大逃殺題材電影觀後感

『壹』 求一篇大逃殺的影評啊

從任何一種視角和心態去看《大逃殺》BattleRoyale，這都是一部令人屏氣凝吸的電影。它是一部最殘忍的娛樂片，也是最血腥的動作片。這樣一部「暴力青春片」（當然是「不適合青少年觀賞的青春片」）令人難以置信的是由年過七旬的老導演深作欣二執導，他給中國觀眾印象最深的卻是多年前優美的《莆田進行曲》。當然蘊涵影片中的冷靜的思索與成熟的技法，又理所當然的應該是出自一位有著獨立而深刻反思精神的殿堂級大導演之手。

影片的開端即點出故事的社會與道德現狀：新世紀到來後，日本失業率驟增，社會動盪面臨崩潰；青少年情緒失控，校園暴力不可收拾。在此背景下，成年人漸漸失去自信，並通過了駭人聽聞的《新世紀教育改革法》（BR法）。某中學初三42名學生，被隨機選中強行帶到一個孤島上，並被告知根據法案，他們必須在3天之內互相殘殺，最後一名倖存者獲准生存下去，如果超過時間還有2人以上活著，他們將全部死亡。當班主任北野在教室里殺死兩名學生後，所有人都意識到這是一場成長為成年人的必要洗禮，它告訴這些原本玩世不恭的年輕人：人生就是這樣一場殘酷的游戲，你要生存下去，就必須拼盡全力去互相廝殺--深作欣二將它看作現代社會道德淪喪之後的結果。

關於一部老電影《大逃殺》

大逃殺，是不是人類的終結方式？
深作欣二是我最喜歡的日本導演，如果你看過《虎！虎！虎！》你就該記得他，如果你看過《莆田進行曲》你就該知道，他是一個內心充滿著愛的男人，他今年已經72歲了，一個72歲的老人，拍了這部讓人看過之後內心隱約做痛的電影，這種痛是沒有來源的，陰冷而不可描述的，日本的電視台拒絕播放該片介紹，《大逃殺》和飯島愛的自傳電影一起被列在限制級影片當中。
大逃殺，你讓我們看到了什麼？
信任VS懷疑。如何去信任身邊的人呢？這是個問題又不是個問題，我們往往都在欺騙與被騙中活著，但很多人認為這樣的生活，是幸福的，是無謂的，他們把真實看成表象，把懷疑當做必然。大逃殺的故事裡，你無法信任任何一個人，惠子是個幸運的孩子，幸運得有些不合時宜，她得到了大多數人的關懷，包括那個面部肌肉全無動感的北野，她信任了她該信任的人，而又恰巧能夠逃過每個不該信任的人。而那群救了秋也的女孩子，因為其中一個想要殺害秋也為自己暗戀的男生報仇，而誤殺了一個女同學，幾個人在小小的廚房裡瘋狂了，槍聲響徹燈塔，唯一活下來是那個下毒的，看上去最老實和怯懦的女生，她哭著從燈塔上跳了下去。這個世界上的事，往往是誤會造成的生死，而那些所謂的信任實際上只是一擊即破的表象而已。
暴力VS愛情。非常喜歡大逃殺里的女殺手氣質的相馬光子，她和我深愛的安藤政信所飾演的桐山和雄是電影里最狂野的兩個分子，他們兩個人對峙的殺戲很出色，我想這兩個人站在一起的話從愛情的角度上講也是很登對的，但暴力破壞了我溫情的想像。沒有什麼人是能和你生死與共的，在川田章吾的愛情故事裡更為鮮明，那個女孩子臨死的微笑，是難於解釋的，如果你是一個悲觀主義者，你不會從中找到任何的安慰。而轉到惠子和秋也身上，暴力下的愛情又是最牢固的，當兩個人的命運緊緊聯系在一起的時候，兩雙手畢竟可以獲得更多的機會。 生存VS希望。有人希望靠殺戮來凈化這個世界，有人希望通過殺戮來改變些什麼。然而無論是誰，在殺戮到來的時候，所有的人唯一僅存的概念，只有生存而已。拋開大逃殺不談，生存依舊是個問題，如今的世界，晦暗中行進的殺戮者無數，又如何防範如何反擊？每個人都渴求一個充滿希望的新世界，然而更多的人無奈的頹敗下去，甚至付出了生命，就象秋也失業的父親狼狽得上吊而亡，他把希望寄託在兒子身上「秋也加油」是他唯一的遺言，可他卻不曾想到他的兒子面臨的是更加赤裸裸的殺戮游戲。北野那張讓人震撼的圖畫上，金色陽光下，是他斷頭殘手的學生們，而唯一微笑著的生存的是天使般的惠子，這才是讓北野心怡的柔順的女兒的形象，可很多事情是不能隨希望改變的，北野掙扎著用平靜的態度接了女兒打來的最後一個電話，死去了。
電影里我最喜歡的一個設計，是他們脖子上前衛的定位監測儀器，那個蘊藏著死亡的圈套，事實上，從我們生之為人開始，我們的脖子上，也有這樣一個圈，區別在於，那是無形的存在。

『貳』 剛看完電影《大逃殺—東京聖戰》，導演究竟想要表達什麼呢

解析：《大逃殺》並不是在諷刺人性中的陰暗面，而是藉此揭示我們身處的這個社會的殘酷現實。這不啻是對《大逃殺》這部電影的誤讀和曲解，以偏概全。誠然，《大逃殺》嚴酷地勾勒出我們這個社會的縮影，弱肉強食，殘酷斗爭。這些是《大逃殺》所表現的，但些也是《大逃殺》想要拷問並加以質疑的。劇中死去的人往往因為內心的陰影被極端環境無限放大，導致像動物一樣互為餌食殘酷廝殺。最極端的例子是桐山，僅僅為了"好玩」而參加游戲，沒有理由也沒有意義，完全沉浸在原始本能中。他無疑是最強的，但是他像大多數人一樣並沒有活到最後。主角小隊和其他人不同的地方是，他們既對人性中的美好一面有所堅持，又沒有像劇中手持喇叭的兩個女生一樣天真。「因為我要保護你，所以我帶著武器回來了」。堅持善良也需要力量。於所以他們並沒有為現實所扭曲，以至於最後竟然奇跡般地走出了困境。而當北野老師拉下畫布露出那幅殘忍繪卷的時候，難道不是一種無聲的控訴和嘲諷？一個怎樣的世界，才讓大人不像大人，孩子也不像孩子。總之，正是有了對人性陰暗面地淋漓揭露，才會使得人性的光輝顯得異常耀眼而溫暖。
【冰糖出品，必屬經典】

『叄』 日本電影《大逃殺》的劇情是什麼想表現什麼

《大逃殺》是一部恐怖電影，是日本的限制級影片中的經典作品。同樣也是和很多優秀作品一樣，這部《大逃殺》也是改編同名小說。故事的劇情主要講述了在未來世界中，某中學的三年級學生之間的故事。在三年級的學生中由於紀律關系，被學校安排到了一個荒島中。在平時松垮的生活中，教師們在這個荒島上給學生們開啟了新篇章——「殺戮」。

對於《大逃殺》來說，有部分人認為他是主導了青少年們暴力和嘩眾取寵，對於這部影片的批評聲音也是不少的。就連影片中也存在不少的不合理，例如從學校參與屠殺的學生是怎樣能夠和成年人拼搏，為什麼能夠熟悉大部分武器。

『肆』 如何評價大逃殺如何看待劇情世界觀

《大逃殺》以一場同窗間的殺戮求生為引，電影新奇的構思使本自美好的青春年華間暴力美學於得以了極致的發揮，其劇情世界觀是這個社會的諷刺畫。

電影中的那個孤島就是社會的極端的表現。電影中是頸環的逼迫，而現實中則生存壓力的逼迫；電影中是互相殘殺，而現實中則是殘酷無情的競爭；

(4)大逃殺題材電影觀後感擴展閱讀：

劇情簡介

已經飽和的世界經濟給亞洲各國帶來了空前的經濟蕭條。新世紀伊始，有一個國家徹底崩潰了，完全失業率超過了15%，一千萬失業者遍及全國各地。

失去了生存自信的人們開始威脅天真無邪的孩子們。全國有80萬兒童、學生拒絕上學。學校內的教師又遭受到學生的暴力行為，殉職者人數高達1200人。就在這個時候，一部新的法律出台了。

BR法案是《新世紀教育改革法》的通稱。所謂BR法案，就是為了解消公民對學校的崩潰、對卑劣少年的惡性犯罪引起的憤恨；為了培養青少年們在逆境中排除各種困難，並由此獲得堅韌不拔的生存能力；使青少年們從大人們手裡奪回原本就屬於他們的權利。

『伍』 為什麼日本電影《大逃殺》會受到那麼高的評價

燈塔里的幾個女孩，抱起團來，和平相處。但是有什麼用呢？
就算沒有人下毒，沒有人發現她們，到了最後的時刻，項圈嘀嘀嘀響的時候，同樣還是要爭斗，還是要死一片的。

這群人既沒有技術和想法去反抗規則，又沒有認清現實利用規則，只是緩兵之計，讓道德晚一點死亡。
或者，還抱有一絲僥幸心理。
然並卵。

自殺的那些，既不願意殺人，也不願意被人殺。
用自己的生命給道德獻祭。

這種人古往今來不乏少數。

有的獻祭者，就這樣消失得無聲息了。有的被人記住了，有的人的死也許改變了一些事情。
然而私以為，活著總比死了好，留得青山在不怕沒柴燒。
活著你可以星星之火去燎原啊，活著可以一加十十加百百加千千萬啊。

不是說你永遠無法叫醒裝睡的人么。流血犧牲的作用能有多大。

不好意思，有點扯遠了。影片里自殺的人，也沒有改變制度什麼的追求，兼濟不了天下，只求獨善其身了。

穿黃衣服跑步的女孩（栗山千明）的規則很簡單：
「人不犯我我不犯人，人若犯我我必犯人。」

她找到一個既在規則之中，又在人性之上，且在現世道德接受的范圍內的位置。
當然，也是被動的、消極的。總之是對抗不過積極的規則適應者和不按常理出牌的殺人狂。

我們很多人都是這樣，遇到反道德反人性的規則，無所謂，反正也改變不了，我也不去主動做那個壞人，可是你要弄我，我也要咬死你的。
因此不少人都挺喜歡這個女孩。

男主女主本來是戰鬥力為零的渣渣，武器配備就那麼個鍋蓋和望遠鏡。既想保全道德，又想保全性命，而且沒有什麼點子。
同燈塔上的那一夥大差不差。只不過多一份男女之情而已。

結果老師也幫他們，學長也幫他們，才碰巧活到了最後。
意思是，你要是啥都想要，想生存下來又不想當壞人，除非你有天外來客助你一臂之力，幫你化險為夷，否則也是個死。

總而言之，認清形勢，做出決斷，積極行動是上策，
我絕不相信道德聖母能讓劇情大逆轉，也許會有一些改變，但是不會太大。
我們這些拖延症、獻祭品、不主動出擊只以牙還牙的小人物，終究是歷史的炮灰。

『陸』 電影湄公河行動觀後感

《湄公河行動》是彭於晏與林超賢的第三次合作 ，彭於晏趁開機前接受了槍械訓練以及學習與緝毒犬相處等連串特訓，還練習泰文及緬甸語 ，而此前他從沒接受過專業射擊訓練 。下面我為大家整理了關於電影湄公河行動觀後感，一起來看看吧：
第一篇：電影湄公河行動觀後感
湄公河行動》我看的首映，因為實在是很喜歡林超賢導演的作品。

相較於其他的香港導演，林超賢的鏡頭大多提及，都說勝在各式各樣的激烈高燃的動作鏡頭，但我之偏愛，恰恰在乎他似乎不那麼出色的故事裡的一點點溫暖。《激戰》里張家輝再一次站起的神色篤定，《破風》里竇驍吼著「我會的」的決絕堅毅，很多時候猝不及防戳中你心裡最敏感的那個點，為即將到來也必然到來的成功喝彩。

他總有個你可以預料到的好結局，這大抵不讓人無望而歸。

當然，關於《湄公河行動》，這次與夢想無關，他改編自一次真實的案件——2011年兩艘中國商船，13位船員於金三角水域全部遇難，泰國警方從船上搜出90萬顆冰。為查明真相，剿滅毒梟，中國緝毒警們前仆後繼地踏上了不歸路。由於公安部門的介入和現實案件的禁錮，這部看似商業化的電影註定脫不開主旋律的影子。

導演說，「希望這部電影給片提供一個新的思路」，但從另一個角度來講，未嘗不是一部「非傳統意義的公安宣傳片。」

如何戴著鐐銬跳舞，在既定已知結果的前提下(甚至還有一部完全同質題材的電視劇《湄公河大案》)，能讓電影更好看，成為了本片的關鍵點。而發揮主要作用的，依舊是林超賢導演最擅長的動作場景。

伴隨著案件的發展，共有4次明顯的行動，從營救線索人質→ 商場假作談判→ 直搗糯卡老巢→ 終極BOSS交火，影片分別展現了巷內追擊，樓間高空跨越，封閉場景下多人多物的槍戰，叢林野戰及近身格鬥，甚至最後還華麗麗玩兒了一個直升機VS海面快艇的高密度火力大逃殺，更別提無處不在的街景追車和強勢爆破。在不同動作場景的設置下，林超賢可謂是做到了一切你能想像到的，抓緊短平快的節奏，一次又一次把觀眾帶到爽嗨。

所以從整體兩個小時的觀影體驗而言，還是相當令人欣慰的。

值得一提的是對金三角地區的全景畫面展示和對細節無微不至的雕琢，此二者構成了全片無與倫比的真實代入感。因為涉及到多國地點的頻繁切換，所以當位置有所切換，影片畫面在左下角設置了標注加以區分。貫穿始終的大幅大幅的對金三角當地的風景性描述彷彿開的燦爛的罌***，美則美矣，但實則有毒，在保持視覺享受的同時也暗藏了小小的心機叵測。

娃娃兵的人形炸彈在加劇了細節上的真實之外，也彌補了劇情缺乏沖突性的部分缺陷，增添了不少亮點。金三角之所以讓人忌憚與恐懼，從來不僅僅是緣於先進的槍械火力，更多的是對人性泯滅的毫不在意。

一切皆為工具，一切皆有目的，萬物無情，才最可怕。

即便有以上這些增色的部分，在整體的調性和風格上，《湄公河行動》依然是失衡的。

片頭太過「新聞聯播」式的主旋律播報一瞬間讓我以為在看 會議紀要 ，而片尾大字報形式的「徵兵廣告」更如同一盆冷水當頭嫌敬斗澆滅所有熱血。而張涵予的京式痞罵摻雜著彭於晏的軟糯台灣腔，也時時讓人疑惑跳戲。其實什麼口音不重要，什麼風格也不重要，重要的是當這些前後達不成完整的統一，自然會損害電影的質量。

至於故事，因為既知結果所以缺乏劇情波折和沖突如果尚可理解(正如《解救吾先生》)，那麼感情線是真正雞肋也不具備同理心和情感上的沖擊才是差評。

總的來說，《湄公河行動》算是一部中規中矩的商業電影吧。

即使糯卡被抓到了，但金三角的終極Boss依舊逍遙法外。雖然這世上的壞人是除不幹凈的，但仍然有一批又一批的緝毒警察悍不畏死，感恩並記住他們的付出，我想這是電影想要告訴我們的。
第二篇：電影湄公河行動觀後感
林超賢帶著張涵予和彭於晏把人拉回2011年湄公河「10.5」案件，揭秘了當時不為人知的幕後故事。

看到劇本時林超賢自己就坦誠這個片子不好拍。然而籌備三年，還是帶來一部在當下水準較高的片子芹磨。

五年前「湄公河慘案」轟動全國時，經過篩選博納最終獲得了此題材的電影拍攝權。此後博納派出了一個采風小組前往昆明審判糯康的法庭現場，紀錄宣判糯康及其團伙的全過程。同時整理了所有參與案件人員的訪談。其中一些雲南話很難「翻譯」，最終他們將幾十萬字的錄音、視頻稿納交給林超賢，最大程度還原了案件本身。

拍完《破風》之後的林超賢感覺已經被掏空，沒有片子可以拍了，突然接到這個題材非常興奮。「終於有一個故事去拍香港地域背景以外的動作片，就像美國的海豹突擊隊執法，一聽就很想拍」。

公安部極為重視電影的拍攝，安排張涵予飾演的緝毒隊長高剛的原型、時任「10.5湄公河案」專案組組長劉躍進擔任《湄公河行動》的總顧問。

「說了很多不能說的秘密」，還提供了很多第一手絕密資料和當時不便曝光的內幕，在道具、裝備上給予支持，提高電影的細節還原度。

以往影視劇里曾大量表現金三角地區，為了拍出不同，林超賢秘密前往金三角考察，一行七八人由前線情報人員帶路，去到金三角一個靠近寮國的小村子，有線人接應。

只能偷看，不許拍照。在那片貧窮的區域，他們去到的村子卻很富裕，因為那裡是毒販聚集地。

彭於晏稱第一次拍《激戰》只有一條短褲穿，第二次拍《破風》只有緊身衣，這一次到《湄公河行動》看到自己有這么多衣服和造型，特別開心，但沒想到把臉給「毀」了。卷發、絡腮胡的邪魅造型與他以往陽光帥氣的形象相差甚遠，有各種頭套、假臉皮和鼻子，變裝後在片場也會有人用泰語跟他打招呼，常常被認錯。

除了要學英語、泰語和緬甸語，彭於晏還有會泰拳，因為是一個駐扎在金三角地帶五年的情報員，身上一定要有很多當地的特徵。為了做到真實，劇組還聘請了一位泰國皇家保鏢和一級神槍手來訓練演員。彭於晏每天著魔到收了工就跟劇組借一把槍到酒店練，被助理說成「神經」。

為了一場誘捕大毒梟之子拿突的戲，劇組真砸了馬來西亞一家著名商場，這場戲搭景花了兩周，前後拍了8天。拍完後挨家商戶清點賠錢，搞得出品方抱怨「太貴了」。在馬來西亞拍攝一場重頭戲時，林超賢被長達六寸的毒蜈蚣探入褲管咬傷，前往醫院救治途中一度休克。即便情況如此嚴重，在經過醫院治療後立即出院恢復工作。林超賢稱：「我都懷疑是誰養的蜈蚣，想咬一下我，好早點收工，但是我就不收工。」 之後劇組為每一位工作人員准備了水靴和血清。

對於沒有太多動作戲 經驗 的張涵予來說，這次拍《湄公河行動》儼然變成動作演員，不過幸好警察的格鬥都是實戰性很強的動作。「全劇組只有我那身防彈衣是真的，特別沉，槍也是真的，掛著手鐳，所有的東西都是真的。抱上這些東西以後還要不停地跑，因為狗在前面跑得很快，我要追那隻狗。」

抓捕糯康是中國警察第一次境外執法，受到管制，公安幹警租用的是民用直升機，所以沒有機槍被當成了活靶子吊打。行動時穿的衣服也不是軍用迷彩。因為電影時長關系，劇情並未對此特別解釋，造成很多軍事迷誤解。

片方特別邀請了近千位公安幹警及警校學員提前「檢閱」該片，當年參與偵破「湄公河慘案」的公安部於海斌、趙乘鋒在映後「劇透」張涵予「特別帥」!而張涵予則謙虛地表示：「在我心裡最帥的是我的緝毒犬——哮天」。哮天在片中表現不凡。

電影當中糯康手下的娃娃兵賭錢片段展現的暴力且露骨，對觀眾沖擊很強烈。靈感來自對一線警察的采訪。在與糯康的交手過程中，確實遇到了很小就被抓去、xi腦、再被毒**控制的小孩。除此之外的吸毒、殺俘虜、爆頭，這些不乏血腥暴力的大尺度鏡頭都被呈現。

真實的抓捕糯康有個「一路抓一路放」的過程，糯康是緬甸籍，泰國人，如果在泰國境內抓他，將交給泰國警方審判，如果在緬甸抓了則要交給緬甸。所以必須一路抓一路放，把他趕到第三國實施抓捕。

東盟國家中寮國、柬埔寨跟中國更為友好，所以最後在寮國實施抓捕，通過外交努力引渡回中國審判。為了劇情考慮，電影放棄了這條敘事線。在實際抓捕糯康的過程中，到了他的老巢，公安幹警一度准備跟他談判，但糯康跑掉了，當時也准備強攻，後來幸虧取消了作戰計劃。

因為糯康的老巢跟電影里表現得一樣危險，地上有地雷、樹上掛著雷，連藏了毒的老婦笸籮里都有槍，如果強攻我方的傷亡將非常慘重。但林超賢把強攻呈現在了銀幕上。直升機救援在現實行動里也是公安幹警設計的抓捕方案之一。電影將這些抓捕手段糅合在一起，進行了再創作。

為了拍水上戲份，戲里5條船，戲外工作船隻則有20條。拍撞船戲還毀掉了幾條，因為撞擊時間要配合得很准，結果很多次都收不住。真實事件里最後抓捕糯康其實是在一個茶園里，為了追求效果電影將過程設計的更為曲折。

真實案件中一名重要的線人「宋哥」被設計成公安幹警與糯卡之外的第三股力量，上演了一場「螳螂捕蟬黃雀在後」的戲碼。

林超賢最不能忍的「扔個手榴彈出去怎麼可能爆出一個火球出來」。所以電影里對射殺中國船員後彈孔的專業分析以及如何推測出殺船員是45度行刑的方式，的確極為專業且寫實。

與公安部開始討論拍攝是在2013年，因題材敏感把控嚴格，劇組前後准備了二十餘稿劇本，香港出身的林超賢中途還萌生過退出的念頭。黃建新安慰他，當年《黑炮時間》批評點有幾百個，現在這二十多個不算什麼。因「湄公河大案」在泰國的敏感性，林超賢還承受來自當地部門的壓力。但他仍然堅持最大限度地還原案件的真相，以示對歷史和生命的尊重。

『柒』 如何評價《大逃殺》這部電影

《大逃殺》是深作欣二主導的電影，很有他的個人風格，比如利用劇情表意。至於劇情本身的連貫程度與合理度，都不要太介意。比如在這部電影中，你可以想想那些人都是怎麼死的。印象最深是燈塔里的三個女生，因為互相的不信任而導致走向毀滅。還有電影開篇和愛人一起跳崖的人，不敢接受挑戰自動退場。也就是說，電影討論的是，在嚴酷的環境下，什麼樣的人才能活下來。還有北野武演的那個人物也是值得玩味的。

br法出現是因為未成年人各種作死大批量不上學犯罪不學無術，這樣國家未來必然完蛋，因此這個游戲每年一次，選出優秀者，讓他們明白社會的殘酷懂得在絕境奮力斗爭，也是告訴小屁孩們老實點，這個世界是由成年人掌控的。

『捌』 大逃殺2：鎮魂歌的影片評價

《大逃殺2：鎮魂歌》有深作健太接過父親深作欣二導筒將之進行到底的作品還是有可圈可點之處的。片子的主題比《大逃殺》更加明顯，但表現方法有點弱智，而健太畢竟太嫩，許多可以發揮出彩的地方都表現平平。能看出盡力了，但確實是功力不桐埋唯夠。不過作為第一次知道電影作品，而且是父親未完成的遺作，健太的努力還是值得肯定的。他交出的答卷也還算讓人滿意。遠在天堂的深作欣二也可以安息了。他的兒子用這部充滿鮮血的電影來慰祭那些片中逝去的靈魂 。（網易娛樂評）
深作健太的導演算是及格，他可能受美國電影影響比深作欣二更多，片中的戰斗場面很像《拯救大兵瑞恩》和《兵臨城下》。看起來很過癮，就是有點不合邏輯——幾十個沒上過戰場的小屁孩兒怎麼顯得比「兄弟連」更驍勇善戰。該片的血腥程度仍然是局培限制級的，這也是深作家的看家本領，片尾用鋼管殺人的設計令人印象深刻。
可以看出，主創人員並不想簡單復制《大逃殺》，而是試圖更進一步。這個讓兩派懵懂少年自相殘殺的創意確實不錯，可惜沒碰上好編劇。該片劇本遠遠不如《大逃殺》扎實，角色面目蒼白，敘事敷衍了事，全靠動作和血腥撐著，結尾更是傻得慘不忍睹，題材中蘊藏的寓意幾乎沒有發揮出來 。（《北京娛樂信報》孫陽評）
《大逃殺2：鎮魂歌》是為年輕人而拍，甚至大有領導主流時尚文化的野心，這從片中耀眼的迷彩軍裝和官方網站提供的相關產品中就可見一斑。片中男主角多次近乎神聖的對「AK-47」沖鋒槍寄予厚愛和描述，事實的精妙之處在於滿足了游戲迷長久以來的心願，因近年來《反恐精英液慎》的風靡全球，此片的戰事無非成了一次身臨其境的絕妙展示。當然影片不僅緊扣年輕人心理，同時給予年輕一代關於正義的說教，對國際形勢也有幾分影射。政府與「wild seven」漸進白熱化的對峙影射美伊戰爭，片頭摩天大樓的爆破和戰爭廢墟又讓人聯想到「9·11」事件 。（《國際先驅導報》張功評）

『玖』 大逃殺觀後感

《大逃殺》是一部不錯的電影，雖然它是一部充滿了暴力的電影，但不是所有的暴力電影都只是娛樂性的。下面是我向各位推薦的大逃殺觀後感，希望對各位能有所幫助!

大逃殺觀後感篇一

《大逃殺》是改編日本小說家高見廣春原作的同名電影，包括《大逃殺I：東京聖戰》和《大逃殺II：鎮魂歌》，導演分別為深作欣二及其子深作健太。我主要談一下我對《大逃殺I：東京聖戰》的解讀，以下影片名簡稱為《大逃殺》。

大逃殺英文名Battle Royale指的是在美國摔跤界中的WWE(世界摔跤娛樂)多人對戰，在這種比賽模式中，將會有不定數的選手參戰，直到最後一名沒被擊倒的選手，即為比賽中的冠軍。在影片中被解釋為“相互殘殺”。這也暗示了影片中的42名學生為了生存，必須戰斗到只剩自己一人的心情。

《大逃殺》主要講述的是：已經飽和的世界經濟給亞洲各國帶來了空前的經濟蕭條。新世紀伊始，有一個國家徹底崩潰了，完全失業率超過了15%，一千萬失業者遍及全國各地。失去了生存自信的人們開始威脅天真無邪的孩子們。全國有80萬兒童、學生拒絕上學。學校內的教師遭受到學生的暴力行為，殉職者人數高達1200人。就在這個時候，一部新的法律出台了。即《新世紀教育改革法》。從全國的初中3年級中，每年隨機地選出一個班級，並把學生們送往行動范圍受限制的、荒無人煙的地方。發給每個學生地圖、糧食、各種各樣的武器，讓他們自相殘殺，直到只留下最後一個為止。時間限度為3天。學生們必須佩戴違反規定即自行爆炸的特殊項圈。在此期間的學生殺人、致人傷害、持帶槍械等違法行為都不受法律限制。

給予我最震撼的場合莫過於燈塔的混戰，都是極好的朋友，已經協作共同御敵，但還是抵不過相互的猜疑，因為角色的中毒死亡引發不可避免的恐懼。所謂的朋友，也只是自己所害怕的殺戮者，為了生存，為了戰勝恐懼，唯一的方法只有殺掉別人，或者，只能是“自殺”，在這場混戰中唯一活下來是那個下毒的，看上去最老實和怯懦的女生，她哭著從燈塔上跳了下去。這個世界上的事，往往是誤會造成的生死，而那些所謂的信任實際上只是一擊即破的表象而已。影片從游戲剛開始的時候殺戮就已經開始，不管是情侶選擇的逃避，共同自殺，還是主動殺敵，或者是退而尋求戰機。所有的42人上演的就是一個小社會，所上演的各色人物秀。我們的社會，藏雜著太多性格的人物，有殘暴的，虛偽的，小人的，色誘的，逃避的„„不管是什麼樣的人物，在死亡危險降臨的時候，除了自保，更無其他更多方法，平時宣稱一輩子是朋友的人，此刻也只是自己必須殺戮的對象。

影片中，設置了至少10種個性鮮明的人物性格，相馬光子為了生存不擇手段，甚至是欺騙朋友，出賣色相，趁人之危。殺害了很多昔日共處的夥伴可最後依舊逃不了被殺的命運。她並不是天生的殘暴，在她童年，就遭妓女母親的嫖客褻瀆的危險，大約7歲的她，用雙手奮力將那男人推下樓梯，那時她決裂的眼神，宣告了，她將終生背負心靈的槍彈而活，她已是鬥士，隨時准備抗爭。她死時，說了一句：我，我只是不想坐以待斃而已!成人世界的混亂和黑暗過早地侵蝕了她的心靈。開始的那場聚集了孩子們的全部的純凈、友誼和溫情的籃球賽，她也曾試圖融入，快樂而又滿足。當我們面對這個世界的混亂和黑暗時，不要害怕，不要改變最初的純凈，放下心靈的恐懼，試著忘記那些不堪的回憶，而讓那些溫情包圍你，走進朋友的世界，走進最光明的友誼，永遠不要讓自己沉淪。如果說把她放到社會中來說，她應該是那種有明確目標，且為了這個目標不擇手段的人，

這種人很有能力也很有魄力，但是很多時候卻沒有機遇，最終失敗。她是真正懂得生存之道的人，社會就是一場場的大逃殺，也只有像光子這樣的人，才能在社會，在現實里活得最豐富，活得最舒適，雖然她可以失去所有的信任，失去自己靈魂和身體最寶貴的一切，但是，在這個社會，你贏得了生存和發展的機會，你就等於贏得了一切，你內心的愧疚和不安，都會在社會物質和地位的誘惑和刺激下消失旦盡。

齊心協力團隊中最讓人唏噓的是“三村”團隊。他集合好朋友之力，以黑客身份破壞了監控系統，並製成了威力無比的炸葯，一切距離對抗殘暴的政府組織只有一步之遙，但是他們死於天生殺人狂桐山和雄的手上。三村信史更像個革命家，有領導能力也有一班信徒，他並不滿足於只拯救自己，而是希望改造這個世界，撼動某種規則。說來無奈，但是這種對真善美的終極渴望，恰恰是人類社會發展的動力;把他們放到社會中來說，他們既有技術，又有創新，又能發揮團隊精神，構成現代社會的精英。

有一種人，活著，不想傷害別人，也不願被人傷害。兼具善良的本性和自我防衛的本領，就像貴子。千草貴子美麗而堅強，她身穿亮麗的黃衣，在絕望的島里歡快的奔跑。貴子是死在不擇手段的狠毒女人——光子的手裡的。當她倒在最愛的人杉村弘樹懷里安然死去時，她說：謝謝你„„。千草貴子是一個有自己原則和個性的女孩，她的心中有一道警戒線，你若不越界，她是安全無害的，但是一旦你侵犯她，她就會毫不留情的消滅你。想像一下，那個在自己暗戀的男孩面前羞澀稚氣的女孩，拿起刀子時卻是一副比光子更狠的修羅架勢，這種矛盾的合體，卻有一種奇特的尊嚴魅力。如果說把她放到社會中來說，她應該是那種無論在什麼樣的環境中都保持自己的步伐，有條不紊的生活的一類人。

而對於杉村弘樹這個人物，我是又愛又恨，他為了保護琴彈加代子而被琴彈槍殺，“因為我要保護你，所以我帶著武器回來了”。真是讓人感到心酸。堅持善良也是需要力量的。杉村弘樹本可以活得更好，他手上拿的GPS能讓他躲過敵人的追殺，但他並沒有選擇躲避，而是為愛而戰斗。雖然結局很悲劇，但他在這種充滿猜忌與殺戮的情況下，堅持了真善美也是難能可貴的，讓我們在黑暗的世界中看到了一絲光明。

沒有什麼人是能和你生死與共的，在川田章吾的愛情故事裡更為鮮明，川田第二次參加游戲不僅僅想要為慶子報仇，他更想要創造奇跡，他想在第二次生死游戲里找到愛，然後救他們，這樣他就可以在別人身上實現自己未實現的願望：和自己心愛的人在這個游戲里活下來。他在死的時候，終於明白，當年參加BR游戲只有他們兩人倖存時，他的女人慶子射向他的那一槍，是以自私的名義成全愛情，慶子原本就打算犧牲自己，成全她愛的川田。

北野武在血腥的影片中也不忘記來點黑色幽默，明明希望學生們互相殘殺，下雨的時候還關照同學不要著涼;北野那張讓人震撼的圖畫上，金色陽光下，是他斷頭殘手的學生們，而唯一微笑生存的是天使般的惠子，這才是讓北野心怡的柔順的女兒的形象，可很多事情是不能隨希望改變的，北野連中數槍，倒在地上，後來他的手機響了，他還慢騰騰爬起來去接，大罵了一通表現了自己對女兒的不滿，最後還吃桌子上的曲奇餅，發現曲奇餅吃完了，這才安心的倒下死去。他可能真的很喜歡中川典子吧，這個他心目中的好女兒，他曲奇餅中常出了愛的味道，所以才這么重視這袋曲奇餅吧。其實他本來也不會死的，他拿手槍對著秋也等人扣動扳機，但是那隻是水槍，他無非是想開一個惡作劇的玩笑，但是已經不再信任別人的秋也同時也對他開了真槍，突然覺得北野老師有點可憐，也許他真的很寂寞，也許他只是政府的一個執法者而已，他也是受害者。

最極端的例子是桐山和雄，僅僅為了“好玩”而參加游戲，沒有理由也沒有意義，完全沉浸在原始本能中。他無疑是最強的，但是他像大多數人一樣並沒有活到最後。沒有愛，沒有合作，沒有人性也是他最終失敗的原因吧。

最後要說主角了，男主角也就是七原秋也，其實秋也是很懦弱的，我不清楚為什麼他受全班同學的愛戴，但他是守信的，為了他最好的朋友國信慶時，他做到了他所承諾的，保護中川典子，即使他不願意去戰斗，不願意去殺戮，可是最後還是為了生存殺了北野武老師。

女主角中川典子似乎是導演理想中真善美的化身，永遠用善意去對待別人，她這種天性我想不管在什麼環境下，即使再過一百年也不會變。所以北野老師才覺得她是特別的，不管她的肉體多麼不堪一擊，她的善良卻能超越規則對人心靈的腐蝕。這種精神上的力量在北野看來是凌駕於肉體的強大之上的，所以他畫了那幅畫。典子心中只有愛而沒有恨，所以那幅畫里她如天使一般散發著光芒，是個真正的“無罪”之人，北野自己也做不到的事，這個小女孩卻做到了。

《大逃殺》嚴酷地勾勒出我們這個社會的縮影，弱肉強食，殘酷斗爭。劇中死去的人往往因為內心的陰影被極端環境無限放大，導致像動物一樣互為餌食殘酷廝殺。這部電影中，人性自私，醜陋，軟弱，邪惡的一面就被剝離出來，赤裸裸地展示在觀眾的面前。電影用的是誇大的藝術，可是，誇大畢竟不是任意的捏造，在這個利益至上的社會，友情、愛情、親情都顯得那麼蒼白無力。

《大逃殺》這樣一部永遠值得傳世的電影，已經不僅僅只是局限在哪個國家，或者什麼年齡層次去觀看，去思考。只要自己能獨立思考，不管幼小還是年長，都可以到這里來洗禮關於人性，關於社會的教育。所不同的是，作為還在成長的我們，看這樣的影片，我們會明白更多社會的現實，人性的現實，懂得生存的價值和意義。

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『拾』 日本電影大逃殺1告訴我們什麼，到底想講什麼內容

每個人生活和生存的方法都不一樣 有的消極 有的積極
因此不同的人對這個故事也會有不同的感覺

個人認為 影片主要想表達的就是 平日要珍惜自己的生命和生活 帶著認真和感恩的心 不要渾渾噩噩地過日子 不要被逼到懸崖盡頭才後悔自己怎麼走到這一步

BR法像是一個荒謬的極端 平時的生活里不太可能出現這樣的事 這樣的手法可以把問題放大看得更清楚 這些年輕人平時厭惡生活 大部分人的生活態度都及其消極 但被告知自己將不能活下去的時候 卻不擇手段想要活下去 如果平時能拿出這樣一半的態度去做努力 也就不會淪為BR法的羔羊