空房間電影音樂分析

『壹』 跪求《空房間》最精彩部分及其評論

下午，看了韓國導演金基德德片子《空房間》。一個總是被各種電影節親睞卻一直在本國票房不佳的導演。看的時候，竟然覺得有些詭異。

一個發傳單的男子泰石，去不同的空房子住下，後來帶走一個被丈夫虐待的女子善美，兩人一起，在不同的房間之間輾轉。住下來，吃東西，然後修理壞的電器，洗好所有臟衣服，象在自己的家一般。兩人就如此相愛了。後來卻在一戶房發現一個無人看管死去的老人。兩人葬下老人,以為可以安靜住下。卻被老人子女回冊碧棚來報警將兩人抓住。善美被帶回家，而泰石因各種罪名做了牢。泰石在監獄中練習躲藏象幽靈一樣不被發覺的本領，後來在再來到善美的家，近乎隱身人躲在善美丈夫的後面，只有她看到他。

「每個人都是一個空房間，等待有人打開心鎖，放我們自由。有一天，我的希望成真了，一個男人象幽靈一樣走來，帶我走出限制，而我毫不猶豫地緊跟著他，直到找到我新的命運……」

整部電影沒有對白，只有女主角說了三句話，「啊」「我愛你」「吃飯了」。那句「我愛你」在電影播出70分鍾說出。

我沒有辦法清楚的講述電影的情節，因為導演離奇古怪的想法。畫面很美。男主人公的扮演者至靠眼神完成了所有交流，並且，他的眼神那麼震州則徹人心。

結尾有一句話，每個人不知道是生活在夢境中還是現實里。

其實，電影表達的很好，盯著屏幕，有溫和寧靜的氣氛在流動，有好聽的音樂。只有自己的看，才會感受。

而我的感受，標題里的慧春幾個詞，就已經夠了吧。

『貳』 電影《空房間》的配樂叫什麼名字

Natacha Atlas《Ayeshteni》

http://www.blogcn.com/musicdata/2005/12/10/rainey_2004,2005121013254375.mp3

歌詞
一片片的樹葉落在我面前
你已經走太遠背影看不見
我也該劃個圈回到起發點
我們能否再見

愛讓我們在那一天
了解彼此心中的期願
心像只蝴蝶飛過山頂
回不來了最初的自己

看著空盪盪的房間很傷心
以往唱的歌依舊動聽
還有最初的約定
一幕幕在靠近
深深呼吸以後
還是難忘記

『叄』 韓劇空房間的主要內容是什麼

內容是：

泰石(才熙飾)是一個無所事事的青年，每天騎著摩托車挨家發傳單，他把傳單塞入鑰匙孔中，如果過了幾天這個傳單還沒有被人拿掉，泰石就會撬開鎖進去小住一段時間，在那裡做飯洗澡，作為交換，他會把房子里破損的電器修理好，替人家把臟衣服洗干凈。

一天，泰石在一所空房間里看到了渾身青腫的女人。這個像幽靈般生活的女人名叫善華(李丞涓飾)，由於丈夫的偏執和近乎變態的佔有欲，她已經被折磨得奄奄一息。驚慌失措的泰石迅速逃出了善華的家。

善華那充滿哀怨和絕望的眼神一直縈繞在泰石的腦海中久久揮之不去，似乎在祈求別人將自己帶走。泰石又返回善華的家，恰好看到善華被變態的丈夫折磨的情景，他忍無可忍，揮起手中的高爾夫球桿擊中善華的丈夫，救出善華一同逃走。

泰石發傳單的隊伍中多了善華，兩個人一起尋找空房間，然後進去生活。每找到一間空房間，泰石就會樂此不疲地將屋子打掃得乾乾凈凈，並將損壞的傢具修理好，看著這些，善華第一次感到一份暖意，一份充實。

眼看著善華的心情一天比一天開朗，笑容越來越多，泰石的心也不免產生了異樣的情愫。同為天涯淪落人，兩顆孤獨的心深深地相愛了。

在一個又一個空房間中，兩個人平靜而又熱烈地分享著每一天，直到現實打破了寧靜。他們進入了一座空房間，令人驚異的是房子里有一具老人的屍體，兩人認真地為老人舉辦了葬禮，並在這個房子里做起了幸福的美夢。

可是沒過多久老人的兒子來到了這里，二人被警署拘留。警察查出善華身份後，給泰石扣上了綁架、殺人、私闖民宅的帽子，並將其投入監獄。

為了擺脫警察的控制，泰石在監獄里開始進行「幽靈練習」，成功後可以成為隱身人。泰石出獄後來到善華的家，他的「幽靈練習」成功了，善華的丈夫根本看不到他。於是，三個人開始了奇特的同居…

(3)空房間電影音樂分析擴展閱讀：

影片評價

影片以唯美、迷幻的手法講述了一個美麗奇特的愛情故事。全片極具溫情，又充滿詭異，最明顯的便是男主角在牢房裡的鬼魂式表演，讓人記憶猶新。

影片繼續著金基德電影的「沉默是金」，男主角沒有台詞，女主角也只有兩句台詞，這在金基德的《壞小子》和《漂流浴室》就已經見識了，這次金基德通過圖像傳達感情的嫻熟技巧，已經到了如火純青的地步。

另外，影片音樂的運用比較出彩兒，比如女主角在出浴時，那段近似於印度又帶拉丁風格的樂曲，與平靜寧和的畫面很好的交融在一起，非常有感染力。

『肆』 《空房間》給你帶來什麼感受

第61屆威尼斯電影節上，金基德憑借《空房間》拿下最佳導演銀獅獎。他領獎時，像電影中的男主角一樣，用手心裡畫了一隻眼睛的左手向全世界的記者致意。有人說，金導這個動作的意思是：韓國電影是第三隻眼睛看世界。而我猜想，那不是什麼第三隻眼，只是一隻普通的眼睛，或許導演只是在傳達電影里的一個意思：看看背後的世界。
人的目光——從左眼的最左邊到右眼的最右邊——是180度的范圍。這似乎註定我們的生活會被一分為二——看得見的被稱為「面前的世界」，而看不見的則被稱為「背後的世界」。也許是因為對看不見的事物總有一種莫名的恐懼感，所以大部分的人選擇在面前的世界生活。不管這個世界多麼的糟糕，畢竟在可視的范圍內，一切都不容易失去控制。不知是否是這個原因，金導讓泰石（《空房間》里的男主角）帶我們走進了那個總是處於未知狀態的背後的世界。
這是一部遊走於兩個世界之間的電影。而泰石是個活在背後的世界裡的人，無法想像他是曾在面前的世界裡遭遇了什麼，還是與生俱來就活在那裡。電影開始，隨著泰石第一次打開的空屋，我們也第一次看到了背後的世界——零亂的兒童房間里有弄壞的玩具槍，客廳的電話打錄機里是主人出遊時留給親朋好友的祝福。這時才知，原來背後的世界並沒有想像中的恐懼感。隨後泰石洗澡、洗衣服、吃東西、修理玩具槍、看電視、休息，除了些許的寂寞，覺得他的生活也並沒和我們有什麼不同。直至主人歸來，泰石將一切恢復原狀之後離開。電影這是從背後的世界回到了面前的世界：歸來的男女主人一臉的不悅，丈夫覺得已經滿足了妻子旅行的要求卻仍見不到妻子的好臉色，而妻子卻不停地抱怨這趟糟糕的旅行……鮮明的對比出現了：同樣的房間，與主人回來之後屋子裡充斥著的煩躁相比，沒有主人的空房間要顯得溫暖許多，或者說，其實這就是兩個世界的不同。原來，背後的世界才是寧靜、平和而舒適的。
電影繼續，泰石在美麗的庭院深處遇見了被丈夫虐待而傷痕累累的善華，不知是否是因為愛情，他救走了善華，把她從殘酷中帶離。而善華也跟著他離開了面前的世界，來到背後的世界生活。其實泰石明白：只有在這里，善華的傷痛才能被治癒。電影依然在兩個世界之間遊走，但我卻不太想面對影片里所描述出來的面前的世界——因為這個世界裡只有衣冠禽獸般丈夫的變態行為，看似「甜蜜」的愛人之間的猜忌，遺棄老人的兒子的偽善和利慾熏心的警察的出賣。對比之下，活在另一個世界裡的泰石和善華是幸福的，在這里，他們以愛情相依為伴，善華治好了身體和心靈的傷痛，而泰石也不再被寂寞圍繞。但兩個世界始終是相聯的，再美好溫暖，背後的世界也不是與世隔絕的世外桃源。偽善的兒子把泰石送進了監獄，而善華也被迫回到那個地獄般的房子。電影到了這里，透出了「絕望」的味道。但影片立刻封住了這令人不快的味道，而讓「希望」蔓延。畢竟，如果人的心是溫暖的，就不會因殘酷的現實而變得冰冷。回到「地獄」的善華相信泰石一定會回來，她不再是開始時那個任人蹂躪的柔弱女人。她堅強地在那所房子里生活，並開始獨自勇敢的面對魔鬼般的丈夫，然後默默等待。而監獄里的泰石也終於找到了和愛人生活下去的方法，既然面前的世界中沒有他們能夠生活的地方，那就徹底的離開，活在背後的世界裡。隨後，電影里出現了那隻被畫在手心裡的眼睛。那並不是「第三隻眼」，而只是一隻普通的眼睛——一隻看不到背後世界的眼睛。
泰石回來了，但卻只有曾在背後世界裡生活過的善華能與之相對。當愚蠢的丈夫將善華的「我愛你」信以為真，而善華卻在他背後的世界裡和泰石相吻時，我們看到了他們愛情的徹底勝利。結尾處，丈夫出門了，房間里又響起了泰石第一次為善華播放的音樂。善華知道，此時此刻，泰石正在自己背後的世界裡。她張開雙臂，將愛人推到牆邊，然後轉過身。這是電影的最後一個鏡頭，也是唯一一個讓面前的世界和背後的世界完整結合的時刻。在這個完整的世界裡，只有一對相愛的愛人——畫面如此美麗。
這是一部美好而理想的電影。美好是因為影片能帶給人們溫暖的感覺。而理想是因為我們永遠不可能像泰石那樣徹底地活在背後的世界裡。但我想，至少在我們鎖上房門離開，只留下空盪盪的房間在背後的時候，我們可以經常回頭——看看那個背後的世界。因為在那裡，會有曾被我們丟棄的溫暖在默默等待。

『伍』 【盤點】結局反轉的電影有哪些

《風聲》是根據麥家同名小說改編的中國大陸首部諜戰大片，由周迅、李冰冰、黃曉明、張涵予、蘇有朋、王志文等主演。電影講述了汪偽政府時期的1942年，在發生了一系列高官暗殺事件後，日軍引起高度重視，為了找出代號為「老鬼」的共產黨員，日軍和偽軍對顧曉夢、李寧玉、吳志國、白小年以及金生火五人進行了審問，過程中經歷的心理戰和酷刑。

泰石是一個居無定所的男孩，我行我素，白天他在住家門口張貼廣告宣傳單，確認房裡是否有人。晚上就偷偷溜進陌生人的家中居住，和主人的家東西合影，但是他從來不拿走主人家任何東西。直到有一天，他走進了善花的家中，從此這兩個孤獨的人互相得到了拯救。但是，這種生活並不長久，善花的老公打破這些平靜。在泰石傷害了自己老公之後，善花也選擇了跟泰石浪跡天涯。直到倆人因為好心幫已經去世的老人辦葬禮，卻被警察誤認為殺人犯而分開。善花被帶回了家，泰石進了監獄。故事發展到這里，感覺已經結束。而真實的是，泰石幾經練習終於逃離監獄。他來到了善花的家中，並以一種奇特的隱藏術躲避善花老公的注意，和善花幸福的生活在了一起。

影片以唯美、迷幻的手法講述了一個美麗奇特的愛情故事。全片極具溫情，又充滿詭異，最明顯的便是男主角在牢房裡的鬼魂式表演，讓人記憶猶新。電影金基德通過圖像傳達感情的嫻熟技巧，已經到了如火純青的地步。另外，影片音樂的運用比較出彩兒，比如女主角在出浴時，那段近似於印度又帶拉丁風格的樂曲，與平靜寧和的畫面很好的交融在一起，非常有感染力。

『陸』 誰能幫我找到電影《空房間》的插曲啊，我怎麼也找不到 ，謝謝了！

這首歌曲是混血美女Natacha Atlas的《Halim》中的一首，曲名叫Gafsa。這首歌用電子樂器混合著濃郁的阿拉伯風格的曲調，而Natacha Atlas用她獨有的輕靈的發聲和情感上的深度把悲傷而又優美的歌謠演繹得淋漓盡致，使整首歌曲充滿無奈的愛的氣息。金基德在《空房間》中反復的把這首歌作為這部近似無聲電影的背景音樂，起到了畫龍點睛的效果。

『柒』 略講電影配樂史，順便介紹幾位配樂大師

自有電影以來，配樂便作為其中不可或缺的一個組成部分存在了。

默片時代伊始，創作者便認識到，在影片中於不同基調的情節中加入適當的音樂，對故事渲染，氣氛烘托可起到不可描述的襯帶作用。

但當時技術水平有限，尤其開始膠卷攝制後，默片盛行的原因，無形中便加大了音樂出現的難度，讓聲音(言語、配樂)的存在與發展，都處在一個尷尬的境地。

由此似乎也可推斷出默片為何最早發展盛行。

一肯定是當時的客觀的科學技術原因，其未達到電影工業中，聲音製作的標准。

二來，默片確是一種很難得的藝術形式，仿如啞劇又勝於啞劇，是其與戲劇的綜合體。現當代許多導演仍偏愛這種影片形式，最著名的應屬韓國鬼才導演金基德，其執導的《空房間》，《春夏秋冬又一春》、《漂流欲室》、《莫比烏斯》等，都是刻意弱化人物對白，僅通過人物行為來推進故事情節，由此表達及升華影片主題。其實有時想想，去掉對白，也就免去了因之而產生的一些與主題無關或者誤會的東西，所謂說多錯多，著重人物行為動作，確可使影片故事的發展加強，更集中，表達時便純粹而有爆發力。

扯回配樂的問題。

是以，一開始，電影中沒有聲音，即人物對白。但有配樂。可這里的配樂是什麼樣的呢？實時配樂。

何謂實時配樂？就是現場樂隊配樂。

膠卷送到影院，影院會配備一支樂隊。播放影片時，樂隊便根據電影製作方事先約定的曲子來演奏，或歡快灑脫，或滑稽戲謔，或哀傷悲憤，都是以影片里各個故事情節的基調而定。據說更早，都是樂隊視情節自由發揮，因此時常出亂子，比如影片里死了愛人，正哭得傷心，樂隊這邊卻歡快地演奏起兩只老虎，觀影體驗很差。

之後有了改進的所謂蠟盤發音。即將音樂刻錄在唱盤上，播放電影時，同時打開唱機，使畫面與音樂同步。這可謂是配樂在電影發展史上重要一步。

但這里強調一點，蠟盤發聲的電影並不是真正意義上的有聲電影。因為這時它仍沒有將之用來做言語對白的聲音上。

下面這段要說的，引自網友，因為我確沒這方面的專業知識。

第一位正式將音樂觀念引進電影中的是格林菲斯，他在《一個國家的誕生》（1915年）中，首次與音樂家合作，創作出美國民俗民謠的完整配樂形態，這是電影音樂的一大轉折點，也顯示了音樂開始屬於電影本身組成的一個要素。

1910年8月27日，愛迪生宣布了他的最新一項發明，即有聲電影機。它可以在同一時間里把聲音和圖像都記錄下來，實現同步。因這一神器，之後便迎來了有聲電影的爆發，默片式微，直至今日。電影《雨中曲》，其中講述的便是兩種電影形式更迭交替時期，震盪下的好萊塢的故事，有興趣的可以看一下這部經典影片。必看的經典。

這期間，電影配樂的發展也迎來了史前未有的發展。典型的特徵，以前或許是將已有的固定的音樂嵌入到電影里，作為配樂。而此時，會有專門的音樂家根據電影需要來作曲，進行創作，以為配樂。這些人稱為配樂師。

我們一些人應該都知道一些配樂師，像埃尼奧.莫里康內，行業內高山仰止的存在。我只隨便說幾個知道的其經典配樂作品，《黃金三鏢客》，《無恥混蛋》，《海上鋼琴師》，等等，只說這幾個自己喜愛的了，非要說完，網路一下，一摞A4紙不一定夠用。

另一個大家比較熟知，日本配樂大師，久石讓。宮崎駿的大部分作品都是其配樂。姜文一再使用的「太陽照常升起」也是其作品。也不一一舉例了。要說的一點，通常認為，配樂為影片服務，但有些配樂大師的作品，通常已經獨立於影片之外，甚至於帶動影片升華了主題表達，更恐怖的，影片故事淪為音樂的表達工具。宮崎駿與久石讓應該就是其中的代表。

兩者同樣優秀，但常常感覺久石讓的音樂有些喧賓奪主，彷彿去掉那些音樂，宮崎駿便變得不再是宮崎駿。提兩個作品，大家感受一下，《天空之城》跟《幽靈公主》，總感覺，這兩個宮崎駿影片若去掉久石讓的同名主配樂，便會如抽去了靈魂一般。

國外的就說這兩個吧，因為本身我知道的大師不多，關鍵是我特別喜愛這兩位。

中國的配樂大師，我較國外的多了解些，但也只說幾個自己喜愛的。

第一位，胡偉立。

其人真真是仙風道骨，出世入世，高人一般的存在。這么說，不僅僅是因為我搜索大師時，圖片上的長相，確實是聽了音樂後的感想。

胡偉立配樂作品，幾乎貫穿整個香港電影的黃金時代。東方不敗，鹿鼎記，醉拳，龍門客棧，太極張三豐等，一摞A4紙也寫不下。尤其周星馳電影里，配樂大多出自先生之手，如國產凌凌漆，鹿鼎記，唐伯虎點秋香，審死官，九品芝麻官，回魂夜。額，簡單截個圖。

這是網路里老爺子的主要作品介紹。作品好，但不知名的更多，比如李衛當官的配樂。很多都鮮為人知。

上述隨便一部影片里的音樂作品，拎出來都是響當當的存在。也許你不知道這些配樂的名子，但當音樂想起時，你一定會驚嘆道:「哦哦，這個曲子某某電影里有。」最不濟也是「這曲子聽著好耳熟。」

且老爺子出名的的作品中多以中國傳統樂器為主。這一原因，除了老爺子深諳中國傳統音樂外，暗自揣測，也應與上世紀香港影視繁榮期，尤其古裝題材作品的爆發有著密不可分的關系。

傳統樂器的作品，顯然與古裝影片里的氛圍基調更加契合，無形地擴大這種古典意境的渲染，觀感自然，渾然一體。影片的質量明顯會上一個層次。上世紀的古裝武俠片的推陳出新，經典頻現，老爺子的音樂作品於其中起到的作用絕對舉足輕重。當然，也不絕對非傳統樂器不可，李安的卧虎藏龍，張藝謀的英雄，很多。

這些無所謂的事不糾結了。

我崇拜老先生的一個地方，不在於他的作品於影片的利害關系。而是他似乎於每每完成的一部影視的作品中，通過一系列的音樂作品，不僅幫裡面的人物完成了一次的刻畫描述，同時也完成了一次自己人生感悟的表達。

很多東西不大能說得清楚，比如那首東方不敗里的「孤獨」，你把它單獨拎出來後，細細的品味一遍，便能明白個一二。亂了，亂了，衷情堪繭緒，欲語筆難成，不說了。補一句了，胡大師，小子很崇拜您，對您的敬仰之情有如滔滔江水連綿不絕，冀望能見您一面，聽您一番教誨。

最喜歡的，僅代表個人。東方不敗里的:孤獨，雪千尋。九品芝麻官里的:抒情。國產凌凌漆里的:美麗拍檔。李衛當官里的:往事堪憶。

第二位，陳勛奇。

陳勛奇的作品不算太多，但個個有名。墨鏡王的東邪西毒里的配樂，俱出其手。其中的「天地孤影任我行」被周星馳的大話西遊用來作至尊寶與紫霞生死訣別的背景音樂，與影片開頭紫霞出場的背景音樂，即趙季平的「蘆葦盪」，同為奠定影片感情基調的主配樂。

貌似天下無雙里也有其音樂作品。與胡偉立一樣，不只是純粹的同樣偏重於個人表達的配樂大師。

其主要作品一覽。

第三，趙季平。

國內首屈一指的音樂大家。亦是高山仰止的存在。其配樂作品:霸王別姬，活著，水滸，喬家大院，笑傲江湖，大宅門……說不下，隨便上幾個截圖感受一下。

剛剛說的蘆葦盪。上一次有印象見趙季平署名的作品貌似是馮小剛的1942，之後沒怎麼關注了。

如果胡偉立的音樂作品貫穿了香港影視繁榮時代，那趙季平的作品則更廣袤地貫穿、見證了內地影視的興起，繁榮，到如今的迷茫。

趙季平的作品多與歷史片掛鉤，是以多渾厚悠遠的風格。典型如霸王別姬里的配樂，選擇的樂器多蒼涼悲壯系列。(就不說樂器名子了，因為我不知道。)

或許是真的跟影片的類型真的有關系，我總覺得情感表達上，趙沒胡、陳二人來得濃烈。像陳勛奇與王家衛合作的東邪西毒，濃得化不開。而胡偉立的既能融進去，又出的來。但你要說音樂這東西不傳遞個人感情，那肯定不可能。而且個體的偏愛不同，所以僅個人之言。兼且本身站著說風涼話就不對，我這里需要一個解釋兼道歉。最喜歡趙大師的作品，仍舊是其以為偏小資體些的蘆葦盪。

文章到這里應該算是完了，打算還要寫黃英華，譚盾，黃沾，特別是黃英華(想說他似乎跟自己的周星馳情結有關。)但作為一個門外漢，很難從專業的角度來分析欣賞，我也是寫著寫著才發現這些東西避不開。比如簡單的樂器的特性與好處，我就寫不出，因為從沒接觸過，寫到最後就變成了純粹的統計的東西，毫無意義。徒惹人笑話。

『捌』 《空房子》里的男主角最後大家為什麼都看不到他還有結局什麼意思

男主角被關進監獄後，在監獄中苦練隱藏自己的方法，最後練成了一種類似隱身的神奇方式，男主以這種隱身的神奇方式讓別人看不到他，逃出了監獄，然後去了女主的家，躲過善花丈夫的注意，和女主快樂地生活在一起。

劇情介紹

泰石（在熙飾）是個騎摩托四處流浪，居無定所、我行我素的男孩，白天他在住家門口張貼廣告宣傳單，確認房裡是否有人，晚上便利用小手段打開房門進去。

他在陌生人的房間里居住，和主人家的照片和紀念物合影，但從不拿走任何東西，他甚至主動修理出故障的電器，洗衣打掃衛生，然後在主人回家前悄無聲息地消失。

一天，他走進一個富有家庭，當他象往常一樣把這里當成家，自如的吃喝洗漱時，卻沒有察覺屋裡還有一個人正在悄無聲息地用一雙幽怨的眼睛注視著他的一舉一動。那是這家的女主人善花（李丞涓飾），一個受盡丈夫虐待的美麗少婦。

泰石終於發現了善花，在她無言的目光下，他默默走出房間，騎上自己的摩托車離開了。然而，遠離城市的泰石又莫名地調轉車頭，重新回到了這個有著美麗而憂傷女主人的房間。善花看著他，兩人彷彿被無言的默契牽引。

第二天清晨，泰石早早起床，給善花做好早餐，然後自顧澆花。沉默中兩人象是早已有約的舊友。

然而，和諧的氣氛很快就被善花的丈夫（李忠秀飾）打破，他氣急敗壞地從外地趕回，怒斥妻子，並試圖強迫妻子與自己親熱。

隱藏起來的泰石終於忍無可忍，在房外的小花園里，他用高爾夫球射向善花的丈夫。善花平靜地和泰石走出房間，騎上摩托遠去。從此兩人在一起，從一個陌生人家走到另一個陌生人家，一起分享快樂和孤單，同時墜入了愛河。

兩人最後一次進入陌生人的房間時，居然發現一具老人的屍體。他們把這個死去多時卻被遺忘的老人精心穿戴起來，並舉行了一個認真的葬禮，然後開始在這個房間里住下。

但是短暫的幸福又在老人的兒子到來時徹底打破。警察把兩人以殺人嫌疑犯身份帶走，善花最終被丈夫領回家，泰石則進了監獄。

回到以前日子的善花常會到以前和泰石去過的陌生人家裡，找尋平衡和快樂。而泰石在一次次演練後，終於成功逃獄。他找到善花家，以一種隱身的神奇方式，躲過善花丈夫的注意，和自己愛的女人快樂地生活在一起。

(8)空房間電影音樂分析擴展閱讀

角色介紹

1、泰石

很俊逸的男孩子，英颯里透著一絲孩子氣的柔弱。他愛憎分明，扶弱抑強。他開啟他人的家門鎖，趁主人不在之際，打開冰箱，吃他人的東西，睡他人的床。

但他不是歹徒，因為他並不偷，不搶，他去他人的家，卻像回自己家一樣愛護，他替他們澆花，修理壞了的器械。

2、善花

一個富有家庭的女主人，非常厭惡比她大，已步入中年、只關心物質生活，自認為有情趣、但十分乏味的丈夫。他們的關系已經發展到不能接觸，丈夫的任何接觸都讓善花反感。丈夫暴怒之下把善花幽禁在家中。

3、善花丈夫

善花的已步入中年的丈夫，有豐厚的收入，很闊綽的宅院。但他只關心物質生活，自認為有情趣，其實十分乏味。因為經常虐待美麗的妻子，致使妻子出軌，也因此使得妻子與泰石出走。

『玖』 《空房間》豆瓣影評怎麼樣

8.0，還不錯。

《空房間》由是金基德編導，李丞涓、在熙主演的愛情電影。

影片講述了少婦善花和男孩泰石之間奇特的愛情故事。

該片於2004年10月15日在韓國上映。影片獲第61屆威尼斯國際電影節銀獅獎。

影片評價：

影片以唯美、迷幻的手法講述了一個美麗奇特的愛情故事。全片極具溫情，又充滿詭異，最明顯的便是男主角在牢房裡的鬼魂式表演，讓人記憶猶新。

影片繼續著金基德電影的「沉默是金」，男主角沒有台詞，女主角也只有兩句台詞，這在金基德的《壞小子》和《漂流浴室》就已經見識了，這次金基德通過圖像傳達感情的嫻熟技巧，已經到了如火純青的地步。

另外，影片音樂的運用比較出彩兒，比如女主角在出浴時，那段近似於印度又帶拉丁風格的樂曲，與平靜寧和的畫面很好的交融在一起，非常有感染力。