電影辛亥革命戰爭影片

❶ 胡歌演的革命的電影是什麼來著

《辛亥革命》，胡歌飾演的是林覺民。

少年之時，即接受民主革命思想，推崇自由平等學說。留學日本期間，加入中國同盟會。1911年春回國，4月24日寫下絕筆《與妻書》，後與族親林尹民、林文隨黃興、方聲洞等革命黨人參加廣州起義，轉戰途中受傷力盡被俘。後從容就義，史稱「黃花崗七十二烈士」之一。

影片介紹

《辛亥革命》是由張黎和成龍執導，趙文瑄、李冰冰、陳沖、孫淳、房祖名、胡歌、余少群、杜宇航等主演的革命戰爭片。

該片講述了晚清末年，內憂外患，中華民族到了危亡之際。改良派維新變法運動的失敗，孫中山為首的革命派，決心以革命推翻清政府，建立共和體制的故事。該片於2011年9月23日在中國內地公映。

❷ 試析電影《辛亥革命》鏡頭與特效的應用|辛亥革命電影

［摘 要］ 電影《辛亥革命》以真實的史實為內容，結合現代先進的藝術手段及前沿技術，拍攝的不是簡單的還原歷史的真實環境和事件，而是以獨特的審美理念——大無畏的犧牲精神為依託，在藝術上與時俱進，突破了以往歷史電影拍攝的紀錄式的局限性，特別是在電影的結構與鏡頭的使用以及特效的處理上有獨特的突破。本文就影片《辛亥革命》在鏡頭及特效處理上所取得的突破進行一些研究和分析。
［關鍵詞］ 虛實；變焦；特效；鏡頭
一、電影概述
希臘哲學家赫拉克利特有一句名言：「人不能兩次走進同一條河流」，這句名言的意思是說，河裡的水是不斷流動的，你這次踏進河，水流走了，你下次踏進河時，又流出來的是新水。其主張為「萬物皆動」「萬物皆流」，這使他成為當時具有樸素辯證法思想的「流動派」的卓越代表。
歷史也是如此。恢復和再現歷史有無數的方式方法，要想絕對地復制歷史那將是一種難以想像的困難，然而歷史的真實可以被盡可能虛幻地還原，電影《辛亥革命》就為觀眾在銀幕上集結了這樣最大限度的虛幻真實。
2011年9月為紀念辛亥革命100周年，由成龍作總導演、張黎作導演拍攝了電影《辛亥革命》，影片講述的歷史時間大約處在1911～1912年初。其演員陣容強大，有成龍、李冰冰、趙文暄、陳沖、姜武、房祖名等近70人組成，可說是群星小聚，陣容不必贅述。具體劇情是以「滅清」為主線貫穿整個影片，將「黃花崗起義」「武昌城首義」「陽夏保衛戰」和「建立共和」這四大史實串聯起來，成就了一部具有史詩意味的偉大歷史巨作。回顧清末民初的歷史，國人都會深惡痛絕西方列強的野蠻侵略、清王朝的腐朽無能，但電影《辛亥革命》並沒有因此人為地把其簡單概念化，而是立足於畝州一個客觀的角度，客觀地看待那段歷史。當時，清政府國庫空虛、政治腐敗，在國際大環境中的地位很低，更無任何的信用可言，清政府妄圖依靠向四國銀行借款來維持自己將死的軀殼，只能用物質去交換——如影片中提到的鐵路，而出於自身利益的取捨和政治的獲利，導致西方列強瓜分中國，這是歷史的真實。正如電影里某銀行家所說：「我是要維護我國家利益的」。電影《辛亥革命》的拍攝尊重了這一點歷史史實。
二、影片結構設計
由於影片所要涵蓋的歷史事件較多，因此該片的結構設計難點在於，這部電影不僅僅需要還原那一段遙遠時期的歷史事件及人物的精神面貌，而且更要進一步把握如何結合現代審美理念，進行適度的誇張，以及對於高科技技術，如何合理應用。影片恰當地把握了這些關鍵問題，使得影片在短的放映時間內，從看似平淡的歷史復原過程中，達到了有旋律、有節奏、有起伏的高潮等藝術效果。能夠在短短的一兩個小時，充分表現出那段復雜的歷史事件本身就是一次挑戰性突破，對照60集的電視劇《辛亥革命》，我們更能感覺到電影在時間壓縮上所取得的突破。從整體來說，《辛亥革命》結合了《建國大業》分塊架構和《 建黨 偉業》的分段落架構的方式，盡量把時間都濃縮在辛亥革命里，使得人們在觀看相對注重史實的枯燥影片時被大的構架和細微精彩鏡頭所抓住，這一點無疑是在歷史電影上的突破。具體的表現尤其體現在影片對各個戰事並沒有都採取順序的手法，而是將戰事鏡頭與其他鏡頭進行情節穿插表現，一方面壓縮了影片結構，另一方面也增加了情節的緊張感，如對廣州起義這一段的描寫，就將戰爭鏡頭與孫中山在舊金山籌餉演講的鏡頭更替出現，而中間又進行了一部分介紹各位義士的倒敘鏡頭，又如袁世凱對漢口進行反擊時的戰爭場面，同樣也使用了這種穿插式手法，將戰爭鏡頭與袁世凱謀劃戰爭的鏡頭切換表現。這些表現手法都為觀眾營造出一種情節緊湊、情感上起伏跌宕的感覺。
三、影片特效處理
《辛亥革命》在特效的藝術處理上也有很大的突破，共涉及500多個特效鏡頭，曾參與《夜宴》《滿城盡帶黃金甲》《集結號迅知蔽》《孤島驚魂》等特效製作的視點特藝(北京)數字技術有限公司同樣也為《辛亥革命》的後期特效立下汗馬功勞，許多鏡頭都是在後期進行了細致入微的調整和重塑，才使得電影最終以完美的形象面對觀眾，同時也為廣大觀眾提供了更為優質的視覺效果和現場感受。在製作期間團隊還獨立開發了人群軟體，為影片的製作完成提供了良好的技術支持，因本片為歷史政治題材，所以特效製作完全忠於歷史，真實呈現歷史原貌猛握。雖然這些特效在影片的直觀中是無法看出的，但是恰恰由於這些高科技現代化技術的成功應用，使我們在觀看影片時，才有天衣無縫的審美效果。此外，影片在鏡頭的精細度上亦取得了一定的突破，大家都知道，導演張黎曾是馮小剛電影的專職攝影師，在導演辛亥革命這部影片中，張黎充分使用或者說超常發揮了自身在這方面的優勢，在每個人物造型的細微處，都做得嚴謹、精到，特別是在變焦轉換人物的處理上，以及在人物與場景的虛實關系的聚變上，更顯示了在技術層面上的一絲不苟。
恢宏震撼的戰爭場面是《辛亥革命》的另一大看點，無論從大場景的描寫，到特寫鏡頭的表現，都堪比美國好萊塢大片，甚至能夠看到美國片《拯救大兵瑞恩》的影子，但又不完全相同，特點在於除了應用相應的拍攝手法之外，導演減少了戰爭血腥場面的表現，而是增加了更多的表現人在無情戰爭面前的情的流露，也誠如導演張黎所說，他就是要表現辛亥革命的犧牲主題，傳承一種珍貴的革命精神，而這種精神不僅從各種表現死亡的鏡頭中表現出來(如影片一開始就以秋瑾赴死的場面鋪開，而後是廣州起義中的義士們的犧牲、四川保路運動用一個爆炸鏡頭起到銜接作用，而後是武昌起義，包含漢口戰役和漢陽戰役的陽夏保衛戰中的犧牲，南京光復之役)，還從劇尾孫中山的退位中體現出來，退位恰恰就是一種犧牲小我、成就大我的民族主義精神。
四、影片鏡頭分析
鏡頭是影片的最基本元素，而對於鏡頭的應用就是對觀眾傳達思想的媒介，《辛亥革命》中的鏡頭採用了象徵性和情感性等多種表現手法，從多維角度上為觀眾營造了一種厚重的心理空間和情緒空間。
(一)象徵性鏡頭
象徵是導演用一種含蓄的語言將要表達的信息，通過一種鏡頭表現出來，這是一種主觀的鏡頭表現手法，以傳達導演的思想為主。例如：喻培倫拿著炸葯包，中槍後沖進清軍隊伍中的鏡頭轉換，以及人物特寫鏡頭的暫停，從平視角度迅速轉換到頂視角度，更有力地展現爆炸的威力和強度，而爆炸後的煙霧也似乎傳達了廣州起義的失敗；而對共進會會員熊秉坤持槍時的鏡頭表現，是虛化背景人物，對槍口進行特寫，也象徵性地表現了打響武昌起義的第一槍；最後，隆裕皇後在清廷上無奈說出「退位」時，鏡頭突然的顛倒，也使觀眾感受到了清廷最後的落沒。這些象徵性鏡頭的應用，在某種程度上，達到了引起觀眾理解和共鳴的目的，也為影片整體的色彩添加了幾筆亮點。

❸ 推薦幾部與辛亥革命有關的電影，謝謝~~

與辛亥革命有關的電影：《辛亥革命》、《宋家皇朝》、《十月圍城》。

1、《辛亥革命》是由張黎和成龍執導，趙文瑄、李冰冰、陳沖、孫淳、房祖名、胡歌、余少群、杜宇航等主演的革命戰爭片。

該片講述了晚清末年，內憂外患，中華民族到了危亡之際。改良派維新變法運動的失敗，孫中山為首的革命派，決心以革命推翻清政府，建立共和體制的故事。[2]該片於2011年9月23日在中國內地公映。

2、《宋家皇朝》（又名《宋氏三姐妹》）是由張婉婷導演，羅啟銳編劇，張曼玉、楊紫瓊、鄔君梅主演的歷史愛情電影，於1997年5月1日公映。

電影以20世紀上半葉曾左右中國政治和經濟大局的宋查理家族故事為主軸，通過描寫宋家三姐妹不同的人生軌跡，展現了從辛亥革命至抗日戰爭的中華民國歷史。

3、電影《十月圍城》由陳德森導演，陳可辛監制，甄子丹、謝霆鋒、王學圻、梁家輝、李宇春、范冰冰、黎明等主演 。

該片講述了1906年10月15日的香港中環，一群來自四面八方的革命義士，商人、乞丐、車夫、學生、賭徒等，在清政府和英政府的雙重高壓下，浴血拚搏、保護孫中山的故事。影片於2009年12月18日上映。

(3)電影辛亥革命戰爭影片擴展閱讀：

《宋家皇朝》榮獲第17屆中國電影金雞獎最佳合拍故事片，配樂由日本著名作曲家喜多郎創作，獲得第17屆香港電影金像獎和第34屆台灣電影金馬獎最佳音樂獎。

在1999年，劇本叫《十月維城》，是香港維多利亞港的維（預告片也是從維多利亞港時光倒流）。陳德森給一個編劇蘇照彬看劇本。蘇照彬覺得這還是一個動作片，用「圍」比「維」好，圍像一個包圍的圍，於是就變成了現在的《十月圍城》。

參考資料來源：網路——十月圍城

❹ 紅色經典電影有些什麼

愛國主義紅色影片有《閃閃的紅星》，《劉胡蘭》，《建黨偉業》，《辛亥革命》，《紅色娘子軍》等。

1，《閃閃的紅星》

是由八一電影製片廠攝制的中國兒童紅色電影。該片由李昂、李俊執導，祝新運、趙汝平、劉繼忠主演主演。於1974年10月1日上映。

2，《劉胡蘭》

拍攝於1996年，由山西電影製片廠出品，是沈耀庭執導，池華瓊主演的戰爭劇情片。該片講述了女英雄劉胡蘭的英雄事跡。

3，《建黨偉業》

《建黨偉業》（Beginning of the Great Revival）是為慶祝中國共產黨建黨九十周年而製作的獻禮影片。該片由韓三平、黃建新執導（海外部分由李少紅執導，五四時期部分由陸川執導，戰爭場面由沈東執導），由劉燁、陳坤、張嘉譯、馮遠征等108位明星出演。

該片從1911年辛亥革命爆發開始一直敘述至1921年中國共產黨第一次全國代表大會召開為止共10年間中國所發生的一系列重大歷史事件，大體上由民初動亂、五四運動及中共建黨三部分劇情組成。該片於2011年6月15日在中國大陸正式公映。

4，《辛亥革命》

《辛亥革命》是由張黎和成龍執導，趙文瑄、李冰冰、陳沖、孫淳、房祖名、胡歌、余少群、杜宇航等主演的革命戰爭片。該片講述了晚清末年，內憂外患，中華民族到了危亡之際。

改良派維新變法運動的失敗，孫中山為首的革命派，決心以革命推翻清政府，建立共和體制的故事。該片於2011年9月23日在中國內地公映。

5，《紅色娘子軍》

是由上海電影製片廠出品的戰爭片，由謝晉執導 ，祝希娟、王心剛等主演，1960年7月1日上映 。

❺ 辛亥革命的影片評價

《辛亥革命》作為一部百年辛亥獻禮作品，導演張黎在影片中不僅忠實再現了諸多歷史人物，更將辛亥革命中最具里程碑意義的五場戰役以黃興、徐宗漢等人為核心，進行深度刻畫，其鏡頭感與歷史代入感堪比美國經典戰爭電影《拯救大兵瑞恩》，把辛亥革命這一宏大的主題以全方位的動態視角展現在觀眾面前。
如果說辛亥革命是一部宏大的史詩，那麼黃花崗起義、武昌起義、陽夏保衛戰這些著名戰役則成為註解「辛亥革命」沉重、有力的關鍵詞。這次《辛亥革命》一片對這幾場經典戰役進行了濃墨重彩的描繪，以鏡頭美學凸顯出戰爭藝術的獨特美感。《辛亥革命》中對廣州起義的巷戰、陽夏保衛戰之陣地戰的敘述，不止在大場面上代表著中國電影的最高水準，在一些側面的、細節的部分，比如黃興在面對多次起義失敗後的越挫越勇，林覺民一封《與妻書》更將戰爭中的人性與愛的呼喚宣揚到極致。
從廣州起義的慘烈巷戰到陽夏保衛戰的炮火連天，《辛亥革命》通過一幕幕極具震懾人心的鏡頭將戰爭與信仰、人性勾連在一起。攝影出身的導演張黎在本片中體現出了他的特長，《辛亥革命》中多次出現的戰爭場面表現出了極佳的視覺沖擊力，戰爭場面的慘烈程度在動作層面起到了渲染情緒的作用，在一部涉及戰爭的歷史電影中這是不可或缺的。在現代電影中，場面真實道具准確美工精良是一部好電影的外圍基礎，縱然《拯救大兵瑞恩》故事再動人再難忘，如果沒有那一個個如搶灘登陸、狙擊對決、獵殺坦克的一連串令人窒息的視覺效應，就顯得缺乏戰爭的質感。所以，內容固然重要，但形式亦不可忽視。在這一點上，張黎在《辛亥革命》中對場面的把握可謂得心應手。
在將戰爭場面與人物、劇情、歷史串連成一線的同時，導演張黎還運用大量特寫鏡頭拍攝角色臨戰時的細膩表情：林覺民舉槍奔走於飛沙走石之間，喻培倫捨身取義沖向清兵，黃興仰卧沙場壯志未酬等一系列鏡頭都對人物的面部表情進行超近距離的捕捉，讓攝影機近距離地貼近被拍攝對象，展現人在戰爭中的表情。通過視覺產生巨大的沖突力，才能讓觀眾產生強烈的震撼，代入感，從而被吸引，我們追求的是精神的真實。」
與之前的《走向共和》相比，我們看到了張黎的改變，雖然歷史還是那段歷史，導演還是那位導演，袁世凱也還是那個孫淳，但電影畢竟不是電視劇，電影中的戰爭與政治，需要更有力、更震撼的表現手法，需要更嚴謹的美學考量。 （新浪娛樂評價）

❻ 辛亥革命的電影劇情

《辛亥革命》講述了晚清末年，內憂外患，中華民族到了危亡之際。改良派維新變法運動的失敗，孫中山為首的革命派，決心以革命推翻清政府，建立共和體制的故事。

劇情介紹：19世紀末20世紀初，清王朝三百年江山氣數將近，內憂外患，時局動盪，正是亂世之際，英雄輩出，中華民族面臨著重大的歷史變革。以孫中山（趙文瑄飾）為首的仁人志士意識到只有民主共和才能救中國，他們組成一個個革命政黨，旨在推翻滿清政府，建立人民當家作主的民主國家。

在這一過程中，無數革命者流血犧牲，但是更多的革命家站出來與落後的封建體製作斗爭，終於在武昌打響了辛亥革命的第一槍。

在此期間，黃興（成龍飾）、黎元洪（姜武飾）、隆裕太後（陳沖飾）、袁世凱（孫淳 飾）、汪精衛（余少群飾）、宋教仁（邢桂棟飾）、秋瑾（寧靜飾）等各方人物你方唱罷我登場，譜寫了中國近代史上最為輝煌的篇章。

(6)電影辛亥革命戰爭影片擴展閱讀

《辛亥革命》角色介紹：

1，孫中山

中華民國和中國國民黨締造者，三民主義的倡導者。1905年（清光緒三十一年）成立中國同盟會。1911年（清宣統三年）辛亥革命後被推舉為中華民國臨時大總統。

2，黃興

孫中山先生的第一知交。中華民國開國元勛；辛亥革命的先驅和領袖。以字克強聞名當時，與孫中山常被時人以「孫黃」並稱。

3，徐宗漢

黃興妻子，黃興在起義中負傷，她悉心照料並護送往香港就醫，後結成夫妻。辛亥革命後，隨黃興回武漢、南京，從事女界運動。中國女權活動家，民主革命家，貧兒教育家。提倡女權倡辦女學，是辛亥革命的女傑和婦女運動的先驅。