① 《功夫》幕後:周星馳與吳孟達傳不合,與洪金寶鬧掰,梁小龍翻拍
周星馳作為大家公認的喜劇之王,不僅是一個不錯的演員,
而且還是一個很優秀的導演。
作為一個演員,他演技精湛,給大家呈現了很多經典的角色,
作為一個導演,他也將自己的喜劇天賦發揮到了極致,
給大家帶來了很多詼諧幽默的作品,為觀眾們帶來了不少的歡聲笑語。
比如在2004年,由周星馳主演並導演的電影《功夫》,
真的是一部經典影片,自上映至今,
熱度一直不減,深受觀眾們的喜愛,
之後,這部劇更是被大家稱為,
周星馳有史以來最優秀的一部電影。
可以說這部劇不論什麼時候翻看起來,
都會讓人不禁爆笑連連。
因此,周星馳的《功夫》無疑是成功的
然而這部劇拍攝成功的背後,
卻有著很多不為人知的故事。
有不愉快的,有遺憾的,當然也有歡樂的,
這些故事或許要比劇中的故事還要精彩。
提起吳孟達我想大家都不陌生,
作為香港電影中的頂級配角,
吳孟達與周星馳的關系一直都很不錯,
兩個人還曾經常合作各種經典的電影。
坊間更是有著不少吳孟達是周星馳御用配角的傳言,
可見兩個人之間的關系有多麼要好。
然而讓大家都沒有想到的是,
在周星馳的電影《功夫》中,
卻沒有看到吳孟達的影子。
網友們紛紛猜測吳孟達和周星馳之間的兄弟情出現了問題,
然而很快,吳孟達的爆料便解開了網友們的純核疑惑。
「當時碰上叢掘非典,我的檔期沒法拍《功夫》了。
他覺得我不夠朋友、義氣,兩人彼此都不開心。
如果演,我想包租公就是我的。」
根據吳孟達的透露,
周星馳和吳孟達之間的兄弟情卻是出現了問題,
然而原因卻是吳孟達因為非典,沒有參演。
不過之後,吳孟達也強調過不論外界如何評價周星馳這個人,
他在喜劇方面的才華確實毋庸置疑的。
在《功夫》的拍攝過程中,
周星馳除了和吳孟達之間不太愉快之外,
更是和洪金寶鬧掰了,兩人還差點在片場直接打起來。
據說在周星馳《功夫》拍攝的時候,
直滲褲核接請來了經驗豐富的洪金寶作為《功夫》的武術指導。
洪金寶的武術指導經驗到底多豐富呢?
據說,洪金寶自1966年便已經開始,
給很多電視劇做武術指導了。
據統計,自洪金寶做武術指導至今,
已經指導過80多部電影了,
單單從數量上來看,無人能出其右。
可以說洪金寶簡直就是武術指導界泰斗級別的人物,
也正是因為如此,《功夫》剛剛開始籌備的時候,
周星馳便直接邀請洪金寶加入劇組。
然而讓所有人都沒有想到的是,
在實際的拍攝過程中,兩個人很快便鬧掰了。
在對待電影的拍攝上,周星馳是一個實打實的完美主義者,
只要和周星馳合作過的人,都知道周星馳的嚴苛。
在拍戲的時候,周星馳經常因為一個鏡頭不滿意,
便會反復去拍,不計成本,不管時間,
他只要自己滿意的作品。
然而洪金寶覺得,適當追求完美是可以的,
但是不計成本,不論進度地去追求極致的完美得不償失。
因此兩個人在電影拍攝上產生了很大的分歧,
也引起了洪金寶對周星馳極度的不滿。
一次,洪金寶拍了好幾天的鏡頭,被周星馳直接否定,
這件事情作為導火索,直接引爆了洪金寶積壓很久的怒氣。
但是便和周星馳大吵,兩個人一個堅持保證進度,
一個堅持極致的完美,事業不肯讓步,
之後洪金寶還直接在片場說了一句:
「周星馳只把自己當人,別人都是狗。」
這句話直接激怒了周星馳,最後,
在氣頭上的周星馳直接提出了讓洪金寶離開。
而作為武術指導界泰斗的洪金寶,
自然也有自己的脾氣,當即便撂了攤子,
兩人在《功夫》中的合作就此宣告結束。
在洪金寶被炒魷魚之後,
周星馳又請來了與洪金寶齊名的武術指導袁和平,
袁和平的武打風格多變,而周星馳擅長誇張,
兩人在一番商量之下創造了誇張式的武打風格。
因此,細心地觀眾便能夠發現,
在《功夫》的前半部分和後半部分。
完全是兩種不同的武打風格,各有特色。
不過洪金寶這個人也是很不錯的,
在被周星馳炒魷魚之後,
沒有在外面說過周星馳的半點不是。
這一點很是難得的,也許在洪金寶的心中,
周星馳依舊是一個很不錯的導演,
只是兩個人之間的觀念不同,不合適合作,
但是周星馳這人的為人洪金寶還會很認同的。
而周星馳的做法也確實是可圈可點,
雖然洪金寶在電影《功夫》還沒有拍攝完畢便離開了,
但是,周星馳還是主動給了洪金寶片酬。
不僅如此,周星馳還在影片的片尾處,
打出了動作導演洪金寶的名字。
2004年,周星馳正在為自己的電影《功夫》選角,
在選角的現場,偶遇了拍朋友試鏡的元秋,
當周星馳看到元秋那霸氣的氣質,
立刻就想到了劇中的包租婆。
於是周星馳便有了讓元秋參演《功夫》的想法,
然而在篩選演員資料的時候,周星馳卻沒有發現元秋的資料。
一番打聽之下才知道,元秋僅僅是陪朋友視鏡,
並沒有參演《功夫》的打算,而且這人已經息影18年了。
不僅如此,元秋的來頭還不小,
是成龍和洪金寶都很敬重的師姐,
在得知元秋的身份背景之後,讓周星馳一度很沮喪。
畢竟這樣背景強大的人,如果沒有演戲的心思,
那麼怎麼請都是白搭,不過元秋的氣質實在和包租婆太像了,
這角色像是給元秋量身定製的一般。
一向追求完美主義的周星馳覺得,
如果請不到元秋,簡直就是寢食難安。
於是,周星馳心中湧起了一種勢在必得的想法,
基於這種想法,周星馳直接找到了元秋,
果然不出周星馳所料,元秋完全沒有演戲的想法。
不過這並不能夠讓周星馳退縮,
畢竟在當時,周星馳已經做好了打持久戰的准備,
就是死纏爛打,也一定會將元秋請來。
果然,這世上沒有什麼事情是堅持做不到的,
也沒有什麼人是死纏爛打搞不定的。
最後,元秋在周星馳的一通死纏爛打之下,
終於同意了出演包租婆。
不過同時元秋也提出了自己的條件,
元秋聲稱自己脾氣不好,在片場不能忍受被罵,
如果有人敢罵自己,自己絕對不會手下留情,
而且可能隨時撂攤子走人。
這樣的請求,更讓周星馳覺得自己找對了人,
畢竟元秋就連提個要求都這么的「包租婆」,
於是周星馳立刻答應了下來。
這才請到了爬起側漏的元秋參演《功夫》。
在這里不得不誇周星馳眼光的毒辣,
在《功夫》上映之後,元秋飾演的「包租婆」,
真的是霸氣側露,入木三分。
最終,息影18年的元秋,憑借著《功夫》這部劇徹底火了,
她飾演的包租婆深入人心。
時至今日,只要有人提起「包租婆」三個字,
我想很多人的腦海中都會浮現元秋的影子。
在周星馳拍攝完電影《功夫》之後,
周星馳因為在電影《功夫》中,
引用了很多金庸小說中的人名和名詞,
比如神鵰俠侶、太極拳楊過等等。
因此,周星馳覺得應該給金庸支付適當的版權費,
基於這樣的想法,周星馳直接找到了金庸,
想要給金庸支付版權費。
當周星馳向金庸提出支付版權費時,
金庸覺得很是不可思議。
畢竟金庸作為武俠小說泰斗級別的人物,
小說中的人名和名詞被引用是常有的事情,
但是從來沒有人登門支付版權,
而他本人也從來都沒有過這樣的要求,
因此金庸直接拒收了周星馳支付請求。
然而,讓金庸沒有想到的是,
周星馳怎麼都不肯罷休,看著這樣執著的周星馳,
最後金庸無奈之下,便提議周星馳數一數劇中借鑒的次數,一次1萬元。
最後,周星馳真的跑回去數了一下,
總共找出了6處,最後支付了金庸6萬元錢。
不過這筆錢,金庸並沒有據為己有,
而是將錢全部都捐給了南亞海嘯的災民,
金永德這一做法無疑踐行了,
他在《神鵰俠侶》中的那一句:
俠之大義著,為國為民。
更是有不少惹感嘆:
看了那麼多金庸的作品,
崇拜了金庸作品中的那麼多大俠,
到頭來,竟然忘記了崇拜金庸這個真正的大俠。
2004年周星馳的電影《功夫》,
憑借著 搞笑 和幽默,給無數人帶來了不少的歡笑,
也成為了很多人童年的回憶,
上映至今,熱度依舊。
也正是因為《功夫》的火爆,
於是在2020年,《功夫》中,
「火神邪神」的飾演者梁小龍,
將周星馳的《功夫》進行了翻拍。
據說當年的梁小龍演藝事業一直很是不順,
也許是出於惜才之心,周星馳在得知梁小龍的處境之後,
給梁小龍發了邀請函,希望梁小龍,
能夠出演《功夫》中的反派「火雲邪神」。
然而,當時的周星馳一定想不到,
自己的這個決定將會給自己惹來不小的麻煩。
在《功夫》上映之後,這部劇大火,
劇中的角色,不論是主角還是配角,
都隨著這部劇火了起來,
隨後梁小龍還順勢簽到了周星馳的公司。
然而就在梁小龍簽約周星馳公司不久,
便直接和周星馳反目成仇,
據梁小龍爆料,周星馳公司剋扣員工的工資非常厲害,
不僅如此,梁小龍還曾因為此事大罵周星馳,
兩人的關系也因此降至冰點。
然而讓大家都沒有想到的是,
梁小龍在大罵周星馳之後,
居然回頭又翻拍了周星馳的電影《功夫》。
2020年,由梁小龍翻拍的電影《功夫》上映,
這部電影的名字叫做《火雲邪神之修羅面具》。
這部電影雲集了一眾大咖,
梁小龍、元華、元秋三位在《功夫》中的元老戲份不少,
而三人的造型也是模仿周星馳《功夫》中的造型,
然而這部劇從故事到製作,都十分粗糙,
完全不能和周星馳的《功夫》相提並論。
即便是大咖雲集,依然沒能救回這部劇,
最後這部電影直接撲街,而最後的評分也僅僅只有2.8分,
成功的創下了電影評分最低的紀錄,
真是白瞎了一眾好演員。
其實每一步作品都有自己的靈魂,
而觀眾們看電影的過程,
實際上便是在 探索 作品靈魂的過程,
同時也是了解和認知創作者的一個過程。
並且將作品的精髓通過作品進行表達,
以達到自己電影創作的目的。
因此,觀眾們對於抄襲和模仿來的額內容,
很容易便能夠從直觀上感受出來,
因此,梁小龍模仿周星馳《功夫》,
翻拍出來的電影《火雲邪神之修羅面具》,
僅僅模仿到了《功夫》的形似,
但是卻很難模仿到《功夫》的靈魂。
因此,梁小龍的做法簡直就是東施效顰,
這樣明目張膽的模仿,觀眾一眼便能辨認出來,
這也是為什麼《火雲邪神之修羅面具》撲街,
創下電影評分最低紀錄的原因。
因此一個導演,想要創作出好的作品,
絕對不能一味地去模仿他人的作品。
而是要在別人作品的基礎上推陳出新,革故鼎新,
創作適銷對路的高質量作品,
只有這樣,才能夠在電影市場上立於不敗之地。
總而言之,周星馳之後,
市場還會涌現更多優秀的作品。
或許這些作品也能夠成為向《功夫》一樣成為經典,
然而,卻再無《功夫》。
那麼你覺得還會有超越《功夫》的翻拍作品嗎?
② 100部經典功夫電影
1、《精武英雄》
由李安執導,周潤發、楊紫瓊和章子怡等聯袂主演。電影講述一代大俠李慕白有退出江湖之意,託付紅顏知己俞秀蓮將自己的青冥劍帶到京城,作為禮物送給貝勒爺收藏。
李慕白隱退江湖的舉動實際卻是惹來更多的江湖恩怨。擁有多項獲獎記錄,其中榮獲第73屆奧斯卡最佳外語片等4項大獎,也是華語電影歷史上第一部榮獲奧斯卡金像獎最佳外語片的影片
③ 《射鵰英雄傳》被翻拍了多少次,你覺得哪部最好
《射鵰英雄傳》被翻拍了10次,個人覺得83年版的最好。
1、經典的武俠劇
1983年版本的《射鵰英大敗沒雄傳》作為最經典的翻拍,有很強大的陣容團隊,也是收視率很高,評為滾納最經典的武俠劇。劇中有很多經典的武俠場景,是很多內地70、80後枯扮的回憶。劇中的女主角去世,更增加了這部劇的記憶。現在劇中的很多演員也是當紅明星,可見當時這部劇隱藏了多少驚喜。
總之一句話:1983年的《射鵰英雄傳》最為經典,還有很多現在當紅的大牌明星。
④ 經典的武打電影
比如:1.《精武英雄》翻拍自李小龍主演的電影《精武門》。由陳嘉上執導,李連傑、錢小豪、中山忍、蔡少芬、倉田保昭、聯袂主演。講述的是陳真追查師父死因,他請醫生驗屍,證實師父霍元甲確系藤田剛下毒致死。2.《葉問3》這一部算是陣容最強悍的一部,片中甄子丹飾演的葉問不僅要面對張晉的挑戰,還要面對泰森的挑戰,袁和平為甄子丹和張晉分別設計了兩套不同風格的詠春拳3.《少林寺》由中原電影製片公司製作的一部動作電影。由張鑫炎執導,李連傑、於海、丁嵐、計春華、於承惠聯袂主演。
⑤ 那些年的經典武俠片,哪一部讓你想要重刷一遍
既然你們把那些能說的經典都說了,那我也只好出大招了:那就是當年特效巔峰的《蜀山傳》,我敢說沒看過它的人絕對不多!
這部仙俠動作片即使在現代也不顯落後,畢竟其中可是真的有仙魔存在。
它的成功是必然的,下面我羅列幾條:第一,特效,這個就不多說了。第二,當紅明星有不少參與其中。第三,劇情有理有據,沒有太多槽點和漏洞。第四,讓觀眾有新奇的感覺,畢竟仙俠大片在那個年代少見。第五,畫面拍攝製作的很精良。
當然可能還有很多我沒說到的,但是不管如何,它都是我們心目中的經典和不可替代的部分回憶,讓我們記得那個年代有一部這樣突出的影視作品。
仙俠長生是每個人的渴望吧?!可惜身處現代的我們哪有那個條件,遠古時期有沒有也無從考證;有時真的很羨慕小說中的那些人,他們有機會得道成仙,雖然可能會失敗;我們連機會都沒有,還要承受現實的折磨…
當然,我們也有我們的幸福,能看很多精彩的電影不就是其中之一嗎?生活中的美好很多,困難也有很多,但是一切都會因為努力奮斗好起來的!
結語:這部電影承載了太多東西,我想我的記憶深處永遠會有它的一席之地,或許有人會和我一樣吧。 @小糖塘233
經典中的經典,尤其是83版《射鵰英雄傳》首播於香港無線電視台,由王天林導演,黃日華、翁美玲、楊盼盼、苗僑偉、謝賢、吳孟達、秦沛、曾江等主演,當然星爺想當年還在這部電視劇中跑過龍套。此劇在香港首播後獲得空前成功,達到99%驚人高收視率。在當時只有一部《上海灘》能與其抗衡。可見其火熱程度了。
雖然《射鵰》有多個版本,但對內地觀眾而言83版的《射鵰》卻是第一部金庸小說改編的電視劇。1983版《射鵰》以及她在內地所引發的傳奇,見證了中國改革開放30周年中國人對精神食糧和心智開化的每一個重要階段。
在83版《射鵰》首播時,多是內地70、80後青春萌動的重要時期,而作為這兩代人心目中第一個全民超級偶像翁美玲的永存,更賦予了這部經典作品永不褪色的青春成長極好,《射鵰》成為80年代中國人成長的一道重要精神食糧,她從一部單純意義的武俠劇已經延伸成一個涵蓋了心動、單純、青春、熱鬧、浪漫等多味組合的記憶。
而羅文、甄妮合唱的一曲《鐵血丹心》,唱出了鋪天蓋地黃沙般的和聲、家國愛情,這里是集大氣陽剛的東西,聲線里歷歷都是盛年的意氣風發和功力勁道。
無論是電影、電視劇都被無數次翻拍,最經典的就是97年香港上映的電視劇《天龍八部》,李添勝執導,黃日華、陳浩民、樊少皇、李若彤、劉錦玲、劉玉翠、趙學而、何美鈿聯袂主演。而電影版《天龍八部之天山童姥》則是由林青霞、鞏俐、張敏、徐少強、林文龍主演的,也是百看不厭。該電視劇講述的是面對亂世,蕭峰、虛竹、段譽三人開始了非同尋常的江湖生涯,遇見了諸如天山童姥、慕容復、四大惡人等各色高手,生死情仇、愛恨別離、民族大義在因緣際會中施展等故事。
在1997版《天龍八部》中黃日華在本劇中扮演的大俠蕭峰,除了有郭靖對於國難、家國、兄弟之情的深沉表現外,更顯得陽剛、大氣,比郭靖來說是一個外露型的表現方式;而樊少皇飾演的虛竹,也經歷了一番奇遇;尤其讓人稱道的是在劇中扮演段譽的陳浩民,他扮演的段譽瀟灑不羈、痴情的性格讓人過目不忘,而他和李若彤扮演的王語嫣的這對組合,也被許多觀眾譽為「神仙眷侶」之一,將給觀眾帶來如夢幻般波瀾壯闊的武俠世界。
《天龍八部》 也可以說是金庸老先生的最成功之作, 其中人物形象刻畫得栩栩如生, 情景、對白、表情都入木三分。 不論是蕭峰、段譽、虛竹三兄弟,還是慕容復、慕容博大惡賊,甚至連不起眼的阿碧都顯得個性鮮明, 讓人記憶深刻, 一提到名字便在腦海里浮現出人物的形象來, 實在是武俠之中的巔峰之作。
我最喜歡的就是鹿鼎記,也許是受周星馳演的電影《鹿鼎記1、2》影響吧,要說看了幾十遍也不為過。電視劇版的,我個人認為還是陳小春的《鹿鼎記》更好看,更貼近小說,更有意思。由李添勝導演,陳靜儀編劇,陳小春、馬浚偉、梁小冰、陳少霞、劉玉翠等主演。1998年在中國香港首播。
張衛健版的《小寶與康熙》其實也不錯,主要是裡面的演員陣容比較強,由王晶執導,張衛健、譚耀文、鄭伊健、林心如、朱茵、舒淇、陳法蓉、吳辰君、張茜、麥家琪、梁家仁等聯袂出演。明星眾多,也很有看頭。
韋小寶(陳小春飾)刁鑽聰敏,自小隨母居揚州妓院,因偶然知悉宮中秘密,被迫冒充小太監留在宮中。後助少年皇帝康熙(馬浚偉飾)消滅奸臣成莫逆之交。韋小寶更誤打誤撞得天地會總舵主暗中收為弟子,要他伺機剌殺康,令韋小寶感左右為難。
韋小寶無意得悉神龍教派人假扮太後潛服宮中十多年,企圖盜取大清命脈藏寶圖,真太後則被囚禁,康遂聯合寶,幾經艱險,救出太後。另一方面,韋小寶驚悉老皇帝順治仍健在,往拜見途中,巧遇少女阿珂(梁小冰飾),神魂顛倒。韋小寶施妙計令康父子團聚,又挑撥神龍教人自相殘殺,再建一功。韋小寶衣錦還鄉,重遇阿珂,輾轉更得七女同時下嫁,盡享齊人之福。不久,江山大統,康命寶消滅天地會,韋小寶始知康早洞悉自己的秘密。
陳小春版的《鹿鼎記》可以說是《鹿鼎記》中最為經典的一部。陳小春對「韋小寶」的刻畫已到達了一個頂峰。超自然的演出使得陳氏「韋小寶」成了一個不可超越的品牌形象。陳小春版抹去了《鹿鼎記》書中很多具有諷刺和揭露特色的部分,取而代之以 搞笑 搞怪,所以看起來倍感輕松。該劇勝在出色的改編。這版對原著的改動相當大,從第一集開始就把雙兒提到揚州和韋小寶青梅竹馬,更增加海大富為追查董鄂妃死因上揚州找尋失蹤太監的情節,之後的每集幾乎都有小改動,但改編後的內容完整而順滑。編劇用到了各個人物來為改編服務,每個情節都設有笑料,可是卻也讓原著中的人物全都變了個樣,原著中康熙不會被刺客嚇得爬桌子,小寶也不會揭穿建寧的身份等等。只是對觀眾來說,這確實是一版好看的《鹿鼎記》。
金庸武俠不但有小說、電影、電視劇,還有很多熱門的網路 游戲 也都應運而生,其受大家熱愛程度可見一斑了。
說到武俠片的話,我還是首選《黃飛鴻》。
影片主要講述了清朝末年,曾任黑旗水軍教頭兼民團總教練的廣東佛山武師黃飛鴻常在寶芝林教人練武,期望藉此自強救國,可是眼見政府苟且偷生洋人橫行霸道,他漸漸領悟到單憑武術不足以使民眾從苦海中脫離,開始努力找尋其它救國出路。梅縣梁寬在戲院結識黃飛鴻的戀人十三姨後與黃飛鴻出生種種誤會,終投武夫嚴振東門下與黃飛鴻成為敵手。
嚴振東與洋人連手鼓吹美國是金山世界,將包括十三姨在內的大批中國婦女騙擄上洋船,梁寬此時幡然醒悟,明白黃飛鴻是友非敵,在他的幫助下,黃飛鴻開始與洋人及其爪牙展開浴血奮戰。
徐克導演鏡頭下的《黃飛鴻》,將一個清末民不聊生背景下的俠者形象生動立體的展現而出,這不僅在於電影先天便有奠基的家國情懷,更源於徐克導演用傳統與現代的矛盾,透過種種人物細節的塑造,令觀眾在這一人物上找到了處於變革中的時代縮影,使李連傑所飾演一代宗師的形象真正的深入人心。
徐克導演完美的角色定位和高超的濃筆重繪,劇本的精彩,民族大義的弘揚,這方方面面不僅將黃飛鴻塑造成一代宗師,更描繪成了一位近代的民族英雄。
以上內容僅代表個人觀點,希望能夠對你有所幫助!
謝謝!
喜歡武俠片的人們都忘不了過去的那些經典影視,如《射鵰英雄傳》、《倚天屠龍記》、《笑傲江湖》、《天龍八部》等,那些精彩的演繹被人們津津樂道,記憶深刻。
其中《笑傲江湖》更是精彩絕倫,膾炙人口。
《笑傲江湖》由金庸同名小說改編而成。
講述華山派大弟子令狐沖,得到劍宗高人風清揚《獨孤九劍》的真傳,並潛心習修,功力非凡。後因種種巧合奇遇,盡得五嶽各派劍法精髓,導致其師父岳不群猜疑與不悅,遂逐出師門。岳不群表裡不一,口蜜腹劍,奸險非常。為獨占《葵花寶典》,策劃武林各派自相殘殺。令狐沖知情後出手相阻,避免了江湖上一場腥風血雨,並與意中人任盈盈共退江湖。
劇中的主角令狐沖,拿現在的話說,就是美女眼中的大帥哥,為人豪爽灑脫,俠義心腸,不虛榮浮誇,同事間不嫌窮愛富,也不會拍領導馬屁,愛憎分明,這樣的男兒,會受到嫉妒,也會受到青睞。
岳不群老先生就相當於現在 社會 中自私自利的領導者了,他的品格就教人所不恥了。他為練《葵花寶典》而自宮,口稱仁義,腹藏劍刃。他六親不認,為達到目的,連自己的妻子和女兒也要利用,妄想一統江湖,可笑可嘆!
東方不敗武功蓋世,出神入畫。但他又是一個人妖,有男人放眼四海後的大領悟,又有女人圓鏡前的描眉塗唇。他的江湖,令人拍案叫絕!
還有豪情萬丈,識多見廣的任我行;冷傲堅強,為情所困的任盈盈;純真可愛,愛錯了人的岳靈珊;天真無邪,遁入空門的儀琳;不擇手段,為了目標的左冷禪……!
一個個人物活靈活現,真實再現,讓觀眾有了代入感和快意感。
一個個事事件層層遞進,讓觀眾有期待感和驚奇觀。
可以說,這部作品是人物傳奇,用細膩的筆墨刻畫了栩栩如生的人物形象。
也可以說是一部政治斗爭的作品,劇中猜疑、暗傷、貪婪、陰謀等描述,恰如現代生活中損人利己的一部分官員。
整部作品干凈利落,大氣恢宏,是一部喜聞樂見的好作品。
有人曾問金庸先生:「人生應如何度過?」
答曰:「大鬧一場,悄然離去。」
那些經典的武俠片總是會給人這樣的感覺,大俠們大鬧一場,悄然離去。
而在眾多的武俠片中,其實我最喜歡的是《俠客行》,那個一身襤褸的狗雜種,帶著一條叫阿黃的狗,便這樣闖入了江湖。
有趣的是,從始至終,狗哥都不是那個最聰明的,他適合被人當成石中玉,一直在背鍋,但即便如此,他依舊保持著初心。
他認知少,心思單純,但他卻始終會通過自己的努力去爭取。因此,我們可以看到,他能夠在短暫的時間內,獲得了那些別人窮盡一生的位置,功夫等。
大家好,我是星哥,很高興回答這個問題。
記憶中的武俠片有很多,雖然大部分已很模糊,但如老舊的照片,有部分還是把它重裱裝冊,放在靜靜的角落,偶爾翻出來重溫,都是滿滿的幸福回憶。
要說記憶最深的一部當屬黃日華和翁美玲主演的【射鵰英雄傳】。現已不記得具體的細節,但故事的主線脈搏大體能說一二,人物的形象卻根深蒂固歷歷在目如在眼前。郭靖的憨厚正直,黃蓉的伶俐機智,老頑童周百通的「打狗棒法」「降龍十八掌」,黃葯師的霸道固執……在這部電視劇里,單純美麗的愛情故事,曲折跌宕的情節構造,豪邁的情懷,激烈的打鬥,精彩的對白,都深深吸引了觀眾。
那時還是一個黑白電視經常出雪花的年代,如此硬體設施,但造就了一個萬人空巷的收視神話。劇中所體現的行俠仗義的精神也深深感染了一代人。是20世紀80年代中國人成長的一道重要精神食糧,它已經從一部單純意義的武俠劇延伸成一個涵蓋了心動、單純、青春、熱鬧、浪漫等多味組合的記憶。
難忘經典,謝謝經典。願當下的時代造出更多的經典,留下更多的幸福回憶!
說起經典武俠片,不得不提《倚天屠龍記》,尤其是2003版《倚天屠龍記》改編自金庸1961年所著的同名長篇小說。由楊韜、賴水清執導,蘇有朋、賈靜雯、高圓圓、張國立、張鐵林領銜主演。
全劇以元末群雄紛起、江湖動盪為背景,講述了一場以倚天劍和屠龍刀掀起腥風血雨的江湖故事。
元朝末年,武林中盛傳,誰能同時擁有屠龍刀和倚天劍,就將得知隱藏其中的巨大玄密,由此引發了武林中對於屠龍刀和倚天劍的爭奪。
武當祖師張三豐的三弟子俞岱岩奉師命令下山扶弱濟貧,卻不慎捲入到海鹽幫與海沙派搶奪屠龍。刀的爭戰中,遭人暗算致殘。五弟子張翠山在尋找真凶的途中遇到天鷹教的殷素素,兩個人深知正邪兩教不共戴天,卻暗生情愫。
在東海中的王盤山島上,江湖人士為屠龍刀再起紛爭,兩人為救島上眾人,被明教金毛獅王謝遜脅迫至一弧島。兩人於島。上成婚,並生下兒子張無忌,張翠山和謝遜也結為兄弟。
十年後四人返回陸地,卻不料因為屠龍刀再現江湖而引發爭戰。張翠山和殷素素的結合也引發了正邪兩派的紛爭。為保義兄謝遜,張翠山和殷素素寧死不泄露屠龍刀的下落,雙雙自刎。年幼的張無忌目睹了父母雙亡,更被「玄冥二老」所傷。張三豐帶張無忌前往少林寺以求易筋經解毒,途中經歷了種種生死考驗。
張無忌憑堅韌與淳良學得高超醫術,又獲得珍貴的《九陽真經》,除卻了身上的陰毒, 並以超凡的武功在明教光明頂化解了武林的血雨腥風,成為明教教主。同時,張無忌對於蒙古公主趙敏、青梅竹馬的小夥伴周芷若、表妹殷離、少女小昭的愛幕卻很是不知所措、難以取捨。
很高興能夠回答這個問題。對於這個問題,我的回答是《97版天龍八部》。
為什麼這部劇我會重新刷一遍,最主要的就是劇中的喬峰,段譽,虛竹三兄弟,坦白來講,我喜歡他們三兄弟。
黃日華版的喬峰在我看來是所有版本中飾演最到位的男主,不僅僅是演繹出了 蓋世英雄的氣魄 。
他對於喬峰的理解非常深刻,劇中喬峰作為一個胡人,做事風格理應要有胡人的姿態,這是一般的劇情設定。這部劇顯然不俗,雖為胡人,但是他從小時候就是吸收和汲取漢人的文化長大,養父母都是漢人,長大之後,和他打交道的人絕大多數都是中原武林人士。
他把中原人士的 俠肝義膽 演繹的淋漓盡致,這是最珍貴的。其次另一點就是他在人物的層次上拿捏的很好,特別是在愛情面前,面對自己愛人去世之後的痛苦,始終是拿捏在不可原諒自己又悲憫的地步。同時,人人都會犯的錯誤他也是完美展現,在愛情面前不理智, 為愛沖昏頭腦 。
他在這部劇中表現出了 精湛的演技 和對 角色的把握和拿捏 。
相比自己的大哥喬峰,如果形容他,那就只能用 溫潤如玉 。自幼出生在帝王世家,自己也是 飽讀詩書 , 才華橫溢 ,甚至有些時候展現出自己的書獃子氣質。
在剛一登場時,段譽就展現出了人物的設定,在大是大非面前,他也是 嫉惡如仇 ,一言不合就會施展自己的凌波微步和六脈神劍。其中最重要的一個細節就是他的設定和劇中的表現有些許的沖突。
這個角色想要拿捏到位就要考驗人物了。作為 不顯山露水 的虛竹一角來說,很多時候都是 不諳世事 的,因為自己的根就是道派。
其次一點就是這個角色的 呆萌可愛 ,要想把這個表現出來可就難了,本身出場的畫面少,還要在有限的畫麵塑造出應該有的設定,很考驗演員的基本功,但是,樊少皇做到了,特別是他 摸頭 的動作和 雙手合十 的動作,讓我印象格外深刻。
好了,以上就是讓我重新刷一遍的理由,不喜勿噴,謝謝!
《笑傲江湖Ⅱ:東方不敗》是由程小東執導,李連傑、林青霞、關之琳、李嘉欣等主演的武俠片,於1992年6月26日在中國香港上映。該片改編自金庸編著的小說《笑傲江湖》,講述了令孤沖與東方不敗在經歷過幾次相遇以後逐漸產生感情,當令孤沖發現東方不敗殺死了自己的師兄弟後,他為了大義去找東方不敗報仇的故事。
1992年金庸專門致電給徐克,明確反對林青霞出演片中的東方不敗,但徐克力排眾議,最終讓林青霞出演東方不敗。徐克之所以選中林青霞來飾演東方不敗,主要原因是看中了林青霞的美貌 。在電影拍攝初期,林青霞不是很願意合作;因為導演試圖在她身上做很多效果,譬如放假血、讓她頭下腳上做各種姿勢。
在原著小說中,金庸先生想表達的更多的是人性,就好似《羅生門》一樣,善惡的轉變原來就在一念之間。徐克卻在《笑傲江湖》中提煉出了愛情並把它放在優先的位置,電影因此而浪漫,也因此而成功。在當時,真的很難想像,徐克可以從葵花寶典的缺陷出發,塑造出一個復雜而又鮮明的東方不敗形象。江湖從來不會充滿愛,更多的是愛恨情仇,與普通人不同,踏入江湖就代表著命運無常,連命運都無法預料,又何況愛情,就算能猜中開頭,你也絕不會預料到結尾是什麼。而事實往往告訴我們,越浪漫,越不幸。也正因為如此,武俠小說和電影中的愛情故事會那樣的吸引人,那樣的令人印象深刻。
既然夢留不住,為何不在當時把夢做得更美麗、更刺激;既然生命短暫,為何不在有限的時間里活得更光彩、更飛揚。那最後的一句永遠記住我,難道不就是東方不敗的目的嗎,難道不就是愛情的至高目標嗎。有時候,愛,就別想太多,這也是江湖裡的愛情。
林青霞是成就東方不敗的最大功臣之一,她的扮相,她的服飾,她的眼神,她時而嫵媚時而陽剛,時而溫柔時而霸氣的個性,她的風情萬種,她的凄然絕望,都幻化成了一個經典。電影雖然說了江湖,說了武林爭霸,最後卻仍然歸結到一個「情」字,東方不敗最後的跳崖把整部影片推向了高潮,那種決絕離去帶給觀者的心靈震撼和視覺美感是觸目驚心的。
這里整理了兩句笑傲江湖之東方不敗經典台詞:
1.退出江湖?!如果你的下一代抵惑不住練武的誘惑,再拿起劍闖盪江湖,你能阻止得了他們嗎?江湖?有人就有恩怨,有恩怨就有江湖,人就是江湖,你怎麼退出江湖?
2.公道不在人心,是非在乎實力。
說起那些年的經典武俠片,不得不提那些年的武俠小說作家,梁羽生、金庸、古龍、溫瑞安,不知你是否有過抱著厚厚的武俠小說整日沉迷的青蔥歲月,有多少人是因為讀完武俠小說而去看的電視劇電影。尤其金大俠的「飛雪連天射白鹿,笑書神俠倚碧鴛」,那時的武俠迷們對這些作品中的經典人物可謂如數家珍,滔滔不絕。
如果重刷一遍,還是會刷八三版的《射鵰英雄傳》,這是武俠作品中不可逾越的頂峰,人物形象太太太經典。盡管後來有好幾個版本的重拍,但是都未能超越第一版的高度。再刷一遍:
一、重溫翁美玲塑造的黃蓉形象。郭靖心中的蓉兒,黃葯師眼中的女兒,才貌雙全,古靈精怪。金庸筆下美女形象個個經典,但是黃蓉這個人物是我們看完電視劇覺得這就是黃蓉,無可替代的演員。翁美玲是一位非常漂亮又具有靈氣的演員,她憑借精湛的演技,演活了一個冰雪聰明、玲瓏剔透、博古通今的黃蓉,成為了難以逾越的經典。然而,如此頗具天賦的一個演員,還未等享受這樣美好的年華,也為來得及出演更多的作品,卻於1985年5月14日與世長辭,永遠定格在美麗的26歲,令世人唏噓不已。從此,她也成為我們心中永遠最美的黃蓉,無人能超。
二、據說83版的射鵰英雄傳,不僅火了一眾主角,就連劇中跑龍套的那些演員擱到現在簡直令人瞠目結舌。首先說到的就是在劇中只有幾句台詞的宋兵,還有梅超風打死的那個龍套,很多人都忘了這個宋兵的樣貌,不妨再刷一遍找找這個宋兵,梅超風掌下的那個倒霉鬼,看看當年周星馳跑龍套的時候,跟現在巨星的身份是否有一貫的喜劇作風。還有一位一直站在成吉思汗後面的侍衛,據說這名侍衛的扮演者就是現在火紅的劉德華,一定要找一找,想來那是一枚最帥的侍衛。還有劇中有一個店小二,扮演者是吳鎮宇,家丁歐陽震華,還有華箏公主的侍女劉嘉玲。傳說太多,還是刷一遍去驗證一下吧。也難怪這部劇作如此成功,經久不衰,埋的雷太多,炸的現在的人還整日津津樂道。
三、83版《射鵰英雄傳》是七零、八零、甚至九零青年們的集體回憶,為我們打開了一道武俠大門,降龍十八掌、九陰真經、蛤蟆功、打狗棒、軟蝟甲,這些武功兵器至今仍被拿來種種編排,這是我們這一代人課余、業余的精神食糧,陪伴了我們的少年、青春歲月。至今音樂一起,仍然能把我們帶回到那個年代,搬著小馬扎一群人圍在黑白電視旁看劇的年代。
而如今,真正的武俠片已隨著時代的洪流距離我們越來越遠,而各類玄幻劇,網路快餐劇,一張綠幕就能拍一部劇的大有所在,精品卻屈指可數。所謂武俠精神,不知還有多少留存和傳承。
⑥ 《天龍八部》又又又翻拍,金庸武俠為何成了翻拍高地
新版《天龍八部》於8月14日開播,這是《天龍八部》繼2013年鍾漢良版之後再度被翻拍,也是該IP影視劇的第8個版本。此前,有兩個觀眾認可度較高的翻拍版本,一個是1997年的黃日華版,另一個是2003年的胡軍版。最新版《天龍八部》中,楊祐寧飾演喬峰,白澍、張天陽分別飾演段譽和虛竹,文詠珊、蘇青、何泓姍飾演劇中的女性角色。
新版電視劇的導演於榮光是演員出身,曾經執導《舞樂傳奇》《斗破蒼穹》,編劇由創作過《歡樂頌》的袁子彈擔綱,該劇以北宋哲宗時代消鉛為背景,講述了「丐幫幫主」喬峰、「大理世子」段譽、「少林小僧」虛竹三位江湖俠士涉足武林紛爭,在刀光劍影中經歷求而不得的命運之苦,在旌旗獵獵間肩負家國天下責任使命的故事。
《天龍八部》被認為是金庸作品中人氣最高的武俠小說,有改編成功的作品在前,觀眾們對這個經典武俠故事早已熟悉,因此,新版電視劇定檔的消息一出,不出所料迎來了質疑聲,有吐槽翻來覆去炒冷飯的,有吐槽演員不符合角色人設的,同時也有懷念回憶老版本影視劇的。
「飛雪連天射白鹿,笑書神俠倚碧鴛」,金庸的作品陪伴數代人成長,亦多次被改編成電影、電視劇。最新版《天龍八部》的質量如何暫且觀望,但經典武俠翻拍「翻車」的例子真不少。去年,新版《鹿鼎記》因劇情莫名其妙、演技浮誇引發爭議,張一山還被指演了一個「猴版」韋小寶。《鹿鼎記》的電影、電視劇加起來已經有10個版本,內地觀眾熟悉的只有陳小春版電視劇,以及梁朝偉、周星馳主演的兩部電影。金庸的另一部作品《神鵰俠侶拿埋好》已經有10個版本,1995年的古天樂、李若彤版,2006年的黃曉明、劉亦菲版都是經典,2014年陳曉、陳妍希版雖然吐槽聲浪大、口碑差,但熱度頗高。盡管抵不住越拍口碑越差、熱度越來越低的趨勢,但金庸作品的影視改編熱潮依液嫌然沒有降溫的意思。根據公開資料顯示,由佟夢實主演的《神鵰俠侶》已殺青,意味著第11版「小龍女」又要闖江湖了。
《倚天屠龍記》被翻拍的次數更多,高達12次,最新版是2019年曾舜晞、祝緒丹主演的版本。《射鵰英雄傳》有10個版本,電視劇版有7個,最新版是2017年蔣家駿執導、楊旭文主演的版本,也是近年來翻拍較為成功一版,該劇因還原原著備受認可,豆瓣評分高達8分,還被書迷大贊「良心劇」。
金庸作品改編熱,古龍作品也是翻拍高地,2020年播出的《絕代雙驕》是時間上最為靠近的一部古龍劇,由胡一天主演,口碑十分平平。武俠世界十分迷人,但翻拍劇「十拍九撲」,為什麼依然生生不息?很大原因是劇本通常是經典原著,曾獲得的成功已經被市場檢驗過,在原有的作品基礎上,編劇改編的效率更高、製作周期更短,再加上原有IP強大而廣泛的受眾和自帶熱度,不用宣傳就有流量,因此時至今日,電視劇翻拍經典是見效快的捷徑之一。華策影視曾在2011年啟動「武俠新世界」項目,彼時計劃投資10億元重拍金庸和古龍的8部武俠作品,2017年成功的《射鵰英雄傳》就是其一。
尚未播出的武俠影視作品劇中,還有《雪山飛狐》,這部IP改編劇早前較知名的版本都來自香港,一個是1985年的呂良偉、曾華倩版,另一個是1999年的陳錦鴻、佘詩曼版。關於該IP的最新消息是電影版將由路陽擔當監制,《刺殺小說家》《綉春刀》製作團隊重磅加碼,曾主演過TVB劇版的呂良偉再次主演,演員陣容先引發一波懷舊情思。新版《神鵰俠侶》尚未定檔,也已經引發熱議,據了解,新版《神鵰》將由佟夢實飾演楊過,毛曉慧飾演小龍女,文淇飾演郭襄,邵兵、湯鎮宗、方中信等老戲骨飾演重要配角。
觀眾們依然愛看武俠,在當前的影視市場中,披著武俠外衣的言情劇不少,像《有翡》《如意芳霏》《暮白首》《兩世歡》都有著不錯的表現,而真正夠味兒的武俠劇卻不多見。經典武俠劇翻拍本身沒有問題,觀眾的質疑聲如此之大,多半也是因為多年來看得太多、拍得太爛,形成了刻板印象,但真正有誠意和新意的作品也未被埋沒,只要劇集質量過關,翻拍劇破除「口碑魔咒」只是時間問題。
⑦ 古龍哪些武俠小說被拍成了電視劇
古龍的武俠小說有很多,其中一些經典的作品包括《小李飛刀系列》、《楚留香傳奇》、《陸小鳳傳奇》、《絕代雙驕》、《多情劍客無情劍》等。
《小李飛刀系列》是古龍武俠小說的代表作之一,其中包括《邊城浪子》、《九月鷹飛》、《天涯明月刀》、《飛刀又見飛刀》等作品。這個系列的故事情節曲折離奇,人物形象鮮明,語言文字流暢優美,深受讀者喜愛。特別是《小李飛刀》這部作品,被多次翻拍成電影和電視劇,成為了武俠電影中的經典之作。
除了以上幾部作品,古龍的其他武俠小說如《絕代雙驕》、《多情劍客無情劍》等也都是非常優秀的作品,其中每一部作品都有其獨特的擾游知風格和情節,深受讀者喜愛。
⑧ 李小龍的《精武門》被多次翻拍,你最喜歡哪個版本
《精武門》這個故事講述的就是陳真打破國人東亞病夫這個稱號的故事。最早的版本就是李小龍扮演的陳真,李小龍的武功自然是不用說是非常厲害的,他拍攝的影片風格主要是以武打為主。打鬥戲是非常的精彩。然而除了李小龍版本之外,我最喜歡就是李連傑版本的精武門,他拍攝的電影叫做《精武英雄》,講述的也是精武門這個電影的故事。這部電影是上映在1994年,由香港拍攝的,也是武打風格的電影。李連傑扮演的陳真一身中山裝,看起來非常的正氣,讓人看起來非常的精神,是當時中國人精神面貌的一種象徵吧。李連傑的武功功底也是非常不錯的,並且他從小就是武術冠軍,所以他在拍攝這個電影的時候,裡面的動作戲也是非常的精彩,並且他的打鬥動作也是非常的流暢,讓人看起來非常的舒適,下面具體說一下我喜歡這個版本的原因。
一、中山裝的李連傑非常的精神首先李連傑年輕的時候,他的形象是非常的帥氣並且看起來十分的精神。由於他從小就是練武術的,所以讓人看起來特別的有活力有朝氣。而他扮演的陳真是穿著一身中山裝,特別符合那個時代有志中國青年的精神面貌,也是對東亞病夫這個稱號最有利的一種打擊。
⑨ 我國這4部電影被外國翻拍,你知道是哪幾部嗎
我國的電影行業有著很大的發展,也出品了很多的佳片。但我們必須承認的是,我國的電影行業相比歐美國家,因為起步晚所以水平上的差距還是很大的。但我們國家也有一些非常經典的影片,其中有幾部還被外國翻拍了,一起來了解一下吧。
這部電影在2006年被英國翻拍為《無間道風雲》,評分也有7.2。相比前面三部韓國翻拍的電影要比原版差太多,《無間道風雲》是真正的翻拍出了水平。這部電影還獲得了第79屆奧斯卡的最佳影片獎。即便這部電影在國內的褒貶不一,但這部片子絕對是值得再次回頭看一遍的。
⑩ 昔日功夫明星吳樾,翻拍韓國限制級狠片,卻比原版短37分鍾,為何
提到功夫明星,吳樾這個名字相信大家不會陌生,在16歲的時候就獲得武術界最高的級別。更值得一提的是,吳樾是少數既可以打又有演技的演員,實屬難得。這次國內將翻拍韓國著名電影《憤怒的黃牛》,主演就是吳樾,在這部劇中吳樾有著非常好的表現,可是因為韓版的影片當中有許多暴力情節,讓國內的版本比原來的縮短了37分鍾的內容。
許久未看到吳樾的身影,這次吳樾帶著影片《瘋狂的黃牛》出現在大家的視頻當中,雖然影片因為某些情節不能播而刪減,依然給大家帶來非常大的驚喜,當年那個功夫小子吳樾又回來了。這部影片給人們呈現出緊張刺激的情節,還帶有一些溫馨的片段,非常值得大家去電影院觀賞。