電影院聲學案例分析

① 電影院的超級音效是如何煉成的

電影誕生至今已有100多年的歷史，經過從無聲、單聲道到多聲道立體聲的技術改進，從普通銀幕發展到大幕、球幕、環幕等。在世界電影放映史上曾產生過3次大的危機。一直以來，改善電影院的視聽環境是增強電影放映競爭力的重要手段。影院中觀眾所接收的聲音信息的質量，不僅取決於影片自身及還音系統質量的優劣，還取決於電影院聲學特性的好壞。在片源和還音系統相同的條件下，對影廳的控制就成為各個影院改善觀眾廳視聽環境的重要手段。

近年來電影蓬勃發展，而相對地電影院的趨勢式逐漸趨向小型化和多廳化；小型化的電影院的一般觀眾廳容納在300-500座以下，且均已不設樓座。而多廳化的情況則集中在整棟建築物內部，有時廳與廳之間相鄰接，難免雜訊相互干擾的問題相對突顯，建築設計時就需要謹慎應對處理。

對於觀眾而言，選擇一家電影院，除了考慮影片的播出方式——如平面或三維IMAX形式，其次就是電影院的音效如何了。

電影院的銀幕可以做得很大，使觀眾在很遠也能看清楚。揚聲器的功率也不受聲回輸的限制，也可以音量調整到很響亮；如此觀眾廳可以很長，但是長度超過40米以上，會造成視聽不同步的缺陷。再擇如果揚聲器功率使用過大，前後座位的聲級差會更加懸殊。

來自未經聲學處理後牆的長延遲反射聲(主要對前區座位)，很容易產生明顯回聲，使對白清晰度嚴重受損，這是常見的聲學缺陷。可以在後牆加裝傾斜的板牆，使來自揚聲器的直達聲部分反射給後座聽眾。務使揚聲器發出的直達聲與任何反射面的第一次強反射聲之間的初始延遲時間的間隙不超過40微秒，它相當於直達聲和反射聲的傳播路程差13.7米。觀眾廳內如果要保留一些反射面時，頂棚中央區乃是優選界面。

從視線方面來考慮，電影院座位應以環繞銀幕成弧形排列為宜，結果後牆也順著成為弧形；而銀幕後面的揚聲器總是指向觀眾廳的後牆，如此就更會對前座引起強烈反射聲，甚至產生聲聚焦現象，形成的回聲干擾特別嚴重。因此電影院的後牆一般還是處理強吸聲為宜。

平行側牆之間會產生顫動回聲，但電影院的背景雜訊較音樂廳為高，因為時有笑聲、嘁嘁細語聲，所以只要不是十分強烈的反射表面，這些顫動迴音的干擾程度並不太明顯。為控制電影院的混響時間，側牆必須做吸聲處理，有利於消除顫動迴音。

為了使全場聽眾都有較為均勻的直接聲，前後的聲級差不致過大，揚聲器的位置應該放置在銀幕高度2/3以上；同時利用揚聲器的指向特性，主軸射向後牆，以便利用揚聲器軸向聲級最高的特點，彌補隨著距離作反平方衰減的損失。這樣使聲束覆蓋區均勻一些，以便調節前後排座位聲級的差異。實驗得知揚聲器主軸對著前面觀眾席，前後排相差10dB-12dB，而對著後牆則前後差可縮減為5dB左右。但是如此將會使後牆反射更強烈，更需要做強吸聲處理。如果揚聲器主軸射向2/3的後座，可以減少後牆強反射的威脅，但是前後排的聲級差異會稍微大些。

銀幕後面的強吸聲處理，可以消除後牆反射聲對直達聲的干擾，同時也減少這個空間的混響而提高言語清晰度，對多聲道立體聲電影院，則更有利於聲像定位。

電影院的聲音是錄音重放，其衰減過程比較特殊，它不僅體現出觀眾廳的衰減過程，而且包括錄音棚中錄下的衰減過程，或是電子調音加工過程中所帶來的衰減過程。

為了便於控制混響，電影院的每座容積在4 m3左右。作為專用電影院雖然沒有舞台空間，但銀幕到第一排座位之間必須保持相當距離，而使用寬銀幕時，這個距離更大。因此在這個空區的地面上最好鋪設地毯，減少反射和加強聲源定位。銀幕有一定的設置高度，如此觀眾廳的每座平均容積會比4 m3大些，這時只有加強界面吸聲處理。另外電影院的滿座率因為影片關系的變化很大，所以要採用吸聲較大的軟墊式座椅，俾使人多或人少的不同佔用座席的電影院內部的總吸聲量，都能保持穩定不致差異過大。人造皮革座椅吸聲較差，不易滿足此種要求。這些都是保持觀眾廳內有較短響時間的控制因素。

放映立體聲電影效果影片的觀眾廳，為使來自各個聲道的聲音保持明確的方向感，電影院廳內混響時間比普通單聲道的廳堂要求更短一些。

由於電影廳混響時間很短，聲音在廳堂內傳播有點像半自由場，所以靠近揚聲器的前排可能太響，而後排又會太輕；因此把揚聲器盡量提高，使揚聲器高音頭剛好放到銀幕上部邊緣處的高度，並利用揚聲器高頻指向性對著後牆來緩和廳內前響後輕的這種矛盾。由於人爾對於垂直方向的敏感度較差，所以不會有聲音和影像分離的感覺。有人嘗試把高音揚聲器升高到銀幕之上，聆聽感覺還不錯，只是對於最前面的幾排會聽出定位偏高。揚聲器掛高之後，可以使掠入射聽眾席所帶來的低頻衰減低谷消除，從而也相當於提高聽眾席中後區的低頻響應。

人耳對水平面上聲源定位是十分敏感的，所以在布置銀幕後面揚聲器時要特別注意。通常使用三聲道揚聲器時，中置的一組揚聲器放在中央是毫無疑問的，而左右兩組則分別放在銀幕左右邊線之內約為幕幅寬度六分之一寬的位置。如果是五聲道揚聲器時，兩側揚聲器約為寬幅約十分之一寬的位置。其第二和第四組揚聲器則分別與相鄰揚聲器距離幕幅寬度五分之一寬的位置。有時尤其在狹長電影院內，為了加強中區和後區的立體聲效果，還可以把揚聲器間距布置得更大一些。

有時為了加強低音效果，把低音揚聲器前的障板連接起來，高音揚聲器則露出在上面。這時就要考慮大面積障板表面作高頻吸聲處理，以減少電影廳縱軸上的反射。注意揚聲器切勿與建築障板有任何聯接，以免產生不應有的強迫振動雜聲。

在特別小型的電影院廳中，有時可把揚聲器完全嵌入牆體內部，此時要考慮檢修時出入的方便。當時寬銀幕立體聲電影已經日趨普及。為了增加某些情景的臨場效果，觀眾廳還設有一套環繞式揚聲器，布置在兩側牆的後三分之二部位及後牆上。它們一般不少於12個揚聲器，兩側和後牆各4個揚聲器。寬的後牆可適當增加一些，揚聲器數量增多，聲場可以均勻一些，而且不讓聽眾感到環繞聲來自某一個揚聲器，以獲得置身其境的效果。再則環繞揚聲器的單只功率不會很大，但總的聲功率應與一個主聲道的聲功率相近，如果個數太少就會影響環繞感的氣氛。

環繞揚聲器的高度一般至少3-4米,並作15度向下傾斜，以照顧中區聽眾。否則邊座聽眾會特別注意到環繞聲來自最近一個揚聲器，而破壞整體環繞感氣氛。為了達到均勻覆蓋聽眾席的效果，這種非強方向的小揚聲器要使用得很多。揚聲器垂直輻射角-3 dB處，應與聽眾席靠牆邊線相接。

在眾多的立體聲電影院中常見的觀眾廳平面體形主要有矩形、扇形、鍾形等，剖面體形主要有一層懸挑式樓座、一層懸挑後退式樓座和無樓座等模式。由統計分析結果可知，扇形和鍾形的STI均值無明顯差異，矩形的STI均值比其它兩種體形稍低。三種平面體形在頻率1000Hz的SPL值在觀眾席分布都比較均勻，由統計分析結果可知，扇形和鍾形的SPL均值無明顯差異，矩形的SPL均值和其它兩種體形有顯著區別，且平均聲壓級值也最高。

一層懸挑式樓座體形和一層懸挑後退式樓座體形的整個觀眾席STI均值無顯著差異，無樓座體形整個觀眾席的STI 均值和另兩種體形有區別，均值稍低。三種體形全部觀眾席的SPL均值之間無顯著性差異。

對於有樓座的觀眾廳，給安裝環繞揚聲器帶來很大困難，尤其在眺台下的聽眾席。所以正規電影院廳不推薦採用跳台方式，而採用坡式布置。

銀幕畫面要對上口型是件非常重要的事情，此時眼睛(以及畫面)會欺騙耳朵的聲源定位能力。當然有時耳朵也會欺騙眼睛，聲音會使人感到固定光點似乎在移動，因此畫面上某處出現講者嘴唇方向。所以多年來電影系統中的所有對白只錄在中置揚聲器的聲軌上。

現在流行多廳式電影院，房屋隔聲更顯重要。相鄰兩廳之間的隔聲量要求很高，一個分離的雙層牆可達到此要求。如有可能設置走到隔離，頂棚和牆面均用吸聲處理，這樣方式最為理想。如果兩廳式上下迭加構造方式，則樓板的空氣聲和固體撞擊聲(例如翻動座墊)隔絕都很重要；理想措施式浮築式樓板再加上彈簧吊鉤的頂棚。

THX系統曾按不同條件提出隔聲推薦值，相當於美國隔聲曲線指數達到STC-70的牆體構造。所以在隔牆設計上需要仔細考慮，尤其在低頻段困難更大。另外在電影廳與休息廳之間也要處理隔聲問題，採用類似聲閘的雙道門吸聲處理走道，除了阻絕雜訊侵入內廳，另也可使觀眾進出較暗電影廳之前後，適當調整眼睛適應過程，防止門扉開關的漏光干擾。

電影院的超級音質不只在主動方面的揚聲器的等級，對於被動方面的建築聲環境的預先規劃設計與裝飾處理，更是保證電影院觀眾的視覺與聽覺的多重感官享受。

（作者：杜銘秋；同濟大學建築聲學博士）

② 家庭影院裝修設計有哪些方案

一、客廳

客廳是一家人坐在一起聊天看電視的地方，也是待客會友的空間；因此人們總會在客廳多花一些心思，於是，客廳影院就成了讓相聚時刻更加美好的解決方案；

在搭建家庭影院時，不少的家庭影音用戶出於對資金和空間的考慮，多半會將家庭影院安裝在客廳，一來和諧家庭氛圍，二來接待親朋友好友，也還算是個不錯的場所;

二、地下室：

有的別墅業主不知道地下室如何裝修設計，如果單單用來放置東西簡直是太可惜了。於是不少追求高品質家庭影音生活的高端別墅用戶，喜歡在自家地下室打造專屬的影音室，因為地下室有著純天然的優勢，一是密封性和私密性較好，二是有著更高的發揮空間，不必拘泥於整體家居的風格，當然影院效果也發揮的更好。

三、卧室：

卧室是睡眠、休息的場所，舒服的卧室不僅可以帶來高品質的睡眠，更能讓身心得到放鬆。上面這幾款影院設計，正是把影院搬進了卧室。如此美妙的設計，讓你沒有不愛的理由！

四、書房：

通過改造書房來打造一套家庭影院系統，進而在書房裡聽音樂看電影，不僅可以節省空間，還能為工作提供便利，從而滿足用戶個性化的視覺與聽覺需求。

五、閣樓：

一般來講，閣樓影院的案例在國內並不常見，但很多小別墅都會有閣樓的存在，所以，如果能把這里的空間有效利用起來，也不失為一件妙事。

③ 說明電影中聲學環境對電影效果的影響

我不是專業，但是對影視稍微有一些見解，可以交流一下，不一定對，主要還是能夠請教到專業的聲學老師，在環境升學給予示範指導，會有很大的幫助.....
這個問題直指影視錄音環境聲學專業。
首先我們必須從聲音的基本屬性——空間特性和時間特性來闡述升學環境對電影效果的影響，
那麼，在不同空間中的聲音有不同的傳播規律，那麼，如果推動電影中聲音的效果，必須要對播放電影的空間有了解，比如電影院，其中設計幾何學，建築學等專業的知識，打一個比方，比如你需要對一個畫面設計空曠的聲效，但是沒有考慮空間對聲音的影響，那麼到播出的時候，聲效就會直接影響到畫面感，空曠的畫面感突然就感覺狹隘，大打折扣，這個就是人們覺得在電腦上看電影跟在專業的電影院看電影完全就是兩回事，最重要的原因是因為電影的聲效就是為封閉的空間而設計的。
隨著時間的推移，聲音的空間位置也將發生變化的動態過程；那麼在電影中這種動態過程會對人的審美經驗的形成產生的巨大動力。這個就有了急促的音樂，緩柔的音樂，短處的音樂等等效果為不同畫面進行渲染，從而達到視覺與聽覺的最大享受！
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所以一個電影里，豐富經驗的專業的配音員是絕對不可缺少的，聲音有擴展電影畫面的魔力，所以現在專業的配音師身價還是很高的。
以上是我的一點粗略見解，望交流！

④ 誰能提供一些對音樂廳建築的聲學分析..

1453年東羅馬帝國滅亡之後,教會的威信下降,世俗的力量上升,思想自由的限制逐
漸地已力不從心,科學研究日漸盛行,理性的信仰開始取代對神明的膜拜.經過了一個多世
紀eQ難探索的歲月,歐洲終於迎來了奇偉壯麗的文藝復興.這是一個在科學,哲學,文學,
藝術諸多領域中百花爭妍,紛紛奏響"知識就是力量"的凱歌的時代.音樂也從教堂中走出
來,進入王公貴族的府邸和富人私宅的客廳中.
1古典時期
17世紀,音樂藝術發展迅猛,這時期已經有了以弦樂為主,並有木管樂器,銅管樂器
組成的室內樂隊:到了17世紀末,己具指數有了早期的古典交響樂團;17世紀70年代末出現
了歐洲最早的專業音樂廳—倫敦約克大廈音樂廳(200座).這時期演奏音樂的音樂廳在
整體和局部關繫上都是以天體和諧為根據,還從音樂中吸取比例和和諧,並承襲了16世紀
義大利帕拉第奧(1518-1580)設計的廳,室所常用的3:2長寬比:因此,這時期音樂廳
的體型是矩形的,其高:寬;長的比例常為]二2.3二3.7,符合"黃金率".
古典時期音樂廳的建築風格仍沿襲宮廷客廳的特點,其空間形象容易辨認,尺度和比
例有節奏上的均衡性,合理和宏宏有人性,與安靜的生活方式相貼切,由於容積小,比例符合"黃
金率",擴散好;混響時間短〔約1,G-1-3秒i;直達聲強,各表面的反射能力強,所以清
晰度高,親切感強.這時期以巴赫(16851750),亨德爾(1685-1759)作品風格為代表
對音節,明晰的要求也正是很重要,各部分不能有掩蔽.所以音樂廳的音質特性與音樂風格
是相適應的.
2巴洛克時期
18世紀初,管弦樂隊的概念和模式己基木形成,阿爾坎傑洛 科雷利(-1713)的
室內奏鳴曲和大協奏曲是巴洛克器樂作品的典範.is世紀中,管弦樂隊逐漸成型.到了18
世紀末,交響樂隊己經具有包括一個力量平衡的弦樂器組,雙管編制的木管樂器組,兩支園
號,兩支小號和一組銅鼓.
由於社會發展,音樂走向社會,在倫敦,巴黎,萊比錫,柏林,維也納等地經常舉行
公共性的音樂會,為此建造了不少的公共音樂廳.如英國牛津Holywell音樂廳(1748年)
約300座,滿場混響時間約1.5秒:德國萊比錫Altes Gewandhaus (1780年)400座;滿場
混響時間不會超過1.3秒:維也納Redoutensaal 800座,該廳建於1631年,建成後又經過不
斷地改建,最後完成於1700年,倒堵有淺挑台,高度增到16m,所以是最早的"鞋盒式"
的音樂廳,,K.響時間大約為1.4秒.
這時期的音樂廳的規模己大於17世紀的客廳式的音樂廳.由於容量增多,廳內側牆和
後牆建有挑台,廳高度大約為15m左右,寬度約為16m左右,空間的比例大約為1:1:2
已是"鞋盒式"的體型.混響時間為1.5-1.7秒.廳內具有豐富的音調,聲場擴散,具有明
晰和親切感蔽逗冊,適宜演出貝多芬早期(1820年以前)的作品.
廳內己從古典建築風格漸漸演變為巴洛克風格;這種風格強調和用手法來製造特殊的
藝術效果,因此大大地吸引了那些講究排場的王公貴族,那些宮廷客廳的布局是層次高低起
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伏很大,牆面凹凸明暗,裝飾豐富,珠光寶氣.但是空間和諧,富麗.巴洛克音樂強調情感
表現,豐富多樣,充滿著美妙的內涵,但又往往不可避免地帶上浮華,傲作和對純形式的追
求,缺乏深度.所以這時期的音樂廳在聲學特點上與巴洛克建築和音樂的風格是相適應的,
具有很好的聲譽.
3.浪漫時期
18世紀中葉以後是歷史學家以英國資產階級革命作為近代史的開端,當時在文學,藝
術,哲學的思潮更新迭起,法國革命的風暴和拿破崙時代過去之後,法國的浪漫主義開始了.
歐洲的音樂經歷了巴洛克時期發展到了浪漫"'明,這時期的音樂人才輩出,群星璀璨,是音
樂的黃金時代.音樂成為新興資產階級市民`6文化生活所必須,歐洲開始出現了規模比以往
大得多的,主要供音樂演出的公共音樂廳:泛芝音樂廳大部分是模仿音質成功的音樂廳建造
的,因此在造型,空間,內部安排和建築處理等甚至聲學特性都是相似的,這類音樂廳有
Old Boston Sympheny Hall (1863年),2400座,混響時間為1.8秒;維也納Grosser Musik
Vereinssaal(1870年),1680座,混響時間為2.0秒;巴塞爾Stadt-Casino (1876年),1400座,
a響時間為2.1秒;格拉斯哥Andeew's Music Hall (1877年),2130座,混響時間為1.9秒,
該廳在演奏台後布置了座席,可以吸收大聲功率樂器的音量,如打擊樂器,銅管樂器等,獲
得了好的各聲部之間的平衡.這也是後來圍繞式音樂廳的雛形;萊比錫Nut c Gewandhaus
(1886年),1560座,混響時間為1.55秒:阿姆斯丹達音樂廳(1888年),22(,0座,混響時
間為2.0秒.其中佼佼者則以維也納音樂廳,容積(V)約15000m3,總表面積(S)約4000護,
每座容積為9礦,寬(W)為21m,高(H)為17. 5 m,長(L)為40 m,空間比側為1:1.2:
2. 3 (H:.:L).這座被稱之為"金色大廳"的宏偉建築由泰奧菲爾.漢森設計金碧輝煌的
建築風格和華麗璀璨的聲學效果使其無愧於"金色"的美稱.著名指揮卡拉揚贊道:"大廳
的聲音很豐滿,低音很豐富,高音弦樂的音色也很美……,這是一個能喚起人C高度想像力
的大廳,它給指揮以美感".到現在仍為音樂廳建築的典範.
這時期所建音樂廳的容積較大,為10000^-20000 m ,容量為2000座左右,空間較大,
每座容積為7.10護,其比例約為1:1-1.3:2.3-2.6扭:w:L)比例修長,纖巧,但仔
細分析一下其空間會發現:以指揮處為割點,聽音區與演奏區的長度比例約為1.618二la
這類音樂廳的寬度約為20.左右,廳高為15-19.,長度在40.左右,因有側向淺挑台,
所以高與寬的比例接近為1二1.容積(V)與總面積(S)之比約在3.7左;5,"鞋盒式"的空
間;沿側牆有淺挑台和後牆有挑台,演奏區和聽音區共處在同一空間中:廳內裝修典雅華麗,
具有大量的雕塑以及大型水晶燈,聲場擴散,混響時間為1.8-2.2秒,直達聲與混響聲的
聲能比例較小,形成音調豐富而清晰度較低的音質特點,成為演賽浪沒派音樂作品的典型環
境.這些音樂廳大都是古典復興和巴洛克或羅可可風格的折中,但都具有端莊蔽華的藝術形
象,不同凡吶的聲學效果.到現在還是音樂廳建築的聲學和建築空間的典範;所以它們在室
內聲學的發展史上具有相當大的貢獻,同時也是建築藝術中的珍品和瑰寶.
4.新建築時期
19世紀末到20世紀初,人和物質世界之間的關系顯示出對科技規律的遵從,主張理性
至上:"功能決定形式"的設計思想得到了廣泛地接受,並認為設計建築應有科學根據,該
時期的科學發展在觀演建築的功能,視線,照明,聲學,舞台機械甚至空調技術等方面的成
就都適時地提供設計的根據.另外,荃於社會的發展,人們對音樂的需求,迫切要求建造大
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容量的音樂廳.以上種種促進了建築師對設計音樂廳的變革和創新的思潮.但是,無論從建
築藝術的表現形式,與功能結合的合理性上,還是對科學技術的運用上等都存在著很大的矛
盾和不成熟,這充分表明了該歷史時期的時代特點.
這時期建造了不少的音樂廳,著名的有:
芝加哥Orchestra Hall(1891一1905),2582座,混響時間為1.3秒.為了解決視線問
題,取消了廳內的側向淺挑台;為了增加容星,建造了兩層大挑台:池座有不高的升起:廳
內處理手法明顯地具有古典歌劇院的影響,但是演奏區和聽音區仍處在同一空間中.演奏區
的頂棚和聽音區的項棚都連在一起做成向上傾斜,有利於一次聲反射.廳內音質千澀,但清
晰.紐約Casnegie HaI1(1891年).2760座,餛響時(a]為1.7秒.正廳平面近乎正方形(30m
X 34m) ,第二和第三層為圍向演奏台口呈馬蹄形的包佣,如同古典歌劇院:第四和第五層為
大桃台.廳高為24m.演奏區明顯地形成鏡框式台口:管風琴在台內的側牆處.廳內音質一
般.倫敦Queen's Hall(1893年),2000座,混響時間為1.3秒.在演奏台兩側有凸形牆面,
可以將樂隊的聲音均勻地反射到聽眾席.該廳音質不很理想.愛丁堡Usher Hall(1914年),
2760座,混響時間為1. 7秒.聽音區為馬蹄形平面.具有兩層挑台,它們圍向演奏台,具
有現代劇場的特點,但又明顯地具有古典歌劇院的影響.演奏區為盡端式,兩側牆的斜角小
於100,對聲反射有利.樂隊後有合唱隊的座席.明顯地把演奏區和聽音區分為兩個區域:
形成鏡框式台口.由於演奏台上有諧振現象,對低頻聲有"染色"現象,廳內聲擴敞不好,
音質粗糙.並且聲場不均勻.
這類音樂廳的容里大約2500^2800座.大廳體型樣式不同於傳統音樂廳"鞋盒式"的
樣式,與古典歌劇院的形式相仿,由於容量多,視線短,所以廳的寬度大;由於多層挑台.
高度為18-20m,所以容積很大,但是容積與總表面積((V/S)之比並不大,所以混響時間並
不長,豐滿度較差,同時因寬度大,所以對反射聲的理解是初步的,不全面和處理不成熟,
不系統,反射聲的時序和方向也不好,因此音質並不好.但是,由哈佛大學著名聲學教授賽
賓,根據他通過實驗得出的室內混響時間的理論作為指導,進行設計建造的新波士頓音樂廳
(190.年),2631座,混響時間為1.8秒,則獲得非凡的成功,並與維也納音樂廳,阿姆斯
特月音樂廳同被譽為三大著名古典音樂廳.在建築藝術上,該廳承襲了19世紀末以前古典
音樂廳的模式-—"鞋盒式"的體型,側牆有兩層淺挑台,後牆有兩層挑台.演奏區為盡端
式,側牆和頂棚具有V度,以利反射.廳的高度(H)為18.5m.寬度(W)為23m,長度(L)為39. 5m,
空間比例(H:W:L為1 : 1. 24 : 2. 14,符合"黃金率".賽賓在設計該廳時,堅持了聲學科
學的原則,拒絕了業主提出容量為維也納容量(1680座)兩倍的要求,而為2631座,保持了該
廳的"鞋盒式"的空間比例,改進了演奏台上高而斜項擁,以利反射.
5現代主義(二次大戰前)
歐戰前夕,西方建築界繼承了"新建築"運動的革新精神,力圖掙脫學院派復古主義,
折衷主義的束縛,進行各種.新"建築的探索,日漸形成了"現代建築".戰後以德國的格
羅披亞斯為首的"包系斯"派主張"技術,經濟和功能",也就是要求建築設計要以新技術
來經濟地解決新功能.在理論和實踐上最終地摧毀了被"新建築"運動所動搖.而在學術界
仍是主導地位的學院派的統治.
在此期間聲學研究也取得了很大成就,特別是在1925-1927年,努特生通過對不同廳
堂的測量和評價,提出最佳混響時間與廳堂容積之間的關系:語言清晰度與房間的物理參量
—響度,雜訊級,混響時間和體型之間的關系;實際上只做了響度,混響時間對語言清晰
度影響的實驗,以及形成回聲的最小聲程差.所以出現了當時認為以最佳音質條件為出發點
所設計和建造的現代音樂廳,如:
巴黎Salle Pleyel (1927年),3000座,混響時間為1. 45秒.為了增加音量和改進
視線,採用了扇形平面和兩層大挑台.按照流行於建築師中的聲學概念-—聲線分析方法,
即均勻分布第一次反射聲,必然採用拋物線的頂棚,可以把演奏台上聲9均勻地反射到觀眾
席,並且使第一次反射聲與直達聲的聲程差不大於22米,不會產生回聲:但是觀眾席的噪
聲也經頂棚反射,集中到演奏台,造成干擾並且分析了體型和確定了尺寸—長(L為51
米,寬度21-31米,平均高度為18米:因為建築師不理解混響時間與容積和材料的關系,
所以容積過大.而聲學家則關心根據賽賓的棍響概念來確定大廳的餛響時間,而對聲線的分
析與體型的關系不關心,所以不能提出設計大廳的聲學根據,因此,當聲學家們還在討論如
何選擇混響時間時,建築師己經根據聲線概念確定了大廳的尺寸,構成了空間,因為尺寸是
構成空間的要素,而建築師的主要任務是空間的設計.兩者各行其是,配合不好,產生不少
問題.另外,當時聲學界認為聽音區應盡量得寂靜,演奏台周圍應是強反射,使演奏的聲音
盡量反射到觀眾席,實質上這是當時剛興起的電影院音質設計的做法,雖然這種做法對於電
影院來說也是不全面的.因此該音樂廳的音質對於語言清晰度很好,對於音樂則不好,所以
很少在此演奏交響樂.美國克里夫蘭的Severance Hall(1930年),1890座,混響時間1.4
秒.該廳的設計思想如同上述,所以音質效果相同.英國利物浦的New Philhinmonic Hall
(1939年),1955座,混響時間1.5秒.美國的Buffalo的Klimhans Hall (1!41年),2839
座,混響時間為1.32秒.上述各音樂廳代表了自1900-195.年間所建造的音幾廳的模式,
音質都不理想.
這時期的音樂廳容量多,一般為2000-3000座,在美國甚至達到4000-^6000座,為
了增加容量和縮短視距以及避免多層包廂視線不良的缺點,大廳後部被大大地擴大成為扇形
平面,同時又增加了大挑台,而其高深比一般都不大於1/2.根據當時在建築師中流行的聲
學設計概念,頂棚的縱剖面被設計成弧形或拋物線形,以取得最小的聲程差,所以頂棚的高
度被大大地降低,這樣音樂廳的高度與寬度之比由1:1-3:4變成為1:2^+1:3,成為扁形空
間.由於對電影的聲學特點尚未正確理解.大盤使用吸聲材料,甚至到了濫用的地步,因
此廳內的混響時間都很短(大約在1.5秒以下),清晰度高,音調很不豐滿.由子以巴黎Salle
Pleyel為代表的聲學設計方法曾被多數教科書和有關建築雜志所推薦和介紹,在不同程度
上為大多數現代音樂廳或劇場設計中所採用.其影響很深遠,直到50年代之後,聲學科學
的發展,才逐漸地減少,但還有影響,特別是以聲線法來替代聲學設計的觀念還很牢固,尤
其在我國的建築界中.
丹麥哥本哈根廣播電台音樂廳(1946年),1093座,混響時間為1.5秒,其模式同上述,
但是因為採用薄殼結構,因為殼頂高,所以演奏台的聲音不能均勻的反射,大多數是反射到
第一層挑台的坐席,並有聚焦現象,所以在戰後(1954-1955年)改建,其措施是在演賽台
上部懸吊水平的有機玻琦的聲反射系列共5排,26塊大小不等,離檯面高為7-8米,保證
了均勻地分布第一次反射聲,井在50毫秒之內,同時也給予演賽台內一定的反射聲.這是
在現代音樂廳中首先出現了在高空間中懸吊聲反射板,對以後的音樂廳棋式的變化形響很
大.
6現代主義(二次大戰後)
>0年代,歡洲經濟有了發展,所以各國開始新建以及恢復戰爭中被毀的文化建築如:
倫教早家節日音樂廳(1951年),3000座,混響時間為1.45秒,該音樂廳的聲學設計考慮比
較周到,在體型,反射面和聲學材料布置上都經多次討論和實驗.音樂廳的平面是矩形的,
空間屬於介鞋盒式"的,吸收了古典音樂廳的經驗,由於3000座席,所以在演奏台兩側和
後而布置了座席1400座).形成了環繞式的特點.本廳的體型雖屬古典音樂廳的模式,但仍
然只4戰前現代r義設計的影響.以均勻分布第一次反射聲為目的,對側向反射的重要性還
沒有認識,所以使演奏台和池座前區處在一個扇形平面中,但側牆斜角較大.在演奏台上懸
吊三片大的弧1(%斜向的肖反射板,增加第一次反射聲.側牆上部有四層包廂,原來是希望增
加擴散,卻相反,不僅沒有擴散效果,反而產生大量吸聲值,特別對於低頗的吸收.所以廳
內太寂靜.豐滿度不夠,但很清晰.所以效果仍然與戰前現代音樂廳相同.由於對於交響樂
作品風格與混響時間關系的研究,後期所建造的晉樂廳的混響時間日漸增長,如柏林音樂學
跪音樂廳(1954年),1360座,混響時間為1.95秒.矩形平面,樓座則向外擴張變成為長
六角形.設計中仍受戰前現代主義的影響,頂棚是弧形的,使演奏台的聲音直接反射到樓座,
廳內聲場分布不均勻,擴散不好,因此對交響樂效果不好,室內樂和獨奏效果較好.由於聲
學研究對室內聲能衰減過程中進行了微觀的分析,探討了前次反射聲對室內音質的影響,並
且又發現了側向反射的重要作用,但是混響理論仍然是基本的根據,所以聲場的擴散應是音
樂廳音質好壞的基本條件.德國斯圖加德的音樂廳(1965年〕,2000座,混響時間為1.9
妙為了獲街好的擴散聲場,克里邁爾教授提出不對稱的原則.大廳的平面很特殊,形似三
角鋼琴,演奏台處在廳內非對稱的位置上,它的左側牆是大片混凝土的凸面,保證輻射聲能,
使右側聽眾具有強的一次反射聲.為了使聽眾盡呈接近聲源.所以大盤聽眾席布置在左側,
以便使大量聽眾更接近第一提琴.廳內具有大量的擴散體,保證聲能衰減的混響過程具有好
的擴散程度.因此廳內不僅有強的反射聲能,又有良好的擴散聲能,這是該時期中突出的例
子這是在正確的聲學科學指導下,創造了完全新穎的模式.
7王見代主義(近期)
由於"學理論和實踐的發展,建築理論的反思和創新,音樂廳設計的視野更為重視科
學與藝術的結合,柏林愛樂音樂廳(1963年),2218座,混響時間為2秒,這是由"現代建
築"大師夏隆fir,署名聲學家克里邁爾教授合作設計,他們把各方的主張和成就融合在一起,
著重考慮了人的因素,探索音樂廳的空間環境與人的關聯,成功的解決了科學與藝術,內容
與形式的矛盾,創造了世界上第一個圍繞式的音樂斤,這是世界范圍內成功的作品之一:在
音樂廳的建築史和聲學史上都具有重大的意義.它是一個從平面上看來是對稱的.但是空間
上是不對稱的,實現了克里邁爾的非對稱原則.紐西蘭克賴斯特丘奇音樂廳(1972年), 2650
座,混響時間為2. 3秒.悉尼歌劇院的音樂廳(1973年),2690座,混響時間為2.0秒.
紐西蘭惠靈頓音樂廳(1976年),2500座,混響時間為2.45秒.美國丹佛音樂廳(1978
年.,2750座,混響時間為2. 0抄.舊金山大衛音樂廳(1980年),混響時間為2.2秒.
日本三得利音樂廳(1986年),2690座,混響時間為2..秒.這些音樂廳都是在柏林愛樂
音樂片之後調動和綜合發揮各種技術和藝術的手段,創造出類型各異,視聽俱佳的坐席包圍
演奏ry的A-樂廳,這種音樂廳的平面無論是鞋盒式的,還是圓形的,橢圓形的,不規則形的
等等,雖然空間形式各異,但是以演奏台為主和正面坐席所圍合的空間比例都符合古典音樂
廳的空間比例,也就是遵循著"黃金率".
縱觀蘭百餘年西方音樂廳的發展,它從矩形平面的廳室,發展到19世紀末的"鞋盒式"
的規模宏大的公共音樂廳,其模式的變化,主要是受社會的發展人們對音樂的需求,促使
容量的增多所致.但仍遵循著"黃金率"的比例.自本世紀以來,科技的發展,促便人們思維
方式發生變化,遵從科技的規律,因此,音樂廳的摸式的變化主要是從視線,舒適等要求考
慮,取消了側向淺挑台,形成了鏡框式舞台口的劇場式模式,但這模式在視覺上無論是科學
性,還是藝術性都並不高明,很快就被淘汰.本世紀初,賽賓教授創立混響時間概念,使音
樂廳的設計和建造建立在科學的基礎上,但是在二次大戰以前,由於認iR不夠全面,聲學界
著眼於聲學理論和技術的研究,而對如何構成音樂廳空間的具體措施並不注意.建築界則片
面從均勻分布第一次反射聲,對混響概念與音樂廳空間尺寸和材料的關系並不理解,兩者各
自進行設計,使聲學理論和建築藝術設計脫節,即使在構成空間的要素~一音樂廳的尺寸上
都不能相互配合,提出合乎聲學和建築科學的根據.以致大V角的扇形平面,大挑台,扁形
空間成為這一時期的主要空間模式,混響時間短,音質干澀,不豐滿,但很清晰.現代人的
生活方式和思維方式的多元化,引起作為文化形態的建築風格的多元化,並且因建築,材料
和技術的發展,更促使建築向著多元化和多樣化發展.為了適應人們對文化娛樂和審美情趣
的多元化和多樣化的要求,音樂廳的空間環境也有很大的變化,音質設計也從本世紀初的混
響理論,逐步地在實踐中探索到在混響過程中具有不同階段的特性,而進入到對室內聲能衰
減過程進行了微觀的研究,理解到早期反射聲的時序和方向的特性,以及整個衰減過程中各
種特性對主觀感覺的影響.目前更向著綜合方向發展,確認混響理論為基礎,並向微觀方向
開拓,考慮早期反射聲組成的合理性和適度的側向反射,井促使室內的聲能隨r間的增長,
在室內混響過程的早期階段就能達到擴散聲場的條件,使人們能感受到強的混響感.因此,
聲學理論和技術的發展,適應著人的思維的多元化和多樣化.促使音樂廳的模式,隨著時代
的發展,容量增多,其類型也多姿多采,風格多樣;但因聲學規律限制其對尺寸有要求,所
以音樂廳的空間必然是應充分利用自然聲源的音量,使聽眾包國潛演奏台,形成圍繞式高空
間的模式,而其所圍繞的主要空間即演奏區與它正面的聽眾席所組合的空間,應遵循"黃金
率"的比率.但是其空間特徵應是多樣的,多元的;混響時間已從古典音樂廳的1.8-2.0
秒,延長到2.0-2.2秒,並有再延長的趨勢,而容量則不大於2500座左右.
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⑤ 【AMA直播問答】聲學博士後戴璐：影院環繞聲背後的聲學原理是什麼與聲音有關的有趣話題，等你來提問！

聲學博士後戴璐老師再度來到網路知道直播間，為你繼續解讀聲音背明搜源後的奧秘。你所知道的環繞聲制式有哪些？電影院的沉浸式、杜比音效是如何激態產生的？帶你走進聲波躁動的漏賀神秘世界，你還想知道關於聲音的哪些奧秘？快來對戴璐老師提問吧！

⑥ 家庭影院的聲學處理入門指南

俗話說三分器材七分調試，這裡面的調教既包括功放調教、音響擺位和房間聲學處理。不論你器材多麼昂貴，放在糟糕的聆聽環境中，基本都是沒有意義的。一般人都嚴重低估了室內聲學處理的重要性，並假設僅僅因為它們有一個好功放和昂貴的監聽級音響，就會自動聽到美妙的聲音。

盡管如此，大多數人在設置房間時都對聲學處理有所顧忌。為什麼？太丑，調音太專業，價格不透明。

尤其現在房價高升，很少有人有專門的影音室，基本都是客廳兼做家庭影院。人們不願意在牆壁上看到一些醜陋的吸音板，而且普通人對於聲學處理最終效果是否好壞更本說不清。但事實是……您房間的音響效果與聲學處理息息相關……也許比您聽音環境中的其他任何東西都重要。

我自己的客廳就是一個形狀非常不標准，左右不一樣，前後都是玻璃的不理想環境。但通過聲學處理達到了較好的5.1.4杜比全景聲影院效果。雖然我從小就玩弄老爸每次從沿海出差搞回的走私音響，其實也沒認真研究過，這次為了裝自己房子全身投入，把心得分享一下。

首先說明，高保真音響或家庭影院的聲音調教，會偏向更加活潑的聲音效果，擴散更多，吸收更少。很多現有的聲學處理文章大多都是針對用錄音室或控制室，因為目的完全不同，所以錄音室主要是吸音，很少用擴音。

一個標準的聽音室

聲學基礎知識

您所需要知道的只是一些簡單的概念。

1.聲音在房間中的傳播方式

每當房間發出聲音時，就會發生以下情況：

1)聲音從音源發出後會向所有的方向直線發散。

2)一小部分沿直線傳播到人耳（稱為直達聲）。

3)其餘部分在房間表面之間隨機反彈（稱為衍射聲）。

4)片刻之後，其中一些反射聲偶然到達了人耳（稱為混響）。

直線傳播的聲音折射

2. 第一反射區

第一反射區就是聲波遇牆反射進入人耳的第一反射點，找第一反射點的方法有很多, 最簡單的就是從聽音位到音箱間畫個等角度三角形,這個點就是牆面的第一脊巧碼反射點,也可以貼牆放面鏡子,移動到能看到音櫻哪箱的位置了,就是第一反射點。不過不必那麼精確，考慮到多個音響和多人聽音范圍比較大，反射區總是一個區域，而不是僅僅一個點。

這個區域產生的反射聲音能量是最大的，也就是最容易干擾直達聲的。因此一定要在你的牆面、地面、天花找到這個區域。

牆上這個幾個第一反射點都是需要吸音的重點位置

3.吸音的重要性

由於直達聲不會與房間相互作用，因此其頻率平衡保持純凈，並且其音調不會改變，一般來說我們會想盡量多的保持直達聲。因為衍射聲的存在，每次不同路線產生的新反射都可能會稍微改變原始聲音，因此一般會想盡量消除它。當然在選擇性地保證直達寬櫻聲純凈前提下，保留想要的衍射聲可以產生悅耳的混響。最常見的聲學處理就是吸聲。

根據房間的大小以及房間內的各種不同物體的反射面，聲音到達人耳的時間和效果完全不同，在大多數房間里這很糟糕，無法還原音軌的錄制效果。最常見的吸音材料就是影院和錄音室牆上的黑色泡沫板，通過吸聲，剩下的只是從音響到耳朵的直達聲……這正是我們想要的，但又不能全吸收。

「理論上」的還原錄音室的最佳方式就是吸音，但是實際上，吸收實際上需要與另一種稱為擴散的聲學處理結合起來才效果最好，因為畢竟你的房間大小和形狀也和原始錄音環境也不一樣。

吸音板分為中高低頻三種，一般常見的薄吸音板吸收高音好，厚的全頻吸音板主要吸收中高頻，而低頻因為能量太大需要更專業的低頻陷阱或者空腔的沙發、床墊等吸收。

下圖：一個全是吸音板的聽音室

4.聲音擴散

如果當您通過整個房間做吸音板去除所有衍射聲，你會發現房間的聲音聽起來很「死」，且沒有空間感。那是因為在自然界中除了一望無際荒漠，一定會有物體反射聲波，我們的耳朵當接收不到任何衍射聲時，會覺得假，甚至恐怖。

上面提到保留一些必要的衍射聲，會讓聲音更真實更好聽，因此就需要用擴散板來散射部分聲音。

通常，未經處理的反射會產生問題，因為它們被困在一個點上，放大了某些頻率，而抵消了其他頻率。通過吸收和擴散的正確組合，您可以將幾乎任何房間的聲音真實反饋原始音軌，或達到你想要的效果。

現在運用最多的是二次余數擴散板，它經過精妙的計算能均勻地朝各方向漫射，同時沒有任何陷波抵消直達聲，保留了聲音的自然色調。

原則上影音室內聲波的處理擴散應多於吸收，目的是使共振強度降低，要防止過度使用吸音材料，以免房間的混響時間太短（0.3s）而使聲音干澀不圓潤。

上圖就是一個全屋擴散的專業聽音室

5. 隔音

隔音就是阻擋聲音傳播，主要是怕擾民。一般是指用厚重的建築材料、密封窗戶/門中的任何空氣間隙最大程度地減少傳入和傳出房間的聲音。

雖然可以將隔音絕對納入您的聲學處理中，但嚴格地說隔音不屬於聲學處理，聲學處理僅旨在控制房間內的聲音反射，以使錄音或放音效果更好。而且隔音基本都需要在房間建築階段完成，國內現有的樓房基本可隔音的手段很有限。雖然很多燒友都有被鄰居砸門的經歷，本文就不詳細解釋了。

了解了聲學的基礎知識，那麼下一步就是通過聲學處理將這些原理應用於您的房間。

最好的隔音環境就是這種全密封的地下室

「拍手測試」評估房間現在聲學狀況

很多時候，當新手第一次聽到聲學處理的好處時就想直接抄作業，添加購物車，而不是首先診斷和評估自己聽音環境的問題和嚴重程度。

如果沒有專業測音設備，最簡單快速地了解您房間的真實聲音還原狀況，就是「拍手測試」：

在房間里走來走去，從各個位置盡可能大聲拍手，然後仔細聆聽隨後的混響。

1). 在最糟糕的情況下，您會聽到猶如金屬鈴聲的刺耳高頻聲，通常在小型立方體形狀的房間中。聲音越是刺耳，您需要的吸音越多，房間聲音應盡可能幹凈。

如果您聽不出好聲音和壞聲音之間的差異，請在各種不同的房間中進行拍手測試，並注意哪種類型的聲音聽起來最好，不幹澀有回響但又不是持續的回聲。

然後，當您開始在房間中安裝聲學處理時，請在整個過程中不斷使用拍手測試來觀察聲音的變化。一般來說，房間內每次添加一個新的東西時，討厭的干澀高頻鈴聲應該就會減弱一些。

當然有專業的測音設備可以直接得出頻響曲線圖，不過專業人士肯定不需要看我這入門文章了。

聲學處理三樣裝備：

1.  低頻陷阱

低頻陷阱聽起來很玄乎，其實就是專門用於吸收低音的吸音裝置，陷阱的含義就是掉進去就出不來。一般是通過一大較大的箱體讓低音進入後在裡面反復彈射，直到摩擦轉換成熱能而消失。

這是做聲學處理第一個需要添加、也是最重要的元素。如果只能買得起一件聲學處理設備，請購買這個。

為什麼？

盡管通常被認為是吸收低音頻率的專用工具，但實際上多孔低音陷阱往往也是是寬頻吸收器，這意味著它們也擅長吸收中/高頻。這就是為什麼有的房間僅靠低頻陷阱，就可以完成聲學處理工作的原因。

特別是在小型家庭影院或錄音室中，低音頻率亂撞可能特別成問題，低音陷阱是小房間必備的。

圖： 角落低頻駐波最強 

低頻由於最容易在角落駐存，陷阱最佳的擺放位置就是房間的所有角落，尤其是兩堵水泥牆交接的地方，如果能把所有角落塞滿自然是最佳選擇。如果空間和環境有限，最好安裝就是座位後方牆角或頂上角落。

當然，普通布藝沙發、床墊等大箱體本身也是很好的低頻陷阱，可以好好利用。木製無門書櫃則是一種很好的聲音擴散物，用來調整低頻有很好效果，很多發燒友都是書房和影音室在一起就是這個原因。

2、吸音板

盡管許多人提到聲學處理，想到的就是吸音板，都認為吸音板是解決聲學問題的主要「入門」武器，但事實是，它們幾乎無法吸收低頻聲音。因此，它只適合用作輔助工具……在處理好低音陷阱之後。

當然它也有低音陷阱無法做到的優勢：由於更薄，並且使用更少的材料即可提供更大的表面積，因此吸音板可以提供更大的牆面覆蓋范圍，且成本更低。這樣做是消滅平行牆之間可能存在的任何駐波。 這是低音陷阱真正無法做的一件事，因為它們主要位於房間的角落。

這是只有吸音的視聽室

傳統的牆毯地毯也可以起到吸音板作用，但較薄的地毯和牆毯會過度吸收高頻，導致人聲不夠亮，使您的房間聲音變暗。建議不要在地板上鋪太多薄地毯，但可以在聆聽位置下方放一塊小地毯，以吸收地板的第一反射區。過度使用地毯，它可能毀了聲音，瞬間高檔音響變廉價音響。

最常見的吸音板是高密度優質聚酯纖維棉，價格低廉顏色多樣，但主要吸收高頻多，效果一般。實際效果最好的還是軟包的中空玻纖吸音板，理想情況超過10cm厚最好，最少也要5cm才有效。這類材料的面板被稱為動能纖維吸聲體。它們通過減慢振動空氣分子的速度來減少聲音能量。空氣分子必須與面板中的纖維發生碰撞，從而將其動能轉化為碰撞產生的熱量。這些面板在吸收聲音能量的同時，溫度會升高(非常輕微)。

下圖錄音室 的角落低頻陷阱和頂部側面吸音板，後方是擴音 

3、擴散器

擴散器是用於朝多個方向擴散回聲和衍射聲的音學板。 與吸音板不同，擴散器保留了房間聲音的活躍，因為它基本不吸收聲能， 相反，他們將聲音分散開來，將能量散布到整個房間。

理論上最好的聲擴散器是使來自任何方向的入射聲波在所有方向上均勻散射，能完美模擬自然環境中聲音的擴散。

除了擴散之外，所有擴散器都會不可避免地會產生一些吸音能力。 通常，表面越粗糙，吸收性越強，因此但要提高擴散能力，就要使吸音最小化，擴散板表面都要拋光，以使材料盡可能具有反射性。

早年因為擴散器的計算和設計製造非常麻煩，成本高到恐怖，除了專業聽音室和大劇院等不計成本的地方，家庭使用基本很少見。如今，隨著計算機輔助設計、3D列印的普及，擴散器成本變得很低，非常適合中大型房間安裝。

大多數人的影音室都較小，擴散的有效性會大大降低，使用擴散器的人也不多。小房間不適合用擴散的原因：離QRD擴散板的最小聽音距離是3倍最長擴散的波長，想發揮1kHz的擴散效能，按波長的三倍必須座離其1.03米以外，因此房間不大隻裝天花頂比較合適。反過來，越大的房間安了聲音效果越好。

但實際上，在高保真聽音室和家庭影院中，高於人耳的區域都安裝擴散板可以為您的房間增添生動活潑的音樂品質。

最常見的二次余數擴散板，以前都是木料製作，成本高，現在硬泡沫3D列印價格低廉效果一樣，還有啥理由不用？

這種廉價的64階硬泡沫擴散板是很好的擴散材料

如何進行聲學處理

房間內盡量多的添置傢具和用品，厚重的窗簾、地毯、牆毯、布藝沙發都是完美的裝置。

1.首先盡可能多的在各角落安裝低頻陷阱，哪怕就是放個沙發在角落。

下圖是非常標準的影音室聲學處理案例圖

抄作業的：這就是標準的角低音、中吸音、後擴散、示意圖

一般來說以座位為中間位，影音室分為前、中、後三段。

前段一般不做處理，喇叭一般要嘛緊貼牆、要嘛離牆1米左右是最佳的。緊貼牆的話喇叭後做吸音最好，如果離牆1米那麼裝擴音。

中段在第一反射點的位置裝吸音板減少反射，側牆、天花都裝吸音板或者牆毯，地面鋪地毯。如果有天空聲道，天花板從天空聲道開始到人耳的部分盡量用擴散，天空聲道到前三聲道之間吸音合適。

後段是人耳朵後面部分，頂部安裝擴散板，正後方安裝擴散板，環繞音箱周圍應該用擴散，增加空間感。座位正後方可以用絨布窗簾或者二次余數擴音版擴音。

一般來講，沒必要全屋都裝聲學處理，比如中段，全頻吸音板覆蓋牆壁和天花板表面積的20％吸收第一反射點即可。 然後，用散射或擴散材料覆蓋後段，也只需要牆壁和天花板表面積的20％到30％。

上圖：純音樂雙聲道環境可以正前方加入擴音增加空間感

如何測試聲學處理效果

當聲音刺耳、低頻聲音不夠，顯得單薄，而音量開大又吵人時，一般因為高音反射過度，就應在兩側牆的近反射聲的反射點設置吸聲物覆蓋處理。

如果發現高音不夠明亮聲音太干，應優先取掉牆毯等吸聲物，因為薄的地毯、掛簾、壁毯等主要對中、高頻有吸收作用，對低頻的吸聲作用很小，太多使用會導致房間里的中、高頻聲音的混響時間偏短，使得聲音缺乏色彩。

如果房間里聲音的低頻發出轟鳴聲，增加低頻陷阱，或者鋪設厚重的羊毛地毯。

高中低頻的混響時間調節，可以在房間角落放置玻璃纖維做成的吸聲塊或布坐墊。

最後，進行拍手測試，或者運行聲學測量以測試房間中的衰減時間，並根據需要調整吸收/擴散范圍。

房間聲音混響需要多活躍？

在錄音室和聽音室中，典型的衰減時間值（T60）在250 Hz至4 kHz之間為0.2至0.5秒。 如果您在特別小的房間（例如一間卧室）中，一般減少0.1到0.3秒。 房間越小，衰減時間應該越短。

在高保真聽音室和家庭影院中，最佳衰減時間值取決於您的聽音偏好。

杜比建議在環繞聲室和家庭影院中的衰減時間為：0.2到0.4秒。如果您主要聽古典音樂，請考慮一個聲音更活躍的房間，其衰減時間最好為0.4到0.5秒。各種音樂類型都聽的，則0.35秒可能是個不錯的選擇（假設影音室為標准2.75米高36平米的房間）。

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