⑴ 《一個都不能少》作品的導演分析，鏡頭特點是什麼藝術特性所佔比率
《一個都不能少》是一部紀實風格的電影，用的全是非職業演員，在片子里小學生就是小學生，村長就是村長，廣播員就是廣播員，連人物的名字都是生活里演員自己的名字。這樣的題材、風格都讓人想起講述老百姓自己的故事，所以我覺得影片更像紀錄電影，更有公益廣告的味道。我非常欽佩張藝謀對這些非職業演員、尤其是對小演員們的調教，也欽佩張藝謀在片子里十分智慧的、幽默的導演意識。但是看過了還是有不知足的感覺，這是因為片子還是在述說一個簡單的事件，沒有鮮明的人物，沒有立得住的銀幕形象。究其原因，還是劇本結構的問題。具體說，這個戲的前半部分發展比較自然，一個被臨時找來代課的只有13歲的小老師懷著最為簡單的概念：只要那些上學的一個都不少，她就可以交差並拿到50塊錢。這裡面有著豐富的戲劇性，一個大孩子和一群小孩子之間的故事不乏幽默。但是到了後半截，小老師去找進城打工的孩子，這個過程就顯得太快，也太富偶然性，難以給人留下深刻的印象
一個都不能少》是張藝謀洗盡鉛華、重歸鄉土的作品，在這部作品裡滲透著深切的人文關懷。與他以往影片所不同的是，這部影片以獨特的視角，從一個側面反映了中國農村教育的現狀，表現了貧困地區農村教育中存在的令人關注的問題。值得一提的是影片選用的都是非職業演員，他們從未經過表演訓練，但是他們卻以其質朴真摯的表演演繹了一個動人的故事……
這部電影的動人之處，一是真實、二是真情。張藝謀的電影要做到視聽真實、質感突出，是由他的精益求精的態度保證的。寫農村小學，情真意切到這種程度，不是一般的技巧手段高低所在，而是導演長期積累，對農民、對教師、對小學生的巨大的愛，真心的關注，才能洞幽燭微地寫出他們靈魂的本真。
聲音的處理：《一個都不能少》開頭同期聲音的處理，接近一個村莊的體驗與經歷。
《一個都不能少》A盤，開頭，通過剪輯現實時間創造銀幕時間
特寫：視距最近的鏡頭，拍攝人的面部，人體的局部，一件物品或物品的細部的景別畫面。它的特點是，取景范圍小，內容單一、集中、突出。它能夠強調細節，揭示人物的情緒變化和心靈世界，給觀眾在時間、視覺和心理上產生強烈的反應。
近景：攝取人物上半身或人體局部形象的一種景別畫面。（有時把腰部以上稱為中近景）它的特點是比特寫稍遠，兩者有相似之處，近景中，人物的上半身活動和面部表情占據畫面顯著地位，能得以清楚交代。
全景：攝取人像全身的一種景別畫面。它的特點是有較廣闊的空間，能使觀眾既看清人物的全身動作又能看見人物周圍的部分環境。使得人物的整個動作和人物相互的關系得到展現，人與環境融為一體，創造出有人有景的生動場面。
風格是構成精英話語文本的重要美學元素。風格是寫作者的內在情思、品行人格及語言特色共同創造的文章的一種外顯形式，它是個體創造的產物，具有他人不可取代的特性。以書畫為例，在千萬幅畫「竹子」的作品中，我們很容易就能辨認出鄭板橋的作品。因為他的「細竹」（常常是「一二三枝竹竿，四五六片竹葉」）不僅具有清癯雅脫之美，而且富有傲視濁世的內在人格美（他常以葉少而突出其竹的「勁節」）。對於傳統經典作品，風格是彰顯其創作成熟的標志，是衡量其審美價值的重要尺度。現代主義作品也追求風格，甚至把有無風格作為其藝術等級的標准，正如著名現代派服裝設計師聖.洛朗所說的「比時尚更重要的是風格，風格是不變的。」 ⑤ 後現代主義文化中的先鋒派曾以顛覆、反叛的姿態標榜其不與主流同謀的風格（如表情的「酷」和極端化的探索形式等），但它們在市場和金錢的誘惑面前卻顯得十分脆弱。
如張藝某的影片《一個都不能少》雖然觀影時笑聲不斷，但笑聲中有沉重的感動：當銀幕出現那破陋不堪的教室，三條腿的教桌，每天只能用一根粉筆，仍然靠看日影來判斷時間並隨時面臨輟學孩子們艱辛的生存環境時，不論是笑還是哭出的眼淚都不是「他們比我低」（亞里士多德語）的心理反映，而是欲說無語的一種沉重——為艱難求學的孩子們，更為了祖國的明天。最為感人的自然是小魏老師本真的人性和執著於「一個都不能少」的舉動。從她身上我們從中看到了自己的迷失，看到了一種日益遠離我們的品質——對一種追求的執著。
通過平凡的人物、平實的語言、平淡的現實狀況，揭示、烘託人性的本質——人性的閃光點或是人性的醜陋。「喻大於小」是他常用的藝術表現手段，而在這部電影里，我們看到的是神話般的人物、誇張的歷史和半文半白的語言，那充塞大腦的影音訊息和顯得有點勉強、難以自圓其說的主題內涵，反而使人物的本質——人性的表達被空前削弱。這種風格的突變，對於一位有著20年從影經歷、有著豐富經驗和相對固定藝術風格的導演來說，是要冒一定危險的。且不說觀眾能不能在短時間適應這種變化，就是這種「轉型」也很容易成為東施效顰、不倫不類的跟風之作。
《一個都不能少》紀錄片式的風格統御了整部影片的美學，非職業演員、紀實性的拍攝手法、貧困的山村小學，這裡面追求一種真實感。
① 陳墨《電影商業化與國民文化心態》，載《當代電影理論文選》第411頁，北京廣播學院出版社2000年10月版。
② 《魯迅全集》第一卷240頁，人民文學出版社1982年版。
③ 愛德華.漢斯立克《論音樂的美—音樂美學的修改主義》第45頁，楊業治譯，人民音樂出版社，1980年版。
④ 轉引劉小楓《拯救與逍遙》修訂本第212頁，上海三聯書店2001年版。
⑤ 轉引張檸《「現代性」與文學時尚》，見《文藝報》2002年9月3日。
⑥ 傑姆遜《後現代主義與文化理論》第176頁，北京大學出版社 1997年1月版。