電影消費情況分析

❶ 電影院的客戶現狀分析

現在的電影院各大城市，各個地區，已經普及了，現在晉爭的是創意性！
看電影的大多是情侶、同學、同事、朋友過生日，情侶明顯屈多，你要注重的是怎麼留住他們的心，讓下次他們想看電影的時候就想起：上次我們去的電影院不錯，很有創意哦！
設置情侶包間？從情侶中抽取幸運的人！
有人過生日，送小禮品？或給一個包間？讓他們體驗下電影院的不同處？

給你點資料，我對這個也不太熟悉~~~希望對你有用

一) 電影營銷個性分解
電影是不同於一般消費品，它首先是一種娛樂產品。與其他有形產品相比，紐約大學教授埃爾.李伯曼等著的《娛樂營銷革命》認為娛樂營銷具有如下特點[3]：
? 娛樂營銷非常注重時效性。在產品投放之前，幾乎沒有時間進行市場檢測。
? 只要電影出現任何票房不佳細微徵兆，就須立即採取相應措施以扭轉不利的局面，因為通常一部影片首映期一般都只能維持二至四個星期。
? 電影營銷預算耗資巨大。一般來說，一部製作費用5000萬到1億美元之間影片在營銷方面需要投入2500至4000萬美元，用於投入到電影上映之前及放映期間6周~8周內推廣活動。
? 娛樂如同潮流，瞬息萬變，令人難以捉摸。
? 盡管成功的娛樂營銷依賴於適當的推廣活動，娛樂內容創作則幾乎完全取決於製作過程中創造力的發揮，非常具有不確定性。把娛樂產品推向市場往往是運氣和創造力結合。
? 娛樂營銷所著重推廣的首先是一種消費體驗，而不是具體某件產品。
(二) 中國電影市場現狀分析
電影營銷一直是中國電影行業中薄弱一環，中國傳統電影運作一直是條塊分割，制、發、放體系互不統屬，導致電影從上市到退市，發行到放映系統各自獨立、孤軍作戰；利益分配、體制牽扯上種種原因使電影營銷人員或例行公事或無法放開手腳去營銷傳播，電影營銷僅停留在「一發了之」水平和階段。
《十面埋伏》的成功，掀起中國電影整合營銷高潮，但中國電影營銷仍只在初步水平。探究中國電影營銷過往和目前存在問題原因，不外乎如下：
其一是傳統電影發行體制。在傳統電影市場上，電影產品是政府宣傳導向產物，生產、製造和傳播擴散過程都受到來自政府方面嚴格管制，電影也就難成為真正商品，營銷也成了形式。這不僅捆綁營銷人員手腳，且壓抑著營銷人員智慧，使得一些最基本、反映市場經濟一般規則營銷理念、方法和技巧等，無法激發、挖掘和運用開來，直接導致中國電影營銷的「有場無市」。
大陸內地影院為獲取票房，一個漫長檔期內往往只有一部大片在多個播映廳內循環放映，很多優秀國產影片根本排不上檔期，很多片子拍出來也進不了院線，觀眾也無從選擇；僅2004年，國產電影高達212部，真正進入院線播放沒幾部；相關制度對院線管制欠缺，使電影營銷出現一種「偽壟斷」現象。香港金像獎協會董事局主席文雋就曾在2005年長春電影節談到:內地的影片發行和放映機制在深深傷害著國產影片市場[4]。
其二是電影人理念。這一點更多是歷史積淀、文化影響和操作的固步自封等作用下的結果。電影人更多地重視電影產品開發和製作，對電影營銷和後電影產品開發則相對弱視甚至漠不關心。在美國，一部電影70%收入來自於玩具、服裝之類的衍生產品，只有30%收入來自於門票。好萊塢電影營銷是銀幕營銷和非銀幕營銷齊頭並進、互為支持連鎖式營銷方法，具體表現為銀幕營銷、電視營銷、家庭影院、網路營銷和相關商品開發這「五位一體」營銷構架，非銀幕營銷成功更能決定電影營銷成功與否。迪斯尼帝國是一部影片神話，近年來則有「哈利?波特」產業，哈利?波特和周邊產品之間形成互動關系：《哈利?波特》拍攝成電影後，促進了書籍銷售，而書籍和電影又促進了哈利?波特相關產品的銷售，前4部《哈利?波特》在全球用55種語言銷售了2億本；根據第一部和第二部《哈利?波特》改編的電影在全球共取得了18億美元的票房收入[5]；
相對來說，電影營銷不應該只是局限於影片本身，一部電影的商業運作是可以通過一個產業鏈做營銷的，電影產品如果是強勢品牌，很容易拉動商家趨之若鶩。中國《十面埋伏》除了在票房這個銀幕營銷上贏得成功以外，以後電影產品開發上則底氣不足，《十面埋伏》本具備開發後產品的一切條件，但抓不著切入點，也失去了電影贏利的半壁江山。故《英雄》、《十面埋伏》前期營銷雖做得有聲有色，但卻配套營銷卻不多，只能算是電影營銷的小打小鬧。
華誼影視總裁王中磊認為，電影營銷細分市場還存在許多空白點，國內人才在這方面觀念尚缺乏，也就未能找到這些市場空白，專業運作電影衍生產品公司也就暫時難以出現。
其三是觀眾層面。中國人傳統是靜心養性，人們本來娛樂活動不多，加上中國電影發展滯後，電影的影響力一向不大；另一方面盜版橫行，影碟租售業務街頭小店到處可見，DVD播放器價格大幅下降，有線電視播放最新影片日期與該片的影院公映日期越來越短，電影票價虛高等這些原因，使中國市場巨大，國民收入高速上升，但中國觀眾還是不很願意進電影院，這也促使電影營銷開展艱難。

愛土豆的農民 00:33:33
中國電影市場現狀分析
電影營銷一直是中國電影行業中薄弱一環，中國傳統電影運作一直是條塊分割，制、發、放體系互不統屬，導致電影從上市到退市，發行到放映系統各自獨立、孤軍作戰；利益分配、體制牽扯上種種原因使電影營銷人員或例行公事或無法放開手腳去營銷傳播，電影營銷僅停留在「一發了之」水平和階段。
《十面埋伏》的成功，掀起中國電影整合營銷高潮，但中國電影營銷仍只在初步水平。探究中國電影營銷過往和目前存在問題原因，不外乎如下：
其一是傳統電影發行體制。在傳統電影市場上，電影產品是政府宣傳導向產物，生產、製造和傳播擴散過程都受到來自政府方面嚴格管制，電影也就難成為真正商品，營銷也成了形式。這不僅捆綁營銷人員手腳，且壓抑著營銷人員智慧，使得一些最基本、反映市場經濟一般規則營銷理念、方法和技巧等，無法激發、挖掘和運用開來，直接導致中國電影營銷的「有場無市」。
大陸內地影院為獲取票房，一個漫長檔期內往往只有一部大片在多個播映廳內循環放映，很多優秀國產影片根本排不上檔期，很多片子拍出來也進不了院線，觀眾也無從選擇；僅2004年，國產電影高達212部，真正進入院線播放沒幾部；相關制度對院線管制欠缺，使電影營銷出現一種「偽壟斷」現象。香港金像獎協會董事局主席文雋就曾在2005年長春電影節談到:內地的影片發行和放映機制在深深傷害著國產影片市場[4]。
其二是電影人理念。這一點更多是歷史積淀、文化影響和操作的固步自封等作用下的結果。電影人更多地重視電影產品開發和製作，對電影營銷和後電影產品開發則相對弱視甚至漠不關心。在美國，一部電影70%收入來自於玩具、服裝之類的衍生產品，只有30%收入來自於門票。好萊塢電影營銷是銀幕營銷和非銀幕營銷齊頭並進、互為支持連鎖式營銷方法，具體表現為銀幕營銷、電視營銷、家庭影院、網路營銷和相關商品開發這「五位一體」營銷構架，非銀幕營銷成功更能決定電影營銷成功與否。迪斯尼帝國是一部影片神話，近年來則有「哈利?波特」產業，哈利?波特和周邊產品之間形成互動關系：《哈利?波特》拍攝成電影後，促進了書籍銷售，而書籍和電影又促進了哈利?波特相關產品的銷售，前4部《哈利?波特》在全球用55種語言銷售了2億本；根據第一部和第二部《哈利?波特》改編的電影在全球共取得了18億美元的票房收入[5]；
相對來說，電影營銷不應該只是局限於影片本身，一部電影的商業運作是可以通過一個產業鏈做營銷的，電影產品如果是強勢品牌，很容易拉動商家趨之若鶩。中國《十面埋伏》除了在票房這個銀幕營銷上贏得成功以外，以後電影產品開發上則底氣不足，《十面埋伏》本具備開發後產品的一切條件，但抓不著切入點，也失去了電影贏利的半壁江山。故《英雄》、《十面埋伏》前期營銷雖做得有聲有色，但卻配套營銷卻不多，只能算是電影營銷的小打小鬧。
華誼影視總裁王中磊認為，電影營銷細分市場還存在許多空白點，國內人才在這方面觀念尚缺乏，也就未能找到這些市場空白，專業運作電影衍生產品公司也就暫時難以出現。
其三是觀眾層面。中國人傳統是靜心養性，人們本來娛樂活動不多，加上中國電影發展滯後，電影的影響力一向不大；另一方面盜版橫行，影碟租售業務街頭小店到處可見，DVD播放器價格大幅下降，有線電視播放最新影片日期與該片的影院公映日期越來越短，電影票價虛高等這些原因，使中國市場巨大，國民收入高速上升，但中國觀眾還是不很願意進電影院，這也促使電影營銷開展艱難。
二 互聯網對電影營銷角色解讀
世界電影市場競爭與中國電影營銷的現狀，使人們紛紛呼喚電影業整合營銷和品牌營銷到來，在這其中，互聯網可以說是具有獨一無二作用，尤其是在解決我國電影營銷現狀上將做出突出貢獻。傳統電影營銷過程比較典型方法有：影片試映；秘密預演；電視廣告；報紙廣告；電影預告片；相關產品；電影熱線；奧斯卡盛典；空中電影[6]。相比電影營銷其他營銷方式，互聯網電影營銷對於中國電影營銷來說有獨特角色與意義：
(一) 互聯網特點
作為新興數字媒體，互聯網路具有許多傳統媒體夢寐以求特性[7]，例如：互動性、虛擬性、實時性、個性化、全球性、永續性、超鏈接、多媒體等。
在美國，許多影片都擁有自己網站，互聯網在電影中充當重要角色。有些網站能夠讓觀眾沉浸於電影人物角色、故事情節和新奇想法中；通過網站也可以鏈接到與影片相關的一些事件中去，包括政治、經濟和歷史等各個方面。
(二) 互聯網在中國電影營銷獨特角色
其一 、推廣受眾范圍廣
互聯網是全球性，影片有關消息從一開始，各地都可從網上獲悉。在中國，經濟發展不平衡，電影其他推廣方式無法達到各個角落，即使現今電視普及，但電視網路分區進行，有落地限制，電影中推廣可能接受不到。但網路卻不同，身處窮鄉僻壤，也能隨時從網站上了解相關影片信息。青少年是上網的主要受眾，許多青少年可能電視不看，但網可能不會不上，娛樂是他們上網的主要原因，網路信息的隨處可見，影片資料了解也就在所難免。美國人口普查局預測表明，青少年還是電影的主要市場之一，並且還在上升。
其二、 易搜索 超鏈接 信息量大
有專家言「搜索引擎與廣告結合將網路廣告帶入了真正不可限量的天地，它不僅進一步改變了網路廣告，像互動網路廣告一樣擁有屬於自己的東西，且徹底改變廣告本身，開始向市場營銷人員和廣告人夢寐以求的「微觀營銷」方向邁進了一大步」[8]。我國娛樂出版等娛樂業並不太發達，豐富的網路信息、便捷的搜索方式、較低廉的費用，便於人們對電影的了解。比如在GOOGLE上輸入《功夫》，第一版有關《功夫》影片的方方面面就有：[9]（以2005年2月3日為准）
周星馳新作《功夫》_影音娛樂_新浪網
... 12月29日下午，《功夫》在北京舉辦了隆重的慶功答謝會，發行方表示期待《功夫》能 突破2.5億的票房… ... 功夫》上映時間表中國內地、香港、新加坡、馬來西亞：04年12月23 日中國台灣：04年12月24日印尼：05年1月5日菲律賓：05年1月8日韓國：05年1月14日 ...
《功夫》_影音娛樂_新浪網
... 功夫》一片的故事發生在20世紀40年代的中國廣東
《功夫》周星馳「哄」動作品_TOM娛樂
相關搜索：《功夫》預告片下載
這種將搜索行為所隱含和揭示的網民偏好與廣告行為有機結合，非常完美地體現了互聯網所具有的強大優勢，使電影營銷的目標更准、效率更高、成本更低。

❷ 電影行業現狀如何

行業主要企業：貓眼娛樂(01896HK)、阿里影業(01060HK)、光線傳媒(300251)、新片場(834630)、華誼兄弟(300027)、愛奇藝(IQ.NASDAQ)、Bilibili(BILI.NASDAQ)

本文核心數據：2021年中國觀影人次、2021年中國觀影人年齡分布

2021年，隨著國內復工復產的基本完成以及新冠肺炎疫苗的普及，電影行業也逐漸從2020年的寒冬中恢復過來。全年累計實現票房470.3億元，較2020
年同比上升231.6%，復甦跡象已逐漸浮現。但從觀影人次的區域以及時間分布來看，後疫情時期，電影消費者的需求結構依舊因為疫情的原因發生了一定程度的變化。

電影觀影人次大幅度回升

2016-2019年，國內觀影人次不斷增長，但增速逐漸放緩。2019年全國電影觀影人次為17.3億人，與2018年基本持平。2020年，中國觀影人次出現斷崖式下跌，僅為5.5億人，較2019年下降近68.21%。而根據國家電影局發布的信息，2021年全年，中國電影觀影人次達到了11.67億人次，同比上漲112.2%。

一、二線城市市場份額進一步下降

根據燈塔專業版數據顯示，2016-2020年，三、四線城市在全國電影市場中的份額一直在穩步提升，與之相應的，一、二線城市的市場份額一直處於下降趨勢中。在平均票價低於一、二線城市的情況下，三、四線城市能取得這樣的成績更顯得難能可貴。可見，我國電影消費區域正在逐漸下沉。

男女比例分布較為平均

從性別方面看，根據往年經驗來看，我國電影觀影人群的性別分布較為平均，男女比例接近五五開。2020年全年國內觀影人群中男女比例較為平衡，分別佔比51%和49%。

註：截至2021年12月31日，燈塔專業版尚未發布2021年數據。

80、90後為我國電影消費主力軍

從年齡方面看，2021年電影消費人群以95後和80後為主，分別占總購票人數的27%和29%。而90後的購片人數佔比則為23%，排名第三。

假期檔成為人們觀影首選

縱觀2021年全年，電影觀眾多傾向於在節假日選擇觀影，且比例大幅度上升。根據貓眼研究院的數據，2021年假日檔期票房的比例大幅度攀升至36%，較2019年上升了14個百分點。

整體來說，受益於我國強有力的疫情管控，電影行業在2021年迎來「觸底反彈」，各項指標均繼續延疫情前趨勢發展。

以上數據參考前瞻產業研究院《中國電影產業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告》。

❸ 國家電影局發放1億元觀影消費券，當前電影市場的現狀如何

當前電影市場現狀其實總的來說電影市場的規模、供應和消費群體等並不會因為疫情受多少影響，僅僅是在疫情期間被按了暫停鍵，等待疫情結束後自然就會恢復，畢竟喜歡看電影的還是會去看，愛拍電影的還會繼續拍。

總結來看，電影還是那些電影，消費者還是那些消費者，只是方式比之前更豐富了，似乎有些人的乳酪被動了，而有些人的蛋糕卻豐富了！

❹ 中國電影發展現狀分析

票房收入不足上年四成 電影產業遭受巨大打擊

從電影票房收入來看，2012-2019年，中國電影票房收入持續增長，並成功突破600億大關。2019年，我國票房收入實現643億元，較2018年增長5.4%，增速整體呈現下滑態勢。2020年，我國電影票房收入僅為204億元，不到2019年票房收入的4成。

結合以上數據綜合來看，2020年新冠疫情的爆發使得我國電影產業遭到了巨大的打擊，電影票房收入、電影產量以及電影觀影人次均大幅下降。

——更多本行業研究分析詳見前瞻產業研究院《中國電影產業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告》。

❺ 電影消費主力軍逐漸年輕態，該如何關注老年群體的需求

“80、90後”正成為中國電影市場的主流消費群體。當年輕一代步入適婚年齡，電影更是成為一種剛性需求。為在激烈的市場競爭中奪得一席之地，近年來各電影企業相繼推出品牌年輕化戰略，並將年輕化作為電影行業品牌升級的重中之重。老年人的需求該如何關注，下面具體介紹一下：

三、進一步提高社區養老保障服務水平，特別是對那些子女在外地，沒有辦法獲得照顧的老人，應該招募志願者或是鄰居一對一進行結對援助，這種援助是志願者和鄰居們對社會的承諾。此外還要動員社會更廣泛的力量和各個部門都來關心“空巢”老人。例如派出所、消防等等部門，可以設立應急處置預案，針對老人的特點設置相關的救助措施，一旦危險發生，老人也能得到及時救助。

❻ 電影的需求與價格分析

第一，人們的生活越來越好，年輕人看電影比較多，但年輕人擁有電腦的也比較多，現在電腦越來越便宜，在線看電影更方便。所以去電影院的就少了。
第二，中老年人年輕喜歡去電影院看電影的時代已過，現在基本都喜歡看電視劇，目前經濟來看，電視完全是家家普及，電視上也有電影頻道，所以花錢買電影票去電影院看電影的事情就不值了。才會出現電影票降價的問題。
根據中國電影協會的調研結果，在2020年第一季度，有20%的影院已經進行了裁員，這些影院大多是中小規模，抗風險能力較弱。另外還有12%的影院表示，正在進行薪資調整，後期有可能進行裁員。如果短時間內影院不能復工，經營壓力將導致這12%的企業也會進行裁員，影院行業的失業率會進一步增加。對於影院來說，裁員和減薪後降低了影院的損失。在不裁員的影院中，1500-2000座位規模的影院虧損程度最大，因為這一規模的影院經營成本較高，通常是各地區的優質影院。如果想投資，投資者需要全面了解影院行業的基本知識。包括對中國電影產業的基本結構、影院設備、影院運營、影院稅費等各方面的知識應該有一個最基本的了解，這樣的投資者才能夠做形成自己的投資框架和規劃。

❼ 這個春節假期電影市場火爆，電影票價到底為啥偏貴

在今年的春節檔，我也切身實地的去電影院看了電影，感受到了電影票確實比往年賣的要貴不少。具體分析後，我感覺電影票價賣的比之前貴的原因主要有三點。第一是由於疫情封鎖再破解的條件。許多人在這種狀態下已經持續的太久，對於電影的渴望是非常強烈的，所以就會促進人們對電影產業的消費，而電影產業也看中了這一點，便適當的提升了票價。第二是國家就地過年的相關政策。因為就地過年大多是在高風險或經濟發展較為強的地區實行的，所以人們在閑暇的時候就會想去電影院看電影，而這也促成了票價升高。第三是由於後續疫情的影響，有些電影院為了達到國家標准和相關安全規定，所以不得不實行分流和相關防疫措施，總體來說成本增加，所以電影票的成本也會有所增加。

電影院雖然已經開放，但是有些風險較高的地區還是實行分座分流看電影的方式。在這種情況下，一場電影下來的成本其實是非常高的，而又因為觀眾的分流座位，所以收益根本大不如以前。電影院適當提高票價，也是為了更好的挽回成本。

所以以上這些原因，就是電影票價偏貴的原因。

❽ 當今電影市場概況 當代大學生的文化消費概況 當代大學生的電影消費概況 （簡短點兒的答案）

隨著我國經濟社會的快速發展，當代大學生的消費能力不斷提高，並且在消費內容、消費結構和消費行為方面呈現出日益多樣化、超前化和現代化的特徵。除了基本的生活、學習消費外，當代大學生用於網路、通信、旅遊、娛樂、戀愛、交際等方面的消費支出越來越多。由於大學生處於人生發展的特殊階搭游段段和大學培養人才的定位，這就決定了精神文化消費是應當是大學生消費的重要而核心的部分。[2]然而，由於社會上可供大學生消費的一些精神文化產品良莠不齊、繁多蕪雜，加之西方文化的滲透和社會上不良風氣的影響，以用青年大學生自身的弱點，使得大學生群體中比較普遍的存在從眾消費、攀比消費、炫耀性消費、超前消費、"喜慶消費"、"戀愛消費",以及精神文化消費中的過分虛榮和浮華躁動等，這些現象不同程度地影響到大學生的人生觀、價值觀、思想道德和精神文明建設，對他們的學習、生活、人格乃至日後的工作都有著重要的影響。據《2005年度中國大學生消費與生活形態研究》調查顯示，普通大學生,一個學期的平均支出為5722元，每月的日常花費中，排在前3位的分別是餐飲、服飾和通信。在IT及數碼產品消費方面，平均每個大學生一學期要花費1067元，占學期總支出的19%。60.4%的大學生擁有行動電話，34.8%的大學生擁有MP3，13.4%的大學生擁有數碼相機，6.5%的大學生擁有筆記本電腦，絕大多數同學經常上網。[3]筆者通過對當地幾所高校學生的調查，也都顯示了大致相近的調查結果。所以，除了基本的生活消費、學習消費外,當代大學生會選擇越來越多用於網路、通信、交際、戀愛等諸多方面的消費，精神文化消費正逐漸成為主要的消費內容，而且還有進一步增長上揚的態勢。
從調查情況來分析，當代大學生精神文化消費主要呈現出以下特徵:
1．消費內容的豐富性。當前大學生的消磨返費構成主要分為:基本生活消費(衣、食、住、行)、學習消費(學費、書費、考證費等)、休閑娛樂消費(休閑、健身、旅遊、娛樂等)以及人際交往消費(人情往來、戀愛等)等四大塊。除了基本生活消費外，大學生用於精神文化消費的數額在不斷增長,構成大學生精神文化消費對象的物質形態和非物質形態的種類也越來越多，既包括文化教育、繪畫、雕塑、書法、攝影、閱讀圖書、報刊、看電影、電視，欣賞音樂、戲劇、聽廣播或演講等,也包括上網學習、聊天、玩游戲、通信、交際聯絡，還包括旅遊、戀愛、健身、舞蹈等。這說明當代大學生的精神文化生活是多姿多彩、豐富多樣的。
2. 消費層次的多樣性。精神文化消費是分層次的，既有消遣型、娛樂型、享受型的精神文化消費，也有社交型、發展型、智能型的精神文化消費。從調查情況來看，當代大學生精神文化消費具有很強的層次性和跨層次性，這主要與精神文化消費主體的素質、文化修養、價值取向、興趣愛好以及收入水平等因素相關。大學生消費的各種不同的精神文化產品能夠滿足他們不同的需要，既有高雅與低俗之分，也有科學與不科學之別，既能供人娛樂消遣，愉悅身心，也能陶冶性情，培養高尚情操，也可使人儲備知識能量，發展多方面才能，為社會做出更大貢獻。顯然，積極的、高雅的精神文化消費本質上是一種高層次的消費活動，它能陶冶人的情操，
3．消費追求的時尚性。內心豐富，熱情奔放，思知譽想活躍，張揚叛逆，敢於冒險，易於接受新事物是當代大學生典型的心理特徵之一。反映在精神文化消費方面，就是熱烈地追求時尚與新穎，任何新事物、新知識、新觀念都使他們新奇渴望，大膽追求，力圖表現時代,引領時尚潮流。由於青年大學生具有較豐富的文化知識和較強的邏輯思維判斷能力，因而對於精神文化消費的追求也是注重其能夠反映時代潮流與風格，符合現代科學技術的要求。調查資料表明，各類詞典、MP3、MP4、手機等在大學生中不僅機型新、時尚前衛，而且更新換代速度快，在大學幾年中因追求手機機型的時尚新穎而換兩機、三機的人並不少見。特別是一些暢銷書籍、流行歌曲等，更是幾天之內可以迅速地在大學生中傳遍，但用不了多久，大學生們又會追求更新的暢銷書籍、流行歌曲等。
4．消費心理的獨立性。從調查情況來看，當代大學生精神文化消費帶有追求個性與獨立，表現自我，沖動性強的特點。他們非常喜歡那些能體現自我個性的商品，要求商品能有特色，具有商品個性，並能體現自我特點,以此來滿足追求個性美與表現自我的心理要求。同時，青年大學生心理的又一個典型特徵，是情感豐富強烈而又不穩定，情景性強，感染性大，極易沖動。例如在精神文化產品的購買上，他們的沖動性購買，多於計劃性購買，選擇商品時，也往往忽略綜合選擇商品，單就款式、顏色、形狀、價格等某一方面的因素，就可以使他們激情湧起，成為他們購買商品的理由。

❾ 中國電影海外區域市場的觀影消費特點

感謝邀請。從從業人員的角度，淺談幾點看法：

1、電影觀眾群體主要以情侶為主，在社區型影院和北上廣幾大票倉城市，30~35歲的年輕家庭也逐漸成為電影消費的主力群體。相比歐美成熟國家，中國的學生人群及40+以上觀影人群佔比過低。主要原因是中國電影市場起步較晚，觀影習慣在養成中。相信當80後群體步入中年後，40+觀影人群佔比會逐步提升。

2、觀影消費以盲從為主，確失獨立判斷力。與歐美觀影人群相比，國內觀眾對電影仍缺少獨立鑒賞能力。從幾個現象可以看出：

（1）影片票房對主演、導演依賴過大。在影片投資成本中，重要演員的片酬佔比高過歐美國家。

（2）中國院線採取不同影片不同票價策略，而歐美國家票價基本一致。在國內，影片上座率很大程度仍由宣傳、票價等策略決定。也從另一個側面反映了公眾觀影主導意志的缺失。

3、產權保護意識不足，導致盜版橫行。上游片商及下游影院經營者無法通過電影周邊產品回收投資，90%收入依賴票房，導致票價遲遲無法回落至合理水位，限制了觀影人群的增長。同時投資商跑馬圈地，盲目擴大銀幕數量，導致市場競爭加劇，行業陷入低級惡性競爭。比如前一段時間的黑水事件

❿ 電影院營銷人群分析 電影院的消費人群

電影院：精密營銷個性人群

吸附於電影院中的營銷活動，透過建設性的娛樂創意，可以讓原本平淡無奇的產品獲得靈氣，有機會成為另一個充滿神秘或驚奇世界的一部分。

借電影的勢，「兇猛」自己。

在「同質化競爭」的汪洋中，能夠被適時適量適口味加入的娛樂因子，其角色很可能就是哈里•波特手中的那根能化腐朽為神奇的魔杖。

當電影成為一種「時尚事件」，當觀賞電影的場所成為一種品質坐標，其商業價值也就成為接觸獨特消費者的營銷鏈條中最有市場權力的一環。

個性選擇決定細分受眾

電影是一種自主性極強的選擇性消費行為，因此電影觀眾的生活形態和普通大眾不太一樣，他們追求時尚、自由、個性化，追求生活品質和品味，在意休閑生活內容，注重文化層面的享受。他們比較願意接受新鮮事物，同時也是比較感性的人。凡是時尚的、流行的、非理性的、高檔奢侈品類都將是他們樂於了解的。

近年來，我國院線進行了一系列的改革，這徹底改變了中國影院消費者的結構。

2002年北京第一家五星級影院—華星國際影城開業，票價定在60～70元，華星影城業務經理師福權先生說：「價格就像沙漏一樣，把最有消費能力的觀眾留下來了。」據調查，北京地區真正的影迷（標准為每月至少看一場電影）有50～60萬人，五星級影院吸引的正是這群人。華星影城的最寬銀幕達到24米寬，排距最大達1.3米，五個普通電影廳另外還有數字電影廳、多維電影廳等。同時播放不同的影片。針對高端人群，他們設立了VIP廳，只有34個座位，有自己的休息廳，可以包場，可以點放電影，可以提供結婚紀念日、求婚儀式、生日電影PARTY等個性服務。

「電影院是一個非常需要考慮觀眾個性化需求的場所。」師福權先生說，「這是一群特別的人群。」

兩年前，視野傳媒開始通過發行《影迷》DM雜志來搜集院線人群的資料，資料庫顯示的結果如下：

影院觀眾以15～30歲居多，男女比例基本持平，女性穩中有升，在文化消費中，女性一般佔主導地位。大部分觀眾為單身，受過良好的教育，多為大專以上學歷，學生人群和商業人士居多。電影受眾收入較高，尤其在高收入階層收看電影比例較大。

觸摸消費者心底

「電影的受眾群決定了它是一個分眾媒體。」視野傳媒總經理邢銘先生說。每一個檔期放的電影不一樣，它的受眾就不一樣。情人節檔期里，去看電影的大部分是情侶，年齡大多在二十四五歲。七八月份的暑假檔期放映《馬達加斯加》動畫片，則以十七八歲的年輕學生為主，或更小一些的孩子，由家長陪同。甚至不同影片的兄世昌受眾也不一樣，《黑客帝國》的「黑客迷」們以三十歲返粗左右、收入較好的白領為主；而喜歡《功夫》的「星迷」們則以年輕學生為主。

「人群越集中越准，定位效果越好，傳播的效果也會越好。」邢銘先生說，關鍵是找到品牌與電影之間的結合點，就能打動這群消費者。

2005年春節，諾基亞「絕色傾城」三款手機上市，手機定位復古時尚，他們選擇了六部經典的國外老片，在15個城市全國巡演。觀眾走進影院，發現影院已經布置成黑紅白三種「絕色傾城」色調，品牌形象出現在影院的每一個角落，給觀眾留下深刻印象。

電影院正在成為企業跨媒體整合中不可或缺的娛樂介質，找尋品牌推廣與電影的平衡點，

讓品牌、影片、消費者三方受益，是電影院中主題式、活動式營銷的關鍵。

活動整合營銷漸成主流

越來越多的廠商認識到影院作為媒介的價值，在《影迷》這本薄薄的雜志里不難找羨扒到BOOS、OMEGA這些國際頂級品牌的廣告。影院的媒介形式也日趨豐富，易拉寶、熒光海報、燈箱、連排VCD、LCD廣告等，甚至放映開始燈光熄滅以後，還會有貼片廣告、熒光地貼等。不過無論是哪一種廣告形式，都不能破壞影院原來的氛圍，給觀眾突兀之嫌，於是有主題的活動營銷被認為是較好的方式。

跨媒體整合營銷，目前企業採用最多。這種形式把電影與其他媒體如網路等結合起來，同時在影院擺放易拉寶等廣告進行推廣。《黑客帝國Ⅲ》公映時，中國移動「全球通」購買了北京七家影院16場次的電影票，「全球通」用戶網上搶票，上座率達到80%～90%。 實力傳媒整合行銷副總經理張玉儀女士坦陳：「在影院做營銷活動非常費心，效果也非常不同。」

影院的每一個角落都可以利用起來。張玉儀女士說：「影院有幾個入口，廣告放在哪裡最容易看到，又不影響電影院整體的氛圍，這些都要精心設計。」在大堂擺放易拉寶，在電梯間、手扶梯處張貼宣傳畫，把平常做影片宣傳的燈箱換成品牌廣告。必須要針對每個影院的特色，同時要考慮當期放映的電影，找尋品牌推廣與電影的平衡點。

在大廳里等待電影放映的時候，消費者沒有其他特別的事情，可以靜下心來了解產品，這種環境比較適合那些可以試用的產品，如化妝品、汽車、休閑食品、數碼產品等。但是活動不能太復雜，因為消費者不會停留很長時間。最佳的方案是不用太多時間，就能了解產品性能，充分感受產品信息。

2004年情人節，蘭蔻的引力香水上市，實力傳播為客戶規劃北京、上海、杭州、廣州四地上座率最高的影院進行消費者活動，利用情人節的氣氛，進行新香水的試用於促銷，觀眾反響非常積極。

追求品牌、影片、消費者三贏

如果是品牌與片商的長期合作，將影片推廣、品牌推廣與影院活動結合起來，才是真正考驗品牌推廣公司的組織能力。這需要進行長期的整體規劃，首映式、影迷見面會、影片推廣會也被利用起來，但影片和明星總是這些場合的主角，如何增加品牌的曝光率，就需要事先細致的規劃和安排，要讓品牌、影片、消費者三方受益，同時利用媒體將傳播的半徑擴大。 也有一些企業他們選擇電影院乾脆就與電影無關。可口可樂第五輯廣告片的發布會在北京華星影城舉行，影城1～4層全部被可口可樂廣告裝飾一新，影院優良的設施讓可口可樂8分鍾的廣告片取得令人震撼的效果，接著SHE、於文樂等眾星輪流上場獻歌，場面宏大火爆，令一眾「粉絲」High到再也忘不掉可口可樂。

作為非傳統營銷領域的電影院正在成為品牌宣傳與產品推廣的「另類窗口」。一項來自新加坡的調研稱，2005年上半年電影院廣告在整體廣告下降8％的情況下上漲了42%。按照目前國內市場的勢頭，相信同樣的「媒介大片」在不久之後即會在我們身邊上演。 相關鏈接

與電影結合的營銷方式

∠電影貼片廣告/電影隨片廣告

∠片方貼片廣告：片方在影片的製作和發行過程中與廣告主的合作

∠發行方貼片廣告：發行方在影片製作完成後的發行階段，以招商的形式與廣告主合作 ∠院線貼片廣告：在影片的院線放映過程中，局部院線與廣告主的具體合作，一般適用於地區性廣告主和產品

∠影院貼片廣告：影院在放映影片時，與當地廣告客戶的合作，多為推廣當地的實際商品 ∠植入性廣告：在電影衍生多媒體傳播方式中投放

∠電影活動：在影片發行宣傳過程中的搭載廣告

∠搭載影片的前期宣傳過程，採用電視娛樂節目、DM、平面廣告投放、戶外廣告投放、網路媒體炒作、公交站台海報、地鐵宣傳招貼等手段，在短時間內，隨著影片搭載廣告信息 ∠搭載影片發行的活動推廣，搭載片方組織的宣傳影片的各類公關活動如：新聞發布會、首映式、明星見面會等

∠搭載影院陣地宣傳，主要宣傳載體為放映場地、影院張貼海報、影院公告牌廣告、影院場地橫幅、現場派發DM、贈送觀眾的宣傳禮品等現場宣傳品

∠影片後期的電影品牌性產品

∠非影院傳播的影像製品：包括影片的VCD、DVD製品、網路下載及在線播放搭載的廣告、電影海報等平面印刷品搭載的廣告

∠電影衍生產品：以電影內容為題材的商品。例如，以電影人物為原型的電影玩偶、模型，電影劇本改變的影視小說，電影宣傳所帶動的時尚消費品—服裝、火機等，都可以作為廣告主的載體

∠電影DM雜志及電影卡

成功案例

∠諾基亞海報傳單《星球大戰》全國院線發布

∠伊萊克斯《指環王1》全國貼片廣告

∠《哈利波特2》奧利奧餅幹部分城市貼片廣告

∠《英雄》中國移動全國院線整合營銷

∠《星球大戰》BossiniT恤衫全國院線整合營銷

∠百事可樂《英雄》貼片廣告

∠《哈利波特》高樂高食品全國院線整合營銷

∠好麗友《一見鍾情》情人節檔期全國院線整合營銷

(以上資料由視野傳媒提供)