『壹』 北京環球影城籌備了多久環球影城亞洲有幾座一文揭秘
9月20日，全世界第五座環球影城在北京正式開園迎客 ，成為兩節期間最熱的 旅遊 目的地之一。 100多年前，環球影城從好萊塢誕生，發展至今已成為世界上最大的以電影題材為核心的主題樂園，它獨特的沉浸式體驗讓影迷著迷不已 。
1 伴隨好萊塢電影「出生」
從名字中就可看出，環球影城的由來與電影有關，其誕生地就在世界聞名的電影製作發行地好萊塢。
19世紀初，現在的好萊塢地區還是一片農田。1886年，房地產商哈韋爾和夫人郊遊時看中了這片長滿無花果樹的土地，便用300美元將其買下。出於對家鄉的懷念，他的夫人運來大批冬青樹栽種在這里作為裝飾，並以此為名，將農庄稱為「Hollywood（即好萊塢）」。就這樣，大名鼎鼎的好萊塢於1887年2月在兩個對電影並不感興趣的人的手中悄然誕生。當時，沒人能想到，這片不起眼的土地將在不久後變得炙手可熱，成為世界電影名城。
1895年12月28日，電影正式誕生。沒過幾年，這一新興藝術形式從法國漂洋過海來到美國。
1906年，來美國淘金的德國人卡爾·萊姆勒（Carl Laemmle）辭職回到芝加哥，將自己多年的積蓄全部投入開設了當地第一家電影院，也撈到了第一桶金，隨後他又開始涉足電影的拍攝和製作。1909年6月，萊姆勒在紐約成立獨立製片公司。
創始人卡爾·萊姆勒
從1897年至1918年，發明家愛迪生在美國挑起電影專利權之爭，和眾多電影製造商對簿公堂。同時，他還利用手中的電影器材王牌，將當時在美國東部的九大電影公司合並成為自己的電影專利公司，並由此控制了市場，阻礙非聯盟成員公司拍攝電影。
這種抗衡曠日持久，為擺脫愛迪生的壟斷和技術「圍剿」，包括卡爾·萊姆勒在內的一批電影人不得不另尋出路，向美國西部遷移。
1907年，導演弗朗西斯·伯格斯帶領他的攝制組來到洛杉磯拍攝《基督山伯爵》，他們發現好萊塢景色優美、氣候適宜，是拍攝電影的絕佳之選。後來，陸續又有幾家公司發現了此地，拍出了好幾部電影。漸漸地，這塊寶地被許多業內人士熟知，為了逃避愛迪生專利公司的控制，小公司和獨立製片商們紛紛涌來，逐漸形成了一個電影中心。
1912年4月30日，環球電影公司在紐約成立，這家新公司由多家電影公司聯手創辦。 5月20日，內斯特電影公司、冠軍電影公司加入環球公司。這，正是今天為全球所熟知的環球影業的前身。卡爾·萊姆勒正式當選為新公司的總裁。
1915年，美國聯邦法院判定愛迪生專利公司違反了《謝爾曼法》，卡爾·萊姆勒及其同盟者終於贏得了勝利。 好萊塢沒有了競爭對手，快速發展成為一個龐大的電影城，成為美國電影的代名詞 。
環球公司如魚得水，陸續拍攝了多部電影。這還不算，精明的卡爾·萊姆勒又進行了一次大膽嘗試，因為當時是默片時代， 拍攝現場是否嘈雜對攝制組並無太大影響，所以他將拍攝基地向公眾開放。
1915年3月，卡爾·萊姆勒正式對外開放了環球影城的雛形「環球城」（Universal City） ，這是世界上首個致力於電影製作的獨立社區，不過當時只是一個佔地230英畝的大農場。資料顯示，環球城位於聖費爾南多谷，毗鄰好萊塢，總投資16.5萬美元，裡面約有600個拍攝場景、90個舞台等，是當時好萊塢最大的製片廠，遊客只需要掏25美分入場費就可以在這里看到如何拍攝電影。
為此，卡爾·萊姆勒當時還專程去往紐約，從中央車站乘坐火車沿途宣傳環球城並拉客，花了10餘天時間穿越整個美國。這一舉措十分見效，超過1.5萬人出席了環球城的開幕儀式。而環球城開幕時，這個新城區的居民只有將近500人。
隨著在環球城拍攝影片的不斷增加，包括西部片、喜劇片和動作冒險片在內的無聲電影成為環球公司的主打。再加上卡爾·萊姆勒邀請遊客到環球城裡參觀，從此開創了遊客探秘電影製作幕後的傳統。
想必開業時坐著火車觀光造勢給卡爾·萊姆勒留下了深刻的印象，後來，環球城特地將游覽車設置成了體驗項目，車票僅5美分，直至1930年與園區一同關閉。而這一舉措同樣激發了環球影城游樂項目的靈感， 直至今天，在好萊塢環球影城中仍保留著這一項目，遊客依然可以乘坐觀光車體驗園區的美景和電影場景。
2 從攝影棚之旅發展壯大
1927年，紐約觀眾在觀看電影《爵士歌王》時，黑人歌手在銀幕上突然開口，標志著電影的無聲時代結束。
1929年美國進入經濟大蕭條時期，環球影業公司虧損嚴重，一年後環球城宣布不再接待遊客。卡爾·萊姆勒黯然退場，將自己一手創建並苦心經營多年的環球電影公司轉賣他人。10年後，環球與國際電影公司合並，改名為環球國際公司，製作電影仍是主業。
1950年，攝影棚南部的140英畝土地又被收進環球國際公司囊中，環球城的總面積增至400英畝。此後又經歷了幾次並購，進入20世紀60年代的環球國際公司不僅擁有電視和電影製作產業，還是音樂唱片界的翹楚。在總裁盧·沃瑟曼的帶領下，公司不僅在電影和電視行業不斷擴張，在音樂等領域也全面開花，成為當地 娛樂 業的先鋒。
形勢大好之下， 環球公司將部分攝影棚改建成環球影視城，於1964年再度開放。這是全球第一個環球影城樂園，以還原電影主題為主要特色 。影城由三部分組成，分別是影城之旅、上園區與下園區。在這里，遊客不僅可以參觀更衣化妝間、觀察實際拍片過程、回顧經典影片片段，還能在攝影棚現場參與電影錄制等。慢慢地，這里成為了好萊塢最吸引人的去處。
到了20世紀80年代後期，環球影城從原來的攝影棚之旅逐步演變成今天的主題公園 ：有導游講解的游園車穿梭於進行拍攝作業的外景片場。但攝影棚表演、特技示範和高 科技 游樂設施取代了曾經讓影迷嚮往的環球影城好萊塢拍片過程秀。
環球影城是當時世界上最大的以電影題材為核心的主題樂園，沉浸式體驗的電影場景讓遊客們如同身臨其境。《侏羅紀公園》《終結者》《蜘蛛俠》等影片中的情節被改成一個個游覽項目，似曾相識的環境、驚險刺激的體驗都讓遊客大呼過癮。
如今，好萊塢環球影城已發展成世界上最大的電影、電視製片基地及以電影題材為主的主題公園 ，城內有舞台演藝、影視演藝、實景演藝等多種游樂項目，每年吸引著數千萬遊客。
大阪環球影城
3 推陳出新吸引回頭客
2010年6月，首個「哈利波特的魔法世界」在位於奧蘭多環球影城的冒險島內開園，遊客可以看到書中最具代表性的場景，買到各種魔杖。盡管售價不菲，對於全世界眾多「哈迷」來說，這里簡直就是夢想成真的天堂。也正是因為市場行情好， 短短4年間，環球影城已在旗下3個主題公園中增加了哈利波特元素 。這也令環球影城收益大增，據測算，僅奧蘭多就至少帶來2億美元商機。
今年3月，以「超級馬里奧」為重要賣點的「超級任天堂世界」主題樂園在日本大阪環球影城開業。這座樂園耗資600億日元，把「超級馬里奧」 游戲 場景變成現實，並在樂園中設置多種游樂項目，比如其中的「馬里奧賽車」就是從「超級馬里奧」中衍生而出的趣味賽車 游戲 ，吸引了很多遊客。
4 世界已建成5座環球影城
在好萊塢環球影城建成30年後，美國佛羅里達州奧蘭多市修建了第二座環球影城 。與好萊塢影城相比，這里更具有現代氣息，也更受年輕人歡迎。
奧蘭多環球影城佔地541英畝，分為三個主題樂園，分別是於1990年向公眾開放的環球影城、1999年向公眾開放的冒險島以及2017年向公眾開放的火山灣水上樂園。過山車是游樂園的標配，但在冒險島里，它與電影《綠巨人》完美結合起來，這是環球影城的一大創舉。
對於全世界的「哈迷」來說，奧蘭多環球影城可謂是夢想之地。這里不但有兩個哈利波特園區，還將書中與電影中的站台、霍格沃茨專列、對角巷等經典場景及人物進行了幾乎百分百的還原，不少到過奧蘭多環球影城對角巷的遊客表示「幾乎要哭出來」。
日本大阪環球影城是環球公司旗下首家海外主題公園，也是亞洲第一座環球影城。 為了建造這座影城，日美雙方歷時6年時間打造，於2001年開幕。目前，大阪環球影城共分為紐約區、好萊塢區、舊金山區、哈利·波特的魔法世界、水世界、親善村、環球奇境、侏羅紀公園8個區域。其中，人氣最旺的為「哈利·波特的魔法世界」主題區，每年吸引無數「哈迷」來此游覽。大阪環球影城最大的特色，就是豐富且巧妙地結合了全球熱門日漫主角到游樂設施及演出中。史努比、Hello Kitty所在的「環球奇境」景區，定期還會引入海賊王、名偵探柯南、美少女戰士、小黃人等，除了吸引低齡兒童外，也是不少成年人的追星勝地。正因為這些豐富的影視角色，日本環球影城的門票從開業至今已漲價9次，卻仍抵不住洶涌的人流，2018年的遊客量位列所有環球影城首位，達1430萬人次。
新加坡聖淘沙環球影城於2008年開始建設，經過兩年時間開始試運營，2011年正式開放，是亞洲第二座環球影城。 新加坡環球影城擁有好萊塢、紐約、科幻城市、古埃及、失落的世界、遙遠王國和馬達加斯加7個主題區，以及24個景點和項目，其中18個專為新加坡設計。2019年樂園宣布擴建兩個新的主題區，分別為小黃人公園和超級任天堂世界，其中小黃人公園取代了之前的馬達加斯加主題區。
新加坡環球影城
很多人可能都不知道， 從2001年北京就啟動了環球項目相關籌備工作，到今年項目建成開園，整整歷經了20年 。位於通州文化 旅遊 區的北京環球影城佔地約4平方公里，是世界第5座、亞洲第3座環球影城，也是目前世界上規模最大的一座。北京環球影城共有七大主題景區，分別為功夫熊貓蓋世之地、變形金剛基地、小黃人樂園、哈利·波特的魔法世界、侏羅紀世界努布拉島、好萊塢和未來水世界。
北京環球影城
最為特別的是， 北京環球影城不僅網羅了世界環球主題公園人氣最高的 娛樂 設施和景點，而且還融了入大量中國元素，為中國遊客量身打造了三大「專屬景區」：功夫熊貓蓋世之地、變形金剛基地和未來水世界主題景區。 功夫熊貓蓋世之地主題景區是全球首個以「功夫熊貓」為主題的景區，脫胎於以中國功夫為主題的動畫電影《功夫熊貓》。夢工場團隊特意為景區設計了全新的動畫角色——海狸大師、白蟻大師和啄木鳥大師。這一景區栩栩如生地將功夫熊貓的世界展現給遊客。中國元素成為該景區的「點睛之筆」：門口的半空懸著由竹子挑起來的大紅燈籠；和平山谷里張燈結綵，儼然一個歡樂的夜市。主人公阿寶生活的小鎮，有小橋流水、亭台樓閣、紅磚青瓦、中式窗欞等。
在全球首個以「變形金剛」為主題打造的景區內，坐落著北京環球度假區最大最刺激的過山車——霸天虎過山車，其速度可在4.5秒內從靜止狀態加速至時速104千米，在極速行進和金屬齒輪的爆鳴中帶給遊客不斷加速的心跳體驗。此外，在全球首個未來水世界主題景區，遊客還能欣賞到含摩托特技、極速俯沖、槍林彈雨、震撼爆破等在內的特技表演。
圖片：視覺中國、IC Photo
來源 北京日報 | 作者 郭梅
編輯 王瓊
流程編輯 吳越
『貳』 這家開業30年的酒店 驚艷了上海國際電影節
第二十二屆上海國際電影節 於2019.6.15-6.24舉行，作為中國唯一的A類國際電影節，電影節自93年誕生起，便天然刻有鮮明的「世界影視，中國主場，上海氣質」標識。
上海銀星皇冠假日酒店 ，是電影節的主會場之一。二十多年來，每年電影節精彩紛呈的金爵獎評獎、大師級別的論壇對話以及眾商雲集的電影市場、群星薈萃的新聞發布會，都在這里留下了精彩的時刻。酒店隸屬於 上海電影集團公司 旗下，鮮明電影元素的融合鑄就了酒店獨特的文化氛圍。
近日，就是這家年齡與上海國際電影節同歲的酒店，華麗地驚艷了本屆電影節，CCTV亦有報導鏡頭！
（圖為酒店大堂電影文化主題異形互動屏幕裝置，尺寸：5m*5m）
從以下一波美照，你很難想像這是一家營業已近三十年的老牌五星級酒店！
一切都歸功於2018年酒店進行的一次大規模的「電影文化主題改造」。
負責本次改造項目的 HYD和億道（上海） 公司，根植於文旅行業，酒店改造項目組在建築不改變的情況下，通過軟裝改變空間，融入文化主題的提煉、與時俱進的審美視覺，實現寶貴的文化記憶傳承，讓空間展煥新顏，達到老牌酒店的可持續發展。
HYD表示，這次改造不是單純的硬體改造，而是一個整體形象與氣質升華的一站式計劃。採用了業內領先的思想概念以及解決方案，從思想定位、呈現方式、運營發展還有傳播推廣方面，進行一條龍的設計管理，最終呈現出的是立體化、有表象、有內涵、友溫度的「 上影電影文化酒店 」。
設計師以致敬黑白電影的「黑白灰金」為設計脈絡、指導方針，從軟硬體上全面設計規劃，從審美到文化，營造電影文化的空間和氛圍，打造電影級的視覺色彩、燈光氛圍、陳設軟裝。
上海電影集團黨委書記、董事長任仲倫 表示，打造電影文化主題酒店，一方面可以把上影多年積累下來的電影資源、電影文獻以更好的方式積聚起來，將酒店打造成上海電影博物館的「精品館」；一方面，也是給上海電影、中國電影人一個更好的「家」。「接下來要更好地打造酒店和上海影城的一體化，把酒店的服務功能和影城的放映功能融合起來，將此處打造成為全新的上影地標。」
在酒店的公共區域，隨處你都可以停下來，品一品上海的電影文化。
酒店總台背景，震撼性的展現了上影的17部經典獲獎影片，由上海電影博物館專家精選，以藝術化形式呈現。其中包含榮獲百花獎影片《廬山戀》、金馬獎影片《山河故人》、金獅獎影片《三峽好人》等大家耳熟能詳的影片。
酒店大堂吧的亦進行了整體升級改造，其高品質文化氛圍的提升，使這里成為了來酒店必打卡消費處之一。
酒店公共空間內，還有與同屬於上影系統的 上海電影博物館 聯合推出的大師精品展《大師一人一年一廊》、《中國電影史的第一》、《片場即景》、《生活百態》等小型精品展，實踐著將酒店打造成上海電影博物館的「精品館」的初衷和規劃。
電影節期間，金爵電影論壇會在酒店二樓金爵廳進行，16-22日，每天都會有精彩的各類電影頭腦風暴、資訊交流上演。
2019年下半年上影電影文化酒店的文化主題改造還將繼續進行，值得期待！
咨詢電話：18721607396
『叄』 電影海報設計_電影海報設計說明
首先，需要確定電影海報設計的主題
電影海報設計是圍繞著電影展開的，電影的主題是海報設計的重點。電影海報主題的確定需要挖掘電影海報與觀眾的內在關系，從觀眾的內心角度出
發，以期先入為主的在海報中展現影片的風格和氣勢，喚起觀賞者豐富的審美感受，以此來確定海報設計的主題，抓住觀眾的內心需求。
其次，電影海報設計的畫面①電影海報設計的畫面是指海報圖形、文字、色彩等方面的組合設計。在海報的視覺元素中，圖形是主體部分。電影海報主要是通過圖形語言來傳達
影片的思想和主題的。當代國際著名視覺設計大師霍爾戈馬蒂斯曾經這樣說：「一幅好的招貼應該靠圖形語言說話，而不是靠文字來註解。」在海報的圖
形創作上，多採用主題鮮明、造型突出、色彩強烈的藝術形式，力求瞬間的視覺沖擊力和心靈震撼力的效果。海報總是運用最誇張亮殲的意向拼貼出沖擊視覺
的形象，通過形態、色彩與符號的重組，運用心理暗示的原理。不斷強調畫面的效果，從而一下子抓住觀眾的視線，讓人無法抗拒。
②電影海報設計的版面設計是一個畫面的主要元素。電影海報中的信息很多，相應的文字、圖形元素就很多。版面把海報中的所兄鍵答有視覺元素組織和融
合成一個整體，讓觀者在品味的過程中輕易地明確主題、解讀概念、感悟氣氛。好的版面設計，能夠把信息主次羨慧分明並且有序地一點點釋放出來，讓海報
能講述一切。有效運用版面絕對是一種重要的設計手段，作品的版面經過精心的編排，就像能使各個設計元素能自己說話一樣，那些表面化的元素背後將
釋放出巨大的潛能和巨大的力量。
最後，還要注重電影海報設計的創新。電影海報設計的創新是個性化的體現。個性在生活中常常被體現，個性已成為一個常用的詞，電影海報領域也是如此，能夠凸顯整體電影的特色與內
涵。電影海報設計充滿了「時代化」「個性化」「時尚化」。只有不斷地追求創新與個性，才能設計出具有鮮明個性和超凡品位的電影海報作品。創新的
個性是電影海報設計的生命，也是電影海報設計的載體。任何一種藝術創作都要追求個「新」字，對於時代性很強的電影海報來說，獨具特色的個性畫面
更是得到大眾的關注和青睞，抽象誇張已不再是招貼的代名詞，許多著名設計師的設計就是以他們遠見卓識的眼光和勇於創新的精神，設計出永遠獨具自
己的個性和魅力的藝術品來反映電影的內涵所在。