中國新類型電影分析

Ⅰ 中國的類型電影之我見

中國電影市場在經歷了以好萊塢電影為首的海外電影多年的沖擊之後，本土電影的發展問題越來越凸顯出來，特別是「中國的主流電影究竟何去何從」成為當下中國電影界不得不面對的時代命題。類型化是商業電影的基本原則，類型化就是針對不同觀眾群體生產和銷售不同產品的「差異化」策略， 並使觀眾的觀影消費具備可復制性。類型是電影的敘事方式，用什麼樣的敘事方式來講故事，對於編劇和導演而言是一個藝術或者技術的問題，但對於製片人或投資者而言，卻是一個市場策略的決定。類型化並不是對商業電影的變化和創新的否定，而是變化和創新的基礎。爛尺洞類型化電影是商業電影近百年發展積累的基石，也是好萊塢電影作為內容創意產業的基石。
自中國電影進入產業化的歷史格局以來，一直在探討主流電影的商業訴求與國家主流意識形態訴求的相互融合，可是在過去的商業電影中，這類成功的範例實在鳳毛麟角。進入新世紀以來應當說達到了一個標志性的歷史階段，使中國的主流電影真正實現了電影的商業取向與文化取向的有機整合。
中國電影類型化漸入佳境，電影市場結構日趨合理。風格多元的國產影片形成多類型、多品種、多樣化的電影產品結構，是電影產業可持續發展的基本要求，電影產業不光要有大片，還應有大量的中等規模的類型片，2008年，中國電影的類型化正步入佳境，不同類型的電影已經培育了相對穩定的觀眾群，並擁有了各自的代表作，這無疑是中國電影走向成熟的重要標志。《畫皮》開辟了東方新魔幻的類型符號，《風雲決》、《葫蘆兄弟》也彌補了國產動畫電影的空白。而戰爭史詩有《赤壁》，人物傳記有《梅蘭芳》，愛情喜劇有《桃花運》、《十全九美》、《愛呼2》，都市懸疑有《李米的猜想》、《秘岸》，驚險片有《保持通話》、《證人》，功夫片有《劍蝶》、《葉問》。不同類型電影延續了2006年以來的良好勢頭，已經培育了相對穩定的觀眾群並擁有了各自的代表作。當然，由於政府審查制度限制，很多電影類型還沒有放開，一定程度上制約了中國電影類型的多元化發展，這也是擺在電影從業者面前的急需解決的難題。
一方面，文化進化的原理告訴我們，多元化的文化形態共存以及各種形態之間的競爭和交融不僅是文化繁榮的前提，更是單一文化形態生存的前提。電影作為文化產品的生存和繁榮同樣如此。如果古裝武俠大片像恐龍獨霸幾千萬年前的地球生物圈那樣長期獨霸中國商業電影世界，那麼我們真該擔憂，幾何時中國商業電影的「生物圈」連同「古裝武俠大片」這一恐龍物種會不會一起消亡？

另一方面，由於中國電影分級制度尚未出台，中國商業電影要想像西方電影一樣，依靠廣泛運用各種商業元素帶動觀眾進入影院的現實可能性並困飢不存在。因此，如何充分利用各種電影類型（各種講故事的方式）為觀眾提供多樣式的新鮮的電影產品，這才是《瘋狂的石頭》給我們的啟示。

中國商業電影類型化策略既是針對它的國內市場，也是針對它的國際市場。就目前的中國電影現狀而言，國產商業電影的國際化恐怕更是其生存的必要條件。在國內市場，中國電影十餘年來與「狼」共舞，飢枯與好萊塢大片的「博弈」，迫使國產電影要達到相當的製作規模，以美元計算的高成本，囊括兩岸三地乃至中日韓明星的大卡司陣容，大場面、電腦特效等等。當大製作的中國商業電影僅僅依靠本土市場消化不掉龐大的製作成本的時候，就面臨著如何跨出國門，以亞洲市場為立足點、圖謀歐美主流電影市場的考驗。這種考驗不是僅針對中國電影，而是針對除好萊塢電影之外的幾乎所有國家的商業電影。

Ⅱ 新主流電影連續4年領跑國慶檔，這一現象透露了哪些信息

國慶檔總票房達到14.96億元的驕人成績，其中新主流電影持續領跑四年，這也從側面印證，從題材到表演，新主流電影越來越具有藝術的張力，且完成度越來越高，這種積極的電影創作題材符合國慶檔的特質，能夠吸引更多的觀眾走進影院去貢獻票房。

縱觀這幾年的新主流電影，能夠持續的領跑，我們可以看出這些電影的個性都富有特點，雖然不是完美的，但這些凡人英雄的故事能夠讓觀眾更具有共情感，也更接近生活，從故事的題材，再到演員的表演，新主流電影在藝術的張力上在不斷的擴大，且整體的完成度也越來越高，當然，整體國慶到還在其中穿插著動畫片，冒險片等多個類型的電影，可以豐富電影市場，也能夠纖顫改滿足觀眾的多樣化影片需求。不過，在媒體的大力宣揚之下，再加上這些，新主流電影本身所帶來的強大光環，是能夠吸引觀眾進入到影院貢獻一定的票房，這也是我國新主流電影未來發展的一個新方向，根據故事及題材來創造出符合特質的影片，是能夠吸引觀眾的目光且帶來超高的票房。

Ⅲ 當下中國電影主要分為哪三個類型

主要分為三類:1.賺錢的,如忽悠人的商業片，華而不實。
2.不賺錢的，如紀錄片，出力不討好。
3.不在呼賺不茄棚攔賺錢的.如宣傳政策的顫胡革命戰和隱爭片。

Ⅳ 如何看待國產電影的發展趨勢

整體票房大幅縮水 國產影片佔比顯著提高

2020年，中國電影市場最終票房定格在204.17億，這個數字對比2019年642.66億的成績，下跌了68%，總票房成績倒退整整7年，回到了2013年的同期水平。

——以上數據來源於前瞻產業研究院《中國電影產業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告》。

Ⅳ 目前中國電影的主要類型

中國電影的類型也很齊全，有動作片、戰爭片、劇情片、故事片、喜劇片，最近幾年國內電影的票房也很火。

Ⅵ 在你的眼裡,新主流電影是什麼樣,你對中國新主流電影有什麼期待

時尚的包裝，宣傳，包裹主流的核心價值觀，不拘泥於傳統的說教，用大家更容易接受的方式講述主流價值觀，更加迎合年輕人的審美觀點和習慣。

Ⅶ 新主流電影類型化與西方類型化的區別

新主流電影類型化與西方類型化的區別如下：
1、受到外國商業大片的影響，中國電影創作者們也開始了電影的類型化探索，新主流電影的出現使得先前哪或主旋律電影中的近乎說教散緩塌的敘事方式消失在更易於大眾接受的類型化敘事模式中。
2、西方類型化電影，一種專門研究類型電影的產生背景、分類依據、類型特徵、演變因由並對其美學功能和社會機制沖圓加以探討的理論，類型電影在美國最為典型，因此，該理論主要以美國電影為研究對象。

Ⅷ 中國電影現狀分析

分析中國電影現狀
現階段，我國電影產業呈現出良好的發展勢頭。一方面,中式大片在產量和社會效果兩方面都越來越好,重新贏得國內觀眾的信任;另一方面,它在海外市場的拓展也出現持續上升趨勢,對於推廣我國文化價值體系及其軟實力起到積極作用。
中式大片的國際影響力不斷增強,受到外國觀眾的歡迎,國際市場有了新的開拓,商業價值也趨於提高。但我們應當看到,中國電影在國際貿易中處於逆差狀態,影片的海外競爭力仍然偏弱,與中國貿易大國和文化大國的地位很不相稱。為此我們簡要歸納了近年來中式大片的成功經驗:
從創作上看,中式大片已經摸索出一條主旋律片、藝術片和商業片三型互滲的電影美學道路,特別是在主旋律應當具有觀賞性和藝術性方面取得了共識。
從在觀眾中的社會效果看,中式大片已初步形成在通俗故事中蘊藉民族主流或核心價值理念的美學傳統。
從資金投入方式看,中式大片已經探索出了中國獨資、中外合資、民間融資、大陸香港合拍等多重電影投資渠道,並初步形成了良性循環的投資環境,這對於我國電影產業的又快又好發展是重要的進步。
從電影管理機制看,我國電影管理部門已經在電影指導、審查及監控等方面取得了一些經驗,這對於國產大片的持續發展是必要的。
國產影片的發展成績喜人,但也存在一些缺陷不足,需要認真關注和反思。
第一,影片主題過於直露。不少中式大片往往把表達主旨或主題過於直露地剝露出來,損害了電影美學的完整性,令觀眾失望。
第二,影片通俗故事後面往往缺乏美學傳統蘊藉的支撐。中國電影美學的一種傳統在於,在通俗故事描繪中投寄深厚的興味蘊藉,讓觀眾在觀賞的愉悅中品味人生至理至情。然而現階段的國產電影的「俗艷」下面缺乏足夠的興味蘊藉。致使觀眾難以投入足夠的理解力和共鳴感。
第三,對海外受眾心理和外國文化缺乏深入了解,以致外國觀眾對中國電影的興趣不高。不少影片傳達的核心價值理念主要囿於國內需要,而在國際普遍性方面存在欠缺,所以難以進一步向國外推廣。
第四,不少電影劇本缺乏質量，導致影片缺乏深厚的蘊藉。
第五,推廣模式尚不成熟,推廣的專業化水平產低。
其實，只要措施得力,方法對頭,國產影片創作水平的進步及其文化軟實力提升,應大有希望。為此,我們嘗試提出如下一些建議:
第一,強化影片主題的美學化處理,加強中國電影美學傳統的傳承和開發。
第二,加強電影製作技術與文化品位的探索。組織電影製作技術班子,集中研究3D技術等高科技在電影中的綜合運用。
第三, 調集我國電影劇本創作的最強陣容予以攻關, 吸納優秀作家參加劇本創作，為我國電影產業持續提供更多更好的優秀劇本。全力改善電影劇本創作這一目前我國電影發展的「短板」,這是是我國電影軟實力迅速提升的關鍵。
第四,加大中國電影對外推廣和傳播的政府扶植力度。
第五,積極吸收和借鑒各民族優秀文化,了解把握各民族文化心理,將「文化折扣」變為文化優勢。學習和借鑒各民族優秀文化,從而為中國文化注入新的元素和生命力。
第六,不斷改進和完善中國電影的外推模式，努力提高推廣操作的專業化水平,積極探索合理的營銷策略和發行渠道。
第七,加強國際電影合拍協作。
第八,大力辦好國內和國際電影節

電影作為一門獨特的藝術形式深受大眾喜愛，而有百年歷史的中國電影，也在走過蜿蜒曲折的發展道路後厚積薄發。中國電影業目前面臨多種困難，從大的環境看是電影的崛起，從電影業內看，是改革的滯後。中國電影不僅是一項文化產物，也是我國歷史傳統和世俗文明的延續和傳遞。可以說，中國電影的新氣象是眾多創作者在現實生活題材領域內創新和探索的結果。

現實狀況
說當下的中國電影已進入百花齊放的時期，有點勉強。與西方電影業比起來，我國的確存在很大的差距。首先是設備、技術上的差距，此外，我國缺少拍娛樂片的經驗，資金問題就更不用說了。單就藝術水平來說，中國並不比西方差，中國電影近年來在世界一些著名的電影節上頻頻獲獎。
在2010年，我國的電影市場生產了400多部影片，只有約1/4能登上電影院大銀幕。更多的銀幕則被僅有的幾部大片和賀歲片佔領，這就是銀幕壟斷。這種壟斷是資本投放的結果，資本和商業大片互相追逐。而老百姓眼裡所謂「好看」的片子屈指可數。
5年前投資一億元就是大片，2010年已經漲到3億元——投入成本大大提高。資本的唯一理性就是投資有票房保證的商業大片，投資當下最顯赫的電影人。
例如《讓子彈飛》上映以來總票房突破5億元，姜文在劇中那句「站著掙錢」意味深長！資本推高了電影票房成本（有的賀歲片實行限價，實際上有的高達80元，甚至上百元），也控制了80%的銀幕。這種贏家通吃，老百姓乖乖埋單的狀況能持續多久呢？

在觀眾心目中的地位
老百姓看電影，就是看裡面的人和事。方寸之間，兩個小時左右的光陰中，各色人物粉墨登場，人生喜怒哀樂、悲歡離合逐一展現。如今，電影題材越來越有局限性。農村題材的片子越來越少，而一些之前拍農村題材電影的導演現在也不拍了，甚至丟掉了自己的長處，盲目追求時髦，以至於拍出來的電影令觀眾失望，真是令人擔憂。
小而雅的文藝片受眾群體也在逐漸遞減。而有的影片淡化情節，淡化思想，故事片沒有故事片的情節，整部片子放完觀眾還沒弄明白到底是想闡釋什麼主題思想，令觀眾一頭霧水。
如今，越是看不懂的影片越被說成是大片、好片。整個社會比較浮躁，在一個物質化了的世界裡，那些中產階層開始講究階層氛圍，什麼「好吃」吃什麼，什麼「好看」看什麼，靠資本運作的中國導演開始迎合這種取向，豪車、豪宅、美女等開始充斥銀幕，宣揚帝王般的尊貴生活，而在影片中即便是有窮苦的家庭背景的人也都是塗脂抹粉，艷光四射，根本不考慮電影本身的背景。
市場上出現的所謂賺錢的商業片只顧賺錢，武打片、警匪片等沒有實質內容，而大打激情床戲作為賣點忽悠觀眾。看完電影，如浮華煙雲，羨慕嫉妒恨都有了，觀影快感盪然無存。
那些小成本小製作的影片在經歷種種困難之後，以獨特的視角和深入淺出的敘事方式在國際電影節上屢有斬獲，在國內卻很難進入人們的視野。正如賈樟柯所說：「我想用電影去關心普通人，首先要尊重世俗的生活。在緩慢的時光流程中，感覺每個平淡生命的喜悅或沉重。」在過去的10年當中，他特立獨行，用他的鏡頭語言去描繪一個巨大的社會轉型時代普通人所要承受的代價和命運發生的轉變。像賈樟柯一樣執著的導演還有很多，他們的身體力行促使我們去思考當下的生活，重新審視我們的心態。

在國際上的影響力
中國電影是如何在當今國際影壇造成巨大影響的？許多人會在第一時間想到大大的紅燈籠、京劇、中國功夫等在電影中反復出現的民俗風情。像電影《梅蘭芳》中，京劇這個中國的國粹在影片中以線索和背景出現, 京腔京韻的中國氣息在影片中異常出彩。並不是只有看不懂才能成為藝術，真正的藝術是能夠打動人的，也為人們留下一些思考和難忘的內容。中國電影背負著讓世界認識中國的使命，人們的生活水平提高了，欣賞能力也增強了。中國電影百花齊放，不是要拋棄傳統，而是要與時俱進。在時間的長河裡，電影已變化了多種媒介方式和藝術形式，從無聲到有聲，從黑白片到彩色片，每個時代都會有它的鮮明特質。
創造票房神話在中國不是難事；難的是，未來觀眾能看到什麼樣的好電影！只有在文化意識形態上進行准確定位, 中國電影才能在全球化的浪尖上站住腳。

Ⅸ 新中國電影與1949年以前的中國電影相比,有什麼新特點

相比錄音師在電影聲音藝術猜歲跡創作方面的成就而言，電影作曲家們顯得更為突出和醒目，也就更加受到媒體的關注和廣大觀眾的喜愛。
這期間，一大批聲畫構思皆佳的影片陸續問世。它們有一個顯著特點，就是電影聲音元素中的歌曲（主題曲或插曲）及音樂創作空前活躍，有很多影片中的創作歌曲傳唱至今。
聲音構造模式則走向平穗並和，造型手雀首法也不像前期那樣激進，它們很注意各地的聲音地域差異在聲音創作中的顯現；它們更多的是強調聲音的真實性和紀錄性。

還有色彩與高新技術的應用方面更加嫻熟。

Ⅹ 「新時代」中國電影藝術審美賞析《戰狼2》

影片最大的亮點是將愛國主義與動作戲相結合，吳京的動作戲+ 各種先進武器裝冊漏團備輪番亮相。

異國拯救同胞和難民的情節+ 各種大規模戰爭場面再現。 完全擊中觀眾的燃點。

冷鋒有虎膽，但是如果沒有強大的國家機器作為龍威，那麼就只能是隻身犯險，也無非是個人英雄主義在斗威風。

這部影片優勢就在於在槍林彈雨中，在一幕幕刺激眼球震動耳目的視聽奇觀里，個體和集體配合的恰到好處。

電影引發了觀影熱潮，越來越多的人能夠用陽光心態看待不斷發展壯大起來的中國，如同中國軍人形象與國家實力在國際社會的一次路演。

中國向世界展示了中國軍人 「 一日為戰狼，終身為戰狼 」 的錚錚鐵骨，也在於以一種全新的視角向世界宣示中國的發展，是世界和平力量的壯大，是傳遞友誼的正能量。

電影敘事精彩，價值取向明確，充分表現了熱愛祖國、熱愛人民的思想與人道主義精神、國際主義精神，適當地表現了人類命運共同體，剛健有力、層層深入的展示出陽剛之美與尚武精神。

電影成功的運用了特技、變形鏡頭與搜培虛幻鏡頭，塑造出虛擬而逼真的戰爭場面。

電影吸引人不僅因為他們是真人扮演，運用3d和cg技術合成，而且因為他們創造了一個又一個戰斗州橘場面，3d技術很好的與故事畫面和情節發展緊密結合。

視聽特效在影片中的運用極大的豐富了中國戰爭片與反恐片的表現力，有助於戰爭片與反恐片鏡頭的語言的探索與創新。

電影成為了一種現象級的電影，乃至成為一種社會現象，獲得眾多人的關注和討論。

從接受美學來看，網路時代的觀眾心理和社會心理密切相關。觀眾需要保家衛國的英雄，社會需要以戰止戰，維護和平的英雄。

《 戰狼2 》正好在這方面滿足了觀眾的心理.