中國有哪些好的現實主義電影

『壹』 20世紀40年代中國現實主義影片代表作有哪些

影片通過胡智清解放前的生活遭遇，反映出在閃爍著萬家燈火的城市裡，多數人的苦難生活。 《萬家燈火》通過小知識分子胡智清一家的生活變化，表現了40年代末國民黨統治區的通貨膨脹、人民失業、市民破產的黑暗的社會現實，描寫了社會底層人物的痛苦、悲哀以及他們的覺悟和成長過程。 堅持現實主義創作原則，以普通人為主體，描寫小人物真善美和他們的悲歡離合，是沈浮影片中「平民意識」的一貫表現。

他的第一部滿意作品《天作之合》（1935），就是表現了生活於貧困線下的失業工人的不幸與悲哀。影片《萬家燈火》成功地展現了胡智清等底層人物的生存的艱難，從而有力揭示了壓迫人民的國民黨統治階級走向滅亡的必然趨勢。 影片在敘事結構上，打破了傳統的靠「奇」、「巧」組織故事的戲劇形式，而是著眼於現實中隨處可見的人和事，通過生動具體的生活事件來鋪敘人物的發展軌跡，展示家庭社會種種矛盾。

『貳』 你有哪些現實主義的電影推薦

有一些現實主義的電影，值得推薦就是戰狼，我覺得這部電影非常的好看，有很多的人喜歡看這部電影，這部電影都演員演技都非常的高，讓人很喜歡

『叄』 中國必看的十部電影有哪些

必看的10部中國華語電影，分別是《我不是葯神》、《哪吒之魔童降世》、《流浪地球》、《少年的你》、《紅海行動》、《無名之輩》、《我和我的祖國》、《無雙》、《夏洛特煩惱》以及《戰狼2》。

1、《我不是葯神》

程勇第一次去印度，是為了他自己的生活。第二次去印度卻是為了病友們的生活。而這一次，他鋌而走險，冒著被抓的風險。去走s仿製葯，只是為了讓大家能好好地活著。並且以極低的價格賣給他們，真實的故事和電影中的主人翁都讓我感動，善良、樂於助人精神深深打動著所有觀眾。

『肆』 推薦幾部反應社會現實的電影

一個人看待世界的方式是多種多樣的。文字、光影、聲音、色彩甚至是味道，都可以成為記錄或者表達認知的工具。今天我們在學術文章之外，向大家推薦十大反映中國當今社會現實問題的優秀電影和評論，讓我們從另一扇窗看中國，也讓好電影啟發更深刻的社會研究。

盲井由李楊導演的這部影片題材來源於真實事件，發生於1998年的三大礦洞詐騙殺人團伙案。在貧窮和生活壓力下，生命的價值顯得如此的微不足道。

一部批判現實主義的傑作。首先它擁有一個極好的原作，並且被很好地改編成了劇本；其次它擁有著一個優秀的導演和一批地道的演員，這一切使得這部電影成為了國內獨立電影的一個標志，無論何時都顯得那樣耀眼。影片用一個殘酷而真實的故事揭露了巨變中的中國社會的冰山一角，與賈樟柯相比，李楊則狠多了。

『伍』 中國有哪些現實主義風格的電影，既保留了藝術追求，同時也獲得高票房你認為它們是怎樣做到的

《姊妹花》導演：鄭正秋1933年 上海明星影片公司
《姊妹花》是鄭正秋根據自己編寫的舞台劇《貴人與犯人》改編和導演的電影，以1924年軍閥內戰為背景，描寫了一對自幼離散的孿生姊妹，因處境不同，妹妹成了軍閥的姨太太，姊姊成了囚犯。
結局是姊妹相認，與父母闔家團圓。該片由當時的影後胡蝶一人分飾兩角，首映後受到極大歡迎，在上海連映60多天，盛況空前，是解放前少有的最賣座影片之一，這個紀錄長時間無人能夠打破，直到1934年出現了《漁光曲》(後者以其絕佳的視聽效果創造了84天的上映紀錄)。《一江春水向東流》導演：鄭君里、蔡楚聲 1947年 昆侖電影公司據統計，從1947年10月到1948年1月，《一江春水向東流》連映3個多月，觀眾達712，874人次，創造了《漁光曲》之後的最高紀錄。這部史詩式的影片有著遼闊的社會背景，事件紛繁，人物眾多，關系復雜，時間跨度大。在世界范圍內影響卓著，是中國風格的電影代表作。《白毛女》導演：王濱、水華1950年 東北電影製片廠《白毛女》是新中國第一部在全國引起巨大轟動的電影，它改編自延安時代令廣大工農兵刻骨銘心的同名歌劇，這部歌劇取材於民間傳說「白毛仙姑」的故事。《白毛女》上映時，國內首輪觀眾即達600餘萬，上海達80餘萬人次，創中外影片最高紀錄。50年代這部影片先後在30多個國家、地區映出。法國電影史學家喬治·薩杜爾在他的《電影藝術史》中，給《白毛女》以很高評價，稱之為「動人心弦的現實主義」。《喜盈門》導演：趙煥章1981年 上海電影製片廠1980年代初期的話語中心是農村的經濟改革，家庭內部的爭端成為社會焦點。適時而出的家庭倫理道德片《喜盈門》以北方農村一個家庭婆媳之間的爭端為主要內容，關注了傳統倫理道德特別是尊老愛幼、贍養老人在經濟改革年代的農村的失落問題。1981年放映後的兩年內，全國觀眾達1.7億人次，成為80年代上座率最高的國產故事片之一。這部產於大城市上海的電影，長時間以來成為中國農村電影的惟一代表。《芙蓉鎮》導演：謝晉1986年 上海電影製片廠這部根據古華獲茅盾文學獎的同名小說改編的電影，是被認為傳統倫理電影最後一位導演的謝晉的代表作。其電影在多年之內創造的觀眾人次記錄在中國電影史上堪稱空前絕後。即便在經過相當一段時間淡化以後的1998年，北京零點-中博影視調查系統對北京、上海和廣州的1500位18歲以上的市民所進行的調查中，仍然有25%的觀眾選擇了謝晉為他們 「最欣賞的國內導演」，其得票率超過了居第二位的張藝謀。不僅如此，它也創造了內地影片在香港最高票房紀錄，1988 年3月10日在香港上映後，15天內票房收入達511萬港元。同時，在國際上也是口碑卓越。《英雄本色》導演:吳宇森1986年 新藝城-電影工作室香港英雄片的經典之作，曾被評選為香港10大電影第一名。1986年8月首映後，創下了票房34,651,3 24港元的當年最高紀錄，隨後風靡東南亞，又以輾轉的渠道風靡整個大陸。《英雄本色》使失意的吳宇森和周潤發橫空出世，成為香港影壇的里程碑，後者扮演的「小馬哥」成為一代影迷的偶像。通過該片，吳宇森樹立了其「暴力美學」旗幟，周潤發也徹底改變了「票房毒葯」的不佳名譽，確立了其香港第一影帝的地位。該片的續集也廣受歡迎，成為香港電影的一種品牌。《少林寺》導演：張鑫炎1982年 香港銀都機構1981年，《少林寺》正式在河南嵩山少林寺實地開拍，出演。這部投資120萬元人民幣的功夫電影全國公映後取得巨大轟動，在香港及亞洲、澳洲和美洲一些國家上映時，引發一股強烈的「少林旋風」和「功夫熱潮」，觀眾遍及全球一百多個國家和地區，僅國內的觀影人數就達到了5億人次，在日本的票房收入超過了3000萬人民幣，香港突破功夫片歷史最高賣座記錄，僅在香港的票房收入就達1615.7萬港元。《大話西遊》導演：劉鎮偉1995年 香港彩星電影公司這套投資6000萬港幣的影片最初在香港上映時，票房極差，僅為4500萬港幣。進入大陸後，起先默默無聞，沒人願意看和談論它，票房低到登上了「95年十大引進劣片」榜。但隨後，這部影片以盜版VCD(後來又以DVD、網路下載的形式)在高校的學生中流行開來，並且聲譽日漲，最後到達了成為經典的程度，充當了網路時代的年輕人最熱門的公共話題，由此衍生出的語言、文學、游戲、及相關一切變成一種青少年「亞文化」現象，甚至引起了嚴肅的專家學者的解讀興趣。這部電影只是在票房上失利，但在其它方面所賺取的人氣和利潤，不知道要超過票房多少倍。到了20世紀末，它的票房已經高達6000萬元。《大話西遊》已成為年輕人心中CULT片崇高的經典。《大鬧天宮》(上、下集)導演：萬籟鳴、唐澄1961年、1964年 上海美術電影製片廠從1960年到1964年，歷時4年時間創作完成，繪制了近7萬幅畫作，堪稱一部鴻篇巨制。這部承載了幾代中國人的少年回憶的動畫作品，幾年間創下上億元票房，同時也震驚了國際動畫界，在數十個國家和地區發行，並榮獲第22屆倫敦國際電影節最佳影片獎等無數獎項。20多年後，《大鬧天宮》於1983年在法國公映，依然震撼了這個藝術國度。法國《德國人》介紹說：「《大鬧天宮》不但具有美國迪斯尼作品的美感，而且造型藝術又是迪斯尼藝術所做不到的，它完美地表達了中國的傳統藝術風格。」此後的40年裡，沒有一部國產動畫影片能夠達到《大鬧天宮》的藝術高度和影響力。《英雄》導演：張藝謀2002年 銀都機構、精英娛樂、北京新畫面2002年可說是《英雄》年，這一年年底，張藝謀首次試水的武俠電影在恢弘的宣傳氣勢中上映了。這部投資30 00萬美元的超級巨片以別人無法仿效的宣傳發行模式，瞬間席捲了全國影院，並創下了高達2億元的國產電影有史以來最高票房紀錄，兩年後的2004年9月份，《英雄》北美上映後成為票房冠軍。在國內電影市場連年不景氣的情況下，張藝謀和他的搭檔張偉平敢於斥巨資拍攝這樣一部空洞的「英雄」電影並獲得如此大的回報，說明中國電影產業的空間仍是巨大無比的。此後，中國官方和電影人開始認真地考慮市場和產業問題，這或許才是《英雄》落幕之後中國電影最大的回報。

『陸』 中國有哪些反映社會現實的電影

《我不是葯神》主要通過小人物程勇賣葯的故事反映了窮人吃不起葯的社會現實。

這部影片無論是劇情還是演員的演技都是非常的棒。而且它所反應的還是人們最關注的醫療問題，所以這部電影上映後也受到了不少人的關注。在這部影片中讓我感觸最大的是有一幕一個老婆婆說到「我想活下去」這一幕也可以說是影片的點睛之筆，讓整部電影更有淚點，也更加真實更重要的是反映了電影的主題。

沒有看過的朋友可以看一下，這部劇絕對是直擊人心。