『壹』 被封殺30年的《發條橙》為何淪為禁片
暴力原因。
《發條橙》改編自安東尼·伯吉斯的同名反烏托邦小說,該片最初在美國被定為X級,之後因其強暴及「極度暴力」的情節,被一些犯罪分子模仿,導致該片在英國被禁30年。
被禁之前,本片票房大賣,且獲得了提名了當年奧斯卡的最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本以及最佳剪輯獎。
2011年上映的修復版《發條橙》風采依舊,絲毫沒有過時,人們感嘆,「40年後人們對於暴力的理解才追上了庫布里克這位天才導演。」
劇情:
阿歷克斯是一個充滿暴力傾向的少年,他與其他幾個和他一樣的少年每天打架滋事。
一天,在與小流氓大打出手之後,他和幾個夥伴來到了郊外的一處寓所,這是作家亞歷山大的家,在阿歷克斯的哄騙之下,女主人打開了了房門,他們不但痛打亞歷山大,還當著他的面輪奸了他的妻子,而後,阿歷克斯在夥伴中建立了自己的老大地位。
他們決定晚上到富婆「貓夫人」家作案, 沒想到「貓夫人」在他們來之前就已經報案,阿歷克斯失手殺死了「貓夫人」之後被警察帶走。
阿歷克斯被判處14年刑期,為了早日出獄,他自願成為監獄正在實驗的「厭惡療法」試驗品。
在進行「厭惡療法」期間,醫生給他觀看了大量的色情、暴力影片,目的很簡單,就是讓試驗者「目不轉睛」的觀看大量色情、暴力影片,以期達到對色情與暴力的條件反射,讓試驗者遠離色情與暴力。
「厭惡療法」的實驗結束了,阿歷克斯在這種方法的治療下變成了一個打不還口,罵不還手的人,被釋放出獄。
『貳』 《夏天的滋味》——你是否聽說過這樣一個故事
《夏天的滋味》的創作沖動始於陳英雄在越南聽兩個老人講起關於戰爭記憶中的往事,老人用很平淡的語氣講述過去,不帶著任何激動或者哀傷,他被這種經過人生歲月反復洗淘的平淡所打動,於是想要以平淡的感觸來描述一個關於越南回憶的故事。烏黑的秀發,高高的顴骨,迷人的眼睛,健康的肌膚,還有動人的曲線。睡時一件小褂,外出時則一襲白衣。大姐的成熟老練,二姐的豐韻迷人,小妹的含苞待放,各具特點,舉手投足間,三姐妹無一例外是很濃的越南氣息,或者是熱帶地區的女子風情。。影片畫面美好迷人,早晨充足的光線,帶著懷舊色彩的屋內布景,輕柔的音樂難免讓人有刻意做作之感。不可否認的是這些畫面處理得確實很美,無論是把光還是取景,都讓觀眾視覺受到了沖擊誘惑,舒服異常。值得一提的是攝影師是台灣的李屏賓,即侯孝賢的老搭檔,拍攝了侯孝賢的大部分電影。影片配樂上也下了番功夫,小屋內的輕歌曼舞,彌漫的戀舊氣息;聚會時低彈的吉他聲,還有輕快的越南歌曲,都比早先《三輪車夫》里多了隨心所欲的自然流露,尤其是眾人合唱歌曲所帶清新的復甦氣息,恰如越南現在給人的感受。越南的夏天雖然也有烈日灼人,但被陳英雄所迴避,取而代之的是早上突然下落的大雨,落得歡快。個人非常喜歡影片里那些大雨的場景,雨水落得那般歡暢,如白蓮花般的女子優雅地行走在路上,地上無數碰開的水花,白茫茫一片。雨季的潮濕,恰如三個女人的情感慾望。雨季對於越南這個國度是那麼貼切,雨水的傾瀉中,女人如白蓮花一般怒放,色澤鮮艷,芬芳似沁,逢合著漫長雨季到來,處處是夏天的氣息,雨水裡植物的綠葉嬌嫩欲滴,屋檐上匯集的水流嘩嘩而落,流淌到低處。在遠離塵世般的小屋裡,小女兒和弟弟在嬉鬧,二女人和丈夫含情脈脈的對視,大女人則偎依在男人身邊。四個兄弟姐妹幾乎是在一個非常封閉的環境內圓滿了整個《夏天的滋味》的故事。影片卻沒有重點去刻畫其中單個人物,雖有一個大的家庭圈,卻是並列的三條人物主線,包括三姐妹和最小的一個弟弟,導演顯然要冒著顧此失彼的風險。情節瑣碎,三個女人各懷心事,為家庭忙碌操勞卻不沉重,有很多閑聊調侃的場景,影片開始於三女兒和小兒子起床、一家人忙於准備母親忌日,終於三女人和小兒子出門、一家人為父親的忌日准備。可以說影片一開始就有點落寞和曖昧,尤其是小女兒和弟弟的親密關繫上面,像情侶但又有一層血緣關系的阻隔。意猶未盡之中卻不道破,讓人撲朔迷離。「曖昧」來源還來自於影片里三個女主人公的情感困惑,這一切都是因為閑聊時提起一個和母親彼此愛慕的男子,這段塵封的當年情讓她們對父母當年的恩愛關系有了一絲懷疑。之後大女兒有了外遇,而丈夫則有著雙重生活——在她之外有著一個女人和孩子;二女人在愛情滋潤中有著很多期待,卻得知丈夫和一個神秘的女人有說不明白的關系;小女兒本身就和弟弟的關系相當曖昧,又喜歡著另一個男人。影片末尾,三人抱頭痛哭,卻被喜劇的手法點破了小女兒懷孕的消息,而毫無疑問的是她們正常生活將繼續,這些糾纏不清的困惑只是一點風波,很快就可以平靜下去——就像她們母親所曾遭遇過。透過《夏天的滋味》又可以知道陳英雄迴避的不僅僅只有那些真實的情感。故事裡三個女人生活在了沒有世俗干擾的庭院小屋裡,以展現她們內心中寧靜的平淡、美麗的純潔。離開庭院深深,又中意於滿目的青山綠水,一排竹筏、水上小屋、垂釣老者,恬然自得。外景山水風光也是鬼斧神工。沒有紛繁雜亂的喧囂,也沒有人情世故的險惡,這個大家庭的每一分子彷彿處於塵世間的一彎小船,停泊在寧靜港灣。換話說陳英雄有點刻意把越南尤其是河內美化得不那麼現實,彷彿虛擬的夢境一般,迴避著對越南社會的直描。作為越南三部曲的最後一部,導演陳英雄顯然吸收了前兩部的成功因素,並且對存在的不足做了改進。1994年《青木瓜之味》的情節單薄——圍繞一個略感沉悶的舊式愛情,帶有太多個人色彩;1995年《三輪車夫》想要表現的情感太多,造成過度的現實壓抑,導致在越南國內長期遭禁。因此事隔多年後,《夏天的滋味》呈現出來的優美畫面讓人覺得幾乎已經是導演個人風格化的頂峰狀態,這種窒息效果換來的成功卻也在一定程度避開了以上很多問題,簡言之也是付出了一定代價。於是《夏天的滋味》對現實問題做了善意迴避,把河內幾乎描繪成了一個世外桃源:這個家庭所處在的外部社會被輕描淡寫,甚至不做任何滴點的停留。這種過分追求影片美感的錯覺或者說本意,導致了人物的模板化以及演員表演的蒼白,想必不少人也會因為看了一半以上依然為其中人物之間復雜的關系所頭疼,被美所誘惑,被閃現的點點滴滴迷惑,太多的注意力,分散停留在了優美的畫面上、還有模特一般的越南女子。
『叄』 八九十年代的外國電視劇,戰爭片,5個軍人個個身懷絕技
應該是《加里森敢死隊》。八十年代屬於禁片。的確很有懷念感。
『肆』 曾經有一部電影是用紀錄片的形式假想二戰時德國遭到核襲擊的情形,因其過於真實而被禁播。有人知道名字嗎
一顆核彈 • 半桶戒指
——科幻紀錄片《戰爭游戲》
原片名:The War Games
中文片名:戰爭游戲
編劇/導演/製片:彼得·沃金斯(Peter Watkins)
出品:英國1965
[內容梗概] 1964年,在中蘇援助下的北越軍隊大舉攻入南越,蘇軍跨過柏林牆佔領西柏林,東西方兩大陣營頓時劍拔弩張,核戰一觸即發。英國政府一邊積極備戰,一邊教導人們怎樣應付核打擊,無奈普通人既無恰當科學防範知識,對他們而言最簡陋的防核設施也似乎太貴。然後核戰就爆發了:一顆戰術熱核彈降落倫敦附近的肯特郡,百萬人立即幸福地化為灰燼,活著的人們開始了漫長的人間煉獄。
以上當然是六零年代人們對於世界的想像。
二戰後,英國政府有過三次公然干預BBC(英國廣播公司)節目的事件,一次是1954/55年關於氫彈的報道,一次是1956年蘇伊士運河危機期間,還有一次,就是1965年關於彼得·沃金斯的這部電影《戰爭游戲》。該片本受BBC電視台委託而作,原是為紀念廣島長崎原子彈悲劇二十周年,攝制完成後,卻因為其過於真實強大的沖擊力、感染力和對英國完全無用的核政策的全面否定,而被政府視為核裁軍運動的宣傳品,從而干預BBC,先是要求大規模刪減,最後乾脆下了軟禁令,導致該片被一向以開明公正而聞名的BBC禁播達二十年之久。1985本片終於露面BBC,人們在它殘酷顯示的人性泯滅面前依然驚得無以復加。四十年後該片DVD問世,雖然滄海桑田的變遷,柏林牆已不復存在,核大戰也已被新的「反恐戰爭」代替,然而觀眾依然能在強烈的震撼中感受著導演彼得·沃金斯傳達的人道訊息。沃金斯當年輾轉把該片發行到劇場,竟獲得1967年度奧斯卡最佳紀錄片殊榮,可以想像當年那些反戰人士們免費從大銀幕上看到《戰爭游戲》的時候是何等驚懼悲愴(而幸福)。今天,這部獨一無二的電影仍然到處受到極高的推崇,看過它的人依然說它「非常令人不安」。
編劇-導演-製片人彼得·沃金斯出道即受法國和義大利新現實主義電影的影響,並深深著迷於紀錄片形式。1960年代輕便型攝影機問世,導致很多國家同時興起紀實電影運動,沃金斯這時已開始把紀錄電影的種種手法運用到虛構片的拍攝中,曾製作了反映英國1746年戰爭的《Culloden》,該片不但以戰爭發生地點的普通人出演當年戰爭中交戰雙方普通的士兵,更出現攝影師去到1746年的戰場對參戰士兵作現場采訪的場面,並處處有意讓人聯想起美軍在越南的情景。到《戰爭游戲》,沃金斯的虛構紀錄片技巧已至爐火純青:爆炸中手持機拍攝的劇烈晃動、現場粗糲的錄音效果、來不及聚焦的急速推拉鏡頭、軍警不讓拍攝時鏡頭的偷偷摸摸、甚至剪接時故意作出膠片不足拍攝突然中斷的樣子等,加上深入倫敦東區平民階層的真實采訪,和對大量二戰史料的深入研究,使得《戰爭游戲》具有無可置疑的真實感與權威性。難怪英國政府嚇得了得,擔心出現廣播劇《世界大戰》引起的那種恐慌騷亂倒是其次,害怕大規模的反戰示威動搖政府恐怕才是導致本片被禁的真正原因。
「科幻」跟「紀錄片」,一個是「幻想」一個是「現實」,按常理是風馬牛不相及的,然而在這部只有四十六分鍾的黑白電影中,兩者完美而悲劇性地結合在一起,構築出一幅幅完整的細節來展示一旦核戰爆發的種種直接後果,把尚未發生的事情預言般地照實紀錄了下來。從技術數據上說,《戰爭游戲》比你能想像的最硬的科幻還硬。
其實《戰爭游戲》不過呈現了普通人在一場戰爭中可能遭遇的種種情景,而核戰爭不過是將一切放大一萬倍而已:全國大疏散激化起的種族矛盾;食物配給券造成的混亂;買不起足夠沙袋的老婦人焦慮的目光;碳-14放射性宣傳手冊的徒勞。終於第一顆原子彈當空爆炸,一瞬間三十倍於太陽的強光,從四十英里外將世界映照得黑白底片般體無完膚,田野中不更事的兒童捂著突然不復存在的眼睛對天呼號。然後才是沖擊波,一對夫婦躲在牆角的桌子底下經受地動山搖。然後六十個英國城市中彈;還有偏離目標航線半路掉到別處的核彈頭。接下來才是兩平方公里的烈火,時速100英里的火焰風暴造成強烈低氣壓,救火的人們被卷進火焰,一個接一個被吸進去,葬身800度的烈火,那僥幸逃過來的,又在窒息中如疾風中的麥浪般一茬茬暈死下去,天地昏亂中鏡頭不停翻動,彷彿火焰的風暴隨時會捲走攝影機,彷彿攝影師被飛來的磚頭瓦礫擊中倒下。接著背後的汽車油箱炸開來,一整個家庭在裡面黑乎乎地燃燒。幾天後,由於傷病數量過大而醫葯嚴重不足,警察不得不一批批射殺那些蠕動著的傷員和病人、射殺所有身體燒灼超過三度的尚還活著的人們。一個警察欲開槍又遲疑,先偷眼看看地上人的表情彷彿求得寬恕、再用手扶正將死者的頭顱小心擺好一個恰當的射擊角度……那警察彎腰屈膝的謙卑、那遲疑中的一聲悶響,可是世上最為令人心碎的行刑?失魂落魄的牧師跪下為幾個行將被處決的哄搶食物者禱告,而他們又何曾不有無上的尊嚴,但願他們的死,真的能為活著的人們帶來永遠的和平安寧……一個驚魂未消的社區負責人瞪著無比大的眼睛對鏡頭說,德累斯頓轟炸之後,德國人靠戒指上的銘刻來辨識死者身份,我們這里也作了同樣的工作……他手指向下,鏡頭跟過去,是街邊上攢在一起的半桶戒指。那些化為烏有的人們,真的留下了什麼的愛的誓言,給那些同樣化為烏有的親人,等待有朝一日烏有的認領?
為了減弱電影的沖擊力、舒緩觀眾的緊張、讓他們不要誤以為真,沃金斯不得不在電影的畫外音解說中不斷穿插虛擬語氣的句子,把觀眾從恐怖中暫時解救出來:「如果真的核打擊來臨,這就是將會發生的情況」「這就是核戰爭的面貌」「這就是核戰爭」「很可能,就是這樣」。而更大的恐怖在於,那些駭人聽聞的慘烈,不是虛擬語氣中的即將和可能,而是一切已然發生,只是換了個時間,換了個地點,換了個理由。事實上很多場面的布景、畫面構圖、人物化妝造型等都直接來自德累斯頓、達姆斯達特、漢堡等大城市的二戰轟炸記錄和廣島長崎被炸之後的圖片。片末,當鏡頭游移在那些身體尚存而精神已完全被摧毀的孩子們的臉上,沃金斯一個字、一個字地宣讀:在這個星球每個男人、每個女人、每個孩子的頭上,都懸著二十噸的烈性炸葯,而這個數字還在穩步增長,我們就看到彼得·沃金斯向觀眾發射出致命的最後一槍,那決定性的子彈正中觀眾的眉心,伴隨字幕滾動的《平安夜》歌聲,竟突然有了撕心裂肺的含義:神在哪裡、愛在哪裡、和平在哪裡、希望在哪裡……如果你不信神,我們或者這么問吧:當一場核轟炸降臨之際,你打算花多少錢來購買防輻射的沙包、構築你家的地下掩體呢?
沃金斯在此片中,不單演示了戰爭的殘酷,更不斷插進有真實來源的政客、教主、科學家的種種言詞,並引述政府檔案文件的說法,使得核戰略威懾理論顯示出自我欺騙的幼稚與無力,更顯示出政府欺騙普通庶民百姓的可憎面目。那些完備的、厚厚的各種官樣文書、應對措施、反擊計劃、第二輪反擊……不過都是帝王將相和他們的官僚政客們在弄權間隙的悠閑中把玩的文字游戲,而電影卻將特寫鏡頭對准普通人,對准肯特郡和倫敦的平民,沒有什麼偉人牛人的雄韜偉略,沒有全景式的抒情議論,沒有什麼「國家」「民族」「正義」這些抽象的美麗,而是一個一個的具體生命,一個一個受難的肉體和靈魂。那些抽象的東西全部消失了,只剩下沒有蘑菇雲的核戰爭。我是說,<<沒有蘑菇雲可供欣賞。《戰爭游戲》是誰的游戲?
1985年當《戰爭游戲》終於浮出水面,在BBC與之同映的,還有另外一部近兩小時的彩色虛構故事片《Threads》, 類似的大悲劇內容,更戲劇化的人物命運處理,更全面細致的災難描寫,在1985年同樣有震人心魄的效果,不過沖擊力已不如當年的《戰爭游戲》那強大的黑白視覺語言了。
核時代還沒有完全過去,它留給我們幾代人的創傷依然還在上演著人間悲劇。在中國,在你居住的城市,或許今天還能找到一兩個沒有變成地下商城的廢棄防空洞吧?還有那些建在山溝里的工廠和一代人的青春。在我們為超女流淚的間隙,在下一個什麼危機到來之前,就讓我們權且感謝父母或者祖父母那一輩的全世界的領袖精英們吧,至少沒有哪個愚蠢的傻帽首先摁下自己的核按鈕
『伍』 盤點本年度12部精彩火爆的動作片,三部國產電影上榜
伴隨著商業電影的發展,好萊塢傳統的硬漢 動作片已被各類超級英雄的漫畫電影和天馬行空的科幻片所取代,動作片的衰落是一個不爭的事實。然而對於受武術文化和功夫電影熏陶的中國影迷而言,動作電影仍然是我們最愛的類型片之一。
下文就為大家推薦本年度十二部場面火爆刺激的精彩動作片。(註:該榜單甄選的范圍是傳統動作片,不含漫威、DC的漫畫電影)
TOP 12 《巴黎危機》動作類型: 諜戰、反恐
推薦理由 :該片借鑒了《虎膽龍威》與《諜影重重》兩大經典動作系列中的元素,並以「反恐」這一國際熱門話題為背景。然而不巧的是該片上映日期卻恰好撞上法國的「尼斯恐襲」,為表示對事件的哀悼該片在歐美國家匆匆下線,令人意外的是,這部無意中被打上「禁片」標簽的法國電影卻在內地公映,也讓國內影迷體驗了一把「優越感」。
TOP 11 《危城》製片國家: 中國
動作類型: 功夫
推薦理由: 該片是本年度最被忽略的國產電影,各類兵器和拳腳功夫的精彩對打是近年來最全面展現傳統武術元素的電影,但不可否認該片的故事情節中有不少牽強之處,就像90年代批量生產的港片一樣」重動作,輕故事」,不過作為一部動作片,它夠火爆,夠熱血,夠過癮,我想這足以成為推薦這部影片的理由。
TOP 10 《吾父吾血》製片國家: 法國
動作類型: 硬漢、熱血
推薦理由: 時隔多年回歸影壇的梅爾·吉布森不單拍出了奧斯卡級的戰爭片《鋼鋸嶺》,還有這部精彩的硬漢類動作電影,影片的故事有些類似於《颶風營救》系列,講述都是父親為女兒出頭的故事,整部影片充滿著一股「以暴制暴」的熱血風格,喜歡傳統好萊塢硬漢電影的影迷們絕不能錯過!
TOP 9 《俠探傑克:永不回頭》製片國家: 美國
動作類型: 罪案
推薦理由: 阿湯哥的這部動作電影盡管口碑大不如前,但依然有本年度不可忽略的精彩動作戲,向來不用替身的「靚湯」在影片中既有干凈利落的近身搏鬥,又有大場面爆破中的緊急逃生,唯一遺憾的是情節稍顯拖沓,不過你若是湯姆·克魯斯的粉絲,這部電影依然值得一看。
TOP 8 《機械師2:復活》製片國家: 美國
動作類型: 殺手
推薦理由: 傑森·斯坦森向來很受國內影迷的推崇,盡管電影在故事上顯得有些「簡單粗暴」,但選擇這部片子的影迷看得就是好萊塢」郭達「的個人動作秀,從監獄中行刺到空中泳池殺人,一連串精彩的動作場面足以令動作片迷們大呼過癮。
TOP 7 《倫敦陷落》製片國家: 英國
動作類型: 反恐
推薦理由: 從白宮到倫敦,該系列場面越來越大,且一再堅持著拿總統開涮,這部電影依然遵循著前作「遇襲、逃生、反擊「的套路,盡管口碑不如前作,但票房的盈利讓該系列有了繼續推出第三部的打算,這次淪陷的是空軍一號,片名暫定為《天使淪落》。
TOP 6 《豪勇七蛟龍》製片國家: 美國
動作類型: 西部、槍戰
推薦理由: 西部片如今已成為了好萊塢的「珍稀物種」,該片將傳統的西部元素與當代的動作槍戰相結合,而電影的故事與節奏也更適合當代觀眾的口味,總得而言,這部大牌雲集的影片算是一次對經典的合格翻拍。
TOP 5 《葉問3》製片國家: 中國
動作類型: 功夫
推薦理由: 這一部最大的看點不是甄子丹,也不是泰森,而是張晉!從《一代宗師》到《殺破狼2》,再到這一部的葉問,我越來越覺得張晉有潛力成為甄子丹之後下一個功夫巨星。袁和平的武術指導下的 「詠春與詠春」的對決表現出了當今中國功夫片的最高水準。
TOP 4 《湄公河行動》製片國家: 中國
動作類型: 罪案
推薦理由: 該片可謂是年度最優秀的國產商業片,它成功的融合了好萊塢大片的套路並將之應用於適合我們體制的主旋律電影中,影片具備了動作片中常見的格鬥、槍戰、追車、爆破等元素,彭於晏和張涵予的硬氣表演也是該片的亮點,總體而言,這算是國內第一部在製作上達到好萊塢水平的動作類電影。
TOP 3 《危機13小時》製片國家: 美國
動作類型: 反恐
推薦理由: 盡管影片票房不佳,但這絕對是邁克爾·貝近年來在電影劇情上較為用心的影片,該片真實再現了發生在利比亞的班加西事件。同為主旋律電影,不得不承認這部影片在動作場面安排、設計與調度上要比「湄公河」略高一籌。
TOP 2 《諜影重重5》製片國家: 美國
動作類型: 諜戰
推薦理由: 盡管影片的口碑遠遠不如前作,但它仍是今年動作類電影中的票房扛鼎之作,影片全球4.15億美元的票房並不及預期,可見馬特·達蒙的回歸也沒有解決該片在情節和動作套路上沒有創意的缺點,要想使傑森·伯恩可以長久得留在銀幕上,製片方得想想變招了。
TOP 1 《硬核亨利》製片國家: 俄羅斯
動作類型: 主視角射擊
推薦理由: 這部影片是電影史上第一部真正意義上 全程主視角 的影片,看這部電影就像在玩一部主視角射擊類游戲。影片中充滿了火爆、刺激、血腥的動作場面,環環相扣的緊湊情節配合這種特殊的視角可以製造出強烈的代入感。綜合場面、劇情及創新度,該片足以成為年度最佳動作電影!
『陸』 求世界最血腥電影
啊.卡電影大推薦第1彈!原創的最佳喪屍組合(1-10排名不分先後):
1、活死人黎明——當然不是70年代的老版,而是90年代的翻拍版,可以當做喪屍電影的入門級教材,通過此片就讓諸君充分了解了一個傳統喪屍電影的必備要素(病毒、爆頭、倖存者、血液傳播、一個城市的狂歡)。
2、生化危機系列——怎麼樣不說,投資確實夠大了,其實個人建議把它當動作片看好過喪屍片,畢竟是從史上最成功的喪屍類游戲改編來的,而且的確在所有同類改編作品中是最好的,閑的沒事可以一看。
3、僵屍之地——最具現代意義的喪屍電影,宅男的喪屍世界脫團記,在現代都市裡真的暴發了喪屍危機的話,也就不過如此了——而且它還是近幾年商業上最成功的喪屍片,難得喪屍電影也能讓人感受到了溫馨的喜劇氛圍。
4、狗舍——這就是對血淋淋的女權主義的血淚控訴,是一群老男人的不滅雄心——全鎮子的女人都是凶暴殘忍外加變態好色的人肉獵手,男同胞們,拿起你們的高爾夫球棒,奮起反抗吧!
5、僵屍肖恩——全英國的子民們注意了,目前有疑似為喪屍的病毒大爆發,帶上你們拖後腿的損友,不鳥你的前女友,外加他的新男友,用唱片,棒球棒,隨便什麼你看得順眼的東西,盡情暴他們的頭!Happy time!
6、毀滅僵屍——天真無邪的同性戀,熱血盈胸的種族主義者,大公無私的政客,虔誠正直的信徒衛道士——一個偏遠小鎮你可以見到誰,誰就在這里變喪屍,一部帶有惡搞精神的喪屍片,maybe you like.
7、驚變28天——唔,這就有點沉重了,改編自冷戰時期的星雲、雨果獎名著《三腳妖之日》,本片在立腳點就已站到了一個一般喪屍片所不能達到的思想高度,開始真正反思人類這一社會性群居動物在社會架構被打破之後的狀態,難得的讓人沉浸其中的好片。另外注意它還有一部續集,驚變28周,也不錯。
8、我是傳奇——同樣改編自名著,威爾.史密斯在淪陷的紐約市書寫一個人的傳奇,不亞於28天的偉大喪屍電影!另外注意它有兩個結局,分別有不同的寓意,還有很多的周邊動畫,也是相當帶感!
9、死亡錄像——第一人稱視角在喪屍片上的成功嘗試,個人認為在同類影片(DV紀錄片形式的電影)中,很具代表性,跳過前面鋪墊式的消防局采訪,從出警之後,觀眾就很難再把注意力從銀幕上移開了。另外它也有續集,風格沒怎麼變,就是似乎硬加了點神秘色彩。
10、群屍玩過界——知道世界級導演在未發家之前干什麼么,看看此片,你會對彼得.傑克遜有更多的了解,沖擊力十星!!!
11、其他很多——還有很多,不一一詳解,比較不錯的的大致如下:
亡靈(4.0,高分片,內容復雜不易描述,我就不詳細介紹了)
毀滅戰士(3.5,太空喪屍危機)、
僵屍人Fido(3.5,喪屍家庭肥皂劇)、
美國僵屍(3.5,喪屍在美國的人權紀錄片)、
三十極夜(3.5,一個夜間出沒的游牧民族)、
死亡航班(3.5,飛機喪屍事件,不知為何,票房慘淡)、
死亡之舞(3.5,喪屍青春校園劇)、
新喪屍出籠(3.5,翻拍的不錯)、
惡夜活死雞(3.5,喪屍也出純惡搞版了)、
獵殺活死人(3.0,中成本喪屍片)、
群斗(3.0,在一幢大樓內求生)、
殺出狂人鎮(3.0,准喪屍片)、
活死人日記(3.0,老經典的翻拍)、
活死人之地(3.0,老經典的翻拍)、
僵屍脫衣舞娘(3.0,成(和諧)人影後的非成(和諧)人影片)
12、待鑒定(我也還沒來及看呢)
快樂喪屍(大概看了一下,很不錯,是講在喪屍橫行的時代出現了兩個留有自我意識的喪屍,於是他們為了不被人類殺死搞笑的奮斗著……)
黑暗邊緣(三個故事的合集,據說很有點新意的喪屍電影)
澎堤池(傳說是夠另類夠新意的電影)
僵屍戰爭(據說也值得期待~~)
『柒』 求好看電影(懸疑,恐怖,動作,戰爭)
懸疑:《七宗罪》、《蝴蝶效應1》——類似漢尼拔系列,電鋸驚魂系列也都不錯(PS:不推薦類似《達芬奇密碼》《天使與魔鬼》這樣的電影,因為那與小說相差太遠了,看了完全不是味道呢)
恐怖:《群屍玩過界》(血腥)、《咒怨》——恐怖片看了太多了已經麻木了,隨便選兩個代表作吧
動作:《拳霸》(1、2)、《葉問》(甄子丹系列)——動作片就得看實打實的,甄子丹、洪金寶、泰國的托尼賈都很厲害
戰爭:《黑鷹墜落》、《兵臨城下》——戰爭片主要欣賞那團結感人的果斷,由於我們無法真正體驗,那隻能聯想地去感受了呢
類似好看的還有很多,只是隨便挑了幾個,可能樓主很多都看過。
最近在看美劇《邪惡力量》,這是部結合了懸疑、恐怖、宗教思想的片子,總體來說不錯,最後推薦下呢
『捌』 拍過禁片,上過知名雜志,貌美女演員石蘭的成名作,你看過嗎
誰能想到《天龍八部》里的掃地僧是個大導演,其實他的作品可以說是非常有張力的,只是因為劇中帶有良鏡頭,又播放在那個保守思想的年代,所以遭到了封禁。
而這一禁就是整整7年,劇中的男主人公張豐毅已經成為炙手可熱的大明星,卻苦了女主石蘭,第一次當女主卻被禁播,當這部劇能播的時候,自己已經淡出了娛樂圈。
那麼大家看過,貌美女演員石蘭的這部成名作嗎?