猛獁象戰爭電影

Ⅰ 《猛獁敢死隊》史上就爛片，沒有最爛只有更爛，導演你頭讓驢踢了吧。

腦殘的導演+白痴的演員+老年痴呆的剪輯製作+豬一般的後勤人員=《猛獁敢死隊》
更可悲的是竟然能在省台公然放映，審查人員受賄了吧？難道就不怕全國觀眾胡乎扒罵？是在炒褲昌作？想以這種方式出名？
張藝謀要是看了此片不得吐血？
中國，中國人，中國的高官，難怪國際上被人看不起！頃清是我們自己在糟蹋自己！！！！！

Ⅱ 《猛獁爺爺》：以另類視角講述家族故事，把發散思維用到極致

你一定聽過人猿進化，從猿到人的過渡大約經歷了一萬多年。

人們通常把進化這一過程分為三個階段： 猿人、古人、新人 。

《猛獁爺爺》這本書從「古人」到「新人」這一階段的人類簡史。

《猛獁爺爺》

從耶穌誕生的那年被定為元年，他出生之前稱為公元前，他誕生之後就叫作公元後或者公元某某年。

我們現在的人類被科學家們稱為「新人」，年份為公元2020年。

這本書從答鏈雀現在起——也就是2020年往前推算到一萬多年。

那時候我們的祖先叫「猛獁爺爺」，也許你會好奇猛獁不是一種象嗎？現在基本上已經滅絕了。

我想書里的 「猛獁爺爺」 只是個代稱， 他可能是一個非常善於講故事的人，他還可能就是「火種」 。

《猛獁爺爺》這本書以「猛獁爺爺」的口吻講述了講述了從公元前 17920 年 至現今約兩萬多年的人類簡史。

(書里的猛獁爺爺）

它的作者是迪特·博格，一個出生在德國的作家、插畫家；圖畫的作者則是博爾德·莫爾特，他的插畫作品曾獲得「創新圖畫書插圖特別獎」、「特羅斯多夫圖畫獎」，也被提名「德國青少年文學獎」，這兩位「寫畫」作者可謂「雙劍合璧」。

這本書不就是一本人類簡史嗎？它到底與其他介紹人類簡史的書有何不同呢？

是什麼吸引力，讓大人和孩子都愛不釋手？

我的回答是：懸念！

也許，你覺得很奇特吧，又不是什麼偵探書，懸念從何而來？

那麼，就請允許我簡單為你介紹：

 1. 環保的裝訂，引人聯想翩翩的書封

一個老人拿著一截木棍坐在篝火旁，火焰熊熊燃燒，不時地「噼啪」作響，發出饞人的聲音。

他的身後有牛、羊、猛獁象、馬、等動物，還有個戴著長帽子的人在騎著兩輪車，漢堡包在老人腦袋後面，火車冒著青煙，左上方一個穿著太空衣的人伸開雙臂。

這是不是特別清早有意思？

他們都在干什麼？為何齊聚這里？

如果你看過這本書，肯定知道他們為什麼會出現在書封上。

書封的裝訂非常環保 。

(書封介紹）

一般的書封為了使書面達到光亮效果，會採取用塑料覆膜處理，而 環保的書封製作工藝更為復雜 ， 採用了特種全紙面精裝，無覆膜處理，所以，手感略有粗糲 ；書脊用料考究，織布更加保護了書頁的牢固，扒脊工藝處理，形成圓弧的凹狀，使得書面立體感十足，排版和字面美觀大氣 。

我們讀一本書的時候，除了在乎書里的內容，更加在乎的是「環保」，畢竟在這個高科技發達的城市，各種污染排放，「環保」來之不易。

 2.不一樣的講述視角，帶給你一個大的驚喜

講故事的視角決定了你這本書是否有代入感。

快餐文化，也許很多人看一眼就不願意多看的書有太多，未必是書寫的不好，而是講述方式視角或者方式太古板，多看一眼都會讓人覺得吝嗇。

因為枯燥、無味！

這本書開辟了童書視角的一個新領域，以前的童書大部分都是第一、第三人稱講述。

但對於簡史類枯燥的書籍，《猛獁爺爺》還是第一個呢！

本書告訴我們猛獁爺爺是我們的祖先，開篇這樣寫到：

嘿，給你介紹一本上百頁的書吧！書的第一頁上是我，之後是我的一個兒子，再之後是我兒子的兒子，穿越層層時光，一頁頁翻過的這本書里，每頁上都是我的兒孫，而最後一頁上，便是你了！

哦，天哪！

竟然還有「我」！

那麼問題來了， 猛獁爺爺到底是誰呢？他的兒子又是誰？為什麼最後一頁上還有「我」？

這樣的講述方式會不會令你立刻感覺到一陣驚喜？

會不會讓你或者你的孩子覺得這個故事和他有關系，從而激發出他的好奇心？

2. 書中迷藏：只講發生過的事，不告訴你是誰發生的事，要你自己找答案

玩過迷藏嗎？

嘿，我藏起來了，你快找出我是誰吧！喚陵

我可以告訴你我做過哪些偉大的動人事跡，或者發生過哪些有趣的值得記住的事情，而你的任務是從這些事件中找出我的「秘密」。

猛獁爺爺的兒子太多了，多到兒子的孫子也成了孫子，甚至成為了曾孫。

從人類火的出現，猛獁爺爺開始講起了他和他的這些兒子們、孫子們的事情。

他們和野獸作對，製作標槍到他死於「敗血症」，那正好是公元前17920年。

之後，便開啟了「石器時代」 。

這個時代的兒子們沒有什麼特別的故事，只是喜歡搜集一些石頭、樹葉、發明尋找各種小玩意兒，他們個個都是收藏家和發明家，有時候發明的東西連他們自己都不知道是什麼。

公元16740年，他的一個孫子發明了弓箭，人類的進步賣出了一大步，然而，可惜的是，他卻沒告訴我這個孫子叫什麼，害得我翻出歷史書來找了半天。

在中國，他的這個孫子叫少昊，是世界上第一個發明了弓箭的人，在歐洲，卻沒有記載，據說是後來傳入歐洲的。（這個迷藏有點大）

進入「青銅時代」 。

這個時代的人們生活水平得到了很大的改善，可人們除了紡織、馴化烏鴉之外，最喜歡做的事就是打仗了。

在歐洲靠南的地方，猛獁爺爺的孫子們建了一個大城市，這個城市也許很早就有了，只是規模沒有那麼大而已，它的名字叫——羅馬。

這個時代的人們還非常的和平，沒事打造個刀劍，或者犁地用的耙子，再不然鄰居間在一起講講故事，就像現在猛獁爺爺對我們這樣子。

然而後期，由於青銅技術的飛速發展，每個部落的地盤也在迅速擴大，人們愛上了打仗。

進入「鐵器時代」

「鐵鼻子」是非常活躍的人，他整天戴著一個鐵打造的面具，沒有人知道他的真實面目，他在羅馬的角斗場「斗獸」，這個國家的人都很善武，唯一的愛好就是和牛「斗」來斗去。

歷史雖然在流淌，但「鐵鼻子」的故事流傳了下來，可他到底是誰？仍舊是個問號，你能告訴我嗎？（我不想再捉迷藏了）

(鐵鼻子）

公元元年「耶穌的誕生」

這一年是個特殊的一年。

到處都流傳著「耶穌誕生」的故事，為了紀念這個誕生的小孩，不知誰把這年記做公元元年。

這個故事的謎底，我知道。

因為，耶穌是《聖經》里的聖人，他的故事影響力太大了，全世界各地的人都知道他的出生。

這也是書中唯一一個告訴你謎底的孫子。

中世紀的飛速發展

這個世紀跨越太大，到處都在修建修道院，到處都有雜耍大師，還有那些到處亂丟的垃圾，總之，這個世紀的人們開始多了信仰。

但這個世紀的瘟疫也十分橫行。

猛獁爺爺的孫子們發明了蒸汽機、印刷術等等，總算把人類發展又向前推進了一大步。

（快來尋找一下發明家吧，看看裡面有沒有你認識的？）

最後，便來到了近代與當代

猛獁爺爺的這些孫子們可真不是省油的燈，如果猛獁爺爺還活著，他一定能親眼看見人類的大型帆船航行在海中。

嗨，他的孫子又去征服海洋了。

我真想知道那些航海家的故事。

人類的歷史上到處都充斥著災難和戰爭，猛獁爺爺的孫子們也經歷了無比慘痛的代價和磨難。

但人類的腳步永遠前進，不論經歷了多少年，猛獁爺爺一直站在最初的「火」中看著我們。

瞧，他又出現了！

他依然坐在那塊石頭上，用樹枝撥弄著篝火，或者望著天上的星星，說道：哎，這又不知道是我的哪個孫子發明了電視機、洗衣機、電腦、手機……當然，他也很開心！

因為，我們在書中總能和他見面！

誰讓我們是他的第不知多少代曾曾曾曾曾曾曾曾曾曾曾曾曾曾曾曾曾曾曾曾曾……孫子呢！

3. 時間線索明晰，給人有條不紊

讀一篇故事的時候，時間線是給人連貫前後事件的珠子，如果東錘一下，西錘一下，就會太散亂，讓人不知道講的是什麼。

尤其是小孩子，他們需要一條明晰的時間線索來引導他們閱讀，這樣也有助於幫助他們捋順事件的前因後果。

關於《猛獁爺爺》里的「小秘密」還有許多，等著你去發現呢。

這本書總體來說，文圖並茂，激揚的文字配上精美的插圖，展開了人類從古到今的發展歷程，把生活的日常和瑣碎摻和進來，讓大人和小孩都覺得十分接地氣。

閱讀它，就好像遇到了久違的老朋友，就好像我們一起圍坐在篝火旁數著天上的星星聽故事……

本書是小朋友們智慧的啟迪老師，書中一連串的懸念，促使人們不斷地區思考、去探索，不禁讓我想到一句話： 讀書，重要的是學會思考，而非死讀 ！

Ⅲ 找一部外國古代戰爭片，電影的內容是，有三頭超巨型的猛獁象攻打一座城堡。 有誰知道這部電影叫什麼名字

指環王3

主演: 維果·莫騰森 / 伊利亞·伍德 / 西恩·奧斯汀 / 麗芙·泰勒 / 伊恩·麥克萊灶謹恩

類型: 劇情 / 動作 / 奇幻 / 冒險山雀

上映日期: 2004-03-12

片長隱唯基: 201分鍾

Ⅳ 找一個電影

電影《養家之人》

是卡通沙龍（Cartoon Saloon）動畫工作室製作的手繪動畫長片，由諾拉·托梅執導，薩拉·喬德利等人配音，於2017年12月8日在加拿大上映。該片改編自黛博拉·艾里斯的同名小說，講述了女孩帕爾瓦娜為了一家人的生存而女扮男裝出門工作的故事。

Ⅳ 巨獸戰場猛獁象最高戰力

225。在《巨獸戰場》游戲中，巨獸戰場猛獁象最高襪衫戰力是40級的攻擊力是225，該游戲的難度大，深受廣大玩家的喜愛。《巨獸戰爭》是由前《星際爭霸》和《工會戰爭》告灶腔辯尺設計師JamesPhinney帶領的Motiga工作室所開發的一款動作MOBA網游。

Ⅵ 男主在酒杯的冰塊里發現一隻猛獁象,打開冰箱後發現其他文明是什麼電影

這是Netflix的動畫劇集《愛，死亡和機器人》第一季第16集《Ice Age》中的內容。

這部名為《愛，死亡和機器人》的動畫短片合集由18部分組成，每部分時長5-15分鍾。這些短片涵蓋多種類型，包括科幻、奇幻、恐怖和喜劇；這些短片也將包含多種形式，包括傳統2D和3DCGI短片。

第16集的主要內容是：

一對情侶搬進新居，在冰箱里發現一隻微型的冰凍猛獁象，查看之下冰箱里竟然有一個微縮文明，此文明發展飛快，趕不上插手隨便看看就從中世紀發展到核戰爭，男主人被核爆驚嚇，決定休息一會兒吃飯，再看時，文明已經推進到超未來，通過空間旅行檢查完房間之後，文明進行了全體傳送，消失不見。次日，猿人時代在冰箱中重新開始。

Ⅶ 求一部電影的名字

片名：Night at the Museum
譯名：博物館奇妙夜/博物館之夜
導演：肖恩·利維 Shawn Levy
主演：本·斯蒂勒 Ben Stiller
羅賓·威廉姆斯 Robin Williams
卡拉·古奇諾 Carla Gugino
金姆·瑞維 Kim Raver
類型：喜劇/奇幻/家庭/動作
片長：105分鍾

自然歷史博物館絕不是枯燥乏味的，它的珍藏是驚人的：有眼神猙獰的史前生物、兇猛的古戰士，有早已消失的族裔、非洲叢林的動物，還有歷史上傳奇的英雄人物。這些都被凍結在一個時刻，無論時間怎樣流轉，它們都不會改變。

賴瑞(本·斯蒂勒 飾)，一名時運不濟的夢想家，他有很多夢想卻都無法實現。賴瑞相信總有一天他能成就一番驚人事業。當然，這一切只是夢想，現在擺在眼前的是他必須在聖誕節之前找到工作。否則，他的小兒子就將判由前妻撫養。賴瑞不願讓兒子失望，於是在他的努力之下找到了一份工作——紐約自然歷史博物館的夜間警衛。

工作的第一個晚上，他拿著一個超大手電筒和一本詳盡的指示手冊，被孤單地留在安靜得詭異、龐大的博物館里。博物館的老守夜人告訴賴瑞，他的任務就是「確保在晚上沒有任何東西能進出博物館」。賴瑞覺得這個守夜人是老糊塗了，整個博物館除了他一人之外，還有什麼活物呢？

等等！那是什麼聲音？讓賴瑞難以置信的是，那些史前生物和只有故事書里才活蹦亂跳的人物，竟一個一個活起來了！他們包圍著他，而所到之處盡是混亂：暴龍和匈奴人把博物館的大理石牆面搗壞了；獅子和猴子四處覓食，看上了珍貴易碎的展覽物；三寸高的西部牛仔綁架了賴瑞，把他放在模型鐵軌上；印第安勇士朝賴瑞投長矛……賴瑞不知所措，不知道怎樣才能讓博物館回到控制之下。每天晚上這些活過來的模型都要把賴瑞折磨得痛不欲生。而白天，人們都不相信賴瑞描述的事情，認為他精神有問題。

賴瑞絞盡腦汁，找來館里同樣活過來的紀念雕像——美國前總統羅斯福(羅賓·威廉姆斯 飾)，幫他從這個驚魂夜倖存下來。面臨著失去工作、讓兒子再次失望的危險，賴瑞決心一定要打贏這一仗來保住博物館，希望可以成為大膽、充滿冒險精神的老爸。他不正是等這一刻、等重大事情發生等了很久了嗎？現在，機會終於到來了！

出場人物
1、新來的夜間警衛

本片的主角是個有點魯莽，但卻擁有一種英雄特質的小人物。製片最先想到的就是本·斯蒂勒。斯蒂勒有豐富的幽默感，最擅長表現小人物的喜怒哀樂，讓簡單的角色一點都不呆板。他是飾演賴瑞的最佳人選。

[理解角色〕斯蒂勒這樣理解他所扮演的角色：「賴瑞是那種沒有一件事可以做得很順利的人，他總有新的點子出來，可都無法實現。他很擔心失去與兒子的聯系。而現在，就在聖誕節之前，他必須找到一份工作。然後，就是到紐約自然歷史博物館當夜間警衛。他想這一定是個很糟的工作，卻沒想到發生了不可思議的事情。」

從讀劇本開始，斯蒂勒就希望自己可以成為這場冒險的主人翁。他說，「我就在自然歷史博物館五個街區遠的地方長大，而對一個孩子來說，那裡有一種魔法似的氣氛彌漫著。不只因為牆上掛著的畫，也還因為你可以親眼看到古老的東西幾可亂真地站在你面前。」

[演繹角色] 對斯蒂勒來說，關鍵是保持一顆童心，才能回到小時候，表現出在博物館里的好奇與熱情，他的表演正是以此發展出來的。

雖然演過很多喜劇，但對斯蒂勒來說還是有很多新鮮的東西。「我一直沒有機會演出奇幻類型的電影。為了要拍奇幻作品，反而要保持一種十分現實感的態度，才能讓觀眾相信電影里的一切。就是那種讓你相信賴瑞真的是碰到了這些魔法，古老的生物和傳奇人物真的就出現在眼前。對我來說，關鍵在於要完全地融入故事。」

演《博物館奇妙夜》真的很辛苦，本·斯蒂勒面對了許多體力上的挑戰，銀幕上看起來許多刺激好笑的地方，他都是拼了老命要跑要跳。奔跑是斯蒂勒的主要任務。

[導演評價] 不管斯蒂勒是要逃避獅子、匈奴人或小模型軍團，還是和羅賓·威廉姆斯飾演的羅斯福總統的對手戲，或展現給兒子看老爸多勇猛，導演發現這位喜劇演員永遠都充滿活力。導演說：「他看每一件事都從光明和積極的角度去切入，很有朝氣，很容易感染周圍人。」

2、老警衛們：三個老頑童

賴瑞謀得自然歷史博物館夜間警衛的職位，取代了原來博物館的三名老警衛的職位。這三名老警衛可以算是博物館的古董了。為了生動地演繹這三個角色，劇組選了三位老牌喜劇演員，他們都有相當的知名度，包括難以模仿的狄克·戴、很有觀眾緣的米基·洛尼和在舞台劇、電視與電影都有很好成績的比爾·寇伯。

狄克·戴有一種翩翩的紳士氣質；米基則很有魅力，沒有架子；比爾則帶著神秘感。他們出色的傳達出了這三個獨特的角色。

狄克·戴生於1925年，曾拿過五次艾美獎，獲得過美國舞蹈協會頒發的年度最佳舞者，美國喜劇獎的終身成就獎得主，並登上好萊塢星光大道。他不但是全世界最受歡迎的喜劇演員之一，而且還有許多叫好叫座的家庭電影經典，如《歡樂滿人間》。狄克·戴很興奮可以飾演賽西爾。賽西爾是原來的夜間警衛頭頭，也是負責「訓練」賴瑞的人。「有這些恐龍、匈奴人和動物，我想會變成一場暴動，當我讀劇本時就知道這是一部適合不同觀眾的電影。所以我說，我一定要當這三人中的一個。和米基與比爾合作，我們三個年紀相仿，都是老古董，所以互相也有奇妙的化學反應。」

米基·洛尼生於1920年，他的演出生涯長達83年，在他嬰兒的時候就開始了。1983年，他榮獲了奧斯卡的終身成就獎，這是美國演藝學院的最高榮譽。盡管拍電影遇到許多挑戰，洛尼還是堅持他對電影的愛，一定要拍一部好看、故事感人的電影，而這正是《博物館奇妙夜》打動他的地方，他說：「我想我們需要更多像這樣可以讓整個家庭一起娛樂的好作品。」

三人組再加上比爾·寇伯就完整了。這個臉孔觀眾絕不陌生，這位老牌演員不甘於從他熱愛的影壇退出。寇伯尤其樂於演出這個有點不修邊幅的老傢伙，他說：「我在電影、電視和舞台劇里都有過許多快樂時光，但這次真是一次最棒的體驗，這里有豐富的劇情、幽默的段落還有即興的發揮，尤其是這個精彩絕倫的好點子！有了我，狄克和米基演起壞人就更得心應手了，而且將搞笑穿插其中。我們外表看起來是一群善良的老人，可是完全不是，因為這樣才有許多有趣的東西在裡面。」

3、博物館講師蕾貝卡

[關於角色] 博物館講師蕾貝卡正在研究薩卡加維亞，並以此做為她的論文題材。她對賴瑞『博物館正上演活的歷史』這一非常「另類」的想法深感興趣。

[關於演員] 蕾貝卡這角色由知性女演員卡爾拉·岡吉諾飾演，這位多才多藝的女演員曾演出《小鬼大間諜》系列電影里的媽媽。岡吉諾非常喜愛這個特別的故事：「有這樣一個故事讓歷史重來一遍，讓過去的事情再次發生，而且還有許多有趣、刺激的東西，真是很特別。」

4、博物館主管麥菲博士

[關於角色] 麥菲博士是賴瑞的主管。麥菲博士既保守又狹窄，不希望任何事情出錯，所以這個新來的警衛讓他很傷腦筋。飾演麥菲博士的是知名的英國喜劇明星瑞奇·葛維。

[關於演員] 葛維最高興的是可以和本·斯蒂勒有對手戲：「和本合作很有意思，我們的角色之間軋來軋去，張力很強。他是我的屬下，是那種不停出亂子的人；而我是主管，可是發生了一連串的事使我手足無措，這些反而讓我的下屬變成了英雄。」

5、活過來的博物館「居民」

▲ 美國前總統羅斯福(蠟像)

賴瑞即將在博物館度過一個瘋狂、難忘的夜晚。在一片混亂之中，賴瑞發現了一個特別的人，可以幫他搞清楚到底發生了什麼事。這個最佳向導來頭不小，他是美國歷史上赫赫有名的人物、學識淵博、第26屆美國總統——泰迪·羅斯福。

[關於角色] 羅賓·威廉姆斯扮演如此重要的角色。因為他身上有著真實、平易近人的氣質。威廉姆斯說：「閱讀羅斯福總統的東西會使你了解他是怎樣一個自律、嚴謹而又充滿領袖魅力的人。能夠詮釋這樣一種人格特質真是太榮幸了。」

隨著威廉姆斯對劇情的深入研究，他對羅斯福的尊敬也與日俱增，尤其是他那種神采奕奕、相信什麼事都可以做到的積極態度。「他感染並鼓舞賴瑞：『你可以作到，假如你可以讓這里回歸秩序，從此就再沒有什麼能難倒你』，羅斯福給了賴瑞許多古老但永遠有效的建議。」

到了拍片現場，羅賓·威廉姆斯玩得比誰都開心。他對《博物館奇妙夜》淋漓盡致的想像力毫無招架能力。「究竟入夜以後的博物館是什麼模樣，始終是人們好奇的東西。想像著栩栩如生的這些展覽品會突然有了生命是多麼不可思議。我非常喜歡縮小的模型軍團那段，因為我收集模型，而且常想像著假如這個尺寸的世界是活的那會怎樣呢？」

[演員本·斯蒂勒的評價] 本·斯蒂勒說：「羅賓·威廉姆斯可說是唯一勝任這角色的演員，他的喜劇感是天生的，可是他很謙虛，為了扮演好羅斯福，他像學生一樣勤讀歷史，希望把羅斯福總統表現得更傳神。他的深刻演繹使這位歷史人物更加真實。」

▲ 印第安婦女

[關於角色] 賴瑞在博物館里打交道的歷史人物包括薩卡加維亞——肖尼河的印地安婦女。這是美國重要的「路易與克拉克路線」(1804年兩人共組27人探險隊深入蒙大拿州，穿越落基山脈抵達太平洋，這是白人第一次進入原來只有印地安人和熊的土地)的重大發現。《博物館奇妙夜》中薩卡加維亞用她知名的技術幫助賴瑞讓失控的博物館重新物歸原處。

[關於演員] 這位勇敢的女人由剛崛起的年輕女演員米索·貝克飾演，這是她第一次演出好萊塢電影。她說：「這位女士聰明又有才華，對於找東西很有一套，她幫了賴瑞大忙。這部影片集合了一切我所夢寐以求的東西：好萊塢的魔術、超大的攝影棚、奔跑的野生動物、珍奇古怪的東西。還有什麼比這更令人興奮的呢？」

▲ 埃及王

[關於角色] 對古老自然史興趣濃厚的演員雷米·馬樂扮演埃及王，這位年輕的埃及演員的臉孔常出現在電視影集《The War at Home》里。埃及木乃伊和沉睡千年的年輕國王即將在這個晚上醒來。

[關於演員] 關於埃及王的傳說和形象已經被制式化了，馬樂很高興有機會做出更立體的詮釋：「也許觀眾的期待是那些法老王和詛咒的東西，但你將在銀幕上看到有活力而且更有故事脈絡的表現，看到一個年輕人他也想要擁有一段他的冒險，這是很新鮮但又不背離傳統的。」

▲ 中南美卷尾猴

它是博物館里的麻煩傢伙，別看它體型迷你，搗起蛋來可是神通廣大。這只叫Dexter的猴子不是計算機動畫，是一隻叫克里斯托的真實卷尾猴飾演的

幕後花絮

◆背景篇

故事緣起：進入博物館——奇幻旅程開始

影片的核心是一個經常在我們腦海里閃現的念頭：當我們在博物館里瀏覽的時候，眼前是許多令人大開眼界的展覽品。我們禁不住會想：這些模型標本會不會突然活過來？會不會從座台上、玻璃里走出來呢？整座博物館變成一個活生生的現場，而不是只存在於歷史之中？

《博物館奇妙夜》的故事點子讓每個聽過的人都稱贊不已。克羅埃西亞繪本畫家米蘭·崔克畫了一本童書，講的是一位紐約自然歷史博物館新來的夜間警衛，突然發現一副應該由他來看管的恐龍骨骼離奇消失了。隨後警衛發現自己被一群張牙舞爪的雕像包圍了，它們把博物館搞得天翻地覆。這本書幽默、引人入勝，很快就成為家長和小朋友的最愛。

負責編劇的是托馬斯·萊諾恩和勞伯·卡藍。兩位編劇看過書後，大為贊嘆：「我們都從紐約來，小時候都在自然歷史博物館晃。我們甚至憑著記憶可以畫一張博物館地圖，可見我們有多熟、多愛那裡。那裡真是地球上最酷的地方！」

童年記憶給了他們許多靈感，許多點子很快蔓延開來。「我們首先需要是什麼驅動整個博物館的標本動起來？由於埃及人專注於將人與東西永保生命，所以從這里下手很合理。這是一個祈望要永生、永保青春的咒語。」

接下來，故事的核心轉移到賴瑞身上。編劇將他設定為一個有遠大理想、卻總不得志的人。最重要的是，賴瑞之所以要接下博物館夜間警衛的工作，是因為他不想再讓他的小兒子對這個爸爸感到失望。

設定好了電影的主要人物，賴瑞接下來會遇到什麼呢？在博物館上班的第一個晚上首先登場的還有什麼呢？博物館里的主題太多了，編劇專門列出了一張長長的清單，把博物館里的內容幾乎都列了出來：有講文明發展的、有講美國鐵路的，有關於復活節島的秘密的，還有西洋鏡館的模型小人國世界等等。另外，關於設置羅斯福這個角色，萊諾恩說：「我們要美國前總統羅斯福作片中的另一個主要角色，是因為你站在紐約自然歷史博物館，會感覺到這個人的精神在那裡。更別說他本人就是一個學問淵博的自然史學家，許多展覽可以說是出自他的想法。」羅斯福的格言：「失敗固然痛苦，但從未嘗試過則更糟糕」可以說是一句激發影片《博物館奇妙夜》精神的重要格言。

◆製作篇

打造博物館：全球最大的自然史現場即將在溫哥華的Mammoth片場現身！

《博物館奇妙夜》的核心是讓歷史重現，因此它的製作設計工程量可想而知。負責打造如此龐大、奇妙的視覺效果的是因《神鬼玩家》獲得奧斯卡獎的美術總監克勞德·佩爾和服裝造型師雷芮·艾波。

▲ 電影的美術設計

美術設計的任務是將這個世界馳名的博物館重現在攝影棚里，每一個廳、每一個角落都要做到幾可亂真。電影以紐約這個全球知名的自然歷史博物館作建築外觀，但是博物館當然不可能拿珍貴的展覽品開玩笑，所以內景必須在片場搭建。劇組選在位於溫哥華的Mammoth片場，許多票房大片正是在此催生的。現在全球最大的自然史現場就要誕生了！

一般來說，一部電影只需要處理一到兩個時代的背景。但是《博物館奇妙夜》要用上許多不同年代的知識，從古埃及神殿到早期的蠻荒大地，每一段都有不同的歷史。經過幾個禮拜的密集工作，電影的美術設計師幾乎成了博物館室內設計師了，他們創造了好幾個獨立的展區，每一個展區都有自己的故事要上演。

[金字塔模型] 美術設計小組搭建了一個埃及廳的金字塔。這個靈感來自於紐約大都會博物館舉辦的埃及文物展。為了突出該時空的氛圍，表現出那種古老、神秘又威嚴的氣勢，他們做出了一個外觀上極相似、但尺寸相對較小的金字塔。

[美國前總統羅斯福蠟像] 美術小組設計出電影里非常重要的一座雕像——美國前總統羅斯福。他坐在馬背上，揮舞著劍。為了表現出雕像如何在一夜間活過來，羅賓·威廉姆斯必須分毫不差地擺出那個姿勢，這意味著演員要始終保持這個姿勢。為了具有雕像的金屬質感，他身上要用綳帶紮起來，表面要經過處理，讓威廉姆斯和羅斯福蠟像看起來宛如一個人。

[縮小模型] 影片中精緻的縮小模型活過來時會攻擊賴瑞。在製作縮小模型世界部分時，設計師首先對展覽主題作調查，從馬雅文明到美國鐵路史。接著，他們著手製作精緻准確的模型，再把它們擺出來看空間如何掌握，然後把本·斯蒂勒放進去，以便安排這些小人與迷你設備的相互位置。這是一項非常細致的工作。

演員陸續抵達片場，每個人都對美術設計小組完成的場景大為贊嘆。一進入攝影棚，就彷彿走入了一個巨大的玩具世界。

▲ 電影的服裝造型

服裝設計雷芮·艾波必須面對這個不尋常的挑戰。等待她的不是一或兩個時代背景，而是貫穿古今，從披著獸皮的匈奴人，到馬雅文明，到武裝的羅馬士兵，再到美國南北戰爭的制服，還有21世紀的博物館警衛制服。

艾波的服裝設計作品有《後天》及《帕克夫人的情人》。她很高興參與《博物館奇妙夜》的製作，這促使她對歷史有更多細致的研究。

艾波到紐約自然歷史博物館進行了多次實地考察，挖掘到許多靈感。她所期望的不只是要展現出她所觀察到的多元精彩，還有就是如何在《博物館奇妙夜》里讓不同主題的服裝互相呼應——有異質性也有一致性。

[最困難的服裝設計——埃及王] 在艾波清單上最困難的一組服裝就是雷米·馬樂飾演的埃及王了。在談到埃及王的服裝時，她說：「由於他是木乃伊，所以我們做出來的服裝還要被包裹進去。可是他做為埃及國王的尊榮和閃耀，又完全是不可以被纏起來的金色裝束所掩蓋的。因此這部份服裝花了許多功夫。」

[沒有參考依據的服裝設計——匈奴人] 匈奴人的服裝沒有照片可以參考。艾波發揮她的想像力，用了一些舊的氈毯，再將獸皮縫上去，接著搭配金屬制的武器，還有馬轡。這也許不是百分百的准確，但看起來色彩繽紛，非常具有匈奴印象的風格。

▲ 電影的化妝特效

《博物館奇妙夜》的挑戰在於讓真的演員看起來更像沒有生命的蠟像。負責化妝的是特效總監安瑞·莫魯。通過上蠟、亮光劑以及對臉部做的一些補充、調色等手法，化妝師對角色進行了表面處理，使質感更加突出，尤其是印地安人和匈奴人，讓他們的妝容在活過來的時候依然還要像蠟像。

▲ 電影的特技效果——博物館成真的法寶

當設計角色、挑選演員的工作準備好，現場的美術設計和場景也搭建完成後，最後欠缺的就是要讓晚間的自然歷史博物館開始運轉的魔法——這依靠的可不是法老王的咒語，而是21世紀的神奇數字科技。

為了表現博物館這些動物和雕像的動作與生命力，導演依賴曾有《指環王》三部曲等作品的VFX專家吉姆·瑞吉，還有好萊塢頂尖的視覺特效公司之一的Rhythm & Hues，他們的特效是業界評價最高的，曾有作品《納尼亞傳奇》。

特效小組主要的挑戰是非洲動物區和賴瑞的追逐戰。賴瑞在這場戲里被動畫合成的獅子追逐。用計算機合成出栩栩如生的動物並不容易，因為獅子所在的現場是攝影棚的實景，計算機銀幕上沒有整個脈絡來調整。於是特效人員使用最開始的布景做參考點，再小心地對上去，才能讓整個段落順下來。最後完成獅子的爪子差一點就搭到賴瑞肩膀上的場景。

VFX團隊的另一大挑戰是縮小模型部分。縮小模型只有幾寸大小，如何讓這些玩具軍隊動起來並和真人進行一場激烈的較量呢？在這部分，特效工作室重新打造出89個基本模型，由此通過計算機演變出上百種動作。通過拍攝真人不同的打鬥動作進行模擬，再掃描進計算機。模型小人國因尺寸懸殊帶給大家許多難題。如果用原來攝影機去拍小人國，只要攝影機稍微一動就會超過整個國界。所以必須用綠幕去拍演員的表情，最後再貼在一起，這樣才能讓演員們大展喜劇天份，觀眾將會被這些小英雄異想天開的勇氣和脾氣惹得啼笑皆非。

◆ 花絮篇

▼ 片中讓賴瑞謀得博物館夜間警衛一職的，即扮演職介所工作人員的演員是和本·斯蒂勒有親近關系的神秘人物——那就是本·斯蒂勒的母親，一位優秀的喜劇演員——安娜·米拉。這是第一次母子兩人正式在大銀幕上有對手戲，斯蒂勒說：「能和老媽一起演戲真酷！」

▼ 電影中許多場景與道具的呈現都迷人極了，而美術設計克勞德·佩爾對設計成果的最愛則是精細度最高的——博物館的地板。它的質感其實就是《博物館奇妙夜》全片的視覺主題。佩爾說：「地板是場景設計中最重要的部分，它襯托出每一樣東西，使博物館看起來更加庄嚴。它非常光滑，也正方便本·斯蒂勒狼狽地滑跤。」

▼ 兩位編劇在寫作過程中，經常是用很孩子氣的方式爭論博物館中誰活過來後會是最恐怖的。本來很可怕的史前動物也有了可愛的一面。個子大不一定就會造成威脅，相反那些體型小、憨態可掬的生物卻有點邪門，才是重點防範對象。

▼ 為了幫助本·斯蒂勒更適應賴瑞的奇妙經歷，導演肖恩·萊維親自上場，把自己扮成暴龍，發出咆哮聲，並追著斯蒂勒在走廊上跑，為的是讓他更進入狀態。

▼ 在挑選飾演埃及王的演員時，試鏡的人不只是一般的念念台詞，由於劇情的要求需要試鏡演員表演一下從大理石棺材裡跳起來的樣子

在新浪找到的介紹
應該就算這部電影了
我看過
感覺還行
挺好看的

Ⅷ 戰爭片里有四個女人的一個是爆破專家的電視劇名是什麼

《猛獁敢死隊》，寓意就是這支由女子組成的敢死隊面對惡劣的環境條件，在敵戰區內外神出鬼沒奮勇殺敵，具有頑強的生命力的意思。26集電視連續劇《猛獁敢死隊》是以四十年代初中原一帶女子敢死隊英勇頑強抗擊日本侵略者為主要內容。
《猛獁敢死隊》 又名:女子敢死隊

主演:李宜璇/索品/許娜
集數: 27
語言: 普通話/國語
製片國家/地區:中國大陸
上映時間: 2010-9-18
首播電視台: 上海東方電影頻道
海婭娜——李宜璇飾 皮處長——姚居德飾
獵 人——牛 奔 飾 日軍大佐——趙昌峰 飾
魯 西——索 品 飾 柳絲絲——張舜戊 飾
蘇 芮——劉思夢 飾 （這個就是炸彈專家！！！）米雪兒——許 娜 飾
鄭勝利——丁 顯 飾 尹隊長——李一山 飾
梁營長——朱廣龍 飾 黑老大——於 軍 飾
日本少佐——魏謙 飾 特派員——符毅民 飾
日司令官——羅寧 飾 山本二郎——張靜奇 飾
甘 龍——劉佔領 飾 龜 田——金建超 飾
軍 師——焦長順 飾 通訊組長——章軍 飾
大 治——張 碩 飾 老 鴇——馬 燕 飾
賀站長——湯鎮民 飾 小村一郎——曾億偉 飾
日小隊長——史明明 飾 小山東——常德龍 飾
營 長——張豐才 飾 執法隊長——尹哲飛 飾
翻譯官——鄧 偉 飾 馬科長——張強華 飾[1]

Ⅸ 求片名：騎著大象戰爭的電影

感覺是《指環王3》，裡面有很大的大象，戰爭場面很宏大的。
弱弱的問一句，LZ是九十後？這么經典的電影都沒看過嗎
趕緊看看吧 即便不是魔界迷
11項奧斯卡進賬也說明這是部足以載入史冊的電影。

Ⅹ 2019年最值得看的十部電影，每一部都受益匪淺

1.《多哥》

導演: 埃里克松·科爾

主演: 威廉·達福 / 朱麗安妮·尼科爾森 / 克里斯托弗·赫耶達爾

豆 瓣：8.8分

《多哥》是一部迪士尼出品的狗狗電影。

真實故事改編，溫暖卻更有力量，雪橇犬多哥天生血統不正而患疾，卻又有強大的意志指引它創造不凡，用十年的時間證明自己，用十二年的時間完成奇跡，用十六年過完自己傳奇的一生。

《多哥》的基本構思本身就很有趣。 歷史 故事中赫赫有名的雪橇犬巴爾托在中央公園有自己的雕像，但是，根據這部電影的導演的說法，這種名氣本質上是一個意外，真正的狗英雄是多哥。

電影雙線敘事，以時間為單位，現實和回憶雙線塑造雪橇犬多哥的經歷，接送救命血清的任務完成425公里的險峻歷程。

以十二歲的犬類體格，穿越風雪，迎接雪崩，橫渡冰河，跟主人跨越山海和嚴寒，堅韌不畏懼的品格感天動地，前行不回頭的氣魄英姿颯爽，忠誠和信念遠遠高於人類的想像和其本身。迪士尼以大將風采刻畫多哥的聰穎和智慧，狗舍內外和田間地頭是它無處安放的天性，漫天風雪和懸崖峭壁是它去征服的身影，它的一生都在試圖沖破命運的枷鎖，雖然當年榮譽被強取豪奪，但也無法掩蓋它的光芒，一種生而為王的宿命之光，多哥值得所有厚重的褒獎

迪士尼以大將風采刻畫多哥的聰穎和智慧，狗舍內外和田間地頭是它無處安放的天性，漫天風雪和懸崖峭壁是它去征服的身影，它的一生都在試圖沖破命運的枷鎖，雖然當年榮譽被強取豪奪，但也無法掩蓋它的光芒，一種生而為王的宿命之光，多哥值得所有厚重的褒獎。

2.《無主之作》

導演 / 編劇：弗洛里安·亨克爾·馮·多納斯馬爾克

主演: 湯姆·希林 / 塞巴斯蒂安·科赫 / 葆拉·貝爾

豆 瓣：8.6分

作為今年奧斯卡最佳外語片提名作品，《無主之作》來自以《竊聽風暴》成名的德國導演弗洛里安·亨克爾·馮·多納斯馬爾克。

《無主之作》的靈感來自德國視覺藝術家葛哈·李希特的經歷。影片回溯二戰前後三十年的歲月，以柏林畫家柯特的半生為故事主線，展現德國在納粹統治下的暗黑 社會 圖景。

電影情緒飽滿，含而不露，角色豐滿，戰後西德自由世界對柯特而言充滿吸引，而「老大哥」的鐵幕幽靈卻在他生命中不時浮現。

電影創造出一種迴音壁的效果， 歷史 語境下不計其數的偶然，如千軍萬馬般順著牆壁反射前進，匯聚成為藝術源頭的必然。在如此的傳導過程中，充滿著過度設計的巧合、懸念與戲劇，而這一切之所以並未失重墜落，是因為始終有一團真摯而濃烈的 情感 將其穩穩托住。

政權更替與主角對於藝術的追求相互交融，像時間般平靜流淌，片長長達188分鍾，完美地展現了一段厚重的 社會 藝術心靈史。

3.《孟買酒店》

導演 / 編劇：安東尼·馬拉斯

主演: 艾米·漢莫 / 納贊寧·波妮阿蒂 / 戴夫·帕特爾

豆 瓣：8.4分

《孟買酒店》改編自2008年震驚世界的泰姬陵酒店恐怖襲擊事件，兩個小時的時間再現了這場毫無人性可言的大屠殺。

導演安東尼·馬拉斯通過恐怖分子和受害者兩個視角把觀眾深深地帶入進那一場真實的悲劇。

從20分鍾開始，影片就一直處於劍拔弩張的緊張感之中，放大感官體驗，以沉浸的代入感讓觀眾進入到故事之中。

大酒店中的貓鼠 游戲 比大部分恐怖電影還要讓人不寒而慄，而導演處理人物的時候完全沒有加入任何主角光環，觀片的時候你不會知道下一秒被恐怖分子擊殺的是誰，多麼可怕的絕望感！

4.《氣球》

導演: 米夏埃爾·赫爾比希

主演: 弗萊德里奇·穆克 / 卡羅利妮·舒赫 / 大衛·克勞斯

豆 瓣：8.4分

德國電影人對 歷史 的態度值得全世界創作者贊賞。

一場戰爭，一段冷戰，給了德國人無數發揮空間，不論是叩問納粹惡行的《偽鈔製造者》，展現柏林牆倒塌前東德政治迫害的《竊聽風暴》與《無主之作》，亦或是惡搞了希特勒的《希特勒回來了》，德國人一直在反思 歷史 ，反思自我，並且試圖通過電影向全世界傳達著自己內心的愛與善良。

《氣球》是一部極具商業類型片屬性的 歷史 真實事件改編電影。

影片情節抓人，雖然明知道有驚無險但依然時刻為片中人物的命運所擔心，因為我們都知道如果行動失敗這兩個家庭所要面對的恐懼有多麼令人膽寒。

與其形成鮮明對比的是最終人們在自由的土地上歡呼雀躍時，觀眾也由衷地為他們欣喜。

影片結尾處的配樂大氣磅礴又令人充滿希望。

影片大多數人物塑造較扁平，缺乏更深層的性格挖掘，唯有鐵血黨棍的角色塑造和表演均極其成功，就是有了他們的存在，集權統治才會走向極端。

5.《我的一級兄弟》

導演 / 編劇：陸相孝

主演: 申河均 / 李光洙 / 李絮

豆 瓣：8.3分

改編自真人真事，笑中帶淚的韓國溫情片。

2011年法國的《觸不可及》是富人的友情故事，2019年韓國的《我的一級兄弟》算是窮人的親情故事。—— 世河：「我們神父曾這么對我說：弱小的人互相幫助生活，弱小的人因為弱小，才懂得幫助他人，只想著自己 只有死路一條，但幫助他人，一起著想的話就不會死。

如果你說我利用了東久，那東久也是利用了我；如果說東久幫助了我，那我也是幫助了東久。我們就是這樣，一起活到現在。」

一個身體有殘疾，一個智力有殘疾，他們用自己僅存的正常去彌補對方的弱點，構成了極佳的共生方式。

李光洙演技炸裂、申河均聲情並茂、李絮氣質助攻；整部片子溫馨感人、細致入微、高潮迭起；沒有刻意煽情，沒有俗爛套路，沒有隔夜餿雞湯，沒有莫名狗血，可以放心品鑒。

6.《搖擺狂潮》

導演 / 編劇：姜炯哲

主演: 都暻秀 / 朴慧秀 / 吳政世

豆 瓣：8.2分

《陽光姐妹淘》導演姜炯哲再次挑戰包含音樂元素的電影，只不過這一次把音樂和舞蹈結合玩到了極致。

《搖擺狂潮》借著戰俘營中一個臨時建立的踢踏舞舞團講述著超越國籍和政治立場的友情故事，前半部分喜劇氛圍濃郁，後半部分悲情並且出乎意料，導演對於舞蹈場面的把控極具觀賞性和視覺沖擊力，好幾段都把人看得心潮澎湃。

一支鏗鏘有力的踢踏舞，承載了南北分裂、意識沖突中的小歡喜，堪稱近年來韓國「南北沖突」中的上佳之作。

7.《我在雨中等你》

導演: 西蒙·柯蒂斯

主演: 凱文·科斯特納 / 米洛·文堤米利亞 / 阿曼達·塞弗里德

豆 瓣：8.2分

《我在雨中等你》根據加斯·斯坦的暢銷小說改編，由一隻名叫恩佐的狗狗講述了一個感人肺腑的故事。

電影一開場，恩佐在生命的盡頭回憶過去的生活。影片閃回到賽車手丹尼的生活，他熱愛賽車，盡管有些天賦，但是一直沒有獲得成功。

一天，他決定買一隻小狗，並以法拉利 汽車 公司創始人恩佐的名字為它取名。丹尼與伊芙墜入愛河，隨後伊芙懷孕，一家人過著田園詩般的生活。

不幸的是，伊芙死於癌症，留下丹尼撫養他們的孩子，在與伊芙的父母爭奪監護權的過程中，伊芙的父親摔斷了肋骨，丹尼因此被捕。

正當丹尼放棄希望時，伊芙的母親在法庭上說出真相，丹尼得到了女兒的全部監護權，與伊芙的父母和解，並獲得了測試賽車的工作。最後，恩佐終於實現了與丹尼在賽車上共同馳騁的夢想。

凱文·科斯特納為狗狗恩佐配音，《我們這一天》男主米洛·文堤米利亞和好萊塢金發甜心阿曼達·塞弗里德出演，毛茸茸的大狗狗加上煽情的溫馨故事，誰會不喜歡？

8.《小委託人》

導演: 張圭聲

主演: 李東輝 / 柳善 / 高素熙 / 徐正妍 / 元賢俊 / 更多...

豆 瓣：8.0分

2013年，一名10歲的女孩承認她打死了她的弟弟，此後，女孩遭到了無數的 社會 暴力。

一個在地區兒童中心工作的律師在事發之前就遇到過這對姐弟，但是彼時他一心出人頭地，並未對姐弟繼母的異狀多做留意。

律師在一家大事務所找到工作後，便離開了這個地區，但弟弟的慘死讓他決定放棄自己的未來，幫助女孩洗刷罪名，起訴繼母，度過難關。

和《熔爐》、《素媛》等以往的韓國同類型電影一樣，《小委託人》也用一種極端卻又極具力量的方式控訴著司法的問題和家庭觀念的扭曲。

而影片最可怕的地方就是它改編自真實事件，現實中到底還有多少如此的悲劇在我們所不知道的角落上演著。

9.《最初的夢想》

導演: 涅提·蒂瓦里

主演: 蘇尚特·辛格·拉吉普特 / 施拉達·卡普爾

豆 瓣：8.0分

《摔跤吧！爸爸》導演尼特什·提瓦瑞新作，熱血勵志校園題材印度神片。

帕塔克的兒子拉加夫因高考失利，產生了嚴重的心理問題，帕塔克希望通過講述自己大學時代的故事，來幫助拉加夫獲得康復。

距離和時間逐漸消失，揭示了回憶的寶藏。

帕塔克在大學期間愛上了前妻瑪雅，並結識了一群好友，用盡招數贏取 體育 聯賽的冠軍……

好評如潮的電影，被印度觀眾贊為年度最佳電影，圍繞著青春、人生、友情、親情展開的人生悲喜劇，與「三傻」異曲同工，但是主題更結合實際，更深刻。

10.《動物特工局》

導演: 張志一 / 紀約姆·伊弗奈

上映日期：2020.01.11

要說冷門佳片，沒有哪部影片能比的上這部片子，宣發不見一個，悄無聲息的就上映了，要不是我上周想看電影，去了電影院，估計就與這部影片遺憾的錯過了。

說來也巧，我跟這部片子能見面純屬有緣，為什麼呢，因為電影院居然連它的海報都沒有，看來發行方覺得這部動漫入圍過上影節，所以就有恃無恐了。

我是到了之後不知道看啥，想看寵愛的時候，又想起來在網上看看有沒有什麼新電影，才發現了這部影片。

看到它入圍過上影節一下子就吸引到我了，進去看了之後，我只想說，國產動漫真的進步越來越大了。

這個票價我花的值。

特效、鏡頭、都好棒。 笑料、取景都很有特色 。整體完成度特別高。

劇情從一個名叫張大威的特工貓身上展開，他夥同名叫「阿丘」的黑客鼠，一起抓捕偷走核電核的小偷。隨著調查的深入，蜜蜂米娜、熊醫生、兔子、蝙蝠、猛獁象等等，都被列入了重點懷疑對象… …追查幕後兇手的過程一波三折，很吸引我。

在場景設計上完整展現了美輪美奐的東方建築和視覺特色，有茶館、胡同、中國龍等特有場景元素呈現，一磚一瓦細節之處無不展示東方視覺的獨有魅力。

宏大的特效場景和流暢的追逐戲碼像極了高成本的科幻題材電影，海上平台波瀾壯闊的場景也很逼真，設計酷炫的特工局和海上倉庫、未來感十足的武器，在古韻古樸和現代酷炫間展開一場「動物保衛戰」。

整部片子里出現了40多個物種、90多個動物角色，可以說是電影屏幕上難得的「奇趣動物全息圖景」——觀眾不僅看到了白犀牛、白鰭豚、雪豹之類的珍稀動物，還看到了狐猴、國家一級保護動物懶猴、已經滅絕的豆豆鳥和猛獁象等。據說，每個角色的花紋，皮毛材質，長度、密度等都是按照真實動物參考並設計出來的，做的很精緻。

另外，很多動物的細節設計都充滿了驚喜——

老北京的胡同里龍蛇混雜，八腿蜘蛛作為醫院前台，四隻眼睛分別看向不同的方向，在她身後的巨大蜘蛛網上掛著各種工作用品；老古董店裡的三隻豬老闆操著一口京片子，像極了潘家園的小商販；蜥蜴會在交易完成後隱身；河馬大姐操著一口東北方言找到了愛情；兔子先生打來電話說老婆快要生了，於是「生了一個」「又生了」「又生一個」從電話里傳來驚呼… …

每一種動物的特性,都隨著劇情的發展在這部電影中展現得淋漓盡致。

我國深厚的文化底蘊也通過無數細節小彩蛋的方式體現了出來，比如論語中的「非禮勿視、非禮勿言、非禮勿聽」「三不猴」，在最後決戰時刻一飛沖天「冰與火」對決的巨龍，古董店80年代紅白機、諾基亞、卡帶等鐫刻時代印記的物件… …對我們這種中國觀眾來說，是很友好了。

現在想看的朋友，可以直接帶家人去影院看，這部動漫是一部老少皆宜的動漫，既不低幼又充滿了教育的意義，整個電影的核心主題以環保為主，友誼為輔，呼籲大家一起來保護生靈。是一部很良心的電影了。

因為我時常給大家推薦電影，所以有人問我，這是干什麼，看電影有什麼意義嗎？

是的，看電影不能讓你馬上掌握一門技巧，不能給你創造收入，也不能在你的簡歷上面美化你。

但是，看電影能在你 被現實擊打的身心疲憊不堪的時候，給你帶來一點思考。

能在夜深人靜，寂寞空虛的時候，帶來一點暖心的陪伴。

能在青澀的年華里，描繪出一幅未來愛情的期待。

能在現在的曙光里，回顧過去的美好。

因為有電影，我們才能獲得了直面人生的力量。

2020年，願你們勇往直前，前程似錦，不再孤單。

未來，我們一起同行。