經典電影畫面色彩語言分析

Ⅰ 分析電影《智取威虎山》的畫面,鏡頭,色彩,光線,語言,音樂

以該劇是上世紀50年代由上海京劇院原創的作品，經歷了無數次的修改和打磨，終成為上海京劇院的經典保留劇目，也是京劇舞台上久演不衰的現代戲代表作。

電影內容及主題的傳達，除銀幕視覺形象和鏡頭的組接等手段外，言語性對白也是其不可或缺的表現渠道，而言語就是人們在實際交際中所說的話。

因此，不同類型的電影，必然會採用不同的言語策略，以最佳言語對白形式，來滿足其內容表達的經濟性和效果最優化要求。

本文將以電影中的言語性對白為研究視角，對徐克執導的電影《智取威虎山》的部分劇本進行考察，從地域方言、社會方言及臨時言語三個角度探討該片中的言語特點。

感受其言語魅力，從更深入地把握影片在同類題材電影中的獨特之處，對其藝術價值產生更直觀的認識。

(1)經典電影畫面色彩語言分析擴展閱讀：

編劇：陶雄、李桐森、黃正勤、曹壽春、申陽生（執筆）；

導演：陶雄為主，協助（李仲林、李桐森）；

樂隊成員：王燮元、趙濟羹等；

舞台美術設計：幸熙、周凡等；

主要演員：李仲林（飾楊子榮）、紀玉良（飾少劍波）、王正屏（飾李勇奇）、賀永華（飾座山雕)等。

1958年8月首演於南京中華劇場，其後又在蘇州、上海等地公演，廣受觀眾歡迎。

這一稿《智取威虎山》的劇本曾於1959年由上海人民出版社出版了單行本。

在上海京劇院以後的演出中，1966年文革開始後由沈金波飾少劍波，童祥苓飾楊子榮，施正泉飾李勇奇，齊淑芳飾常寶，孫正陽飾欒平，唱做繁重。曾經成為京劇樣板戲劇目之一。

Ⅱ 鏡頭在說話：電影造型語言分析的目錄

序言 縝於豐富密於詳盡
前言
第一章 色彩
《兩個人的芭蕾》：將感動視覺化傳達
一、整體風格：藍灰基調
二、有光、有色，就有舞台
三、紅色溫暖、象徵符號
1.紅綢帶：我在這頭，母親在那頭
2.紅旗袍：母親心中的美夢
《剪刀手愛德華》：彩色童話與黑白寓言
一、影片主要色彩讀解
1.灰黑系列
（1）環境：深灰古堡
（2）人物：愛德華
2.粉色系列
3.綠色樹雕的美麗與和諧
4白色冰雕與雪花
二、色彩雙重對比
1.環境色彩的對比
（1）故事講述與故事發生
（2）灰色古堡與童話社區
（3）古堡、社區自身：內外對比
2.人物色彩比較：服裝與內心
（1）愛德華
（2）小鎮人
（3）愛德華與小鎮人
三、童話性質：憂傷而溫情
《暖》的回憶碎片：一塊冷一塊暖
一、永恆回鄉主題與詩意現實主義影像風格
二、冷暖色調交織、前因後果糾纏的雙時空
三、鞦韆與鏡子：代表虛幻的造型符號
《我的1919》：一幅歷史的寫生油畫
一、現實主義繪畫和電影
二、形式追求：黑白時空與彩色時空
三、人物肖像處理
四、其他攝影造型語言
《海岸線》：海岸之濱，綠紅之間
一、綠之極端壓迫
二、紅之瘋狂出口
三、海浪之音，曲終人散心不散
《枕邊禁書》：色彩畫中畫與平面蒙太奇
一、女性的成長：書寫還是被書寫
1.清少納言與《枕草子》
2.格林納威與《枕草子》
3.諾子與清少納言：我書故我在
二、色彩畫中畫與平面蒙太奇
1.三個大的時空
（1）黑白童年
（2）彩色《枕草子》
（3）彩色香港
2.黑白與彩色、聽覺與視覺的縱橫交織
三、人人都有的十三章枕邊禁書
第二章 運動攝影
《女帥男兵》：用運動的攝影機表達情感
一、電影創作與生活
二、總體攝影造型構想
三、如何拍攝籃球比賽
四、讓運動的攝影機充滿感情
《說出你的秘密》：心理片與運動攝影
一、影片類型
二、運動鏡頭與人物心理
三、其他造型元素的配合運用
《天上的戀》：發覺殘缺深處之唯美
一、運動鏡頭的激情與心理情緒的釋放
二、環境造型之美與人性之美
三、光線與色彩的假定性追求
結語
《緊急迫降》：運動鏡頭的表現力
一、影片的風格樣式
二、運動鏡頭
三、運動鏡頭的設計與運用
1．移動、搖動鏡頭
2．手持移動鏡頭
3．甩鏡頭的運用
四、其他
《天上草原》：二維空間思維模式制約運動鏡頭的表現力
一、鏡頭與主題表現
二、移鏡頭與升、降鏡頭
三、光線與照明
四、視角與影像風格
結語
《戰爭生活》：數字化紀錄片的運動鏡頭
一、生活三部曲
二、運動鏡頭表現兩極生活
三、後現代的萬花筒：一場沒有終點的旅行
第三章 光線
《卡拉是條狗》：被光影分割的破碎人生
一、光影再現空間：被分割的破碎人生
1．金字塔光線：上帝話語權
2．光線分區：分割殘缺的人生
二、光影表意空間：籠子意象
1．人物出場光影構圖定下「籠子」基調
2．特殊前景的設計使得籠子意象更為明顯
3．籠子內外視線置換：關與被關
4．老二，一個關在「籠子」里的人
5．空間對比：大小籠子
三、理性寫實主義：冷靜殘酷的攝影態度
1．一個老概念：新現實主義
2．一種新態度：冷靜、殘酷、不介入
3．一幅新舊組合圖：老北京風情畫
結語：一切都沒有改變，只是你已經不在我夢中
《紫蝴蝶》：鏡頭晃動殘酷年代光影疊化悲情人生
一、Begin：火車進站
二、Baroque：巴洛克影像風格
1．巴洛克詞源、含義與特點
2．晃動鏡頭：動盪的年代，疊化的人生
3．大光比：殉道者的前景，命運的戲劇性
三、Bloodiness：藍灰影調構築殘酷浪漫主義情緒
1．殘酷內容：大集體大時代，顛覆個體情仇
2．浪漫形式：藍灰影調，打造時代傷感印記
四、Buskin：四組人物關系鏡頭造型分析
1．丁慧與伊丹：現在的時間和過去的時間，也許都存在於未來的時間
2．丁慧與謝明：我的開始之日便是我的結束之時
3．司徒和依玲：未來是一支消散的歌
4．川崎與伊丹：每個短語、每個句子都是一個結束和一個開始，每一首詩都是一篇墓誌銘
結語：butterny蝴蝶意象
《花眼》：你是光，你是彩虹的渴望
一、似花還非花
二、光，是現實，是靈魂深處對愛情的渴望
三、影像語意結構
四、畫面與攝影技巧
1．色彩：那一抹破碎的彩虹
2．畫面處理
結語
……
第四章 空間、環境與景別
第五章 風格
出版後記

Ⅲ 影評色彩分析佳句

1.影評分析色調萬能句子

第六節、電影影像的色彩 色彩無疑是一種極富表現力的藝術語言。

繪畫中，梵谷認為色彩高於一切。喬治·里埃埃說：「處理主題，應著眼於色調，而不是主題本身。」

科學分析表明：首先，不同的色彩會引起人們生理上不同的反應。弗艾雷在《論動覺》一書中講到了他的實驗結果。

他說：在色光照射下，人的肌肉的彈力可加大，血液的循環可加快，其增大的梯度是「以藍色為最小，依次按綠色、黃色、桔黃色、紅色的順序逐漸增大。」

其次，不同的色彩會給人們的心理及情緒帶來不同的反應。科學家的歸納是：紅色：象徵著生命、血、朝氣蓬勃、愛情、暴力、革命…… 黃色：象徵著陽光、歡樂、溫暖、享樂…… 綠色：象徵著生長、生命、青春…… 紫色：象徵著高貴、犧牲…… 藍色：象徵著冷靜、平和、純潔、高雅、憂郁、浪漫…… 當然，除了整個人類對色彩的共同的生理、心理的反應之外，不同的民族由於其文化傳統的不同，他們對色彩可能也會有他們獨到的反應。

如中國人對黃色有一種他們特有的情感。由於色彩的這些作用，1935年第一部彩色電影《名利場》的問世，無疑是電影藝術發展史上的一大里程碑。

如果說，彩色電影之前的黑白電影是象勞遜所說的「攝影實際上是一個用光線進行繪畫的過程。」那麼，黑白電影之後的彩色電影准確地說應該是「它不僅是用光線，而且是用色彩進行繪畫的過程。」

彩色電影出現之後至今，色彩也象光一樣經歷了一個「不講究」──「講究」──「不講究」的過程。一、色彩出現在電影中的幾種情況及作用1、色調 色調：彩色電影畫面總的色彩組織和配置。

它往往以一種顏色為主導，使畫面呈現出一定的色彩傾向。色調出現在影片中的幾種情況：①、整部影片：根據主題的需要，一種色調貫穿整部影片。

《鳥人》，寫浪漫，用藍色的冷色調貫穿全片。《好男好女》，寫絕望，全片冷色調。

《黃土地》，寫對土地的愛，桔黃色的暖色調貫穿全片。《金色的池塘》：寫黃昏之戀，黃色的暖色調貫穿全片。

②、一個段落：根據主題的需要，一種色調貫穿一個段落。《一個男人和一個女人》：③、一個場景：根據主題的需要，一種色調貫穿一個場景。

《日瓦格醫生》：帕沙和拉拉在小屋的火邊，桔黃色的暖色調。全片則是冷色調。

④、一個鏡頭：根據主題的需要，一種色調貫穿一個鏡頭。色調在電影中出現，通常是通過布光（彩色光）、膠片的特殊選擇，以及膠片的特殊洗印來達到的。

在電視劇的製作中，電視劇的色調處理除了採取用布彩色光方法之外，還可以用調整攝像機的白平衡來達到特定的色調效果。通常的辦法是：A、用藍色的紙板在攝像機前調白，這樣實際拍攝出來的鏡頭的色調效果，就可呈現出暖色調的效果；B、用桔黃色的紙板在攝像機前調白，這樣實際拍攝出來的鏡頭的色調效果，就可呈現出冷色調的效果；（實際製作中，還經常用調白平衡來白天拍夜景的效果：作法如下：①、用桔紅色的紙板在攝像機的前面調白；②、拍攝時，攝像機的光圈比平時正常時所用的光圈再縮小兩檔。）

色調在電影中的作用：①、喧染環境，營造氛圍，表現人物的心境。《日瓦格醫生》：帕沙和拉拉在一起。

《一個男人和一個女人》：男女主角在酒館中。②、表達作者的思想情感和作品的主題。

《鳥人》藍色冷色調表現理想與現實的距離。《日瓦格醫生》、《悔悟》中偏藍的冷色調，體現了紅色俄國對人性的極大的壓抑。

《黃土地》中桔黃色的暖色調，則反應出了創作者對我們這塊土地的深厚的情感。③、表現作者的詩意和浪漫、抒情的色彩。

《鳥人》：「鳥人」在海邊的藍光中「飛翔」。④、形成影片特殊的風格和韻味。

《金色的池塘》：《十字小溪》：我認為，色調在一部影片中，最有利於表現的是作者的情緒、情感、和作者心中的詩意，並且有利於使影片形成一種獨到的、雋永的韻味和風格。2、局部色相 局部色相：畫面中某一具體物體的顏色。

如一朵紅花，一件女人的白裙等等。局部色相在電影中的作用：①、主題作用。

如果說色調的作用主要是表現作者的情緒、作者的詩意、並使影片形成一種獨到的韻味和風格的話，那麼，局部色相的作用，我認為主要體現在主題方面。《黃土地》：紅蓋頭、紅被、紅衣、紅對聯、紅標語…… 《紅色沙漠》：紅牆、紅機器、紅木板、紅色的火焰，女人的綠衣…… 《愛情的故事》：女主角詹妮開始她的帽子是玫瑰紅，她到男主角奧利弗的家的時候，四處都是大片的純紅色。

後來，詹妮得了白血病，紅色也逐漸減弱，最後，只剩下病房中一簇紫紅色的花簇。《鳥人》主人公藍色的服裝表現他的浪漫。

同時，鳥人服裝的藍色也有變化。開始是藍色格子上衣，後來衣服是全部藍色。

《黑炮事件》：該片的影評中大多評論的是影片中的黑白對比：會議室中一切都是白的：白牆、白色的衣服、白色的鍾面、白窗簾、白桌布、白玻璃杯子、白開水、白色的椅子套等等。只有人的頭發和掛鍾的刻度和指針是黑色的。

其實，《黑炮事件》是一部政治電影。影片中製作者的真正用意是貫穿全片的紅色：紅色本身在中國就是一個頗為復雜的顏色。

首先它在中國是革命的顏色、中國**party的顏。

2.影視評論萬能句

第一段從其主題切入。

可以結合作品名稱、社會背景來分析。第二段寫影片技巧。

可以是你覺得印象最深的地方——一個拍攝角度、拍攝手法、配樂、光線……只要你覺得有特色的地方，能夠自圓其說都可以。第三段寫影片存在的遺憾之處。

這個只是一筆帶過，比較主觀的看法。最後還要注意，影評與觀後感完全不同，影評更加客觀，而觀後感是完全主觀的東西。

要注意區分。光線：1體現了導演和攝影師對影片畫面視覺形式的追求。

2塑造人物形象，表達影片的視覺風格，創造環境氛圍。色彩：1渲染環境，營造氣氛，表現人物心境。

2表達作者的思想感情和作品主題。3表現作者的詩意和浪漫抒情的色彩。

4形成影片特殊的風格和韻味。音樂：1渲染畫面中所呈現的環境的氛圍。

2表現時代感和地方特點。3抒發作者的情感。

4表現作品的主題和作者的思想。長鏡頭：具有不容置疑的真實性。

影調：1體現影片整體明暗關系。2表達人物情感。

表達人物性格。3表達影片節奏。

4擴大影片信息量。運動：1使影片形成一種「動」的美感。

2避免呆板僵化。3增加了影片真實感。

運動能製造成強烈的「視覺刺激」。4攝影機的運動是實現「長鏡頭的效果」的重要手段而長鏡頭效果又可以使影片具有紀 實主義作品的美學特徵和藝術魅力。

場景：1場景決定影片風格。2場景影響影片的空間感覺。

3場景制約人物形象的塑造。4場景關系影片的影調構成。

5場景決定一段敘事情節的完整。影評常用句1、莊重而寧靜的影像呈現 2、影片洋溢著唯美的詩意風格，滲透著深沉的人文關懷。

3、作為一部。

的影片，整部影片敘事流暢，沒有拖泥帶水之感，鏡頭與鏡頭，場景與場景之間銜接的自然靈活。

4、宏觀的歷史反思和獨特的造型敘事 5、那些不完整的構圖所展現的肉體和精神的扭曲，那灰白影調所產生的雕塑般的力度美，既展現了中華民族於深重災難之中不屈的抗爭精神，同時也是。

導演在逆境中為生存而掙扎，為自身價值的實現而苦鬥的內心寫照。

6、。

影片傾注了導演一以貫之的人文關懷 7、影片通過。

的藝術展現，使影片具有了超越時代的意義。

8、追求銀幕造型的真實性 9、導演用朴實的鏡頭著力去描寫。

10、影片在表現風格上深沉雋永，但多數段落卻顯得明快詼諧，運用喜劇手法來傳達悲劇性內容是其突出的美學特點。

11、。

的敘事風格和影響風格 12、。

導演以自身的傳統美學功底，對電影的寫實藝術特性也有精深的理解和把握，他特別擅長以生動的細節描繪人物的內心活動，並調動電影的各種藝術元素為塑造人物服務。

13、影片的鏡頭凝練，構圖優美，節奏舒緩 14、影片在表現。

與。

之間尋求微妙的平衡 15、影片利用中近景展示人物細膩的心理，長鏡頭表現微妙的情緒變化 16、影片的紀實風格，散發出純凈的濃濃的現實詩意 17、。

的極大反差營造出了影片敘事的張力 18、。

的藝術風格使博大深邃的精神主題在莊重沉鬱的詩性敘事中展開，獲得完美的表達 19、展現抑揚頓挫的節奏，抓住觀眾的情緒 20、。

的運用為影片增色不少 21、華麗的表現與殘酷的嘲諷22、一粒沙中見世界，一部電影中展現人間百態，這就是這部電影的最大魅力。 23、色彩的高反差，不和諧，在觀眾心理上形成不穩定的，有利於渲染人物動盪急變的情緒，從而加強影片的節奏 萬能語句 增強影片內涵的力量和透明度。

劇情舒緩空間。該片融合了中國眾多導演的電影氣質。

某某導演製作的某某對中國電影傳統有著高度的繼承和發展，使《某某》在當代電影語境中重新煥發魅力。影片主人公這種自省式的敘述貫穿全片，語調沉鬱而緩慢，確切地反映了主人公某某的情緒。

在某某影片中，鏡頭語言表現的十分到位。影片通過對某某氣氛的渲染，暗示了主人公的心理狀態，營造了一種沉重而無奈的氣氛，而在光影中營造出這一種環境和氛圍的同時，影片加入了演員某某的無奈，而失落的畫外音很好襯托出主人公那深入骨髓的孤獨情緒。

影片通過某某這一復雜的三棱鏡，折射出現代社會的某種側面問題。影片的某某的社會意義是不可否認的，它集中代表了導演某某的藝術成就和藝術理念，成功塑造了現代社會一個某某的形象，為人們反思現實提供了一個很好的藝術摹本。

某某導演將音樂和電影糅合在一起，用音樂表現電影，也用電影表現音樂。影片保留了原小說荒誕諷刺性以及對政治的批判反思，通過各種音樂與破碎的鏡頭，這種特殊影像語言講述著戰爭愛情，慾望。

某某是一種對社會人生的淡淡哀想和對故事人情深沉的相思。某某盛滿了對人世滄桑的眷戀之情，保存了一份難得的溫馨。

某某這段鏡頭的運用對於表現影片主題起到了很大的渲染和深化作用。莊重而寧靜的影響呈現。

影片中某某音效的地運用，增強了視聽感染力，強化了視覺沖擊力和心理感染力。導演用樸素的鏡頭著力去描寫（追求銀幕造型的真實性）。

導演充分認識到電影畫面的作用，強調用鏡頭來記錄事件。某某構造的運用，大大深化了主題，暗合了導演的某某思考。

某某導演以自身的傳統美譽功底，對電影的寫賣藝術特徵也有精深的理解和把握，他特別擅長以生。

3.求幾個好句好段,並加以分析好的原因

湖是活的，層層鱗浪隨風而起，伴著跳躍的陽光，伴著我的心，在追逐，再嬉戲。

湖水在枯草叢里微微低語，遠處不時傳來一兩只小鴨的撲翅聲，使月夜的湖面更顯得孤寂和冷清。 數葉白帆，在這水天一色金光閃閃的海面上，就像幾片雪白的羽毛似的，輕悠悠地漂動著，漂動著。

海水滿盈盈的，照在夕陽之下，浪濤像頑皮的小孩子似的跳躍不定，水面上一片金光。 湖是硬的，像一塊無瑕的翡翠閃爍著美麗的光澤。

湖是靜的，宛如明鏡一般，清晰地映出藍的天，白的雲，紅的花，綠的樹。 湖上泛著一片青煙似的薄霧，遠望微山，只隱約辨出灰色的山影。

浪花是海上的奇景，可她更像一位舞蹈家，她能使人拋開煩惱，盡情地欣賞。 海水那麼藍，使人感到翡翠的顏色太淺，藍寶石的顏色又太深，縱是名師高手，也難以描摹。

暖是飄飄灑灑的春雨；溫暖是寫在臉上的笑影；溫暖是義無反顧的響應；溫暖是一絲不苟的配合。 尊重是一縷春風，一泓清泉，一顆給人溫暖的舒心丸，一劑催人奮進的強心劑。

只有我們願意打開心內的窗，才會看見心靈的寶藏；只有我們願意打開心內的窗，才會看見門外清明的風景；只有我們願意打開心內的窗，人間的繁花滿樹與燈火輝煌才會一片一片飄進窗來；只有我們願意打開心內的窗，我們才能坦然勇敢走出門去，一步一步走向光明的所在。 母愛是一滴甘露，親吻乾涸的泥土，它用細雨的溫情，用鑽石的堅毅，期待著閃著碎光的泥土的肥沃；母愛不是人生中的一個凝固點，而是一條流動的河，這條河造就了我們生命中美麗的情感之景。

有了執著，生命旅程上的寂寞可以鋪成一片藍天；有了執著，孤單可以演繹成一排鴻雁；有了執著，歡樂可以綻放成滿圓的鮮花。 生命是盛開的花朵，它綻放得美麗，舒展，絢麗多資；生命是精美的小詩，清新流暢，意蘊悠長；生命是優美的樂曲，音律和諧，宛轉悠揚；生命是流淌的江河，奔流不息，滾滾向前。

思念是一首詩，讓你在普通的日子裡讀出韻律來；思念是一陣雨，讓你在枯燥的日子裡濕潤起來；思念是一片陽光，讓你的陰郁的日子裡明朗起來。 母愛是迷惘時苦口婆心的規勸；母愛是遠行時一聲殷切的叮嚀；母愛是孤苦無助時慈祥的微笑。

熱情是一種巨大的力量，從心靈內部迸發而出，激勵我們發揮出無窮的智慧和活力；熱情是一根強大的支柱，無論面臨怎樣的困境，總能催生我們樂觀的鬥志和頑強的毅力……沒有熱情，生命的天空就沒的色彩。 成熟的麥子低垂著頭，那是在教我們謙遜；一群螞蟻能抬走大骨頭，那是在教我們團結；溫柔的水滴穿岩石，那是在教我們堅韌；蜜蜂在花叢中忙碌，那是在教我們勤勞。

生活，就是面對現實微笑，就是越過障礙注視未來；生活，就是用心靈之剪，在人生之路上裁出葉綠的枝頭；生活，就是面對困惑或黑暗時，靈魂深處燃起豆大卻明亮且微笑的燈展。 擁有誠實，就舍棄了虛偽；擁有誠實，就舍棄了無聊；擁有踏實，就舍棄了浮躁，不論是有意的丟棄，還是意外的失去，只要曾經真實擁有，在一些時候，大度舍棄也是一種境界。

「明」可理解成兩個月亮坐在天空，相互關懷，相互照亮，缺一不可，那源源不斷的光芒是連接彼此的紐帶和橋梁！人間的長旅充滿了多少凄冷、孤苦，沒有朋友的人是生活的黑暗中的人，沒有朋友的人是真正的孤兒。 如果你努力去發現美好，美好會發現你；如果你努力去尊重他人，你也會獲得別人尊重；如果你努力去幫助他人，你也會得到他人的幫助。

生命就像一種迴音，你送出什麼它就送回什麼，你播種什麼就收獲什麼，你給予什麼就得到什麼。 春暖花會開！如果你曾經歷過冬天，那麼你就會有春色！如果你有著信念，那麼春天一定會遙遠；如果你正在付出，那麼總有一天你會擁有花開滿圓。

真誠是美酒，年份越久越醇香濃型；真誠是焰火，在高處綻放才愈是美麗；真誠是鮮花，送之於人手有餘香。 一顆孤獨的心需要愛的滋潤；一顆冰冷的心需要友誼的溫暖；一顆絕望的心需要力量的托慰；一顆蒼白的心需要真誠的幫助；一顆充滿戒備關閉的門是多麼需要真誠這一把鑰匙打開呀！ 讓我們揮起沉重的鐵錘吧！每一下都砸在最稚嫩的部位，當青春逝去，那些部位將生出厚曬太陽的繭，最終成為堅實的石，支撐起我們不再年輕但一定美麗的生命。

生活如海，寬容作舟，泛舟於海，方知海之寬闊；生活如山，寬容為徑，循徑登山，方知山之高大；生活如歌，寬容是曲，和曲而歌，方知歌之動聽。 愛是一盞燈，黑暗中照亮前行的遠方；愛是一首詩，冰冷中溫暖渴求的心房；愛是夏日的風，是冬日的陽，是春日的雨，是秋日的果。

選擇自信，就是選擇豁達坦然，就是選擇在名利面前巋然不動，就是選擇在勢力面前昂首挺胸，撐開自信的帆破流向前，展示搏擊的風采。 信念的力量在於即使身處逆境，亦能幫助你鼓起前進的船帆；信念的魅力在於即使遇到險運，亦能召喚你鼓起生活的勇氣；信念的偉大在於即使遭遇不幸，亦能促使你保持崇高的心靈。

生活是一位睿智的長者，生活是一位博學的老師，它常常春風化雨，潤物無聲地為我們指點迷津，給我們人生的啟迪。 過去與未來，都離自己很遙遠，關鍵是抓住現在，抓住當前。

4.速求美文美段的賞析或點評（最好是點評）.

溪 水 透明的溪水，明凈得就像母親的眼睛。

春天，你的眼裡是一片斑斕； 夏天，你的眼裡是一片濃綠； 秋天，你的眼裡是一片澄碧； 冬天，你疲倦了——合上眼睛，也停止了唱歌。 你攝取藍天的雲朵、黃昏的晚霞、夜空的星星；還留下我兒時的身影。

呵！這溪邊沙沙作響的甘蔗林，帶甜味的風，曾把我童年的夢吹拂！我躺在你的身邊，感到靠在母親胸膛上的幸福…… 你是我們生活里的一支古老的歌—— 你望見騎毛驢的迎親的隊伍來了，幾支嗩吶奏出悲哀的音樂； 你望見幾個壯實的漢子，抬著笨重的木棺來了，把老人送上山坡； 你也聽見：山腳下的獨輪車，帶著吱吱啞啞的聲音，在貧窮的土地上呻吟而過…… 如果沒有你，誰給我們留下自然的彩色； 誰給我們記載山民的悲哀和歡樂呢？透明的溪水，你給了我一雙能夠分辨色彩的眼睛。 當我在你身邊，發現自己成為一個少年時，就不得不遠行了。

你像養育我的母親一樣，送我出山吧！我的感受：文章開頭把溪水視為「母親的眼睛」，接著寫出了春夏秋冬「眼睛」里流露出的色彩，這既是對溪水的歌唱，也是對母親的歌唱，因為這溪水裡曾「留下我兒時的身影」，曾讓我享受過母愛般的幸福：她記住了山溝里發生的一切，記住了「山民的悲哀和歡樂」，並把養大了的「我」送出了山去。 溪水是歌，母親是歌，文章本身也是一支哀怨的抒情山歌。

溪水啊，我的「母親」。母親啊，就如同這溪水。

母親啊。，你看著我長大，無微不至地照顧我。

我留戀與你在一起的時候，與你在一起的感覺。我感受到了母愛！請原諒我兒時的淘氣，請原諒我小時候不懂事！這一切，就讓我現在來「彌補」。

我愛你，我的母親！居里夫人與執著同行，終於發現了一種美妙的放射元素――鐳；愛迪生與執著同行，終於在上千次試驗後發明電燈，給黑夜裡的人們送來一片光明；貝多芬與執著同行，雖然兩耳失聰，但仍然創作出命運的交響；司馬遷與執著同行，奉獻給人們一段精彩的史家絕唱…… 與執著同行，可以讓我們堅定步伐，可以讓我們永不言棄，可以讓我們抵達成功的彼岸…… 崎嶇的山路上，一位步履匆匆的盲僧向一位老人問路：「羅撒寶寺在哪裡？」老人答道：「翻過兩座山就是。 」見盲僧毅然前行，老人不禁擔心的問道：「長老雙目失明，怎麼翻山越嶺？」盲僧頭也不回，從容的拋下四字：「心中有道……」 相信盲僧定能到達心之所向的羅撒寶寺。

他那「心中有道」簡單四字，道出了一種精神，一種與執著同行的信念。書法家王羲之的字可謂前無古人後無來者。

而這精妙絕倫的字，源於他與執著同行，堅持不懈，以致每日洗毛筆的水池成了墨池。而其子王獻之，少年時練了幾天字已不錯，但拿了父親批閱過的字帖讓母親看，母親卻一語中的說出只有那「一點」像他父親的字，事實上那「一點」正是其父所寫。

此後獻之謹遵父訓，習字用盡家中幾大缸水，終於也成為一代書法名家。 可以看出，王氏父子與執著同行，終於書法蓋世。

…… 與執著同行，也就註定要風雨兼程，但執著告訴我們：「陽光總在風雨後。」與執著同行，也就註定要面對孤寂抑或辛酸。

但執著告訴我們：「為了得到荊棘盡頭那芳香的玫瑰，即使被扎的滿身刺痛，又有何妨？」執著總是用堅定的目光注視我們：「與我同行，你會收獲一簍簍驚喜。 」 與執著同行的居里夫人告訴我們：「我樂意執著於對未知元素的探索，它帶給我無限樂趣與驚喜。」

與執著同行的愛迪生說：「我認定的事情，我就一定要去實現，即使失敗了上千次，誰又能說那一千零一次不會看到成功的身影？」與執著同行的貝多芬說：「音樂是我生命，我執著於音樂的創作就像我執著於自己的生命。 」與執著同行的司馬遷告訴我們：「因為我看到父親臨終時寄予我的那執著的眼神，所以我記載歷史的筆不能停下……」 執著是水滴穿石的不懈，執著是誇父追日那不輟的腳步，執著是精衛填海那堅定的信念…… 人生道路上，如果讓我們選擇一位同行者，那麼就選擇執著吧，與執著同行，就如在沙漠中與駱駝為伴，定能在茫茫沙海盡頭尋找美麗的綠洲。

干凈、利落之作。可以看出作者有較深的文字功底，從作者的筆端流露出了這篇精美的文章。

也許越是經歷苦難，才能感受到甘甜。在這苦與甜中需要那份執著去連接，為了希望而執著的拼搏，為了希望而感受磨難。

等待我們的也許是失敗，也許是困苦，然而我們擁有青春，我們可以卷土重來，生命的火焰，把我們的天空照的通紅。

5.影評的技術段落結合影片怎麼寫

對於所有的電影來說，電影評價分基礎評價和專業評價。基礎評價限於沒有學習過電影專業知識的人群。這類影評可以評電影主題思想、自己的感受等等；專業評價限於學過電影知識，對電影專業術語有所了解的電影從事者。這類影評可以評電影的燈光、色彩、剪輯技巧、蒙太奇、流派、鏡頭語言等。無論專業影評或基礎影評，都要求我們觀賞電影時用心仔細的記錄關鍵鏡頭、人物對話等，這樣才能在寫影評時有話說。如果電影的音樂比較有特點，可以簡單評價一下音樂，前提是你對音樂知識有一定的了解，不然亂評會貽笑大方~

寫影評時盡量避免過多角度評價，這樣會顯得你在東拼西湊的湊字數，最好選擇1~3個角度評價，每個角度自成一段，這樣會比較有層次感，使得文章干凈利落。有的可以在每個角度的段落前加上標題，起到概括、吸引讀者的作用。

寫影評也是一種文學創作，像寫作文一樣，影評也需要流利的語言，恰當的修辭。但切記寫影評時不要過分追求散文式的華麗語言，因為影評本質是一種理性評論。

我個人認為，寫影評還是憑借自己的藝術感覺來寫好，盡量不要去背誦或模仿那些影評人的作品，有很多經典的影評段落是大家所熟知的，如果露餡就不好了。

我以前也不會寫影評，但是慢慢練習就會發現其實寫影評沒有什麼難的。上面所寫的是自己的一些經驗，希望對你有幫助，祝你成功！

O（∩_∩）O~加油！

對於人物分析 ，可以結合電影中人物的特點來寫，也可以抓住人物所代表的一類人的特點來寫，例如《陽光燦爛的日子》中的傻子代表的「傻子」這一特定符號。可以考慮人物對整個事件的影響、是否是帶動事件發展的線索等

結尾是對你的影評所涉及的角度進行匯總，就是再提一遍

給你個範例：

「XX影片通過出色的XX(XX指的是角度)、XX、XX為我們講述了一個動人、XX的故事，影片無論是在拍攝技巧、敘事結構、主題思想定位方面都有一定的傑出之處，是一部好影片，值得我們欣賞。（就是給影片戴高帽 呵呵）

明白了嗎？加油！

Ⅳ 經典電影鏡頭中的調色板告訴你：色彩是如何決定影片氣氛的

在還沒有任何演員講台詞之前，色彩往往決定了電影的氛圍和情感基調。比如導演 Lilly 和 Lana Wachowski 在1999年上映的電影《The Matrix》中用綠色來設定情緒，這對當時使用早期黑白影像的電影是個很好的提示。

2003年的電影《殺死比爾》運用黃色來表現烏瑪·瑟曼瘋狂和不安分的性格。浪漫主義喜劇片偏向運用柔和的米色、粉紅色和淡紫色漸變。而科幻片中則經常會用到藍色、灰色和綠色漸變。如今，好萊塢越來越多選用青色和橙色，尤其是在動漫和連環畫改編的電影里。

為了強調色彩在電影中的重要性， @Cinema Palette 截取了著名電影中令人印象深刻的鏡頭，並把他對色彩的分析在 Twitter 上和大家分享。現在他們已經編輯完成超過250份色卡，當然，他們也接受別人的推薦。

一些色卡可能還會給你接下來的設計作品帶來 配色 靈感，下面我們一起來欣賞這組經典電影鏡頭中的調色板，Enjoy!

哪個你最喜歡？ 歡迎分享文章給你的電影製作人/設計師/藝術家朋友，也歡迎你在評論區發表見解！

Ⅳ 《紅高粱》影片主題及視聽語言分析

似紅似火的精神抗爭

——淺析《紅高粱》的視聽風格

電影《紅高粱》是由張藝謀改編莫言同名小說而來，影片延續了張藝謀導演重色彩、 重時代刻畫等藝術風格。紅色色調是這部影片的靈魂，起起伏伏，揮揮灑灑的紅高粱，有著寄寓當地人民乃至全中國人民的抗爭精神。導演借九兒、余占鰲等人物謳歌了三十年代西北淳樸卻擁有抗爭精神的勞動人民，延伸出現當代人們對此熾熱的感慨。這是他對故事繪聲繪色的彰顯，亦是對於小到封建禮教束縛，大到對民族侵略的偉大抗爭精神的贊頌。

紅色調的熾熱，貫穿至影片靈魂深處。導演從開頭便緊扣抗爭的主題，從畫面的最開始，九兒便是在濃艷的紅色下出場。此刻的紅色不僅僅是婚嫁的基本襯托，從九兒沮喪不甘的面部特寫便可看出，這更是對此刻九兒抗拒的內心心境的襯托。「坐轎不能哭， 哭轎吐轎沒有好報。蓋頭不能掀，蓋頭一掀必生事端。」，然而九兒卻掀了蓋頭，哭了轎，這是她對父母之命媒妁之言的抗爭，而紅色正是她此刻內心最好的詮釋。直到影片的末尾，紅色的表現力則更加鮮明亮眼。九兒、余占鰲以及幾個弟兄夜晚在酒庄以高粱 酒祭拜英勇獻身的羅漢大哥時，周圍熊熊的焰火將整個屋子充斥著紅色的熱烈，映襯的是他們此時此地心中燃燒著的對日本人抗爭的熊熊烈焰。

紅高粱的內涵，詮釋著人物真實獨白。紅高粱作為片名，不僅僅是因為故事中的人民生活總是圍繞著紅高粱，更是因為高粱代表了當時朴實的勞動人民；一個「紅」字， 也不僅僅是因為高粱的顏色是紅色，更是因為它代表了朴實的勞動人民也擁有著紅色所 傳遞出來的抗爭精神。從小的方面看，余占鰲等抬轎工人在送九兒的途中，在高粱地遇到了劫匪，面對劫匪的蠻橫威脅，他們為保全大局作了小小的妥協便給了錢財，可當劫匪打了九兒的主意，余占鰲為首的弟兄便奮起反抗打倒了劫匪。這一小插曲為接下來大的方面作了呼應。同是在這片高粱地，結尾的高潮部分，面對日本人對當地人民的壓迫， 以及九兒的英勇獻身，一場熱血的戰爭在這片高粱地一觸即發，過程中導演有大量對高粱地的鏡頭特寫，一場血紅而壯烈的斗爭在火紅的高粱間相得益彰地展現，將紅高粱的內涵相得益彰地寄予在了抗爭的人群當中。

意境的濃墨渲染，給予了畫面想像空間。影片中有著不少重寫意的片段，往往以遠景的方式呈現，並且沒有人物對話......（此處省略500字）

此篇影評文章出自湃樂思教育編導專業高分學員，完整文章收錄在《影評高分範文集》一書中。

Ⅵ 《霸王別姬》經典影評，視聽語言分析怎麼分析

同學你可以參考下面這篇文章，是湃樂思學員寫的一篇高分範文，節選了其中的兩段對《霸王別姬》光影色彩的視聽分析，全文收錄在《影評高分範文集》一書中，裡面還收錄了許多經典電影、熱門電影等高分影評。相信會對你的影評寫作有很大幫助！

光影特色：人生如戲，戲若人生

著名攝影師斯托拉羅曾說：「我會讓光線來書寫影片。」誠然，布光同樣成了本片中攝影師顧長衛嫻熟運用的造型手段，人生與戲劇的交織糾葛便在誇張化的光效、含蓄性的光線中生動展露。

光效的誇張化——影片中常用頂光凸顯人物輪廓，造成一種頗為誇張的舞台式效果。開頭倒敘情節蝶衣與小樓唱的最後一場戲里，直射的白色頂光、黑暗中模糊的身形、拖長的影子放大了一種無可名狀的孤獨與扭曲，喻示著「虞姬」自刎的必然。以及菊仙給獄中的蝶衣送小樓絕交信的一幕，二人對坐遙望，冷調頂光突兀而壓抑，兩道光束彷彿把人分別束縛在了兩個無法掙脫的囚籠里，象徵著其相抵觸的心理與為時代社會所縛的悲劇命運。

色彩語言：冷暖浮生，紅塵若夢

色彩是電影中最能影響觀眾情緒的視聽元素之一，在《霸王別姬》通過冷暖色調、特殊色彩的設計，詮釋了色彩作為影片靈魂的深刻意義。

形成強烈對比的冷暖色調。黑、灰、藍色等冷色調顯示消極情緒：如「賣子」時的黑白調、「斷指」一幕的灰藍調、被張公公強暴後的小豆子走出府門時整個場景被一層詭異的幽藍色濾鏡所籠罩......冷調營造幽遠回憶氣氛的同時，擴大了「冷」的主觀體驗，我們可從中察覺到政局動亂的民國年代給人的壓抑與迫害，為蝶衣悲劇的一生埋下伏筆。而積極感受多以暖色調，如每次戲劇舞台的布置與臉譜、戲服的設計採用紅、粉、橘等明麗的色彩，充分展現了舞台的輝煌與作為「角兒」的榮光，對應了程蝶衣的一生只有在戲台上真正閃耀過，京劇正是他內心最為溫熱的存在。冷暖色調的交叉對比，既豐富了色彩層次，又使人物對溫暖與愛的渴望、現實中冷漠扭曲的人性形成的反差更為清晰震撼，觀影者得以體會黑暗社會下生命掙扎的無力感。

《影評高分範文集》