『壹』 歷數奧斯卡最佳影片十大死亡之組,成王敗寇別忘了競爭者
奧斯卡最佳影片提名的每部都十分精彩,可以說奧斯卡無弱旅,每一部都非常優秀,有其獨特的價值。
最終,人們往往只記得奧斯卡最佳影片的獲得者,很有可能忘掉其他的競爭者。在之前的82屆奧斯卡中,有過多少強片雲集,激烈PK的情況?有哪些奧斯卡獲獎影片其實是極其幸運地殺出重圍,從死亡之組中倖存到最後,勝者為王?讓我們為您盤點一下歷屆奧斯卡中的十大死亡之組吧。
關於「奧斯卡死亡之組」的幾點說明:
二,另外一兩部也不能很差;
三,鑒於第17屆奧斯卡(1945年)之前為十部最佳影片提名,很難說競爭集中激烈,因此只選擇了一屆來代表;
四,年份以奧斯卡為准,也就是說,1994年的影片在這里是歸為1995年奧斯卡死亡之組里去的。
五:套紅影片為奧斯卡最佳影片獲得者。
亂世佳人
「死拿轎亡之組」十:
1940年 奧斯卡入圍最佳影片
《亂世佳人》 Gone with the Wind
《卿何薄命》 Dark Victory
《萬世師表》 Goodbye Mr.Chips
《愛情事件》 Love Affair
《史密斯先生到華盛頓》 Mr. Smith Goes to Washington
《妮諾奇嘉》 Ninotchka
《人鼠之間》 Of Mice and Men
《關山飛渡》 Stagecoach
《綠野仙蹤》 Wizard of Oz
《呼嘯山莊》 Wuthering Heights
競爭烈度:☆★★★★
評點:盡管《亂世佳人》毫無爭議地代表了好萊塢黃金時代電影的最高水準,但這份最佳影片提名榜仍讓人看得缺搭眼暈——任何一部作伏敏拿品拿出來都是經典。這里有《西雅圖夜未眠》最早的版本,比《金玉盟》更原始的《愛情事件》;有約翰·福特的西部片經典《關山飛渡》;有開創性的《綠野仙蹤》;有英國經典《呼嘯山莊》;有根據斯坦貝克的文學名著改編的《人鼠之間》;有當時非常受奧斯卡喜愛的大導演弗蘭克·卡普拉的《史密斯先生到華盛頓》……
阿拉伯的勞倫斯
「死亡之組」九:
1963年 奧斯卡入圍最佳影片
《阿拉伯的勞倫斯》 Lawrence of Arabia
《最長的一天》 The Longest Day
《歡樂音樂妙無窮》 The Music Man
《叛艦喋血記》 Mutiny on the Bounty
《殺死一隻知更鳥》 To Kill a Mockingbird
競爭烈度:★★★
評點:《最長的一天》堪稱好萊塢最出色的二戰影片之一,氣勢宏大,明星眾多;《歡樂音樂妙無窮》則像它的片名一樣,妙趣橫生,是一出相當精彩的音樂歌舞喜劇;馬龍·白蘭度版的《叛艦喋血記》雖然不如1935年的版本,但也是大製作,影片背後白蘭度在大溪地的故事也可增加很多電影的趣味;《殺死一隻知更鳥》就更不用說了,格里高里·派克主演的反應種族問題的經典。說起來這四部影片都頗為出色,不過比之最佳影片的獲得者《阿拉伯的勞倫斯》來還是略遜一籌,可以說輸得還算讓人心服口服。
炎熱的夏夜
「死亡之組」八:
1968年 奧斯卡入圍最佳影片
《炎熱的夏夜》 In the Heat of the Night
《雌雄大盜》 Bonnie and Clyde
《杜立德醫生》 Doctor Dolittle
《畢業生》 The Graate
《猜猜誰來吃晚餐》 Guess Who's Coming to Dinner
競爭烈度:☆★★★★
評點:《炎熱的夏夜》是又一部以種族問題為背景的奧斯卡獲獎影片,整個故事圍繞一起謀殺案展開,戲劇沖突很強烈,人物非常突出。雖說《炎熱的夏夜》是一部足以擔得起奧斯卡最佳影片的作品,但還是要為與它同台競技的《雌雄大盜》和《畢業生》鳴不平。這兩部堪稱跨時代的作品在奧斯卡評選的對撞中沒有得到最佳影片的承認。好在電影史最終還是給了它們非常高的地位,如今看起來倒是已經超越了《炎熱的夏夜》呢。至於《猜猜誰來吃晚餐》,與《炎熱的夏夜》很類似,也是反應種族問題的內容,但比之更勵志更主流。《杜立德醫生》則是艾迪·墨菲的《怪醫杜立德》前身,講述一位能與動物通話的醫生的故事,輕松的家庭歌舞片,屬於很典型的陪襯人角色。
法國販毒網
「死亡之組」七:
1972年 奧斯卡入圍最佳影片
《法國販毒網》 The French Connection
《發條橘子》 A Clockwork Orange
《屋上的提琴手》 Fiddler on the Roof
《最後一場電影》 The Last Movie
《俄宮秘史》 Nicholas and Alexandra
競爭烈度:★★★★
評點:《屋上的提琴手》被認為是比《音樂之聲》更出色更有力量的歌舞片;《俄宮秘史》則是華麗宏大的宮廷史詩劇,雖然故事有些流於表面。不過這一年真正牛X的卻是另外三部風格獨特的提名影片:彼得·博格丹諾維奇的《最後一場電影》看似平淡卻成了一個時代的輓歌;庫布里克的《發條橘子》堪稱驚世駭俗但延續了不受奧斯卡待見的結果;最終同樣風格性十足,冷冽寫實的《法國販毒網》得到了最佳影片,不能說遺憾,只能感嘆這一年競爭之殘酷。
教父2
「死亡之組」六:
1975年 奧斯卡入圍最佳影片
《教父2》 The Godfather: Part II
《唐人街》 Chinatown
《對話》 The Conversation
《列尼傳》 Lenny
《摩天大樓失火記》 The Towering Inferno
競爭烈度:★★★★
評點:什麼叫不是冤家不聚頭呢,看看這幾部影片的男主角:阿爾·帕西諾、傑克·尼科爾森、吉恩·哈克曼、達斯汀·霍夫曼、史蒂夫·麥奎因和保羅·紐曼……整個是老戲骨盛年時期的大對撞!而弗朗西斯·福特·科波拉居然有兩部片子自己VS自己(《教父2》和《對話》),這似乎也是奧斯卡歷史上少有的情況。《摩天大樓失火記》是驚險富於娛樂性的災難片,今日它已經成了此類型的經典。除此之外,每部影片都是分量十足的重量級選手。《列尼傳》是部被後人忽視低估的傳記片經典;《對話》也是科波拉最優秀的作品之一,影片氣氛陰沉,平淡背後隱藏著對現代人關系的隱喻;而《唐人街》更已經是足以匹敵《教父》系列的經典作品,其劇本已經到了每個電影人都應該奉為圭皋的程度。《教父2》自然是實至名歸,《唐人街》只能嘆生不逢時了。
飛越瘋人院
「死亡之組」五:
1976年 奧斯卡入圍最佳影片
《飛越瘋人院》 One Flew Over the Cuckoo's Nest
《納什維爾》 Nashville
《大白鯊》 Jaws
《亂世兒女》 Barry Lyndon
《熱天午後》 Dog Day Afternoon
競爭烈度:★★★★★
評點:如果我是奧斯卡評委,看到這個最佳影片的提名榜單也許直接就瘋了:斯坦利·庫布里克的終極之作,最完美的影片《亂世兒女》你能不選?羅伯特·奧特曼諷刺世情的巔峰之作《納什維爾》你能不選?製造戲劇沖突的大師西德尼·呂美特與阿爾·帕西諾合作的《熱天午後》你不選?斯皮爾伯格開創新恐怖片風格,書寫了一代人的內心恐懼的《大白鯊》你不選?米洛斯·福爾曼的《飛越瘋人院》確實水準高超,思想深刻,絕對是影史經典,但手心手背都是肉啊,這一屆奧斯卡,堪稱史上最殘酷慘烈的死亡之組!
為黛茜小姐開車
「死亡之組」四:
1990年 奧斯卡入圍最佳影片
《為黛茜小姐開車》 Driving Miss Daisy
《生於七月四日》 Born on the Fourth of July
《死亡詩社》 Dead Poets Society
《夢幻成真》 Field of Dreams
《我的左腳》 My Left Foot
競爭烈度:★★★☆
評點:說實話,這一年的奧斯卡最佳影片提名並不強,放到70年代也就是陪太子讀書的命。這裡面《我的左腳》和《生於七月四日》算是較為有分量的作品,一個勵志但不空洞簡單,一個對越戰對美國的本質做了反思。《死亡詩社》雖然也很出色,但格局較小,略帶煽情,厚重程度不夠;《夢幻成真》則最簡單,屬於很勵志很清新的體育題材。這樣看來,以平淡溫婉見長的《為黛茜小姐開車》勝出倒也很恰當。這一屆大多屬於次一流選手,不說矬子里拔將軍,但也確實沾了沒重量級選手的光。
阿甘正傳
「死亡之組」三:
1995年 奧斯卡入圍最佳影片
《阿甘正傳》 Forrest Gump
《四個婚禮和一個葬禮》 Four Weddings and a Funeral
《肖申克的救贖》 The Shawshank Redemption
《幕後謊言》 Quiz Show
《低俗小說》 Pulp Fiction
競爭烈度:★★★★
評點:很多人想起這一屆奧斯卡時都為《肖申克的救贖》鳴不平,甚至認為它應該取代《阿甘正傳》拿到小金人。且不說當時《肖申克的救贖》缺乏影響力,即使從品質來說,它也最多和《阿甘正傳》、《低俗小說》處於同一水準線上——如果不是略低的話。這一屆奧斯卡其實說不上是非常可怕的死亡之組:雖然《四個婚禮和一個葬禮》很有趣但畢竟只是出輕喜劇,缺乏奧斯卡喜愛的分量;《幕後謊言》涉及到了媒體、真實等話題但還是有些點到為止,未能做深入開掘;其實最冤的應該是昆汀·塔倫蒂諾,拍出一部前無古人的《低俗小說》,卻因過於風格大膽形式另類而無法入奧斯卡評委法眼。
莎翁情史
「死亡之組」二:
1999年 奧斯卡入圍最佳影片
《莎翁情史》 Shakespeare in Love
《拯救大兵瑞恩》 Saving Private Ryan
《細細的紅線》 The Thin Red Line
《伊麗莎白》 Elizabeth
《美麗人生》 La Vita e bella
競爭烈度:★★★★
評點:每次說到這屆奧斯卡,肯定會有影迷抱怨「怎麼就給了《莎翁情史》呢」。是呀,這一年有大神泰倫斯·馬力克與眾不同的二戰影片《細細的紅線》;有義大利的《美麗人生》;有展現英國女王生活的《伊麗莎白》;有斯皮爾伯格的戰爭大作《拯救大兵瑞恩》……哪一個不是佳作?可惜一段莎士比亞的戀愛故事把它們全打敗了。《美麗人生》有奧斯卡最佳外語片做安慰,《拯救大兵瑞恩》和《細細的紅線》兩位只能感嘆硬漢拼不過柔情吧。
芝加哥
「死亡之組」一:
2003年 奧斯卡入圍最佳影片
《芝加哥》 Chicago
《時時刻刻》 The Hours
《魔戒二部曲:雙塔奇兵》 The Lord of the Rings: The Two Towers
《紐約黑幫》 Gangs of New York
《鋼琴師》 The Pianist
競爭烈度:★★★★☆
評點:新千年來競爭最激烈的一屆奧斯卡!一邊是老導演斯科塞斯和羅曼·波蘭斯基的《紐約黑幫》和《鋼琴師》,極力強調歷史、傳統、功底;另一邊是彼得·傑克遜為代表的新生代,寫女權、玩魔幻、秀歌舞……這死亡之組好不熱鬧。可惜奧斯卡只肯等PJ都拍完了才給他承認,而《時時刻刻》的深味又有些過於文藝小眾,這樣《芝加哥》就佔了便宜,一躍而出引領了又一次歌舞片潮。
『貳』 電影《集結號》觀後感
當品味完一部作品後,這次觀看讓你有什麼體會呢?不能光會看哦,寫一篇觀後感吧。那麼我們如何去寫觀後感呢?以下是我幫大家整理的電影《集結號》觀後感,歡迎大家借鑒與參考,希望對大家有所幫助。
今天下午,全校師生匯集一堂,在階梯教室觀看戰爭電影《集結號》。很多同學都沒看過,感覺耳目一新。我目不轉睛凝神觀看,生怕疏漏了一個情節,這部電影真是精彩。
故事發生在解放戰爭時期,當時的中國與國民派反動派做殊死的較量。穀子地連長率領著他的九連,起初有一百多人,與敵人交戰一場後犧牲了一大半,只有47人活著。人手少,危險多,穀子地連長率領著47人投入了更加殘酷的堅守戰中,他們用大炮,手榴彈轟炸敵人的戰斗坦克,炮聲震撼著大地,處處濃煙滾滾,地上躺滿了犧牲者,場面十分慘烈,土地、河水都被鮮血染紅。那,是先烈的血!
戰士們一個接一個的犧牲,整個連隊以集結號為命令,沒聽到號聲絕不後退,可是號聲始終沒有響,連里的47位戰士都十分守紀,一切命令聽指揮,就像天空中的大雁,飛行中不管怎樣變換隊型,都會排列得整齊有序,這就是紀律。
最終全連47人除了連長穀子地以外全部犧牲,穀子地帶領的九連用47位戰士的鮮血換來了整個戰爭的勝利,為中國解放戰爭立下了不朽的功勛。
看玩電影我十分感動,那些烈士是那麼的勇敢,面對侵略者的炮火毫不畏懼,一切聽從指揮,鬥志如鋼。是啊!人的生命確實來之不易,我們應該讓有限的生命變得有價值,那些戰士寧可捨去生命,把自己的青春,自己的熱血毫無保留地獻給了祖國,犧牲自己,卻把幸福安定的生活獻給了人們,這就是有價值的。人不能自私,只顧自己,在我們生活中也是這樣,有什麼好東西要和大家分享,當別人需要時,就應該給予幫助。
我們應該學習烈士們勇敢無畏的革命精神。平時上課發言,有許多人不敢舉手,不敢挑戰難題,這些都是一些微乎其微的事,但我們都缺乏膽量,更何況烈士們面對的是極具殺傷力,足以奪命的炮火呢!其艱難程度是無法衡量的。
《集結號》這部戰爭電影在我心中播撒了勇敢智慧的種子,陶冶了我的情操,革命烈士們,我向你致敬!
幕幕炮火連天、屍橫遍野、血流成河、血腥撕殺的場面令人驚心動魄;一場場戰友慘死、屍骨無存、背負「失蹤」名份的情節使人撕心裂肺、悔恨哀怨;一個個捨生取義、視死如歸、鍥而不舍的英雄壯士讓人無限敬仰、難以忘懷。整個影片讓人震撼、讓人心碎、讓人感動、讓人長嘆。當人們期待以久的集結號終於在片尾中吹響的時候,我禁不住熱淚盈眶,感慨萬千。這就是我觀看了電影《集結號》後的切身感受。
有許多人都說電影《集結號》是一部戰爭片,但我卻感到她更像一部倫理教育片。本片導演馮小剛說《集結號》是表達誠意的作品,我認為還是很有道理的。戰爭的殘酷場面只不過是為這部片子的主題思想鋪墊一個前提,其真正的思想主題是在弘揚「忠誠」。
《集結號》吹響的是一曲以忠誠為主旋律的壯麗詩篇。四十七個壯士血灑疆場是忠誠、為的是軍人以服從命令為天職,為的是中國人民的解放事業;焦排長在重傷彌留之際說聽到了集結號吹響了是忠誠,為的是餘下的戰友的生命;劉營長不讓吹集結號也是忠誠,為的是大部隊的安全撤退和《太極旗飄揚》+《拯救大兵》+《兄弟連》+《激情燃燒的歲月》+《藝術人生》。也有人早就宣傳稱這是一部中國的「拯救大兵瑞恩」。無論人家說什麼,自己眼見為實——在戰場戲那部分的確有點「美國味」。
說到戰爭片,讓我惡心的就是中國戰爭片,連長頂著炸葯包對手下喊「兄弟們你們撤!那裡有我頂著!」……(吐了)好假!在這部馮氏戰爭片里,雖然許多地方採取西風東借,可還是看得到一些低能的中國風格,如呂寬溝和姜茂財去為連長拿手錶,寬溝找到手錶後竟然高興地跪了起來(上半身垂直於水平面)!這不是自告奮勇地當活靶子嘛!!但是從中也許還能看出一點,那些士兵不是天生的職業軍人,他們都是普通人,都是種田的老實人,因此一高興,忘了自己置身戰場也是人性流露的表現。這時我就覺得這個傻軍人很可愛——可如果我是連長我肯定能被他氣得吐血,這絕對屬於非戰斗性減員。
可見《集結號》並不是傳統的,教條的,宣揚解放戰爭怎樣怎樣的影片。他「我但是是把一個人的經歷給拍下來。」哪來什麼教條?哪來什麼英雄主義?有的只是一個活生生的有血有肉的有人性的人呀!「炸碎了,就捏不起來了。」
「嗚——,集結號吹響了,這個號聲不僅僅是代表著撤退,還帶表滿腔的熱血和一份沉重的責任。
這部電影,讓我懂得生命其實並不是最重要的,重要的是兄弟的情誼,在我看來命其實是不能拿來和兄弟的情誼相比的,就算自己寧願用性命來交換也是不可能的換得到的,就像這部電影一般。
戰爭,是一場血腥的盛宴,一旦踏進去就要做好隨時獻出生命的准備,但對於電影中的穀子地其實還有比生命更重要的,那就他們九連屬於四十七個弟兄的榮耀和屬於他們的情誼。
1948年淮海戰爭打響,他們的戰斗空前的激烈,穀子地接收任務去阻擊敵人,掩護大家撤退,約定撤退後吹響集結穀子地才能撤退,沒有集結號,就算打到只剩一個人最後一顆子彈都必須打下去。
之後,他帶著九連躲進一個舊窯廠,迎接了敵人一波又一波的進攻,每次敵人的進攻,都被他們奮力擋下去,經過一次次的廝殺,47個弟兄也變得越來越少,當日本人派出坦克時,有,他們做出奮力一搏好些兄弟都在這次反坦克戰中身亡,就連穀子地的耳朵也被炸聾了,最後只剩幾個弟兄了,但集結號還是沒有吹響,後來晚上敵襲,所有兄弟都陣亡了,就只剩下穀子地一個人逃了出來。看完他們在窯廠里打阻擊戰後,我感慨萬千,這樣的兄弟情誼,大無畏的精神,也只有在那種時候才能見到吧。穀子地是那麼的講信用,沒聽到集結號就算死不走。
後來他到了一個休養院裡面,養好身體後就去找那些兄弟的屍體,可是怎麼找也找不到,他看見抗美援朝又加入到裡面,剛開始別人炮兵的團長十分輕視他,覺得他就是一個老兵油子,後來穀子地救了那個團長一命,團長去指揮炮兵去了,就從此再也沒見著。幾年後,穀子地又遇到一個他兄弟的媳婦
,看她孤家寡人又帶到那個炮兵團長那結良緣,團而且長本來就對那次的恩情十分感激,後來也一直再幫穀子地找,終於找到了他們團長的墳墓。
最後他找到了那個就窯廠,可是沒有人想信那你面還埋著幾十俱戰士的屍體,他就不停的挖,別人都以為他是瘋子,可是他不計較外人的語言,一直挖,最後終於挖到了那幾俱屍體,找回了屬於他們九連的榮譽。
當我看完這個電影後,也是熱淚盈眶,真的,這部電影讓我已經無法用語言來形容我心中的感慨,這部電影完美的詮釋了身先士卒和鞠躬盡瘁這兩個詞,還有穀子地的重情重意,令死也要找回兄弟們的榮耀,證明九連個個蓋定個,都是烈士! 我一定要學習他們的九連的那種大無畏的精神和對戰友的尊敬!
敬愛的黨組織:
日前,懷著對革命先輩的敬仰之情和追求精神洗禮的強烈渴望,剛放假的我用家中電腦觀看了國產戰爭大片《集結號》,為影片所深深觸動,特此寫下了這一篇觀後感,以記錄自己的思想軌跡。
暫時卸下了沉重的書包,我點下了影音播放器的播放鍵,全身心投入地觀看。120分鍾的電影給了我120分的震撼和感動。首先,它定義了真實的英雄——所有的人在戰場上都是怯懦的,「正義」這個詞變得具體了,許多視死如歸的英雄形象給我們很多誤區。其次,它的故事感人至深——這部電影可以分成兩部分,一個是連長穀子地帶領九連抗戰的戲,一個就是他為那47條偉大的生命找說法的事。
拋開逼真的、令人熱血沸騰的戰爭場面,我更看重它的精神內涵,我想一部電影背後的故事必然比電影本身更精彩,因為它包括了整個電影的知識結構,情感表達,構思技巧等等。第一部分,影片在塑造解放軍的形象時拋棄了以往「高大全」的不實,炮火中軀體脆弱但仍英勇作戰的戰士們真正詮釋了犧牲的意義,讓我在感受到戰爭殘酷的同時對戰士們的戰斗精神肅然起敬,這對我迎接接踵而來高考的考驗不能不說是一針強心劑;而最堅毅的班長焦大鵬在彌留之際為保住連隊的血脈謊稱聽見了撤退的集結號,又令我感到了影片人物塑造的真實性,感到革命英雄和普通人實際上是互為表裡的關系,更能激起觀眾心湖中投身偉大事業的壯闊波瀾。到了第二部分,影片節奏開始緩慢,溫和的同時又能感受到主人公穀子地為47條生命找說法的堅持,讓我真正體驗到了堅持的可貴。
網上有的影迷說套路就像是回歸了《離開雷鋒的`日子》,但是導演馮小剛的馮式幽默在主人公穀子地的話語里還是表現得淋漓盡致。其中最能說明問題,也是整個影片的情感核心的就是他在團長的碑前感性的那段,看到這段,不能不說反映出很多側面。棄車保帥的戰略思想也表現了出來,在國內以往的戰爭片中幾乎看不到,這也是中國戰爭片的先河,也是《集結號》的魅力所在。這讓我們能真正通過國產戰爭片體會到戰爭的無情和珍惜來之不易的和平,而不是像舊日的某些片子單純只能刺激觀眾的腎上腺,凸顯了進步的人本思想。最後,歷經了10年的探尋,47名烈士終於得以平反。就像海報中的那句話:「每個犧牲都是永垂不朽的」。只要努力實現自己的價值,活得有意義,即使命運無法眷顧我們,那我們存在過的痕跡就無從磨滅了。為革命戰爭中每位犧牲的無名英雄致以最崇高的敬意!
《集結號》是部以戰爭背景為題材電影,電影場面逼真、朴實,人物的寫照不乏細膩,視覺效果很棒。那是其次,一部電影的靈魂無非是它給人們帶來什麼,視角感受只是一種藝術形式要求,或從功利的角度而言是市場競爭的需要,是門票的壓力所必然考慮。但僅有這些並不足以讓人們喜愛。《集結號》這部電影用藝術展現了一段我們不應該忘記、應該去認識的歷史,也折射出了我們應該去思考的社會問題。
穀子地,一個非常個性的名字,影片最後解說是因為這個主人翁是在田地里發現被遺棄,並被人收養的,姓氏何名不知道,拾養人也就是他善良的養父母給他起了個非常的姓名——穀子地。我想,他們的養父母要麼是有點詩情的浪漫,要麼是一時即興思維的巧合,因為這個名字真的太富有想像的空間和命運的預示了。我並沒有去考究影片是否真的是個真實的故事改編,但我相信那段歷史沒有穀子地也會有別的什麼地的。
穀子地,影片刻畫了他這么一位代表性的優秀中國軍人——別看他似乎不識什麼字,也揭示了一段心酸的故事。穀子地和他所帶領的團隊在戰爭中展現的是一種為某種理想無愄犧牲的精神,和許許多多的感人故事沒有什麼例外。如果僅是這樣的話,這部電影似乎沒有自已的東西了。看過這一部電影的人,我想他們不得不為這影片所感動——除非看的人沒有感動的能力。
四十七條性命在為完成大隊伍轉移狙擊戰中,打退了裝備和人力都數倍於自己的敵軍的三次進擊,成功掩護了大隊伍的轉移。四十七條生命沉睡在一塊了。誰不想活著?但是那個意味生存機會的『集結號』始終沒有響過。指揮官穀子地有倖存活,卻要面對歷史的愚弄,成了解放軍的「俘虜」,但這並沒有消磨他心中的信念。
解放了,明明是用生命出色完成戰斗計劃的四十七名英雄,最後被定性為失終。我想觀眾們能不打報不平?於是故事的下半段為「公平」而描述。
如果穀子地沒有這樣的生命經歷;
如果穀子地沒有一定的關系;
如果穀子地不是這么執著;
如果穀子地不是這么性情;
如果穀子地沒有那種個性;
那麼,四十七個英雄真的就是失蹤了。
這樣的歷史現象和邏輯有誰願意說僅是「歷史」,答案是肯定的話,我想《集結號》並沒有什麼與眾不同的地方,因為答案是否定的,所以,這就是《集結號》耐人尋味的地方。回到自己所面對現實的法制,有時候也在面臨著這種潛規則的考驗。希望這不是種職業偏見。
1937年7月7日抗日戰爭拉開了序幕,中華兒女浴血奮戰,揮灑著鮮血,用堅強的意志築起堡壘,寧死不屈,堅強勇敢,用血肉之軀築起了今天的新中國!
回首歷史,看完了《集結號》這部電影,它將我的思緒拉回到了那個為了幸福生活而斗爭的戰爭年代,九連連長穀子地帶領全連47名兄弟奉團長的命令堅守狙擊陣地,以集結號為令撤退。然而團長為戰爭的全局考慮沒有吹響集結號,九連戰士奮勇抵抗,除了穀子地全部壯烈犧牲了,可是他們卻都按照失蹤人員處理。為了給九連的戰士尋回應有的榮譽,穀子地開始執著尋找,終於在掩埋著烈士的戰場吹響了至死也沒聽見的集結號。
故事情節雖簡單卻又蘊含著復雜的感情,簡單的故事裡屹立著的那是人民英雄。或許隨著時間的推移,人們已淡忘了了他們。可是沒有他們,哪來現在幸福美好的生活?沒有人天生就是英雄,可是他們為了整個中華民族,為了新的光明的中華人民的未來拋頭顱灑熱血也在所不惜!
集結號,集結號的吹響便意味著任務的結束,也意味著生還的希望,但它卻始終沒有吹響。沒有集結號的吹響不能撤退,戰士們便一直堅持到最後。為了戰斗的勝利,他們不怕一切,甚至付出自己的生命,生命固然可貴,但是他們為了心中的信仰,為了實現自己的追求,他們不惜一切去抗爭。這讓我不禁想到了我們自己,貪圖安逸,不求上進,懶惰嬌弱。不必說什麼大事,老師布置的作業也不樂意完成甚至不完成,我們是否該靜下來好好反思一下了。我們生活在一個沒有硝煙,沒有戰火的幸福年代裡面,卻不好好珍惜,不好好讀書。我們是否都應該把心思用在學習上面呢,是否應該好好完成學習任務,將來為國家做一份貢獻呢?
影片中的連長穀子地,總把集體放在第一位,卻沒有為自己著想。我們是否也該反思一下自己了?獨立的個體總是離不開集體的,幫助集體不也是幫助自己嗎?我們總是要和他人交往的,總是要互相扶持的。所以,作為新一代的學生我們更要增強集體觀念,將來為集體,社會,國家盡自己的一份力量。
在最後,穀子地吹響了那嘹亮的集結號,那是一首悲壯的戰歌。你聽,它還在響著,在耳邊環繞。它是在提醒我們這新一代的年輕人,歷史不能忘記,不能忘記那屈辱而布滿血腥味道的日子,不能忘記那些浴血奮戰的勇士,不能忘記那些為了革命事業前赴後繼、為民族解放事業而捐軀的革命烈士,他們是真正的勇士!他們永生在我們的心間!
『叄』 推薦類似血鑽石、盧安達飯店、辛德勒名單的電影
像你所說的發生在非洲的戰爭題材的影片,除了《血鑽》、《盧安達飯店》以為還是有不少的。
NO.1《黑鷹計劃》,十分經典的非洲戰爭電影。影片很好地傳達了戰爭中的兄弟情義和戰爭的殘酷性,側面描寫了美國在兵敗索馬里的緣由。
NO.2《太陽淚》,布魯斯威利斯的代表作品,被譽為被譽為「一部真正的男人像個男人的影片」。講述了奈及利亞內亂,美國特種兵奉命,搜尋營救在內亂中的為當地難民們提供緊急醫療服務的美國醫療團體。
相關資源:
盧安達飯店HotelRwanda(2004)
鏈接:https://pan..com/s/1qiIf56WW6rgU8-bCYDpArw
『肆』 80,90年代在中央電視台播出的外國影片,一個男孩的父親以在海中撈海綿為生,後來死了,男孩接他父親的工作
應該是在正大劇場放的吧,好像是西班牙的片子。。。名字就。。。
『伍』 現代戰爭片圍繞著一個主題展開,那就是「南北關系」的韓國,哪部能得到你的喜愛
心目中最好看的韓國戰爭片是《暗殺》
諜戰暗殺的類型電影縱然層出不窮,但韓國導演崔東勛的一場《暗殺》確是如此為人契合於這一命題的,多方爭斗,高潮迭起的暗殺除奸里,包含宿命式的人物塑造更締結了電影情感上的縱深,不止於暗殺的撲朔迷離.黃雀在後的多重懸疑給人以酣暢淋漓。
一場三派不止於暗殺的巔峰對決,親情的羈絆,友情的歡樂,愛情的浪漫,還有那能感人於心的唏噓結局,戰爭年代下小人物的漣漪是如此精彩。文/夢里詩書
『陸』 有哪些值得重溫的電影
以下是一些值得重溫的電影,它們被認為是經典作品並影響了電影歷史:
1.《教父》(The Godfather,1972年)
2.《肖核薯申克的救贖》(The Shawshank Redemption,1994年)
3.《星球大戰》(Star Wars,1977年)
4.《辛德勒的名單》(Schindler's List,1993年)
5.《教父2》(The Godfather: Part II,1974年)
6.《銀翼殺手》(Blade Runner,1982年)
7.《黑暗騎士》(The Dark Knight,2008年)
8.《綠里奇跡》(The Green Mile,1999年)
9.《雨人》(Rain Man,1988年)
10.《泰坦尼克號》(Titanic,頌吵1997年)
當然,還有很多其他經典電影值野氏侍得一看,這只是其中一小部分。
『柒』 經典職場勵志電影10部
經典職場勵志電影10部
假如你的目標與你所從事的職業相悖,假如你實在不能接受你老闆的價值觀,你完全可以辭職。否則,就不要抱怨。抱怨只會讓你覺得委屈、可憐,無助於解決任何問題,下面我就為大家帶來經典職場勵志電影10部,供大家參考。
1、《喜劇之王》
或許你會覺得這是部喜劇片,但當你帶著初入職場的人的心態來看,就可以換個角度看懂這部片了。裡面也反映了初入職場應有的心理准備。
職場新鮮人必知:
1、先穩住,看清局勢。有夢想、有自信的新人,都想盡快表現自己,得到青睞,卻往往被人說“你干什麼呀,我都不知道你在干什麼”(霞姐語錄)。原因是還沒有看清現實情況,沒有顧全大局(星演牧師時的搞怪死法)。領頭的要做成一件事,最需要的是大家配合,為了個人的表現欲又沒看清狀況,註定是要被out的。這時候成龍大哥站出來教育了一下,“年輕人,用點心,啊,用點心就行了”。用心觀察,踏實做事,不要急於表現,先摸清情況是職場新人的第一課。
2、把自己放低,別太拿自己的感覺當回事。人都是有自尊的,新人卻不能把自尊看得太重,因為沒資格。別人尊敬你是因為你有能力,有自己在職場的一個位置。剛來的人,站都站不穩,沒有地位可言,是不用指望別人怎樣對你好的。當然這是一種為了做事心態好的自我調整,自己要清楚,“我其實是一個演員”。
3、要敬業,珍視手上的每件小事。導演沒喊“cut”,就要一直演下去。這種敬業不光是身為男主角被人重用的時候才表現出來,哪怕是被人隨便抓去做沒人願意做的小事也要做到。即使小,也是一個機會,要懂得感激有這樣一個機會,要認真對待。
4、尊重老員工,不管喜不喜歡他。不管老員工怎樣對你,你喜不喜歡他,都要給予尊重。達叔開始的時候霸道和窮凶極惡,後來才讓人知道,那隻是他對人要求高。在關鍵的時候,老員工的經驗和成熟是可以救命的,要知道感激。
5、當不喜歡一個人的時候,試著喜歡他/她討人喜歡的部分,這也是一種專業精神。“你有沒有專業精神啊,轉移視線嘛,客人長得難看就別看他的臉嘍,嘴長得難看也許牙齒好看哪”,當然,如果,真的遇到極品人,也要有自己的底限的。
“前面黑漆漆的,什麼都看不到呀。”
“不是啊,天亮的時候,就會很漂亮了。”
2.《杜拉拉升職記》
《杜拉拉》中老徐扮演的拉拉靠自己的努力實現了夢想,當然這只是本劇能吸引觀眾的一部分原因,除了老徐的吸引力以及劇情外,電影版《杜拉拉》也創造了不少的奇跡,因此很多人都抱著質疑以及要求驗證的態度在關注著徐靜蕾,關注著杜拉拉。作為中國第一步時裝商業電影,徐靜蕾出色的表演讓自己一夜間步入了時尚潮女的行列;同時這部電影也是徐靜蕾個人成長的一個驗證:最成功商業電影運作模式、最具商業價值女導演、最具商業號召力女導演等多項榮譽,讓她徹底完成了由演員向導演的蛻變。
杜拉拉的形象和徐靜蕾本人不謀而合,在自己工作的道路上她們都是通過自己的努力取得了成功。徐靜蕾可以、杜拉拉可以,我們為什麼就不可以?拉拉的職場經歷為現實中所有的職場新女性提供了值得借鑒的寶貴財富。
職場新鮮人必知:
第一,主動開口說話讓別人了解自己是避免成為“職場隱形人”的關鍵。比如茶水間的自我介紹,女性之間的贊美之詞都是拉近距離的方式,要知道在外企,工作做得好和讓自己露臉並得到大家認可都是必不可少的晉升秘籍。
第二,弄清楚自己的定位和職責,什麼要自己干,什麼要向上級匯報,什麼需要上級的支持和他人的協作,什麼要自己獨立決定,一定要有這樣的判斷力。
第三,當你需要他人配合或者需要他人支持的時候,面對強硬的同事,與其一味地避讓妥協,還不如有力地表達自己的立場,讓別人了解你的工作,學會使用並擴大自己的資源,達到自己的目標,也是提高工作能力的關鍵。
其四、職場生活瞬息萬變,一個不小心你就會像海倫和王偉一樣丟掉飯碗。王偉的一句:沒有人是無法替代的,揭露了職場的殘酷。
其五、任何事物都在不停地變化,因此作為職場菜鳥要始終相信自己總有變為職場達人的一天,要始終相信希望就在前方。努力!
3.《與時尚同居》
某雜志副主編周小輝,才華橫溢卻因太過張揚遭受上司忌諱,被耍手段解僱後,周小輝召集了一幫全被失敗附體的衰人,組成了一個看似烏合之眾的新團隊,在屢遭啼笑皆非、陰差陽錯的烏龍失敗之後,他們最終實現了各自的夢想
4.《變型記》
《變型記》講述的就是一個職場丑小鴨,變成美麗,帥雅的白天鵝的故事。鞏新亮飾演的女主角林雪兒一樣,面對老闆的苛刻,工作的壓抑,她始終以一顆樂觀的心態去面對。因此有了一次意外的邂逅,從而有了意想不到的收獲。蛻變是微電影《變型記》的主題,通過鞏新亮的演繹告訴我們,在競爭激烈的職場中,我們要勇敢向前,要勇於改變自己,相信自己,即使是丑小鴨,麻雀女,也能蛻變成魅力四射的白天鵝
5.《完美超越》
電影講述了單身辣媽李曉莉(閆碩飾)在一次晚宴上意外將一瓶價值連城的名貴紅酒打破,不但被酒店開除且背負上了巨額債務,本已生活窘迫的她無奈下被逼賣酒還債。
對售酒一竅不通的李曉莉加之她的大大咧咧讓45天的銷售之路啼笑皆非而又辛酸無助。李曉莉用盡心機玩潛伏、打游擊,甚至經過短暫培訓後以富人身份打入名流圈搞起夫人經濟,但最終因她缺心少肺的一根筋性格,摒棄炒作與包裝,反而超越了那些費盡心思渴望成功的'人,感悟出生活的真諦。
每個人都在銷售著自己,每個人都在計較得到了多少,《完美超越》用一個看似荒誕但蘊含哲理的故事向觀眾講述了成功的真正含義
6.《杜拉拉之似水年華》
將步入30歲杜拉拉正式成為公司代理人力資源總監,事業蒸蒸日上,杜拉拉也希望能早日跟王偉結婚。離開公司後的王偉事業發展並不順利,他對娶杜拉拉始終下不了決心,兩人感情漸亮紅燈。正當王偉決定自主創業時,事業又遭遇重大挫折,他突然離開上海,不知去向。面對王偉的離去和工作上的紛紛擾擾,杜拉拉陷入絕望。正在此時王偉的同學,也是老對手陳豐橫空出世,不但接替了王偉在留下的空缺,也試圖添補王偉在杜拉拉心中留下的空缺。王偉並沒有徹底離開,受聘於著名民企東源公司後,以一種全新的姿態出現在杜拉拉麵前。王偉率領東源公司開始了收購了世界500強公司的大手筆。面對重新崛起的王偉,杜拉拉意識到自己依然愛著王偉。陳豐黯然退出。一番波折後的杜拉拉被任命為東源公司的人力資源總監,和王偉也步入了婚姻殿堂。
7.《女人公敵》
他們說,有女人的地方就有戰場,不低調只有死路一條;他們說,做女人,要麼忍,要麼殘忍,看不見的敵人才是最可怕的對手。美女=花瓶=狐狸精?穿著暴露就是勾引,長相漂亮就是禍水,美女升職加薪都被說成潛規則!職場“狐狸精”孫小美,竟因美貌而被當做了“女人公敵”!職場如宮斗,孫小美面臨著接二連三的重重關卡,名譽危機、事業陷阱……如何才能打敗不懷好意,重重設陷的“四大妖精”?怎樣才能征服來勢洶洶,身份特殊的“虎豹姐妹團”?職場“狐狸精”開始反擊——用行動為自己正聲,即使遍體鱗傷,也要活得漂亮!
8、《權利的迷醉》
本片的故事取材於法國最著名的elf石油集團政治黑金丑聞,但導演把臭名昭著的貪腐大案弱化成為故事的背景,著力刻畫了“權利”這把雙刃劍對於一個成功女性的影響,人性的內省成了影片的重頭戲。身材瘦小的法國重量級女星伊莎貝爾·於佩爾,出神入化地演繹了一位重權在握的檢查官熱娜·夏爾芒。為了成功,為了至高無上的power,熱娜不僅犧牲了度假、休息,犧牲了正常的家庭生活,甚至不顧生命安危……然而,正在她一步步升職的時候,與丈夫的關系卻越來越疏遠,直到丈夫跳樓,熱娜似乎才幡然醒悟……
職場啟示:要成功就一定有犧牲。章子怡在紅地毯和閃光燈前的燦爛背後肯定付出過你我所看不到的犧牲;楊瀾的財富,也一定不是從天上掉下來的。不要只去看那些成功人士光鮮亮麗的時刻,不要以為他們只是比我們幸運。撩開他們成功的面紗,去看看他們走向成功之路的過程吧,每前進一步可能都有犧牲。關鍵是,那些成功者往往不懼犧牲,他們始終目標明確,一門心思地朝向自己的目標努力。
9、《永不妥協》
影片取材於發生在美國的一個真實事件,影片充滿激情、動人心弦。在當今這樣一個缺乏英雄的拜金社會里,本片講述了一個弱小女子如何在幫助他人的同時改變自己命運的動人故事,展現了人類捍衛正義的可貴精神。經歷了兩次離婚並拖著三個孩子的單身母親埃琳,在一次十分無奈的交通事故之後,一貧如洗,既無工作,也無前途,幾乎到了走投無路的絕境……但是她用執著堅韌的毅力矢志不移地堅守理想,敢於挑戰權貴,勇於保衛弱者,不但悍衛了正義,幫助了他人,也重新認識了自己的價值。
職場啟示:有些人並不強大,但是信仰賦予了他們超人的力量。
無論你相信宗教還是相信自己,無論你相信愛還是相信權力,你一定不能沒有信仰!在這個世界上,有些人並不強大,但是信仰賦予了他們超人的力量。正如影片中的弱女子埃琳,正是因為堅守信仰才能夠百折不撓,才煥發出超乎常人的能力。我們自己也是一樣,假如能夠成就一番事業,首先要相信這事業值得我們不惜一切去付出;還要相信自己,完全有能力成就這番事業。
10、《穿prada的惡魔》
剛從大學畢業的天真朴實的女孩安迪來到紐約,鬼使神差地得到了一份許多時髦女孩夢寐以求的工作:世界著名時尚雜志的主編助理。然而,這是一份讓人愛恨交加的差事——愛它,因為可以留在以chanel、prada等頂尖名牌構成的時尚帝國里;恨它,因為女強人主編米蘭達太難應付。她去找同事瑞丘抱怨,瑞丘對安迪說:“那就辭職啊!”安迪底氣不足地嘟囔道:“我沒想辭職,只是想訴訴苦……”瑞丘一針見血地對安迪說:“你是在逃避,醒醒吧,她只是幹了她該乾的。”安迪好像頓然醒悟了,她換上了chanel的套裝,不再以抵觸抱怨的態度去工作,而是以積極的態度去融入自己的工作環境,積極地應對那些看似不可能的任務……
職場啟示:你可以辭職。否則,永遠不要抱怨。
假如你的目標與你所從事的職業相悖,假如你實在不能接受你老闆的價值觀,你完全可以辭職。否則,就不要抱怨。抱怨只會讓你覺得委屈、可憐,無助於解決任何問題。你覺得可惡的老闆,也許不如自己的惰性更可惡。除非你不工作,否則永遠不要以抵觸的心態做事—那樣只能使你的智力和能力都大打折扣!做你自己喜歡的事情,無論順利還是艱難,沉浸到做事的過程中去,把事業的目標當做戀愛的對象去愛、去追求,這樣,你會感覺好得多,得到的也會更多。
;『捌』 勵志電影
觀看勵志電影可以影響我們的思想,豐富我們的知識,以下是我整理的勵志電影大合集,歡迎參考閱讀!
熱血高校之青禾男高
《熱血高校之青禾男高》這部影片是由義博盛世(北京)影視文化傳媒有限公司出品,蔣卓原執導,鈕承澤監制,歐豪、景甜領銜主演,預計在2017年上映。
該影片主要是講述了1932年,日本帝國主義在我國東三省建立傀儡政權,開展奴化教育。大量進步師生遭到迫害,中文書籍焚燒殆盡。為了學習自己的語言和文化,以柳禾、荊浩為主的師生們成立了讀書會,用自己的行動與侵略者進行著抗爭的故事。
百萬小妞
《百萬小妞》這部影片是由芒果影業 、天雄影業、華夏中影、企聯傳媒聯合出品,導演周曉鵬執導,預計在2017年初上映,據悉該影片將在廈門杭州兩地進行為期55天的拍攝。
該影片主要是講述了90後女生王小夭陰差陽錯的接手了一間瀕臨倒閉的酒吧,因為她和團隊的努力,把這個爛攤子從不可能變成了可能,所有人在這里實現了自己的價值的故事。
一個90後俏小妞王小夭大學畢業後,四處求職無果,突然童話般地被邀請為酒吧經理。她幻想著從此可以平步青雲、升職加薪、艷遇白馬王子、登上人生巔峰。然而飄飄然過後,終發現只是一場白日夢。酒吧里只有一個小太妹服務員、落魄流浪歌手,眾人好不容易將酒吧打理出個樣子的時候,居然又冒出一個處女座「苛刻王」要收回酒吧……
青春期4
電影《青春期4》由北京光影華視文化傳媒有限公司、北京光線傳媒股份有限公司、360影視聯合出品,管曉傑指導,預計將於2016年上映。
繼前作《青春期3》之後,王小菲被送往醫院經搶救保留了性命,慢慢恢復了健康,程小雨在王小菲住院期間每日陪他一同有說有笑,漸漸地,兩個人墜入愛河,而此時的小菲與歹徒的故事也被媒體曝光後成為了一名英雄………
隨著青春期系列電影接連三部的成功推出,日前,光影華視、歡瑞世紀已達成戰略合作協議,將斥資2500萬聯合出品《青春期3D劇場版》,又名《青春期4》即將啟動,此次《青春期4》將登陸全國院線,據了解,電影男女一號或換新人,男女主角的最終人選日前正在陷入一場激烈的「選角之戰」。
變身大作戰
《變身大作戰》這部影片是由上海尚世影業有限公司、威澤影業聯合出品,邢海順編劇,預計在2018年上映,據悉,該影片是根據同名小說改編,主要是講述了一隻叫大灰的狼,從小英俊自負,夢想當上狼群的統領,天有不測風雲,大灰不小心中了魔法,變身成一隻羊。他不得不離開狼群,與羊群居住在一起。得知狼群要襲擊羊群的時候,大灰決定領導羊群與狼群抗爭。
盲馬
電影《盲馬》由北京倉頡映畫影視文化有限公司、馬上影業等聯合出品,周青元指導,預計將於2017年在全國上映。
影片講述了少年肖爾東從小患有兒童盲,導致視力不好,因此常常被人嘲諷,但卻在一次意外中發現跑步飛快,落魄的拾荒人劉大明以為撿到了寶,想盡辦法將他推薦給相關機構,培訓肖爾東在多個馬拉松比賽中勇奪冠軍,並接連突破身體極限,成為世界第一人。
會痛的十七歲
電影《會痛的十七歲》改編自饒雪漫的系列小說,講述了一個患有先天性痛覺缺失症、同時又酷愛二次元的女孩因為相信星座的預言,由此命運開始逆轉的勵志故事,而在她17歲生日那天,她終於感受到了疼痛的感覺………
影片的導演彭發是香港電影界的多面手,不僅導演風格多變,更是剪輯奇才,多次獲得金像獎、金馬獎的最佳剪輯大獎,曾經憑借電影《無聲火》橫掃泰國所以獎項。作為剪輯與導演的完美融合體,彭發希望把自己多年對電影的理解與經驗匯集到這部青春校園題材《會痛的十七歲》的電影中,打造一部新視角、新思路的電影。
世界上的一切都是胖子的
《世界上的一切都是胖子的》這部影片是由劇角映畫、小米影業、DMG傳媒集團聯合出品,新銳導演蔣卓原執導,預計在2017年上映。
該影片主要是講述了一個以胖子為主角,述說著胖子她充滿了對愛情的堅守與無厘頭的搞笑的故事。
電競狂潮
《電競狂潮》這部影片是由騰訊影業出品,這是第一部電子競技題材的電影,於2016年9月上映。
該影片主要參與拍攝的有Sky、Moon、OMG戰隊,該片也是記錄性質的電影,將會呈現出一代人的青春記憶。
我們的十年
電影《我們的十年》由湖南楚人傳媒有限公司湖南好樣文化傳媒有限公司、深圳金薔薇影視傳媒有限公司、美亞長城傳媒(北京)有限公司聯合出品,將於2016年在全國影院上映。
影片主要講述了「假小子」張靜依(趙麗穎 飾)、「理工男」郭宇辰(喬任梁 飾)、「鋼琴女神」陳伊諾(吳映潔 飾)、「事業男」杜浩(范逸臣 飾)、「龍套女生」梁小藝(班嘉佳 飾)、「純情暖男」卓峰(馮銘潮 飾)這群八零後青年男女橫跨十年的青春、友情和愛情以及為夢想努力奮斗的故事。
十七歲的雨季
電影《十七歲的雨季》由夢影時光(北京)文化傳媒有限公司出品,王擇諺指導,成琪、向一鳴、黃奕、何雲偉、譚凱領銜主演,將於2017年6月16日在全國影院上映。
影片講述了在充滿荷爾蒙的校園中,劉思琪、周宇這幾個少男少女之間的喜怒哀樂、愛恨情仇,以及對夢想執著追求的故事。黃奕飾演的成年劉思琪是一名正處於事業上升期的演員,成為演員是她十七歲時的夢想,多年來,她從沒有放棄過追夢,最終成就了現在的自己,但一個陌生的電話卻讓她回憶起高中的時光,在那個被稱為「十七歲雨季」的年齡,有著很多美好的回憶………
借我春風如少年
《借我春風如少年》這部影片是由派格影業出品,導演易術執導,目前正在籌備中,預計在2017年上映。該導演曾執導過《愛情呼叫轉移》《重返二十歲》《鳴梁海戰》《卧虎藏龍:青冥寶劍》,該片開機時間是7月,預計在2017年上映。
《美麗心靈》
美麗心靈(A Beautiful Mind)是一部關於一個真實天才的極富人性的劇情片。影片講述一位患有精神分裂症但卻在博弈論和微分幾何學領域潛心研究,最終獲得諾貝爾經濟學獎的數學家約翰·福布斯·納什。
也許你事業上極具才華,像約翰·福布斯·納什的數學日分一樣,可是卻遇到了這樣那樣的問題,來自於你本人或者來自於周圍,千萬不要氣餒,看一看納什,即使嚴重如精神疾病也沒能阻止他在事業上的成就——諾貝爾獎,這么你還有什麼困難克服不了的呢?
謙卑的納什方向很簡單,但要實現這些方向卻是難上加難。處在病魔的重壓之下,他仍然被這令人興奮的數學理論所驅使著,他決心尋找本人的恢復常態的方法。絕對是通過意志的力量,他才一如既往地繼續進行著他的崗位,並於1994年獲得了諾貝爾獎。與此相同,他在博弈論方面頗具前瞻性的崗位變為20世紀最具影響力的理論,而納什也成了一個不僅擁有美好情感,並具有美麗心靈的人。
約翰·福布斯·納什連精神分裂症都可以剋制,這么還有什麼心魔可以阻擋你呢?
《杜拉拉升職記》
《杜拉拉》中老徐扮演的拉拉靠本人的努力實現了夢想,當然這只是本劇能吸引觀眾的一部分理由,除了老徐的吸引力以及劇情外,電影版《杜拉拉》也創造了不少的奇跡,因而很多人都抱著質疑以及要求驗證的態度在關注著徐靜蕾,關注著杜拉拉。作為中國第一步時裝商業電影,徐靜蕾出色的表演讓本人一夜間步入了時尚潮女的行列;相同這部電影也是徐靜蕾個人成長的一個驗證:最成功商業電影運作模式、最具商業價值女導演、最具商業號召力女導演等多項聲譽,讓她透徹完成了由演員向導演的蛻變。
杜拉拉的形象和徐靜蕾本人不謀而合,在本人崗位的道路上她們全是通過本人的努力取得了成功。徐靜蕾可以、杜拉拉可以,我們為什麼就不可以?拉拉的職場經歷為現實中所有的職場新女性提供了值得借鑒的`寶貴財富。
當你需求他人配合或者需求他人支持的時候,面對強硬的同事,與其一味地避讓妥協,還不如有力地表達本人的立場,讓別人理解你的崗位,學會使用並擴大本人的資源,達到本人的方向,也是提高崗位能力的關鍵。
《穿普拉達的女王》
影片講述一個剛離開校門的女大學生進入了一家頂級時尚雜志社當主編助理的故事,她從初入職場的迷惑到從自身出發尋找問題的根源最後成為了一個出色的職場與時尚的達人。電影《穿Prada的女王》(The Devil Wears Prada)在全球已然大熱過一輪。時尚業內人士可以批判嘲笑這部電影里的服裝造型,而圈外人士也可以從中學習到不少的職場真經。這是一個職場丑小鴨變天鵝的故事,這是一個講述崗位要勤奮、一生不氣餒的故事,這是一個關於處理崗位與朋友、生活關聯的故事。小說中的女魔頭——時尚雜志主編在電影中已然被改導致一個刀子嘴豆腐乾心的好老闆,完全可以勝任職場新人的成長雞湯這一角色。
每個年輕人、每個女性觀眾都能夠在影片中找到自己的影子,找到自己老闆的影子,在時尚圈人士和年輕女性白領產生強烈共鳴,被奉為「辦公室生存寶典」,成為都市白領與各色老闆鬥智斗勇的熱門話題。
《當幸福來敲門》
影片講述了一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員,如何刻苦耐勞的善盡單親責任,奮發向上成為股市交易員,最後成為知名的金融投資家的勵志故事。
一次,克里斯在停車場遇見一個開高級跑車的男人,克里斯問他做什麼工作才能過上這樣的生活,那男人告訴他自己是做股票經紀人的,克里斯從此就決定自己要做一個出色的股票經紀人,和兒子過上好日子。完全沒有股票知識的克里斯靠著毅力在華爾街一家股票公司當上學徒,頭腦靈活的他很快就掌握了股票市場的知識,隨後開上了自己的股票經紀公司,最後成為百萬富翁。
一路上克里斯經歷了不少挫折,但是年幼的兒子每次都能給予他最大的鼓勵,兩父子相互扶持最終完成了又一個美國夢。
你剛剛拿到大學文憑,雄心勃勃,希望在事業上大展身手,可是找崗位的過程漸漸泯滅了你的雄心。比你有學歷、有能力、有勢力的人多如牛毛,四處碰壁後怎麼辦?這時候,你可以看這部片子。想想再怎麼樣,你也比威爾·史密斯演的男主角好吧!他能在如此艱難的情形下涉足一個完全沒有經驗的領域,況且最終贏得了高層的首肯。相信自己,他行,你也行!
《畢業生生存指南》
人生的第一份工作,對你的未來有著至關重要的影響,所以這也就成了剛剛走出校門、即將進入社會的年輕人們最最重視的一個環節和選擇……手裡捧著滾燙且嶄新的英語學位證書,萊頓·梅爾比(阿麗克西斯·布萊德爾飾)這個學校的風雲人物、品學兼優的尖子生,已經迫不及待地想要擺脫學校鐵門的束縛,在一個全新的世界自由飛翔了。作為一名成績優異的大學畢業生,萊頓早就將自己的未來做好了詳細且完整的規劃,她將那些擁有著非常高的期望值的偉大理想,悉數記錄到了自己的那本「畢業生生存指南」里。
一個規劃的很好的一生,可你總會忽視身邊愛你的人。為了鮮活的看得見的將來,為了抓住這個向上的稻草,人們總會在平常堅守的原則面前放棄自我,並自以為是本人願意這么做的,是遵從內心的。
1、辛得勒的名單
如果沒有這部電影,斯皮爾伯格可能只是一個一流的商業片導演,是這部電影使他真正進入了電影史上的大師行列。影片思想的嚴肅性和非凡的藝術表現力都達到了幾乎令人難以超越的深度,一上映就引起了轟動,並毫無爭議地奪得了最佳影片、最佳導演等6項金像獎。影片情節波濤洶涌,氣勢悲壯,以黑白攝影為主調的紀錄片式拍攝……
2、阿甘正傳
本片被譽為有史以來最值得珍藏的奧斯卡經典名片。片中,阿甘是美德的化身,他誠實守信,做事認真,勇敢無畏,重情輕財。湯姆?漢克斯因在片中朴實自然的表演,禪連了奧斯卡影帝的桂冠,也成為好萊塢最受歡迎的影星之一。此片是影史片庫中無法繞開的經典。
3、羅生門
日本大導演黑澤明的傳世之作,有史以來最有價值的十部影片之一,堪稱東方電影的「里程碑」。它的經典之處就在於,直到影片結束,仍然沒有給出事實的真相,這種安排,耐人尋味。攝影大師卡佐的攝影技巧高超絕妙,長鏡頭的運用成功營造了緊張氣氛,在國際間得到極高的評價。
4、勇敢的心
一個關於自由與死亡的戰爭故事;一段關於愛情與對立的浪漫感情;一些關於忠誠與背叛的人性透視。這部電影讓我們見識了一個叫華萊士的英雄,一種叫蘇格蘭風笛的樂器,一個叫蘇菲?瑪索的美女和一種叫「自由」的堅定信念。這部電影的成就已經勿須多言了,當梅爾?吉布森在最後臨刑前大聲吼出「freedon」的時候,不知曾讓多……
5、飄
這部電影的經典地位已經無可動搖了,克拉克.蓋博與費雯.麗的合作堪稱影史絕配,無數獎項,無數排行榜的第一,使它半個世紀以來的觀眾達到了3億之多。這部耗資巨大、場景豪華、戰爭場面宏大逼真的歷史巨片,以它令人稱道的藝術成為美國電影史上一部經典作品,令人百看不厭。
6、肖申克的救贖
「忙著活或是忙著死。」影片把生命變成了一種殘酷的選擇,在一點一滴的敘述中滲入我們的心靈。相信自己,不放棄希望,不放棄努力,耐心地等待生命中屬於自己的輝煌,這就是肖申克的救贖。一座小島,一葉扁舟,一間旅店,這樣的要求應該不算過分。然而這樣的要求卻要付出怎樣的代價,至少需要一把貌似無力的小石錘、……
7、
羅馬假日
美麗的神話源自於古老的傳說,現代的童話則出自於文明古城,短暫的造訪成就了流芳百世的浪漫經典,《羅馬假日》,一段永難忘懷的愉快經歷,一段感動人心的愛情故事。影史上獲奧斯卡金獎提名最多的導演威廉.惠勒眼光獨到,撮合了銀幕上最經典的金童玉女組合。久負盛名的格里高利.派克和初出茅廬的奧黛麗.赫本,共同演繹……
8、保鏢
有情人雖未成眷屬,但那一份愛隨著iwillalwaysloveyou的悠揚歌聲,不知曾感動過多少人。惠特尼?休斯頓與凱文?科斯特納真情演繹,一部融驚險、動作、槍戰、娛樂和浪漫柔情於一體的經典影片!
9、魂斷藍橋
一部盪氣回腸的愛情經典巨作,電影史上三大凄美不朽的愛情故事之一。為了愛,他不顧一切地和她在一起;為了愛,她義無反顧地迎向駛向她的汽車……在不相信愛情的今天,有誰還可以為愛而舍棄自己的生命?渴望永恆愛情的現代人可以在此片中感受那天長地久的愛意。整部影片在感嘆造化弄人之外,也成為了那個時代道德觀的……
《獨自等待》
這是很現實的一部影片,在獨自等待的人生旅途中,每一個青澀生命不斷努力實踐著夢想,在不知不覺中體味到成長的真實滋味…… 「獻給那個從你身邊溜走的人」,所有看過電影的朋友,都無法不被這句話打到吧。不管你閱人無數,還是至今孤獨,你的身邊,肯定有那麼一個或者一些人。你愛的時候,她不愛你,你不愛的時候,她愛你,感情就這樣不受控制地橫沖直撞。
《歌舞青春》
身為籃球天才的男孩 Troy 並沒有排斥眾人的希望,也沒有放棄追求的夢想,成為一個快樂自信的人。 Gabriella 的智力超群,她將學習和興趣很好地兼顧,因 為她有別人給予的鼓勵和信賴。 Troy 有了朋友的支持和父親的理解,從一個除籃球之外閉口不談的男孩變成一個熱情合群的人。他們用音樂表達自己的想法。看了這部影片,我們明白了一個道理:凡事不要被局部影響而導致自己無法在競爭中真正快樂,只有勇於面對,才能得到!
美國首播之後,該片隨即在澳大利亞、紐西蘭、英國、新加坡、東南亞、中國等國家不斷創造新的收視佳績,全球已吸引超過1億7千萬收視人次,一股強勁的「歌舞青春」熱潮正在世界范圍內蔓延。該劇之所以深受眾多年輕觀眾喜愛並獲得巨大成功,關鍵在於男女主角清新脫俗的形象和動感精彩的歌舞表演以及健康向上的價值觀—鼓勵青少年堅持追逐自己夢想的積極和富有教育意義的主題,再加上琅琅上口的青春流行搖滾樂,讓這部原創電影回味無窮。影片以歌舞這個世界性的語言,鼓勵青少年相信自己、表達自己、不斷地去追尋自己的夢想。
《喜劇之王》
《喜劇之王》是星爺最喜歡的一部電影,這我早有耳聞。「其實,我是一個演員」,這句經典台詞不知激勵了多少人,不知讓多少懦弱者勇敢,讓多少脆弱著堅強,讓多少迷茫者找到出口!歷經多少年之後,當我們再細細地看一遍這部電影,心裡對星爺的奮斗史又多了一些敬佩。每個人都在追求著自己的夢醒。在這個空虛的世界,只有夢想在陪著自己。只有這樣,自己,永遠不會倒下。而通往夢想大陸道上的機會,都是靠自己爭取來的!
《一球成名》
主人公聖地亞哥用著自己堅定的信念,不懈的追求著自己的理想,同時也在敲擊我的心靈。這樣的精神好久沒在我的身上體現了,喚醒了我內心的力量,引起了我的共鳴。一個人,無論他怎麼樣,只要有堅定的信念,憑借著自己自身的天賦,並勇敢的為之不懈奮斗,就一定會取得屬於自己的成功!感謝國際足聯,斥巨資,帶給了我這部電影,給我們這樣正為著理想而努力拚搏的人以力量,催促我們奮進!
《永不妥協》
一個單身母親,帶著三個孩子,沒有受過高等教育,社會地位低下,數度求職而被拒,銀行帳戶上只有十四元錢,車停在道上挨罰單,還被其他的車撞……
一個在事業、家庭、愛情之間摸爬滾打、不辭辛勞的女人,心直口快,善良機敏,偶爾還有些粗俗。她先是為自己的權益而戰,繼而為公眾的權益而戰,把公眾的權益當作了自己的權益。愛害人痛苦的樣子,令她深感同情,而別人的信賴,也令她找到了自我的價值,她的直覺,最終引導她走向了更高遠的目標,完成了一件別人無法想像的事,可以說是奇跡。只要有一線希望,就不輕言放棄,正如片名:永不妥協。一個平凡而偉大的女人,被朱麗婭羅伯茨演得細膩入微。
《奔騰年代》
影片是典型的勵志電影,而發生在大蕭條的歷史背景,使得它從某種角度上是那個時代心靈的史詩和寫真。除了描寫主要角色以外,影片也觸及到了時代背景裡面許多普通人,而始終穿插出現的大蕭條時期的黑白照片和旁白,是導演試圖抽離出來表現的時代宏大背景。片中數個極具感染力的賽馬和演說場面與冷靜歷史的陳述似乎是分離的,但是又在影像的參差交錯中讓我們清楚地感受到在美國那個歷史上最低沉年代裡隱隱跳動不肯熄滅的希望和精神之火。而彩色和黑白的間隔出現,更加重了這種感受。
《喜劇之王》
《喜劇之王》是星爺最喜歡的一部電影,這我早有耳聞。「其實,我是一個演員」,這句經典台詞不知激勵了多少人,不知讓多少懦弱者勇敢,讓多少脆弱著堅強,讓多少迷茫者找到出口!歷經多少年之後,當我們再細細地看一遍這部電影,心裡對星爺的奮斗史又多了一些敬佩。每個人都在追求著自己的夢醒。在這個空虛的世界,只有夢想在陪著自己。只有這樣,自己,永遠不會倒下。而通往夢想大陸道上的機會,都是靠自己爭取來的!
《一球成名》
主人公聖地亞哥用著自己堅定的信念,不懈的追求著自己的理想,同時也在敲擊我的心靈。這樣的精神好久沒在我的身上體現了,喚醒了我內心的力量,引起了我的共鳴。一個人,無論他怎麼樣,只要有堅定的信念,憑借著自己自身的天賦,並勇敢的為之不懈奮斗,就一定會取得屬於自己的成功!感謝國際足聯,斥巨資,帶給了我這部電影,給我們這樣正為著理想而努力拚搏的人以力量,催促我們奮進!
《永不妥協》
一個單身母親,帶著三個孩子,沒有受過高等教育,社會地位低下,數度求職而被拒,銀行帳戶上只有十四元錢,車停在道上挨罰單,還被其他的車撞……
一個在事業、家庭、愛情之間摸爬滾打、不辭辛勞的女人,心直口快,善良機敏,偶爾還有些粗俗。她先是為自己的權益而戰,繼而為公眾的權益而戰,把公眾的權益當作了自己的權益。愛害人痛苦的樣子,令她深感同情,而別人的信賴,也令她找到了自我的價值,她的直覺,最終引導她走向了更高遠的目標,完成了一件別人無法想像的事,可以說是奇跡。只要有一線希望,就不輕言放棄,正如片名:永不妥協。一個平凡而偉大的女人,被朱麗婭羅伯茨演得細膩入微。
《奔騰年代》
影片是典型的勵志電影,而發生在大蕭條的歷史背景,使得它從某種角度上是那個時代心靈的史詩和寫真。除了描寫主要角色以外,影片也觸及到了時代背景裡面許多普通人,而始終穿插出現的大蕭條時期的黑白照片和旁白,是導演試圖抽離出來表現的時代宏大背景。片中數個極具感染力的賽馬和演說場面與冷靜歷史的陳述似乎是分離的,但是又在影像的參差交錯中讓我們清楚地感受到在美國那個歷史上最低沉年代裡隱隱跳動不肯熄滅的希望和精神之火。而彩色和黑白的間隔出現,更加重了這種感受。
《洛奇》
弱者當自強,奮斗不停息,當已不是好萊塢最受歡迎的動作明星好多年的史泰龍又要再戰銀幕,且希冀復寫自己30年前的傳奇最高點,這個六旬的老男人難免招來一片嘆息。且不說第六次續寫這部得到好萊塢電影工業最高獎賞(奧斯卡是也)的電影極有畫蛇添足之可能,就說已老矣的義大利種馬為了再現這個讓他一舉成名的角色所歷盡的艱辛,也確實令人替之抹汗一把。
面對足以做他孫子的對手,傳奇的矯健動作早已僵硬,歲月讓動作遲鈍笨拙,閃爍著金色光澤的肌肉也萎縮了不少,蹣跚的老人重出江湖,是會最後一次復興輝煌?還是只是黃粱一夢?也許影片拍攝時的小細節可以成為暗示:在真正的拳台拍攝片中激烈大戰時,14000名真正的拳擊迷們(並非臨時演員)齊聲高呼「洛奇」的名字。每當你認定洛奇已失去了站立的力氣,他又會再次堅強地從灰燼中站起,不管如何,不要低估30年不倒的毅力!
《肖申克的救贖》
真正不滅的希望在哪裡。也許,僅僅只是在我們自己心裡的那一念之善罷了。
當我們心存著仁慈,以平常之心去對待所有對我們公平或者不公平的事情。
不管我們遇到的是一種什麼樣的狀況。我們總能泰然處之並且找到通往救贖的天堂之路。
『玖』 電影《逆境王牌》觀後感
12月24日上午,公司組織全體黨員在小武基培訓中心觀看了電影《逆境王牌》。電影中的主人公王溪一心為公、勇擔責任、從嚴管理、關愛員工,殫精竭慮使企業扭虧脫困,情節感人。這次觀影,是發人深省、催人奮進的一場精神盛宴。
電影《逆境王牌》細膩的刻畫出一名國有企業領導幹部崇高的人生追求、堅定的理想信念、嚴細的工作作風和忘我的奉獻精神。他,一心為公,改善了企業的安全生產形勢;他,竭盡全力,大幅提升了公司的經濟效益。影片主人公穿著我們石化人最熟悉的石化工作服,奉獻在石化人最摯愛的生產裝置現場,展現了勤勞朴實的中國石化員工形象,淋漓盡致的表現出了石化幹部員工和家屬勇於擔當,奮勇拼搏的精神,樹立了國有企業黨員幹部敢擔當、嚴管理、愛員工、有作為的良好形象。
接到公司關於周六鄭型上午到小武基觀看電影《逆境王牌》的通知時,心裡還有些不舒服,畢竟是周末時間,而且還是早上。但觀影之後,感受很多,主人公王溪的事跡深深的觸動了我,我也從中學到了很多有益的東西。作為石化的一名員工,我深感自己一定要向影片主人公學習,堅定不畏艱難、頑強拼搏的決心;增強迎難而上,克服困難的力量。主人公是一面鏡子,我們可以從中找差距,振精神,不斷的完善自我。作為石化的一名基層青年黨員,我一定要全力以赴做好本職工作,要有敢於擔當、勇於奉獻的精神,從而為公司的發展貢獻自己的最大力量!
公司組織全體黨員收看了逆境王牌的電影,收看後,我感慨萬千.古今中外,但凡取得偉大成就的,無一例外不是從逆境中走過來的,他們在逆境中沒有屈服,勇敢的面對困難,最終取得了成功.正如培根所說:“超越自然的奇跡.總是在對逆境的征服中出現的.”影片中的主人公王溪面對朝陽石化嚴重虧損的爛攤子,沒有退縮,而是選擇忍辱負重、卧薪嘗膽,迎難而上,突破重重困難,帶領全體員工將朝陽石化扭虧為盈、重塑朝陽石化輝煌。看了這個影片,我覺得我們當前面對的經營壓力簡直是不值得一提,需要進一步增強工作的責任心和進取心,需要進一步努力提高業務技能。
王溪面對旁人的非議,不理解,頂著巨大壓力、克服艱難險阻。逆境是常有的,正如一句話所說“ 人生不如意事十之八九”,但逆境不是絕對的.培根說:“一切幸福都並非沒有煩惱,而一切逆境決非沒有希望.”當我們處在逆境中時,要有勇氣面對逆境,只有戰好鬥勝逆境才稱的上成功.當我們一切都感到幸福時,要謙虛謹慎,時刻記著:沒有最好,只有更好。當前的市場形勢、瞬息萬變,這是一場沒有硝煙的戰爭、在面對我們的油品價格劣勢時如何突破重圍是擺在我們經營者管理者面前的嚴峻問題,我們只有樹立了市場當仁不讓,只爭朝夕的恆心,才有恆心有動力做好各項工作。佔領市場光有恆心是不夠的,需要我們不斷加強優質服務,提升顧客需求層次,滿足顧客合理要求,提供多元化的增值服務。讓顧客發自內心的認可中石化的油品,欣賞中石化的服務,成為我們的鐵桿粉絲,才能在市場競爭中利於不敗之地。
人生的旅途不可能只有鮮花和歡笑,途中肯定有荊棘、陡崖、陷阱和挫折,面對失敗、逆境,不同的人有不同的態度.弱者,只會痛哭流涕,止步不前,因而他永遠不會成材喊襪猜;強者,會坦然面對一切,珍惜生命中每一個可能成功的機會,把挫折當作通向成功的階梯.目前加油站面對著各種各樣的經營壓力,各種考核、各種檢查,如果我們只是單純地抱怨指標高,檢查多,對我們的經營、管理不會有任何的促進。相反我們努力提升管理水平、將加油站的各項要求落實到一種常態化的'管理,管理者和員工上下一心,努力擴銷拓市,不放過一個顧客,不錯過一絲商機,我們的加油站無論經營管理都會有一個質的飛躍。
讓我們在逆境中崛起,做生活的強者,為了北京石油更好的明天加油。
《逆境王牌》由北京電影學院青年電影製片廠攝制,是一部石油石化行業題材的主旋律影片。影片以中國石化齊魯石化原總經理李安喜為原型,由巫剛、吳軍、許紹雄、邵美琪、孔琳等眾多明星主演。通過主人公一心為公、勇擔責任、從嚴管理、關愛員工,使企業扭虧脫困的感人情節,反映了一名國有企業領導幹部崇高的人生追求、堅定的理想信念、嚴細的工作作風和忘我的奉獻精神,樹立了在改革發展新時期國有企業黨員領導幹部敢擔當、有作為的良好形象。
影片以首屆“感動石化”人物李安喜先進事跡為主線,再現了他無私奉獻、忘我拼搏的崇高精神,講述了他用短短的六年時間,帶領茂名石化由虧損大戶變成贏利大戶,由後進企業變成全國國有企業先進典型。講述了他用二年的時間使齊魯石化這個40多年的老國企,重新煥發活力,從一家管理嚴重滑坡、安全生產事故頻出、上訪事件不斷、效益不高的落後企業,變成了生產穩、效益高、隊伍好的企業,利潤重回中國石化煉化企業第一方陣動人故事。
工程技術管理部趙祚培觀看完影片後說,石油精神在一代代石油石化人中弘揚、傳承並發揚光大。當前,油氣田在“兩學一做”學習教育中,深入查找發展過程中制約科學發展的一些問題,把石油精神融入工作中,用新時代鐵人精神激勵我們排除工作中遇到的各種困難,使我們的企業走上天然氣科學發展的“快車道”。
今年剛參加工作的大學畢業生楊婧對記者說,看了這個片子感到很震撼。我們將秉承石油精神的“接力棒”在企業天然氣大發展新形勢下,以學安喜為榜樣,以高昂的熱情投入工作,為建設世界一流能源化工企業做出更大的貢獻。
駐川企業幹部員工紛紛表示《逆境王牌》所展演的事跡令人很受感動、很受震撼。這些先進人物長年紮根基層一線,堅守責任擔當,他們的先進事跡充分體現了當代石油工人的精神風貌,體現了中國石化人的企業文化精髓。舉辦這次《逆境王牌》展演,對於深入開展好“兩學一做”學習教育,提振企業精氣神,傳遞先進正能量,助推天然氣大發展,具有十分重要的意義。
『拾』 十大經典勵志體育電影推薦
在大銀幕上,體育電影一直是具有特殊魅力的類型之一,以其紛呈的觀賞性和感人至深的故事情節吸引了許多觀眾的關注。更為重要的念前返是,這些電影所展現出來的「勇氣、堅持、拼搏、團隊協作」等勵志主題,能夠給我們帶來很多啟示和鼓勵。下面是十部經典的體育勵志電影,希望你能從中得到靈感和動力。
1. 《勇氣》
電影《追夢赤子心》講述了一位年輕足球教練如何帶領一支貧困的球隊贏得了州比賽的故事。這部電影向我們展示了一個年輕且富有激情的教練如何用自己的知識和領導力成為一支成功的球隊的悔凱經驗故事。
這些電影向我們展示了來自故事的內在動力、仔飢忍耐和毅力的力量,以及如何逆流成河、堅持不懈地實現自己的夢想。這些經典的體育電影不僅讓觀眾感受到了團隊和信譽的能量,而且還激發著觀眾們追尋夢想和努力堅持的信仰。