朝鮮古代戰爭片大全電影

A. 給我找10部外國的古代戰爭大片

1、《鳴梁海戰》

《鳴梁海戰》是金漢珉執導的一部古裝戰爭電影，由崔岷植、柳承龍、趙震雄、晉久、李貞賢等人主演。

《鳴梁海戰》是根據真實歷史戰爭事件改編，講述了朝鮮名將李舜臣率領12艘軍艦，擊敗了數十倍於自己的日軍水師的傳奇故事。

1597年3月，以野蠻兇狠著稱的日本海賊王所率領的海盜部隊，大舉侵朝，朝軍毫無准備，遭到慘敗。

朝鮮王迫於形勢，順應民心重新任命一代名將李舜臣為三道水軍統制使。

而此時，當年揚威海上的威武水師，只剩下可憐的12艘軍艦，眾將對敵我形勢極度悲觀，紛紛表現出"此戰必敗"的情緒。

李舜臣力排眾議，命人焚毀軍隊輜重給養倉庫，破釜沉舟，以"勇者生，畏者死"的氣概，號召部下與倭寇決一死戰。

在鳴梁和珍島碧波亭之間，有一水流湍急的海峽。

李舜臣趁退潮時派人設置了鐵索與木樁。

大戰當前，李舜臣身先士卒，親率旗艦戰船孤軍迎戰。

一場惡戰，擊沉敵人指揮船和其它戰船兩艘。

海賊王被殺，陣形大亂。

這時已開始退潮，海水湍湍東流，朝鮮戰船趁勢猛攻，敵船招架不住，順流東撤，但被鐵索和木樁擋住去路。

朝鮮戰船抓住有利戰機，奮力沖殺，擊沉敵船三十餘艘，斃敵4000餘人，重創了日本艦隊，創造了世界海戰史上一次以少勝多的著名戰役。

2、《天國王朝》

《天國王朝》是一部由雷德利·斯科特執導，奧蘭多·布魯姆、伊娃·格林、愛德華·諾頓等主演的歷史題材電影。

該片講述了12世紀耶路撒冷王國陷入危機，一個鐵匠伊貝林的貝里昂保衛耶路撒冷城並對抗想從基督徒手上重新奪回耶路撒冷的 *** 領袖薩拉丁的故事。

十二世紀的法國，青年鐵匠巴里安在素未謀面的父親引導下，因緣際會加入十字軍東征的隊伍，前進耶路撒冷。

驍勇善戰加上品格高尚，巴里安幾經征戰成為赫赫有名的武士，不但深受耶路撒冷國王賞識，美麗的公主西碧拉也對他芳心暗許。

然而隨著戰役增加，帶來無盡的殺戮和掠奪，貝里昂終於領會父親訓言中和平的真義與生命的真愛，貝里昂的抉擇挑戰了自己的生命，也改變了一個國家的命運。

3、《斯巴達300勇士》

《斯巴達300勇士》由扎克·施奈德（ZackSnyder）執導，改編自漫畫大師弗蘭克·米勒作品，由扎克·施奈德和柯特·約翰斯塔德編劇，傑拉德·巴特勒、琳娜·海蒂、大衛·文翰、多米尼克·威斯特、文森特·里根、邁克爾·法斯賓德、湯姆·威斯多姆、安德魯·普利文等主演的一部戰爭題材的電影。

講述的是歷史上最慘烈的戰役之一：波斯希臘溫泉關之役。

公元前480年，波斯國國王王薛西斯一世統率50萬大軍大舉進攻希臘，一路南下逼近德摩比利隘口。

斯巴達國王列奧尼達斯親率希臘聯軍扼守住地勢險要的溫泉關，但希臘守軍很快就被擊潰，列奧尼達斯命令希臘聯軍的主力迅速撤退，自己親率300名斯巴達勇士殿後，與數萬波斯軍展開了血腥的殊死搏鬥。

最終，這300位勇士全部戰死，但同時也讓波斯軍隊在攻破溫泉關一戰中付出了2萬人死傷的慘痛代價。

4、《最後的武士》

《最後的武士》由愛德華·茲威克執導，湯姆·克魯斯、渡邊謙、真田廣之等聯袂出演，影片於2003年上映。

影片故事發生的年代是1876至1877年之間，日本國內沒落武士階層風起雲涌的暴動時期。

武士曾是日本封建歷史上的特權階級。

到了江戶末期，武士階層開始產生分化，下層武士的生活急劇惡化，許多不得以而私底下從事農業和小商業。

不堪重負的農民不斷暴動，加上1853年美國海軍准將佩里打開日本國門以後，更讓人看清了德川幕府的嚴重危機，這才有以下層武士為主體的倒幕運動。

5、《特洛伊》

《特洛伊》（Troy）是一部2004年的史詩電影，由沃爾夫岡·彼德森執導，布拉德·皮特、艾瑞克·巴納、奧蘭多·布魯姆、黛安·克魯格等主演，於2004年5月9日在美國上映。

《特洛伊》取材自古希臘神話。

小亞細亞古城特洛伊王子帕里斯愛上了斯巴達美女海倫，並將她帶回特洛伊。

海倫的丈夫，也就是斯巴達國王墨涅拉俄斯邀集希臘其他城邦國，在邁錫尼王亞伽門農統帥下，率領強大艦隊追到特洛伊，圍城攻打十年，最後引出了希臘聯軍巧施的「木馬計」。

6、《羅馬大帝》

《羅馬大帝》是西班牙義大利德國三國合拍，耗資2億7千萬美金，Roger Young執導，彼得·奧圖爾等主演的劇情片。

該片講述了羅馬帝國第一位皇帝屋大維的人生故事。

凱撒大帝去世之後，一直忠心耿耿為帝國奮戰的屋大維接替他成為了新的帝王，就這樣，奧古斯都大帝誕生了，他的統治持續了二十年之久，軍隊的鐵蹄踏遍了歐洲的每一寸土地，他的種種決策為羅馬維持了兩百年的和平貢獻了不容小覷的力量。

隨著時間的推移，日漸年邁的奧古斯都大帝必須考慮該讓誰繼承他的王位了。

奧古斯都沒有兒子，只有一個名為茱莉亞的女兒，不幸的是，茱莉亞被人以通姦的罪名揭發，為了平息民憤，奧古斯都只得忍痛將她流放邊疆。

7、《亞歷山大大帝》

《亞歷山大大帝》是華納兄弟電影公司於2004年12月16日發行的一部戰爭傳記電影，由奧利弗·斯通執導，柯林·法瑞爾，安吉麗娜·朱莉等主演。

影片主要講述了亞歷山大大帝傳奇的一生。

亞歷山大大帝生於紀元前356年為馬其頓國王菲利普斯之子，是歷史上第一位征服歐亞大陸的著名帝王。

亞歷山大自幼聰穎過人，曾受教於大師亞里士多德，稍長即被授予首府總督之職，並以平定山賊有功而任命為馬其頓大軍統帥，隨父橫掃希臘城邦之亂。

西元前336年菲利普遇刺，亞歷山大繼任王位並繼承其父遺志，率領希臘聯軍進攻波斯，關尼卡卡一役大敗波斯並直入小亞細亞攻佔兩河流域，波斯帝國崩潰，波斯王大流士被殺，又進軍埃及又越過印度河進入恆河流域，因軍士思鄉被迫退回。

亞歷山大融合東西文化，鼓勵民族間通婚，並倡導民族間地位平等，將希臘思想律法散布各地，開創希臘化時代文化，死時卻年僅33歲。

8、《最後的莫希幹人》

《最後的莫希幹人》是由二十世紀福斯電影公司於1992年發行的戰爭類電影。

影片由邁克爾·曼執導，丹尼爾·戴-劉易斯、瑪德琳·斯托等主演。

影片以1757年英、法兩大帝國在美洲爭奪殖民地的七年戰爭為背景，講述了殖民者與土著內部的斗爭以及追求獨立自由的白裔土著與殖民者之間的故事。

9、《驚天戰神》

《驚天戰神》（Immortals）是相對論傳媒出品的一部奇幻動作電影，由塔西姆·辛執導，亨利·卡維爾、米基·洛克、芙蕾達·平托主演，於2011年11月11日在美國上映。

影片講述了在戰火紛飛的古希臘，年輕的勇士王子忒修斯領導他的人民在眾神的協助下與惡魔和泰坦巨人作戰的故事。

天界之戰中，奧林匹斯山的眾神擊敗了邪惡的泰坦神，並將他們囚禁於地下。

傳說只有威力無窮的厄皮洛斯神弓能夠釋放泰坦，但這把神器卻在天界大戰中遺失在人間。

多年後，權欲熏心、冷酷嗜血的海波里恩國王推行暴權，妄圖踏平希臘、毀滅神跡。

西柏林修道院美麗的先知少女帕德拉能夠預知未來，在海波里恩的囚牢中她感受到了一個受神指引的年輕人忒修斯將拿到神弓並和海波里恩國王聯手。

此時的忒修斯卻發誓要為在海波里恩的襲擊中死去的母親報仇。

忒修斯正如預言找到了神弓，但不幸卻落入了敵人手中，海波里恩兵臨城下，希臘軍勢單力薄，不堪一擊。

恐怖的泰坦被釋放，希臘危在旦夕。

10、《最後的兵團》

《最後的兵團》是由Doug Leffler執導的動作片，科林·費斯、本·金斯利、艾西瓦婭·雷等領銜主演。

影片圍繞著西羅馬最後一任皇帝羅慕路斯·奧古斯都的被抓和囚禁展開，講述了羅慕路斯·奧古斯都在奧勒留和Abrosinus等人的幫助下，逃出小島，繼續他最後統治的故事。

B. 有什麼好看的古代戰爭電影

《賓虛》，最偉大的史詩級電影，曾獲14項奧斯卡提名，囊括11項大獎。電影有將近四個小時，但是非常好看，絲毫感覺不到時間的流失，尤其是高潮部分長達半小時的賽馬比賽可稱經典，五星推薦，喜歡史詩電影的朋友絕對不能錯過。

希望能幫助到您，謝謝

C. 美國電影中有哪些比較經典的軍人形象

經典史詩級古代戰爭電影《特洛伊》中，由布拉德皮特飾演的的戰神阿喀琉斯， 故事雖然是古希臘木馬屠城的神話，但是電影的的確確是美國華納公司出品的「美國電影」。阿喀琉斯作為經典的古代軍人，也具有和美國大兵一致的特質：夠猛夠狠、夠痞夠拽、夠硬夠韌、而且還夠帥。

D. 大場面的古代戰爭片有哪些好的推薦

要說場面宏大，必須是前蘇聯拍的《戰爭與和平》，有些氣勢恢宏的戰爭片都是後期特效，這部絕對是實打實中的上品。俄羅斯從來都是開掛的民族，1968年前蘇聯版的《戰爭與和平》耗時五年完成，耗資高達5億6000萬美元，堪稱影史上最昂貴的影片，在蘇聯電影史上有著舉足輕重的地位。影片拍攝得到了蘇聯軍方的大力協助，在世界影史上，本片成為動用臨時演員最多的影片之一。這部長達六個半小時的宏偉巨制，以其宏大的場面和史詩般的鏡頭語言，完美地呈現了俄法戰爭時期俄羅斯大地廣闊的歷史畫卷，也極其忠實地再現了托爾斯泰的長篇巨著。

E. 李世民在電影《安市城》中竟被朝鮮人射瞎一隻眼，除了這個，劇中還有什麼槽點嗎

一部毫無看點的意淫爛片，沒什麼好看的。最大的槽點就是篡改中國歷史，然後把不存在的東西拍的津津有味，也是服了韓國人。

《安市城》改編自古代歷史事件，講述公元645年唐朝軍隊進攻安市城而展開。趙寅成在影片中出演城主楊萬春，他帶領將士與唐朝大軍對戰，死守88天，最後唐軍大破高句麗、靺鞨兵，斬首兩萬多級。

可憐之人必有可恨之處，一個中國明代文人腦補出來的寫進小說的名字，時至今日依然為韓國人津津樂道，甚至有些人還深信不疑，不知當年創作《唐書演義》的熊大木若地下有知，會作何感想呢？

F. 《勇敢的心》觀後感

當觀看完一部影視作品後，你有什麼總結呢？何不寫一篇觀後感記錄下呢？可能你現在毫無頭緒吧，以下是我為大家收集的《勇敢的心》觀後感，希望對大家有所幫助。

《勇敢的心》觀後感1

當我一見到《勇敢的心》這書名時就不免有點疑問，勇敢的心是在說一個男孩因勇敢而取得了榮譽呢?還是什麼呢?於是我帶著這種疑問走進書中。

一個叫「勇敢的心」的少年在三歲那年，一場風暴讓大海吞噬了他媽媽的生命。從此，他對大海有著一種恐懼。在一次出海，他的膽怯讓同伴恥笑。於是，他決定獨自出海戰勝恐懼，然而那次的大海航行，卻意外闖進了孤島，他憑著勇敢和本領與野人，野獸搏擊，最終成為真正的「勇敢的心」。

恐懼，是每個人都有的心理活動，但是，我們會戰勝恐懼。有時為了自己，有時為了他人，我們的恐懼將會在一瞬間消失。「勇敢的心」懷著對大海的種種恐懼，自尊的心理讓他最終選擇挑戰，海上的風暴捲起了他所有的依靠——小刀，長矛，食物甚至連衣服都不留下地捲去遠方，並把他帶到了禁島——吃人生番的祭祀島!然而，他為了生存，為了夥伴，並沒有放棄，靠著經驗和滿調研報告腔熱血，他從一無所輪滲喊有到樣樣俱全，而且有個避風的小屋。並且，拿到了最有權威的象徵——野豬牙項鏈!這就是勇敢的力量!

的確，生活中，我們會遇到恐懼。但是，恐懼並不可怕。只要我們勇於展開雙臂，去迎接挑戰。我相信，勇敢的心會給予你最偉大的力量，那是來自最深層的力量，它的光芒能讓任何恐懼不戰而退!

勇敢的心並非平常無故地擁有，我們要挑戰!朋友們，駕駛人生的帆船，向大海的風濤，接受勇者的試練吧!

《勇敢的心》觀後感2

《勇敢的心》它以13-14世紀英格蘭的宮廷為背景，講述了蘇格蘭QIYI領袖威廉?華萊士與英格蘭統ZHI者不屈不撓斗爭的故事。本片是由好萊塢著名影人梅爾·吉布森自編、自導、自演的，影片在為人們展開一幅氣勢恢宏、動人心魄、催人淚下的歷史畫卷的同時，也讓人們看到了一個創造電影奇跡的英雄。

《勇敢的心》一直被視為一部悲壯的、融合血淚傳奇的史詩片，在影片中，人們常常為蘇格蘭那綿延的山脈、凄婉的風笛和蘇格蘭人民在貧困痛苦中發出的凄厲呼號所感動，也為華萊士一往無前的精神所鼓舞。威廉?華萊士的精神就如同一面旗幟，指引著蘇格蘭人民爭取到了最後的自由。他最喜歡的一首詩也流傳至今。

告訴你，我的孩子在你一生中，有許多事值得爭取，但，自由無疑是最重要的，永遠不要帶著腳鐐，過奴隸的生活。700年前的一位英雄，700年喊凱後的一部電影，激勵著自人類有思想以來，每一位為了自由而戰的英雄以及凡人。

《勇敢的心》不愧為一部優秀的電影，看過的人都這么說，認為它是從小到大看過的最好的、最有人情味的愛GUO主義影片。影片一改正YI者總是勝利和一貫定律，在結尾處是一個悲劇，一聲催人淚下但又振奮人心的「自由」給整個影片畫上了個圓滿的句號。盡管斗爭沒有勝利，但斗爭還在繼續，華萊士的死已經判定了這場戰役的勝負。我也超愛看《勇敢的心》，大家認識一致，說明它確實經典!

希望有更經典的影片超越它，那樣我們就有得欣賞了!感謝導演感謝演員感謝勇敢的心，最讓我感動的是他赴刑場前的獄中獨白，這讓我覺得他是一個實實在在的形象，不是那樣虛擬的不怕死的英雄人物，他切實的表達了自己對死亡的恐懼，可是他還是勇敢的堅持自己的信仰。

《勇敢的心》觀後感3

有一個男人叫華萊士，有一個英雄叫華萊士。兒時的他臘野喪失了家庭，親眼看著父親和哥哥的死去，讓他經受了生存的無奈。後來四處漂泊，忍受著侵略者的欺壓，奴役。他不在乎，因為他覺得這是命運的作弄，他愛上了一個女孩，天真，朴實。女孩也被他聰明的大腦，滄桑的眼神所吸引。平平淡淡的做一個農民是他的夢想。好花不長開，好景不長在，心愛的女孩被侵略者無情的殺害喚醒了他藏在內心深處的仇恨，尊嚴。一個男人，一個英雄的傳奇故事就這樣展開了。

看完這部電影心靈有種說不出來的震撼，並不是戰爭場面有多麼的精彩，而是人的內心世界，人格魅力。一直以來我覺得人活著就是取得認同，首先是自己，然後是別人。主人公華萊士做到了，他的信念，那份對自由的嚮往喚醒了成千上萬的心靈。雖然他失敗了，敗給了背叛，和謊言。但他的信仰活了下來。故事情節中細節的'亮點很多。比如貴族兄弟的內心世界這段，身份不一樣考慮問題的方向是不一樣的，每個人都有秘密，都有難言之隱，是信念讓他們走到一起，每個人在自己出生時就被賦予的責任是不可以逃避的。再比如王妃的感情這段。主人公的心其實早就被妻子佔有。但他還是接受了王妃，如果是我也會這樣，愛這東西又沒規定只屬於一個人，愛著你還愛著她很正常。封建社會才會給人設個狗，屁貞潔牌坊。王妃的感情挺觸動人心的，一個知性的人，她的愛是付出而直接的。

《勇敢的心》觀後感4

又看了一遍勇敢的心發現有些東西靠單純的想像力是表現不出來的。更多的是心靈的 體驗。真正的心靈感受到的東西才能和別人產生共鳴。才能打動別人。這種體驗是超越國境與膚色的。他隱藏在每個人的心底。

如果有人體會到了並通過某種藝術手段表現，那麼將會喚醒看作品者的內心。

那麼我們的教育呢/能不能進行一種喚醒試的教育。去喚醒孩子內心這些美好的情感。

我們為什麼去喚醒?這樣做的價值在哪?內心的情感體驗又能超越年齡嗎?還有沒有其他的方式去喚醒?

首先需要喚醒的都是美好的情感是每個人都具備的情感。如果這種情感只是以一種沉睡的方式在我們體內，那麼對一個人來說是不完整的。是情感缺失的人。而且人與動物最大的不同是人有感情，有美好的感情。我們必須去發覺，使人健全。

第二社會的發展與進步離不開這些感情。社會的發展過程是不可能使每個人都平衡的，從個體的不平衡到地區，國家的不平衡。靠掠奪可以 實現平衡，靠互助也可以。前者意味著毀滅。後者才是共創未來。

再看情感對我們的學習和生活的作用。還以勇敢的心為例正式因為導演有了如此細膩的情感體驗，而又能通過鏡頭准確的表現出來，從而感染了全球觀眾的內心。所以他才那麼的受歡迎。可見影片中的情感的共同的是我們的共同需要。功利一點說情感可以產生票房。具體到生活中情感與我們看問題的方式角度解決問題的方法有沒有關系呢?情感和意志品格之間又有什麼關系?一個會關愛別人的人與一個更多顧及一己之利的人的意志更有趨向性和恆久性。

《勇敢的心》觀後感5

《勇敢的心》是由導演梅爾·吉布森執導，片長177分鍾，1995年5月18日在美國上映。

威廉華萊士童年時，其父、蘇格蘭民族英雄馬索華萊士在與英軍的斗爭中犧牲，他開始接受父親好友的指導，學習蘇格蘭文化和武術。青年華萊士（梅爾吉布森）學成回到故鄉，向美麗的少女梅倫求婚，不想梅倫被英軍搶去且遭殺害。在廣大村民「英雄之後」的呼聲中，華萊士率眾揭竿起義，並與蘇格蘭貴族羅伯結成聯盟，但不久他發現，蘇格蘭貴族考慮的只是自身的利益。

英王為緩和局勢，派伊莎貝拉（蘇菲瑪索）前去和華萊士談判，由於英王只想收買華萊士，根本不顧蘇格蘭人民的自由和平等，談判失敗，但這一切並不為伊莎貝拉所知。伊莎貝拉歸國後發現事情真相，且知曉英王正策劃陰招，忙送信給華萊士，而兩人的愛情，也在戰爭與陰謀中悄然滋生。

這是一部經典的影片，曾經觀賞過，本次算是經典回顧了。雖然影片的名字叫做勇敢的心，我覺得叫自由更契合主題。當主人公不斷強化自由的觀念時，我不禁想起那首著名的詩句：生命誠可貴，愛情價更高。若為自由故，兩者皆可拋。還想起國學大家陳寅恪給王國維著名那句的墓誌銘：獨立之精神，自由之思想。

當蘇菲瑪索出場的時候，我特別後悔前些天對阿佳妮的評價，看完《羅丹的情人》我覺得阿佳妮比蘇菲瑪索還要驚艷。可能是太久沒有看蘇菲瑪索，印象有些模糊。但是，我錯了，再見蘇菲瑪索，那張臉那雙眼，無法超越，永遠的女神。

保持那份渴望自由的心。

《勇敢的心》觀後感6

這個星期我看了一部電影，也就是題目上的那一部，不過有些人可能會有疑問「勇敢的心是有，但後面那個主題沒有呀？」我現在就回答，後面那個是我自己看完之後的思考，也就是我這篇文章的主題。

如果看過這部電影的人應該都知道一個人，他叫華萊士，沒看過的人也記住他，他是我要講的東西中的主角。領導這個詞聽起來一點都不陌生，很多人都會想當領導，但有多少人知道什麼是領導，是不是感覺很諷刺。（以前的我也屬於其中的一類）我在剛去學堂的時候也同樣遇到過這樣的問題，今天，我想把我所認為的領導概念寫出來。

我要講的第一個特質，當很多人都想做一件事，但沒有人敢做的時候能第一個站出來的人。華萊士和其他人一起受當時的腐敗統治，都想造反但沒有人敢，而他第一個站了出來，並且像一根導火索一樣激起了無數人的反抗意識。

第二個是能讀懂別人的心理，能煽動別人的情緒，讓所有人非常團結在一起的人。華萊士在一場簡短的演講中讓很多不想打的人重新散發更強的鬥志，也許這個例子不能更好的證明，那還有一個大家應該都熟悉，他叫希特勒。

第三個是有責任感和榮譽感，在失敗時能承擔責任和對其他人負責，每次都有帶領其他人，跟其他人的條件一樣，能融入自己屬下。華萊士在失敗後一個人去把貴族給殺了，重新打出了一個隊伍。在平常跟其他人都一樣，而且別人都感覺他想一個朋友。

最後一點，你自己必須是一個很理性和思維能力很強的人，如果不是你帶領的將是一支瘋子隊伍。

我要講的講完了，最後引用一句我們老師常說的話，如果你做到了這幾點你不成為領導都很難。

《勇敢的心》觀後感7

老規矩，帶紙，兩包250抽就夠了。

本電影均為歷史真事。

這部電影首先告訴我，要敢於反抗。本片的主角威廉·華萊士，蘇格蘭人，蘇格蘭當時被英格蘭奴役。因不滿英格蘭的奴役，開始反抗（中世紀版水滸傳？）這里告訴我要敢於反抗，王侯將相寧有種乎？憑什麼蘇格蘭人就應該被奴役？只要反抗了，就算最後失敗了，或者是沒有結果，那也是自由的！要敢於反抗暴政！不反抗，就沒有自由，就只能被奴役！

華萊士的反抗最終因為內訌背叛而導致失敗，這也告訴我一個道理，就是攘外必先安內。一個團隊最大的敵人就是內訌，最可怕的往往不是外部瓦解，而是內部瓦解。不僅僅是軍隊，團隊也是如此。只有團隊中的成員團結一心，任何敵人都不叫敵人！華萊士如果沒有被背叛，那麼憑他的能力，很有可能當上當時的國王。但這只是想像罷了，華萊士終究還是被自己人背叛了。所以說，要想征戰四方，首先要搞好內部治理。

當華萊士因不願屈服英格蘭國王而馬上要被砍頭時，監督砍頭的人讓他喊出求饒就饒了他。於是華萊士喊了出來：Freedom！（自由）聽完這個單詞，再看看台下那些麻木的不敢反抗的人，我覺得他們此時都應該劫法場才對！只有心中有了自由，朝著自由的方向不斷前進，才能獲得自由！

本片讓我們看到了無畏的敢於斗爭的蘇格蘭人民，他們是偉大的！

《勇敢的心》觀後感8

算是寫一部觀後感吧，想到很多電影，可是還是選擇了這部96年的奧斯卡最佳影片《勇敢的心》。我想最重要的原因是因為最後的一幕，華萊士在斷頭台上那聲振聾發聵的「FREEDOM」，各種人物的切換和近景全景與特寫的切換，讓我頓時心生震撼，受到一種感染。我自己本身是嚮往自由的，在這部影中我看到了一個英雄對自由的追求，一個民族對自由的渴望。追求自由的過程是艱辛的，就算現今「民主自由的社會」也沒多少人能真正的去追求自由。能遵循自己的內心就是勇敢，而大多數人的內心都是嚮往自由的。

這部電影的配樂為電影增加了不少色彩。悠揚的愛爾蘭風笛伴隨著電影的鏡頭劇情此起彼伏，像是融入了我們的內心。當華萊士和初戀情人在樹林里相愛偷偷訂婚，當他為妻子報仇起義反抗，當他站在士兵前慷慨激昂的演講，甚至當他在斷頭台上高呼「Freedom」，電影配樂跟隨劇情，氣氛和格調隨之變化，像是帶你進入了你那個嚮往自由的年代。另外女神蘇菲瑪索所演繹的那個嚮往真愛，無畏的公主也給這部電影帶來了更多溫情與感動。

對電影鏡頭的手法運用不太了解，感覺電影很多地方運用了蒙太奇手法，讓鏡頭更簡練、脈絡清晰、主題突出，創造了一種逼真、流暢和自然的效果，突出了影片的時空特徵和表達、渲染了人物特殊情感，並為影片創造了一種視聽美。

這部電影最讓我為之喜歡的地方應該是它傳達了一種信念，永不妥協對自由和民族尊嚴的追求。在斷頭台上華萊士展現的淋漓盡致，並且在影片的結尾當戰士們高喊「華萊士」勇往直前，奮不顧身追求自由，呼應的恰到好處。

就如威廉姆·華萊士所說：「每個人都會死去，但不是每個人都曾經真正活過」。

《勇敢的心》觀後感9

威廉·華萊士，蘇格蘭人民心目中的英雄。在壓迫中誕生，在壓迫中成長，在反壓迫中死亡，他似乎命中註定要肩負起反對壓迫，實現民族自由的重任。父母雙亡，給威廉幼稚的心裡埋下了復仇、自由的種子，愛人的死亡挑起了他心中的怒火，他領導蘇格蘭熱民開始了實現自由的漫長征途。

在那個信仰上帝的國家裡，上帝好像是真的賦予了威廉·華萊士無比的勇氣和智慧，他的勇氣喚醒了處於壓迫、奴役的蘇格蘭的人民，他的智慧使英格蘭人聞風喪膽，他連克城池，捷報頻傳。他的理想遍布於各個角落，為民敬仰，震天動地。

威廉的怒吼響徹天際，劃破長空，使得敵人信心全無，似的蘇格蘭人民奮起反抗，他的怒吼似的整個英倫大地都在為他顫動。

他身先士卒，勇敢無比的精神鼓舞了士兵，但卻遭到了蘇格蘭貴族的背叛與出賣。被捉，被審，終於被帶上了刑場。

也許，在他揭竿而起的那天起，就已料到了這一天的到來，他沒有說mercy，freedom已經深深地植在心中。

結局是悲壯的，驚天地，泣鬼神的，他說的最後一句話，是他用最後一點力氣喊出的一個單詞－freedom。在生命最後一刻，為了民族利益仍是他的理想。

他把生命獻給了所有蘇格蘭人民，他的一生都在為他的理想奮斗。他沒有遺憾，蘇格蘭人民銘記他，世界人民也應該銘記這位英雄。

freedom ，他的怒吼在我耳邊再次響起。

《勇敢的心》觀後感10

十分遺憾，我一直聽聞《勇敢的心》的鼎鼎大名，但由於知道之後男主角會犧牲（我比較喜歡看好結局的至少不是失敗結局的電影）所以說一直沒有要去看一看它，直到PPS上好的戰爭片已經被我看得差不多了才觀看了《勇敢的心》。

我從小是一個有英雄情結的人，相信每個男人或多或少都有這種情結，想像過自己生在戰爭年代為了國家和民族而浴血廝殺。尤其是在看古代戰爭片的時候（因為古代戰爭基本上是通過口頭流傳或者文字記載，讓現代人可以產生無限的幻想，甚至可以把戰爭幻想得很浪漫。現代戰爭離我們才幾十年，對我們造成的創傷還沒有完全平復，這才是現實的戰爭：血腥，殘忍，暴力，種種的貶義詞都能夠用到），這種英雄情結會被電影的劇情和一些合適的表現手法點燃。我想說《勇敢的心》在這一點做的非常棒！

在電影里華萊士本不想起義，最終被逼起義是因為自己的女人被殺，進而引發他不滿英格蘭統治蘇格蘭的意願。其實很簡單，就是江山和美人：所有男人認為最重要的兩點。通過合適的拍攝手法可以讓這個挺俗氣的故事表現的非常具有張力。非常大氣。反觀國產電影方面怎麼拍都給人一種小家子氣的感覺。

《勇敢的心》看完之後我感受到一種發自內心的勇敢和不屈，對自由的無限嚮往。可能正如影片名那樣：勇敢的心！自由的心！

這幾部片子看完之後都挺有感觸，但不知道為什麼《勇敢的心》給我的震撼是最大的。可能我也是一個熱愛自由的人吧。

《勇敢的心》觀後感11

自由，人人都嚮往自由。你可能沒看過勇敢的心這部電影，所以你對自由並不是很嚮往。現在的生活，其實是自由時代。但你可能有所不知，在以前，自由對於人們是多麼的重要!那些被拘束的人們，有多少人是為了得到屬於應有的自由，而喪失了性命。有多少人，為了得到原本就屬於自己的自由，而上戰場，殺敵人。又有多少人，為了得到自由，而不惜一切。自由，有人說這讓兩個字太平凡了，但「自由」真的是十分平凡的字嗎?

自由的戰場，是離我們很遠很遠的年代了，當時，令人可恨的貴族，霸佔了平民的自由。而89歲的華萊士，看到了父親為了追求自由而上自由的戰場，去斬殺控制自由的貴族。但有一天，華萊士的父親……他，他死於在自由的戰場上。父親的死，讓華萊士痛恨不已，便下定決心要獲得自由，下定決心要讓整個蘇格蘭獲得本該擁有的自由。

羅伯特也是貴族之一，但他十分欣賞華萊士的勇氣，便同意了與華萊士抗敵的合作聯盟。但羅伯特的老父親，那個可恨的下位國王。為了什麼所謂的天敵關系，而私自做決定，讓華萊士陷入危機，最終讓華萊士送於死神的懷抱。

我很欣賞華萊士為了得到屬於自己的自由而不顧一切，欣賞他的勇氣，更是讓人佩服和令人尊重。在最後的關頭，即使死，他也不肯向貴族求饒，

依然從嘴裡高喊：「自由——!」那一刻，華萊士所高喊的兩個字讓我不禁流下淚水。

是啊，為了得到自由，他能夠為此不惜一切代價，為了能得到自由，他堅信上帝一定會幫助他，為了得到自由，他擁有著堅不可錯的信念，他是多麼的了不起!

《勇敢的心》觀後感12

《勇敢的心》是一部劇情並不是十分新穎奪目，引人眼球的電影，甚至可以說我在聽人介紹到它時感覺有些俗套，可隨著觀看時劇情的愈演愈烈，並逐漸到達整部電影的高潮時，我還是不禁為之動情，潸然落淚。

先不說電影的劇情是否整整與歷史相符合，僅僅是這是電影對於友誼以及愛情的詮釋都可謂是淋漓盡致，而又令人深思。也讓我對友誼以及愛情有了新的定義和更深刻的認識。而電影更是讓我明白了愛的偉大以及它對於每個人重要意義。

雖然電影中的主人公們的友情以及愛情都是整部電影中十分出彩的部分，但其實整部電影最主要，也是全劇所演繹所訴說所真正想要表達的，那其實就是「自由」。對於當時貴族的殘暴統治傷害到主人公的摯愛時，先前對於貴族的所有不滿及痛恨的情緒全都被激發了出來，終於主人公帶領整個民族開始了一場反擊，為自由而戰為幸福而奮斗！

雖是俗套的劇情，可是電影的情節卻還是引人入勝，令人熱血沸騰。在主人公與他的同胞們被貴族無禮殘暴對待時，我的心中不禁怒火中燒，而當那些殘忍的貴族得到應有的懲罰時簡直大快人心，讓我忘我的大聲喝彩。我想在我這些時候，我是喜歡上這部電影了，他戳中人們心中那一小塊對於惡勢力的厭惡及不屈，對於自由和伸張正義的嚮往的心靈。也完全激發了人們對於不公待遇的憤恨不平和對自由那種發自骨子裡渴望！

哪怕劇情不是新穎獨特又怎樣，只要能集中人們的內心，觸動人心深處對於自由的渴望及不公統治的那個濃烈的情感，使觀眾與主人公乃至整部電影產生共鳴，這就是一部好電影！? 讓我們一起為平等，為自由而戰！

《勇敢的心》觀後感13

看了勇敢的心，我有點感觸。

勇敢的心講的是一個叫做華萊士的蘇格蘭人帶領他的族人們對抗英格蘭，去取得自由的故事。這個故事中，華萊士游歷多國回來與一個女孩相愛了。可是，英格蘭國外下了一個初夜權的旨意，害了許多的人。華萊士的女朋友被士兵們侮辱，幸好華萊士趕到，與士兵對抗。但最後，華萊士的女朋友還是被殺了。這是華萊士起義的導火線。華萊士是一個重情的人，不然他也不會為了女人而做出這樣的大事。我感覺這有點像陳勝，吳廣起義，兵器也不精良，卻硬是起義了。後來，華萊士因為誤中敵人計謀，被人騙去了敵人的大本營，被人活捉。我覺得這有點像毛澤東去和蔣介石西安談判那種情況那樣，只不過毛主席沒事，華萊士卻死了。

看了勇敢的心這部電影的作戰，我感覺有點像斯巴達三百勇士，華萊士有點像三百勇士的領袖，沉著，冷靜，同樣的，最終，他們還是死了。他們的起義最終大概沒成功，畢竟，領袖死了，兵又不夠別人厲害。有一點我不明白，為什麼有一次打仗時他們要向敵人挑釁，露屁股什麼的，被敵人用箭射死了不少。這些犧牲我覺得有點虧。但是他對付騎兵那一段我覺得很精彩，那樣的戰術真的很厲害，有點像斯巴達三百勇士受溫泉關的戰術那樣有效。但是，這場戰役後，有起有伏，最終失敗。領袖是很重要的啊。我還有一點不太明白，可能是我不仔細看吧，我不清楚王妃為什麼幫華萊士，而且還好像是愛上了他。同時，華萊士好像也不那麼專一，對王妃也是有愛的。

勇敢的心這部電影教會了我們勇敢，勇敢的心可以助人成功。華萊士就有勇敢的心，所以他才敢起義。我想陳勝，吳廣也是有勇敢的心的。

G. 求戰爭場面宏大的電影電視劇

1、《特洛伊》

特洛伊戰爭，一場奪妻之恨引發的十年鏖戰。載有十萬希臘聯軍的一千多艘大小戰艦朝著愛琴海的西岸駛去，他們此行的目的是一座幾乎沒有任何破綻可尋的堅固城堡——特洛伊城。戰火從海邊一直燒到城下，一場場慘烈而又壯觀的近身肉搏戰接連上演。

H. 求幾部戰爭片 古代現代都可以 希望可以推薦些場面激烈 看了使人熱些沸騰的

《特洛伊》 《斯巴達300勇士》 《亞歷山大大帝》 《墨攻》 《神鬼戰士》 《天國王朝》 《影子武士》 《勇敢的心》
《投名狀》（1850年代湘軍大戰太平天國戰事) 《集結號》（1946年的國共內戰及1951年的朝鮮戰爭） 《戰爭與和平》（俄國版，內容講述拿破崙征伐俄國，最後被俄軍擊潰） 《末代武士》(The Last Samurai)（日本內戰西南戰爭，內容為歷史改編虛構） 《光榮戰役》（美國史上唯一內戰南北戰爭） 《黃金三鏢客》(The Good, The Bad and the Ugly)（南北戰爭） 《卡士達將軍》(Custer of the West)（美國印第安人戰斗） 《圍城13天：阿拉莫戰役》(The Alamo) （美墨戰爭） 《外籍兵團》（法國外籍兵團於北非遠征）
第一次世界大戰
《阿拉伯的勞倫斯》 《藍徽特攻隊》（空戰電影） 《西線無戰事》 《鐵十字勛章》（電影） 《迷路的大軍》 《約克軍曹》 《尚斯帕爾戰役》
第二次世界大戰
《二二六》（日本軍部在1936年於東京發動軍事政變） 《巴頓將軍》（歐洲戰場美國陸軍名將） 《最長的一日》(The Longest Day)（諾曼底登陸） 《拯救大兵瑞恩》(Saving Private Ryan)（諾曼底登陸後美軍作戰，內容十分反戰） 《雷霆傘兵》 《兄弟連》(Band of Brothers) 《太平洋戰記》（可稱諾曼底大空降的姐妹作） 《猛鷹突擊兵團》（以罕見納粹德國士兵觀點演出） 《奪橋遺恨》 《英烈千秋》（中國抗日戰爭） 《血戰台兒庄》（ 中國抗日戰爭） 《七七事變》（中國抗日戰爭） 《血戰昆侖關》（中國抗日戰爭） 《八道樓子》（中國抗日戰爭長城戰役） 《筧橋英烈傳》（中國抗日戰爭空戰片） 《從海底出擊》（大西洋英、德潛水艇海戰） 《擊沉俾斯麥號》（大西洋英、德水面艦海戰） 《 風語者》（美日太平洋戰爭） 《珍珠港》（美日太平洋戰爭開端） 《硫黃島浴血戰》（太平洋戰爭） 《硫磺島家書》（太平洋戰爭） 《紅色警戒》（太平洋戰爭，有新舊二種版本） 《桂河大橋》（太平洋戰爭） 《大敵當前》(Enemy at the Gates)（德、俄斯大林格勒戰役） 《庫爾斯克會戰》(Kursk)（1943年俄、德五千輛坦克大會戰） 《決戰斯大林格勒》（以德軍視角體驗斯大林格勒戰役的殘酷） 《山本五十六》（小日本鼓吹山本） 《男人們的大和》（軍國主義的幽靈）
朝鮮戰爭
《上甘嶺》（抗美援朝戰爭） 《太極旗飄揚》 《豬排山》 《獨孤里橋之役》(The Bridges at Toko-Ri)
越南戰爭
《現代啟示錄》 《前進高棉》 《漢堡高地》 《第一滴血》(First Blood)（內容凸顯退伍越戰老兵復員後備受社會歧視之問題） 《奠邊府戰役》 《金甲部隊》 《勇士們》(We were soldiers) 《野戰排》
其他
《異域》 《火狐狸》(Fire fox) 《大決戰》三部（國共內戰） 《捍衛戰士》(Top Gun)（空戰電影） 《沖出封鎖線》(Behind Enemy Lines) 《黑鷹計劃》(Black Hawk Down) 《深入敵後》 《第九突擊隊》（蘇聯入侵阿富汗） 《風暴之門》（俄羅斯VS車臣獨立的戰爭）

I. 誰有好看的古代戰爭片 要過外的 韓國和歐洲的優先要的話我送高分

強烈推薦 勇敢的心 我介紹的個個精彩之至
復制地址，即可下載：（迅雷高速下載） 不可點擊 漢字也要復制
http://down1.v.bbs.in/迅雷論壇www.v.bbs.in/勇敢的心CD1(www.V.bbs.in).rmvb
http://down1.v.bbs.in/迅雷論壇www.v.bbs.in/勇敢的心CD2(www.V.bbs.in).rmvb
http://down1.v.bbs.in/迅雷論壇www.v.bbs.in/勇敢的心CD3(www.V.bbs.in).rmvb
威廉·華萊士——神話與歷史

一提到威廉·華萊士（WilliamWallace）的名字，人們會立刻聯想起13世紀末、14世紀初蘇格蘭民族獨立運動的那段崢嶸歲月。的確，華萊士可以說是英國歷史上最富傳奇色彩的一個英雄人物。7個世紀以來，後人對他的興趣和崇拜可謂是經久不衰。15世紀時，吟遊詩人哈里（又稱盲哈里）就憑長達十一卷、一萬兩千行的凱爾特語傳奇史詩《華萊士之歌》（TheWal�lace）名動一時，文化階層爭相傳閱。此書自16世紀付梓後，在蘇格蘭的流行程度僅次於聖經。最近一次的「華萊士熱」則源於1995年好萊塢出產的大片《勇敢的心》（Braveheart），由梅爾·吉普森成功塑造的華萊士形象俘獲了全世界影迷的心，以致於在影片公映後，蘇格蘭旅遊局便推出了「電影旅遊」（filmtourism）的項目來滿足從全世界蜂擁而至的觀光客的要求，互聯網上有關「Braveheart」的搜索鏈接竟然達到了21000個之多。值得一提的是，電影劇本改編自蘭道爾·華萊士1995年出版的暢銷小說，而小說就是以《華萊士之歌》為藍本進行創作再加工的。從15世紀的史詩到20世紀的電影，它們無疑都在延續著一個「威廉·華萊士的神話」。那麼，我們不禁要問，神話中的華萊士究竟與歷史上的華萊士相去多遠呢？

一．撲朔迷離的身世

現存的大部分有關威廉·華萊士的記載都集中在1297年9月11日他帶兵取得斯特靈橋（Sterlingbridge）戰役的輝煌勝利到1298年7月22日在福爾科克（Falkirk）敗於英王愛德華一世這段時期內。而關於他的身世，則是疑雲重重的。那麼華萊士究竟是一位草莽豪傑還是一位騎士英雄呢？

在14、15世紀蘇格蘭的編年史作家中，只有盲哈里和沃爾特·鮑厄（WalterBower）賦予其筆下的華萊士以顯赫的騎士身份。其他人，如福爾頓的約翰（JohnofForn）和安德魯·溫頓（AndrewWyntoun）等都不諱言華萊士相對寒微的家庭出身，但他們顯然不想給予這個問題以過多的關注，只是加以描繪他所擁有的雄健體魄和天賦神力。至於電影《勇敢的心》，似乎也傾向於後者的處理方式。

實際上，「華萊士」（Wallace）並不是蘇格蘭當地的姓氏而是一個綽號，最初的含義是「從威爾士邊境地區來的人」。據史料記載，12世紀時，華萊士家族的祖先作為親兵跟隨布列塔尼裔的斯圖亞特家族（theStewarts）從英格蘭的什羅普郡來到蘇格蘭。自戴維一世（1124－1153）以後，斯圖亞特家族世襲了王室管家一職，並在蘇格蘭西部的倫弗魯郡、拉納克郡及艾爾郡擁有龐大的領地，是權擅一方的大貴族。而華萊士家族作為斯圖亞特家族的封臣也得到了蘇格蘭西南部的一些采邑。根據盲哈里所說，位於倫弗魯郡的埃爾德斯利正是威廉·華萊士的出生地，他在附近的佩斯利修道院接受了童年教育。青年時代的華萊士曾居住在艾爾郡的里卡頓，這里是他叔叔理查德的領地。華萊士在成年後的首次驚人之舉就是在拉納克郡殺死了英格蘭的郡守。照此看來，華萊士崛起於蘇格蘭的西南部並與斯圖亞特家族保持著密切關系，這一點應該是沒有多少疑問的。

另外的線索來自於1297年的一枚鈐印在信上的圖章，這封信是華萊士在當政後寫給呂貝克和漢堡兩個自治市的市長以要求通商的。圖章上刻有「WillelmileWaleysfiliiAlani」這樣的一行拉丁文，意思是「阿蘭的兒子威廉·華萊士」；除此之外，上面還繪有一副弓箭，也許暗示了華萊士原本是一名職業弓弩手，早年靠捕獵甚至是偷獵為生。而在1296年8月愛德華一世對蘇格蘭的首次征服過程當中，曾經有不下1500名的蘇格蘭大小領主在一份「拉格曼文件」（RagmanRoll）中署名效忠英王，其中一人的名字就是「阿蘭·華萊士」（AlanWalays）。如果這個阿蘭就是威廉·華萊士的父親，那麼我們也許可以得出這樣的結論：華萊士來自於低級騎士家庭，而他本人卻並非騎士出身。

斯特靈橋大捷後，「經王國的一致同意並且以至高無上的蘇格蘭王約翰·巴利奧爾的名義」，華萊士被冊封為「騎士，蘇格蘭的護國公和軍隊總指揮」。在中世紀這樣一個嚴格講究出身和等級分明的社會中，如此之速的晉升不能不說是一個奇跡。

二．英雄與美女

當電影《勇敢的心》中出現男女主角的扮演者梅爾·吉普森和蘇菲·瑪索時，看電影的人一定都在期待著英雄與美女之間所產生的那種奇妙的「化學反應」。好萊塢的編劇們無疑給觀眾製造了一個「美女惜英雄，英雄愛美女」的浪漫愛情故事，全然不顧與歷史的巨大出入。史上被稱作「法國母狼」的愛德華二世的王後伊莎貝拉竟然被蘇菲·瑪索演繹得如此凄婉多情，實在是貽笑大方的一件事。學者們大多認為這一情節根本不值一駁，事實上這位王妃在華萊士死後3年才從法國來到英格蘭，7年後愛德華三世才出生。

在盲哈里的《華萊士之歌》中，只出現了兩位與華萊士有關的女性，一位是他的母親，另一位就是瑪麗安·布萊德福特（MarionBraidfute）。後者原為拉納克郡拉明頓城堡的女繼承人，在聖肯蒂真教堂與華萊士結婚。1296年8月27日，蘇格蘭人在鄧巴慘敗於英軍。次年，華萊士在拉納克與士氣正盛的英軍交鋒，寡不敵眾，逃往妻子處避難。後來瑪麗安被英軍抓住並遵照拉納克郡守威廉·海瑟爾里格的命令予以處決。1297年5月，華萊士殺死海瑟爾里格，完成報仇心願並自此嶄露頭角。

這位傳說中的妻子在電影里是作為一個引導華萊士精神歸宿的關鍵性角色而出現的（不過是身份降低為貧民，他們兩人的結合也變成了私定終身）。如果沒有記錯的話，影片一開始就設計了少年華萊士的父親為抵抗英格蘭人而英勇獻身的背景，他於是跟叔叔學習武藝，不料長大後卻只求和心上人廝守終身。妻子的被害擊碎了華萊士的美夢，也使得他從與世無爭走上了義無返顧的反抗之路。如此的情節安排難免會給人一種「沖冠一怒為紅顏」的感覺，不過由此也可見編劇一定要把華萊士塑造成情聖的決心。

歷史上是否真的有這么一位瑪麗安·布萊德福特是大可疑問的。因為除了盲哈里提到的這些涉及華萊士私人感情生活的零星片段之外，其他的編年史和傳記作家都對此隻字不語。後世甚至有人指出，「瑪麗安·布萊德福特」與哈里一個鄰居的名字很相似，懷疑是被詩人借用了。其實在《華萊士之歌》中，類似這種移花接木、「掠他人之美」的例子並不鮮見。盲哈里是在華萊士家族後代（克雷吉的威廉·華萊士爵士）的資助下完成大作的，由此可以想見，不論是出於精神上的由衷崇拜，還是出於客觀的經濟原因，詩人必然會在創作過程中竭力鋪敘事跡，以完成後人崇功報德之心願。

然而不論瑪麗安·布萊德福特存在與否，看上去「為情復仇」的說法都是不成立的。因為早在1296年8月，拉納克郡的一份法律判決文書上就出現了「威廉·華萊士，盜賊（WilliamleWaleys，thief）」的字樣。追源論始，拒絕對英王宣誓效忠應該是華萊士在1296年就背負惡名的肇端。在愛德華一世看來，1296年夏季對蘇格蘭的首次征服是強弱判明、毫無懸念可言的。鄧巴戰役後，蘇格蘭的大小貴族之所以在「拉格曼文件」上署名，表示效忠英王，承認其為蘇格蘭至高無上的領主，目的就在於換取愛德華一世對他們現有領地及封號的默許。事實上，不管其父臣服與否，如果威廉本人不向愛德華一世的「新英格蘭王朝」輸誠，他是決不會享有對家族領地和封號的繼承權的。愛德華一世派駐拉納克和克萊德斯戴爾的郡守海瑟爾里格握有蘇格蘭西南部的司法審判權，並著力懲戒像華萊士這樣拒絕效忠的「叛亂分子」，這必然引起後者的強烈不滿和憤恨。另外，盲哈里和安德魯·溫頓都在著作中提到，此後不久，華萊士的父兄就因反叛而遭毒手。果真如此，勢必堅定了華萊士拿起武器、與英格蘭人殊死一搏的信念。

三．與羅伯特·布魯斯

1286年亞歷山大三世的暴斃以及隨之而來的坎莫爾王朝的絕嗣是引發蘇格蘭國內政治動盪和英格蘭入侵的導火線。1290年－1291年間，13個有皇族血統的候選人向英王愛德華一世提出了「王位大訴訟」（theGreatCause）。這場王冠之爭實際上主要是在約翰·巴利奧爾（JohnBalliol）和羅伯特·布魯斯（RobertBruce）之間展開的。布魯斯與斯圖亞特通過土地分封和聯姻在蘇格蘭西部形成了龐大的家族關系網。他們雖然在與巴利奧爾的王位角逐中敗下陣來，但自始至終也沒有放棄對王位的要求。在巴利奧爾統治期間（1292年－1296年），他們一直是以「麻煩的製造者」而聞名的。1296年後愛德華一世的征服戰爭對他們來說不失為一個東山再起的絕好機會。

許多人將威廉·華萊士看作是一個造反的英雄，這其實是對他名聲的最大褻瀆。雖然華萊士家族與斯圖亞特—布魯斯家族聯盟有著緊密的封建義務關系，但他本人畢生都保持了對巴利奧爾王朝的忠誠。在華萊士短暫的護國攝政期間，當時囚禁在倫敦塔的巴利奧爾依然被尊奉為蘇格蘭的合法國王。即使是在1298年因為福爾科克戰敗、華萊士被迫離開蘇格蘭之後，他也沒有放棄營救這位前國王的外交努力。

既然華萊士對巴利奧爾王朝忠心不貳，那麼他對一直覬覦王位的布魯斯家族必然是充滿疑慮和警惕的。而布魯斯家族之所以早早選擇站在愛德華一方，無非是想藉助英格蘭人的力量打擊巴利奧爾派以再圖王位，因此華萊士的忠誠與威望對他們而言也是一種威脅，兩者可謂「道不同不相為謀，終難水乳」。有的歷史學家甚至懷疑正是羅伯特·布魯斯出賣了華萊士，因為在1305年捕獲華萊士並把他交給英格蘭人的門蒂斯的約翰（JohnofMenteith）後來成為了羅伯特一世的寵臣。

15世紀時，斯圖亞特王朝詹姆斯三世所奉行的親英政策再次引起了蘇格蘭民族主義情緒的強烈反彈。在此背景下，威廉·華萊士和羅伯特·布魯斯（羅伯特一世）的歷史地位被人為地拔高，就此成為全民景仰的民族英雄。在這個英雄神話的創造過程當中，約翰·巴伯的《布魯斯之歌》與盲哈里的《華萊士之歌》同樣功不可沒。為了凸顯兩位英雄在精神上的一致性，他們於著作中虛構了這樣一個情節：在福爾科克，當兵敗的華萊士撞見了站在英格蘭人一邊作戰的布魯斯時，痛斥他的膽怯和懦弱。華萊士的一席話有如當頭棒喝，喚起了布魯斯心中沉睡已久的反抗意志。從這以後，布魯斯力補前愆，回到愛國主義陣營中，並在華萊士殉難後繼承他的遺志，繼續領導抗擊英格蘭入侵者的斗爭，最終贏得了獨立戰爭的勝利，建立起布魯斯王朝。說到這，讀者不難發現，電影《勇敢的心》也是完全照搬了這一幕。

在這個精心杜撰的故事當中，最致命的謬誤就是敘述者完全混淆了三代羅伯特·布魯斯。「羅伯特」其實是布魯斯家族一直沿用的名字。第六代卡里克伯爵羅伯特（1210年－1295年）是1291年13個王位競爭者之一，而羅伯特一世（1274－1329）已經是布魯斯家族的第八代了。在福爾科克一役中，「叛國投敵」的是第七代羅伯特，也就是羅伯特一世的父親。這時羅伯特一世（我們暫且稱他為小羅伯特）的態度是並不明朗的，但可以肯定，在此戰結束後，他也參加了抵抗運動，很有可能是與他父親在對愛德華一世繼續臣服與否的問題上產生了分歧。然而，當1302年由於華萊士在法國和教皇宮廷所進行的外交斡旋使得巴利奧爾回國復辟的可能性大大增加時，他又一次背離了愛國陣營，尋求與愛德華的妥協。小羅伯特·布魯斯作為堅定的獨立運動領導人的姿態是在1305年華萊士殉難後才得以確立的。1306年他發動政變登上王位，1314年又在班諾克本對愛德華二世取得決定性的軍事勝利。在1328年的《北安普頓條約》中，愛德華二世正式承認他為蘇格蘭國王，並完全放棄對蘇格蘭的宗主權要求。羅伯特一世固然無愧於「民族英雄」的稱號，但至少在1297年－1305年間，他的時叛時附表現出了其本人在以何種方式成就家族王權霸業上的猶疑不定，這自然無法與華萊士的忠誠無私及英勇無畏相提並論。客觀點說，貴族是絕對的現實主義者，而華萊士的可貴之處正在於他對自由理想的執著與獻身。

其實，在有關威廉·華萊士的文學與影視作品中與史不合之處還甚多，以上只是試舉兩三例以饗有興趣的讀者。據說，美國權威的中世紀史專家莎朗·克羅撒（SharonLKrossa）在觀看電影《勇敢的心》還不到兩分半鍾的時候，就已經羅列了不下18處的史實錯誤。我們普通觀眾當然不需要向她那樣輜銖必較，不過如果真想對華萊士其人其事有個全面公允的認識的話，不妨讀一讀3本有「正視聽」之效的著作。一本是格雷姆·冒頓（GraemeMorton）的《威廉·華萊士：真人與虛構》（WilliamWallace：ManAndMyth，Sutton，2001）。另外一本是歷史學者阿蘭·揚（AlanYoung）和攝影家邁克爾·J·斯泰德（MichaelJ．Stead）合著的《追隨威廉·華萊士的腳步》（，Sutton，2002），本書可謂是圖文俱勝。如果說英國薩頓版的兩本書是嚴肅的學術性著作，那麼科林·麥克阿瑟（ColinMcArthur）的《蓬島仙舞，勇敢的心與蘇格蘭人——好萊塢電影中蘇格蘭形象的歪曲》（Brigadoon，BraveheartAndTheScots—，L．B．Tauris，2003）則針對性更強，其對電影的批評已經從內容層面擴展到了對審美趣味、創作觀念的批評。在《勇敢的心》中，出現了不少有意設計的意識形態的象徵符號，如蘇格蘭特有的薊、短裙和高地（實際上沒有證據表明十三世紀的蘇格蘭人穿的是短裙，華萊士也並非高地人，影片開頭時少年瑪麗安摘了一束薊花送給華萊士的情節在現實生活中是不可能發生的，因為那非要把手弄得血流不止不可），還有背景音樂中反復響起的風笛聲等等。雖然影片創作人員的初衷未必如此，但是它確實迎合了當下西方社會一些極右翼團體的非理性訴求。不管怎樣，也許正如法國著名的心態史專家莫里斯·哈布瓦赫所說「一個藝術家成功與否，要看他是否具有作為一個符號聚集點的能力，吸引那些與他的作品並不直接相關的各種情感」，在這個意義上，《勇敢的心》能捧回奧斯卡小金人並在全球大熱自有它的成功之道。也許只有歷史學家會對其表現出十足的不屑一顧，但受此片啟發並熱衷於「史詩巨片」的好萊塢也完全有理由對前者的「迂腐」表現得不以為然，繼續我行我素地拍下去，製造一個接一個的票房奇跡。

特洛伊
毫無疑問，今夏最具有票房潛力的影片當屬有希臘神話改編的《特洛伊》，擁有龐大的演員陣容是本片響當當的噱頭，我們只需在演員名單上瞟上幾眼，就足以找到對本片充滿期待的充分理由。多次獲得「全球最性感男士」的布拉德·皮特飾演希臘英雄阿喀琉斯，德國女星黛安·克魯格成為「美神」海倫的最佳人選，而新晉小生奧蘭多·布魯姆剛剛卸下精靈射手的行頭，轉身來到特洛伊城坐上王子座位，飾演這位神話中年輕懵懂的美男子。另外還有《綠巨人》中的艾里克·巴納以及老牌影星布萊恩·考克斯分別飾演特洛伊英雄赫托克爾和巴斯達統帥阿伽門農，前者是勇敢堅毅的悲劇英雄，後者是對戰方希臘殘暴自私的將領。在特洛伊這片土地上，眾人將上演一出出驚心動魄的傳奇故事。

耗資1.8億，公布的預告片中也顯現出華納公司此次2004年力圖打造「影史」上最震撼人心的戰爭場景。我們剛剛領略過《魔戒三》中電腦特技為我們帶來的恢宏的佩蘭諾平原之戰——能否超越魔戒可能是一部分觀眾期待的問題。僅從前不久的試映會上，無論是鋪滿視野的艦船和從30度俯角從冷兵器戰士沖鋒時滑翔而過的CG鏡頭，我們可以看得出來電腦特效在本片中將發揮舉足輕重的作用，和魔戒那充滿幻想的題材不同，《特洛伊》將最大限度的為我們展現人類極為逼真的大規模作戰。效果如何，尚不可知。一位看過試映的美國觀眾這樣評價：「很有趣，給人印象深刻，阿喀琉斯和赫托克爾的對決精彩至極，讓人透不過氣

角鬥士
20世紀50-60年代的史詩巨片時代早已逝去，金戈鐵馬、刀光劍影的故事也已被大多數觀眾淡忘。今天，導演雷德利-斯考特卻要重拾這一題材，將宏偉的古羅馬角斗場再現於銀幕之上，為人們講述了一個有關勇氣與復仇的故事。

馬克西默斯(盧塞爾-克勞飾)是一位戰功赫赫的羅馬帝國將軍，麾下的帝國軍團節節勝利，無堅不摧。行將作古的帝國皇帝馬庫斯-奧里利烏斯(理查德-哈里斯飾)非常賞識馬克西默斯的才幹，有意選擇他繼承皇位。

奧里利烏斯對馬克西默斯的寵信招致太子康默迪烏斯的極度妒恨。他謀奪了皇位之後便下令處死馬克西默斯和他的家人。雖然馬克西默斯最終免於一死，但還是被貶為奴，進而被訓練成一名角鬥士，為嗜血的人們表演一幕幕你死我活的搏殺。但是，馬克西默斯從未放棄復仇的心願，因為他堅信人的意志比皇權更為強大。最後，馬克西默斯終於有機會與康默迪烏斯面對面地站在羅馬城的大角斗場上，進行一場生死決斗。

J. 有什麼戰爭電影/

個人最喜歡的戰爭題材電影。
現代戰爭題材：
一戰：
《阿拉伯的勞倫斯》。奧斯卡歷史上最好的電影，一部驚人而空前絕後的史詩，本片榮獲第35屆奧斯卡最佳影片、最佳導演等7項大獎。

《光榮之路》。庫布里克的第一部佳作，是一部璀璨耀眼的電影傑作，對軍隊政治作出了尖銳的控訴，也是一次讓觀眾與電影人都同樣無法忘懷的電影歷程。

《西線無戰事》。電影史上"最偉大的反戰電影模冊"之一 。導演以卓越的攝影技巧、寫實的風格把戰火、陣地、沖鋒、肉搏，以及殘酷恐怖、野蠻兇殺的場面拍得十分逼真，有聲有色，驚心動魄，具有印象派風格。同時，這部影片極高的藝術成就和豐富的內涵又使它成為了一部"優秀的博士論文"。

二戰：
《拯救大兵瑞恩》。本片被認為是有史以來最逼真的戰爭片之一，重現了50多年前驚天動地的諾曼底登陸戰的恢宏場面，讓人驚駭的目睹了戰爭的激烈和殘酷。評論普遍認為此片是有史以來最好的戰爭片。

《最長的一天》。神碼帶《拯救大兵瑞恩》之前描寫盟軍登陸諾曼底的經典之作。雲集了眾多當時的超級男明星，陣容之強，在戰爭片中極為罕見。整部影片以敘事為主，從各個方面(包括美軍、英軍、德軍、法國抵抗力量等)全面反映當時的戰局，並由這些國家的影人負責拍攝有關部分。本片被認為是以傳統手法正面表現二戰的蓋棺之作。

《巴頓將軍》。一部史詩式傳記片，大自然的優美景緻和戰爭的氛圍交織成一幅幅具有強烈視覺沖擊力的畫面。榮獲最佳影片、最佳導演、最佳男主角在內的八項奧斯卡大獎。

《桂河大橋》。無疑是「戰俘營片」這種重要的戰爭類型片中的最優秀的作品之一。本片根據彼埃爾•布爾的同名小說改編，被稱為50年代最雄偉的戰爭片，並憑借近乎完美的製作獲得奧斯卡最佳影片、男主角、導演、編劇、剪輯、配樂等七項大獎。

越戰：
《現代啟示錄》，越戰四傑之一。被評論界認為是最深刻、最有代表性的一部越戰影片，深刻的寓意、宏大的場面、精彩的表演，再加上震撼人心的視覺造型，使得《現代啟示錄》真正如評論所言，成為了「一部登峰造極的戰爭史詩片」。

《野戰排》，越戰四傑之一。是美國著名導演奧利弗·斯通的成名之作。影片在1987年第59屆奧斯卡金像獎的角逐中獲得了最佳影片、最佳導演、最佳剪輯、最佳音響等四項大獎。越戰給美國人留下了巨大的肉體上和精神上的傷害，而奧利弗·斯通卻毫不留情地揭開了這個瘡疤，這是一個痛苦的反思。

《獵鹿人》，越戰四傑之一。榮獲了1978年奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳男配角、最佳剪輯與最佳音響六項奧斯卡獎及紐約影評家協會的作品獎與男配角演員獎、洛杉磯影評家協會的導演"金球"獎，以及全美影評家協會女配角演員獎，是美國第一部反映越戰的重要電影。

《全金屬外殼》，越戰四傑之一。大導演庫布里克繼《光榮之路》之後後拍攝的又一部反戰影片，繼《獵鹿人》、《現代啟示錄》、《野戰排》之後的又一描寫越戰的傑作，曾被某些影評人譽為「有史以來最佳的越戰電影」。

伊戰：
《鍋蓋頭》。通過一個有幸平安地從海灣戰場上歸來的陸戰隊士兵之口講述了美軍作為多國部隊的主體對伊拉克發動戰爭的遭遇和所見所聞。影片的中心是被嚴重英雄主義化的美國大兵在戰爭時的膽怯和迷惘，整體呈現一種戲謔調侃、黑色幽默的風格。

特種戰爭：
《黑鷹墜落》。描述美軍由三角洲特種部隊以及游騎兵特種部隊所組合而成的戰斗隊伍，與索馬利亞千計的武裝民兵纏斗的故事。

古代戰爭：
《賓虛》。偉大的戰爭史詩電影，充滿了對神的崇敬。

《角鬥士》。影片榮獲第73屆奧斯卡最佳影片、最佳男主角等5項大獎。

《勇敢的心》。一部悲壯的、融合血淚傳奇史詩片。在1996年第68屆奧斯卡金像獎角逐中獲得最佳影片、最佳導演等5項大獎。

《斯巴達克斯》。是一部大製作的古羅馬史詩式的電影，它敘述了古羅馬的奴隸因不堪奴隸主的暴虐而奮起反抗，但最終游蘆被鎮壓的史實，是一部歌頌羅馬奴隸鬥士追求自由解放的影片。

就先說這些吧，都是影史經典，不可不看。