花樣年華電影調度分析

A. 如何評價王家衛的電影《花樣年華》

《花樣年華》是個精緻的藝術品，很多回我都想觸摸它，但又不敢，因為實在太過精緻。精緻到你看一輩子，大約都不會厭煩，都會有新的認識和發現。王家衛大約是一個優秀的社會學家，他把人際社交，人的心理看得有點透徹。我認為《花樣年華》在影壇的地位會越來越高，大約很難有第二部藝術電影取代它的位置，能夠把愛情將得如此迷人，是影片中有諸多細節，每一個細節都讓人驚奇和迷人。時間的表達，蒙太奇的組接，甚至服侍，甚至聲音，太多了，《花樣年華》大約可以用一本專著去解讀，也真的需要一本解讀這部電影的書。這篇文章，筆者想分享的是一個細分的主題：禁忌之愛。

《花樣年華》實在太多精妙，遺憾的是我自己學識太過淺薄，不能把那些零零碎碎的想法整理得非常系統，分享給喜歡這部電影的人，多讀書吧！真心的希望中國電影可以更多地出現這樣的好片。

B. 有哪些場面調度設計的非常好的電影

《花樣年華》算是「教科書」級的場面調度。

《花樣年華》是典範之作，這部被說成「不能再少一個鏡頭」的作品代表了王家衛一貫的剪片作風。開場5分鍾時的一段時長一分鍾的慢鏡頭中，可能很多人沒注意，這里已經介紹了超多的基本信息和鋪墊。

鏡頭一開始的是蘇麗珍／陳太太（張曼玉）穿著經典的旗袍走進房東王媽家的麻將桌邊陪老公陳先生。

然後緊接著進來周慕雲（梁朝偉）的老婆周太太穿著相對開放的著裝搭了下蘇麗珍的肩，兩人相視一笑，說明雖然兩家只是隔壁租客，但經常來往，有一定的感情。

接著周慕雲（梁朝偉）從麻將桌前讓給自己的太太，一下子就說明了周慕雲和他太太之間其實還是女方佔主導地位。還有周慕雲對蘇麗珍的尷尬一笑，一下子就體現了兩人間最開始微妙的關系。

最後鏡頭停在蘇麗珍和他老公陳先生上，要知道這時在麻將桌上除了兩個房東就是陳先生和周太太，說明兩人平時經常會有機會進行一定長時間的碰面交流，這也為之後這兩人的婚外情做下了鋪墊。

還有在電影情節發展期有一段兩人「約會」吃牛排的場景。

C. 花樣年華中作用了哪些電影要素及形式

1、視覺要素

《花樣年華》中的一個絕妙之處在於運用了大量的特寫，特寫的運用大部分是為了表達劇中人物的情緒。如拍攝周慕雲、蘇麗珍與各自的另一半對話時，都沒有拍攝過他們的正面，而是拍攝周、蘇兩人的面部特寫以表達情緒。

2、角度要素

畫面一開始就一直跟拍著蘇麗珍的腰腹部，使觀眾模擬出一種行走的感覺。之後通過近景及特寫兩人的肢體動作和眼神交流及面部表情的組接，使觀眾明白蘇麗珍和周慕雲是在模仿蘇的丈夫及周的妻子，試圖通過模仿了解兩人是如何開始的。

3、色彩要素

整部影片的主色調是暗色，多種顏色的運用也使本片增色不少。路燈是帶點溫馨的黃色，影片中每次蘇麗珍和周慕雲在路燈下行走時，都會使觀眾感覺到兩人在內心深處都把彼此當作此時心靈上的慰藉，是他們感到溫暖。而周慕雲和蘇麗珍靠在作為背景的牆上，色調是青灰色，表達出了兩人此時的憂郁和壓抑的氣氛。

4、服裝要素

據不完全統計，影片《花樣年華》中陳太太（張曼玉飾演）在整個影片的出場過程中，一共穿了二十三套款式各異的旗袍，它們就像是張曼玉身上的另一套肌膚，能夠呼吸，有著生命的質感，靈動猶如有著生命一般。

張曼玉因旗袍更顯婀娜窈窕，旗袍也因張曼玉而更加絢爛多姿。顯然，旗袍是該影片中最耀眼最重要的道具之一，那麼它發揮著怎樣的作用。

另外，影片中使用頻率較高的還有中景。

同時,《花樣年華》的電影音樂體現了電影配樂處理的三個要素：

一、配合影片的節奏。

二、注意特殊年代的時間參數。

三、影像和聲音的化學效應。

電影簡介

《花樣年華》是一部懷舊的影片，是王家衛借影像悼念和緬懷一個已逝去的風華絕代的時代的戀戀贊歌，這些款式各異風情萬種的旗袍和諸如周璇的《花樣的年華》等等老唱片、報刊連載的武俠小說……是那個已遠去消失在歷史煙雲中「花樣年華」的篇章段落，更是重溫「花樣年華」的鑰匙。

華麗典雅的旗袍象徵著那個表面繁華有序，實質內部已禮崩樂壞道貌岸然的時代（以20世紀60、70年代上海、香港為代表）最後的繁盛與典雅。

D. 花樣年華電影解析

評論《花樣年華》本應是至少一年以前的事，之所以現在才決定寫一篇關於《花樣年華》的文章，是因為一直以來，我沒有任何信心將我的觀點令人信服地表達出來，尤其是以純文字的方式來表達。即使是我邊看電影邊向朋友解釋，也僅有很少的朋友同意我的觀點。所以我費了點兒心思，加了幾幅插圖，希望能說得盡量清楚一點。但即便如此，我也沒有指望哪怕是任何一位讀到這篇文章的朋友同意我的觀點，我不期待得到任何人的認同。 因為王家衛影迷也看不懂的他的電影。

看過不下十篇關於《花樣年華》的影評了，大家談論它的懷舊，談論它的音樂，談論它的攝影，談論張曼玉的旗袍，談論梁朝偉的影帝頭銜，談論王家衛……唯獨沒有人談論過《花樣年華》的情節，至少沒有人深入談論過。當然大家都明白這是一個關於婚外戀的故事，但是故事情節的脈絡卻沒有人詳細討論過，這對一部電影來說是很悲哀的，畢竟情節是一部電影最基本的元素。但王家衛的電影太特殊了，很多非王家衛影迷認為王家衛電影根本無情節可言，而王家衛影迷是以能看懂王家衛電影的情節為傲的。而《花樣年華》呢，它的電影語言太過豐富和簡練了，以至於連絕大多數王家衛影迷在面對它時也顯得不知所措。《花樣年華》是遭到絕大多數王家衛影迷唾棄的，「看不懂」不能不說是原因之一。所以這是一部王家衛影迷也看不懂的王家衛電影。當然，對大部分人來說，看不懂也無所謂，體會體會感情也就可以了，但是我敢說，如果你沒有看懂《花樣年華》的情節，那你就無法真正體會它所表達的感情。

其實《花樣年華》的情節並不復雜，造成它如此晦澀的原因大概有這三點：

第一個原因，王家衛。《花樣年華》是一部由梁朝偉的表情來推動情節發展的電影！這樣的電影也許是前無古人的。很難想像梁朝偉的幾個眼神就構成了影片情節的支架！而這當然是王家衛的構思。很多人對梁朝偉得到戛納影帝感到很不屑，說他憑本色演出就拿了個影帝，或者說這個影帝頭銜是戛納評委補償給他的，如果你這樣認為，那很遺憾??你根本沒有看懂梁朝偉在《花樣年華》里演什麼。如果你願意再看一遍《花樣年華》的話，我建議你什麼都別管，注意看梁朝偉的表情就行了。更絕妙的是，《花樣年華》的不少重要情節都是在那幾段MTV式的場景中交代的。恐怕這幾個場景出現時大部分觀眾都趁機打個盹或是陶醉在美妙的配樂中，而無暇去理會銀幕上男女主人公的一舉一動了。梁朝偉的表演是《花樣年華》最重要的因素。

第二個原因，「剪刀手」張叔平。《花樣年華》的鏡頭已經到了少一個鏡頭則太少的地步了，張叔平在《花樣年華》里除了把能穿上的旗袍都穿在張曼玉的身上外，還把所有能剪的鏡頭都剪掉了。

舉個例子，周慕雲約蘇麗珍吃飯，只有兩個鏡頭，王媽接電話，在餐廳見面。中間沒有任何過渡。

如果換成一般的導演和剪接，這可能需要以下這組鏡頭才能把這件事交代清楚：鈴響，王媽接電話叫蘇麗珍接電話、蘇麗珍接電話並與周慕雲通電話、前往餐廳見面。還有個例子，蘇麗珍去周慕雲家借報紙，聊起武俠小說：
這是一部非常好的電影，希望這個電影給你帶來啟示，也希望你的花樣年華像花一樣綻放，生活多姿多彩。

E. 花樣年華影評

《花樣年華》影評如下：

《花樣年華》被稱為一部懷舊經典。就影片所講述的故事本身而言，古老而又普通，沒有什麼新意，無非就是一個講述婚外戀的愛情故事；就影片的情節來說，既不曲折也不扣人心罩罩弦，可以說簡單而又平淡。

為什麼這樣一部故事普通、情節簡單的影片能被人們稱之為經典？關鍵就在於導演王家衛在影片中所使用的巧妙而別致的表現手法，通過這些藝術手法為這個普通的故事賦予了一個內蘊深廣、新穎脫俗的主題，使這部電影達到了形式與內容的完美結合。

影片的含蓄美

藝術貴在含蓄，電影藝術也同樣具有這個藝術法則。含蓄的表達使得藝術作品的內蘊更加豐富、使得整部作品的主題思想更具有韻味，令人回味無窮。《花樣年華》中正是具有這樣的藝術特色。導演王家衛用一種隱喻式和象徵式的表現手法，為這部電影增加了內在韻味。

猶如一首朦朧詩，每一個字包括每一個標點都有物敬鬧它代表的象徵稿跡意義，也像是一幅寫意畫，每一個線條隱含喻意。頗具特色的隱喻和象徵式的表現手法的運用，使得這部作品在主題思想的表達上顯得既含蓄又有深度。

F. 很多人都說電影《花樣年華》是一部經典，那麼這部電影究竟好在哪

《花樣年華》這一部電影，在中國電影的歷史里舉足輕重，是一部經典電影，評分也非常的高。《花樣年華》匯聚了眾多知名演員，比如張曼玉、梁朝偉，而這部電影也成為了導演王家衛的代表作品，奠定了他在中國電影中的地位，以及他的個人拍攝風格。

除了《花樣年華》的劇情以外，王家衛的畫面調度和台詞設置也是非常的優秀，為這部電影增色不少。比如這部電影中最經典的那句台詞「如果我多一張船票，你會不會跟我走」，背後的情愫和韻味是非常悠長的。而張曼玉在這部劇中的旗袍造型，也成為多年後依舊時常被談起的經典造型。這部電影在當時，為國際上了解中國和中國人提供了一個很好的作品，其中富含的中國獨有的人性思考是非常可貴的。因為他的深刻，才成就了這部電影的經典。

G. 花樣年華電影解析

花樣年華是由梁朝偉與張曼玉主演的電影，講述了周慕雲與蘇麗珍之間欲說還休，充滿曖昧的感情故事。

周慕雲與蘇麗珍本不該有愛情，但是因為兩人婚姻中的另一半在一起做出了令人生惡的出軌之事。所以，這也讓周慕雲與蘇麗珍處於非常尷尬的境地，他們成為了兩個同病相憐之人，為了報復也好，為了體驗也罷，在互通心意之下，他們卻漸漸產生了莫名其妙的感情。

周慕雲在報社工作，而蘇麗珍是公司的秘書，他們都是有知識有文化之人。對於出軌之事本就憤慨，然而因為兩人經常有機會見面和溝通，所以也產生了感情。但是，對於這種感情他們始終在有意的控制，也因此兩人之間既曖昧又說不清，若即若離的戀情也讓人糾結。

故事的結局，兩人最終也沒能在一起。周慕雲離開故地之後，再次回來卻陰差陽錯的與蘇麗珍錯過，這是兩人一生的遺憾，也是觀影人的遺憾。不過，獨留那一份曾經的美好也不錯。

H. 花樣的年華，憂傷的華麗——淺析電影《花樣年華》的色彩越用

      作為影片中一種特殊的藝術元素——色彩。在電影中的作用越來越明顯，它不僅可以豐富影片中人物的內心情感，還可以升華電影主題。電影《花樣年華》講述了男主主人公一段欲罷不能的綠色愛情故事。在這部電影中，王家衛導演選用了暗色調鋪陳整部影片，使觀眾隱隱感覺到這部影片的悲劇色彩，整部影片雖然沒有呈現華麗的炫耀，但是精彩的色彩搭配使這部影片都充滿了情感的韻味，讓觀眾在不知不覺中感受到導演要表達的情感世界——花樣的年華，憂傷的華麗。

        在這部電影中，最具色彩表現力的就是主人公——蘇麗珍身上的旗袍顏色。蘇麗珍身上的旗袍顏色的不斷變化間接地映射著故事情節的發展，人物心情的變化。《花樣年華》中蘇麗珍的旗袍，一開始是白底碎花，鮮艷熱烈，洋溢著幸福；發現婚外情後，便開始穿藍花或黑白相間豎條紋的旗袍，再或者是黑底百圓點的旗袍。色彩開始由明亮逐漸轉暗，襯托著人物內心的痛苦，壓抑後的憂郁。

      影片中的明暗和色彩雖然不是表現主題思想的主要元素，但是也有不可忽視的作用。昏暗的色調和女主人公身上不斷變化的服裝色彩，對影片的主題表達起到了一定的暗示作用。暗示著周慕雲和蘇麗珍不可能擊破那塊「積著灰塵的玻璃」，他們終究不可能越過內心中道德的束縛。而且整部影片基調以灰暗的色調為背景，使主題顯得隆重、深沉、壓抑，使人預感到了影片中「悲」的結果，讓人感受到了一個發生在六十年代香港的愛情故事的真實。

        接著，我們再回過頭了解一下蘇麗珍旗袍顏色變化所產生的情感。影片中多長出現蘇麗珍身穿顏色很暗的旗袍，提著飯盒去小面攤買飯，暗示著她的孤獨，和內心的寂寞；當他們確定自己的愛人發生婚外戀後，蘇麗珍去賓館里見周慕雲時，她一身紅色的旗袍，這一反她穿衣的一貫風格，與她一向喜歡的衣服顏色形成鮮明的反差，這里其實隱喻了他們之間愛情的產生。蘇麗珍趁著當房東不在去周慕雲家時，一襲黃色的旗袍，象徵著他們在一起的愉快和溫馨。而當蘇麗珍決定要跟周慕雲走時，她身上的衣服變成了綠色。綠色是富有生機、象徵生命的。這就隱喻了蘇麗珍一定決心要和周慕雲開始新的生活。然而，當她趕到賓館時，周慕雲已經走了，代表希望的綠色在紅色的窗簾、紅色的床、暗紅色的牆壁的映襯下，讓人感到的是莫大的失落。代表了「色彩是影片中抒情的符號，能傳遞感情、表達藝術家所要表達的情緒」。

          蘇麗珍的旗袍是《花樣年華》中最具有象徵意義的媒介。周、蘇二人想「愛」而又不能去「愛」的愛情的故事，讓人感覺到的是人性、社會、道德之間的關系。

        王家衛沒有把影片中所要表現的內容僅僅定位在男女愛情上，而是通過一系列獨特的表現手法為其添加時代色彩、民族色彩和人性內涵，這正是這部影片的成功之處。不僅貼切地體現了電影的主題，更是更觀眾耳目一新的感覺，讓「花樣的年華，憂傷的華麗；悲傷的最後，透露是人性的內涵」。

I. 《花樣年華》電影解析是什麼

《花樣年華》電影解析如下：

王家衛的電影風格重視情緒的傳遞，往往「看的不是劇情，而是情緒；講的不是故事，而是人性。」由於兩位主演極具魅力，許多人容易被張曼玉的婀娜旗袍或是梁朝偉的憂郁氣質吸引，而忽略了電影本身傳遞的信息以及劇情的內容。

而《花樣年華》這部戲究竟傳遞了多少種情緒？落寞、孤寂、虛偽、嫉妒、曖昧、痛苦、內疚、懺悔或許每個人感受的都不同。

關於《花樣年華》究竟講述的是怎樣的故事，一直以來影迷和影評人各有認知。有人認為這只是一部反映現實生活中婚外情的場景，講述了一段「最美好的年華與最糟糕的愛情」。

但也有人深入剖析影片內涵，認為這其實是一個關於「復仇」的故事，講述的是周慕雲在得知妻子與鄰居出軌後，故意接近引誘鄰居太太蘇麗珍，以滿足自己的報復心理，但最終有所懺悔而選擇離開。

王家衛說，《花樣年華》是部採用了驚悚片手法拍攝的懸疑片。 梁朝偉則笑言把姦夫淫婦的故事拍出了郎才女貌的感覺。一部婚外情電影卻成為世紀經典之作，或許只有王家衛、梁朝偉、張曼玉的三人組合能夠做到。