結合時代背景明年電影主題

❶ 時代背景與電影的關系

怎銷迅樣的背祥斗銷景，表達著怎謹游樣的電影故事~

❷ 《大紅燈籠高高掛》的時代背景及表達主題

時代背景：圍繞封建禮教展開話題，講述了在封建禮教的大環境下，民國年間一個大戶人家的幾房姨太太爭宴碰風吃醋，並引發一系列悲劇的故事。

表達主題：反映了「一夫多妻制」的封建家庭內部互相傾軋的人生景象及相應的生存原則。對東方專制主義的嘲諷入骨三分。

拓展資料：

大紅燈籠高高掛獲獎情況

1、第64屆奧斯卡金像獎(1992)：最佳外語片(提名)

2、第48屆威尼斯電影節(1991)：主競賽單元金獅獎(提斗祥晌名)、銀獅獎最佳影片、費比西獎（國際影評人聯盟獎）競賽單元費比西獎

3、第46屆英國電影學院獎(1993)：電空鋒影獎最佳非英語片

參考資料：網路大紅燈籠高高掛

❸ 北京國際電影節2021時間-主題

每一年的北京國際電影節都非常令人期待，在今年北京國際電影節的時間是什麼時候開始呢？今年的電影節又會有怎樣的亮點，下面是今年北京國際電影節的詳情，一起來看看吧！

北京國際電影節時間：2021年8月14—21日

北京國際電影節簡介：

北京國際電影節(BeijingInternational
FilmFestival)前身為北京國際電影季，創辦於2011年，由國家廣播電影電視總局、北京市人民政府主辦，具有國際性、專業性、創新性、開放性和高端化、市場化的大型電影主題活動，旨在融匯國內國際電影資源，搭建展示交流交易平台，將成為北京市建設世界城市的重點文化活動，打造改肢東方影視之都的核心活動。2012年2月，北京國際電影季更名為北京國際電影節，每年舉辦一屆並設立評獎單元，但由於准備不夠充分直到2013年才進行獎項評選，自此，主競賽單元天壇獎正式設立。

開幕式時間：2021年8月14日20:10—21:50

開幕式地點：北京雁棲湖國際會展中心

第十一屆北京國際電影節開幕式擬立足於「新機?新局」主題，全力助推中國電影產業復甦和發展，重點展現中國電影發展的光輝歷程。開幕式將由「著力提高國際傳播影響力、中華文化感召力、中國形象親和力、中國話語說服力、國際輿論引導力」出發，充分發揮現代新穎視頻技術、全新舞美場景與「雲」空間特點，將新技術手段與節目融會貫通，以新科技新方式聯動現場和線上觀眾，拓展全新表現形式和互動方式，增強電影節的親和力和實效性，推進中國故事和中國聲音的全球化表達、區域化表達、分眾化表達，努力塑造嶄新的不同凡響的國際電影節形象

開幕紅毯儀式：

活動時間：2021年8月14日(星期六)18:00

活動地點：北京雁棲湖國際會展中心

本屆北影節開幕式紅毯儀式將增加時尚大片拍攝、創意短視頻、「星光時刻」、KOL直播、電商直播、采訪等環節，邀請重點劇組、老藝術家、業內嘉賓、京劇電影劇組、冬奧題材劇組、懷柔影都重點項目代表、影業負責人等，以各種特色組合出場，豐富紅毯儀式新媒體傳播內容、渠道，引發全網關注。

北京國際電影節主題論壇

第十屆北京國際電影節「十年·如影—十周年主題論壇」

時間：2020年8月23日下午

地點：北京懷柔

2020年，北京國際電影節迎來了第一個十年。十年來，北影節從一個新生電影節砥礪前行，伴隨中國電影高速發展，成長為國內最具影響力的主流電影節之一。值此十周年之際，「北京策劃·主題論壇」特別策劃十周年主題論壇，總結北影節十年發展的不易成果和寶貴經驗，並以回望為契機，探討和找尋北影節在百年未有之大變局下，勇敢擁抱變化，於變局中開辟新局，跟隨時代的發展繼續向前的奮進方向!

本論壇以「十年·如影」為主題，邀請業內權威人士和深度參與電影節的影人共聚，以回顧過去帶動展望未來，共話歷程與發展，探討電影節結構優化方向與發展布局，為電影節未來高質量發展之路引航。

第十型知屆北京國際電影節「中外電影核租世合作論壇暨影片創投會」

時間：2020年8月24日下午

地點：在雁棲湖國際會展中心舉辦

本活動旨在邀請國內外知名電影人通過深度專業對話，探討電影工業化過程中的國際協同與務實合作，探索中外合作影片本土化、國際化相結合的開發模式，探討疫情對電影行業產生的影響，提高合作製片效率與效果，扎實推進中外影視文化交流與協作。活動包含中外合拍政策解讀、中外電影合作論壇、優秀中外合作項目案例分享、中外合拍影片創投會、「合拍之夜」交流酒會等內容。

第十屆北京國際電影節「藝術電影論壇」

時間：2020年8月25日下午

地點：在懷柔雁棲湖國際會展中心舉行

本屆論壇主題為「迭代與共融」，將採取主題發布、主題演講和主題沙龍等形式，從藝術電影的修復保存、創作製作、發行放映、宣傳推廣和國際流通等多個面向對中國藝術電影的發展進行探討。

「迭代與共融」，一是「迭代」，在技術、載體、觀念發展更替之下，探尋藝術電影生存空間和成功本源;二是「共融」，在多元的產業發展趨勢之下，如何使所謂商業電影與藝術電影融合共生、互取優勢、協同發展。

「探尋電影之美高峰論壇」

是北京國際電影節主論壇之一。旨在深入研究產生電影作品效果的美學普遍化規律，探索電影作品背後的文化哲學思維和文藝思潮，探索電影藝術的創作規律和美學品格，探索電影藝術與其他藝術之間的關系，探索電影藝術的審美價值和社會功能，探索鑒賞電影藝術的心理機制、過程、特點、意義和方法，以及觀眾與電影藝術間的審美關系。「探尋電影之美高峰論壇」以電影工業生產鏈條為脈絡設計論壇內容，以電影工業分工為切入點設計話題，請電影界的高級操盤手，從幕後走到台前，暢所欲言，交流分享創作理念、技巧、成果、經驗和對電影發展趨勢的預判。

「探尋電影之美高峰論壇」現已在中國電影界、電影觀眾和社會各界產生了良好影響和口碑，逐漸成長為在社會上有一定影響力的電影文化品牌活動。2020年第十屆北京國際電影節「探尋電影之美高峰論壇」主題為「當下電影面臨的機遇與挑戰」。

5G時代電影的發展與變革

時間：2020年8月26日14:00-17:00

地點：北京雁棲湖國際會展中心大宴會廳

主辦：北京國際電影節組委會

承辦：北京電影學院

5G技術作為國家新基建的排頭兵，正在開啟萬物互聯的全新時代。超高速率、超低延時、超大連接，5G必將引發新一輪數據工業革命的到來，對眾多行業產生顛覆性影響。2019年，工信部5G商用牌照的頒布標志著我國正式進入5G商用元年。面對全新的技術環境與未來發展趨勢，積極探索5G技術對電影產業發展可能帶來的多維影響，以及電影產業如何藉助5G技術實現新的變革，具有重要的時代意義。

本次論壇將聚合國內頭部電影企業領軍人物、產業一線精英人才、電影工業研究領域的資深專家和頂尖學者，結合5G時代背景，從5G對電影發展的整體影響;5G帶給傳統電影製片、發行、放映等各個產業環節的變革趨勢;5G帶給互聯網影視企業的機遇與挑戰等幾個層面，探討5G時代，電影的發展與變革之路。

中國電影產業發展高峰論壇

中國電影產業發展高峰論壇——「內容為王」講好中國故事，主流電影商業化探索

新世紀以來，隨著世界電影產業化、工業化的發展趨勢，中國電影也在技術美學和類型創作領域展開了積極探索，構建有效的工業化標准體系是中國電影產業發展壯大的必經之路。如何建立科學、成熟、有效的工業化體系?新技術發展與革新，又帶來了哪些製作技術的迭代?中國工業化品質製作進程中又有哪些困惑?本場論壇邀請國內電影領軍人物圍繞新時期中國電影類型化趨勢進行探討。

中國電影產業發展高峰論壇——新時期中國電影類型化趨勢

受疫情影響，2020年整個電影行業都在經歷著嚴峻的挑戰。面對疫情給電影產業帶來的生態變化，電影人只有堅持「回歸內容，創作精品」才能更好的推動全行業持續健康的發展。本場論壇將立足於當前電影市場的變化，圍繞大銀幕應該如何更好的引領當下觀眾?歷史重大節點、大事件(疫情)的創作角度?未來主旋律電影市場前景等話題進行探討。

國際電影學術論壇

國際電影學術論壇——合作與創新：國際影視教育的新格局

時間：2020年8月28日上午

地點：北京雁棲湖國際會展中心

第十屆北京國際電影節?第27屆大學生電影節「合作與創新：國際影視教育的新格局」學術論壇，將於2020年8月28日上午在北京雁棲湖國際會展中心舉行。

伴隨著影視行業前進的步伐，影視教育在學科建設、人才培養等方面不斷深入，呈現出蓬勃態勢。在跨學科、跨媒介、跨文化的學科背景下，新時代的影視教育正在面臨全新的挑戰與機遇。如何深耕影視教育學科、完善理論建設與人才培養、深化國際交流，成為當下國際影視教育的重要命題。

值此階段，「合作與創新：國際影視教育的新格局」學術論壇依託於大學生電影節「國際化」、「學術化」的品質特色，邀請國內外一流影視學府代表、學科帶頭人、教研負責人及資深學者匯聚一堂，以主題演講的形式探討國際影視教育的新格局、挑戰與未來。

國際電影學術論壇——堅守與開拓：新時代中國電影的新征程

時間：2020年8月28日下午

地點：北京雁棲湖國際會展中心

第十屆北京國際電影節?第27屆大學生電影節「堅守與開拓：新時代中國電影的新征程」學術論壇，將於2020年8月28日下午在北京雁棲湖國際會展中心舉行。

近年來，青年電影人不斷以強烈的主體意識和先鋒的行業視角，探索電影類型創作與藝術表達，追求工業發展與藝術價值的平衡，探求口碑與市場的共生之路，實現現實堅守與創新開拓。新時代背景下，青年創作者成為中國電影產業的中堅力量，更是維持電影市場活力、勾勒電影未來版圖的中流砥柱。

值此階段，「堅守與開拓：新時代中國電影的新征程」學術論壇將聚焦於產業新發展、銀幕新形象及新生電影力量，廣泛邀請新生代青年創作者，結合當下產業發展與文本創作進行交流。論壇全程由青年電影人主導，互相交流探討，展現青年人的態度，突出青春激盪，活力創新的特點，切合大學生電影節青春激情的獨有特色。

「未來影像發展高峰論壇—大銀幕與流媒體平台競爭下的破界融合」

時間：2020年8月29日上午

地點：在北京懷柔舉行。

大時代背景下，不同平台之間如何互補，技術與藝術如何表達，狹義電影與廣義電影的怎樣破界融合??都是值得探討的話題。本場論壇將邀請院線代表、流媒體平台代表、導演、跨界製作人等出席，通過本場論壇現場嘉賓的發聲、討論及思想的碰撞，希望對未來影像的發展趨勢起到積極作用。

❹ 有沒有關於以三四十年代為背景的有代表性的好電影,結束一下

《半生緣》半生緣
主要演員：黎明 吳倩蓮 梅艷芳 葛優

30年代的上海。世鈞和曼楨是同一工廠做工的戀人。曼楨早年喪父，家庭生活靠姐姐曼璐當舞女維持，後來曼璐又當了妓女，最終嫁給了有婦之夫祝鴻才。為了保全自已的地位，不能生育的曼璐以一種怨毒的心態與其夫合謀，令祝強奸了曼楨。曼楨為姐姐、姐夫生下一子，葬送了自已的戀情。姐姐死後，她也嫁給了祝鴻才。

十多年後，世鈞與曼楨再度重逢。當世鈞希望再續此段半生緣時，曼楨卻靜靜地訴說此情不再。她為了兒子已和姐夫鴻才結婚，再也回不到從前了，回不去了……

《紅玫瑰與白玫瑰》
電影導演：關錦鵬
電影演員：陳沖 趙文宣 葉玉卿
也許每一個男子全都有過這樣的兩個女人，至少兩個。娶了紅玫瑰，久而久之，紅的變了牆上的一抹蚊子血，白的還是「床前明月光」；娶了白玫瑰，白的便是衣服上的一粒飯粒子，紅的卻是心口上的一顆硃砂痣……振保的生命里就有兩個女人，他說一個是他的白玫瑰，一個是他的紅玫瑰。一個是聖潔的妻，一個是熱烈的情婦……留洋回來的振保(趙文?飾)在一家外商公司謀了個高職。為了交通方便，他租了老同學王士洪的屋子。振保留學期間，有一個叫玫瑰的初戀情人。他曾因拒絕過玫瑰的求歡而獲取了「柳下惠」的好名聲。王士洪有一位風情萬種的太太，她總令振保想入非非。有一次，士洪去新加坡做生意了，經過幾番靈與肉的斗爭，在一個乍暖還寒的雨日，振保被這位叫嬌蕊(陳沖飾)的太太「囚住」了。令振保所料不及的是嬌蕊這次是付出了真愛的。當她提出把真相告訴了王士洪時，振保病倒了。在病房，振保把真實的一面告訴了嬌蕊——他不想為此情而承受太多責難。嬌蕊收拾她紛亂的淚珠，出奇的冷靜起來，從此走出了他的生命……

影片簡評：
本片獲台灣電影金馬獎最佳女主角、最佳劇本 最佳美術設計，最佳造型設計 最佳電影音樂獎。
本片是改編自張愛玲同名小說的電影《紅玫瑰與白玫瑰》，張愛玲的小說在文壇被推崇備至，但根據她的作品拍攝而成的幾部電影卻並沒有受到同樣重視，主要是編導太囿限於原著，未能在映象化的再創作上推陳出新。林奕華編劇，關錦鵬導演的本片亦有這方面的缺點，關錦鵬以一種冷峻旁觀的態度描述了一種無奈情感。在起落的電梯里紅玫瑰那張嬌艷明媚的臉映見她心底婉轉曲折的心思，潔凈明亮的洗手間里白玫瑰蒼白無色的生命。 精緻美麗，墮落頹唐，卻在一不經意間將心底的一絲純真柔情輕輕流露，一個男子可以將女性情感刻畫到如此的細膩、豐富，令人嘆為觀止。而因一部《小花》（獲百花獎最佳女演員獎）而在大陸為人熟悉的陳沖憑借在本片中出色的演繹了紅玫瑰而獲當年的金馬獎最佳女主角獎。一向以大膽出位聞名的她在本片中可謂是搶盡了風頭，令曾經被譽為「港產三級皇後」的波霸葉玉卿黯然失色，同樣是風情萬種，但相對而言陳沖還是更懂得演戲，而不只是show身材。

《傾城之戀》
導演：許鞍華
主要演員： 周潤發 繆騫人
香港淪陷就是為了成全她？這到底是一個情場，讓男女主角談情說愛的地方；抑或是一個賭場，值得叫白流蘇把自己一生幸福押下去賭一局；又或是一個戰場，男女雙方各想把對方變成俘虜？
《滾滾紅塵》
導演：嚴浩
演員：林青霞
秦漢
張曼玉
韶華因父親不準她與戀人小健結婚，被鎖於家中，自殺未遂。父親死後，韶華離家出走，以寫小說為生。不久，只重感情、不問政治的韶華與為日本人做事的文化官員章能才相戀。抗戰勝利後，章能才銷聲匿跡，不知去向。韶華幾經周折， 在一農舍中找到他時，卻見他與一寡 婦同居。韶華於絕望中回到女友月鳳處生活。不久，月鳳亦因與熱心學生運動的男友小勇一起參加反政府集會而雙雙遇難。後韶華偶遇窮困潦倒、 四處躲藏的章能才，恰逢為報殺夫之仇的老鄰居「小妻子」向國民黨糾察誣告章能才為共產黨，韶華為救章能才，逃跑中被汽車撞傷。解放前夕，商人余老闆用金條換來兩張乘末班船赴台的通行證，欲攜韶華離開大陸，韶華卻將章能才送上輪船。四十年後 ，章能才返大陸尋找愛人，只得到一本韶華寫的長篇小說《白玉蘭》。

《花樣年華》
導演：王家衛
主演：梁朝偉、張曼玉
攝影：杜可風、李屏賓
身處遙遠的異國，周慕雲仍無法忘記過去與蘇麗珍之間的種種。如果當天她真的答應跟他走，他們現在會不會還在一起?抑或註定分離，各分東西?

也許有人會說，自從他們在同一天搬進同一層樓房，成為門戶比鄰的鄰居，命運已將他們放在一起了。而當他們發現彼此的配偶間竟發生了不可告人的關系的時候，在他們之間更像是牽連著無形的線，要割也割不斷。

至今他還能看見那一群漂盪的身影，剎那的相聚。房東夫婦們、自己的妻子周太太、陳先生、陳太太---蘇麗珍。樓梯間，走廊上，與她擦肩而過，或微笑寒暄，又何曾想過她那素靜的面容，明媚的體態，竟會成為他日深刻的思念。

他們在配偶背叛的陰影下，各懷心事地靠近。那是個一切變得飄搖不定、難堪的所在。有時她彷佛倚賴，又突然叛離。他想要佔據，但缺乏勇氣。想要忤逆，但是面對著她那莊重的神色，他感到說不出來的情怯。

見不著時，愈來愈想。那些背著人偷來的、幽室相守的時光，是多麼和煦而平靜。那些久候不至的苦等，明知是她卻聽不見聲音的電話，又是多麼的熾熱和辛烈。直到他作出了遠行的決定，才向她道出真心的說話。此時此刻，他不禁想到他真正背叛了的人，也許是她。

一切都退去了，香港、1962年、那個陳舊的秘密……

不管當初是為了報復或色誘，抑或單純的慰藉，到最後，只剩下眷顧。

《紫蝴蝶》：舊上海的浪漫壓抑
《紫蝴蝶》2003年導演：婁燁《紫蝴蝶》一片中有兩個鏡頭拍得最動人，一是司徒與伊玲在房間內跳舞，窗外是傾盆大雨，屋內燈光溫暖，歌聲盪漾，不知命運要在何時發生轉變的最後沉醉在其中蔓延；二是辛夏和伊丹在電梯里的瞬間，老式電梯繁復的花紋有著暗銀色光澤，心懷鬼胎的兩人偶爾對望一下，不知命運何去何從的忐忑感十分強烈。這兩個鏡頭里人物都有情感上的起伏交流，畫面的光線和質感也比較到位，上海特定時代里人們的片刻沉醉和命運瞬息萬變之間的沖突極有特點地傳遞出來。

在這個敘述以抗日戰爭時期的上海為背景的故事裡，婁燁其實隱隱抓住了其中的時代特質，可惜的是一閃而過。《紫蝴蝶》試圖在時代背景里呈現出歷史宏觀面貌，表達大時代里無法證明自己存在價值的深沉主題，在這部長達兩個半小時的影片里忽隱忽現，婁燁在敘事上的捉襟見肘暴露無疑，盡管可以感受到導演的苦心經營，但是觀眾依然被乏味的長鏡頭和突兀的剪接完全搞迷糊了。婁燁的作品能夠明顯讓人感到上海這個城市對他的巨大影響，從《蘇州河》充滿後現代感覺的迷離頹廢，到《紫蝴蝶》還原上世紀三四十年代舊上海的浪漫壓抑，婁燁幾乎在他的作品裡營造了一個以自己目光看出去的獨特上海，這也是婁燁作品的一個標志性特點。

❺ 影視慶祝建黨百年｜導演侯詠談《望道》：一生為國家民族追望大道

《它有個響亮的名字》

一本薄薄的小冊子

區區一萬來字

首版時封面書名印錯

居然還一售而空

100多年前

有人從這本小冊子中

品嘗出非常甜的「真理的味道」

100多年來

有人為守護它，捨生忘死

有人為理解它，反復研讀

有人為實踐它，飛揚青春

它有個響亮的名字

《共產黨宣言》

它被稱為「紅色中華第一書」

剛接到這個項目時，我只知道陳望道滲備源是《共產黨宣言》中文全本的首譯者，並不清楚他究竟是怎樣一個人。翻閱了幾個月的資料之後我覺得，他實在應該是一個被大眾所熟知的人。

《望道》的創作，面對的是直接影響了世界近代 社會 發展的經典著叢態作《共產黨宣言》，聚焦的是對中國共產黨成立以及在大眾語、修辭學、新聞學等學術領域有卓越貢獻的重量級人物陳望道。影片致力於塑造和刻畫以陳望道為中心的 歷史 人物的藝術群像，並通過人物及其行為展現出一種「望道精神」，一種追尋革命理想、意氣風發、堅忍不拔、獻身真理的求索精神。因此對我而言，這是一次真正的望道之旅，是深入理解馬克思主義基本原理的思想之旅，是認真思考和探究人類近代 社會 的 歷史 進程以及現實世界的發展，從而修整自身的世界觀之旅。

定位：以尋求真理、堅守信仰為主題的新主流影片

《望道》是為慶祝中國共產黨成立100周年而攝制的新主流影片，以陳望道為主人公，以尋求真理、堅守信仰為主題。

以陳望道為代表的中國早期先進知識分子和共產黨人，是堅定的理想主義者和愛國者，為建立一個為人民大眾謀幸福的理想 社會 而努力奮斗、勇往直前，不惜流血犧牲。

影片意在向當代觀眾特別是青年觀眾現一個世紀前的一代青年的人生追求以及理想信念，展現100年前的90後和00後們的生命狀態和思想境界。

李大釗說：「一個德國人說過，五十歲以下的人說他能了解馬克思的學說，定是欺人之談……拼上半生的工夫來研究馬克思，也不過僅能就他已刊的著書中，把他反復陳述的主張得個要領，究不能算是完全了解『馬克思主義』的。」

《共產黨宣言》是理解馬克思主義基本原理最為可靠、最為經典的文本之一，但要真正理解它，的確需要花費一番工夫。結合影片，我們為什麼要在今天拍陳望道？很大一部分原因是他翻譯了《共產黨宣言》首個中文全譯本。

核心理念確定之後，我們需要用具體的內容呈現出來，或者說要將理念隱藏在具體的人物、故事和情節當中。那麼，我們影片的內容無疑是要圍繞著陳望道的生平事跡展開的。

在初步查找陳望道的有關資料後，其結果卻令人失望。我發現介紹他的官方資料中基本上都是年表、履歷式的事跡羅列，且多數資料的內容和口徑都大致相同，很少有能夠發展成劇情的素材。當時的結論是：陳望道一生的經歷似乎很難構成戲劇性。但我想，陳望道的生平年代跨越了中國 社會 如此巨大的動盪，難道一個人的人生經歷在如此巨大變革的時代潮流中，真的就是如此平淡無奇嗎？

主線：陳望道尋道、望道和守道的心路歷程

隨著對陳望道的深入了解，在大量的 歷史 資料中尋找陳望道生平中的核心線索和戲劇性事件，理出一條清晰的故事線或者情節鏈，布設人物的人格建構和 歷史 流程，依據根本訴求，選擇和確定影片的方向，成為我們劇本創作的重中之重。

陳望道是中國知識分子中最早宣傳介紹馬克思主義的，也是中國共產黨的創始人之一。1920年29歲時，他就完成了《共產黨宣言》中文白話全本的翻譯。它的出版，其重大意義在於：這是中國共產黨創建過程中最重要的環節，是苦苦探尋中國岀路的先進分子銳利的思想武器，為中國 社會 變革提供系統的理論依據和指導方法起到了巨大的促進作用，啟迪滾梁和引領了一代又一代革命者為共產主義奮斗終身。

不僅如此，在中共一大召開之前，陳望道還是上海中國共產黨早期組織成員之一，為建黨立下了汗馬功勞。因此，我們會習慣性地將陳望道列入陳獨秀、李大釗等革命先輩的行列，毫不猶豫地給他冠以紅色革命者的頭銜。如此高位的人生起點，我們如何表現他之後的生平故事？終點如何能達到或超過起點？這顯然是創作上一道難以逾越的鴻溝。

經過反復思考，我們最終確定影片《望道》以陳望道青年和中年時代追求共產主義理想的心路歷程為發展主線（即橫向坐標），以陳望道人物成長時期與身邊一批重要人物之間的交集、聯系和影響作為故事區塊（即縱向坐標）。這些區塊中有革命先輩陳獨秀、李漢俊；也有陳望道的學生、青年革命者施存統、俞秀松、宣中華、汪壽華、曹聚仁等；還有復雜的政治人物戴季陶；當然必須有陳望道的恩愛妻子蔡暮暉女士以及他們的愛情。

影片將陳望道與這些人物的交往片段構成板塊式結構，隨主線的發展相繼集成，並相互交結和互動，使影片表面呈現一種非線性、片段性或者階段性的結構方式，內里卻隱含著一條嚴密的整體性邏輯脈絡。這條整體性邏輯脈絡就是陳望道尋道、望道和守道的行為軌跡和心路歷程。

創作：在 歷史 真實與藝術真實間尋求平衡點

《望道》的時間跨度是從1919年6月陳望道從日本留學歸國到1949年10月1日新中國成立，歷時整整30年。影片把重要的 歷史 事件作為節點，構成故事起承轉合的兩端；中間過程則依據戲劇邏輯的推演進行戲劇化、藝術化的填充，而這些藝術化填充終將與 歷史 節點相互交匯和融合。

翻譯《共產黨宣言》是陳望道一生中最為閃光的時刻，現在已然廣為流傳，我們必然要將其作為重場戲在影片中展現。正因為該故事流傳甚廣，如何將它拍好，是擺在我們面前的艱巨任務。我們必須努力開動腦筋、集思廣益，深刻理解其中的究竟含義，力爭完美演繹。

《望道》的總體風格是根據影片的時代背景、故事氛圍以及主題定位而設定的。

影片表現的是中國近現代史上最動盪的時期。西方民主思想和近代科學觀念隨著外國列強的侵略和中華學子的留洋求學源源不斷地傳入封建統治下的中國，中西文化、意識、觀念產生劇烈碰撞，同時還伴隨著軍閥割據、連年戰火、政局混亂、民不聊生的 社會 局面。

我們要強調這種水深火熱的時代特點、風雨飄搖的 歷史 厚重感、災難深重的民族悲愴性，就須用真實的力量去感染觀眾。因此，真實就是我們的總體風格。但我們的真實並非客觀冷靜地記錄，而是著力營造被我們主觀強化的真實。從這個意義上說，這種真實更接近於表現主義的特質。

風格：強化真實質感，體現 歷史 的厚重、時代的分量

為此，《望道》的影像風格以強化真實質感為基礎，進一步體現出那個時代的典型特點和 歷史 厚重感。

比如，《星期評論》社在場景布置上突出「滿」，書多，書卷氣、生活氣濃一些，經常有人拖家帶口住在那裡，陳望道、俞秀松、施存統都住在那兒，像個旅社。從俞秀松日記中得知，他們這些先進知識分子主張在勞動中鍛煉自己，與工人打成一片，宣傳革命思想，但實際卻並不容易。俞秀松在虹口厚生鐵廠打工，因有潔癖，他說最受不了工廠的臟，所以他不願意住在工廠，每天上班走兩個小時。

「滿」「繁」「重」的概念更要用於其他場景布置中，其意義就在於體現厚重感，在於表現 社會 的重壓、 歷史 的厚重、時代的分量；也是舊中國封建勢力、反動強權壓制的形象化展現。

相反，《新青年》編輯部的場景布置則以「簡」為原則，純粹、簡潔、清新，代表先進、 時尚 的新思潮。房間空曠、東西少，體現革命者除舊布新的革命立場以及抱著捨得一身剮，隨時做犧牲的生命哲學態度。在生活化、 歷史 感的前提下，我們設計了一些具有表意性的造型元素，一些帶有紅色、比較搶眼、像火苗一樣的概念，而不一定以整體暖色與其他場景做對比。以一件紅色的裝飾和一縷明媚的陽光預示著共產主義思想的降臨和勃勃生機。

在追求復原寫實的前提下，我們還特別注意強化上海的地方特色以及江浙地區的特點，打破以往習慣性的概念套路，時刻明確地域性。

希望今天的觀眾尤其是年輕人在看了《望道》之後，能有「心有所信、方能行遠」的感悟！

作者：侯詠（電影《望道》導演）

❻ 如何分析一部電影的主題

如何分析一部電影的主題

影片地內容或者是影片的.作者力圖告訴我們什麼!這一點我們從影片的敘事中、人物中可以清楚的看到和感悟到 。它不是抽象的符號，也不是概念地堆砌，而是體現在充滿視覺造型特點地銀幕效果上。

通過對電影的主題、立意及影片的整體視聽形象表達理解，我們感悟到了什麼，主題雖然是影片所表達的，創作者對生活、對社會地認識、態度、情感和審美觀念，帶有明顯地個人主觀色彩和風格樣式，但不會是純主觀化的東西，一定是一種個人生活的感悟!

在我們分析，討論影片主題地時候，往往為了更為深入地了解作品地主題，領會導演地創作意圖，應該查閱影片相關地文字資料，必須做如下十個方面地准備工作：

1、這部影片是改編自哪一部文學作品(名著)，原著作品中作者表達的是一種什麼樣的主題思想、時代背景，人物形象作品傳達了一種什麼樣地精神世界和情感效果。 編導培訓影評寫作技巧

2、這部影片的導演曾經導演過什麼作品，他(她)一貫地創作風格是什麼，在這一部作品中，採用什麼樣地手段、方法、風格、樣式來完成影片敘事及主題表達。

3、這部影片屬於哪一類型地風格樣式，同一類的影片思味都有哪些它們之間各有什麼區別?

4、描述一下在這部影片中哪一些情節、場景、細節對影片主題的表達有特別重要地作用你能否做到准確、生動、完整地表達出這種心理的，和藝術的感覺，影片中哪一些東西令你激動的回味。編導培訓影評寫作技巧。

5、關於這部影片的事件、背景、人物及大眾傳媒的相關報道你知道多少?

6、從你個人的專業、性別、年齡、文化、修養、價值觀、道德觀出發，你是怎樣認識這部電影的或者你認為這部影片處在一個什麼樣的.水平上。

7、在一個什麼樣地層面上，我們認為可以充分理解影片所要表達的東西，理解導演所要表達的思想，我們基於一種什麼樣的出發點。

8、我們在視覺生理上和審美心理上多大程度對影片產生認同和共鳴。

9、影片中你認為最優秀的，最值得你學習的是什麼，影片中的風格樣式、敘事結構、造型風格、手段方法、影像效果、人物塑造，哪一些是讓你最感興趣的東西。

10、對於這部影片除了大多數公眾的意見以外，你有什麼不同的意見和看法，你認為影片中最大的不足是什麼?

這十個問題，基本上可以幫助我們加深對影片地理解!重要的是，我們觀看了一部影片，就要思考我們所感受、感悟到的東西，要反復的、深入的分析這種理解和感受，解釋出對主題的認識、感受、理解的原因。

❼ 如何賞析一部電影賞析電影時要從哪些方面去理解電影所要表達的內容呢

• 正所謂，看電影，所以當然是從「看」，眼睛開始。動作片，那就緊緊的盯住他們的動作，情節片，那就要看他們的表情。但是，還要看到一點，那就是他們每個人物心。看上去很深奧，可其實並不難。電影為了表達出人物，演員們都會把表情盡可能的真實。好的演員，會把那個人物塑造得就像你身邊一個朋友一樣。通過他們的表情，就可以看得出人物的內心。是痛苦？掙扎？還是開心？幸福？跟著人物的內心，一起體驗電影的精彩，是再美妙不過的事了。

• 2

  電影，不僅僅只是想讓我們看，還需要我們聽。傾聽什麼呢？配樂，人物說話的語氣，還有出現在其中細微的聲音。配樂可以說是一部電影的一大亮點，（比如宮崎駿電影中就出了很多大家都很喜歡的配樂，也讓我們記住了久石讓。）配樂，主要為了烘托氣氛的，成功的電影中成功的配樂，總能帶著大家一起進入電影，配合著人物說話的語氣，混合出或者悲傷，或者搞笑的情境。

• 3

  我們要帶著我們的心去看電影，說的高雅些，就是欣賞。看懂了情節，聽著音樂，了解每個人物的心之後，總會有一些感慨。走馬觀花的同志會評價這是部好片還是爛片，而真的用心去體會的，會從電影中的人物看到一些社會現實，或者——自己的影子。也許是自己從前的夢想，也許是和其中某個人物相似的生活經歷。接著——會感情洶涌。那看電影的目的就達到了，給我們有些麻木的生活一些波瀾，一些感動，或鼓舞，或安慰的情感。記住一些事，忘記一些人，然後輕裝信心滿滿的繼續生活。

❽ 您能結合《我的父親母親》和《歸來》這兩部影片的背景時代，談談張藝謀不同時期風格的轉變嗎謝謝

前者拍攝於1999年，此時的中國處於初期上升期，澳門回歸，與此同時，國民開始從溫飽線逐漸走向精神消費，所以一部溫情的前者應該是國民精神需皮宏要的反應。

而後者是近年拍攝的，此時的國民自尊心極大增強，所以這部電影是反應那個時代的國民精神。導演都是適應扒罩國民精神的需要，他的改變也是國民精神的改變。

(8)結合時代背景明年電影主題擴展閱讀

早期張藝謀以執導充滿中國傳統文化的文藝電影著稱，藝術特點是細節的逼真和主題浪漫的互相映照，善於電影色彩學和捕捉人物內心世界細膩動人的事物。張藝謀作品的突出特點是對中國傳統封建意識的深刻認識和強烈的批判精神，是內蘊其中的濃烈的歷史感和生命意識。

是古樸民俗的奇特景觀，同時也飽含對女性反抗精神的謳歌和贊頌，他在強烈的色彩、大膽的構圖背後堅持了生活的真實和敘事的抒情。張藝謀的本領在於他能強烈而不失准確。

適時而又超前地撥動中國百姓的心弦。張藝謀拍攝的影片題材廣泛，有農村、城市、歷史、人文、現實、愛情、武俠動作以及戰爭等題材春握鬧，表現手法也不斷更新他的影片在國內外屢屢獲獎，使沉寂多時的中國影片開始受到世人矚目。

❾ 有時代感和影響力是哪部電影的主題

愛國主義教育片，如《長津湖》、《我和我的父輩》。
一野枝、代洞晌表作
《長津湖》由陳凱歌、徐克、林超頌顫敏賢聯合執導，吳京、易烊千璽領銜主演，段奕宏特別出演，朱亞文、李晨、胡軍、韓東君等主演的抗美援朝電影 ，該片於2021年9月30日在中國大陸上映。
該片以抗美援朝戰爭第二次戰役中的長津湖戰役為背景，講述了一段波瀾壯闊的歷史，在極寒嚴酷環境下，中國人民志願軍東線作戰部隊憑著鋼鐵意志和英勇無畏的戰斗精神，扭轉戰場態勢，為長津湖戰役勝利作出重要貢獻的故事。
二、劇情
1950年，中國人民志願軍部隊與美軍在朝鮮長津湖地區交戰，中國人民志願軍第9兵團將美軍1個多師分割包圍於長津湖地區，殲敵1.3萬餘人，扭轉了戰場態勢。
這次戰役收復了三八線以北的東部廣大地區，是扭轉局勢的關鍵一戰，而中國人民志願軍也付出了慘痛的犧牲，在零下三十多攝氏度的極端天氣中，很多先烈是以端著槍的姿勢被凍僵，體現了志願軍戰士服從命令視死如歸、凍成冰雕也不退縮的革命精神。