⑴ 求一關於樂隊的電影
片 名： The Rocker
中文名： 搖滾鼓手/搖滾之王
劇情介紹
維蘇威火山 (Vesuvius)是義大利乃至全世界最著名的火山之一。它飽含力量，表現活躍，公元79年的大規模噴發曾毀滅了當時極為繁華的龐貝古城，而1944年的爆發奇景更使得正在山下激戰的同盟國軍隊與納粹士兵停止了戰斗共同觀看……上世紀80年代，美國有一支搖滾樂隊就以Vesuvius為自己命名，而綽號「Fish」的樂隊鼓手羅伯特·費拾曼也擁有火山爆發一樣的激情，他夢想自己可以成為「搖滾之王」，他的瘋狂敲擊彷彿讓人們可以看見滾燙的岩石正在迸裂四散！然而，才華橫溢的羅伯特最終遭到了樂隊其他成員的排擠和拋棄。他結結實實的跌了大跟頭，夢想離他遠去，「火山」開始沉寂了……
20年過去了，羅伯特的侄子馬特組建了一支名叫A.D.D的樂隊，可他們卻缺少一位好的鼓手。這時，馬特想起了自己的叔叔羅伯特。昔日囂張的鼓手已成了如今萎靡的宅男，在馬特的「色」誘和鼓勵下，羅伯特終於重披戰袍，踏上了個人搖滾事業的復興之路。但是，羅伯特似乎已經與這個時代格格不入了：披散的卷發與標志性的發帶，讓他看上去像個奇怪的「老古董」；網路上的視頻排練，成了「裸聊男」羅伯特的個人秀；還有與年輕人的聚會，大叔羅伯特更是笑料百出。搖滾，搖滾，搖滾！只有搖滾的魅力可以穿越時空，演出時，羅伯特的精彩表現征服了所有的人，人們再次見識了這座活火山爆發時的威力。羅伯特贏得了孩子們的尊重，並開始指導他們走上一條自己從未走過的、健康的、奔向「搖滾之王」的道路。
在線觀看 http://v.youku.com/v_show/id_XMTE0MjM0NDky.html
⑵ 求與樂隊有關的電視劇或者電影
<搖滾學校> 《重金搖滾雙面人》《昨天》
《北京樂與路》《北京雜種》
《後革命時代》國產，2005年，記錄中國地下搖滾人的真實生活；
《搖滾吉他夢》美劇，2008年，虛構的美國女白領學琴的故事；
《最後的日子》美國，2005年，根據涅盤主唱柯本生前最後的一段經歷改編；
《迷牆》英國，1982年，平克·佛洛依德樂隊自編自演，
《工廠女孩》，2006年，美國
⑶ 求一些 與 樂隊 有關的電影
我就說個我比較喜歡的音樂了！中央2套放過同名電影
誘惑樂隊，英文名the temptation，成立於1961年，是由美國底特律摩城唱片旗下兩支本土樂隊男聲合唱組經過一番曲折的合並、重組、更名後才產生的一支黑人合唱團，他們成為引領音樂潮流的天王團體。在白人的種族歧視觀念高漲的時代，他們的音樂成功地穿透了種族主義狹隘的桎梏，令無數的白人也為之痴迷狂熱，並形成了一定的緩和種族矛盾的文化力量， 在他們的巡演中從沒有出現過種族歧視。
合唱組的幾名成員嗓音天賦非常好，帶有一種特有的魅力磁性與表現張力，尤其是中音主唱ruffin的歌喉，那種黑人獨有的超磁性嗓音足以讓任何一名歌壇巨星為之失色。他們1964年12月21日在底特律錄制了《my girl》。單曲唱片1965年1月16日進入排行榜76位，3月6日達榜首。
合唱組的幾名成員嗓音天賦非常好，帶有一種特有的魅力磁性與表現張力，尤其是中音主唱ruffin的歌喉，那種黑人獨有的超磁性嗓音足以讓任何一名歌壇巨星為之失色。他領銜時期的《my girl》更是一躍成為排行榜的冠軍曲目，簡潔個性的配樂從一開始就告知了這首音樂的不一般，而ruffin的歌聲一起就輕而易舉的抓住了聽者的心，聽者不自主的隨著音樂舞動身體，那種自由隨心的暢快感覺絕對是無與倫比的。而黑人天生的未經專業訓練即獲得的和聲本領也堪稱一絕，多聲部自然完美的交相輝映也給這首音樂增添了許多魅力。
1973年他們的《Papa Was A Rolling Stone》獲得第十五屆格萊美最佳R&B歌曲獎，2001年專輯《Ear-Resistible》又獲得第四十三屆格萊美最佳傳統R&B演唱專輯獎。
《我的野蠻女友》片尾曲就是《my girl》，不過是由westlife 翻唱的，Michael Jackson 也曾經翻唱過這支歌
⑷ 求關於搖滾樂或者搖滾樂隊的電影
國外的有很多：
1. 晝夜搖滾 Rock Around the Clock；
2. 紅樓驚魂 Jailhouse Rock；
3. 一夜狂歡 A Hard Day's Night；
4. 別回頭 Dont Look Back；
5. 臭肉叔叔 Uncle Meat；
6. 逍遙騎士 Easy Rider；
7. 給我庇護 Gimme Shelter；
8. Rainbow Bridge；
9. FILLMORE；
10. 美國風情畫 American Graffiti；
11. 美國風情畫續集 More American Graffiti；
12. 永遠的齊柏林飛船 LED ZEPPELIN：THE SONG REMAINS THE SAME；
13. 巴迪哈利傅 The Buddy Holly Story；
14. 越戰毛發 Hair；
15. 歌聲淚痕 The Rose；
16. 搖滾學校 Rock 'n' Roll High School；
17. the great rock'n'roll swindle；
18. The Decline of Western Civilization；
19. The Decline of Western Civilization Part II: The Metal Years；
20. 迷牆 Pink Floyd The Wall；
21. 大門 The Doors；
22. 大火球 Great Balls of Fire！；
23. 六一干線 Highway 61；
24. 單身貴族 Singles；
25. 披頭歲月 Backbeat；
26. 搖滾總動員 Airheads；
27. 1991：朋克突圍之年 1991: The Year Punk Broke；
28. 天鵝絨金礦 Velvet Goldmine；
29. 嬉皮年代 The '60s；
30. 搖滾城市底特律 Detroit Rock City。
國內的有舒淇耿樂他們演的那個，叫什麼名字來的。。。《北京樂與路》
請參考
⑸ 求有關朋克搖滾樂隊，叛逆青年的電影
有很多！還是自己找找好！
晝夜搖滾
神秘列車
Jimi Hendrix——Experience Electric Ladyland
別回頭
苦難日之夜
紫醉金迷
美國風情畫
給我庇護
NME評選20部最佳搖滾電影(組圖)http://www.sina.com.cn 2010年04月27日21:01 新浪娛樂
新浪娛樂訊 北京時間4月20日消息，據國外媒體報道，為慶祝英國「新音樂快遞」(NME)網站電影頻道的推出，該網站近日評選出了20部最優秀的與搖滾有關的電影。
《24小時派對狂》（24 Hour Party People，2002）
這部紀錄片全程以DV拍攝，經由湯尼·威爾森（Tony Wilson）的故事探索由其創立的著名唱片廠牌Factory的興衰歷程，重現曼徹斯特當年光輝的音樂風潮。影片涉及Factory旗下Joy Division樂隊的發展，並從威爾森的視角分析柯蒂斯的自殺事件。該片參加了當年的戛納影展。
《金屬精神》（Anvil，2008）
影片真實描繪了加拿大傳奇金屬樂隊Anvil的歷史和現在。片中首度發表了多段重要影像，並配以多位金屬大腕的訪談段落，例如Slash、摩托頭樂隊的Lemmy、炭疽的Scott Ian、金屬的創始人Lars Ulrich等。該片獲得了今年美國獨立精神獎的最佳紀錄片獎。
《控制》（Control，2007）
這是一部描述英國後朋克樂隊Joy Division主唱伊恩·柯蒂斯（Ian Curtis）後期生活的黑白傳記電影，曾獲得多項大獎。柯蒂斯在23歲時就結束了自己的生命。青年歌手薩姆·賴利因為成功扮演柯蒂斯而順利走進了影視界。
幾近成名（Almost Famous，2000）
影片講述了《滾石》雜志的一名實習記者隨樂隊采訪的故事。這來源於導演兼編劇卡梅倫·克勞（Cameron Crowe）的真實經歷，他年輕時作為《滾石》的實習記者曾追隨奧爾曼兄弟樂隊（The Allman Brothers Band）、齊柏林飛艇、老鷹、林納史金納等。該片獲得一項奧斯卡獎、一項格萊美獎、兩項金球獎，美國著名影評人羅傑·艾伯特贊譽它是當年最好的電影。凱特·哈德森在片中給人留下了深刻的印象。
《某種怪物》（Some Kind Of Monster，2004）
一開始這部紀錄片只打算表現金屬樂隊的專輯《St. Anger》（2003）的誕生過程。隨著拍攝過程的深入，影片挖掘了樂隊成員之間的關系，以及他們在創作過程的意見沖突。片中有很多樂隊排練的片段，片名出自專輯中的一首同名歌曲。影片獲得了美國獨立精神獎的最佳紀錄片獎。
《猜火車》（Trainspotting，1996）
這部由丹尼·鮑爾執導，伊萬·麥克格雷格主演，關於癮君子的電影堪稱經典。該片獲得了奧斯卡最佳劇本的提名。
《四重人格》（Quadrophenia，1979）
影片根據誰人樂隊1973年的同名搖滾歌劇改編，講述了英國現代派青年的故事。
《不要回頭》（Don't Look Back，1967）
這部影片在1998年被收入美國國家電影目錄，記錄了1965年鮑勃·迪倫在英國巡演的過程。該片創造了很多經典，無數音樂和影視作品向其致敬。影片開始《Subterranean Homesick Blues》（隱秘的鄉愁布魯斯）的片段，被視為第一件音樂錄影作品。片尾迪倫說的「給無政府主義者一根煙」，更是成為經典對白。
《搖滾萬萬歲》（This Is Spinal Tap，1984）
影片以紀錄片的形式講述了重金屬樂隊刺脊（Spinal Tap）的故事。這是一支虛構的樂隊，他們瘋狂的行為和自負的性格幽默的體現了當時樂壇的現狀。2002年，該片被美國國會圖書館收入國家電影目錄。後來，飾演三位樂手的演員還以「刺脊」的名義舉辦過幾場演唱會。
《高保真》（High Fidelity，2000）
這部由約翰·庫薩克主演的喜劇電影，講述了一個音樂發燒友的故事。故事主要發生在一家唱片店裡，由於人物的特殊身份，影片對配樂的要求特別高，為此編劇和他的團隊不得不從2000首歌中精挑細選了70首放入片中。
《挖！》（Dig!，2004）
這部紀錄片講述了兩支美國搖滾樂隊，丹迪·沃霍斯（The Dandy Warhols）和布萊恩瓊斯城大屠殺（The Brian Jonestown Massacre）七年中的發展歷程，集中描繪了兩位主唱考特尼·泰勒-泰勒（Courtney Taylor-Taylor）和安東·紐庫姆（Anton Newcombe）。但是紐庫姆認為影片對自己和樂隊的描繪並不真實。該片在2004年美國聖丹斯電影節上贏得了紀錄片評委會大獎。
《失去價值》（Stop Making Sense，1984）
影片記錄了美國搖滾樂隊Talking Heads 1983年為專輯《Speaking In Tongues》（說方言）巡演過程中，在好萊塢Pantages劇院連續三晚的演出。這是第一部完全使用數字音頻技術製作的電影，預算達到1200萬美元。片名來自《Girlfriend is Better》（女友更好）的歌詞：「當我們變老，就會失去價值。」該片經常被稱為「最偉大的搖滾電影之一」
《年少輕狂》（Dazed And Confused，1993）
這部青春成長喜劇電影造就了一批未來之星：馬修·麥康納、本·阿弗萊克、米拉·喬沃維奇等。片名出自齊柏林飛艇樂隊的同名歌曲，導演理查德·林克萊特（Richard Linklater）希望樂隊允許他在電影中使用這首歌曲，盡管吉米·佩吉同意了，羅伯特·普蘭特卻沒有同意。
《低俗小說》（Pulp Fiction，1994）
在這部交織著暴力、犯罪、喜劇和流行文化的電影中，導演昆汀·塔倫蒂諾加入了大量沖浪搖滾樂，他覺得這樣就像搖滾版的埃尼奧·莫里康納（Ennio Morricone，義大利電影配樂大師）作品，搖滾版的意式西部片音樂。片中最著名的歌曲是沖浪樂之父迪克·戴爾（Dick Dale）改編的希臘歌曲《Misirlou》（希臘語，意為「埃及姑娘」）。此外由於在電影中翻唱尼爾·戴蒙德的《Girl, You'll Be a Woman Soon》（女孩，你就要變成女人了），芝加哥另類搖滾樂隊Urge Overkill迅速打入了主流市場。
《沒有家的方向》（No Direction Home，2005）
這部電影囊括了兩位大人物的第一次：馬丁·斯科塞斯首部人物傳記長片，反映了鮑伯·迪倫1963至1966年間的音樂生涯；迪倫首次在錄像采訪中廣泛深入地談論自己的早期生涯。
《給我庇護》（Gimme Shelter，1970）
當電影、電視里出現60年代或者與越戰有關的場景時，滾石樂隊的《給我庇護》經常被作為背景歌曲。這首歌是樂隊1969年專輯《Let It Bleed》中的主打單曲。該片是講述樂隊1969年環美巡演的紀錄電影。
《見人很容易》（Meeting People Is Easy，1998）
這是一部關於樂隊巡演旅程的紀錄電影，但是它對巡演持否定的態度。影片展現的內容是巡演的單調乏味而非人們眼中的光鮮迷人。導演格蘭特·基（Grant Gee）用鏡頭記錄下電台司令（Radiohead）為1997年的專輯《OK Computer》巡演的過程，並獲得了2000年格萊美最佳長篇音樂錄影的提名。
《花園之州》（Garden State，一譯為「情歸新澤西」，2004）
這部扎克·布拉夫（Zach Braff）自編自導自演的電影處女作探索了生活的意義。娜塔莉·波特曼飾演的問題少女薩姆性格孤僻、習慣撒謊，卻十分熱愛音樂。片中充斥著酷玩的《Don』t Panic》（不必驚慌），The Shins的《New Slang》（新俚語）、《Caring Is Creepy》（關心讓人恐懼），西蒙和加芬克爾（Simon & Garfunkel）的《The Only Living Boy In New York》（紐約最後的男孩）等優秀歌曲。所有曲目都是由布拉夫親自挑選的，他為此還獲得了2005年格萊美最佳原聲專輯編輯獎。
《格拉斯頓伯里》（Glastonbury，2006）
這是第三部為英國格拉斯頓伯里音樂節拍攝的電影。這部紀錄片真實再現了從1970年到2005年，歷屆格拉斯頓伯里音樂節的熱鬧場景。
《粉紅女郎》（Pretty In Pink，1986）
《小鬼當家》的導演兼編劇約翰·休斯（John Hughes）最擅長描摹青少年的心理，這部關於青澀初戀的電影正是由他創作。影片的靈感來自英國後朋克、新浪潮樂隊迷幻皮草（The Psychedelic Furs）的同名歌曲。這首歌被改編重錄後成為了電影的主題曲。
⑹ 求一些有關樂隊的電影
Velvet Goldmine天鵝絨絲礦(描寫七十年代華麗搖滾的代表人物，非常漂亮迷幻的電影，音樂也很出彩)
The Doors（同樣是傳記電影）
Almost Famous幾欲成名（當年奧斯卡最佳原創音樂，Kate Hudson非常有代表性的作品，搖滾樂隊的心路歷程）
Last Days（男主角暗指涅盤樂隊的Kurt Con，我一直想看但是找不到）
Hedwig and the Angry Inch搖滾芭比（自編自導自演天才之作）
the Next Great American Band美國超級樂隊（07年新片，沒看，不知道怎麼樣）
The Temptations誘惑樂隊（98年的老片子，根據誘惑樂隊創始5人組合中最後一個在世的Otis Williams的回憶錄改編拍攝而成）
⑺ 求一部關於美國樂隊的電影
誘惑樂隊/靈魂樂隊 - The Temptations - (1998)
⑻ 有什麼關於樂隊的電影
《Bandslam》（中文名《樂團狂飆》）（2009年8月14日上映)
劇情簡介
威爾·伯頓（蓋南·科內爾飾）剛剛升上高中就因為轉學而來到了新澤西的一個小城鎮，略微有點內向和自閉的他，卻驚訝地發現，自己正在面對的是之前他所想像不到的轉變。 當非常有天賦的詞曲作家兼歌手夏洛特·班克薩克斯（艾莉森·米夏卡飾）找到威爾，請求他為自己剛剛組建的搖滾樂隊做經理人的時候，她當時腦子里只有一個想法在來回翻滾：與她那任性、以自我為中心的音樂人前男友本（斯科特·波特飾）短刃相接，在一年一度的最大的音樂盛事上展開激烈的爭奪戰－－這個被稱為「樂團狂飆」的慶典，是專門為樂隊一較高下舉辦的比賽。夏洛特希望她的樂隊可以不計一切代價，發展出屬於他們自己的音樂，幫助他們在大賽中取得最後的勝利。 隨著時間的推移，威爾慢慢地與樂隊的吉他手「沉默者」薩姆（瓦妮莎·安妮·哈金斯飾）之間產生了曖昧的情愫，薩姆雖然擁有著獨特且韻味十足的美妙嗓音，但她卻總是以沉默來代替有聲的世界，用漠然來回應周遭的一切……就在這個時候，災難突然從天而降，整個樂隊不得不面對避無可避的最終選擇：他們能夠坦然承認自己的失敗嗎？或者他們會勇往直前去開創真正的音樂，繼續支持他們曾經如此信仰的一切？
⑼ 一部關於歐美樂隊的電影
《搖滾年代》是華納兄弟影片公司於發行的一部歌舞片。影片由亞當·山克曼執導，湯姆·克魯斯、朱莉安·浩夫、瑪麗·布萊姬和亞歷克·鮑德溫等聯袂主演。影片於2012年6月15日在美國上映。
影片改編自2006年在百老匯公演的同名音樂劇，講述了一位萬眾矚目並且無比自戀的超級明星和一名為了實現演藝夢想，從家鄉小鎮遠赴好萊塢打拚的年輕女孩的一見鍾情的故事。
中文名：搖滾年代
外文名：Rock of Ages
其它譯名：搖滾歲月、搖滾時代
發行公司：華納兄弟影片公司
製片地區：美國
拍攝日期：2011年5月
導演：亞當·山克曼
編劇：克里斯·德·阿里恩佐
類型：劇情、喜劇、歌舞
主演：湯姆·克魯斯，瑪麗·布萊姬
片長：123分鍾
上映時間：2012年6月15日