恐懼症電影分析

㈠ 有關心理的電影或電視劇

1.《充氣娃娃之戀》 lars and the real girl­

心理學看點：孤僻症，妄想症。 ­

雖然不是RYAN的經典之作 不過他表現得很好

2.《吮拇指的人》thumbsucker

心理學看點：ADHD Ritalin，注意缺陷與多動障礙。­

3. 《大象》 elephant

心理學看點：電影以一種難以想像的時間－空間語言挑戰了傳統電影的現實主義，從這個角度，討論自然而然地進入到一個哲學層面，對一件已經發生的事實，時間已經過去，以回憶和和判斷建立的感知體系能夠還原事實本身嗎？從現象出發如何抵達真相？經驗事實是否就是事物的本質？電影的藝術虛構性與現實的真實性之間到底是怎樣的關系？似乎一直在延伸，加斯想我們在這部電影中看到，任何理性，無論是意識形態的權力話語還是純粹的理論/話語推導，在現象的叢林中是多麼盲目和無知。他說，「我就像哥侖布，我對一切將一無所知」，也許正像《疾走羅拉》的開場白那樣，「電影只進行90分鍾，剩下的都是理論了！」 ­

4. 《秘窗》 secret window­

心理學看點：DID，多重人格。­

5.《致命ID》 Identity

心理學看點：分離性身份識別障礙，舊稱MPD，多重人格障礙。DID 身份識別障礙多重人格­

6. 《火柴人》 matchstick men­

心理學看點：潔癖、強迫性人格。

7.《歌西卡》 gothika­

心理學看點：犯罪心理學，失憶。­

8. 《失眠》 insomnia­

心理學看點：嚴重失眠症。

9.《異度空間》 inner senses

心理學看點：精神分裂症。

10. 《美國精神病人》 american psycho­

心理學看點：雙重人格精神分裂症­

11.《鋼琴教師》 la pianiste

心理學看點：繼《藍絲絨》以後最卓越的性心理變態電影傑作。

12.《美麗心靈》a beautiful mind­

心理學看點：妄想型精神分裂症，以及愛在精分治療中起到的決定性作用。

13.《死亡試驗》 das experiment

心理學看點：服從心理，經典的社會心理學實驗。­

14. 《海灘》 the beach­

心理學看點：假人性的貪婪，是徹頭徹尾的一個心理學實驗。

15.《記憶碎片》 memento­

心理學看點：Short-term memory failure 短時記憶障礙，海馬體損傷。

16. 《搏擊俱樂部》 fight club­

心理學看點：DID，身份識別障礙，多重人格。 ­

17.《靈異第六感》 the six sense

心理學看點：兒童心理學。 ­

18. 《聖女貞德》 the messenger：the story of joan of arc­

心理學看點：精神分裂症。 ­

19. 《一樹梨花壓海棠》 lolita­

心理學看點：亂倫、性心理變態。 ­

20. 《心靈捕手》 good will hunting

心理學看點：心理咨詢，認知行為療法+來訪者中心。精神分析弗洛伊德。 ­

21.《心理游戲》 the game

心理學看點：人格/性格測試，應用，設計情景。 ­

22.《第八日》 le huitleme jour

心理學看點：唐氏綜合症。 ­

23.《夢旅人》 picnic

心理學看點：影片並沒有過多地表現精神病的歇斯底里，取而代之的是這些病人的單純和可愛，由此展現了現實的殘酷和生命的脆弱。岩井俊二的巔峰作。 ­

24. 《一級恐懼》 primal fear

心理學看點：法庭中的心理學家，職業資格，犯人偽裝多重人格。犯罪心理學典型代表作 ­

25. 《本能》 basic instinct­

心理學看點：弗洛伊德、性與暴力的本能。 ­

26. 《沉默的羔羊》 the silence of the lambs

心理學看點：Abnormal的心理學，潛意識，人格分析。變態心理學，異性癖、食人狂。最全的了 ­

27. 《雨人》 rain man

心理學看點：孤獨症(通俗點叫自閉症) 高功能孤獨症。 ­

28. 《藍絲絨》 blue velvet

心理學看點：展現了各種性心理扭曲的場景。心理學電影開山鼻祖 ­

29. 《發條橙》 a clockwork orange

心理學看點：條件反射，厭惡療法，行為主義經典。classical conditioning的代表直接表現了UCS UCR CS CR的關系 經典中的經典 ­

30. 《愛德華大夫》 spellbound­

心理學看點：夢的解析、失憶、強迫泛化。精神分析中的經典。

㈡ 如何評價韓國獨立電影《社交恐懼症》（

最近，網路上熱點紛紜。此時來看這部《社交恐懼症》，會更有現實意義。韓國電影對社會現實的持續發聲，幾乎要讓我們習以為常了，但這部充滿銳氣的獨立製作，還是讓人眼前一亮。
其實同類型的，2012年陳凱歌導演的《搜索》，也涉及鍵盤俠、人肉搜索和網路暴力。可是，不曉得是出於商業還是什麼考慮，陳導借用了這些發人深省的元素，當時也的確引發了不少討論，但講好故事、拍好畫面之餘，最終片子將輿論殺傷力變成了俊男靚女的愛情助攻，除了成就一對兩岸姐弟戀的良緣佳話，並沒更深入地走向批判，有些可惜。
這些遺憾，在《社交恐懼症》所呈現的結構邏輯和冷酷人性之中，得到了更盡然的表達。不同於通常的商業電影，《社》的表現手法有些平淡，這或許令一些觀眾望而卻步。不過，我個人倒是很喜歡影片因此而獲得的寫實感。故事設置其實是有類型片套路的：一個網路暴力引起的自殺事件，一段網民發起的人肉「圍剿」，一場疑似謀殺的死亡。圍繞著兩個正在准備警員考試、自認為「正義凜然」的年青人，和一群看熱鬧不嫌事大的烏合之眾，懸念叢生。他們不斷撥開迷霧，又陷入新的謎團，追查兇手的過程中，自己也難以倖免。
片名「社交恐懼症」，其實說的是社交網路的恐怖，或者更准確地，是說當代這種躲於虛擬網路背後，人性的暴力和惡念就會被集體無意識放大的病，可以有多可怕。在SNS發達的今天，每個人都可能是加害者，也可能成為受害人。孤傲的閔荷英是，永民也是。
編劇對永民這個人物的設定，使《社》對於「網路暴力」這個話題，能探究到遠超出《搜》的深度。永民是被網路兩次加害的人，他被迫改名、搬家，甚至無法參軍，第二次他更是差一點丟了命。但同時，他人肉閔荷英、攻擊論壇，的確是對閔荷英之死推波助瀾的人。
對因語言暴力而自殺的人無法理解，片中幾次這樣說。的確，直到真相被扭曲，那些惡毒的攻擊、排擠、辱罵、冤枉，委屈得你喘不過氣來，更從虛擬的網路背後闖入你真實的生活，逼到你面前之前，你都無法理解。
閔荷英死前一直在看直播，她蒼白壓抑的表情，和網友們在樓下的喧鬧形成鮮明對比。這種對他人毫無憐憫感知的嬉笑和麻木，聽起來心寒，女孩脖子上纏著網線，緊閉雙眼再無生命的臉，更讓人心悸。
作為一名新導演，洪錫宰在這部處女作中顯出穩重的掌控力。SNS社交發生在手機和電腦之上，主要是文字構成，可是片中有電話、簡訊、論壇留言、聊天室、Facebook、直播，各種網路時代的虛擬生活形式，都通過影像恰如其分地展現出來，不沉悶也不混亂，節奏和視覺化十分清晰，給出了很好的示例。
最精彩的一段是永民身份被拆穿時，在聊天室里被昔日一起抽煙喝咖啡的好友質疑，甚至冤枉、威脅、羞辱。此段落沒有畫面，可是僅憑著一屏一屏的字幕，和最簡單的音樂點，就營造出讓人窒息的緊張感和壓抑情緒。
個人喜歡的另一段，是志雄和永民在公交車上交談。志雄問，為何要對殺閔荷英的兇手這樣執念，永民說，「如果抓不到兇手，我們不就成了殺死她的人嗎」？之後，二人沉默。一連串公路上行進的鏡頭，各式各樣的車尾燈閃爍，像始終對著人的後腦勺，隱藏在屏幕後看不到的一張張正臉。
影片在冬天拍攝，始終呈現出一種陰冷沉寂的色調。留言板、大字報、貼滿即時貼的儲物箱，是片中少有的亮色，可是也能變成殺人於無形的武器。
最後，事件似乎告一段落，再紛紛擾擾的兇案也被新的丑聞所取代，就如同我們每天熱點更迭的互聯網。可是對那些當事人而言，真的都結束了嗎？
在影片開頭，志雄義正辭嚴地回帖，說就是要抓你這樣的人。結尾，終於通過了復試可以當警察的他，知道該抓誰？懲罰誰了嗎？
三位主演之中，本來是沖著卞耀漢看的，但李柱勝這個演員我覺得選得更好。因為他相對而言長相最普通、名氣最小，因此角色看起來也最平凡貼合，這是電影的幸運。
同樣慶幸的，卞耀漢（《未生》、《六龍飛天》）和柳俊烈（《請回答1988》），都憑藉此後在韓劇中的表現成了當紅小鮮肉，但他們在這部獨立電影里毫不違和、自然平實的演技，猶如每個普通年青人本身一樣朴實無華，也讓網路暴力的殘忍本質更加切膚。
1935年，阮玲玉憾然離世，留下一句「人言可畏」。八十年後，時代並沒有改變，傷害和殺戮非但沒停止，反倒因變換了形式，而隱藏得更深，進化為毀人於無形的大殺器。
就像志雄說，網上有些人說閔荷英是他殺，這樣的人存在。是的，要小心吶！我們每個人都手握利刃，都可能殺死閔荷英。