矛盾的分析法分析電影

A. 矛盾分析方法的主要內容是什麼

矛盾分析法是指觀察和分析各種事物的矛盾運動，進而解決矛盾的一種方法。這是人們分析問題、解決問題的一種普遍的方法，根本的方法。
矛盾分析法是馬克思主義社會學的基核方法之一，對研究社會現象具有普遍適用性。它不僅能說明現在，而且能預測未來。尤其對宏觀的、復雜的社會現象和社會問題的研究，有它獨到的作用。矛盾分析法包括一分為二的看問題，具體問題具體分析，抓住重點和主流，堅持兩點論和重點論的統一。
矛盾分析方法是唯物辯證法的根本方法。

B. 怎樣全方位的對一部影片進行分析

不知你是要詳細的講解還是要概述的。我這里有一份講解詳細的！也是曾經從別人那裡COPY 的，希望對你有用~~~ 一 主 題
正像其它藝術作品一樣，影片的主題是電影作品中的靈魂和精華，也是我們為之迷戀的「精神家園」。更是我們在看了一部影片以後，力圖總結分析出來東西。
主題——是電影中內容的核心與內涵；
是電影所要表現的主題思想。
電影作品中的內容與主題，滲透和體現創作者的世界觀，價值觀，體現著創作者對生活的認識和情感。
電影的主題往往是多元化的、多側面的、多切入點的。我們可以這樣理解：電影的主題是電影的動作和人物的內涵，是電影的情節和事件的外延。主題是編劇、導演的生活經驗和體會的暗示，藝術作品的主題轉化為形象時，是導演思想慾望的情緒宣洩。
電影的主題並不是我們在看完電影以後所總結、歸納出來的「心得體會」、「社會意義」和「思想價值」。而是電影創作者的目標追求和靈魂凈化。
電影藝術的主題往往不是簡單的，不是表面的，而是深化的，多義的。需要我們整體的把握。
通常人們理解的影片主題應該包括如下兩個方面的層次：
1．影片的內容或者是影片的作者力圖告訴我們什麼。這一點我們從影片的敘事中、人物中可以清楚的看到和感悟到。它不是抽象的符號，也不是概念的堆砌，而是體現在充滿
視覺造型特點的銀幕效果上。
2．通過對電影的主題、立意及影片的整體視聽形象表達理解，我們感悟到了什麼。主題雖然是影片所表達的創作者對生活、對社會的認識、態度、情感和審美觀念，帶有明顯的個人主觀色彩和風格樣式，但不會是純主觀化的東西，一定是一種個人生活的感悟。
對於電影作品所表現出的主題，我們要全面的理解，切記不能片面化和簡單化。藝術作品的最大特點就是用一件最普通的故事，宣揚一種極有意義的思想，折射出豐富的思想內
涵，照耀和撫慰人們的心靈，從而提高和凈化人們的精神境界。
在我們分析、討論影片主題的時候，往往為了更為深入地了解作品的主題，領會導演的創作意圖，應該查閱影片相關的文字資料，必須做如下十個方面的准備工作：
1）這部影片是改編自哪一部文學作品（名著）？原著作品中作者表達的是一種什麼樣的主題思想，時代背景，人物形象？作品傳達了一種什麼樣的精神世界和情感效果？
2）這部影片的導演曾經導演過什麼作品？他（她）一貫的創作風格是什麼？在這一部作品中，採用什麼樣的手段、方法、風格、樣式來完成影片敘事及主題表達？
3）這部影片屬於哪一類型的風格樣式？同一類的影片思味都有哪些？它們之間各有什麼區別？
4）描述一下，在這部影片中哪一些情節、場景、細節對影片主題的表達有特別重要的作用？你能否做到准確、生動、完整地表達出這種心理的和藝術的感覺？影片中哪一些東西令你激動的回味？
5）關於這部影片的事件、背景、人物及大眾傳媒的相關報道你知道多少？
6）從你個人的專業、性別、年齡、文化、修養、價值觀、道德觀出發，你是怎樣認識這部電影的？或者你認為這部影片處在一個什麼樣的水平上？
7）在一個什麼樣的層面上，我們認為可以充分理解影片所要表達的東西，理解導演所要表達的思想，我們基於一種什麼樣的出發點？
8）我們在視覺生理上和審美心理上多大程度對影片產生認同和共鳴？
9）影片中你認為最優秀的，最值得你學習的是什麼？影片中的風格樣式、敘事結構、造型風格、手段方法、影像效果、人物塑造，哪一些是讓你最感興趣的東西？
10）對於這部影片除了大多數公眾的意見以外，你有什麼不不的意見和看法？你認為影片中最大的不足是什麼？
這十個問題，基本上可以幫助我們加深對影片的理解。
重要的是，我們觀看了一部影片，就要思考我們所感受。感悟到的東西。要反復地、深入地分析這種理解和感受，解釋出對主題的認識、感受、理解的原因。
主題不搞清楚，分析就無法透徹。
關於影片主題的分析就形式而言，文章閱讀、段落拉片。同學間討論和分析寫作都是非常好的學習方法。

二 結 構
影片分析中對影片結構的分析是一個非常重要的工作。在我們的影片分析中，大部分同學經常會忽略分析影片結構，甚至，根本不去關注。其實，電影的結構是電影的最重要的藝術形式之一。
結構——是影片的組織排列的方式和敘事組合的構造。
影片的結構，框架，就是電影的風格。
導演根據影片的主題、內容、人物塑造的需要，運用各種手段、方法，將各諸要素合理、有機、完整地組成一個視聽整體，達到藝術上的統一。
影片的結構分析是影片分析中的系統工程，我們認定的電影的結構分析應該包括：
二．劇作結構分析：
劇作的分析主要是對電影的情節設置，情節的組織進行系統的分析。
從電影的創作規律研究表明：戲劇性結構的電影無非是無數件有因果關系、有內在聯系的事件，有機地、有目的地安排在一起，最終構成一種結局。
縱觀世界各國故事片電影的樣式，電影的敘事結構、電影 的劇作結構及故事的結局基本是四種存在模式：
A、情理之中，預料之中；
B、情理之外，預料之中；
C、情理之中，預料之外；
D、情理之外，預料之外。
但無論哪樣的一種結局，都會充滿了「因果關系」「偶然關系」「必然關系」和「戲劇關系」的味道，都會有一種人為主觀的因素。
非戲劇性結構的電影，在表面構成上，會更為隨意，更為自然和偶然的，許許多多的事件被十分有機地，有意地排列在上起，往往在影片的最後形成上，無非是形成兩種模式「n個體無意識形成集體的有意識。2）整體有意識形成風格的有意識」。
現代電影的劇作結構，往往有很大的隨意性和變異性，重點表現在劇作的合情與合理的處理上，有的合情不合理；有的合理不合情；但是，從大多數的影片的構成上分析，合情比
合理更為重要。
2．情節結構分析：
情節的分析主要是對電影的情節安排在排列方式上的整體分析。
傳統的電影情節，往往是順序型的，線型的排列關系，現代電影的情節則更為復雜，更為混淆。但電影的情節和細節是影片結構的重要組成部分。
電影的敘事情節，在總體上構成影片的框架；電影的細節與元素構成影片的內容；電影情節的推動，一般不依靠外部的力量，而著重依賴於人物的動作和細節的設置。
電影情節的編排，往往是依據於人物的心理線索和發展。以往的「戲劇式」電影敘事，對於精巧的外部情節的設計和設置是十分依賴的。
現代電影中，對於敘事中的細節越來越重視，用細節的動作和細節的場面積累來推動情節。這種電影的特點是：重視細節的強調，重視細節的重復，形成影片內在的結構，注重細
節的日常化和形象化對人物的塑造和對情節的幫助。
總體來講，影片的結構是導演風格和主題思想表達的最重要的手段。經分析發現，電影的敘事結構、劇作結構，可以是多種多樣的。但是，影片最終結構的選擇與確定，一定是有
利於影片的主題，有利於人物的塑造，有利於風格的體現，有利於敘事的多樣化。

三 人 物
電影中的人物，是電影創作中的核心，也是作品的核心。
反過來講，人物的塑造，是電影導演創作的重中之重。
我們對文學的理解是「文學是人學」「風格即人」。同其它的藝術形式相比較，電影的創作也是緊緊地圍繞塑造典型環境中的典型人物展開的。
可以這樣認為：電影中的人物是敘事的核心，是矛盾沖突的核心，是影片造型的基礎。
對於電影的基本要求，我們希望是在一系列的場景中，事件中，動作中，對話中看到的不是一般的人（具體的演員），而是鮮活的、有性格的人物。
世界電影中的常規情況是，觀眾對於電影中的人物（其實是對演員）感興趣，對於電影中的故事感興趣，對於電影的主題感興趣，才會全方位的對電影給予關注。
我們所理解的「人」，是自然的人，社會的人。
電影中的「人物」，是電影敘事中、戲劇結構中的「符號」和「虛構」的人，是由演員（職業的、非職業的）扮演的銀幕形象。在我們的潛意識中，人物——演員，演員——角色，這兩者交替的認同。
我們在分析電影時，對人物的分析應該把握住如下問題：
1．分析N物在影片中擔當的角色：
我們理解的電影中的人物，往往是電影中演員扮演的「人物」十演員自身形象的綜合感覺。人物有時候是一個具體的概念，有的時候是一個抽象的概念。
電影中的人物是敘事的主體；是電影情節中的主要情節的發動者和承擔者；有的時候，電影中的一些人物對情節並沒有特別大的幫助，僅僅是一種「象徵」，是一種「符號」。
我們的心理意識和思想意識無法超越的是，我們很難將某一個「演員」的形象，從影片中的「人物」形象中分離出來，往往是三種思維定式：
A：影片中的人物一演員本身。
B：影片中的人物一＄員十人物。
C：影片中的人物一一人物。
2．分析影片中人物的表現方式：
電影中的人物表現，不僅僅是影片的整體敘事及情節，也不在於其出現場影的多少，對白台詞的多少，鏡頭數量的多少，而在於具體表演、表現的方式。大體有如下四種方式：
1）人物外形表現：
影片中的人物的外形，是影片人物的重要的性格特徵和重要的視覺信息。
在影片的製作過程中，更為重視其服裝，發型，化裝的處理。例如：美國早期默片時代的經典人物卓別林，其外表很有特點，在電影中的視覺外形形象極為鮮明。影片中的人物外形不但要符合影片的敘事，還要有鮮明的特徵。
2）人物景別表現：
某一個人物在電影的表現中，有時更多的是用某一種特定的鏡頭景別處理。其目的是想充分地利用鏡頭的景別，著得對人物進行心理、情緒、表現的描寫，即使是某一個人物用
多種景別處理畫面，或者是眾多的人物分別用不同的景別加以表現，也是要對人物進行性格和心理的刻畫。 例如：《我的父親母親》中，「母親」年輕時的敘事和人物形象，更多的是採用近景、特寫和全景、遠景的交替應用，「母親」年老時的敘事和人物形象，更多的是採用全景的鏡頭來完成，影片的總體風格基本是這樣一種規律的處理。
3）人物形體表現：
電影敘事和場景中人物的形體方式處理，大多數是經過導演和演員精心設計的。因為，人物的形體處理的方式和狀態，不光是為了敘事，為了場景，更多的是為了人物形象的塑
造，甚至是為推動影片的情節。
例如：影片《我的父親母親》中，彩色回憶時空段落中，年輕的「母親」，人物的形體永遠是處在運動之中，處在站立和跑動之中；而黑白現實時空段落中，年老的「母親」，則恰恰是相反的處理，大部分形體表現處理成為靜止的形態和坐姿狀態。
4）人物位置表現：
影片攝影畫面構圖中的人物位置，無論是在影片風格，畫面效果人物塑造上都有其特殊的意義。在具體畫面處理的方式上，有的人物在畫面上是居中處理；有的人物在畫面上是
居邊處理；有的人物位置乾脆是不規則的卡頭卡腳處理。
例如：影片《黃土地》的人物位置的整體風格是居中處理。影片《一個和八個》的人物位置的整體風格是居邊處理。這兩種不同的處理方式，使得影片畫面構圖中的人物位置有一種鮮明的造型效果。其實，這都是一種影片敘事、手段、風格的外延。
從影片的宏觀上分析人物的表現方式，在影片的創作過程中，一定是導演十分重視的技巧與元素。通過這種細致和量化的分析，我們可以進一步了解影片的風格、畫面、效果、技
巧、結構和導演方法。
3．分析N物動作的表現技巧：
影片中決定人物動作的重要因素是環境、事件和規定要求。
作為導演，對於人物動作的簡單表現和復雜表現，在影片的敘事風格上會產生不同結果。那麼，核心的問題就是導演採用什麼樣的鏡頭技巧來反映和表現這些人物的動作。這時敘事中的人物動作成為了內容，鏡頭處理表現技巧成為了形式。
我們在分析影片的人物動作時，討論人物動作本身的存在形式和動作方式，僅僅是我們分析人物的一個方面。更重要的是，同時我們要分析影片的鏡頭中和段落中採用什麼樣的具體鏡頭技巧（方法），來表現此時此地的人物動作。
導演在實際創作和拍攝處理上，可以是用不同的鏡頭技現（方法），拍攝和表達不同的人物動作，也可以是用相對固定（一樣）的鏡頭技巧（方法），表達同一的動作和不同的動作。如果是採用後者的處理方式，就會產生影片人物動作鏡頭技巧（方法）處理上的特殊風格。
例如：導演陳凱歌拍攝的影片《黃土地》，大量地採用靜止（靜態）的鏡頭完成畫面的表達，採用極為有限的搖鏡頭表現部分的人物動作和運動，表現場景的空間；導演徐克拍攝的影片《新龍門客棧》大多數是採用誇張、變形的鏡頭畫面形式表現各種人物的近景和動作；導演吳宇森拍攝的大部分分影片，大量地在敘事鏡頭和動作鏡頭中採用高速攝影（慢動作）的鏡頭技巧，來表達影片中人物的動作的異化，具有一種人物形象塑造的浪漫、飄逸與超然感覺，有一種影片「暴力」美學的特徵。
4．分析場景中、鏡頭中人物的光線形式：
按電影的常規分析，場景中、鏡頭中人物的光線的形式應該有其相對的設計性、獨立性、形象性、鮮明性。
人物光線的形式，除了受到場景、空間、環境、光源的位置、方向、性質的影響外，還要受到影片的主題、內容、風格、樣式、敘事、情節和導演處理的制約。
有的時候，為了達到人物形象的塑造，賦予影片中某一個人物以一種特定的光線形式。只要這個人物一出現，這種專門設計的光線的效果就存在。
例如：導演張藝謀的影片《大紅燈籠高高掛》中，陳老爺這個人物的光線形式，就是具有相當程度的規定性，完全是逆光、剪影、半剪影的處理。使人物的形象刻畫十分鮮明，增加了人物的神秘感，在影片的敘事當中起到了非常重要的作用。
有的時候，為了達到影片敘事情節的表達，在影片中賦予某一個人物以一種特定的光線效果，這個人物走到哪裡，這種光線效果就帶到哪裡。美國影片《現代啟示錄》中，威拉上尉歷盡艱難，深人到叢林中去尋找庫茨上校，在影片的結尾的場景中，叢林中庫茨上校的居住地的光線效果，則完全是主觀化的處理，人物只有逆光的處理，很神秘，很形式。
有的時候，攝影光線的處理完全是為了影片全片的風格，使某個或者某幾個人物，採用一種特定的光線效果形式。
例如：導演關錦鵬拍攝的影片《阮玲玉》中，現代時空（演員扮演的段落）的人物處理，假定性的人物送光、輪廓光十分鮮明，很有現代感和唯美性，超越了早期資料影片的審美氛
圍，在光線的形式上，形成了兩個不同時空的交替。

四 場 景
場景——是影片敘事的基本載體和影片特定的空間環境。
場景——是影片重要的造型元素。
現代電影的場景，可以是現實空間環境，也可以是非現實空間環境，但是，這兩種場景的存在，都要求要體現和反映劇本中規定的情境。
通常的，影片中場景存在的方式和種類，大體上可以劃分成如下六種：
1） 內景——在攝影棚內，專門為影片的拍攝搭制的人工場景。這種場景的空間有限，拍攝的環境完全要布置，光線的處理可以比較細膩，拍攝不受自然條件的限制。
2）外景一大自然中自然景觀的場景。這種場景的空間比較廣闊，往往要選擇局部進行拍攝，或者是對局部進行加工才能拍攝，由於受自然光線的限制，光線的處理要選擇光線
的時機。
3）實景——人類居住和活動的自然建築的場景，這些場景的存在，往往不是為了影片的拍攝。這種場景空間十分真實，具有生活的氣息，但是，有明顯的建築結構關系，拍攝起來也受一定的限制。
4）場地外景一為了影片的拍攝，按一定的比例，專門在選定的自然環境中人工搭制的場景。這種場景的空間比較合理，符合影片的拍攝要求。但是對總體美術設計的要求比較高，也會受到自然光線的限制。
5）特技合成景——人工搭制的，用於配合特技拍攝的小比例人工場景。這種景一般是模型的景，需要與實際的自然場景拍攝在一起，美術設計的透視、比例十分的重要。
6)計算機模擬景——利用計算機（數字）技術創造的虛擬現實的場景環境。
現代電影中，電影場景的構成有如下的幾種特點：
1） 影片的銀幕空間是由多種類型的場景以不同的順序和方式組成的。
2） 同一場景內，可以開展和表現一場戲，也可以開展、表現多場戲。
3） 一場戲可以在一組場景或多組場景中展開。
4） 影片中的場景的視覺效果，參與影片的敘事和造型，從而推動影片情節的發展。
5） 場景的變化越來越趨向於多元化。
6） 影片的構成上，場景交替變化、交替運用越來越頻繁。
7）刀特技合成，虛擬現實的場景的出現和使用越來越廣泛。
8）影片中的場景在視覺造型和視覺風格上越來越影響和決定影片的風格。
電影場景，首先是一個空間的關系，它規定和制約影片某一個段落的人物、敘事、動作對話的構成與處理。場景是一個宏觀的概念，也可以是一個具體的概念，例如：操場（街道、河邊、廚房、衛生間、車內。影片中的場景，可以有地域的限制，也可以沒有地域的限制。一幢郊區的別墅，嚴格的意義應該是一個場景，但是，在具體的拍攝中，室內的戲和室外的戲，我們在拍攝和表述上往往又分為兩個不同的場景。
電影場景其次有一個時間的關系，它規定和制約這個場景所表達的敘事、動作的時間關系。正如我們經常講的：就影片敘事而言，換鏡頭就是隔時間；換場景就是換時間Z換場景就是換空間。
通過拉片和影片的分析我們發現，電影中場景的選擇、利用、排列、構成，會影響到以下幾個問題：
1）場景決定影片的風格：場景的選擇和具體的運用，在宏觀上就決定了影片的敘事風格和造型風格。我們常常講：外景利於影片的氣氛。內景利於影片的光線運用；實景利於
影片的空間表達。外景出意境，內景出戲，實景出調度。
2）場景影響影片的空間感覺：電影中外景的出，現，無論場次的長短、多少，都會在影片中形成一種整體的空間規模。感覺和效果。而在內景的拍攝中，我們會有一種與之相反的感覺，顯得影片空間變化較多，但不完整。
3）場景制約人物形象的塑造：電影中外景的應用，使得人物的表達更為有環境依據，使人物在敘事上更有可信程度，更有利於人物形象的塑造。內景的應用，優化了攝影的造型
元素，在視覺上更有利於人物的塑造，更主要的是有利於人物的「戲」的表現。
4）場景關系影片的影調構成：由於影片中場景的有意 識、無意識的變化，影片中的地調關系會有很大的變化，可以構成影片的不同場景的不同的初調效果。
5）場是決定一段敘事情節的完整：電影中的一個場景可以清晰、明確地完成一個相對獨立和完整的敘事情節，也可以僅僅是表達敘事情節的一個小小的部分。在電影的製作過程中，我們也要關注場景在影片中所起的作用。一場戲，是一個表述性的語言，是一個實際增節的稱呼，更是一個獨立的事件的表達方式。實際增況往往是；一場戲有可能在一個場景中完成，也有可能在幾個場景中完成。
由於電廠中場景的作用十分重要，要求我們在選擇場景的時候要特別地道憧和准確。
根據我們對現代電影的分析，電影中的場景構成方式越來越靈活，場景的數量越來越豐富，這樣，有利於影片的敘事，有利於影片的人物塑造，有利於影片的風格表達。因此，電影場景的運用規律是我們要進行細化分析的東西。

五 景 別
電影的景別，是一個電影鏡頭和畫面的視黨形式的表述語言。表面上是一個造型元素，實際上是一個教事的手段。
景別最最根本的含義，是表達畫面所包括的范圍。電影景別的劃分大體上有如下的幾種形式；l）大遠景，2）遠景，3）大全景，4）全景，5）中景，6）中近景，對近景，8）特寫，9）大特寫。
電影中的景別，是影片視覺效果、導演語言風格的外在形式之—。決定影片風格，決定敘事風格，決定視黨風格，決定導演風格。
我們在分析影片的過程中，對於影片的是別的把握重點是在於全片，而不在於具體的某一個鏡頭。分析的重點在如下幾個方面：
1．影片全片的敘事過程中，以什麼樣的鏡頭畫面景別為主？在影片中是一種什麼樣的主導趨勢？對影片的風格起到了什麼樣的作用？
2．場景中重要的人物對話鏡頭是以什麼樣的鏡頭景別為主？鏡頭景別變化之間有什麼樣的規律和特點？對於影片中的人物刻畫和敘事的推動有什麼樣的幫助？
3．電影場景中的內景的景別特點是什麼？外景的景別特點是什麼？這兩種景別交織在一起是一種什麼樣的效果？特別是要分析景別分別在外景和內景當中對於人物、敘事、對
話、動作的表現和表達都起到了什麼樣的作用？
4．每一個場景的開始的鏡頭和結束的鏡頭的景別的應用有什麼樣的特點？鏡頭剪接中景別的變化有什麼樣的規律？
5．全片中，鏡頭畫面的景別的變化幅度是什麼？對影片的節奏有什麼樣的影響？景別的這種變化對影片的敘事有什麼樣的幫助？
6．分析在動作的場景中，人物的動作和鏡頭景別的應用有什麼樣的特點和形式？
7．景別的運用以及最終畫面完成的效果對於影片的風格有什麼樣的作用？
8．不同的景別運用，對於畫面的構圖有什麼樣的影響和幫助？
9．分析景別的應用對於環境的氣氛，空間的表達，場景有什麼樣的作用？
10．分析不同的景別對人物形象和人物動作的表達。我們看到的影片，有的時候，賦予某一個人物以一個特定的景別，在有些情況下，不同的景別對不同的人物形象、不同的敘
事內容、不同的情緒要求、不同的動作表達會起到非常重要的作用。
11．分析電影的景別對影片的節奏所起的作用。
因為字數太多，我就分成兩次回答了

C. 矛盾分析法及其運用

• 公務員考試行測題，矛盾法：

1. 運用說明

   1）矛盾法是指利用矛盾的特點來分析並解決問題。

   2）矛盾法的運用環境

   在題乾材料中給出幾個人說的話，然後說其中一個人或幾個人說的是真話，或者說假話，再讓考生判定誰說真話、誰說假話。

2. 運用步驟

   第一步：找矛盾，即根據題乾材料，找出具備矛盾特點的兩句話；

   第二步：跳出矛盾，即跳出找到的矛盾關系的兩句話，根據題干已知條件，分析剩餘的幾句話中的真假關系，從而做出推理；

   第三步：判斷矛盾，如果第一次做出的推理沒有得出正確答案，則根據第一次推理出的結果，帶入到題干中的條件中，判斷具備矛盾關系的兩句話的真假關系；

   第四步：做出推理，根據二次推理結果，得出最終答案。

D. 矛盾分析法包括哪些內容

1、矛盾即對立統一，要用對立統一的觀點看問題，既看到矛盾雙方的對立（斗爭性），又看到矛盾雙方的統一（同一性：相互依存並在一定條件下各向相反的方向轉化）。

2、矛盾具有普遍性，要用全面的觀點、一分為二地看問題。

3、矛盾具有特殊性，要具體問題具體分析。

4、矛盾的普遍性與特殊性相互聯接，要堅持普遍性和特殊性具體的歷史的統一。

5、構成復雜事物的矛盾有主次矛盾之分，每一矛盾有主次方面之分，要堅持兩點論和重點論的統一。

(4)矛盾的分析法分析電影擴展閱讀

列寧說：「辯證法是一種學說，它研究對立面怎樣才能夠同一，是怎樣(怎樣成為)同一的――在什麼條件下它們相互轉化而同一的，――為什麼人的頭腦不應該把這些對立面當做僵死的、凝固的東西，而應該當做活生生的、有條件的、活動的、彼此轉化的東西。」

「從統一中把握對立」是指在我們分析事物中，要把事物視為一個矛盾的統一體，從其內在對立面的相互依存、相互滲透、相互聯結和相互貫通中，把握它們的相互排斥、相互離異、相互限制、相互否定的對立的性質。

這表明矛盾分析方法把握的對立：

(1)對立不是形而上學或形式邏輯把握的A不是－A的絕對的對立，而是相互依存、相互關聯的同一中的對立性質；

(2)對立不是外在的反對，而是矛盾統一體自身內在的相互否定，在否定中每一方都是它自己的對方的對方。這樣把握的對立，對於直觀思維、形而上學或形式邏輯思維來說是很難理解的。在持直觀思維、形而上學或形式邏輯思維的人看來，矛盾只存在於悖理的思維中，客觀事物是自身同一的，怎麼可能「自相矛盾」呢?如美國實用主義著悉尼?

胡克認為，只是判斷、論斷、證明才可能有矛盾，事物和現象決不可能有矛盾。義大利哲學家盧?喬?科萊蒂認為，矛盾只存在於命題與命題之間，而不存在於事物之間；對於科學來講，矛盾永遠而且只能是應該排除的主觀錯誤，科學包含了無矛盾原理，當理論自相矛盾時，科學會立即宣判理論的虛偽性。

這種看法也並非完全沒有道理，因為客觀事物確實具有「自身同一」的一面，或者說具有相對靜止、質態的相對穩定性的一面，否則的話，客觀事物就不可能被我們「直觀」、「經驗」。

但是，一個事物如果不包含與它自身性質相否定的東西，那它怎麼可能動變、轉化為與它正相反的新事物呢?因此，我們必須從事物的「自身同一」(統一)中去發現事物自身包含的「對立」，才能透過事物的現象深入其本質，把握事物運動發展的內在規律性。

E. 矛盾分析法原理

矛盾普遍性、客觀性原理：唯物辯證法認為，矛盾存在於一切事物中，不包含矛盾的事物是不存在的；矛盾還貫穿於每一事物發展過程的始終，每一事物從產生到滅亡都存在著自始至終的矛盾，矛盾是普遍的、客觀的。這就要求我們承認矛盾，揭露矛盾，分析矛盾，積極尋找正確解決矛盾的方法。堅持兩分法，防止片面性。2矛盾的特殊性原理：唯物辯證法認為，矛盾著的事物及其每一個側面各有其特點，要堅持具體問題具體分析。 3、矛盾普遍性和特殊性辯證關系原理：唯物辯證法認為，矛盾的普遍性和特殊性是辯證統一的。這就要求我們把矛盾的普遍性和特殊性結合起來。既要從特殊性中概括出普遍性，又要在普遍性指導下去研究特殊性；認識事物要遵循從特殊到普遍，再由普遍到特殊的認識秩序；還要學會科學的工作方法。 4、主、次矛盾辯證關系原理：唯物辯證法認為，主要矛盾在事物發展中處於支配地位和決定作用，次要矛盾也會影響主要矛盾的發展和解決，主次矛盾在一定條件下相互轉化。這就要求我們既要善於抓住並解決主要矛盾，又要學會統籌兼顧，恰當處理次要矛盾。 5、盾主次方面辯證關系原理：唯物辯證法認為，矛盾的主要方面處於支配地位，起主導作用，事物的性質主要是由主要矛盾的主要方面決定的；矛盾的次要方面對事物的性質也有影響，在一定條件下，二者相互轉化。這就要求我們看問題既要全面，又要分清主流和支流。

F. 如何運用矛盾分析方法

（1）運用一分為二的觀點分析我國的農業和農村經濟。我國農業和農村經濟既取得了解決溫飽這一了不起的成就，又面臨庫存增加、農民增收緩慢的新問題。同時，經過20多年的改革與發展，短缺轉化為過剩，這一分析是一分為二觀點的運用；（2）堅持具體問題具體分析。我國農業不同發展階段的矛盾各有其特點，解決的方法也不同。解決現階段農業發展中的矛盾，必須對農業和農村經濟結構進行戰略性調整，把農業和農村經濟發展真正轉到以質量為中心的軌道上來，努力增加農民收入；
（3）善於把握重點和主流，堅持兩點論和重點論的統一。分析我國農業和農村經濟時，既充分肯定了成就，又指出了所面臨的新問題，這樣就抓住了發展這一本質及主流；同時還指出了當前和今後一個時期農業和農村工作的中心任務，這樣就抓住了我國農業和農村經濟發展的主要矛盾，做到了兩點論和重點論的統一。

G. 什麼是矛盾分析法

矛盾分析法是指觀察和分析各種事物的矛盾運動，進而解決矛盾的一種方法。這是人們分析問題、解決問題的一種普遍的方法，根本的方法。矛盾分析法的步驟對社會現象作矛盾分析的具體步驟是：首先把社會現象看成是運動中多層次、多方面的矛盾統一體，考察影響這種現象存在的諸多矛盾。其次，從這諸多矛盾中找出主要矛盾和矛盾的主要方面，主要矛盾和矛盾的主要方面決定社會現象的本質，社會現象是以上諸多矛盾的外部表現。再次分析矛盾發生變化的內部條件和外部條件。同時注意矛盾發展量變到質變的臨界點，即主要矛盾發展轉化的條件與時機。矛盾分析法的特點矛盾分析法是馬克思主義社會學的基本方法之一，對研究社會現象具有普遍適用性。它不僅能說明現在,而且能預測未來。尤其對宏觀的、復雜的社會現象和社會問題的研究，有它獨到的作用。矛盾分析法包括一分為二的看問題，具體問題具體分析，抓住重點和主流，堅持兩點論和重點論的統一。
矛盾分析方法是唯物辯證法的根本方法。 矛盾分析法的要求[1]第一、矛盾分析法是同一性和斗爭性的辯證法
矛盾就是對立和統一,矛盾的對立屬性就是矛盾的斗爭性,矛盾的統一屬性就是矛盾的同一性。同一性和斗爭性是兩種基本屬性,二者相互聯系,不可分離的。一方面,同一性不能脫離斗爭性而存在,沒有斗爭性就,沒有同一性。另一方面,斗爭性也不能脫離同一性而存在,矛盾的斗爭性是以矛盾雙方具有內在的同一性為前提的。在採用矛盾分析方法進行公共政策分析中,必須把握好矛盾的同一性和斗爭性的關系,必須將同一性與斗爭性有機的結合起來,要從多角度、多層次去認識和把握社會問題。
第二、矛盾分析方法是內外因分析法
事物發展的根本動力在於矛盾,矛盾推動事物向前發展。事物的內部矛盾就是事物發展的內因,事物的外部矛盾就是事物發展的外因,任何事物的發展都是內外因共同作用的結果。內因是事物發展的根據,是第一位的原因。外因是事物發展的條件,是第二的原因。它們在事物發展中的地位和作用卻是不同的,不能相提並論,事物運動、發展的源泉在於事物內部的矛盾性。對立統一規律認為,事物發展的根本原因是由內因決定的。正因為這樣,事物才是自我運動,自我發展,把這一原則貫徹到方法論上,就是要堅持內因分析法。內因分析法要求我們在分析事物矛盾時,把立足點放在內因上,內因是事物發展的根本源泉;同時也要充分利用外因的作用,創造良好的外部條件,堅決抵制忽視外因作用的錯誤思想。
第三、矛盾分析法又是矛盾共性與個性、矛盾普遍性與特殊性相結合的分析方法
矛盾普遍性是矛盾存在於一切事物中,存在於一切事物發展過程的始終。矛盾的特殊性是不同事物的矛盾各有其特點;同一事物的矛盾在不同發展過程和發展階段各有不同特點;構成事物的諸多矛盾以及每一矛盾的不同方面各有不同的性質、地位和作用。矛盾普遍性與矛盾特殊性是辯證統一的關系。矛盾的普遍性即矛盾的共性,矛盾的特殊性即矛盾的個性。矛盾的共性是無條件的、絕對的,矛盾的個性是有條件的、相對的。
任何現實存在的事物都是共性和個性的有機統一,共性寓於個性之中,沒有離開個性的共性,也沒有離開共性的個性。矛盾的共性和個性、絕對和相對的道理,是關於事物矛盾問題的精髓,是正確理解矛盾學說的關鍵,不懂得它,就不能真正掌握唯物辯證法。矛盾的共性和個性相統一的關系,既是客觀事物固有的辯證法,也是科學的認識方法。
第四、矛盾分析法是「兩點論」和「重點論」的統一
矛盾分析法之所以是認識事物的根本方法,這是由對立統一規律在客觀世界中的地位以及在辯證法體系中的地位所決定的。矛盾分析方法是「兩點論」與「重點論」相結合的方法,兩點論要求在分析任何事物的任何矛盾的時候,從矛盾雙方的對立與統一的關系分析問題,既要在諸多矛盾關系的對立中把握它們的統一、滲透、轉化,又要在復雜的矛盾群中把握二者的差異、排斥甚至對立,全面的研究矛盾雙方的復雜關系。同時,唯物辯證法的兩點論不是均衡的兩點論,而是有重點的兩點論。它要求把握矛盾的不平衡性並把它貫穿於矛盾的分析之中,不能主次不分、輕重不分,採取折衷的、中庸的態度。

H. 什麼是矛盾分析法

矛盾分析法是指運用矛盾的觀點觀察、分析事物內部的各個方面及其運動的狀況，以達到認識客觀事物的方法。它是定性分析的方法。運用這一方法，必須堅持對立統一的觀點，從統一中看到對立，從對立中看到統一。具體來說，一是必須堅持「兩點論」，防止片面性，切忌「顧此失彼」。

二是必須堅持「重點論」，善於把握主要矛盾和矛盾的主要方面，突出重點，抓住關鍵。三是必須堅持「矛盾的普遍性和矛盾的特殊性相結合」，既要具體分析事物的具體情況，也要注意不要使具體的事物脫離普遍聯系。四是必須堅持「發展論」，分析矛盾的動態，防止思想僵化。

(8)矛盾的分析法分析電影擴展閱讀

方法特點

矛盾分析法是馬克思主義社會學的基本方法之一，對研究社會現象具有普遍適用性。它不僅能說明現在，而且能預測未來。尤其對宏觀的、復雜的社會現象和社會問題的研究，有它獨到的作用。矛盾分析法包括一分為二的看問題，具體問題具體分析，抓住重點和主流。

矛盾分析方法是唯物辯證法的根本方法。矛盾就是對立和統一，矛盾的對立屬性就是矛盾的斗爭性，矛盾的統一屬性就是矛盾的同一性。同一性和斗爭性是兩種基本屬性，二者相互聯系，不可分離的。

I. 用矛盾分析法 分析電影《撞車》里的某個人物

首先要掌握什麼是矛盾分析法：
矛盾分析法，就是運用矛盾的觀點來分析處理問題的哲學方法，是對立統一等基本規律的綜合和延伸。

矛盾分析法有哪幾種：
1. 世界上的一切事情都包含著既相互對立，又相互統一的兩個方面，矛盾就是對立統一。要求我們堅持一分為二的觀點，全面地看問題。
2. 矛盾具有普遍性。要求我們承認矛盾、分析矛盾、勇於揭露矛盾，積極尋找正確的方法解決矛盾。
3. 矛盾具有特殊性。要求我們堅持具體問題具體分析。
4. 矛盾的普遍性和特殊性是辯證統一的，普遍性寓於特殊性之中，特殊性離不開普遍性，二者在一定條件下可以相互轉化。要求我們堅持普遍性和特殊性，共性與個性具體的歷史的統一。
5. 主次矛盾和矛盾的主次方面辯證關系原理，要求我們堅持兩點論和重點論的統一。
6. 主要矛盾和次要矛盾辯證關系原理，要求我們辦事情既要善於抓重點，集中力量解決主要矛盾，同時，又要統籌兼顧，恰當地處理好次要矛盾。
（或者：主要矛盾在事物發展過程中處於支配地位，對事物發展起著決定作用，要求我們辦事情要抓重點，著重把握主要矛盾。）
7. 矛盾的主要方面和矛盾的次要方面辯證關系原理，要求我們看問題既要全面，又要分清主流和支流（或者：要著重把握矛盾的主要方面，抓主流，但又不能忽視了矛盾的次要方面，要注意支流）。

J. 如何分析影片

一部影片的構成，不同角度會有不同的分析結果，但無外乎主題、結構，人物，和場景、攝影，音樂等。而其中分析主題是最為核心，也是最為關鍵的，其他的角度都是為了更好的服務這個角度，是形式與內容的關系，所以我們重點來說說電影主題的分析。

確立主題

在經過上述幾個方面的分析後，我們基本能確立電影的主題，也就是講述了一個什麼樣的故事，然後，這還只是一個粗略的判斷，只是為更細致的分析找到了起點。如果我們對影片主題的分析，不能支持最初的看法，主要是通過攝影，音樂，台詞，節奏等分析，無法得出一致的結論，則應該根據分析所暗示的新方向重新考慮。

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