國產女性題材電影的推廣營銷

① 電影《後會無期》的宣傳營銷策略是怎樣的

據說一個產品最高級的運營是自運營，在我看來，《後會無期》就是這么一個產品。

無論大家怎麼說韓寒為了宣傳不遺餘力，寫段子，跟段子手互動，曬女兒照片，精心選擇公布每一個宣傳物料的時機，我都認為他最成功的營銷策略體現在整個片子的創作中，當然，失敗也可能在此，這個後面再說。

《後會無期》是一部很有野心的片子，無論從選角還是主題曲演唱者的選擇。

主演陳柏霖、馮紹峰，演技不說，外貌和粉絲呼應度是沒法挑剔的，「李大仁」一角為陳柏霖奠定了廣泛的女性粉絲基礎，《宮》雖然廣受抨擊，但不得不說，馮紹峰最初也是最堅定的粉絲群從此劇而來，兩個人基本可以覆蓋70後-90後女性群體。但這還不夠，製作團隊生怕漏了哪個群體，用主題曲的演唱者給圈受眾加了雙保險。

鄧紫棋，《我是歌手》第二季最大贏家，算是當紅炸子雞，年輕貌美聲靚，在年輕族群里還是很有影響力的，這首《後會無期》，是她和影片互相借力，再火一把。朴樹，沉寂十年，朴樹開花，多少人看到「朴樹」兩個字就已經熱淚盈眶。90後、00後的人也許只認得鄧紫棋，不認得朴樹，但他確實是有一個時代的影響力。而且其中有個很妙的地方，我記得少年的小四，是很喜歡朴樹的，我第一次知道那些花兒，還是從他書上來，扯遠了。總之，一前一後兩個主題曲，又把70到00包圓了。三首歌，各有側重點。朗朗上口的《東極島島歌》，改自好萊塢電影《波拉特》主題曲《啊，哈薩克》。歌詞雖改得含蓄曖昧的多，但懂得人自然懂，這是韓寒辛辣諷刺的一面。對了，這部電影又名「為建設偉大祖國哈薩克而學習美國文化」。主題曲《後會無期》，現在網上很多人批評歌不錯，鄧紫棋選的不好，抱歉，我雖然對鄧紫棋沒啥好惡，但是我很喜歡她唱的這首歌。歌曲改自《The End Of The World》，原曲唱失戀，纏綿悱惻（隆重推薦陳奕迅岑寧兒版，不過有情傷的高能預警），改過歌詞重新編曲之後，少了些自傷之意，多了些愁思滿懷。對了原曲有個有趣的背景，是《美國情事》的主題曲。我相信，韓導選這兩首歌絕不僅僅是這兩首歌的緣故。主題曲《平凡之路》，名字挺矯情的，但韓寒來寫詞，朴樹來唱，就不矯情了，具體評論，另有問答已經寫的很好，我就不獻丑了。年輕一點的聽曲意，有經歷的在歌里找自己。哎呀，還忘了一個，馬達加斯加，廣告法有雲，Beauty，Baby，Beast. 恩，多個萌寵才不只多個宣傳物料，男神不喜歡、女神也不愛、逗比也沒興趣的觀眾，這么一隻又賣萌又傲嬌的哈士奇你總不能說出一個不好吧。至此，演員和主創陣容完成。對於產品最核心的內容，劇情（好吧，這是我認為最重要的內容）目前沒看過，等看過再補充。質量，至少目前出的預告片和MV我都很喜歡，很流暢，無堆砌之感。至於公路電影的選擇，太專業，我其實不太熟這個類型，也許是因為韓寒對車和在路上的熱愛，也許是這個類別在中國尚無出彩案例，也許是因為韓寒必須選擇這么一種類別，因為他實在不能去做小妞電影或者再來一次懷舊青春，某些他想拍的題材也不能冒險去拍，因為拍了也能面不了世。這不符合這個產品的設定。其他的炒作也好，營銷手段也好，其實未見其新，記得有人分析過「岳父」這個梗，也是偶然，並非刻意為之。？這么多元素糅合進去，討每個年齡層的觀眾喜歡，又想站著把錢賺了，考驗導演及團隊功力的時刻到了。

② 電影《英雄若蘭》女性英雄勉勵年輕一代，女性題材為何廣受關注

電影《英雄若蘭》女性英雄勉勵年輕一代，女性題材為何廣受關注？女性題材比較吸引人們的關注，所以才會如此受到好評。其次女性自古以來就是比較微弱的，這檔電影也在塑造一個傳奇的英雄角色，把女性的形象變得偉岸。再加上現代的新女性跟之前的相夫教子已經不一樣了，他們也可以干男人該乾的活，所以說女性也已經變得越來越優秀。

女性什麼都可以干，所以題材也越來越受歡迎

之前的時候女性是肩不能扛，手不能提，好像什麼都幹不了的樣子，但是現在的女性什麼都可以干，即便是男人該乾的活，他們也能夠去干。展現出了巾幗不讓須眉的狀態，所以說這種女性的題材就越來越受歡迎了。每當提到中國古典女性時，我們總是滿滿的敬佩從女性角度來展現中國革命，這也是一種寫作手法。

③ 李少紅導演稱《世間有她》並不局限於女性觀眾，如何看待她的說法

她說得很對，拍這部電影的出發點也是好的，為了讓更多人給女性帶來更多關愛。她覺得這個影片的觀眾不只是女性觀眾，也包括男性觀眾。女性觀眾看了這部電影會感同身受，觸發共鳴，而男性觀眾看了這部電影，對女性的生活和心理有更多的了解，讓他們對於身邊的女性能夠多一些關愛，少一些苛責和誤解，所以李少紅拍以女性為主題電影，也是給廣大女性一些溫暖和支持。

李少紅拍這部電影也是非常用心的，多年的籌拍以及運作都是相當不易的，拍出一部以女性視角的方式為女性代言的電影，當然希望有更多的人能夠看到這樣的優秀作品，畢竟這都是主創和演職人員的心血，有了男性觀眾，會讓這部電影的拍攝製作更有意義，也能夠真正給女性觀眾帶來解決問題的方法，讓這些女性真正得到關愛，也鼓勵這些女性走出人生的困境。

④ 影視劇里有哪些巧妙的廣告植入

從「在電視劇中插廣告」到「在廣告中插電視劇」，廣告就一直處於尷尬的位置。縱觀2017年上半年的電視劇，《深夜食堂》不是第一部廣告植入引起群嘲的電視劇，無論是《擇天記》里雷人的「一葉子面膜」，還是《歡樂頌2》化身為「廣告鋪」，都挑戰著觀眾對廣告的「忍耐極限」。

當然，並不是所有電視劇都深陷這一「廣告泥潭」。今年現象級大劇《人民的名義》中引入的國酒茅台可謂是「踏雪無聲」的效果，近期熱播的《楚喬傳》和《軍師聯盟》採用定製劇情的「創意中插」方式被不少網友力贊：廣告給力，不輸正片。

與傳統電視廣告相比，這種新型的廣告植入無疑是一種全新的電視廣告演繹形式，產品的隱蔽性、露出的多樣性、訴求的針對性都讓其獲得了前所未有的發展契機。

但是，當商品植入到電視劇內容中去時，這一隱性投放的過程需要考慮兩個方面的問題——觀眾的接受度和產品的指向性。也就是說，如果植入的手法很生硬，讓人一看就知道是廣告，則會引起觀眾的反感；如果產品與內容結合得過於巧妙，「隱」而不「露」，觀眾就不會意識到這是一個產品的廣告，對廣告主而言廣告費無疑是打水漂。

不得不說，廣告植入是一門大學問，縱觀當前的電視劇市場，參差不齊的植入手法嚴重影響了觀眾的觀劇情緒，廣告究竟該如何植入才能恰到好處呢？

• 《歡樂頌2》、《深夜食堂》泛濫成災
• 簡單粗暴的植入引逆反心理？

頭戴第一季的耀眼光環，《歡樂頌2》一開播便成為今年的一部現象級大作。然而，正是因為第一季的收視火爆，不少品牌都盯上了這盆香餑餑，第二季中的廣告泛濫已經成為既定的事實。

據@綜藝報不完全統計，《歡樂頌2》的廣告植入多達51個品牌，從零食、服裝到家電、汽車，五分鍾一大廣告，三分鍾一小廣告，輪番轟炸著觀眾的神經，甚至這部劇中還出現了同類競品的尷尬局面。

30秒的廣告結合了人物性格特點和小豬短租產品特徵，以神轉折劇情傳遞出小豬民宿「家庭場景」的特點，同時也把小八的刁蠻任性的人物形象演繹得十分生動，真正做到了：與劇共生，不失娛樂。

無疑，「創意中插」的廣告形式已經成為了廣告植入的風向標，正是因為內容方與廣告主通過「嵌入式」的精準把控，將廣告信息巧妙地依附在劇情內容之中，構成了觀眾視聽情節的一部分，進而留下產品及品牌的印象。

事實上，廣告植入並非十惡不赦，恰到好處的植入方式甚至可以引發觀眾共鳴，並且主動觀看。然而，如今電視劇市場上廣告的「硬」植入依然為主，什麼樣的植入才是更有效的手段？

深受「創意中插」廣告的啟發，在未來的電視劇廣告植入中，樣態的「隱蔽性」與內容的「流暢度」將成為了個性化植入的兩難平衡。