Ⅰ 張藝謀首次拍諜戰片口碑就爆!它到底優秀在哪裡
如果要評選2021年五一檔口碑最好的電影,那麼《懸崖之上》這部影片一定會當仁不讓。《懸崖之上》這部電影由張藝謀導演,張譯、於和偉、倪大紅等人參演,陣容非常豪華。而且,這也是張藝謀第一次嘗試拍攝諜戰片。那麼,它到底優秀在哪裡?我主要有以下幾個觀點:
一、演技優秀首先,《懸崖之上》這部電影的演員演技否塞非常優秀的。張譯飾演的張憲臣、於和偉飾演的周乙、秦海璐飾演的王郁,都給觀眾們留下了非常深刻的印象。尤其是張譯被敵人嚴刑拷打的那場戲,張譯生動的表現讓電影院中每一個人的心都跟著揪了起來。即使是年輕演員劉浩存,在劇中也有著不錯的表現。她飾演的小蘭為緊張而又危險的緊張氣氛中帶來的一絲的溫馨,讓人感動非常滿意。
《懸崖之上》它到底優秀在哪裡?大家還有什麼觀點和看法,歡迎在評論區留言討論。
Ⅱ 張藝謀導演的電影《懸崖之上》獲金鶴獎最佳影片獎,這部影片有哪些看點
張藝謀導演的電影《懸崖之上》獲金鶴獎最佳影片獎,這部電影的看點還是很多的,雖然電影的主題在於講述營救王子陽,但是在這部電影中,導演並沒有明確的講述營救王子陽的過程,而是把側重點放在了四人小分隊承受到的壓力和危險,這種從細微出完成大動作的講述,也是非常有看點的,所以這部劇還是非常吸引人們的關注的。
相對於電視劇來說,電影的劇情給人的感覺比較緊湊,所以有很多的劇情我們可以從電影的細節和台詞中揣摩出來,張藝謀導演也是一個非常看重細節的人,所以在觀看懸崖之上這部劇的時候,我們要詳細的去看一下這部劇的細節,分析一下這部劇的台詞,也是非常有看點的。
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Ⅲ 張藝謀的電影有哪些特點
1、色彩運用鮮明。
張藝謀導演對於色彩的敏感程度,是其他同代導演所無法比擬的,尤其是對紅色,更是情有獨鍾。
張藝謀導演在影視作品中對於紅色的運用是十分出彩的,比如最早的《紅高粱》中的「高粱酒」、「最後的血紅畫面」,再到《菊豆》中的「紅染布」,又到後來的《秋菊打官司》中的「紅辣椒」,都十分鮮明的在影片中起到了點題的作用。
2、彰顯女性的個性。
張藝謀導演的影片中,女性始終占據著重要的位置,早期影片尤其彰顯女性的個性與魅力。每部作品中的女性都是不同性格不同身份女性的代表。
3、電影風格有活力。
早期的張藝謀電影風格都體現出不同於以往的活力,也是因為這種特別的活力,才能讓張藝謀導演擁有直面社會現實的勇氣。使得張藝謀能夠沖破以往電影風格來尋找新的電影語言。
(3)張藝謀電影分析擴展閱讀:
張藝謀導演的作品具有非常深刻的思辨性和創新性。首先是思辨性,張藝謀導演在電影中表現出的思辨性,不僅僅只是停留在誰對誰錯的方面,他更多的是對於社會和民族心理結構,以及社會人際關系的思辨;
通過電影的藝術語言和造型,深入剖析社會經濟環境和民族文化的歷史願意,探索社會歷史變化的內在動力,從生活的最底層,把握人們的心理結構,進而了解整個中華民族的民族心理結構。
Ⅳ 結合電影談談你對張藝謀電影的理解
其實中國有很多導演比他更優秀。
他在國際上知名度比較大,一方面的確展現了中國特色的影視藝術,另一方面滿足了老外的虛榮和自大的心理,因為張在國際上獲獎的影片很多是「自揭家醜」的,讓老外看中國傳統社會中的那種戴著瓜皮帽,留著大辮子的劣等民族形象,老外比較喜歡中國這樣的落後愚昧,所以他的影片就很收歡迎了。
當然他也拍了不少很有藝術效果的影片(純技術上來說),也有部分能感動人心的作品。藝術終極目標是要感動人心的,最好的藝術是大眾化的,為人民而作的,而不是放到博物館中當古董那樣展覽的藝術,也不是世俗流行什麼時尚就跟進。
所以辨證地看張藝謀,不要追星!
Ⅳ 如何評價張藝謀導演的電影《一秒鍾》
《一秒鍾》的原始劇本是一出大戲,不僅有對年代的回憶和抨擊,還有對父親與孩子關系的微妙碰撞,更直接的就是那個年代人們對於電影的熱愛。
電影早起的宣傳文案就說了,《一秒鍾》是張藝謀給電影的一封情書,但實際上《一秒鍾》的內容比「電影」二字更深刻。
眾所周知的刪減內容是,男主張九聲的女兒其實已經過世,還記得《電影簡報》里張九聲女兒搶著扛米袋嗎?其實就是那輛沒有停穩的車,讓張閨女離開了。
也是這件事讓張九聲逃出來,就為了看女兒一眼,有這個前提你就可以理解片中的兩句台詞:
一句是張九聲自己說的,他說女兒那麼小,跟大人們爭什麼呢?因為女兒想要消除父親對自己的影響,所以搶著表現自己。殊不知自己就是在這種環境下過世,多諷刺。
第二句出自劉閨女,她擋住張九聲的視線,很生氣的說「抗面袋的是你女兒吧?怎麼沒把她壓死呢」,這句話過於傷人,而張九聲自己明白,就是扛米袋這一次,他女兒真的去了,所以聽了劉閨女的話怎能不生氣?
《一秒鍾》里刪減的戲其實眾所周知,而為什麼刪減,聽了上面的分析,或許你也明白了幾分。
第二個演員角度,張九聲飾演者張譯、劉閨女飾演者劉浩存、范電影飾演者范偉,三位演員的演技不用多說了,劉浩存作為新晉謀女郎,也表現出了觀眾想要的效果。
主要說的還是張譯,這位演員真的是誰用誰爽,有觀眾說張譯這部電影的演技有點過猛,還是因為沒有看到刪減的部分,因為女兒已經過世,所以他的很多行為都不可控,更別提他在片中已經很克制了。
剪輯方面也有很多細節,比如張九聲在二分場尋找劉閨女那段,其實也通過這一段展現了那個年代人們對電影的渴望,看之前吵吵鬧鬧,放映的時候認認真真,跟隨張九聲的視角,我們可以看到幕布前後都是觀眾。
電影院之外,張九聲去劉閨女家的時候,同一條路的多個路口都有鏡頭,這些重復的畫面其實在引導觀眾和主演們的情緒。試想一下,如果直接從電影院的鏡頭切換到劉閨女家,那過程中的著急和憤怒就難以表達,觀眾們的情緒也不會那麼激動。
第四點看視效,因為《一秒鍾》有特定的時間線在1975年,所以整體畫風會有年代感,僅有的視效畫面或許就是老電影《英雄兒女》的處理了,當然了二分場密密麻麻的群演安靜看電影的場面設計也屬實感動。
音效方面和視效表現差不多,主要表現也是看電影期間。
Ⅵ 如何評價張藝謀電影《英雄》
《英雄》是導演張藝謀面對電影全球化和商業化的背景,實現自身藝術轉型的一個重要標志。
明星雲集,場面宏大,畫面精美,武打設計揮灑寫意,將中國傳統意境於動作片的暴力美學造型相結合,創造了中國大陸電影新一輪的票房神話和電影產業化模式。美國《華爾街日報》認為:「《英雄》真正拉開了中國大片時代的帷幕」。
同時,《英雄》在商業與藝術之間的宏大敘事策略,也在知識分子、普羅大眾、官方意識形態和電影專業人事件引發了激烈的爭論。其風格、色彩、意境的東方風格,美輪美奐的視聽奇觀,華語大明星的組合,杜可風、程小東、和田惠美、譚盾等跨國跨地區製作團隊的建構,為後來中國的商業大片提供了可以復制的模式。
劇情簡介
《英雄》是張藝謀執導的武俠電影,由李連傑、梁朝偉、張曼玉、陳道明、章子怡及甄子丹主演,於2002年12月14日上映。
電影主要講述戰國末期,七雄並起,惟秦國最為強大,急欲吞並六國,一統天下。為對抗秦國的吞並,六國各地俠客欲刺殺秦王的故事。
Ⅶ 張藝謀首導諜戰片《懸崖之上》,五個吸引點值得觀看,你喜歡這部影片嗎
《懸崖之上》這部影片還是非常不錯的,這部影片有很多演技很好的演員加盟,還有我最喜歡的張譯,導演更是我們熟知的張藝謀導演,他們共同合作的戲,絕對不會差。
懸崖之上這部電影的情節非常的真實,讓人感受到張藝謀的真誠,對於這部影片,張藝謀是用心去拍攝的,而它的成功也代表著很多工作人員的共同努力,值得一看。
Ⅷ 《懸崖之上》影片中人設崩塌,看懂了才知張藝謀導演高明之處,你看懂了嗎
《懸崖之上》是導演張藝謀執導的第一部諜戰電影。這部電影上映後,好評如潮,票房繼續上升。值得稱道的是,影片不僅每一分鍾都有精彩緊張的劇情,還有回味悠長的情感思考。張導鏡頭下的英雄不是具有主角光環的完美人物,而是有血有肉、有情有義的人。也正是因為如此,劇情曲折推進,人物形象更加生動立體。
主角是四個經過特殊訓練的特工,需要完成代號為「烏特拉」的秘密行動。但是,自從賣國賊出賣了他們,他們的行動就被日本傀儡特工知道了。特工明朝時,特務處於黑暗、嚴密的包圍圈中,與敵人激戰。影片全程高能,劇情緊湊,劇情連貫,幾乎沒有多餘的筆,觀影過程非常過癮。《懸崖之上》既有良好的劇本支撐,又有強烈的情感內核。
《懸崖之上》不僅僅是一個好故事。它有太多的思考空間。張弛有度,欲說還休,張藝謀大作,真的當之無愧。在《懸崖之上》中,張藝謀真實地盡可能完美、完整地呈現了整個故事,用心講述了一個驚心動魄的諜戰傳奇。
Ⅸ 張藝謀導演的藝術風格分析
張藝謀的電影集民族文化、社會思考、文化尋根和電影創新於一體。他執著挖掘電影語言的潛力、追求構圖的力度、意想的豐富和色彩的飽滿,通過反常規的銀幕造型給人以強烈的視覺沖擊,達到獨特的藝術境界。
早期張藝謀以執導充滿中國傳統文化的文藝電影著稱,藝術特點是細節的逼真和主題浪漫的互相映照,善於電影色彩學和捕捉人物內心世界細膩動人的事物。
張藝謀作品的突出特點是對中國傳統封建意識的深刻認識和強烈的批判精神,是內蘊其中的濃烈的歷史感和生命意識,是古樸民俗的奇特景觀,同時也飽含對女性反抗精神的謳歌和贊頌,他在強烈的色彩、大膽的構圖背後堅持了生活的真實和敘事的抒情。
人物評價
在電影人才的提攜上,張藝謀捧紅的「謀女郎」也是媒體和公眾聚焦的對象,鞏俐和章子怡都是其中的佼佼者。
除電影外,張藝謀「副業」很多。他執導過歌劇、芭蕾舞劇和大型山水實景演出「印象」系列成為當地的旅遊文化。
拍過北京申奧和上海申博的官方宣傳片以及北京奧運會會徽和火炬的宣傳片。另外,還拍攝過廣告,出版過圖書,設計國慶60周年紀念郵票,擔任北京奧運會開幕式總導演等等。