八百電影羊拐人物分析

① 你覺得《八佰》這部戰爭片，成功的地方在哪

一、《八佰》片名由來

早在1975年，就上映了一部以四行倉庫保衛戰為原型的影片《八百壯士》，林青霞擔任主演，還與人物原型楊惠敏合影。其時四行倉庫戰役實際只有四百多人，對外宣稱有八百人，後世稱其為「八百壯士」。這些士兵有血有肉，在民族危亡時刻挺身而出，因此影片稱作「八佰」，而非「八百」。

前車之師，後車之鑒。如此震撼的《八佰》，復原最實在的戰況，致敬最無畏的英豪。作為旁觀者的咱們，更應銘記戰役中的血與淚，緬懷已長眠的英豪魂靈。

② 《八佰》中有哪些值得注意的細節

我們來一起看看《八佰》的那些細節。

1.八佰的佰字
《八佰》原名為《八百啟示錄》，也曾叫過《戰爭啟示錄之八百壯士》。原意可能是致敬大導演科波拉執導的反戰經典《現代啟示錄》。
後來改為《八佰》，這個「佰」字其實意味深長，有三個意思：一是指古代軍隊的編制，十人為什，百人為佰；二是古代特指軍隊中百人之長；三才是常用「百」字的大寫。所以用在這里，講的是人的故事，是贊許這「八百」名士兵人人都是百人之長的勇士。
2.電審故字2019年800號
《八佰》的龍標其實也很有意思，恰好是2019年800號，不知道究竟是巧合還是廣電總局給這部電影定製了一個龍標。
3.片頭字幕「待我成塵時，你將見我的微笑」
電影的片頭字幕，有一句話：「待我我成塵時，你將見我的微笑」。這句話出自魯迅先生寫於1925年的散文詩《墓碣文》。
文章很短，區區數百字，藉由一個夢境，描寫了墓中人內心的虛無和灰暗，以及無法擺脫這種心境的焦灼與痛楚。
「待我我成塵時，你將見我的微笑」放在影片里是在說，為追求正義犧牲，哪怕化為塵土，也會面帶微笑。
而革命精神將以塵土的形式繼續傳播下去，影響更多人，就如影片中人物愛國意識的覺醒過程一樣。
4.青幫弟子送電線
電影中，有一群年輕人不畏生死跑過橋去給四行倉庫的守軍送電話線，最後還是靠賭場阿飛刀子才得以成功。
這幫人很可能就是上海青幫，而且如果沒猜錯的話，那位端坐著幾乎沒有露過正臉的很可能是青幫大佬——杜月笙。
上海青幫一直都是國民黨的主要財政來源之一。歷史上的杜月笙也確實為四行倉庫保衛戰出過力，有一種說法稱，他曾在一天之內將20萬光餅秘密送進了四行倉庫。
5. 上海公共租界
因為四行倉庫的位置極為特殊，日軍占據了倉庫的西、北兩面，東、南兩面則是當時的英美公共租界。當時還沒有對英美宣戰的日本，因為擔心殃及租界，在進攻時並沒有使用火力過猛的重武器。
上海租界由來已久，鴉片戰爭失敗之後，清政府與英國簽訂《南京條約》，開放了上海作為通商口岸，隨後便劃分了上海租界區。
上海的租界區主要有兩塊，法租界和英美公共租界。在四行倉庫邊上的正是英美公共租界，所以電影中也多次出現英國國旗。

6.租界煤氣罐
電影中不僅提到了四行倉庫的特殊位置，更是著重提到因為煤氣罐的存在，導致日軍不敢使用重炮攻擊。這兩個煤氣罐在歷史上也確有其物，而歷史悠久。
早在1865年，上海成立了「大英自來火房」，後改名「上海英商煤氣公司」，這讓上海成為亞洲第一個使用煤氣的城市。當時的煤氣主要用於煤氣燈上作為照明之用，後來電燈流行之後，才逐漸轉為烹煮取暖之用。
這兩個煤氣罐的存在，為四行倉庫的守軍提供了一個天然的「保護屏障」。在淞滬會戰期間，可能是為了彰顯民心士氣，在老照片中很少出現煤氣罐。但因為煤氣在當時是文明的象徵，這兩個煤氣罐曾被畫入了風景明信片之中。
7.蘇州河岸的廣告牌
四行倉庫保衛戰是歷史上絕無僅有的被民眾圍觀的戰斗。蘇州河兩岸，僅一河之隔，不過五十來米，一面是炮火連天的殘酷戰場，是地獄，一面卻是燈紅酒綠的英法租界，是天堂。
兩岸對比，更顯殘酷。所以電影中也特意安排了很多兩岸的人互相對望的鏡頭。而從守軍這邊望著對面，更是能夠看到無數廣告牌，足見劇組在布景上的用心之處。
隱約可見的有：SIEMENS，西門子電器；Camel，著名的駱駝牌香煙等等，還有許多虛構出來的酒吧、餐廳廣告牌。
8.電影彩蛋
最特別的是，霓虹燈之中還隱藏了兩部電影。
一部是「42ND STREET」，中文譯名《第42街》，1933年上映的一部美國歌舞片，這還挺符合當時上海租界區的觀影口味的。
另一部是大名鼎鼎的「SPELLBOUND」，希區柯克指導的《愛德華大夫》。這是一部1945年電影，應該是導演或者美術指導比較偏愛，加進去的彩蛋吧。
9.可口可樂廣告牌
說起片中的廣告，最顯眼的當然是四行倉庫西牆上那幅巨型的可口可樂廣告，上面寫著「請飲，可口可樂，屈臣氏汽水」。
這面牆也正是日軍進攻的主要方向，片中的攻城器械、鋼板陣炸牆、迫擊炮重炮攻擊的，陳樹生綁著炸彈跳下樓與日軍同歸於盡的都是這面牆。現實中的這面牆也是四行倉庫展覽館的重中之重，整面牆被完整保留，甚至保留下了彈孔和炮孔。
雖然這看起來這像是電影的浪漫化虛構，但其實這並不是沒有可能的。可口可樂早在1927年就進入中國，並在上海設廠生產，由屈臣氏礦泉水公司負責裝瓶。到了1933年，上海廠已經是可口可樂在美國之外的最大裝瓶廠。
在淞滬會戰的老照片中，確實也能看到日軍在可口可樂廣告牌下設立的陣地。

10.片尾曲《蘇州河》
片尾曲蘇州河改編自《倫敦德里小調》（Londonderry Air），由歌手那英和義大利盲人男高音歌唱家安德烈·波切利共同演唱。
《倫敦德里小調》是一首有著悠久歷史的愛爾蘭民謠，作於1600年間，流傳至今已有四百多年的歷史，它的旋律舒展優美、純朴輕柔。
其最知名的一個填詞版本名為《Danny Boy》（《丹尼男孩》），同樣也是一首關於戰爭、父子訣別的歌曲，和電影中的《蘇州河》有著「同曲同工」之妙。
11.中日軍服和各式武器
《八佰》作為一部戰爭片，在武器、裝備上當然也做得非常細致。
其中日軍穿的昭和五式陸軍制服。該套軍服從30年一直沿用到38年，其標志性的特點就是立領設計，而且軍銜章是在肩部的兩側。
當時進攻四行倉庫的是日軍上海派遣軍第三師團，是日本帝國陸軍中最精銳的部隊，穿著本套軍服是比較合理的。
而中國守軍方面的軍服也同樣合理。八十八師作為中央軍三個教導師之一，是知名的德械師，全副武裝都是德國裝備，其軍服也是淺綠色的德械師軍服。
電影中還出現了捷克式輕機槍、蘇羅通20mm機關炮等等，都非常符合當時的歷史細節。其中守軍還使用過一台百式火焰噴射器，這其實是屬於日軍的裝備，當時的國軍並不具備，可以理解為是繳獲的戰利品。
12.老鼠和白馬
電影的第一個鏡頭就是老鼠，最後一幕是白馬，老鼠和白馬也在片子中間反復出現。對於《八佰》這部「時間就是金錢」、恨不得再壓縮一點時長的電影來說，花費這么多筆墨來展現這兩種動物顯然是有深意的。
理解起來也很簡單。老鼠，本能就是求生，是躲藏。一開始倉庫守軍們沿路收攏上來的「雜牌軍」里，有許多人只想活著不想打仗，這顯然對應的是他們。
他們有的是只會種田的農民，有的是只會打算盤的文職，甚至有的還是十來歲的孩子。戰斗一打響，他們能想到的只有躲藏或逃跑。
至於白馬，它是希望，是未來。純白的馬從始至終都圍繞著小七月和小湖北，代表的應該就是「希望是少年擁有的，未來是屬於少年的」。
13.長坂坡趙子龍，黃忠定軍山，走麥城
電影中不止一次出現過《三國演義》的元素。
上官志標說淞滬會戰國軍潰敗猶如「一路走麥城」，正是關雲長敗走麥城的典故。
而對面戲班子唱的戲是「長坂坡趙子龍，再殺他個七進七出」，李晨飾演的角色山東兵隨身帶著一套趙雲的皮影戲，因為他覺得：「關老爺講的是兄弟情誼，可趙子龍不一樣，他護著國呢。」
在端午死後，山東兵拿起了皮影演起了趙子龍，唱到最後一句時掉下眼淚，唱詞是「漢室中興待後生」，與山東兵平時叫端午「小孩兒」遙相呼應。而小湖北想像中的趙子龍也在端午犧牲之後，變成了端午的樣子。
趙雲這個角色恰好對應著四行倉庫的孤軍，「獨身一人」，面對著千軍萬馬，七進七出，毫無懼色。
最後姜武的角色老鐵上樓頂耍大刀唱的戲文也正是「黃忠定軍山」的橋段。這段戲講的是老將黃忠力斬夏侯淵的故事，正是老驥伏櫪，志在千里的寫照，也是四行守軍窮途末路之際，依舊有壯志報國之心。

14.湖北保安團
全片開始時有一句台詞：「我們是湖北保安團的臉面」，而且還操著一口湖北方言，畫面中是一支軍隊戴著蓑衣笠帽，在浦東的蘆葦盪中急行軍。顯而易見，這支軍隊是來自湖北的保安團。
淞滬會戰期間，國軍損失了大量原經過德式訓練的士兵，基本上20天左右就要補一次兵。守衛四行倉庫前夕，八十八師剛好進行了第五次補充，來源是湖北保安團，尤其是來自通城保安大隊的士兵。所以，歷史上四行倉庫保衛戰的絕大多數也都是湖北子弟兵。
15.童子軍送旗楊惠敏
電影中，有一位女童子軍向四行倉庫守軍送旗。這位女學生名為楊惠敏，在歷史上也確有其人。
歷史上有一種說法是，她將一面12尺長的中華民國國旗裹在身上所穿著的童軍服底下，冒著戰火危險游過蘇州河。電影中採用的就是這一種說法。
楊惠敏給守軍送旗的事件，大大振奮了守軍士氣與隔岸觀戰的民眾，並獲得當時駐扎在租界內的世界各國媒體之贊揚。
16.日軍凌遲處死俘虜
電影中有一個鏡頭，日軍為了逼迫四行倉庫內的守軍盡快投降，公開凌遲處死了一批俘虜，其中就包括黃志忠飾演的老葫蘆。這在歷史上也是真實發生過的。
在四行倉庫保衛戰中，班長蔣敬帶領戰士九人負責在蒙古路旱橋一帶警戒，惜因未能及時撤出，全數被俘。隨後，他們被押至蘇州河畔，被日軍以刺刀一刀刀刺死。
17. 謝晉元團長的家書
電影中，小湖北擔任謝晉元的勤務兵之後，在會客室中見到一封信，信封上寫著一個名字「張萍舟」。這在歷史上也是真實存在的。這封信是謝晉元寫給連襟兄弟張萍舟的家信。
信中寫道：「泰山鴻毛之訓，早已瞭然於胸，故常處境危難，心神亦覺泰焉。」——足以可見謝晉元的鎮定自若和報國意志。
因為謝晉元率領孤軍死守四行倉庫的英雄事跡，上海市政府將四行倉庫旁的滿洲路改名晉元路，更將與孤軍營一牆之隔的膠州公園更名為晉元公園，建立晉元中學作為紀念。

18. 鷹犬將軍宋希濂
王千源飾演的角色羊拐，雖然也在逃兵組中，但戰鬥起來儼然是個訓練有素的老兵。電影中的他唯一掛念的就是自己的老母親，受傷時解開衣服掉下很多錢，可見他一直都在攢錢想寄給母親。
電影的後段，他才自報家門是三十三師的，原三十六師。朱勝忠說了句「宋長官的兵沒有慫的」，這位宋長官指的是三十六師師長宋希濂。
宋希濂黃埔軍校一期生，驍勇善戰，在淞滬戰役、武漢會戰以及阻止侵緬日軍側擊滇西等戰役中，均給予日軍以沉重打擊，曾獲「青天白日勛章」，美國政府贈予「棕葉自由勛章」，被譽為「黃埔之光，」有「鷹犬將軍」之稱。
19.亞洲首部全程採用IMAX攝影機的影片
《八佰》的幕後也有很多值得一提的地方，比如等比復刻的四行倉庫、蘇州河夜景，在布景方面就耗費不少心力。
其中最厲害的還是亞洲首部全程採用IMAX攝影機的影片，在全球范圍內也僅有《復仇者聯盟3》《復仇者聯盟4》兩部先例。
IMAX攝影機以廣闊的動態范圍和極為細膩的鏡頭捕捉見長，對於戰爭場面的臨場感展現、上海十里洋場的表現都發揮了著極為重要的作用。
20. 孤軍的悲慘結局
電影的最後，四行倉庫守軍退入租界，僅留下了一支敢死隊吸引日軍火力。電影並沒有細致描述敢死隊的結局，但是他們的悲壯下場似乎是人人都可以猜到的。這個時候，不再需要大場面，留白反而能讓人悲痛不已。
在真實歷史上，退入租界的孤軍同樣悲慘。一進入租界，他們就立刻被繳械，關進收容所。三百五十八人被禁於膠州路空地，被稱為「孤軍營」。團長謝晉元更是被叛變的士兵刺殺致死。隨後，日軍入侵租界，孤軍成為戰俘，被分送各地集中營，甚至被運往赤道以南的巴布亞紐幾內亞當勞工。
正如《我的堂弟留在了巴布亞紐幾內亞》中所唱的：我的團長倒在租界的操場旁/我的堂弟留在了巴布亞紐幾內亞/他和他的提琴再也沒有回到故鄉。
戰士們埋骨他鄉，而《八佰》把他們的精神帶了回來。

③ 電影《八佰》演繹了一個什麼故事

據了解，電影《八佰》取材於1937年淞滬會戰最後一役,主要講述了在1937年淞滬會戰期間，八百名壯士在四行倉庫對抗三十萬日軍,並奮戰四天四夜的故事。這場戰爭也是中日第一次正面交鋒,持續了接近三個多月，當時的上海瀕臨淪陷,人心渙散。

電影《八佰 》是由管虎執導,他曾在微博里表示過，因為很少有人了解四行倉庫保衛戰，所以他決定將四行倉庫保衛戰拍攝成電影，讓大家感受到英雄們的熱血戰斗的過程。
這部電影原本定於2019年6月15日上映，後來官方宣布因技術原因，不能如期播出，影片定於2019年7月5日中國內地上映。據說，《八佰》開拍之前，為了還原1937年的時代感，進行長達整整兩年的籌備工作，可見導演的用心，相信這將是一部良心劇。
除了劇情上之外，《八佰》的演員陣容十分強大，不僅請來黃志忠、姜武、張譯、王千源等老戲骨加盟，還有張俊一、歐豪、杜淳、魏晨、俞灝明、鄭愷等小鮮肉，讓人非常期待。

④ 《八佰》中誰的演技最好

個人認為《八佰》中演技最好的是扮演老兵「羊拐」的王千源。

王千源是一個電影人，之前就被稱為「一人千面」，基本上演什麼像什麼，他在電影中演的是羊拐。羊拐是老兵油子，也就是說在戰場上不斷面對生死的人，內心已經足夠強大。

也正是這種強大，讓羊拐可以殺人不眨眼，還可以嘲諷別人膽小，在這場戰役中，他沒想過活著走出去，但他還是惦記著家人，他本來還想著給家裡寄張照片，可又害怕記者不可信任，直到最後態度的轉變，讓記者給他拍照的一瞬間，很多人眼淚都流下來了。

王千源對於情緒的處理很到位，他的一個動作就可以把人帶到屬於他的世界裡，他的一舉一動力量感特別強，也像極了老兵油子，他也詮釋了一個真正的軍人該有的樣子。

(4)八百電影羊拐人物分析擴展閱讀

王千源的成名之路：

2010年，王千源出演了由張猛導演的影片《鋼的琴》，在這部影片中，他扮演了一個小人物陳桂林，為了女兒手工打造出一架鋼結構鋼琴的故事，憑借這部影片，他獲得了東京電影節的影帝。

直到這個時候，他才熬出來，1972年出生的他已經要40歲了，回顧往事的時候，也許人們可以想像在那段沉默歲月里他的堅持，當年放到當事人的身上，所有的事情都化作了一個字「熬」。

好在他熬出頭了，那之後，片約紛至沓來，《湄公河大案》、《綉春刀》、《黃金時代》、《太平輪》一部部大導演的大製作，證明了他的實力，而到了《解救吾先生》中，他又用精彩的演技成就了一個經典的反派。

到了《八佰》，王千源的演技已經到了另外的境界。他已經不那麼用力，也不那麼外露了，他甚至有些隨意，他機會沒有過多的表演，很多要做的，沒做的，他都放在了眼神里。

這個角色非常復雜，既有內心深處最本能的善良與勇氣，也有著被歲月打磨出的厚厚的盔甲，但最後，他完成了自己的升華，他交出遺書的那一刻，王千源舉重若輕的完成了角色的塑造。

⑤ 電影《八佰》中有哪些細節打動你

《八佰》一刷看震撼現場，二刷看細節，這些動人細節你發現了嗎？

作為影院復工後上映的第一部大片，《八佰》沒有讓觀眾失望。截至目前，票房已經突破6億，僅周六單日票房便突破2億，破2020年單日票房全球紀錄。給剛剛復甦的電影市場打了一劑定心針。

四、不再沉默的歌女

影片中有位中俄混血的歌女，夜夜在對岸的燈紅酒綠中吟唱，她聲音婉轉動聽，是倉庫里戰士們每日溫暖的慰藉。

她看得見對岸戰士的一舉一動，除了特意為他們唱歌，還在一片議論聲中給軍資籌備處留下一疊現金，面對身旁嚼舌根的婦女，她只回應一句：我父親是中國人。

這場戰役，不只是「八百壯士」的戰役，而是全部中國人的戰役，只要身體里流淌著國人的血液，內心都會有種激盪與凝聚，都不會置身事外。

五、穿越時空的味覺記憶——酒釀圓子

影片在一位老太太的溫柔講述中緩慢開場，四行倉庫的戰爭時，她還是個孩子，留在記憶里的畫面不是炮火紛飛，而是那碗甜甜的酒釀圓子。

後來在對岸擁擠嘈雜的人群中，隱約聽到小女孩喊叫著吃酒釀圓子的聲音，心中一酸，或許對面還是少年的小湖北來到上海，也是想吃上一碗正宗的酒釀圓子。可他只能在戰壕中飛速成長，與嚮往的生活擦肩而過。

也許老太太記憶里的這份甜，就是像小湖北這樣的少年戰士拼盡全力守護來的。八百壯士，身處地獄，守衛天堂。

這樣的細節在影片中還有很多，謝團長的家書，陳樹生空缺的照片，對岸歌女的吟唱...《八佰》在細節處理上可謂是下足了功夫。更多的動人細節，還是應該由觀眾親自挖掘，因為觀影後的每個人都會有不同的感受。

《八佰》還在持續熱映中，影片不僅有恢宏震撼的戰爭場面，還有值得細挖的細節。喜歡探究細節的網友也許已經買好了二刷的電影票，等待挖掘更多驚喜。不想被劇透的觀眾，還是早點去看吧。