法量化的一個工作環節，也是最弱勢的一個群體。其實投資人、片方、導演們都該從自己身上尋找原因，假如所有廚師不去專心做飯，而是操心怎麼在門口招呼顧客，那大家將吃到的都是什麼垃圾？
成年期——發行到處推銷逐漸規范
在網路上搜索，發行是指對影片的出售業務。這個解釋差不多——發行公司除了供片之外，最主要的工作是負責影院陣地宣傳和排片場次的落實，爭取排片率最大化。比如一個發行團隊需要跑遍了中國一線城市的院線，大家分兵作戰，找影院經理溝通，落實影院地面推廣計劃和最終的排片表，小到一個海報的擺放位置，大到能否將影片加映。
以前，對於安排影片檔期，圈內的游戲規則是，小片讓大片，大片讓進口片。有專業發行人士告訴記者：「現在整個檔期的制定越來越規范化。比如，發行公司對一部影片的票房預估是3個億，那麼這意味著至少要爭取到30%的排片空間，同時目標觀眾、營銷計劃、上座率，都要經過提前客觀地預估，並且針對不同地區有著不同的宣傳策略，這是一整套執行方案，制定檔期只是其中環節之一。」
到了這一步，一部電影的誕生之路算是告一段落。

G. 為什麼有的電影沒有龍標

可能是盜版的視頻。
龍標是廣電審核通過之後的標志，只有通過審核才能正式的上映。在電影院看電影的時候，我們通常都會發現有龍標，不論是國內外的正常上映的電影。如果國外的影片沒有龍標，在線下是比較常見的，我們自己下載下來的視頻通常都是盜版的視頻，沒有龍標就很正常了，如果在小型的影院觀影，存在不規范經營作業的情況，有可能也是沒有龍標的。