1. 推薦幾首好聽的歌
1. don't cry--guns n' roses這首歌曾唱哭了千萬人。總是能夠觸痛了心底最軟的地方,心抽痛著,眼圈紅了,卻沒有眼淚滲出,每多聽一次就多一次的依戀...
2. fade to black--METAllic金屬樂隊也有很經典歌曲,相信國內有好多局罩人都是聽了這首歌的前奏才去學吉他的!METALLICA經典中的經典,也是METALLICA飽受爭議的作品,因為當時有樂迷自殺就是出於這首歌,膽小別聽哦~
3. dreaming my dream--cranberries有著王菲一樣變幻倚儷的唱腔,高雅離開了原本浩渺的蒼穹來到人間,它帶著冷漠的美艷,但又說著人身上的變動和永恆,愛爾蘭的卡百利樂隊就這樣汲取了精靈與傳說的浩渺氣質,溝通了人間和天空的美,把人的故事,愛情,歷史,死亡,社會都融進那飄忽而真切的女聲中...(卡百利,本是蔓聲漿果的藤蔓)
4. dying in the sun--cranberries不斷地重復著放這首歌,簡短迂迴的旋律,簡短迂迴的歌詞。平躺在這樣的歌里,暈乎乎的,渴望在陽光畝拍下睡死...
5. never grow old--cranberries 最近常聽朋友們說時間過得好快~! 感覺自己在一天一天的虛度光陰! 不由得想起了這支歌~!
6. far away from home--groove coverage德國新晉樂隊,這首歌已被眾多知名DJ譽為當今舞曲最為精華的傳世之作,聽了不下幾百遍了,旋律好的很,女聲好的很...
7. knocking on heaven's door--guns n' roses(「野蠻師姐」主題曲)艾薇兒翻唱的和槍花版的都給人一種爽歪的感覺,當然女生版的更加恬靜,睡覺之前是要聽的奧。
8. imagine--john lennon約翰列儂是全世界最成功的搖滾樂隊「甲殼蟲」(或叫披頭士)(beatles)的靈魂人物,死於1980年12月8日,是被一名狂熱的歌迷開槍打死的,他的死震驚了世界,他在六十年代吸毒,目無宗教和governme-nt,在七十年代致力研究東方宗教和宣揚童話般的愛(有一顆小星星是以他的名字命名的),這聲音聽來象預言者的祈禱,而歌詞依然是固執的理想,或許列儂所要求的泰國絕對,太過純潔,但作為夢,難道你我就不曾有過嗎?
9. yesterday--beatles這么經典的還說什麼呢,電台點播率已經超過一億次了,沒聽過的太遜了。
10. let it be--beatles昔日創下了榜史紀錄,也是Beatles解散時成員們的心態寫照。有時候生命的意義在於過程,至於結果就讓它Let it be...
11. it's my life--bon jovi曾用來做CS的MTV背景音樂。
12. that's why(you go away)--meachael learns to rock半路在一家美發店的門前聽到了that's why (you go away)的鋼琴版!!! 感覺很好,這樣聽起來That's why就更經典了! (放的聲音越大越有感覺哦)
13. you can't say(韓劇"愛上女主播"主題曲)相信大家對這首歌不會感到陌生了哦!!!每當旋律一起就能體會其中的柔情...
14. yesterday yes a day 溫柔醇厚的聲音,靜靜地用心體會,很舒服的21歲的挪威女孩marlin,自己寫歌自己唱,一首充滿浪漫氣息的法國歌曲,就像愛人在你耳 邊輕輕呢喃,超好聽的...
15. heal the world--meachael kjackson他是瘋狂熱愛和不羈職責的承受者,年輕的巨富,心理怪異而各桐耐鬧聲純潔的奇人,他富於創造,不向任何一個流派*攏,雖然,傑克遜現在的形象不好,但他曾經為世界的慈善事業作了很大的貢獻,這首歌也正是他心意的表現吧...最起碼他在音樂方面的高度是誰都無法否認的。
16. the girl is mine--meachael jackson.純潔的彷彿童話,干凈的讓人不敢呼吸...
17. delicious way--倉木麻衣。我本人也十分仇恨日本人的,但是聽到這么純潔的歌曲感覺到音樂真的是沒有國界的哎~~
18. under the sea小美人魚(the little mermaid)插曲,可總感覺張邵晗唱的更有活力。再聽聽原唱的,就知道東西方文化的差異在哪裡了。
19. fighter--Christina 厚重有力的嗓音穿透著我的耳膜,裝飾著閃亮碎鑽的眼眸沖擊著我的視網膜...希望有一天,我能夠成為那個fighter... 蠻有爆發力的一首歌。
20. without you--mariah carey我喜歡的歌星!因為她在唱功方面顯得極為細膩,而且她的聲線真的是性感迷人而且非常有爆發力和感染力...~~這是高音上唯一可與i will always love you媲美的歌,下面還有一首兩人合唱的,絕對體現唱功哦~~
21. when you believe--mariah carey n' whitney houston不多說了,任何人都唱不成這樣的。
22. Crying in the Rain大概算的上是歐美最具生命力的情歌之一了,這首出自民謠女歌手Carole King的作品對原來舒緩深情的作品來了一次顛覆性的改造...
23. never say goodbye--Hayley Westenra充滿曼陀鈴和豎琴聲音的歌曲當中透顯出一個寧靜而美麗的少女形象,歌曲是從愛爾蘭傳統歌曲中改編過來,Hayley Westenra的聲音如同絲線一般,在演唱技巧上更已達到完美的境地,而嗓音天生的優美更是讓人不得不贊嘆和艷羨。
24. Sugar Ray's Someday。Sugar Ray(據說應該翻譯作「拔絲」樂隊-_-bbb),他們的音樂風格用一個字就可以形容——Summer,他們只在夏天出片,歌兒一聽就讓人想起夏天——總是陽光明媚、活潑愉快。與此相反的,他們的歌詞卻是比較深的,那個身上有著13個紋身、英俊得完全不像個rock band主唱的Mark McGrath經常用很誇張的肢體語言在MTV中搖擺,加上十分十分正宗的傳統搖滾式配器,恐怕在今天活著的樂隊中找不出第二個這樣的band。
25. Iris-- Goo Goo Dolls清脆急促的吉他solo,John Rzeznik飽含滄桑的低沉嗓音,對世事、愛情滿腹的疑問,後面的爆發,「And I don't want the world to see me, 'Cause I don't think that they'd understand. When everything's made to be broken, I just want you to know who I am!」 這是有著無窮韻味的箴言。
26. Mystical Machine Gun--Kula Shaker比較難得的是,Kula Shaker的音樂受了很多東方思想的影響,這一點同時表現在歌詞、音樂和配器之中。樂隊唯一真正意義上的專輯就是《Peasants, Pigs & Astronauts》專輯干凈的聲音,迷幻的吉他,如印度梵音般的和聲,充滿現場感的錄音,總之在當時背景下,屬於絕對的異類。
27. Elemental--tears for fears.其實只是主唱oland Orzab一個人而已,整張專輯所有詞曲、每一軌錄音(器樂、主唱、和聲)全部出自這傢伙一人之手(口),真是嚇了一跳(原來世界上真的有全才啊)!
28. gone away--the off spring是一個比較有爭議的樂隊。跟99%的美國搖滾樂隊一樣,也是來自學校同學的組合,經過很長時間的地下活動,終於走到地上,給人留下最深刻印象就是主唱Bryan Holland的十分金屬化的硬朗狂放的唱腔,歌詞有著對世事無情的玩弄和嘲諷。
29. A Question Of Lust--peche Mode很容易和「冷」這個字聯系起來,冷冰冰的純電子音樂,冷冷的唱腔,冷僻的歌詞,似乎特別適合目前這個季節來聽...
30. this is how we do it蠻歡快的一首現代英文混音dj舞曲,偶個人比較喜歡。
31. boom boom boom各位愛跳舞的朋友,這就是你們的音樂,做為音樂和舞蹈的信徒,你們起床要放的音樂。
32. Earth song--meachael jackson請保護大自然!~ 崇高的敬意!~ 看過mv後真的感覺心裡堵堵的...
33. everybody dance now相信看過韓國綜藝節目情書的朋友不會陌生吧~裡面好多背景音樂就是用的這個,尤其是uncle shin的抖動dance甩你的雙手,很簡單的一個步驟,音樂炸進你的頭,活著就要開心些嘛!!!順便說一下, 我超級喜歡那個張英蘭~~~~
34. the day you went away--M2M是當之無愧的小甜甜咯,相信誰都不會忍心傷害這樣的女生,不過歌詞有點傷感,我們從來都不知道珍惜所擁有的直到永遠的失去它,將如何承受這種痛苦,現在,我不得不說,我是真的真的失去了你...
35. when you say nothing at all--Krauss多次被評為世界最美的女聲,坐擁11座格萊美獎,被無數人翻唱過... 男孩地帶的也同樣也是不可錯過的哦!
36. hero--enrique iglesias出生在馬德里,有著西班牙人獨有的深邃的雙眸,冷峻而又性感的臉龐,富有磁性的嗓音,再加上他那令人神魂顛倒的外表...
37. god is a girl--groove coverage從個人角度看sweetbox和groove coverage是給我印象最深的兩個女唱樂隊,下面還有幾首歌都是她們的,很喜歡女主唱有些慵懶而很清脆的聲音,他們的風格...喜歡聽這種節奏感強,比較熱鬧的歌曲。覺得這個樂隊的風格還是挺新鮮的,也比較大眾化,應該會有不少朋友會喜歡,因為大眾不等於庸俗。
38. she--groove coverage
39. can't get over you--groove coverage
40. 7 years and 50 days--groove coverage
41. encore une fois--helene segara一首抒情法語歌,哀而充滿無奈的歌,你能體會到它的憂傷,也許有一天 我會離開你,途跋涉尋找真的自己也許有一天...也許有一天...
42. je m appelle helene--helene rolls聽了首法語歌後覺得法語太美了,讓人感覺說法語的人嘴上摸了奶油,...於記憶深處,要我找到簡單的愛情,於我的愛情,歌詞中有著淡淡的傷感...
43. here i am--bryan adams那是布賴恩亞當斯的作品,我想大家應該都聽過他那首絕對經典的歌「( Everything I Do )吧,這個帥帥的滄桑男人的聲音是誰都無法抗拒的哦。
44. Everything i do--bryan adams不多說了,絕對經典中的經典。
45. all that you can't leave behind--毫無疑問,U2是80年代英國最受歡迎的搖滾樂團,不過我個人只喜歡這一首,具體也說不出為什麼,可能感覺聲音和旋律搭配的很棒吧~~
46. big big world--Emilia看上去是一個愛整潔的乖女孩,尤其在唱「Big,Big World」這樣的慢歌時,她顯得十分純情而古典。目前Emilia的唱片在瑞典已賣過了3白金的數量。而首支單曲「Big,BigWorld」則成為了瑞典歷史上流行速度最快的一支...
47. right here waiting--rachard max這是一首很經典的老歌,歌唱了刻骨銘心的愛情... 這是我曾經最愛的一首老歌,相信每個人也都聽過無數遍,但依然是...
48. stay--williams(野蠻師姐主題曲)特別特別特別的歡快,每次不知道為了什麼一心煩就不由自主想聽這首歌,連我們宿舍一個平時不怎麼願意聽歌的哥們也喜歡上了這首...
49. live forever--Oasis 是近十年來英國最受歡迎和最受評論家承認的樂隊之一;live forever是我朋友推薦給我的,聽過後感覺真的很不錯呢...
50. life for rent--dido清爽的時節,清爽的女孩兒,清爽的音樂。Life for rent,把整個生命都出租出去,不屬於任何人,無根地飄盪,聽起來有一些傷感。
51. promise don't come easy跟著CD慢慢的哼著,記不清楚是什麼時候第一次聽了,若有若無的思緒纏繞著自己,象夢一樣。
52. lonely--nana是一首黑人說唱歌曲,同時加入了R&B和Blues的曲風,歌曲的當中還有女聲的伴唱,旋律非常優美。不會再有第二首歌可以超越...歧視,家庭的破碎...
53. dilemma--kellyrowland與饒舌巨星nelly搭檔演唱的歌曲,這首歌曲雖然風格老套,但仍然在全美電台創下近兩個月蟬聯冠軍寶座的紀錄。
54. you took my heart away舒緩的節奏,簡潔的編曲,十足的優美旋律,都展現了mltr最擅長的迷人功力。
55. helene segara-encore une fois一首經典法語歌,同樣將法國濃郁的浪漫氣息,法國當紅歌手helene segara 專輯,她的音樂和她的人一樣別有風情。她的嗓音並不是十分突出,但聲音中有一種魅惑迷離的特質。
56. sealed with a kiss 以吻封緘,經典美國鄉村音樂,一首極具浪漫色彩的老歌,敘離別情,但不傷感;道分手苦,但不低沉。飽嘗相思之苦的戀人們聽來,肯定別有一番滋味...
57. only time--enya無由的哀愁隨著Only Time的歌聲湧上心頭。而當愛情滅絕、心泣莫名、欲蓋彌彰的絕望凄清,卻只有時間為唯一的目擊者...
58. i will be missing you記得第一次聽它的時候,只記得旋律很HIP-POP,直到後來無意中才知道了它的來歷。於是找來下載,聽,一遍又一遍。
59. civil war--guns n' roses在美國這樣一個國度,一支搖滾樂隊創作出這樣一首憂國憂民(當然也可以理解成激憤)的歌曲,這不是對搖滾樂的反判,恰恰是對搖滾更好的詮釋。我想,搖滾樂在國外之所以有那麼高的地位正是由於國外的很多搖滾樂隊有著對社會、對國家的主人精神以及對音樂的深入理解和精彩絕倫的演繹。國內呢?只有流行樂泛濫罷了,搖滾不光是非主流,幾乎成末流了...悲哀啊...
60. sunny came home1998年葛萊美大獎獲獎作品,現在已很難找得到這樣動聽的旋律了.
61. the one--Mr big每首歌曲中都有一段經典耐聽的吉他SOLO。我想有這一首歌就足以流芳百世了,即使多少年以後,這首歌也會引起人們無限的共鳴。
62. to be with you--Mr big幾乎所有的吉他教材都可以看到這首《與你同在》,這首歌用木吉他超越了轟鳴,用隨便超越了誇張,用一群拍著首合唱的小夥子超越了舞台上的超級巨星...時間總會流逝,浪漫和現實,究竟哪一個會與你同在呢?
63. stop crying your heart out--oasis稱不上經典,但是也總能給人一種疲倦到不想說什麼的地步,如過明天我死了...
64. cinderella太鄙視SHE的媚日情節,所以只好聽英文版的這首半糖主義,不過發現比她們唱的好聽一百倍!!!
65. the sound of silence是奧斯卡最佳電影《畢業生》的主題歌,是美國流行音樂大師保羅西蒙的代表...我相信,一百個人當中會有一百個人喜歡聽這歌的。
66. should it matter--sissel kyrkjeb我喜歡這個低調又華美的女子,淡淡的感覺,仔細聽可以聽出性感哦!
67. stuck in my heart旋律很優美,中間有一段很完美的合聲。
68. utopia--sweetbox下面三首歌都是出自sweetbox的,丟失了以後心疼到現在呢,哪位哥哥姐姐能知道哪裡下的到一定告訴小弟哦,謝謝咯!!!他們的歌曲都巧妙地融合Pop、搖滾音樂,行雲流水的律動帶出女主唱Jade戲劇性的歌聲,不僅開啟歌迷的想像空間,而且扣人心弦,真的不動心都不行啊...
69. alright--sweetbox
70. one kiss--sweetbox
71. dreams come true--ses被無數個電台做過無數次的背景電樂,旋律響起你就知道你肯定聽過的...
72. sweet dream很喜歡的一首歌了,張娜拉長的實在是太可愛了,有條件的朋友可以去找下這個MV看下,相當不錯哦~~
73. back to you--bryan adams不多說了,布萊恩.亞當斯的每一首歌都那麼經典...
74. forever and ever-because i love you。絕對好聽,因為dido就是因為這首歌紅的。
75. Say It Isn't So--bon jovi硬漢唱的柔情歌曲也蠻感人的嘛~~
76. now and forever--richard max可能大家很少聽他的歌吧`~`其實他的歌真的很不錯!希望能和大家一起分享啊!
77. angle of mine一個很老的樂隊唱的,具體名字我忘了,超好聽。
78. dream cranberries就是大名鼎鼎的卡百利樂隊 ...這首《Dream》選自他們第一張專輯 王菲曾經翻唱過,翻唱得...我都聽不出真假...可惜每次出去唱王菲的歌都感覺在糟蹋音樂哎~~
79. faint--lincoln park林肯公園,樂隊名字是因為每天樂隊的例行練習結束回家時,他都會駕車路過林肯公園,重要的是,他們的平均年齡不過二十齣頭哦...他們的音樂給人蠻另類的感覺
80. somewhere i belong--lincoln park節奏蠻快然後有點另類的歌。
81. *****--meredith brooks開朗輕快的曲風很討人喜歡,名字(妖精)是不好聽了一點點,但整首歌卻是有一點我行我素,特立獨行並不會為任何人改變。
82. westlife有一段時間,很喜歡Westlife的歌,每天在他們的歌聲中吃飯,看書,入睡。
83. the power of love--celion dion提起席琳迪翁(Celine Dion),大家都知道她的演唱以傾情投入而聞名於世,她的音色極具表現力,聲域寬廣,很有張力,最喜歡的歌曲,,完美的歌曲。
84. a new day has come--celion dion她以滿腔的愛與希望蘊育出另一個熾熱的生命,她歌唱生涯中第八張英文專輯「a new day has come真愛來臨」,在細膩悠揚、情感豐沛的歌聲中,感受到旺盛的生命能量,熱烈地傳送到世界每個角落。
85. more than word*--**treme被翻唱了無數遍的歌,只用一把木吉他伴奏,但他高貴的氣質卻隨著真情流露,勝過了有著華麗織體的熱鬧聲音,當然,這首歌最迷人的,還是天衣無縫的合聲部分--那輕輕的,起伏的,隱現並滑翔而逝的伴唱,只有真正胸懷開闊,品位脫俗的人才能這樣寫情歌,也只有真正溫柔可愛的人才值得被這樣的歌聲圍繞。
86. killing me softly with his song--roberta flack 由於年代久遠,這首歌不可避免地帶上了留聲機時代遺留下來的貴族味道,一遍遍地重復「killing me softly with his song」,她已經醉了,已經無力逃脫了,她更象是自言自語,捧著胸口喃喃自語而腦子里眼睛裡全是他全是他全是他啊...
87. can you feel the love tonight--Elton joh工整清晰的吐字,彬彬有禮的抒情,不緊不慢的鋼琴,只能有那些擁有嚴謹文化傳統的中老年英國人來展現。
88. lemon tree--fool\\'s gardon5個得國小夥子組成的「傻子花園」樂隊,可根本沒想過要寫一首叫做《檸檬樹》的英文歌,給一個台灣女孩子(蘇慧倫)翻唱成中文版,在這個東方大國漂起!「 i wonder how, i wonder why, yesterday you tell me about the blue blue sky...」
89. vincent--don mclean這位歌詞有著詩一樣已經的青年為人了精神殉道者,荷蘭後印象派畫家,偉大的瘋子文森特梵高獻上了感人的一曲,這首歌唱到了藝術家的孤獨和世人的不義,唱到了崇高的痛苦和愛,唱到了內心矛盾,唱到了神,寧靜和永遠...
90. one love--bob marley他用歌聲帶給人快樂,並為公正而斗爭,這樣的一生足以使任何一位歌者在死神面前保持尊嚴,牙買加總統參加了他的葬禮。
91. careless whisper--wham威猛是中國改革開放以來最早接受的西方流行音樂,現在聽來真的是別有一番滋味。
92. don't cry for me, argentina--maonna她賣弄性感,出售神聖?可是她並不比任何人虛偽,當她撕開人們的虛偽時,我們聽到的是一副越唱越好的嗓子,和一種越來越真實的性格。阿根廷前總統夫人依維塔確有一生傳奇的經歷--寒門女子最終身居國母,用聖潔的博愛感動了整個國家,她為窮人所做的一切,她的真誠和無私,在歌聲得到了永生。
93. two steps behind--defleppardKB海峽擁有高超的不魯斯吉他技巧,低沉嗓音的半說半唱,成熟睿智的歌詞,以及難以言表的寬厚情懷,整個八十年代,不知多少人依*他們的音樂,完成了由青春向成年的過渡,不知多少人被那悠遠延綿的意境帶走,超脫於現實的無聊紛爭...
94. no more i love you--annie lennox此人於1995年推出了專輯「Mesa」(《美杜莎》)美杜莎,是希臘女神中最猙獰古怪的一個,把超人的魔力給了這個歌手,讓她有力,跌宕起伏,在我們想像之上拖曳高音,延續著從唯美派文學到新古典音樂的影響,也徘徊在藝術和商業之間,溝通著塵世的想像。
95. my heart will go on--celine dio*我深信,這是即使小學生也聽過而且非常喜歡的一首歌。
96. ***sing you now--meachael bolton這個男人具有輕易征服聽眾的才能,曾是美國電台播放給「面的」司機聽的最佳人選,可以用最直接的方法來美化我們的聽覺,而且,我們根本無須費心去聽,只要跟著,哼著,忙自己的,快樂就產生了。
97. yesterday once more唱者卡倫卡彭特被稱為美國的鄧麗君,當她死於神經性厭食症時,人們突然發現,在所有那些包裝精良,華美誘人的熱門金曲中,可能只有卡倫卡彭特的聲音值得被收藏,她把悠長的旋律唱得光芒耀眼,即使懷舊,都充滿了對生活的感恩,她的歌聲始終在呼喚人們熱愛的本能。
98. goodbye--air supply 80年代最受歡迎的一對組合,他們高低的配合優美的歌詞動聽的旋律令人難以抗拒。喜歡這樣凄美華麗的聲音,唱出那句痛徹心肺的「There's no other way than to say goodbye」
99. your song--Elton john平滑流暢的鋼琴和Elton john淡淡柔情的演唱,似乎就是和愛人相擁坐在黃昏中的木屋頂,看遠處夕陽西下,與世上最最甜美的雙眸對望,任似水年華靜靜流淌,這時不用很多錢,不用大房子,只要有一首由愛人所唱,但卻只屬於自己的歌就足夠了...
100. hotel california--Eagles我喜歡那充滿磁性的嗓音,木吉他彈奏出簡單幽怨的調子外,我想,喜歡它的另一個理由便是對回憶的孤獨感受。這樣的曲子,適合一個人聽,一遍又一遍地重聽,隨樂韻飄盪到廣袤卻寂寥的
2. 黃小琥的歌你覺得哪首最經典
《她的歌》專輯中曲風多變、詞意真情簡明,訴說各樣女子的情愛與生活,10首歌曲、10個「她」的故事,因此將專輯命名「黃小琥--她的歌」,藉此讓寂寞的男女都能在小琥的歌聲中,了解「她」和聽見「她」,獲得情感的寄託與慰藉。
推薦曲目:《第十三個月》遺失在時光中的歲月,過去的愛戀捆綁現在的記憶,四季更迭也帶不走漆黑的過往,這般執念清楚的刻劃在詞意之中,企盼安慰每個心有同感的男女,再透過黃小琥滄桑歷練的唱腔,遲和信每個人心中的痛楚都能暢快宣洩,編曲上巧妙地配搭寂寞凄涼的小喇叭不斷回盪在棚螞曲中,更因此造就出這首極盡凄美的佳作。
3. 大衛·芬奇簡介及詳細資料
年幼時的大衛·芬奇便喜歡花整天的時間畫畫,對雕塑、攝影和用錄音機錄音有濃厚興趣。8歲時受到電影《虎豹小霸王》啟發,他開始使用8毫米攝影機拍攝自己的遲搭作品。
大衛·芬奇(圖一)大衛沒有受過電影的正規訓練,他選擇進入約翰·寇迪(JohnKorty)的寇迪電影公司工作,透過實地操作,學習第一手的電影拍攝細節。1980年他進入工業光魔公司參與影片《星際大戰六部曲:絕地大反攻》的製作,直到1984年離開公司。之後他拍攝了紀錄片《敲擊生命之鼓》 (TheBeatoftheLiveDrum),憑借拍攝該片的經驗他得到拍攝電視商業廣告的機會,他的廣告處女作獻給了美國癌症協會(AmericanCancerSociety),他以一個抽菸的嬰兒,表達出殘忍無情的背後暗示。後來他的廣告客戶有露華濃(Revlon)、匡威、耐克、百事可樂及Levi's。大衛不久後就發現,拍攝MV也許是一個更有發展空間的領域。1986年,大衛·芬奇以他獨到的眼光,加入專門拍攝廣告及MV的電影廣告公司"政令宣達電影公司",該公司培養出後來都相當有名的電影導演,如麥可·貝、米歇·龔德里、安東尼法奎(AntoineFuqua)、尼爾·拉布特(NeilLaBute)、史派克·瓊斯(SpikeJonze)、馬克·羅曼尼(MarkRomanek)、柴克·史奈德(ZackSnyder)、高爾·華賓斯基(GoreVerbinski)及亞歷士·普羅亞斯(AlexProyas)。
大衛·芬奇曾為許多明星拍攝MV,這些明星較著名的包括麥當娜、喬治·麥可、空中鐵匠、滾石樂隊等等。綜合拍攝MV與電視廣告的經驗之後,大衛才開始轉為拍攝電影。
大衛·芬奇(圖二)92年執導電影處女作《異形第三集》,95年的《火線追緝令》(《七宗罪》)令他聲名大噪,99年的《搏擊俱樂部》也頗受好評。拍攝驚悚片型一向是他的最愛,許多有性格的好萊塢巨星十分欣賞他的導演風格。
大衛·芬奇的初顯崢嶸是在他執導影片《異形3》之後。大衛·芬奇拍攝《七宗罪》時,這位"空中鐵匠"樂隊和麥當娜的前任MTV導演好像找到了他導演生涯美麗的黑色路線。以聖經中七宗死罪為主線進行的連環殺人案例早以成為影迷們津津樂道的經典"行為藝術作品"。片中的警探搭檔摩根·弗里曼和布拉德·彼特造就了各自的完美演出,而凱文·斯帕西看上去天生就是個"變態"殺手。
在阿施蘭德以及俄勒岡州住過多年,他畢業於阿施蘭德高中。
大衛·芬奇(圖三)自從1995年拍攝七宗罪以後他與布拉德·皮特一直是很好的朋友,這也促成了他們在《搏擊俱樂部》的二次合作。
1991年他也拒絕了麥當娜的音樂錄影帶《Madonna: Truth or Dare》的拍攝工作。
2005年他拒絕了《蝙蝠俠前傳》執導的邀請。
2006年上映《黑色大麗花》原定是芬奇執導的,但是他後來退出了。
2006年《碟中諜3》的導演候選人前旦沖也有他的身影,他也退出了,後來該片由J·J·艾布拉姆斯執導。
他原本想要執導2001年的《漢尼拔》,2002年上映的《蜘蛛俠》以及《危險思想的自白》,但未能實現。
他拒絕《貓鼠游戲》的邀請,選擇了拍攝《驚恐屋》;拒絕《8毫米》的拍攝轉而選擇《搏擊俱樂部》的拍攝工作。
大衛·芬奇(圖四)在馬林郡長大的時候,喬治·盧慧殲卡斯曾是他的鄰居,後來芬奇參與了《星球大戰6》的視效工作。
芬奇經常與編劇Andrew Kevin Walker合作。
1969年的《虎豹小霸王》激勵芬奇成為一名導演。
電影作品
職位
年份
中文名
外文名
導演 2014 消失的愛人 Gone Girl2011
龍紋身的女孩
The Girl with the Dragon Tattoo
2010
社交網路
The Social Neork
2008
返老還童
The Curious Case of Benjamin Button
2007
十二宮
Zodiac
2002
戰栗空間
Panic Room
1999
搏擊俱樂部
Fight Club
1997
心理游戲
The Game
1995
七宗罪
Se7en
1992
異形3
Alien 3
1990
麥當娜:完美無瑕
Madonna: The Immaculate Collection
1985
敲擊生命之鼓(音樂紀錄片)
The Beat of the Live Drum
編劇
2002
打擊魔鬼
Beat the Devil
製作人
2013
重金屬
Heavy Metal
紙牌屋
House of Cards
2012
亡命暴徒
The Goon
2006
相思成災
Love and Other Disasters
2005
狗鎮之主
Lords of Dogtown
2002
實時引爆
Ticker
2001
汽車竊賊與搭車人
The Car Thief and the Hit Man
抉擇
Chosen
伏擊
Ambush
跟蹤
The Follow
明星
Star
渾身是膽智多星
Powder Keg
演員
2012
肩並肩
Side by Side
第69屆金球獎頒獎典禮
The 69th Annual Golden Globe Awards
2011
第68屆金球獎頒獎典禮
The 68th Annual Golden Globe Awards
2010
第82屆奧斯卡頒獎典禮
The 82nd Annual Academy Awards
2009
第81屆奧斯卡頒獎典禮
The 81st Annual Academy Awards
Logo的世界
Logorama
2004
連環殺手
Murder by Numbers
2003
製造《異形3》
The Making of 'Alien3'
2002
正面 ***
Full Frontal
《戰栗空間》拍攝日誌
The Making of 'Panic Room'
1999
傀儡人生
Being John Malkovich
電視劇作品
職位 年份 中文名 外文名 導演 未知 烏托邦 -- 導演 2013 紙牌屋 House Of Cards導演MV作品
年份
中文名
外文名
歌手/樂隊
2013 西裝與領結 Suit&Tie 賈斯汀·汀布萊克2005
只有
Only
九寸釘樂隊
2000
朱迪思
Judith
完美輪回樂隊
1996
心痛在第六街
6th Avenue Heartache
壁花樂隊
1994
愛就是力量
Love Is Strong
滾石樂隊
1993
它是誰
Who Is It
麥可·傑克遜
壞女孩
Bad Girl
麥當娜
1990
自由90年代
Freedom ྖ
喬治·麥可
LA女人
L.A. Woman
大門樂隊
愛的搖籃
Cradle of Love
比利·愛多爾
時尚
Vogue
麥當娜
1989
珍妮的槍
Janie's Got a Gun
空中鐵匠樂隊
啊,父親
Oh Father
麥當娜
冰涼的心
Cold Hearted
寶拉·阿巴杜
結束無罪
The End Of The Innocence
唐·亨利
自我表達
Express Yourself
麥當娜
你永遠的女孩
Forever Your Girl
寶拉·阿巴杜
對我而言她是一個謎
She's A Mystery To Me
羅伊·奧比森
芭波羅
Bamboleo
吉普賽國王
真愛
Real Love
喬蒂·華特利
直線上升
Straight Up
寶拉·阿巴杜
心
Heart
妮娜·雪莉
1988
舉起
Holding On
史蒂夫·溫伍德
捲起
Roll with It
史蒂夫·溫伍德
你愛我的方式
The Way That You Love Me
寶拉·阿巴杜
重中之重
Most of All
喬蒂·華特利
尋找節奏
Get Rhythm
瑞·庫德
夢碎
Shattered Dreams
強尼恨爵士合唱團
黃金之心
Heart of Gold
強尼恨爵士合唱團
英國人在紐約
Englishman in New York
斯汀
與月亮訴說
Tell It To the Moon
瑪莎·戴維斯
1987
請不要告訴我時間
Don't Tell Me The Time
瑪莎·戴維斯
說你會
Say You Will
異客
絕不投降
No Surrender
外野樂隊
我可以擁有你嗎
Can I Hold You
格林·海伊
故事書的故事
Storybook Story
恐怖海峽
約翰尼 乙
Johnny B
汽笛樂隊
愛再次燃起
Love Will Rise Again
愛情男孩
美人計
Notorious
愛情男孩
毫不介意
I Don't Mind At All
塔格資產樂隊
鬧市火車站
Downtown Train
佩蒂·史麥絲
無盡的夜
Endless Nights
愛迪·瑪尼
她應該哭泣
Should She Cry
金屬絲列車
她來了
She Comes On
金屬絲列車
1986
同樣的事
One Simple Thing
穩定樂隊
每當你哭泣
Every Time You Cry
外野樂隊
滿愛
All The Love
外野樂隊
1985
休克
Shock
汽車旅館樂隊
害羞
Shame
汽車旅館樂隊
1984
爵士樂讓你盡興
Bop Til You Drop
里克·斯普林菲爾德
慶祝年青
Celebrate Youth
里克·斯普林菲爾德
與世界共舞
Dance This World Away
里克·斯普林菲爾德
如果你想看有聲勢、又熱鬧、還要能牽動你的腦子讓你思考的電影,大衛·芬奇無疑是你的選擇。作為一個視覺的大師,他的畫面會讓你的眼睛從臉上掉出來。他總是能從他的主角身上得到最強的演技發揮,比如《心理游戲》里的麥可·道格拉斯,還有《搏擊俱樂部》里的愛德華·諾頓和布拉德·皮特。(散文吧作文網評)
大衛·芬奇是一位不落俗套與常規電影語言分道揚鑣的導演。對於拍攝電影,他說:"……我想把人用你未必願意的方式捲入到我的電影中去。我想嘲弄人們在電影院燈光變暗而20世紀福克斯的標志出現時心中帶有的期望。觀眾們總在期望什麼--我的興趣就是對它進行嘲弄。這才是真正的興趣所在。"無論在電影關注的內容還是在影像風格及電影本身情節的發展上,大衛·芬奇的電影都具有鮮明的特色。他把關注的焦點投向人性與社會的黑暗之處,影像風格則是強有力和震動人心的。(時光網評)
在《Se7en》中,DavidFincher展現黑色驚悚劇的才華,和攝影師戴流士康吉(DariusKhondji)合作,創造出一部影像和情節都十分迷人的類型偵探電影。這一部以舊約七大罪︰饕餮、淫慾、懶惰、驕傲、貪婪、憤怒、嫉妒…為犯罪者謀殺主題的電影(英國導演彼德格林那威也曾以此為素材),被DavidFincher布置得像後現代裝置藝術的展覽場,如饕餮中中人慾嘔的黃光色調義大利面、淫慾的紅色血腥場景、驕傲里白潔房間顯現的恐怖感,以及懶惰里污穢黝暗的綠色光影,都似一場場的藝術饗宴。(時光網評)
大衛·芬奇(圖六)當然混沌和黑暗才是影片的主調。導演說他刻意強調大膽的不協調。紐約市充滿濕氣、塗鴉和陰暗角落的場景(當然是刻意選的),變成詮釋心理變態的謀殺的最佳所在。情節比較難擺脫舊機制,依然是血氣方剛的新進警探(布萊德比特),和年老沉穩、經驗豐富的老警察(摩根費里曼)聯合抽絲剝繭、打擊難纏的罪犯。但是故事的布局和沖突的處理是相當不俗的。堪稱是一部又好看、又有風格的類型偵探電影。
然而,更令人激賞的是接下來的作品《FightClub》。這部以描述都會人心靈分裂、邪惡的分身領導一群人,以彼此搏擊作為情緒宣洩的電影,不僅表現出現代人面對生活的壓抑,而且揭示了殘暴本性被錯亂意志所迷亂,一步步步向毀滅的隱憂,對於現代社會的本質有著相當精闢的警示作用。
劇中的汽車保險公司行員因日子過得平淡無聊,故意佯裝絕症,參加 *** 機構舉辦的心理輔導團體,從而認識同樣對生命了無意義的女子。人格分裂的症狀在此開始開展,主角以為自己認識另一個朋友(布萊德比特),其實是自身邪惡的反面。於是在他的慫恿下,陰錯陽差地展開一段類似恐怖份子的極端行徑,想要徹底摧毀這個體制社會。僅是題材就非常創新而有趣了,而想像與狂放之間導演亦頗知收斂,以致影片在邏輯和知識經驗上可以得到共鳴,觀之令人不寒而慄。然而,導演還是不忘理智與愛情救贖的力量,劇中和怪異女子的愛情,隱隱成為後來男主角理智覺醒的動力,是影片中相當重要的意含所在。
與《七宗罪》一樣,《搏擊俱樂部》也因為其中的暴力而遭到了評論界的一些廉價抨擊。但其實影片正是在某種程度上嚴肅地探討了有意義的暴力與無意義的暴力的差別,使這些抨擊成為了自打耳光的舉動。
電影的運鏡流暢而快速,情節推展強烈而有力,一種失控的氣氛飽滿欲裂,緊緊扣住觀者的心弦。除了《猜火車》、《太保密碼》,對於鏡頭語言套用相當出色的作品。而《搏擊俱樂部》的內涵更勝《七宗罪》,形式運用和深度亦超越一般的好萊塢電影。(迅雷看看網評)
4. 春晚歌曲《歲月》的歌詞
「春晚歌曲《歲月》的歌詞句句精彩,王菲、那英這首歌,名字就讓人無限感慨,歌詞更讓人深思······2018央視春晚,王菲、那英20年後再攜手!祝各位2018年快樂永遠!王菲、那英此次合唱的歌曲《歲月》為電影《如影隨心》的主題曲,歌曲悠揚雋永。這首《歲月》是由二位天後親自填詞完成的,而「感動不一定流淚/感情一樣率真」「雲很淡/風很清/任星辰/浮浮沉沉」多句歌詞悄塌也文藝優美,盡顯溫柔。」
2018年春晚歌曲《歲月》之歌詞
王菲:千山萬水相聚的一瞬
千言萬語就在一個眼神
生活是個復雜的劇本
不改變我們生命的單純
那英:不問揚起過多少煙塵
不枉內心一直追求的安頓
不管走過多遠的旅程
感動不一定流淚
合: 感情還一樣率真
那英:我為你留著一盞燈
讓你心境永遠不會近黃昏
王菲:我心中不會有黃昏
有你在永遠像初春的清晨
那英:雲很淡
王菲:雲很淡
那英:風很清
王菲:風很清
那英:任星辰
王菲:任星辰
合:浮浮沉沉
那英:生活是個復雜的劇本
不改變我們生命的單純
王菲:不管走過多遠的旅程
感動不一定流淚
合: 感情還一樣絕稿率真
王菲:我心中亮著一盞燈
你是讓我看透天地那個人
那英:你是我心裡那盞燈
讓我靜看外面喧鬧的紅塵
合: 且聽歲月像旋律永恆
一直陪伴不斷聚散的旅程
我心中開著一扇門
一直等待永遠青春的歸人
王菲:雲很淡
那英:雲很淡
王菲:風很清
那英:風很清
王菲:任星辰
合:浮浮沉沉
舞台上,王菲將身著一身紫色華服「仙女范兒」十足,而那英則並運孝會身著黑白色高定禮服,大氣端莊。從20年前的《相約98》,到20年後的《歲月》,兩大天後在春晚舞台的世紀重逢,顯然是為謀殺觀眾眼淚而來。但是,我在想,兩大天後可能還沒來得及謀殺觀眾的眼淚,就已先把自己給謀殺了吧。想像一下,當她們再次在億萬觀眾面前站上這個舞台,開口唱出第一句歌詞,回想起20年前的情景,再想起這20年歲月里,彼此經歷的人世滄桑,那一刻,她們真的不會在台上當場淚崩嗎?
20年前,王菲28歲,那英30歲,兩人都處於唱功的顛峰期和事業的鼎盛期。隨著97香港的回歸,一直在香港發展的王菲也正式回歸內地,央視春晚選擇王菲和那英聯袂演唱《相約98》,其時代意義不言而喻。那時的王菲,老公是竇唯,剛生了他們的女兒竇靖童。那時謝霆鋒還未成年,和王菲還沒有瓜葛。那時的那英,男友是高峰,本是大大咧咧的女漢子,卻對高峰一如小女人般全情付出,堅守著她的那份小浪漫。
5. 張柏芝的介紹
中文名:張柏芝
英文名:Cecilia
生日:1980年5月24日
生肖:猴
星座:雙子座
身高:1.65米
體重:47公斤
嗜好:運動,管人
強項:開麥拉臉
教育程度:澳大利亞Rmit Holmes College中學畢業
家庭狀況:父母,一姐,兩弟
最不喜歡的事:一個人總說「隨便」
最喜愛的作家:亦舒
現在的歌唱老師:張潔靈(前輩歌星)
圈中最好的朋友:高雪嵐
簽約唱片公司:環球唱片公司
簽約電視台:無線
MTV後台:加州紅
血型:從未驗過,但必定是好血
收藏:公仔
喜歡的運動:游泳,網球,壁球
喜歡的食物:乳製品,巧克力
不喜歡的食物:內臟,牛肉,牛奶,香蕉
喜歡的飲料:香芋奶茶,好立克,巧克力奶昔
最喜歡的顏色:紅色
喜歡的歌手:張學友,梅艷芳
喜歡的演員:周潤發,蕭芳芳
最喜愛的卡通人物:BB和豬
喜歡的動物:狗,老虎
害怕的東西:肥胖,沒錢,傷家裡人的心
難忘的事:進入娛樂圈後一切都難忘
張柏芝入行經過:
1998年中,剛從澳洲高中畢業回港的張柏芝在經理人的安排下,接拍了(陽光檸檬茶)的廣告,當這個不同版本的廣告片播出後,各大小雜志、電影公司及廣告公司均紛紛聯絡其經理人。其中周星馳便99年賀歲片<喜劇之王>鐵定張柏芝為女主角。此片最後成為當時賀歲片中的票房冠軍,成績達三千萬港元。此後, 張柏芝接拍了由嘉禾電影公司出品,馬楚成執導的愛情文藝<星願>並沖岩擔演女主角,與任賢齊及蘇永康合力演出。氏判備此片已於去年8月份暑假黃金檔期上演,而票房更沖破一千萬,更為Cecilia 奠定影壇上能歌擅影的地位 唱片方面,張柏芝於1999年6月8日正式簽約環球唱片公司,而首張EP<任何天氣>於1999年7月26日推出後反應極之熱烈,短短數周便成為白金數量,成績彪炳。 廣告方面,柏芝先後成為<馬莎百貨>、<法國婚紗>及等幾個廣告的代言人, 更於首張EP上市期間接拍了日本<花王歌婷>護膚品系列廣告以助宣傳,效果非常理想。 相信未來繼續作多線發展的她,前途一定無可限
柏芝的電影:
《喜劇殲毀之王》
《星願》
《極速傳說》
《東京攻略》
《十二夜》
《蜀山劍俠2》
柏芝的劇集:
《西鐵情緣》
TVB<張國榮音樂電影之左右情緣>
柏芝的唱片:
出版日期 大碟名稱
July 1999 任 何 天 氣 EP
Nov 1999 Destination
Apr 2000 加州紅紅人館903狂熱份子張柏芝 Live CD
july 2000 不一樣的我
柏芝的廣告:
1998《陽光檸檬茶》
馬莎百貨
1999《歌亭美白精華素》
《九鐵千嘻大使》
《法國婚紗》
地鐵、九鐵千禧紀念票
美國運通銀行
電腦游戲代言人 <365日求婚>
柏芝曾獲得之獎項:
1999
YMC至尊榜至尊最愛華語歌"任何天氣"
TVB勁歌金曲第三季季選入選歌曲 "任何天氣"
TVB新星試打三連冠歌曲 "任何天氣"
商台903 ID Club<98寵愛99新寵>
新城電台<潮流之星之發型大獎>
香港電台<太陽計劃之太陽少女>
2000
Jan
港台十大中文金曲最有前途新人金獎
港台十大中文金曲飛躍十獎女歌手銀獎
十大勁歌金曲最受歡迎新人金獎
十大勁歌金曲最受歡迎廣告歌曲銅獎 - 任何天氣
商台叱吒樂壇新力軍銀獎
四台聯頒<卓越表現大獎>銀獎
新城電台勁爆新登場歌手獎
新城電台勁爆歌手突破大獎女歌手
6. 詹姆斯·史都華的演藝經歷
然而吉米·史都華是在大學時期參加的話劇團,發掘自己真正的興趣,他在學校話劇團已經當上主角。從史都華的大學時代開始,那時適值經濟大恐慌期間,百業蕭條,即使是當時美國最熱門的建築業也不免受到影響;不過其時也是有聲電影開始發展、「好萊塢黃金時代」的初期。在普林斯頓建築系,成績優秀的詹姆斯·史都華決心成為演員。
不同於多數其它的演員,吉米·史都華不但未曾上過戲劇學校,也沒上過任何錶演專門的課程。他憑借的,除了天份,再來就是學校社團的經驗。他在Princeton Triangle Club時,認識長他一個年級的同學喬舒亞·羅根(1908~1988),畢業以後受到羅根之邀,參與在波士頓的學生劇團,之後再轉往百老匯參與舞台劇演出,並認識亨利·方達(1905~1982)、瑪格麗特·蘇利文(1909~1960)(先後成為亨利·方達與導演威廉·惠勒的第一任妻子),並結為朋友。
詹姆斯·史都華來到百老匯的數個月後,又成為舞台劇的主角,演出獲致成功,而且被當時的媒體加以報導。在1932年到1934年之間,這4位好友並肩為自己的夢想-以及經濟不景氣的壓力-而奮斗著。之後羅根前往莫斯科進修,其後回到百老匯;蘇利文、史都華和方達,他們各有際遇,都到好萊塢發展。約書亞·羅根後來成為普立茲獎、東妮獎得主的舞台劇導演、史都華和方達皆是一代銀幕傳奇、瑪格麗特·蘇利文亦是1930、1940年代著名的一線女星。這些年輕人後來都在好萊塢星光大道上留名。
戰前演員生涯
吉米·史都華於1935年,與亨利·方達相偕進好萊塢從影,他們都是從與米高梅公司簽約開始。史都華和方達從百老匯到好萊塢一直都是室友。熱衷於參加派對與跟小女星約會的亨利·方達,詫異的發現他的室友史都華,盡管頂著普林斯頓高材生的光 環而頗受異性矚目,可是依舊堅持著規矩的私生活,迥異於其它年輕演員。不過吉米·史都華仍然很高興有進好萊塢的機會,以每周6到7天在製片場勤奮工作著。
起先,吉米·史都華大男孩般害羞、謙遜的個性、以及瘦高的身形,似乎一度成為職業上的阻礙。這段時間,據他所言,總是在當「大型電影的小角色及小型電影的大角色」。不過在1936年,史都華在大型影片也得到第一個戲份重的角色,出現在導演伍迪·范戴克的影片《迷霧重重》,是演員名單排名第三的配角,飾演一名精神異常的殺手。其實詹姆斯·史都華後來整個演員生涯,尤其在成名以後,就沒再演過反派。
1938年,吉米·史都華被出借至米高梅的姊妹公司哥倫比亞電影公司,比史都華早兩年來到好萊塢的朋友瑪格麗特·蘇利文,在那裡稱贊他的才華;而導演法蘭克·卡普拉早在史都華還在飾演小角色時,就已注意到他的潛力,並且在即將拍攝的作品中,打消了原本要找克拉克·蓋博、賈利·古柏(他們當初也是卡普拉提拔的)等成名影星主演的念頭,決定重用這位新人。吉米·史都華此後就晉升為大型電影的主角,與法蘭克·卡普拉展開數次成功的合作。
他們的合作始於1938年、改編自普立茲獎作品、奧斯卡得獎的電影《浮生若夢》,一部經濟大恐慌時期溫暖人心、創下票房佳績、又有人生哲理內涵的喜劇片。女主角是珍·阿瑟,演出男主角女友。片中另一位男主角李昂·巴里摩,演出主角女友睿智的外祖父。法蘭克·卡普拉發現詹姆斯·史都華不但能夠充分理解自己所要詮釋的角色,並且幾乎不需要什麼指導,卡普拉後來稱贊史都華「可能是最出色的銀幕演員」、「已經到了不用表演的境界」。
在卡普拉1939年奧斯卡得獎的政治題材喜劇片《史密斯游美京》中;女主角也是珍·阿瑟;吉米·史都華出演一位曾經遭受威脅利誘,最後仍然勇敢揭發弊案的年輕參議員,初步確立了他正人君子的形象。此片在當時大受歡迎,至今仍聲名不減,被選在百年百大電影系列、以及美國國家電影保護局收藏。吉米·史都華在此片真正成名,得到了第一次的奧斯卡最佳男主角提名,以及紐約影評人協會獎的最佳男主角。
同樣是在1939年,詹姆斯·史都華演出他的第一部西部片:導演喬治·馬歇爾的《警探奇俠》,女主角是瑪琳·黛德麗。這是一部喜劇風格的西部影片。劇中他是個行俠仗義的青年神槍手,是一位西部大俠的後代。此片後來在電影及舞台劇被數次重拍;被選為國家電影保護局指定收藏。
然而即使在吉米·史都華開始名揚好萊塢,問鼎奧斯卡獎項時,他的父母仍舊反對他投身影界,在身為虔信教徒的老史都華夫婦的觀念中,他們憂慮兒子會在 這個浮華、罪惡的電影之都學壞,並且一直試圖勸兒子回到他原本就可以從事的,體面、正派的職業。吉米·史都華秘密的跑到歐洲旅行,以得到一段休息的時間, 當他回到美國時,正值德國入侵波蘭,第二次世界大戰爆發。
1940年與導演恩斯特·劉別謙合作的浪漫喜劇《街角的商店》;飾演女主角是他的朋友瑪格麗特·蘇利文;男女主角是相戀的筆友,卻不知道他們在現實生活中,其實是一起工作、而且互相看不太順眼的同事;此片在美國電影學會百年百大愛情類電影,與美國國家電影保護局收藏之列;於1998年被重拍為由湯姆·漢克斯及梅格·萊恩主演的《電子情書》(You've Got Mail),新片與經典老片情節類似,只是隨著時代演進,男女主角由寫信的筆友變成使用電子郵件的網友。
1940年詹姆斯·史都華與凱瑟琳·赫本、卡萊·葛倫主演喬治·丘克的經典脫線喜劇《費城故事》 。史都華出演一名捲入別人多角戀愛鬧劇,為情所苦的記者,歌聲還不錯的他,在劇中有表現的機會。此片在1956年被重拍為葛莉絲·凱莉主演的《上流社會》。《費城故事》除了名列百年百大電影系列、國家電影保護局收藏以外,更讓他以生動的演技,拿到1941年的奧斯卡最佳男主角獎。吉米·史都華把獎座寄回去他的家鄉,他所堅持的夢想終於得到雙親肯定,這座小金人在他父親開的五金行櫥窗里放了25年。 歷經戰爭的殘酷,一度對電影娛樂的價值感到懷疑,但這時再應卡普拉一通電話之邀,演出為他量身訂作的經典之作《風雲人物》 。劇中主角到處有吉米·史都華的身影,例如設定與他同年紀,大學都主修建築,聽力都曾經受損(史都華聽力受損,是因為在空軍服役時,飛機引擎的強大噪音。他此後必須使用助聽器,到晚年幾乎完全失去聽覺)。唐娜·瑞德是這片的女主角。李昂·巴里摩這次飾演大反派,一個不擇手段的財閥。吉米·史都華此時還未婚,但已能夠出色詮釋丈夫與父親的身份。他在《風雲人物》及《史密斯游美京》的角色,被認為前後互相輝映,都得到奧斯卡最佳男主角提名,都被美國電影學會選為百年五十大銀幕英雄;更有甚者,從此被視為一種「平民英雄」的典型。
《風雲人物》得到當屆奧斯卡獎項的5個提名,後世評價則又遠勝過當時,被美國電影會的百年百大電影系列,名列百年來最偉大的影片之一,以及評為勵志影片百年來的第一名;之前的《史密斯游美京》也被選為百年來最偉大的影片之一,與勵志影片百年來第五名;都在美國國家電影保護局收藏之列。這部1946 年的影片,至今在美國、英語系國家、以聖誕節為主要節慶的國家地區,已被公認是聖誕節必看的經典,在電視上、甚至在電影院一再回放。史都華表示風雲人物的 主角是他生平演過最喜歡的角色,卡普拉也認為可以稱得上是他生平最佳作品,並再度贊譽史都華為「非凡的凡人」。1985年,當史都華得到奧斯卡終身成就獎時,曾對當時還健在的卡普拉,表示感謝法蘭克·卡普拉「慷慨、睿智的指引」、認為卡普拉「毫無疑問是我所知道最偉大的導演」。
哈利·杜魯門總統在看完《風雲人物》後,曾說:「如果貝絲和我有兒子的話,我們希望他就像吉米·史都華一樣」。1991年,冷戰結束,蘇聯解體。1992年,美國影片在俄國初次解禁,在鮑里斯·葉爾辛總統的首肯下,《風雲人物》這部結局眾人合唱蘇格蘭民謠友誼萬歲的影片,被選定於1月5日、東正教的聖誕節,在俄國播出的第一部美國電影。
《風雲人物》雖然在後世聲望日隆,在當年也得到5個奧斯卡獎項提名,包括史都華的最佳男主角。但是在當時票房普通、評價參差。法蘭克·卡普拉提前退休,新生代演員蜂起,許多與史都華同輩的演員,在此時事業多有衰退的現象。吉米·史都華甚至也開始懷疑起自己,經過四年軍旅生涯的耽擱後,演技是否還留 著。他考慮過轉往航空工業發展,因為他本來就具有相關專業、亦是航空公司的投資商。父親則又主張他回到家鄉,並且催促兒子盡快結婚。後來吉米·史都華開始嘗試拓寬戲路,也曾經回到百老匯出演後來改拍為電影的舞台劇。他的努力突破,最終獲得超越戰前的成就,無論是藝術抑或商業、當代以及後世,都成為真正的巨星,進入他一生發表電影作品的黃金時期。
戰前的吉米·史都華幾乎都出現在文藝喜劇片,形象往往是俊雅、正直、害羞的年輕人。評論多認為,兵凶戰危的經歷,反而讓史都華完全成熟。他在 1949年成家、擁有遲來但美滿的婚姻。戰爭讓他從青澀靦腆,變得可以更「dark」與「hard」,使他可以勝任更復雜而具挑戰性的角色,戲路也從既有 的文藝、喜劇,推廣到了驚悚、西部、傳記等類型影片。
詹姆斯·史都華在戰後回到好萊塢時,並未與米高梅續約。他成為最早的「自由演員」之一,不再受到導演及製片廠的限制,有更大的自由選擇想要嘗試的角色。當時即使是大牌影星也很少敢這樣做。後來在經典時期好萊塢的八大影業:米高梅、哥倫比亞、環球、雷電華、二十世紀福斯、派拉蒙、聯藝、華納兄弟等,都有吉米·史都華的多部電影。不過米高梅仍是史都華最稱許、也推出較多作品的製片廠。 1948年,詹姆斯·史都華演出亨利·海瑟威奧斯卡得獎、紀錄片形式的犯罪劇情片《反案記》。他飾演一名記者,經過追根究柢的調查後,洗刷了一名被告謀殺警察的罪名。這是改編自經濟大恐慌時期,芝加哥著名的組織犯罪案件。1949年,他演出山姆·伍特奧斯卡得獎的作品《淑女痴戀》(又譯《義肢投手》),女主角是有「銀幕上的好太太」之稱的裘·艾莉森,他們之後又合作了兩次。曾是學校棒球隊選手的史都華飾演殘而不廢、裝上義肢,美國職棒球聯盟投手Monty Stratton(1912~1982)的傳記電影。此片雖被認為題材傳統,但仍受到歡迎,史都華亦得到Monty Stratton本人的稱譽。
1950年,吉米·史都華推出改編自普立茲獎名作的電影:亨利·柯斯特奧斯卡及金球獎得獎的《迷離世界》 (Harvey)。片中與主角演對手戲的是一隻名字叫「Harvey」,兩公尺高、看不見的巨大白兔。這個構想源自於凱爾特神話中一種叫「pooka」的大白兔精靈。《迷離世界》名列百年百大喜劇電影,並且讓他又一次得到奧斯卡和金球獎最佳男主角提名。此片極其受到歡迎,之後在電視和舞台劇多次的重製演出;其中1970年的舞台劇重拍版本、1972年的電視電影重拍版本,是由史都華主演;之後還有其它演員主演的重拍版本。《迷離世界》被非常多之後的電影、動畫、電視影集引用;人類幻想的大白兔朋友Harvey從此在英語系國家變成一種典故。對吉米·史都華來說,他的影迷此後除了獻花以外,獻上小白兔玩偶的大有人在。
1950年,他與編劇兼導演狄瑪·戴維斯合作,演出金球獎得獎的賣座西部片《折箭為盟》,這片的特色是在它是二次戰後,第一部站在印第安人觀點的主要西部片。1952年,他在導演賽西爾·德米爾奧斯卡得獎、票房甚佳的《戲王之王》飾演一名喬裝改扮的小丑;其它主要演員還有卻爾登·希斯頓;鮑勃·霍普在此片客串;不過整部影片中,史都華始終未曾露出真面目。
1957年,在導演比利·懷德的傳記電影《壯志凌雲》 (又譯《林白征空記》)。這部影片被選在百年百大勵志電影之列。他飾演首次單人不著陸橫越大西洋飛行的查爾斯·林白。史都華與林白都是美國空軍英雄,實際年齡也相近(林白比史都華大6歲),最後都官拜准將,而且都是由五星上將德懷特·艾森豪威爾親自任命。
1958年,吉米·史都華和金·露華主演理察·昆恩的浪漫喜劇《奪情記》,其它主要演員還有傑克·李蒙;此片的電影攝影師是奧斯卡得獎的華人電影攝影師黃宗沾(James Wong Howe)。該片及其電影配樂在當時受到歡迎。金·露華與史都華之前已在亞弗列德·希區考克的《迷魂記》中合作過。此時吉米·史都華已漸漸有了年紀,這是他最後一次主演愛情片。其後的主要作品型式轉向了家庭喜劇,或者延續他之前的懸疑、西部等題材。
1959年,他演出導演梅恩·里洛伊的《聯邦調查局》,女主角薇拉·邁爾斯。真實的美國聯邦調查局以及當時的約翰·胡佛局長,都有協助此片的製作過程。雖然衡諸當時國際情勢,《聯邦調查局》的性質,多少有些為政府機關做形象及政策宣傳的成份。但是由於這片導演及男女主角的盛名,以及這是早期對聯邦調查局寫實之作。因此此片依然留傳數十年至今。
1959年,詹姆斯·史都華晉升准將,他的父親在親見兒子官拜將軍之後不久過世,母親則在前幾年過世。1960年、1961年,好友瑪格麗特·蘇利文、賈利·古柏先後去世。直到史都華與仰慕已久的導演約翰·福特開始合作,才稍微緩解他此時的悲傷。 從1940年代後期,到整個1950年代,史都華與導演亞弗列德·希區柯克及導演安東尼·曼分別都展開一連串精彩的合作。1950年到1955年間,他與安東尼·曼推出一系列西部片:《無敵連環槍》(1950)、《怒河》(1952)、《血泊飛車》(1953)、《遠鄉》(1955)、《血戰蛇江》 (1955),在美國,都是膾炙人口的西部片。詹姆斯·史都華在此時成為第一位爭取到電影票房抽成的演員,至今已被引為常例。在《血戰蛇江》 中,史都華有一段長達90秒、被馬拖著跑的危險動作,他在這段鏡頭拒絕使用替身。《血泊飛車》在國家電影保護局收藏之列,也得到知名電影歷史學家如李奧納德·馬丁等人的推崇。吉米·史都華在安東尼·曼一系列西部片中的角色各異,但共通的形象是一名為過去所困擾的男子,在遭遇艱難險阻之際,尋求救贖的過程。
1953年的《霹靂灣風雲》 ,是一部以二次戰後為背景,被認為將西部精神貫注於現代,石油探勘的冒險故事。1955年的《戰略空軍》是吉米·史都華一生之中少見的戰爭片,片中情節與他的自身經歷有著共通之處,都是空軍預備役軍官;此片合作的女主角也是裘·艾莉森。1953年,推出奧斯卡得獎、巨大票房成功的《葛倫米勒傳》,是爵士樂搖擺大樂團(Big band swing)作曲家兼指揮家葛倫·米勒的傳記電影;女主角再次是裘·艾莉森;爵士樂演奏家兼歌手劉易斯·阿姆斯特朗等人,親自在此片客串;這是一部結合電影與音樂藝術的經典之作。
1948年到1958年之間,詹姆斯·史都華與亞弗列德·希區考克合作的四部經典驚悚片:《奪魂索》(1948)、《後窗》(1954)、《擒凶記》(1956)、《迷魂記》(又譯《迷情記》)(1958)。風格前衛的《奪魂索》是希區柯克第一部彩色影片,帶有高度實驗及創新性質;親切、害羞的青年史都華在這里搖身一變,成為 一位睿智、機警、偏激的灰發哲學教授。奧斯卡得獎的《擒凶記》是重製希區考克在1934年的同名作品;女主角是著名歌手兼演員桃樂絲·黛;此片經典的電影主題曲《Que Sera, Sera (Whatever Will Be, Will Be)》。
《後窗》、《迷魂記》都被認為是希區考克的顛峰之作,都在國家電影保護局收藏,以及名列美國電影學會百年來最偉大的電影系列,歷來對《迷魂記》及《後窗》分析的專書、專文汗牛充棟。《後窗》是與格蕾絲.凱莉搭檔;吉米·史都華在其中細膩豐富的表情、舉止、演技,扣人心弦至極;此片之後一再被後人重拍,片中的創意被他人多次挪用在其它影片,於2007年再次被重拍為《恐怖小區》,新片情節也是大致與百年經典老片相似,但是主要演員改由青少年演出。在《迷魂記》中,與史都華主演的是金·諾瓦克,此片在英國電影學會的期刊《畫面與音響》,於1992年及2002年,分別被選為史上最偉大的電影第四名及第二名,影片的多處創意亦經常被後人挪用。《迷魂記》雖然在現在被廣泛評價為史上最偉大的電影之一,但是在當年的票房及影評並不如意。希區柯克在失望之餘歸咎於史都華「太老」,在下一部影片《西北偏北》卻找了比史都華更「老」了4歲的加里·格蘭特主演,同樣失望的史都華後來沒再與希區考克合作,不過此後他們還是會同時出現在公開場合並坐在一起。其實《西北偏北》也是格蘭特與希區考克的最後一次合作,史都華及格蘭特都分別與希區柯克合作過4部作品。 1960年,詹姆斯·史都華以導演奧圖·普萊明傑1959年的《桃色血案》,得到第五次奧斯卡最佳男主角提名、紐約影評人協會獎最佳男主角、及威尼斯影展最佳男主角獎。其它主要演員還有喬治·史考特。由於片中涉及強暴殺人案,因此擔任律師的主角,其台詞包括有關性行為的敏感詞句,是普萊明傑借重史都華正人君子的形象,成功挑戰當時電影尺度的作品。1989年,《桃色血案》 被美國律師協會評選為史上最偉大的12部法庭推理電影之一。
1960年,詹姆斯·史都華尚有另一部作品《山路》 ,也是他一生之中少見的戰爭片,以中國抗日戰爭為背景。雖然這部影片並不是史都華最著名的作品之一,但是合作的女主角、中國女演員盧燕(Lisa Lu)卻是在此第一次受到美國電影界矚目。
1962年,吉米·史都華演出再次與導演亨利·柯斯特合作的家庭喜劇片《度假留香》,此片改編自小說,是全家人一起去度假的混亂和趣事;女主角是演員兼歌手瑪琳·奧哈拉,並有當時其它著名歌手客串。吉米·史都華得到金球獎最佳男主角提名,和柏林影展最佳男主角獎。該片推出後在美國國內外極受歡迎,還會在電視回放。
1965年,史都華主演導演勞勃·艾德力區的經典災難片《鳳凰號》「The Flight of the Phoenix」,此片是改編自小說,描述飛機在沙漠中心墜毀,機上乘客如何掙扎自救的過程。空軍英雄的詹姆斯·史都華正是演出飛機的機長,其它主要演員還有彼得·芬治、歐尼斯·鮑寧。這片在2004年重製為類似片名的電影「Flight of the Phoenix」,由丹尼斯·奎德主演。新片與經典老片類似,但是由撒哈拉沙漠改成戈壁沙漠。
1965年和1966年,史都華與導演安德魯·邁克蘭格倫合作兩部西部劇情片。分別是《聖拿河之戰》及《原野豪傑》;前者的配角之一是史都華的好友約翰·韋恩的兒子派崔克·韋恩;後者的女主角再次是瑪琳·奧哈拉。兩片史都華後期的主演作品都相當受歡迎。瑪琳·奧哈拉與史都華一直維持著友誼,在一封史都華給奧哈拉的書信中,寫道:「葛蘿莉亞與我都祝你身體健康、事業成功」。
1960年代起,吉米·史都華與導演約翰·福特有過四次西部片的合作。從1961年的《麥凱警長》開始,他飾演一名粗魯、醉酒、其實十分聰明,通印第安語言的西部執法官。1962年的《雙虎屠龍》,詹姆斯·史都華和當時已和約翰·福特合作近二十次的約翰·韋恩聯合主演。史都華是一位從東岸來的青年律師,後來成為可敬的政治家;韋恩是一名本領高強的牛仔;女主角再次是薇拉·邁爾斯;李·馬文演出反派。藉由史都華及韋恩角色之間的友誼及矛盾,呈現西部社會從力強者勝,變遷至文明法治的歷史進程。《雙虎屠龍》是美國國家電影保護局所選的典藏作品, 被認為是約翰·福特眾多西部片中,最重要的經典作品之一,而且是出色的心理戲;雖然54歲的史都華被認為不太像「青年」律師,不過該片因為經典的故事題 材、還有兩大巨星,在當時十分受歡迎,直到現在仍一再在電視回放、也是出租片市場的熱門。比較不尋常的安排是,在電影海報及預告片中,史都華的肖像及姓名 均排在韋恩之上;而電影正片里,韋恩的姓名則出現在史都華之前。
1962年,長篇壯觀史詩巨作,奧斯卡得獎,國家電影保護局收藏的《西部開拓史》,三位導演是約翰·福特、亨利·海瑟威、喬治·馬歇爾,列名主演的演員多達24位,詹姆斯·史都華、約翰·韋恩、亨利·方達、葛雷哥萊·畢克、史賓塞·屈賽(擔任旁白)等都列名其中。史都華在預告片中位列所有演員之前,飾演一位形象粗獷但愛好和平,悠遊於原始西部山林的探險家。《西部開拓史》得到巨大的票房成功,後來也曾重新上映過。1964年的電影《安邦定國志》,是約翰·福特生平最後第二部作品,也是最後一部西部片;其它主要演員還有愛德華·羅賓遜;史都華演出懷特·厄普警長(1848~1929),這是在美國家喻戶曉,西部傳奇人物之一。
詹姆斯·史都華與約翰·福特在共事的過程中,並未能像約翰·福特與約翰·韋恩、或者像史都華與韋恩那麼合拍、並且具有長期深厚的交情。但是史都華與 福特仍然互相尊重、也願意繼續合作,一共完成了四件作品,直到約翰·福特的最後一部西部片為止。史都華認為福特是他最景仰的導演之一。約翰·福特稱贊吉米·史都華:「他扮演他自己,但是他也扮演他的角色,他擅長每一件事情」。 1970年代以後,吉米·史都華只在電影中偶爾客串,逐漸從電影轉向電視節目,包括演出電視電影、影集,還有出現在電視節目,有時妻兒也一起上節目。其中他在1973年到1974年主演的電視影集《Hawkins》得到金球獎最佳男主角獎;他飾演一名律師,調查他所接手的案件。他也在1971年到1972年的電視影集《The Jimmy Stewart Show》中,演出一名小鎮上的大學教授。此外他定期出現在錢寧·卡森的電視談話節目《Tonight Show》。 1972年,吉米·史都華主演他在1950年作品《迷離世界》的電視電影重拍版本。1976年,他客串朋友約翰·韋恩生平的最後一部作品,西部片《神槍手》(The Shootist);主演的還有洛琳·白考兒。1976年,他在空難影片《航暴死亡角》(Airport '77),客串一名參與搜救工作的慈善家。1983年,吉米·史都華與貝蒂·戴維斯合演電視電影:《正確之路》(Right of Way),是其最後一次正式演出,其後就退休以陪伴家人。1991年,史都華在西部卡通動畫片:《美國鼠譚第二集》(An American Tail: Fievel Goes West)裡面,為年高德劭的狗警長「Wylie Burp」(名字取自懷特·厄普)配音,這是他最後一次演出。
吉米·史都華在錢寧·卡森的節目《Tonight Show》,定期發表自己在一生之中不同時期的詩作,都獲得正面的回響。1989年,他還出版詩集《Jimmy Stewart and His Poems》。
文武全才的詹姆斯·史都華同時亦是好萊塢最機敏的實業家之一。他從1950年代初期,至1960年代中期,成為票房收入最高前十名的影星;數十年 來,史都華投資房地產、石油開采、航空業都十分成功,也是一家包租飛機公司的董事。他變得非常富有。史都華曾出資創辦戰時的飛行學校、捐款興建教堂、以及 慈善、公益事業等。
詹姆斯·史都華一生沒有從政過,但是有一定的政治影響力。他支持過的政治人物有總統、前加州州長、前演員羅訥德·里根,加州州長、參議員喬治·杜克邁吉恩,首席大法官沃倫·伯格。
詹姆斯·史都華受妻子影響,也熱衷於園藝,並十分有心得。夫婦多次在《Tonight Show》節目上,一起分享經驗談。史都華早年曾經參加狩獵活動,但是他感到後悔,毀棄了打獵紀念品,轉而與妻子在環保概念還不流行的當時,致力於維護動物權益、以及野生動物保育,他也長期捐款支持洛杉磯動物園。
有航空及建築設計專業知識的吉米·史都華,延續從小的興趣,和有美術才能的好友亨利·方達,喜歡一起設計製造飛機模型。
1982年,史都華的終身摯友亨利·方達在一償夙願、也得到了奧斯卡最佳男主角獎的半年後去世。一個月後,史都華的另一位朋友、摩納哥王妃葛莉絲·凱莉去世。1991年,誼同師友的法蘭克·卡普拉以94歲高齡過世。
1988年,在史都華度過80大壽時,被問及希望如何被後世記得,他回答:「一個深信勤勉工作,熱愛國家、家庭、小區的人」(believed in hard work and love of country, love of family and love of community)。
1994年2月16日,與吉米·史都華結褵44年的愛妻葛蘿莉亞,因為肺癌去世,享年76歲,此後史都華的健康加速惡化,他的朋友都說他長期沉浸在傷慟之中。1996年底, 他的心律調整器電池到期,但是史都華拒絕動手術更換,並囑咐兒女一切順其自然。在他生命中的最後幾個月,他通常獨處、坐在床上看電視、在庭院里看著妻子手植的花木,極少與外界聯系,非常平靜的為離開人世做准備。1997年7月2日,一代風雲人物詹姆斯·史都華因肺栓塞及心臟衰竭謝世,享年89歲,臨終前最後一句話是「我現在要隨葛蘿莉亞去了」(I'm going to be with Gloria now.)。
7. 麻煩幫忙把柯南每部劇場版.ova的看點告訴偶.
1《摩天大樓爆炸案》
柯南的第一部劇場版《摩天大樓爆炸案》九七年七月十九日在日本公映
這無疑是上映的三部中最出色的一部,講述的是一個絕對對稱完美主義的建築師利用頻頻發生的爆炸案對柯南發起的極限挑戰的故事。這是一部製作得極其精良的作品,從故事情節上來說,並不是一個簡單的殺人事件,而更像是美版的"虎膽龍威"以及"007"系列的綜合版。在頻頻發生的爆炸案要求柯南必須在瞬間做出果斷的抉擇,同時還要時刻警惕罪犯向下一個目標發起攻擊,此外柯南還必須發揮他的超級推理能力,將隱身於幕後的黑手繩之以法。全劇的推理性並不強,兇手幾乎是顯而易見的,它的勝利在於驚心動魄高潮迭盪的故事情節和氣勢宏大又充滿真實感的火爆場景,當然新一和小蘭之間的真情流露也是另一個不容忽視的賣點。劇中製作人員非常注重場景的真實性的表現的。高聳入雲的米花大廈,氣勢恢宏的鐵路大橋以及復古風格的兒童公園都顯得是那樣的美麗真實,給人一種身臨其境之感。而頻頻出現的逼真爆破場面,更是錦上添花。而結尾處,那根連系著新一和小蘭的拯救世人命運的紅線觸動了多少人的心啊!
主要內容
某天,柯南在整理信件時,發現了一封寄給自己的信,原來是有名的建築師--森谷帝二邀請新一去參加他舉辦的茶會。沒辦法以新一身分去參加的柯南,打電話要小蘭等人代替他去,但小蘭開出另一個條件,要新一和她在5月3日晚上十點一起去看電影。原來5月4日那天是自己的生日啊!柯南都把這件事給忘了。在茶會上小蘭和森谷帝二談起要和新一約會的事。
到了5月3日當天下午,小蘭便出門了。柯南在無可奈何之際,看見新聞說火葯庫的火葯被竊,而且最近發生了許多縱火事件,似乎都出自同一人之手;而後這個犯人打電話給新一,聲稱手裡有炸彈,要新一馬上到堤向津川綠地公園,不然就會有人死。柯南用劃板迅速趕往公園,發現偵探團的孩子正在玩一架來由不明的轟炸機。雖然柯南擊毀了飛機,但還是發生了爆炸。
這時罪犯又來電話,說3點在米花車站廣場會有炸彈爆炸,提示是在樹下。柯南來到車站,發現原來炸彈是放在一個裝貓的寵物籃內,因為日語樹根和貓同音,但籃子被人拿走了。柯南好不容易才追到籃子,可只剩20秒了,這時記時器突然停了,但柯南剛把炸彈帶走一會兒就又開始跳動。柯南將炸彈帶離人群,但炸彈還是爆炸,他也受了傷,進了醫院。
在醫院里大家懷疑是新一的仇家乾的,新一曾破的最有影響的案子是西多摩市的岡本市長開車撞人案,那個市長因為此案而下台,西多摩市的市政建設計劃也因此而取消了……不久犯人又來電話,聲稱在東京都環狀線上裝了5顆炸彈,在下午4點後,行駛的列車速度不滿60公里,或太陽下山了,那麼就會爆炸,提示是炸彈在「XX之X」,而偵探團的孩子也在車上。柯南從太陽能想到,炸彈是在「鐵軌之上」,但事後發現用去的炸葯只是被偷的1/4。
白鳥警官發現幾處被破壞的建築都是森谷帝二30歲前設計的,大家來到森谷帝二家調查,柯南在他家的作品展覽室發現了西多摩市的市鎮建設計劃模型……沒多久柯南就使犯人露出了原形。看似結束的事件卻尚未結束,犯人說他已把最大的炸彈放置在米花市政廳中了,而且……那不是小蘭正處在的地方嗎!此時離爆炸時間已所剩不多了……柯南盡全力來到大樓內,用電話聯系小蘭教她如何拆炸彈。最後,只剩下兩條電線,到底應該剪哪條呢?是剪有小蘭和新一的幸運色的那條?……此時是5月4日零點!
2《十四番目の標的》
柯南的劇場版第二部《十四番目の標的》放映於九八年四月十七日
。。它講述了一個因交通意外而失去味覺的調酒師所展開的瘋狂報復的故事,此劇秉承了《柯南》系列一貫的作風:變態的犯罪策劃者,驚險的爆破場面,以及接連發生的兇殺案。唯一的例外是加入了小蘭的父親毛利小五郎和前妻妃英里的感情糾葛戲。華麗的布景可以說是它最大的賣點,特別是故事的高潮發生地——宏偉而神秘的海上飯店,在製作場景時,製作人員將東京以台場為中心的沿海街區真實的再現於動畫中,加之以此真實地點為原型的而構造的海中摩天大廈,效果可以說是異常的浪漫動人。再加上那首由日本著名樂隊ZARD演唱並被公認為《柯南》所有劇場版里最動聽的主題曲——《彷彿回到少女時代》,以及結尾處小蘭和柯南的「意外之吻」,使得此劇在日本上映時,票房超過了10億元!
主要內容
正在慢跑的目暮警官遭人用十字弓射傷而住院了,就在第二天,小蘭的母親—妃英理吃了被人下毒的巧克力,昏倒在事務所里,緊接著阿笠博士也被歹徒用十字弓射傷,每一個兇案現場都分別留下了有關黑桃撲克牌上K、Q、J上的物 品,三人的名字內都有13、12、11的數字,且被害者都與小五郎有關系。到底這張撲克牌代表著什麼?難道是死亡……
根據線索,目暮警官推斷犯人可能是……十年前,撲克牌賭場的經營人村上丈,被當警察的小五郎逮補。偵訊中,村上丈藉口內急而挾持了來找小五郎的英妃理,企圖逃走。槍法一流的小五郎第一槍掠過英妃理的腿部,然後再一槍擊中村上丈,才結束了這場驚險的事件。之後小五郎引咎辭職了,妃英理也和小五郎分了居。這件事對小蘭的打擊非常大,她從此對父親失去了信心。而村上丈在上個禮拜假釋出獄了……
怪異的連續襲擊事件是按照著撲克牌的順序進行的,這一次出現的牌面是黑桃十。遭到犯人狙擊的是小五郎打高爾夫的球友十弘樹。柯南等搭乘十弘樹所駕駛的直升機,弘樹駕駛前必要點的維他命被人給掉包了,眼睛遇太陽刺眼得張不開,失去了視力,所幸柯南及時降落,逃過了一劫而黑桃十齣現在迂弘樹家中。兇手的殺機籠罩著所有和小五郎有關的眾人……
為了名字里有九的旭勝義,大家隨澤木公平來到了著名的海上娛樂中心樂樂廣場。柯南發現了現場的人們名字中都含有「數字」。難道犯人把所有的獵物都一網打盡嗎?在海底餐廳里,他們並沒有發現嫌犯--村上丈的蹤影,卻發現了主人旭勝義留下的紙條。在酒室中澤木公平遭襲。當大家回到餐廳時,卻發現了實業家旭勝義的屍體。
被困在大廳里的眾人紛紛找尋出口,剎那間燈熄了!名模特兒小山內奈奈的手卻發出了閃光,然後慘遭毒手,而在她的屍體旁邊有一張黑桃七的撲克牌。此時巨大的爆炸聲響起,犯人炸毀的餐廳。大家逃離了海底,正當柯南指正兇手時,兇手捉了小蘭當人質,並要柯南將手槍丟給他,一切的景象就跟小五郎當年面對村上挾持妃英理做人質一樣……
3《世紀末的魔術師》
《柯南》的劇場版第三部《世紀末的魔術師》九九年四月17日在日本上映
這部無論是從故事情節上還是從場景設置上都恢復了第一部所具有那種高水準,主要內容是圍繞著一顆羅馬諾夫王朝的皇室秘寶「記憶彩蛋」而展開的。柯南最強的對手--「怪盜KID」再次登場,而小蘭也開始懷疑柯南與新一的關系,名偵探——江戶川柯南,終於要面對他生平最大的危機,同時,也是史上最難解的謎團!在製作此劇時,工作人員為了貫徹柯南系列所特有的那種寫實場景風格,拍攝了大量的實景照片,取景地點從大阪到橫須賀,范圍大到豪華客輪小到民宿民宅,連步美所住的那棟豪華住宅,就是取景於青山剛昌本人所居住的高級住宅樓(再一次感嘆,日本的漫畫家真的都非常非常的有money!)。本片中的登場人物非常之多,幾乎柯南系列中的所有人物都出現了,尤其是慣偷KID常常變裝,在眾人的眼皮下以多種形象出現,但因為故事情節的巧妙編排,所以看起來並無雜亂無章之感,反而顯得更加的跌宕起伏,曲折動人。
主要內容
羅馬王朝的皇室秘寶-回憶彩蛋,將在大阪鈴木財團美術館內展出的同時,怪盜KID寄出「犯案預告信」准備奪取這無價的皇家藝術之寶,於是鈴木會長要求小五郎協助警方偵查,以防彩蛋被竊取。柯南一行人來到大阪,遇到服部平次,便一同偵查此案。在美術館遇到了蘇聯大使館的書記、珠寶美術商、羅馬王朝研究家、職業攝影師等人。
看完彩蛋,大家便解讀預告信線索,不料將時間、地點都解讀錯誤。而KID竊聽到彩蛋被轉移了。在疏於防備的情況下,KID 成功地找到了回憶彩蛋。雖然柯南已經發現了KID的行動,看還是晚了一步。KID在逃離途中,卻被神秘的殺手狙擊,墜海失蹤,生死不明。 柯南以新型滑板追蹤,奪回彩蛋。與此同時從國外回來的香阪夏美小姐,從祖母的遺物中發現彩蛋的原稿圖與實物不同。
柯南看了原稿後,認為彩蛋有兩顆,而在彩蛋的玻璃上映照出夏美曾祖父所蓋的城堡,所以大夥兒及對彩蛋虎視耽耽的研究者決議要去此城探索 ,找尋第二顆彩蛋。在返回東京的船上,攝影師寒川被殺,而且和KID相同是被擊中右眼。木暮帶著白鳥趕到,調查後柯南發現兇手可能是職業殺手史考兵。而白鳥卻幾次揭穿柯南的提示,使小蘭對柯南的身份起了懷疑。
到達東京後,大家前往城堡,阿笠博士為了送做給柯南強化的眼鏡,與灰原哀 也一同出發至城堡,不料少年偵探團也藏身在車上跟蹤而行。在城堡中,柯南意外發現通往地下室的通道,在秘道中珠寶商干被殺。而其他人在一個棺木中發現了第二個蛋,並明白了回憶之卵的真正含義。
但專門狙擊人右眼的神秘殺手「史考兵」也在人群之中…… 他再次行動,目標是小五郎和小蘭,刺殺失敗後兇手搶走了彩蛋,並想燒毀城堡。柯南追趕兇手,在熊熊大火中,兇手露出了她的真面目……柯南在白鳥的幫助下逃出了火海。回家後小蘭對柯南(新一)的真實身份再次起了疑問,正當柯南要說出真相時,新一出現了……
4《瞳孔中的暗殺者》
《柯南》的劇場版第四部《瞳孔中的暗殺者》二○○○年四月17日在日本上映
這部我認為是已排的四部中最具懸念的一部,劇中小蘭身處案發現場,由於種種原因而失憶了。但是因為連續殺人犯在開槍時,被小蘭看到了他的模樣,而小蘭即遭到了隨時被狙擊的命運!同時這件殺人案又有可能牽連警察內部,平時值得信任的刑警也被當作了嫌犯。為了喚起小蘭的記憶最好的方法就是讓他見到新一,但是……柯南又要如何化解這次的危機!究竟犯人是誰?會是普通小婁婁,或是為居高階級的警察官?
主要內容
一個雨天柯南剛和小蘭打晚電話,在回家的路上遇到了步美他們。眾人在馬路旁看到一個很象刑警的人,可誰知剛走過馬路,就看到這位刑警被人槍殺。大家都沒看清殺手的樣子,唯一了解的是,兇手是個左撇子。幾天後,又一名刑警死在一幢大樓的停車場,手上握著一本警用手冊。
幾天後,在白鳥警官妹妹的訂婚PARTY上,毛利一家人及眾多警官紛紛到場,連刑事科局長也到了,PARTY上當毛利問起兩起兇案時,白鳥對他說:"Need not to know.(你無需知道)(知る必要のたぃ事)"這是警界的隱語,意思是該案與警界人士有關。不久突然停電,在洗手間的小蘭和佐藤,摸索間小蘭發現並拿出了放在暗處的手電筒,槍聲響起,佐藤中槍,小蘭失去知覺。
眾刑警立刻調查,可在大樓里沒有一人身上發現有硝煙反應,而小蘭卻失憶了。終於木暮說出了原委,原來在一年前的一個兇案中,由於案件與刑事局長兒子有關而未有深查。此案被斷為自殺,而被害者的妹妹及一名因此案犧牲的警官的兒子卻一直對此事耿耿於懷。最近警方又派當時的幾名警官重查此案,但調查的三個人卻接連遭襲。
柯南記起當天在PARTY確實有幾個可疑人物,並推測小蘭可能看到了兇手的樣子。不久失憶的小蘭出了院。雖然警方已派人日夜保護,但小蘭還是差點被火車撞到,多虧了柯南才撿回一命。為了保護小蘭,柯南開始調查,在與幾位當事人接觸後,柯南發現了一連串線索,並揭開了無硝煙反應的開槍方法。
同時小蘭記起曾經去過的熱帶樂園,為了不讓柯南擔心,小蘭與小五郎等人偷偷的去了游樂園。在那裡少年偵探團制服了一個可疑人物,但真正的兇犯還未出現。晚上,小蘭遭到兇手的狙擊,而此時柯南還在趕往游樂園的路上。不久兩人相遇,在與兇手20分鍾的周旋後,兇手終於在柯南的超強球鞋及小蘭的空手道的連擊下被捕了,小蘭恢復了記憶,佐藤警官也恢復了清醒。
5.通向天國的倒計時
「名偵探柯南」第五部劇場版<<通向天國的倒計時>>,二○○一年4月19日於日本上映。
該劇場景取材開始於永樂町的東京寶冢劇場正在興建的工地為題材.電梯的纜線斷裂的爆破場面、配電室的破壞所引發的停電、切換自己發電等等……壯觀場面為創作構想是第5彈的重點。劇場屋頂、觀眾席上方的興建工程,地下停車場…等等都是取景的所在地。 這次少年探偵団的戲份很多唷,少年偵探隊的大活躍呢! 小小的少年偵探團背負著重大救人的使命,以團隊合作來解決危機,勢必又是一場冒險患難,吉岡昌仁導演所規劃的『新的道具』將會隆重登場。另外,黑暗組織也隆重登場,當然啦,反派就是黑暗組織。請大家拭目以待 。
青山老師將會在原作配合第五彈電影劇情,再次讓黑暗組織出場,再讓電影劇情銜接。這是繼青山老師在漫畫中讓KID下戰帖,幫忙為「世紀末的魔術師」下伏筆之後,第二次幫電影銜接劇情。
終於那些傢伙全員出動,看不見出口的殺人游戲,現在,終於開始…… 危險的陷阱讓時間陷入停止。 那些黑衣人的背後擁有凶惡的陰謀,這些傢伙目的到底為何?? 而且,灰原哀真正的真面目有是如何呢?雪莉在電話中說:「任務已進行完畢。」 以地面上300公尺的摩天大樓為死亡舞台,魔鬼般的手正在暗處悄悄伸向柯南!……
柯南一行人及高木老弟前往超高層摩天大樓參加落成典禮,另一方面,大概知道工藤新一還活著現身在這典禮上,黑衣組織全員出動,在這典禮上殺害數條人命,同時命令灰原哀暗中地進行另一項破壞計畫,那就是將這大樓給炸毀,不留活口。當灰原完成任務後,打電話給琴酒說:"任務已經完成了",在一棟300層的雙摩天大樓里,灰原哀引爆大樓里的變電器,使得整棟大樓大停電,引起大家的恐慌,紛紛透過空中走廊逃往隔壁大樓避難,唯獨小蘭困在該大樓而沒逃出來,空中走廊被爆炸的威力給炸斷,但又必須救出小蘭,因此柯南利用他的滑板飛越這天際到爆炸的大樓里,成功地將小蘭給救出,但走廊炸斷了,滑板也無法讓兩人成功地飛越這天際,小蘭便想到利用蹦極的方法帶著柯南從高處往下跳……
6<<貝克街的亡靈>> (2002年)
在英國的歷史上,有著在世界犯罪史上都最付盛名的離奇連續謀殺案,從1888年8月31日到11月9日, 在倫敦街頭有5名妓女被殺。雖然警方找到了幾名嫌疑犯,但最後還是沒有找到決定性的證據。
「貝克街連續殺人案」「開膛手傑克」成為世界犯罪史上永遠無法確定的謎題。
東京。米花市。米花某會堂這里正要舉行能夠刷新世界游戲業界的超級實感次世代游戲--「考克恩」的發布會。集結現代最高科技製作而成的「考克恩」,是玩家乘坐繭狀密閉艙,通過電腦模擬再現歷史上事件、以假眠狀態挑戰該事件的假象實感游戲。被邀請參加發布會的柯南、蘭、灰原以及少年偵探團一行,夾雜在同時被邀請而來的政界、財界、藝能界等各界代表的孩子們當中,紛紛乘上「考克恩」。然而,等待著他們的卻是毫無徵兆的突發事件。 製造「考克恩」的最高擔當者堅村被殺害了,與此同時,名為「諾亞方舟」的人工智慧入侵了「考克恩」的電腦,中斷了一切外部*作。柯南他們被帶到了100年前陰暗濃霧重重包圍下的倫敦,身處新一無比崇拜的夏洛克.福爾摩斯所生存的那個時代! 開始暴走的這個游戲向被困在假象世界的50個孩子、以及現實世界當中的客人們發出了宣言: 以解決歷史案件為主題的這個游戲中,只要有一個人倖存下來就是你們獲得勝利。但是,假如沒有人能夠倖存,則所有參加的人全部性命難保!」 在此活動中,還邀請了一位世界級的推理作家作為嘉賓,那就是知道柯南真實身份的新一之父--工藤優作。優作一邊努力揭開堅村被害之謎,一邊守護著柯南他們。柯南一行也拚命徘徊在北「考克恩」真實再現的19世紀末的倫敦街道上,開始了向夏洛克。福爾摩斯所活躍過的貝克街事件的挑戰! 這是以捲入「虛幻與現實」中的50個孩子的生命為賭注的死亡游戲!在19世紀末,柯南到底遭遇了什麼樣的事件?!面對層出不窮的詭計,在虛幻與真實相交錯的兩個世界裡,柯南與推理能力凌駕自己之上的父親分別會展開何種精彩推理……?!
劇場版第六彈的監督表示:發生什麼樣的事件,追查什麼樣的線索,採取什麼樣的行動,小蘭與柯南常常都是共同行動的。《名偵探柯南》的原作者青山剛昌先生也說要通過愛情故事來表現,或許可以說,愛情是永恆的主題。因此這個因素是必然會涉及到的。這次的劇場版中小蘭與柯南的關系被聯系在事件中。這些場面都很精彩,非常值得一看喲!
7.《迷宮十字路口》
影片簡介:
在東京有個「西國立市」神社,那裡有三名可疑男子在密談。突然有個戴著老翁面具的黑影男人出現,用日本刀和弓箭在瞬間將三人殺害。與此事件同時,大阪,京都也相繼發生了殺人事件。
根據搜查的結果,警視廳發布,被殺的5人都是往返東京·大阪·京都三大城市盜竊著名佛像和美術品的盜竊集團成員。他們似乎是以日本歷史上最有名的悲劇武將——源義經的故事《義經記》為名,首腦化名「義經」,部下以「弁慶」為首,各自以家將姓名相稱。是對盜竊集團懷恨之人所為嗎?還是內部分裂而殺人呢?警視廳對犯罪動機也沒有掌握有力的線索…… 一方面,小五郎帶著柯南,蘭,園子到訪京都。在由緒的寺院——山王寺的住持告訴他們,8年前國寶級的佛像被盜走了,委託他們解讀可以判斷佛像藏匿地點的迷樣的畫像。
柯南從佛像被盜的事情懷疑是盜竊集團所為,事件開始向破解的方向進展。但很快,在他到達義經·弁慶的傳說流傳的make by whyarmy歷史遺跡——最著名的京都五條大橋開始追尋時,有個手持竹刀的男人突然來襲! 在京都的五條大橋上,高個男子弁慶揮起長刺刀,牛若丸刀直劈而下!在欄桿上瞬間閃過的柯南驚奇的看到那個男子!那個男子竟是與工藤新一並稱的西部高中生偵探-服部平次。平次是知道柯南的真實身份就是工藤新一的少數幾人之一。他也是為了追尋在大阪發生的盜竊集團成員被殺事件的真相到了京都。總是在較勁的柯南與平次這次為了查出事件的真相而戮力合作。
但是,兩人身邊有個戴著老翁面具的黑影男人! 在綿密交織的京都十字路口上,隱藏於歷史暗影中的謎團與陷阱向柯南等人襲來!棘手案件與敏銳推理,友情與戀愛……還有全明星隊伍的聲優陣容!而且柯南的身體終於……?!
8<<銀翼的魔術師>>
怪盜基德寄來的預告狀,然而,這只不過是事件的序章罷了……
一個女人來到小五郎處,請其幫助看守寶石。這女人名叫牧樹里,是代表著日本的女演員。她收到預告稱有人將會去奪取她所擁有的寶石「命運的寶石」,而預告者正是怪盜基德。小五郎斷言:基德將會在樹里擔任主角的傳統話劇的公演最後一天前來盜寶。於是第二天,柯南,小五郎,小蘭還有少年偵探團一起前往傳統話劇公演的東京汐留。柯南對小五郎的推理充滿疑問,於是自己推理基德的出現。然而,在那裡出現的竟是工藤新一!
那個男人再次出現在柯南的面前 履夏蓯刈」κ 穡。俊 緩螅?
當然,那個新一決不是真的。但是,要證明那個新一是假的的話,就需要柯南表明自己的身份。基德似乎明白這一點,很大膽的想和小蘭在一起。這時,在樹里任主角的舞台上上演了《約瑟夫王妃》的一幕。被柯南看出真實身份的基德,如何盜走這藍色的寶石呢!?然後,對柯南他們更大的考驗是?
新樓林立的東京里新焦點?Siosaito(東京內最大規模再開發城市)
那一角?夜晚。某座大樓的屋頂,柯南的面前站著一個身穿制服的警員。除此之外,沒有任何人。「讓我們結束游戲吧,小偷先生」慢慢轉過身來的警員。 「說的也是啊,我也過夠了和你玩捉迷藏游戲的日子,偵探先生」一瞬間,脫去變裝,在夜空中飄動的純白色斗篷。對峙中的兩人。柯南VS基德。一場宿命對決即將拉開序幕……
9.《名偵探柯南——水平線上的陰謀》
目前已動員了1700萬人前往觀看的第九彈將會成為黃金周中最受歡迎的作品。本次最新作的舞台由前一部中的天空移至了大海、讓觀眾欣賞到真正的懸念與震撼的動作場面。這次的看點可是大為活躍的「沉睡小五郎」哦。「失敗」的小五郎在柯南與蘭的遭遇大危機的時刻,會有怎樣的表現呢!?過去的事件也與在海上和陸上發生的2個看似毫無關聯的事件錯綜復雜地糾纏著。 柯南與小五郎2人間也展開了龍爭虎鬥的推理,第九彈真是部充滿懸念的巨作。且第九彈的高潮就在於,它是一部仿效好萊塢電影、擁有豪華場面的動作片。劇中還有柯南(新一)和蘭超越時空的2人感情羈絆。這是漫畫與TV電視中都看不到的原創故事,只有電影才具有的視覺沖擊與享受。
15年前,在北大西洋的海上。貨船-第一八代號與巨大的冰山相撞而沉沒。船長和一名船員犧牲了。在時間飛快流逝的現代、西多摩市。大財團-八代集團中一名造船設計師開車時突發心臟病、死了。就在半個月之後……航行在太平洋上的一艘豪華游輪Aphrodite號。柯南、蘭、小五郎一行人去參加了這艘游輪的處女航。但船上有可疑人物正在暗中行動。隨後發生了殺人事件。在無處逃生的海上、就此拉開了恐怖陰謀的序幕。
2006年,迎來了《名偵探柯南》劇場版放映的第10個年頭,秉承著每年一部的傳統,小小偵探的電影已經走過了漫長的10年,可柯南還依然是個小正太。
在第10部劇場版《偵探們的鎮魂歌》中,柯南他們將遭到前所未有的災難,服部平次和怪盜KID亦將登場。
因為受到謎一樣的男子的委託,小五郎和柯南他們一行人來到了橫浜。
可是,不慎落入那個男子設下的圈套,蘭和少年偵探團成為了人質。限時12個小時。
如果在12個小時里,無法解開委託的事件的真相,安裝在蘭他們身上的炸彈就會爆炸。而且,那個男子知道柯南就是工藤新一!
「關西高中生偵探」服部平次和怪盜KID也將登場!!
限定的時間一步步逼近。柯南他們能否解開事件的真相,及時將蘭他們平安無事地解救出來!?
那個謎一樣的委託人,黑色身影的真面目是…
11.紺碧之棺
2006年,名偵探柯南迎來了他十歲生日,伴隨著《偵探們的鎮魂歌》再次沖擊了視聽率的新高。好事自然要成雙,2007年度柯南劇場版第11彈《紺碧之棺》,終於在《海賊王》《火影忍者》等連載大作放出劇場版公映消息後揭開了它藍色的面紗,並定於2007年4月21日全日本公映。《紺碧之棺》沿用了製作柯南劇場版的原班人馬,監督和腳本設定的工作依然由本泰一郎先生和柏原寬司分別擔當,角色設定則是由須藤昌朋負責。此外在公映之前,柯南動畫及漫畫連載之中也會給出更多的「紺碧之棺」案件的提示,大家可以隨著柯南和小哀一起來推理幕後黑手的真面目。
為什麼上文說是藍色的面紗?當然不是單單因為這次宣傳海報的基調是藍色,故事本身的舞台也發生在浮於那深藍色的太平洋上的美麗島嶼「神海島(こうみじ ま)之上。傳說自古以來在那島嶼之下的深海里安眠著古代遺跡「海底宮殿」而故事則由兩位18世紀真實存在過的女海盜「Anne Bonny」(1697~1720)「Mary Read」(1690~1721)在那裡所藏的寶藏而起。我們把視線轉回現在,前往神海島度假的柯南一行人,在倒上遇到了一群怪怪的業余尋寶探險愛好者。 按照有少年偵探的地方必會發生命案的定律,在潛水探索海底宮殿時,探險團中的一位成員突然被鯊魚圍攻葬身於這太平洋的神秘之地。為了查明事實的真相,柯南 與灰原哀展開了調查,尋寶殺人案件以及海盜寶藏的傳說成為2007年柯南劇場版的明暗兩線。
大家可能會對片名《紺碧之棺》產生疑問,這個名字到底由何而來。
紺碧原意為深藍色,讓人第一時間聯想到大海,而本次故事的舞台也是發生在四海環繞的「神海島」之上。關於「神海島」的描述大致可以推斷出,所謂的「神 海島」也許就是沖繩群島中的「紺碧島」。在神話傳說中,「紺碧島」就象我們中國的蓬萊島一樣居住著許多神仙,而「紺碧島」之下也有一座神殿。種種設定與 「神來島」不謀而合。
《紺碧之棺》在「棺」字上有「ジョリー·ロジャー」的條幅意為海盜旗(Jolly Roger)。
ova版介紹(是視頻喲):http://you.video.sina.com.cn/b/2203179-1288566385.html
(哦,可算找全了,不容易呀,別忘了把我的評為最佳答案喲)
8. 70部80年代公安破案電影名稱
偵破片
1980
戴手銬的旅客
405謀殺案
客從何來
法庭內外
幽靈
神女峰的迷霧
1981
潛影
檢察官
智截玉香籠
1982
東方劍
1983
蛇案
劫持
預備警官
被控告的人
1984
通緝令
508疑案
滴水觀音
林中迷案
五張照片
神奇的劍塔
即將發出的逮捕令
1985
野人
一個女演員的夢
梅山奇案
白霧街兇殺案
本案沒有結束
絞索下的交易
蜜月的陰謀
主犯在你身邊
峨眉飛盜
深谷屍變
緩期執行
嫌疑犯
1986
狼跡
血案疑蹤
颶風行動
超國界行動
波斯貓在行動
誘人的定情物
1987
虎年奇案
翡翠麻將
最後的瘋狂
港客謀殺案
雙頭鷹之迷
女模特之死
兇手與懦夫
危險的蜜月旅行
1988
紅蜘蛛
追殺刑警
風流女探
死亡追蹤
瘋狂歌女
瘋狂的代價
慾望的火焰
殘酷的慾望
銀蛇謀殺案
飄忽的影子
警官與偵探
血濺加拉曼
風流警察亡命匪
1989
黒盜
死期臨近
西行囚車
殺機背後
袁氏遺產案
黃金緝私隊
他選擇謀殺
女神探寶蓋丁
夜幕下的黃色幽靈
死神最後一張王牌
共計70部
9. 成龍一共拍了多少部電影
這些是成龍在孩童時代所拍攝的電影: 大小黃天霸(1962) 梁山伯與祝英台(1963) 秦香蓮(1964) 和我痛飲(1966) 領悟禪宗(1968) 成龍作為武師開始演藝之路 成龍在這些影片中只作為武師過場表演 《精武門》(1971) 《龍爭虎鬥》(1973) 《北地胭脂》(1973) 《喜馬拉雅》(1975) 成龍早期主演作品 《廣東小老虎》(1971) 演員:成龍(陳元龍)、石天、袁小田、韓國材 《巾幗英雄》(1971) 演員:成龍,導演:羅維 《女警察》(1972) 演員:成龍、鄭佩佩 《合氣道》(1972) 演員:成龍 《頂天立地》(1973) 演員:成龍、王青 導演:朱牧 武術指導:成龍 《香港過客》(1974) 演員:成龍 《同是一家人》(1975) 演員:成龍,洪金寶、石天 出品人:鄒文懷 《少林門》(1976) 演員:成龍、洪金寶 導演:吳宇森 正式改名成龍加入羅維影視公司開始明星之路 《新精武門》 [1] (1976) 演員:成龍、苗可秀、陳星、羅維 導演:羅維 《少林木人巷》(1976) 演員:成龍、龍君兒、金剛 導演:羅維 《風雨雙流星》(1977) 主演:成龍、王羽 編劇:古龍 《劍花煙雨江南》(1977) 主演:成龍 導演:羅維 編劇:古龍 《蛇鶴八步》(1978) 主演:成龍、苗可秀 導演:陳志華 《一招半式闖江湖》(1978) 主演:成龍、田俊 導演:陳志華 出品人:羅維 《飛渡卷雲山》(1978) 主演:成龍、田俊、梁小龍 導演:羅維 編劇:古龍 《拳精》(1978) 主演:成龍、田俊、石天 導演:羅維 《龍拳》(1978) 主演:成龍、苗可秀、田俊 導演:羅維 《刁手怪招》(1978) 主演:成龍盯拿拍 《蛇形刁手》(1978) 主演:成龍、袁小田、黃正利 導演:袁和平 編劇:吳思遠 《醉拳》(1978) 主演:成龍、袁小田、黃正利、石天 導演:袁和平 出品人:吳思遠 《笑拳怪招》(1979) 主演:成龍、田俊、石天 導演:成龍 編劇:成龍 武術指導:成龍 《笑拳怪招2龍騰虎躍》(1980) 主演:成龍、石堅 導演:羅維 《師弟出馬》(1980) 主演:成龍、石堅、元彪 導演:成龍 編劇:鄧景生、劉天賜、童路 武術指導:成龍 《殺手壕》(1980) 主演:成龍 導演:羅伯特.克勞斯 監制:鄒文懷 《炮彈飛車》(1980) 主演:成龍+無數好萊塢著名演員 《A計劃》(1982) 主演:成龍、洪金寶、元彪、陳慧敏、狄威、Mars 導演:成龍 監制:何冠昌 編劇:成龍 武術指導:成龍 《迷你特工隊》(1982) 主演:成龍、林青霞、鄭少秋、王羽 導演:朱延平 《龍少爺》(1982) 主演:成龍、田豐 導演:成龍 編劇:成龍、鄧景生 武術指導:成龍 特技演員:馮克安、元奎 《奇謀妙計五福星》(1983) 主演:洪金寶、成龍、元彪、吳耀漢、岑建勛、秦祥林 導演:洪金寶 監制:何冠昌 編劇:洪金寶、黃炳耀 武術指導:元彪、陳會毅、林正英 《炮彈飛車續集》(1983) 主演:多位好萊塢明星+成龍 導演:哈爾.尼達姆 《快餐車》(1984) 主演:成龍、洪金寶、元彪 導演:洪金寶 監制:何冠昌 編劇:鄧景生、洪金寶 武術指導:洪金寶 《福星高照》(1985) 主演:成龍、洪金寶、元彪、曾志偉、馮淬帆、秦祥林 導演:洪金寶 監制:何冠昌 武術指導:洪金寶、元華、元彪 《夏日福星》(1985) 主演:成龍、劉德華、洪金寶、元彪、胡慧中、吳耀漢、楊紫瓊 導演:敏隱洪金寶 監制:曾志偉 武術指導:洪金寶 《威龍猛探》(1985) 主演:成龍.李賽風 導演:詹姆斯.吉里肯赫斯 《龍的心》(1985) 主演:成龍、洪金寶、朱寶意、孟海、午馬、狄威 導演:洪金寶 編劇:洪金寶、 武術指導:洪金寶、元彪 《警察故事》(1985) 主演:成龍、林青霞、楚原、Kenneth Tong、Bill Tunf 導演:成龍 聯合出品人:陳自強 監制:鄧景生 武術指導:成龍 《龍兄虎弟》(1986) 主演:成龍、譚詠麟、關芝琳、凱羨羅拉.芳娜Lola.Forner 導演:成龍、 監制:何冠昌 編劇:鄧景生 等 武術指導:成龍、劉家榮、袁振洋 《A計劃續集》(1987) 主演:成龍、張曼玉、關芝琳、劉嘉玲、林德祿 導演:成龍 監制:何冠昌 編劇:鄧景生 武術指導:成龍 《飛龍猛將》(1987) 主演:成龍、洪金寶、元彪、元華、狄威 導演:洪金寶 監制:何冠昌 《警察故事續集》(1988) 主演:成龍、張曼玉、董驃、林國雄 導演:成龍 監制:何冠昌 編劇:成龍、鄧景生 武術指導:成龍 《奇跡》(1989) 主演:成龍、梅艷芳、葉蘊儀、張學友、董驃 導演:成龍 監制:何冠昌 編劇:成龍 武術指導:成龍 《飛鷹計劃》(1990) 主演:成龍、鄭裕玲、盧惠光、溫森特.林恩 導演:成龍 製片人:成龍 編劇:成龍 武術指導:成龍 《火燒島》(1991) 主演:梁家輝、成龍、劉德華、洪金寶、王羽 導演:朱延平 製片人:王羽 《雙龍會》(1991) 主演:成龍、張曼玉、利智、陳欣健、泰迪羅賓 導演:徐克、林嶺東 製片人:泰迪羅賓 武術指導:成龍 《警察故事III超級警察》(1992) 主演:成龍、楊紫瓊、張曼玉、曾江、元華 導演:唐季禮 編劇:鄧景生 馬美萍 武術指導: 成龍、唐季禮 《城市獵人》(1993) 主演:成龍、理查德.諾頓、邱淑貞、王祖賢 導演:王晶 武術指導:程小東 《重案組》(1993) 主演:成龍、鄭則士、伍詠薇 導演:黃志強 武術指導:成龍 《醉拳II》(1994) 主演:成龍、梅艷芳、狄龍、劉家良、盧惠光 導演:劉家良 武術指導:成龍 《紅番區》(1994) 主演:成龍、梅艷芳、董驃、葉芳華 導演:唐季禮 製片人:董韻詩 編劇:鄧景生, 馬美萍 武術指導:成龍、洪金寶 《霹靂火》(1995) 主演:成龍、袁詠儀、王敏德、盧惠光、楚原 導演:陳嘉上 製片人:何冠昌 編劇:陳嘉上、陳慶嘉 武術指導:成龍、洪金寶、陳勛奇 車特技指導:陳勛奇 《警察故事四之簡單任務》(1996) 主演:成龍、吳辰君、董驃 導演:唐季禮 製片人:董韻詩 編劇:唐季禮、Nick Tramnontane 武術指導:唐季禮、成龍 《一個好人》(1997) 主演:成龍、李婷宜.高麗虹 導演:洪金寶 製片人:何冠昌 編劇:鄧景生 《我是誰》(1998) 主演:成龍、山本未來、法拉美穗. 導演:陳木勝 製片人:何冠昌、董韻詩 編劇:成龍、陳淑賢 《尖峰時刻》(1999) 主演:成龍、克里斯.塔克 導演:布萊特.拉特納 製片人:羅傑.伯恩鮑姆 武術指導:成龍 《玻璃樽》(1999) 主演:成龍、梁朝偉、舒淇、任賢齊 導演:谷德昭 製片人:成龍、鄒文懷 編劇:成龍、岸西 《特警新人類》(1999) 主演:謝霆鋒,馮德倫,李燦森,曾志偉,吳彥祖,成龍 《上海正午/贖金之王》(2000) 主演:成龍、歐文.威爾遜、劉玉玲 導演:湯姆.戴伊 《特務迷城》(2001) 主演:成龍、徐若瑄、陳敏之、金玫、曾志偉 導演:陳德森 出品人:陳德森、成龍、陳自強 編劇:岸西 武術指導:成龍 《尖峰時刻2 》(2001) 主演:成龍、克里斯.塔克、尊龍、章子怡、羅斯雷恩.桑切絲 導演:布萊特.拉特納 武術指導:成龍 《神奇燕尾服》(2002) 主演:成龍、詹妮芙.洛芙.休伊特 導演:凱文.多諾萬 《上海騎士/贖金之王2 》(2003) 主演:成龍、歐文.威爾遜、範文芳 導演:大衛.道金 《飛龍再生》(2003) 主演:成龍、鍾麗緹、克萊爾.馥蘭妮、李.埃文斯、約翰.拉里斯-大衛、黃秋生 導演:陳嘉上 出品人:張堅庭 《千機變》(2003) 主演:鄭伊健、蔡卓妍、鍾欣桐、黃秋生、陳冠希、成龍 (客串) 導演:林超賢、甄子丹 《環游地球八十天》(2004) 主演:成龍、吉姆.布勞德本特.洪金寶 導演:弗蘭克.克拉斯總監制:陳自強、蘇志鴻 武術指導:成龍 《新警察故事》(2004) 主演:成龍、謝霆鋒、楊采妮、蔡卓妍、吳彥祖、王傑 發行:成龍英皇影業有限公司/中影集團 出品人:陳自強、蘇志鴻、陳木勝、董韻詩 導演:陳木勝 《千機變二之花都大戰》(2004) 主演:蔡卓妍、鍾欣桐、甄子丹、陳柏霖、房祖名、梁家輝、吳彥祖、瞿穎、 陳冠希、成龍、范冰冰 導演:元奎、梁柏堅 《神話》(2005) 主演:成龍、金喜善、梁家輝 導演:唐季禮 監制:陳自強、蘇志鴻、董韻詩 總出品人:成龍、楊受成、陳自強、楊步亭 成龍英皇影業有限公司和中影集團聯手呈現 《寶貝計劃》(2006) 主演:成龍、許冠文、古天樂、蔡卓妍、陳寶國、高圓圓、元彪、 盧惠光、葉山豪、尹子維、應采兒 發行製作公司:成龍英皇影業有限公司 總監制:成龍、楊受成、陳自強、王中軍 製片人:陳自強、蘇志鴻、陳木勝、王中磊 導演:陳木勝 編劇:陳木勝, 成龍 動作設計:成龍成家班 《尖峰時刻3 》(2007) 主演:成龍、克里斯.塔克、張靜初 武術指導:成龍 《功夫之王》(2008) 主演:成龍、李連傑、劉亦菲、李冰冰、邁克爾·安格拉、鄒兆龍 《新宿事件》(2009) 導演 爾冬升 主演 成龍 吳彥祖 徐靜蕾 竹中直人 秦沛 《尋找成龍》(2009) 主演:成龍 張一山 袁霆 姜宏波 《建國大業》 主演:唐國強 張國立 成龍(客串) 導演:韓三平 《大兵小將》 主演:成龍、王力宏、劉承俊、新七小福 導演:丁晟 《功夫小子》 主演:成龍 賈登·史密斯 監制:威爾·史密斯 《隔壁的間諜》(2010) 主演:成龍,艾姆特.瓦萊塔 導演:布萊恩萊溫特 李連傑的龍行天下 (演唱主題曲 潮起潮落陪你度過) 李連傑的黃飛鴻2 (演唱主題曲 男兒當自強) 陳勛奇的電視劇上海探戈 (演唱主題曲 午夜舞影) 周星馳的電影 喜劇之王 (扮演了一個群眾演員,演一槍被人打死的動作給星仔看) 楊紫瓊於榮光主演的 (once a cop)超級計劃(他仍演他的陳家駒,扮成個婦女去抓小偷) 千變魔手 (以魔術為體裁的一個電影 成龍客串了一個角色) 金瓶雙燕 中扮演過賣梨的那個小哥(剛出道時) 成龍做的廣告 新日電動車 小霸王學習機 愛多vcd (裡面有很經典的一個鏡頭,取自和唐季禮合作的 簡單任務) 勁隆摩托 霸王洗發水 思念水餃 原葉綠茶 佳能EOS 北方汽修 卡巴斯基 動畫片 為成龍專門製作一部動畫片《成龍歷險記》 成龍為《功夫熊貓》配音 曾為《花木蘭》中的李翔配音
10. 成龍、洪金寶、張家輝、劉德華一起演過的電影叫什麼名字
成龍、洪金寶、張家輝、劉德華一起演過的電影叫《火燒島》。
《火燒島》由香港樂大電影製作有限公司於1991年咐碼出品。該片由朱延平執導,成龍、洪金寶、劉德華、梁家輝、柯俊雄、王羽、庹宗衡孝哪華等人主演的動作電影 。劇情描述黃偉為追查殺死未婚妻父親的兇手而故意犯罪入獄的故事。
劇情描述黃偉為了追查殺死未婚妻父親的兇手而故意犯罪入獄,在獄中,他碰到了各式各樣原因入獄的人。後來監獄長要脅黃偉等四人赴菲律賓押解毒販,一場混戰中將人犯擊斃。監獄長以為計慎則謀成功,不料被偉供出他與毒犯掛勾的消息,而且證實了他就是偉要找的兇手。
(10)電影他選擇謀殺主題曲擴展閱讀:
《火燒島》 是1991年樂大電影製作有限公司發行的一部電影。影片時長125分鍾。影片累計票房HK$11736,077,一上線就收到了廣泛的關注,收獲了眾多的喜愛。影片由台灣、香港、美國三方合資,目的市場原定為北美,但由於其一些原因,所以並沒有如預想中那般闖進北美院線發行。
《火燒島》電影主題曲原聲帶由飛碟唱片公司製作發行,歌曲《最後一槍》,由崔健作詞作曲並演唱的歌曲,也受到了大家的喜愛。