1. 誰能告訴我什麼是mise en scene,然後我應該怎麼運用它來分析一部電影
Mise-en-scène場面調度(法語發音:[miz.ɑ̃.sɛn][miz.ɑ̃.sɛn] 「舞檯布置」是用來描述戲劇或電影製作的設計方面的一種表達,本質上是指「視覺主題」或「講故事」,通過分鏡、電影攝影和舞台設計的視覺藝術手法,並通過導演以富有詩意的方式來表達。
它也常被用來指電影中的多個單一場景來表現電影。被稱為電影批論的「宏大未定義詞彙」。
(1)電影場面調度分析圖擴展閱讀:
主要方面
1、場景設計
"場景布置"的一個重要元素是場景的布置和場景中的物體(道具)的設置。布景設計可用於放大人物情感或主導情緒,包括電影中的身體、社會、心理、情感、經濟和文化意義。
美術指導和導演做出的最重要的決定之一就是拍攝外景還是在片場拍攝。這兩者的主要區別在於,在片場拍攝時,布景和道具必須被考慮到。然而,在片場拍攝因其成本效益而比外景拍攝更為普遍的被使用。
2、電影攝影
燈光的強度、方向和質量會影響觀眾對人物、動作、主題和情緒的理解。 光(和陰)可以強調紋理、形狀、距離、情緒、白天或夜晚的時間、季節、魅力;它會影響顏色在色調或深度上的呈現方式,並能使觀眾將注意力集中在構圖的特定元素上。
例如,高光可以喚起人們對形狀和紋理的關注,而陰影往往隱藏著事物,創造出一種神秘或恐懼的感覺。 因此,必須事先對燈光進行徹底的規劃,以確保其對觀眾的預期效果。因其協調攝像機和燈光而是這個過程的重要組成部分。
3、空間
空間的表現影響了電影的閱讀。電影中場景和物體的深度、接近程度、大小和比例都可以通過相機的放置和鏡頭、燈光、布景設計來加以控制,從而有效地確定故事世界中元素的情緒或關系。
4、視覺藝術
在框架內的物體、角色和空間的組織。關於電影構圖的一個最重要的概念是保持對稱的平衡。這指的是在一個鏡頭中,光線、顏色、物體和/或圖形的均勻分布。不平衡的構圖可以用來強調電影的某些導演希望給予特別注意的元素。
這個工具之所以有效,是因為觀眾更傾向於關注一些不平衡的東西,因為這些事物看起來很不同尋常。導演布置的角色位置也會因角色的重要性而有所不同。
2. 電影場面調度和電影構圖是一樣的意思嗎
場面調度和構圖是不一樣的。
場面調度就包括很多東西,包括演員走位,道具還有各種服裝啊,燈光啊,音響啊之類的。這個需要導演控制場面,然後分配任務有條不紊的進行。
但是構圖更多學的方面是偏向於攝影的。因為構圖在攝影裡面會比較經典和實用,電影其實就是由攝影的畫面構成的。所以如果要分析電影構圖的話,你得先去看看攝影裡面的各種構圖方法。
簡介
構思和運用電影場面調度,須以電影劇本,即劇本提供的劇情和人物性格、人物關系為依據。導演、演員、攝影師等須在劇本提供的人物動作、場景視覺角度等基礎上,結合實際拍攝條件,進行場面調度的設計。
利用場面調度,可以在銀幕上刻畫人物性格,體現人物的思想感情,也可以表現人物之間的關系,渲染場面氣氛,交代時間間隔和空間距離。場面調度對電影形象的造型處理,也起著重要的作用。
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書名:場面調度:影像的運動(插圖修訂第2版)
作者:[美]史蒂文·卡茨(Steven D. Katz)
譯者:陳陽
豆瓣評分:7.7
出版社:北京聯合出版公司·後浪出版公司
出版年份:2015-7
頁數:344
內容簡介:
【編輯推薦】
全球暢銷書《電影鏡頭設計》作者第二部力作。《場面調度:影像的運動》(插圖修訂第2版)不是一本供讀者按圖索驥的「公式化拍攝方案」,作者給甘冒風險的導演們提供了充分探索場面調度潛能的無限可能。
圖文並茂,案例豐富,提供各種不同場景空間中從基礎到高級的調度範例。《場面調度:影像的運動》(插圖修訂第2版)中有幾百幅作者繪制的機位調度圖示、鏡頭畫面效果圖示,手把手指導如何安排機位與演員走位。
本書是一部涵蓋了各種戲劇性場景和不同攝影風格的場面調度「兵法大全」。《場面調度:影像的運動》(插圖修訂第2版)中介紹的各種調度案例囊括了狹窄受限空間、開闊空間與人物眾多的聚會場景。這些案例不僅緊密圍繞人物的行為動機和故事的戲劇性要素,還具有實實在在的可操作性,充分考慮了現場拍攝中可能出現的各種狀況,從而幫助導演,尤其是初入門的新手們,更好地培養出一種在任何情況下判斷什麼是最佳方案的意識。
書中附有好萊塢業內重要導演、攝影師、美術設計師、道具師的深入訪談,平衡了本書的可操作性和實用性。訪談部分的資深電影人,參與過的作品有《計程車司機》《對話》《外星人E.T.》《太陽帝國》《紫色》《群鳥》《畢業生》《至尊神探》等等。
新版本中特別增加「劇本拆析」與「數字化的電影設計」兩章。《場面調度:影像的運動》(插圖修訂第2版)中以具體劇本為例示範一整套完整的設計思路,並介紹了最新的電影設計軟體與技術。
【內容簡介】
本書以圖文並茂的方式對導演技藝的核心——場面調度進行了詳細介紹,從基本的片場調度方式到新式的慣用調度手法,從狹窄的受限空間到開闊空間、多人物的場景,都可以在書中的調度案例中得到具有可操作性的實質建議。作者還采訪了好萊塢業內重要的電影人,提供他們的拍攝調度經驗,對初入行的導演或已有一定資歷的創作者都有很大的幫助。新版本中增加了「劇本拆析」範例和數字化的電影設計技術的介紹。
【推薦語】
這不是一部只供閱讀的書籍,它需要隨之練習,隨之調研,隨之思考。——謝飛,北京電影學院教授
本書給導演最為巧妙和核心的工作——調度演員和攝影機,提供了可貴的建議與幫助。我極為推薦。——朱迪斯•韋斯頓(Judith Weston),暢銷書《指導演員》、《電影導演的直覺》作者
書中的例圖給電影拍攝工作以及真實場景狀況提供了傳說中的調度指南,極大地豐富了這本用筆寫就的參考說明手冊,使書中展現的各種調度方案能夠從紙上談兵進入到實際操作之中。——Anezka Sebek,新學院大學帕森斯設計學院動畫與廣播設計專業教授
要領會拍電影的微妙之處與電影攝影工作遭遇的挑戰有以下值得推薦的方法:重復看大量的影片;去讀好的電影學校;閱讀史蒂文•卡茨的《電影鏡頭設計》與《場面調度:影像的運動》。在這本書的訪談錄中,艾倫•達維奧、拉爾夫•辛格爾頓、約翰•塞爾斯這些出色的電影人以他們深刻的見解平衡了本書的可操作性和實用性。無論是對抱有雄心壯志的年輕人,還是已經有一定造詣的創作者,這都是一本極為可靠的工作手冊。——John McIntosh,紐約大學視覺藝術學院計算機藝術美學專業教授
作為少數謹慎的大部頭著作之一,本書得體地避開了市場炒作的流俗之作,在堅實的技藝與方法論基礎上標繪了場面調度的「航線」。——Scott Billups,電影製作者,《數字化的電影製作》作者
電影初學者們可能馬上就能學會並對類似「場面調度」的術語展開討論,然而卻對這些詞彙沒有具體概念。在這本書中,卡茨給讀者指出了最實際的要點,他非常成功地拆解了導演在片場編排調度演員與攝影機的這項令人膽怯的工作任務。重要導演、製片主任等等電影人的訪談給本書增添了關鍵的教學範例。——Dan Ochinva,Millimeter雜志
只有那麼幾位作者或幾本書能夠抵達「必讀」的地位,史蒂文•卡茨的作品就是其中之一。對任何一位有追求的導演而言這本書都是一部卓越的教程,內容清晰明了,具有可操作性,充滿了智慧。要理解並運用電影的場面調度技巧,本書是必不可少的參考指南。——Sam L Grogg,美國電影藝術學院前院長
作者簡介:
史蒂文·卡茨(Steven D. Katz)作為一名作家、導演及製片人,在傳統電影拍攝和動畫製作領域有著三十餘年的工作經驗,他是紐約最大的三維角色動畫和特效公司Curious Digital的創建人,也是業內公認的數碼電影電視特效先驅。他的諸多作品出現在廣播、有線電視網 和各大國際電影節上。目前擔任幸星數字娛樂科技(北京)有限公司的執行製片人,為國際化的觀眾製作電影。