電影社交網路中劃船比賽片段分析

1. 你看過哪些真實事件改編的電影，感覺頗為觸目驚心為什麼

《親愛的》該片是根據央視早年的一則「打拐」新聞改編而成，講述一對夫妻因為關系不和睦，兒子成為他們唯一的聯系， 但是有一天孩子卻莫名其妙的走丟了。夫妻二人努力的尋找著自己的孩子，在路上遇到了很多像自己一樣找孩子的父母，更發生了許多震撼人心的事情。電影名字取得一般，但裡面趙薇，佟大為，黃渤的演技真的太到位了。 整部電影中，人物雖多，卻都塑造得豐滿真實，電影要傳遞的東西也很多，一定要去看看啊！

《社交網路》根據本·麥茲里奇的小說《意外的億萬富翁：Facebook的創立，一個關於性、金錢、天才和背叛的故事》改編而成。不得不說電影中的音樂運用的非常完美，從剛開始的openning credits到結束都有音樂無時無刻的出現，David Fincher本身是MTV導演出身，所以他的電影很大一部分與音樂相融合. 電影中有一個鏡頭是哈佛的劃船比賽，真的是超級漂亮的拍攝！一直都覺得慢鏡頭在運動中可以表現更加細膩的美！是很值得看的一部電影。

《解救吾先生》是根據著名演員吳若甫曾經親自遭遇過的真實綁架經歷改編創作的一部電影。故事很簡單，影片講述了一個明星被冒充警察的綁匪綁架，以此敲詐勒索錢財，警方成功將人質救出的故事。

在現實生活中，當年的綁架案情節簡直和電影里一模一樣。那是在2004年2月3日凌晨，著名演員吳若甫和朋友在北京的某個酒吧里談完合作，幾個人剛從酒吧出來，旁邊突然沖出來幾個自稱是「警察」的人，在他還沒有反應過來的時候，就被帶上手銬，塞進 汽車 里揚長而去，後來綁匪將他帶到了偏僻的郊外，將他囚禁了起來，用性命威脅他交贖金。內地 娛樂 圈綁架第一案，此事立刻震驚全國，影響極為惡劣。北京市公安局刑偵總隊及時成立專案組，迅速出動，經歷縝密分析和多重調查，很快鎖定了犯罪嫌疑人。當時與吳若甫一同被綁架的，還有一名男子。在被綁的幾天里，吳若甫臨危不亂，他沒有歇斯底里的哭鬧喊叫，也沒有心灰意冷、自暴自棄，而是積極想辦法尋找逃生的突破口。他穩住心神，配合綁匪的要求，一一照做，表態自己願意舍財保平安，並給自己的好友打電話籌錢，讓綁匪放鬆了戒備和警惕。與他一起被綁的另一名受害人，情緒一度十分激動，陷入崩潰的邊緣，他認為自己徹底沒救了。

吳若甫一邊和綁匪周旋談心，一邊耐心安慰另一位受害人，終於感動了其中的一名綁匪，沒有按照計劃殺掉他們。當時，這幾個綁匪本來是打算拿了錢將兩人滅口的。正是因為吳若甫的機智和沉著，為自己贏得了解救的時間，終於等來了警方，二人成功被救。

風雨過後，生活依舊，但這段驚險的人生經歷改變了吳若甫，也改變了他的人生態度。被解救以後，曾經有過很長一段時間，他還是心有餘悸，始終被綁架的噩夢陰影，籠罩，這也嚴重影響了他的工作狀態。他開始重新審視自己的生活，也減少了自己的工作量，不久，他和相戀多年的女友舉辦了一場特別低調樸素的婚禮，樸素到來參加婚禮的人還以為走錯了地方。從媒體曝光的現場照片看，新郎新娘身穿白色T恤，黑色褲子，一身休閑打扮，沒有華麗的禮服，沒有唯美的婚紗，也沒有鑽戒和豪華車隊，兩個人牽手微笑著向盛裝前來的來賓分享自己的結婚喜訊。繁華落盡夢一場，平平淡淡才是真，只有經歷過重大人生磨難的人才會真正懂得這句話的含義。

後來，吳若甫的這段經歷被導演丁晟拍成了電影《解救吾先生》，他自己在裡面扮演警察，劉德華則扮演被綁的吳若甫，王千源扮演綁匪。該影片最大程度的還原了現實中的真實情節，真實度高達70％，演員親身經歷的離奇驚險事件，很多場景都是感同身受，再加上演員本身精湛的演技和幕後精良的製作，讓這部電影未播先火，看點十足。它沒有沿用以往大屏幕上慣用的警匪片路數，槍殺打鬥，猛烈交火等激烈場面全都沒有，電影的拍攝主基調就是一個字「真」。劇情也很簡單，就是明星被綁了，警察去解救。人物設置也不復雜，幾個綁匪，兩個人質，演員的出色表演將各個人物形象刻畫得入木三分，張力十足，讓影片看起來非常真實，讓觀眾感同身受。

還有一部電影是2019年上映的《只有芸知道》。該片是導演馮小剛根據自己的朋友張述和羅洋夫婦的真實愛情經歷改編的，影片中有80％的情節都是在現實生活中真實發生過的，沒有離奇的虛構故事情節，也沒有刻意營造的煽情戲劇沖突，就像一個老朋友一樣淡淡地講述了一對中年夫妻在海外打拚，攜手相愛半生，妻子不幸病逝，相濡以沫的丈夫決定替她完成遺願的感人故事。這是一部適合安靜觀看的電影，通過點點滴滴的小事，觸動觀眾的內心，讓人感受到愛情最美好的狀態。

據馮小剛導演自己說，他在尋找飾演男主角的演員黃軒時，先用20分鍾的時間大致給他講了整個的故事，黃軒聽完後被感動了，當即答應出演。 這是一部情懷電影，也是一部向美好愛情致敬的唯美電影。去掉虛無，找尋生命最初的感動，一生一世一個人，今生牽手，相伴一生。任光陰流逝，任愛人被病魔奪走生命，但心中的愛卻是永恆，愛的記憶始終溫暖著孤獨的心。此生愛過，雖死無憾。

隨著近年來，越來越多的真實案例被搬上銀幕 ，成功案例屢見不鮮。口碑和票房都取得不錯的成績。

我認為真實事件改編的電影沒有太多的浮誇，而且都有一定的代表性。再加上劇情的真實，更容易讓廣大觀眾了解主人公的內心深處。那咱們來聊一聊以下兩個類型。

反應 社會 現象題材的國內電影《我不是葯神》

《我不是葯神》之所以被大眾所接受，就在於反映了真實的 社會 現象：「看病難」、「因病致貧」。

影片的上映極大的推動了，國家醫療改革，社保用葯目錄的增加。影片反應的「葯俠」陸勇，他是一位白血病患者，生病後一直吃進口葯維持病情。昂貴的葯物也意味著家庭的貧窮。

改編成電影的真實事件有一定的典型性，或者代表了這個時代中大多數人的某種訴求。

再來聊聊《逃離德黑蘭》這部愛國類影片。

這部影片根據真實事件：「伊朗革命軍劫持美國使館工作人員為人質」真實改編。

影片主要講述，美國CIA高層以拍電影為名，解救6名外交官回國。情節真實、緊湊、扣人心弦。

最終CIA高層在，加拿大駐德黑蘭大使的家中。找到了逃脫的6名使館工作人員。

《逃離德黑蘭》這部影片表現國家強大和民眾的愛國情懷，又或者是讓觀眾了解一些事件的始末，從而有所觸動，有所思考。

您好我來回答問題

19年上映的何以為家是根據真實故事改編而來，這部電影真是觸目驚心，虐心。

該電影講述了敘利亞難民的故事，影片中的小男孩（扎因）是導演在黎巴嫩難民窟選出來的難民，本色出演，不是專業演員，他用自己的親身經歷告訴大家戰爭有多麼可怕，那裡很多人都跟扎因一樣，沒有人能夠救他們，只能活著一天算一天。

扎因是家裡的長子，12歲時候因為持刀傷人被判入獄，扎因起訴了自己的父母，因為父母不能給他提供安全和保護，扎因家裡很窮，父母也負擔不起孩子的費用，扎因為了養活自己和兄弟姐妹，被迫工作，給當地雜貨店送貨。

為了金錢，與扎恩最親近的妹妹在剛來月經一個月時就被迫嫁給了一個變態的雜貨商人，他為了保護妹妹做了很多工作，但是命運卻捉弄了他，於是他選擇離開了這個地方，在走投無路之際遇見了善良的（哈瑞）哈瑞條件比扎恩好一些，他有一個孩子，但是沒有戶口只能偷偷撫養，扎恩幫他照顧小孩。後來哈瑞不幸入獄，扎恩不知所措，但是他沒有放棄哈瑞的孩子，繼續帶著他生活，倆人無家可歸四處流浪，本來扎恩可以把孩子交給走私商，但是他不想像父母拋棄一樣，拋棄孩子。

扎恩說生活就像狗屎，比我的鞋還臟，

觀全影感觸最深的就是，年紀這么小的孩子活生生的給演成一個硬漢，一直與命運抗爭，

最終輸給了殘酷的現實，被逼走向犯罪。

可以為家，不是生下來孩子就不管了，是一個家，愛，溫暖，責任！

希望世界上勇敢的孩子都被溫柔以待！

回答完畢

2. 意外空間，電影，講的什麼沒看懂

1、丹尼爾/警察：根據後面的劇情，這個警察的「真實身份」或者說這個靈魂的真實身份是公路線的小男孩丹尼爾，這個丹尼爾不聽紅衣繼父羅伯特臨死前的告誡上了警車，換了衣服進入了角色，莫名其妙地去找了奧利弗這對兄弟，進入了第二個循環。但是可以這樣理解，他並不是這個警察本人，他只是記得自己有個妻子有三個女兒，這一天是他結婚15周年紀念日，然後他就被困住了，一直困了35年。然而他自己都忘記了其實他剛從上一個35年的循環里「逃」出來，而兩個循環的接駁口就是那部警車。作為丹尼爾這個角色其實被困了70年，然而去到他變成警察的後35年，他自己早已經忘記了他的真實身份是那個十歲男孩「丹尼爾」，一直到死前才想起來。所以死前他說有一個叫「法比歐啦」的妻子，所有的這一切都是假的，所以他才會叫奧利弗一定要把自己的名字寫下來，只有這樣才不會忘記。

2、奧利弗/電梯員：同上，奧利弗（弟弟）是他真正的角色，而在他不聽丹尼爾死前告誡沖入電梯里之後，他就進入了第二個循環和另一個角色，電梯員俄羅斯人。俄羅斯人此前發生的一切與他其實一點兒關系都沒有，然後也是神使鬼差地放了一隻蜜蜂，摔壞了葯瓶子，害死新郎，進入第二個35年的循環，而這個時候他也已經忘記自己真實的身份是奧利弗了。

3、10歲男孩魯本/紅衣繼父羅伯特：同樣的，前一個輪回是在竹筏上，第二個輪回的切入點就在他開著車時，他的記憶與前面跟桑德拉、丹尼爾一起生活的是有斷層的，他好像知道這些但是其實他的真實身份是竹筏上漂流了35年的「魯本」。

4、手扶梯上的老太太：我不認為這個老太太是走廊上的新娘，如果35年為一次循環的話，新娘頂多也就是60歲，但是手扶梯上的老太太明顯不止60了，所以可以理解為這個老太太是小男孩丹尼爾之前的上一個「循環參與者」，因為畫面中閃過一個小男孩從手扶梯上跑下來並從老太太手裡接走了一隻倉鼠。那隻倉鼠如果沒猜錯就是被帶入下一個輪回的信物，而丹尼爾帶入下一個輪回的信物是紅心K的撲克牌，紅衣繼父帶到第二個輪回的信物就是一截竹子，這些信物都是唯一能讓他們想起真實身份的東西，可是他們全都忘記了。

至於這個所謂的「意外空間」，可以理解為一種心理上或者說潛意識的自我懲罰，每個循環的參與者的內心一輩子都被困在一個局限的、無限循環的時空里，個人理解是導演對劇中角色內心深處對某個意外存在的深深的愧疚情感的一種抽象的闡釋，就像有些人一輩子會活在自己曾經過失致他人死亡的陰影和愧疚之中，即使現實中生活還在繼續，但是這種精神上的、潛意識的「懲罰」與折磨，從未停止。

(2)電影社交網路中劃船比賽片段分析擴展閱讀

《意外空間》，這是一部高深的懸疑電影，給人一種完全摸不到頭腦的感覺。當你還詫異他們怎麼會被困在一個無休止的樓梯里的時候，還在討論這種可能性的時候，故事已經翻篇到了公路上了。你以為是一個新的故事，你以為片子錯了，把兩部不同的片子連接在了一起，故事卻又同樣出現了死一樣的循環，永遠走不出去的循環。你終於知道，原來片子沒有嫁接錯，可是依然看不懂到底為什麼。

這個時候，你開始去注意他們的生活方式，全然的對比。樓梯間的弟弟積極地活著，看書、計算、把生活過得井井有條，空間收拾得整整齊齊乾乾凈凈；反觀警察，用手抓著泡麵，把東西都亂扔，堆積在一起，雜亂無章……公路上的小男孩和他的繼父也一樣，鮮明的對比。
故事在最後才揭示了答案，原來公路上的小男孩，就是樓梯間的警察，而這個世界，只是一個虛擬的不存在的空間，這里發生的任何事情都是不真實不存在的。

3. 電影黃土地核心片段，500字。

電影講述的是陝北黃土高原上的貧苦女孩翠巧，自小由父親作主定下娃娃親。八路軍文工團團員顧青（王學圻飾），為採集民歌來到翠巧家，一段時間後，與翠巧家彼此彷彿自家人般。顧青講述起延安婦女婚姻自主的情況，翠巧聽後，心生嚮往。

父親雖善良，可又愚昧，他要翠巧在四月里完婚。顧青行將離去，翠巧要隨去延安，顧青有心無力。翠巧弟弟憨憨跟著顧大哥，送了一程又一程。翻過一座山樑，顧青看見翠巧站在峰頂上，她用甜美歌喉唱歌送別，顧青深受感動。

四月，翠巧在完婚之日，心有不甘決然逃出夫家，劃船渡河去追求新的生活，可惜湍急的河水吞沒了她。顧青來找翠巧和憨憨時，憨憨正隨大家在河邊求雨，他扯下頭上的樹葉子編成的頭箍，逆向從人群中向顧青跑去。

張愛玲說過，年輕人的生命三五年就是一生，老年人的生命十年八年只是一瞬。電影中的老年人、年輕人都給我留下了深刻的印象。我被《黃土地》感動，是因為導演的投入和攝影的藝術感染力。其中，電影中很多細節的把握都讓我佩服。比如婚宴上，除老肥肉，另一道葷腥，就是僅僅作為「擺著是個意思」的「木魚」。這「魚」，不能供人用嘴來享受，而只能飽人「眼福」，因為它就是鋸成魚形盛在餐盤中的木頭。

電影《黃土地》雖然是八十年前，一個年輕人熱烈追夢的故事，但是追夢在古往今來任何歷史地理背景下，都是激動人心的。翠巧這個角色就是個追夢的人。這部片子並不是可以表現對「父權社會」、「包辦婚姻」的憤怒，也不是對國民思想愚昧進行簡單批判，更不是在貶低黃土地上落後生態，同時為革命者大唱贊歌。

導演只是在千里走陝北之後想講述一個見聞：在一種殘酷生存之道下，夢想是如何被喚醒、又是如何死亡的。讓人情感上難以接受的是：殺死夢想的，從根本上來講，正是養育你的黃土地。溫暖而貧瘠的黃土地！它養育你，賜福你；它也禁錮你，殺死你。這裡面有一種無可奈何的宿命式的深層悲哀：帶著鐐銬的新生，最終還是猝死於簡單而殘酷的生存法則。

「生存」，是導演想表達的核心，民以食為天，只有黃土地，才是真正的主人。在黃土地面前，所有人都是做不得主的。而在這種殘酷生存之道勵練出的人的韌性，導演則持有一種苦澀的肯定態度。

革命者顧青是代表先進觀念的闖入者，但是始終是無法深刻進去。一開始他描述南方男女平等的美好情景，他笑話翠巧爹一邊說「五穀發芽，早降雨水」一邊用小米敬天老爺的愚昧行為，這些可以解釋為不懂得黃土地的艱難而被原諒；但是面對被自己喚醒、決心為自由破釜沉舟的少女，用「公家人的規矩不允許」來搪塞她，以免除他自己對翠巧父親、對組織交代的麻煩，就讓人覺得他軟弱，而同時覺得他只是被觀念包裝起來的空殼，並沒有想從根本上解決翠巧等問題。

翠巧是影片關注的焦點，她讓人感到夢想被喚的欣喜以及引起人們對夢想死亡的深思。憨憨所唱尿床歌里頭的「只想尋下個好女婿，誰想尋下個尿床郎」，父親所唱的「大眼花花就兩張燈，彎彎眉毛就兩張弓，十五上守寡到如今，你說心疼不心疼」，都在同情著女孩們作為買賣婚姻的代表，世世代代的不幸。

翠巧在家的時候，頭頂上有父親和弟弟，嫁人後得到的嫁妝要給弟弟做聘禮，一生一世有莊稼人的規矩在約束著她，她一輩子都做不了主；然而在她要跟隨顧青而去，去延安做主人時候，又被「官家人的規矩」拒之門外。我十分痛恨翠巧新婚夜伸向她的那隻黑黑的大手！讓我如同看到了魔鬼一樣的恐懼。

影片《黃土地》中父親的形象很豐滿、很復雜。革命者借宿翠巧家當晚，只看得見輪廓的爹巍峨地坐在正中，著紅衣的翠巧隱在他背後拉風箱燒水，縮成一個微小的身影，弟弟沉默地退在牆根，暗得讓觀眾眼睛發酸，只覺得他整個人溶解在黃土高坡的空氣和泥巴里了，就連顧青問他叫什麼名字他也沒敢回答。

父權下的孩子似乎都是祭品，雖然多少都各自秘密地懷揣著希望。只有風箱下噴出的火花，掙扎出一個自由的形狀，給觀眾一點安慰。父親一開始就明白顧青所說的「改改規矩」只是善心的外來人開出的一張無用葯方，同時也對「南方的女娃都能讀書寫字」充滿一絲好奇與嚮往，他不是什麼頑固不化、以賣女兒為樂的封建衛道士，他遵守黃土地立下的「莊稼人的規矩」，勸導大女兒不能嫌貧愛富，「咱吃苦人說話得算個數」。

他愛孩子，吃小米的時候把自己的飯倒給正在長身體的憨憨；他怕革命者搜集不全酸曲被撤了差而為他唱了一支。但他終究身不由己。在革命者問他為什麼他的女兒受苦，他只說了一個字「命！」。從始至終，他都只是黃土地的奴僕，是一種生存之道的服從者與執行者。他吃飯敬天地的一幕尤其蒼涼。然而他又是保護者，父親是可靠的，在黃土地的冷酷威嚴之下，他當爹又當媽，用雙手一犁一犁地維持了一家的生存。

《黃土地》這部電影特別令我難忘的是攝影。當翠巧失魂落魄地漸漸淹沒在黃土地里，夢想夭折的哀傷被吸收進溫熱的黃土地里，只覺得從此便是「天地玄黃，宇宙洪荒」。包括後來被渾濁的黃河水吞沒的場景都是一樣有震撼力和感染力。中華萬民與土地的依存關系十分密切，以至於我們都能感知，我們並不是外在地站立在土地之上，而是應該沉浸於土地之中的。也許你看《黃土地》的時候，會有種想哭的感覺。那種感覺或許不是因為感動，而是因為沉重。

自己摘抄以下哦。

4. 有哪些高燃的電影片段讓你印象深刻

《泰坦尼克號》想必這是很多人都看過的電影，露絲與傑克真摯的愛情不知道看哭了多少人。其中有一個片段，直接把我哭成了淚人。就是當最後，整條船都豎起來了，傑克找到一塊木板，讓露絲爬上去，當時是大冬天，河水都是冰涼的。傑克在木板下面，穩住木板，最後傑克卻被凍成冰雕。

5. 根據事實改編的電影都有哪些

《熔爐》來自首爾的啞語美術老師仁浩（孔宥 飾）來到霧津，應聘慈愛聾啞人學校。天降大霧，他意外撞車，維修時邂逅了人權組織成員柔珍（鄭有美 飾）。仁浩妻子早亡，8歲女兒天生哮喘由祖母照看，所以他不辭辛苦謀職養家。然而，雙胞胎的校長與教導主任竟逼仁浩索賄5千萬韓元。同時，仁浩逐漸發現學 校籠罩著一種緊張壓抑的氣氛，令人窒息。

《127小時》英國導演丹尼·鮑耶（Danny Boyle）將為福克斯探照燈公司拍攝《127小時》（127 Hours），該片根據真人真事改編，講述了美國登山青年阿倫·拉斯頓（Aron Ralston）斷臂自救的故事。