A. 求80年代-90年代所有的武俠片,電影電視劇都可以
先介紹幾個兒時的武俠片,那時候沒啥娛樂,一到晚上都是一家人圍在電視前面,家家都是如此吧!
一:射鵰英雄傳
一部經典的無以復加的武俠片
二:冷月孤星劍
這是我印象很深刻的一部武俠片,給我印象最深的就是裡面的人名都起的好聽,司馬長風,白秋霜,古木天,天鳳女,賽華佗,賽華佗是個很重要的角色,因為只有他一個人可以治療超級恐怖的血蛾掌的傷,他暗戀白秋霜,可惜太過小白臉,沒有司馬長風那麼具有滄桑感,所以也就敗下陣來啦。好象是馬景濤演的.
三:天涯明月刀
我一直覺得它和冷月孤星劍的名字對應的很好,現在只記得孔雀翎和大悲賦,雁南飛是個壞蛋,當時感覺傅紅雪和明月心這兩個名字真是超級好聽,雪怎麼會是紅的呢,明月會有心嗎?不過我不太喜歡這個片子,印象也不太深刻,可能是因為基調比較陰暗,裡面的江湖太過冰冷。
四:琥珀青龍
這是根據古龍《白玉老虎》改編的片子,姜大衛演裡面的趙軒,人很冷,上官一劍殺了趙軒的老爸進入徐家堡做卧底,到最後才知道。裡面的天女散花是相當大的大規模殺傷性武器,好在那個時候美國人還沒和中國建交,要不然肯定會出問題的。情節一般,不過裡面有個比較失敗的地方,在最後面一個叫金槍無敵的人才出現,敗給了趙軒並把自己的金槍送給了趙軒,他其實武功很高的,不過出來的也太晚了,如果早點兒出來說不定徐家堡都江湖爭霸了,不知道徐家堡的外聯工作是怎麼做的。記得伍衛國演的徐家堡老三最壞了,還有個厲害角色叫九妖侯~~~~
五:魔域桃源
片子講述了江湖上所謂的名門正派鏟除一個叫「魔域」的地方,派出傅青雲(劉德華,好人 )、慕容白(吳啟華,壞人)進入魔域搞破壞,然後得逞。不過「魔域」不僅不是魔域,反而完全是一個世外桃源,那裡的人們安居樂業,反而名門正派所在的江湖倒是腥風血雨,諷刺意味很強。趙雅芝在裡面演唐琪。裡面的赤陽神功和玄陰神功是兩個超級厲害的武功。最後決戰的時候幸虧唐琪擊傷了慕容白的左臂留下隱患,才讓傅青雲得以報仇成功。「魔域」裡面的二當家的是歐陽峰演的,射鵰之後再沒見過他,在這個面子里見到格外親切。小時候有那種貼畫賣,我有一次買到了很多《魔域桃源》的貼畫,人物很全,貼的到處都是,呵呵。
六:陸小鳳之鳳舞九天
是萬梓良版的,「英雄,請你陪我追美夢, 英雄,請你留下我美夢」 甄妮唱的這首歌也很好聽,裡面的柳雲居士還是很帥的,沒想到他的敵人竟然是他多年以前一夜風流的人,不知道他們的功夫是怎麼練的這么厲害的。西門吹雪演的不錯,冷冷的,花滿樓就是歐陽克,我覺得花滿樓應該這么胖的,呵呵。陸小鳳最後的那招鳳舞九天耍的的確很漂亮,好像這個片子裡面就play了那麼一次,帥呆指數100。後面薛冰和柳雲居士的那段老少戀我總覺得怪怪的,可惜最後島嶼沉沒了,sigh 前兩年出了個孫耀威版的陸小鳳真是難看。不過最記得的還是花滿樓飛上天抓風箏那段.
七:俠客行
這也是一部梁朝偉很經典的片子,石中玉石破天丁不三丁不四,呵呵,不過裡面和原著改變很多。我一直覺得冬兒在山谷嫁人然後石中玉去找他那一段很像射鵰裡面小龍女在絕情谷嫁人那一段。
八:四大名捕
沒找到老版海報,拿這個充數吧
是一部我記得比較全面的片子,是我在一個暑假裡看的,幾乎一集都沒有漏掉。追命、冷血、無情、鐵手四個高手,都是諸葛神侯的徒弟,值得一說的是演諸葛神侯的董驃先生,也就是《霍元甲》的老爸,前段時間過世了,他好像有幾個老婆,呵呵。這個片子是根據武俠改編的,裡面的無情是《琥珀青龍》里的徐家堡三少爺伍衛國(也就是劉曉慶前任老公)演的,我當時還有點兒不太適應他從壞角色到好人角色的轉變,裡面的追命好像是陳真那哥們演的,裡面有很多陰謀案子,不過說到最後居然是殺掉皇帝,顛覆政權。皇帝以前的時候有一個兒子,可是發現他眼睛有藍色的光被大臣認為是不吉利的,就把他拋棄了,然後這個小孩就長大了開始報仇雲雲,不過他其實也是個傀儡,他背後有個老頭才是功夫最高的,最後是四大名捕加上諸葛神侯一起才把他幹掉。
九:玉面飛狐
我看這個片子第一次就覺得這個片子簡直就是《楚留香》的少年版本,帥哥美女N多的武俠片,裡面好像所有的比較重要的角色不管好的壞的,都比楚留香裡面的年齡小一點兒,呵呵。我覺得這是我看過的武俠片裡面最輕松最舒服的片子,雖然裡面有很多陰謀陷阱,但是那一群充滿鬥志和希望的年輕人那裡都顯得不是大問題了。我覺得這部片子完全就是為吳岱融量身定做的,演卓不凡這個角色他太合適了,「玉面飛狐卓不凡,不達目的誓不休」,帥的很張狂。不過卓不凡出場比較狼狽,為了擒住大盜的頭兒,混在了監獄里做卧底。裡面的壞角色三絕公子卞修哲出場就帥的多了,2個ppmm抱著古琴走在最前面,還有奏樂的,隆重出場。他開始和卓不凡套近乎拿出了干將莫邪兩把劍來比拼,結果兩把絕世名劍同時折斷,我覺得有些誇張了。那麼牛的兩把劍怎麼會這么容易出場然後over。
十:蓮花爭霸
我必須懷著超級興奮的心情來回憶這部武俠片,這是除了射鵰之外我看過的至少5遍以上的武俠片,在我看來它應該是除了射鵰之後第二部經典,來美國的時候我就帶了這一部武俠片來。這個片子應該是笑傲江湖和流星蝴蝶劍的合體,和射鵰相比它缺少政治色彩,是一部更加純粹更加江湖的武俠片。本片的編劇真是超級強悍,情節緊湊,懸念迭起,頗有《暗花》的風格,演員的表演也很到位,不過有幾個演員的裝束有點兒象日本武士,呵呵。沈沖 葉群, 高翔, 楊棠這些人個性都很鮮明,因為是殺手的原因吧個個都獨來獨往,在他們眼裡,江湖應該是孤獨的。加上貫串這個片子的很縹緲的音樂,讓這個片子裡面的江湖多了一絲寒意和落寞。秋若蘭是類似流星蝴蝶劍裡面的大姐的形象,也很像龍門客棧的老闆娘,我特別喜歡看她騎著牛(好像是牛)走在那段荒涼的沙漠(好像是沙漠)里,伴著很舒服的音樂,讓我感覺這里的江湖格外的干凈。秋若蘭養大了這一批殺手,葉群深愛著她可她對南宮劍情有獨鍾,到最後他們差一點就可以遠離江湖可葉群還是死在了她的懷里,sigh。白玉川是裡面的一個很大看點,她是個mm扮演的,因為要配合後面練《葵花寶典》之後變性的情節,這一點和笑傲江湖比較象,但是它裡面還有《斷背山》的成分,呵呵 這個搞笑的地方是白玉川只所以要變成女人有個讓人噴飯的原因,那就是他的一個從小跟著他的一個手下是個同性戀,一直都暗戀白玉川,所以經常在白玉川的食物裡面下一些曼荼羅花粉,這樣想想白玉川雖然是裡面最壞的人,可是也是蠻悲情的人物,她後來變性之後設計的那些圈套真是手段毒辣,讓人不寒而慄。值得一提的還有片子裡面的音樂,片頭片尾都很好聽是我的最愛,羅文gg唱的,《江湖路》《回首紅塵》歌詞寫的都很好,透出一種身不由己的滄桑感。
1981年,由張鑫炎導演,在中國大陸實地拍攝,全部起用國內專業武術運動員擔任角色和武術設計的《少林寺》上映了,這是一部武打電影史上具有里程碑意義的影片,影片摒棄了港台武打片里常用的吊鋼絲、彈床、替身、快速剪接等特技手段,採用長鏡頭拍攝,不使用替身,全部是真功夫,影片在香港上映後,票房奇好,賣座超過了成龍的《龍少爺》。
進入80年代,港台武打片的年產量已經大大下降,除了《少林寺》、《師弟出馬》等少數影片,很少有轟動之作,就在這時,徐克出現了,他曾經在美國的大學學過電影回港後在佳視拍攝的電視劇《金刀情俠》就使用了電影的拍攝手法,他導演的武俠片《蝶變》令人耳目一新,他在1984年拍攝的《蜀山劍俠》,聘請好萊塢的特技製作人員,營造出一個奇幻的劍仙世界,使影片大獲成功。這一時期,成龍、洪金寶等人的作品也在不斷變化,他們拍攝了一系列的現代題材的功夫片,如《福星系列》、《警察故事系列》和《A計劃》等,為武打片闖出一條新路,武打更講究速度感和力度,中間還加入些幽默元素。這段時期,成龍在戲班學藝時的「七小福」裡面的其他的師兄弟們如元彪、元奎、元華等人在武打片的表演和武術指導領域也都成為可以獨當一面的人物。
到了80年代末90年代初,古裝武俠片開始重新為人們關注,胡金銓掛名,徐克、程小東聯合導演的《笑傲江湖》、徐克導演的《黃飛鴻》、程小東導演的《倩女幽魂》、徐克、程小東、李會民聯合導演的《新龍門客棧》成為這一時期武俠片的代表作,這類影片的特點是武打設計天馬行空,想像力異常豐富。其中程小東可以說是武打片導演里一個有代表性的人物,他在80年代初導演的《生死決》已經可以看出他日後的風格。而徐克的《黃飛鴻》系列將一個老的民間武林傳奇人物題材加以創新,影片里把武林紛爭加入到大的動盪時代里,表現出一種憂國憂民的意識,使武打片提高了一個檔次。一時間模仿跟風之作頻出,大家紛紛爭拍古裝武打片,其中只有袁和平的《鐵猴子》和《火雲邪神》還算有些創新。到了90年代中期就又趨於沒落了!
從解放到整個70年代,中國大陸沒有拍攝過一部武打片,1980年大陸導演張華勛拍攝的《神秘的大佛》使他成為大陸武打片導演第一人,雖然在武打設計上還很稚嫩,但畢竟他敢開風氣之先。後來他導演的《武林志》也受到國內觀眾歡迎。此後,武打片在大陸開始風行一時,但是整體水平感覺要落後港台武打片10 年以上。
一晃進入了新世紀,李安導演的《卧虎藏龍》獲得了奧斯卡4項大獎,使得中國的武打片再次被世界矚目!中國的一些著名導演如大陸的張藝謀、何平,台灣的侯孝賢都在拍攝或者籌劃拍攝武俠片。在新的世紀,中國武打片要出現新的輝煌!
中國武打片部分風雲人物簡表:
導演、武術指導
張徹(《獨臂刀》《死角》《上海灘13太保》)
胡金銓(《大醉俠》《俠女》)
胡鵬(粵語片《黃飛鴻》系列)
徐克(《蝶變》《黃飛鴻》《笑傲江湖》)
程小東(《倩女幽魂》《新龍門客棧》)
羅維(《精武門》《唐山大兄》)
楚原(《愛奴》《天涯明月刀》)
郭南宏(《鬼見愁》《少林寺18銅人》)
鮑學禮(《刺客列傳》《功夫皇帝》)
袁和平(《醉拳》《蛇形刁手》)
吳思遠(《南拳北腿》《惡虎狂龍》)
劉家良(《少林36房》《長輩》)
韓英傑(《龍門客棧》《精武門》)
巫敏雄(《大明英烈》)
歐陽俊(蔡揚名)(《方世玉傳奇》《方世玉大破梅花樁》)
演員
關德興(粵語片《黃飛鴻》系列)
李小龍(《精武門》《唐山大兄》)
成龍(《醉拳》《警察故事》)
王羽(《獨臂刀》《追命槍》)
羅烈(《血灑天牢》《金燕子》)
狄龍(《刺馬》《天涯明月刀》)
岳華(《大醉俠》)
上官靈鳳(《龍門客棧》)
徐楓(《俠女》)
姜大衛(《報仇》《刺客列傳》)
田鵬(《南俠展昭》)
白鷹(《狼牙口》)
B. 給我推薦幾部八九十年代好看的港產電影!!!
1.《獨臂刀》導演:張徹1967
《獨臂刀》是香港電影史上第一部票房過百萬的影片,張徹憑此片成為「百萬導演」,王羽開始成為香港電影史上最成功的一位功夫小生,而邵氏電影公司的「武俠世紀」也從此片正式開始。《獨臂刀》影響了香港電影的形態和歷史。之前,香港的電影仍舊停留在老上海電影的文化形態下,多拍攝以家庭婦女為觀眾的苦情劇,武俠片中的英雄也多半是女飛俠,男性則是需要保護的文弱書生。《獨臂刀》之後,男性開始成為影片的主角,電影公司中最耀眼的明星不再是嬌弱的女明星,而是健壯有力的男明星。
2.《俠女》導演:胡金銓1972
1975年,胡金銓的《俠女》在戛納電影節上奪得最高綜合技術獎,這是中國電影首次在5大電影節上獲獎。胡金銓是香港電影史上的第一個「作者」導演,也是香港電影界最接近大師的一位。他一生致力於拍攝「俠」文化的武俠電影,並以《俠女》登上了中國武俠電影的最高峰。胡金銓的英年早逝,使得中國電影最早的一次文化突破無疾而終。
3.《蝶變》導演:徐克1979
70年代末,邵氏大製片廠制度對香港電影界的影響逐漸開始弱化,電影的文化形態也開始以多元化的形態出現。在這段時期,香港電影界出現了一次驚人的藝術運動「香港電影新浪潮」,徐克的《蝶變》正是這一運動的最重要的作品之一。《蝶變》直接導致了香港電影以後的兩個發展方向:一是藝術電影的出現;二是特技的迅猛發展,80年代以後香港電影特技的發展幾乎都與徐克有關。
4.《最佳拍擋》導演:徐克 1982
自1982年開始,香港電影票房連續3年第一名的都是《最佳拍擋》及其續集,而黃百鳴、麥嘉、石天的「新藝城 」公司也統領了80年代整個時期的電影。《最佳拍擋》開創了香港電影大片(blockbuster)的先河。開拍之初,許冠傑的200萬片酬已經成為大眾討論的焦點,而該片的拍攝方式也是完全模仿好來塢,在片中大量出現多輛汽車連續碰撞、最新007式先進武器等噱頭,弱化故事情節、強化視覺場面。《最佳拍擋》對好萊塢電影製作方式的吸收,是香港本土電影國際化的最初嘗試。
5.《A計劃》導演:成龍 1984
香港近20年最偉大的電影演員是誰?成龍。這是香港各界都比較認可的一個答案。成龍以自己的功夫喜劇成為李小龍之後最具世界影響力的香港演員。早期京劇劇班的訓練,使成龍嫻熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮點的動作造型。這種表演方式成為了他的招牌,他的這種表演在世界影壇上也是獨此一家。《A計劃》正是早期成龍電影最具特色的一部,例如他從鍾樓上墜落的鏡頭,一鏡直落,不加任何剪輯手段。之後《A計劃》風格的電影每年必有一部,成龍電影也由此成為香港電影不可缺少的一部分。
6.《英雄本色》導演:吳宇森 1986
當冷兵器換成熱兵器,張徹電影就變成了吳宇森電影。吳宇森曾經是張徹的「文膽」,做過張徹的副導演,是典型的製片廠出身的工徒導演。他把張徹電影的特點傳承下來,把刀劍片改變成了槍戰片。《英雄本色》把槍戰的方式發揚光大,代表了香港電影槍戰片的最高成就,也是世界槍戰片的最高成就。
7.《阿飛正傳》導演:王家衛 1991
1991年香港文化界最轟動的電影莫過於王家衛的《阿飛正傳》了,雖然票房成績一般,但王家衛獨特的電影風格在本片中凸顯無疑,它宣告了香港第一位國際性電影大師的出現。
《阿飛正傳》是一部對香港身份進行反思的本土電影。《阿飛正傳》的影像、敘事方式都是原創的,堪稱香港電影藝術的奇葩。結尾中梁朝偉的一段「獨角戲」,至今被奉為經典。
8.《甜蜜蜜》導演:陳可辛 1996
1997回歸前的茫然,就像三叉路口的選擇,在這個歷史時刻來臨前的一年,陳可辛的《甜蜜蜜》橫空出世,在藝術和商業兩方面都取得了極大的成就。文藝片一直是香港電影的一種類型,早期就有李晨風、秦劍等著名前輩,而70年代後因為武俠功夫片的盛行,藝術電影始終難以成為主流。《甜蜜蜜》是對早期文藝片的回歸,它以細膩而真實的心理描寫,展現了歷史的進程。
9.《喜劇之王》導演:李力持 1999
自1993年香港電影業進入蕭條期以來,香港電影中能夠具有票房保證的演員越來越少,周星馳是其中的一個。香港的喜劇演員,早期有梁醒波、新馬仔、許冠文,而周星馳是近10年來最傑出的喜劇演員。《喜劇之王》中有著對香港早期電影的大量引用。尹天仇、杜鵑兒是60年代著名粵語武俠片《武林聖火令》中的人物,老少咸知;《演員基本修養》是早期長城、中聯等電影公司的訓練班手冊。這種引用掌故的喜劇電影成為周星馳電影發展的軌跡,新片《功夫》中再次對火雲邪神、九龍城寨引用,並取得了迄今為止合拍片的最高票房。
C. 有誰能說說香港70-80年代的電影下載地址!最好是粵語,是洪金寶、元彪之類的古裝!
成龍、元彪、元奎與洪金寶是一個戲曲學校出來的師兄弟,師傅是京劇武生於占元。三師兄弟合作無間主演過多部動作和恢諧類型的電影
1.《A計劃》 (又名: Project A) 拍攝於1983年
導演:成龍 主演:成龍 元彪 洪金寶 狄威
簡介: 成龍80年代最著名的系列作品之一,是成龍中期電影的發軔之作,同時也是這個序列里最好的作品之一。幾乎有著成龍巔峰時期電影所有的優點,而幾乎沒有任何明顯的缺點——當然,如果投資不大和微小的時代差異實在不能算作成龍的缺點。
武打、笑料、勇往直前的精神和三兄弟默契的配合,所有這些成龍電影的基本元素都在這部影片里達到巔峰。成龍早期作品中單純賣弄的拳腳場面,在影片中被成功地融入到對周圍環境、道具的創造性運用上,功夫演員肢體上的雜技性美感和靈活度,也達到了與武術本身最大限度的交融,整部影片幾乎每一個動作場面都有獨特的細心設計,力圖給觀眾足夠的新鮮感。前半部分的單車特技、中間的鍾樓驚魂、最後的三兄弟配合無間,都是只有成龍電影才有的絕佳場面,獨此一家別無分號。
有一點很特別,就是成龍在這部影片中特意加料亮出自己京劇家底,和洪金寶劫槍的一段算是戲謔,而後來冒名頂替打入海島的一段,乾脆從創意到念白作派,學足了《智取威虎山》。盡管這些其實算來都是可有可無的點綴,但卻讓影片別具一番風味。
2.《快餐車》 (又名: Wheels On Meals) 拍攝於1984年
導演: 洪金寶 主演: 成龍 洪金寶 元彪 Maria Delores Forner 吳耀漢
簡介:成龍、洪金寶與元彪三名師兄弟繼《A計劃》之後合演的動作喜劇,外景遠征西班牙拍攝,歐式古堡成為主要的故事場景。全片內容雖然並無新意,但三兄弟配合無間,全片拍得爽朗熱鬧,符合成龍電影一貫的娛樂觀眾需求。
片中的打鬥場面可謂精彩紛呈,其中成龍三兄弟間的三人對打讓人印象深刻,三人靈巧的身手,無間的配合,搞笑的戲劇場面堪稱經典。而反派中以賓尼·尤奎德茲扮演的黑幫打手最為引人注目,尤奎德茲曾是世界自由搏擊輕量級冠軍,在《飛龍猛將》與《快餐車》中與成龍有精彩的對打場面,其中和成龍在《快餐車》中結尾處的一場打鬥被評為《黑帶》雜志「歷史上最精彩的影視劇打鬥場面」第2名,僅次於李小龍和恰克·諾里斯在《猛龍過江》中的打鬥表演。
3.《夏日福星》(又名:Twinkle Lucky Stars) 拍攝於1985年
導演:洪金寶 主演:成龍、劉德華、洪金寶、元彪、胡慧中、吳耀漢、楊紫瓊
簡介:這片緊接《福星高照》上映,雖然電影頗成功,但故事開始缺乏新意,另外成龍和洪金寶之間亦發生一些矛盾。洪金寶、馮淬帆、苗僑偉、曾智偉、吳耀漢、胡慧中等人,放大假隨旅行團去泰國遊玩,突然接到曹警司的通知,富商馬先生被殺,要求他們火速回香港,協助調查此案。在這時,有三個殺手來到香港,要殺馬先生的女友關之琳和同此案有關的商人劉滅口。為保護二人,胡慧中讓關之琳住進五福星家中以便保護;成龍、劉德華二人負責保護商人,由元彪和胡慧中留在關之琳家中引殺手上鉤,可惜被殺手識破。在保護商人外出時成、劉二人中計,商人被殺,此時關之琳與五福星也遭到殺手追殺,關鍵時刻,成龍與元彪趕到與殺手展開了一番激斗……
4.《飛龍猛將》 (又名: Dragons Forever ) 拍攝於1988年
導演: 洪金寶 演員: 成龍 洪金寶 元彪 元華
簡介: 本片是80年代末期成龍電影仍在巔峰狀態時拍攝的,成龍、洪金寶、元彪三兄弟的配合還是那麼默契,武打仍舊是影片最大的組成部分,最適合懷念成龍、洪金寶武打電影的懷舊影迷觀看。
D. 求這個搞笑古代戰爭電影名字
越光寶盒(2010)
導演:劉鎮偉
編劇:劉鎮偉
主演:孫儷/鄭中基/朱茵/梁詠琪/郭德綱/曾志偉/黃渤/譚耀文/鍾欣潼/黃奕/蔡少芬/方力申/吳君如/樊少皇/元彪/鄧麗欣/吳京/劉鎮偉/鍾鎮濤/郭濤/連晉/王學兵/於謙/元秋/元華/徐嬌/林子聰/李健仁/林雪/梁漢文/袁祥仁/厲娜/艾夢萌/於榮光
類型:喜劇/奇幻
製片國家/地區:中國大陸
語言:漢語普通話 / 粵語
上映日期:2010-03-18
片長:86分鍾