沒有戰爭的二戰電影

A. 二戰題材的經典電影有哪些能不能介紹幾部

戰爭題材的電影總是黑暗殘酷的，二戰作為世界上爆發規模最大的戰爭，其歷經時間之久、損傷情況慘重，給整個世界留下悲痛的記憶，下面是小編推薦三部反應二戰題材的影片：

一、《敦刻爾克》

根據二戰歷史事件「敦刻爾克大撤退」改編的電影。講述了在二戰初期，全員營救被困於敦刻爾克海灘上四十萬英法聯盟軍的故事。

這雖然是一部反應歷史事實的電影，但是導演諾蘭的拍攝手法將整部電影不僅僅局限於反應歷史事實，還具有藝術效果。電影故事從海陸空三個角度展開，以同一故事線並行前進，讓觀眾在同一時段看到了不同的力量以不同的方式對聯盟軍展開的大營救。

瑞恩是戰爭時期的一名士兵，他的三個兄弟都在戰爭中死亡，母親一人在老家孤苦無依，於是美國作戰總指揮派一個小分隊前往救援。救援之路危險重重，槍林彈雨中，經歷了重傷和死亡，他們最終找到了瑞恩，但是瑞恩卻選擇留在戰場。

這部電影展現了在殘酷的戰爭下軍人英勇頑強、不畏犧牲的精神，瑞恩只是一個縮影，他反應了戰爭中所有的戰士。

B. 有沒有什麼高品質的二戰電影推薦

推薦一部昆汀·塔倫提諾導演的2009年的作品《無恥混蛋》，是一部黑色幽默片，影片里充滿了導演的鮮明風格，可看性很強。

故事說的是在二戰接近尾聲時，盟軍正在作諾曼底登陸前的准備工作。與此同時，後方派遣了一支小分隊深入到敵方佔領區的法國執行暗殺德軍的任務，目的是騷擾和製造恐怖，動搖敵軍軍心。小分隊的成員都是猶太人，對德國人的深仇大恨那是勢不兩立。領頭的是個有印第安血統的愣頭青，對陞官發財沒興趣，只對殺人感興趣，而且最愛用殘酷的方式殺人！戰爭來了，他的這項愛好居然合法了，還帶了一幫訓練有素的小兄弟。

小分隊來到法國後，殘殺德國兵無數，恐怖氣氛蔓延到整個德軍，震驚了希特勒，但是無奈對手來無影去無蹤，也只能幹著急。小分隊不滿足於殺些小兵小丁，他們得知希特勒要來法國參加活動，於是一次將改變 歷史 的暗殺行動出爐了。與此同時，德軍最狡猾的搜捕專家也掌握了小分隊的行蹤，悄悄來到了巴黎靜候小分隊的到來。。。

昆汀·塔倫提諾的電影我捨不得劇透，因為情節和結果實在太出乎人的意料了；而且他的電影充滿刀光劍影，血肉橫飛，是男人們鍾愛的風格；功力深厚的演員們飆戲也是他影片的特色，不讓觀眾失望這點恐怕他確實做到了！

好的二戰題材電影跟多，例如《拯救大兵瑞恩》、《辛德勒的名單》、《珍珠港》、《兵臨城下》等等。

今天我給大家推薦的，是一部稍顯冷門的二戰電影，沒有戰爭的大場面，沒有炮聲隆隆，血肉橫飛，卻給了我最大的觸動。他就是波蘭導演羅曼波蘭斯基的《鋼琴家》。

簡單給大家講一下影片的內容，其實非常簡單，就是一位波蘭的猶太鋼琴家，在納粹德國入侵波蘭之後的躲藏逃亡生涯。在這期間，他受盡了肉體上的飢餓、精神上的恐懼。更悲慘的是，他目睹了很多猶太人被納粹屠殺的場景。直到最後，一位德國軍官因為欣賞他的音樂才華，拚死救護，讓鋼琴家最終堅持到了俄軍解放波蘭的時刻。

本片最大的特色，就是導演一直冷靜克制的描繪了納粹德國入侵波蘭後地獄般的景象。主人公從最初家園被摧毀時的憤怒，到後面的冷靜平和；從最初的惶恐到後面的無奈，最終納粹被趕走，他又在一片廢墟中坐到了鋼琴前。整個電影里，他沒有反抗，甚至沒有救助過一個傷員，只是狼狽的東躲西藏，在一次次的貴人相助後活了下來。這與其他的充滿英雄主義，充滿反抗納粹熱血的二戰電影截然不同。導演似乎在告訴觀眾，這才是真正的戰爭。戰爭中沒有正義，只有微不足道的生存。

猶太裔的導演波蘭斯基有資格這樣做。因為在他童年時，他的父母均被關進了納粹集中營，母親不幸慘死。他流落街頭，電影中的很多場景都再現了他童年時的所見所聞。例如猶太女性死亡時扭曲的身體，猶太人藏身之處的黑色窗戶等等。片中鋼琴家的生存之道「走路，不要跑」，正是波蘭斯基的父親告誡他的。

在這里，我不想詳細講述影片中的情節，不想配大量截圖，因為我不想劇透，我誠懇的推薦大家看看這部電影。只有有著親身經歷的導演才能拍的出這樣的戰爭片。戰爭中的正義與邪惡，最終都會落腳到渺小的個體。而戰爭，會使人性的光輝與丑惡無限的放大，人的本能在宣洩，無論善惡。冷靜克制的鏡頭，就像身處戰爭中的我們這些普通人，我們這些普通人的目光，最終也會變得麻木。

電影中的鋼琴家，在片中的演奏寥寥無幾，但每次演奏，都在深沉的控訴著戰爭本身。這似乎也是我們這些普通人身處戰爭時唯一的反抗。而最後捨命救助他的德國軍官，則讓我們看到了無關政治，無關黨派，無關正義與邪惡的人性光輝。這也許是戰爭中唯一讓我們欣慰的，人還能被稱之為人的理由。

本片獲得第75屆奧斯卡最佳男主角、最佳導演、最佳改編劇本三項大獎。獲得第55屆戛納電影節金棕櫚大獎。

我是影視創作者光影照盡現實。您喜歡我的回答嗎？請點關注支持一下吧，謝謝！！

高品質的二戰電影還是不少的，阿鑫主要推薦下血戰鋼鋸嶺

這是一部根據真實事件改變的電影，男主戴斯蒙德·道斯因為家庭原因，不願意說拿槍上戰場，在自己的信仰和信念堅持下，赤手空拳救下75位戰友。

我們可以把整部影片分為三個點來概述：

一.愛情：

這是一貫是美國二戰影片，開始都是講述男主的家庭，愛情。

二：訓練：

這里由於男主不願意拿槍，被戰友們各種譏諷，嘲笑，排擠

三.戰爭

這是本影片的重頭戲，這里是阿鑫看過最長，最血腥，最真實的戰爭場面，男主堅守自己的信仰，冒著槍林彈雨，一個人來回跑，目的就是想多救下一個人，最終75名受傷戰友最終被奇跡般的運送至安全之地，得以生還。最後也得到了戰友的尊重。

高質量的二戰還有，例如：

影片由布拉德·皮特主演，講述了1945年二戰硝煙即將消散之時，同盟國軍隊准備在歐洲戰場發動最後一輪猛烈攻擊。在以寡敵眾、彈盡糧絕的不利條件下，謝爾曼坦克的幾名坦克手深入納粹德國的中心地帶執行一項死亡任務。

很經典的一部二戰大片，一開始的海灘登錄，就長達20多分鍾，就像還原了當時的戰爭場面。

兄弟四個人，戰死三人，剩下一個不知音訊。霸氣上司派出了8人小隊搜尋並安全帶回的故事。

長達3個多小時的影片，記得當時阿鑫在看這部影片的時候，居然看睡著了，但是接著飛機開始轟炸，把我吵醒，才仔細的看了這部電影，值得推薦，很精彩。

影片主要是要講述了日本偷襲珍珠港，兩位男主雖然是情敵，還得一起並肩作戰，隨著太平洋戰爭的開打，兩人只能將兒女私情暫時拋在一旁，共同為自由、正義而戰。

《風語者》二戰初期太平洋戰場，日軍總能破解美軍的電碼，弄的美軍在戰場上吃盡了苦頭。為了解決這個問題，美軍徵召了29名印第安納瓦霍族。因為他們的語言只有他們自己能聽懂，他們被稱作為「風語者」。當然他們也有可能被日軍抓住，電碼還是能被破解。所以每個印第安人都配備一個「保鏢」，一方面是保護他們的安全，另一方面就是防止密碼泄露必要時殺了他們。

雖然這是美日之間的戰爭，但美國大兵之間存在著種族歧視。印第安人一直被嘲笑，但他們為了自己的祖國忍受著一切。最後用自己的人格魅力征服了歧視他們的人，而尼古拉斯凱奇飾演的「保鏢」，被自己的「風語者」折服。為了他犧牲了自己，最終完成了任務，在太平洋戰場上慢慢挽回戰局。

《辛德勒的名單》二戰德國，辛德勒是名納粹商人，商人重利，閃擊波蘭後辛德勒僱傭了很多猶太人。因為猶太勞工便宜，最後他的工廠里全是猶太人。工廠里的這些人也因為在他的廠里上班，得到暫時的安全，免遭屠殺。但這只是暫時的，辛德勒雖然是納粹黨員，但他越來越看不慣納粹對猶太人的做法。

於是他決定開始保護自己的勞工，幫他們轉移到安全的地方。不惜重金賄賂官員，爭取盡可能的讓他們倖存下來。當蘇聯共軍開進辛德勒的工廠，宣布解放的時候，辛德勒因納粹身份被捕。之後1000多名猶太人聯名上書，證明他跟其他的納粹不一樣，最後送給他印有「救人一命就等於拯救全人類」的金戒指，永遠銘記二戰期間他的義舉。

二戰題材經典的戰爭電影很多，而切大都非常感人。像《拯救大兵瑞恩》、《珍珠港》、《狂怒》、《兵臨城下》等，都非常生動的再現了當時那慘烈的年代。相比較他們我們是幸福的，戰爭能毀滅一切，更能摧毀一個人的意志。還是感恩現在的和平吧！珍惜現在，活在當下。

《風語者》是吳宇森執導，尼古拉斯凱奇主演的二戰電影。這部電影看過好幾次，但都是十幾年前，最近溫故了一下，依然經典。電影的劇情是二戰時期的太平洋戰場，塞班島美國與日本的奪島之戰。

二戰初期美國一直保持中立，經濟一度發展，而且大部分都是戰爭財。美國向法西斯日本帝國輸出武器裝備，不是行凶也是幫凶。這也是因果報應，良心發現後美國拒絕向日本輸出，日本便向美國宣戰，美國迫不得已扯入二戰。

《風語者》便講述了二戰期間，美日太平洋的殘酷戰爭。這段時間的戰場不但拼的是武力，還有就是密碼戰。隨著時間的轉移，密碼的長期使用和暴露，使得機密不在機密。

美軍便啟用了很少人知道的印第安語種，為防止再次泄露，每位密碼員都配備一個海軍陸戰隊保護，不但保護密碼泄露，還要在即將泄露的時候殺掉密碼員。這個任務很考驗人，不但要殺敵人，還要在必要的時候殺掉自己人。

尼古拉斯凱奇飾演的海軍陸戰隊員保護著一位密碼員，大部分密碼員都是因為愛國精神第一次參加戰爭，毫無戰爭經驗。殘酷的戰爭洗禮著他們，也改變著他們，短短的時間經歷著質的變化，這也是戰爭的殘酷和悲哀。

這些密碼員不但經歷著戰爭的洗禮，還要接受戰友的種族歧視。但是他們忍下來了，接受了也改變了。記得印象最深的就是，尼古拉斯凱奇為了密碼不被泄露殺掉了自己密碼員的朋友，被自己密碼員的一頓胖揍。

從此他的密碼員發生了脫胎換骨的變化，然而戰爭的結局不管輸贏都是輸家，都付出了慘烈的犧牲。這就是戰爭的可怕，戰爭能殺人，更能徹底的改變一個人，所有參戰的人都是輸家。

1.拯救大兵

2.最長的一天

3.虎虎虎

3.辛德勒名單

4.中途島戰役

5.血染雪山堡

6.老槍

7.橋

8.瓦爾特保衛薩拉熱窩

9.U571

10.不列巔之戰

11.虎口脫險

12.大偷襲

國產片只推薦一部 血戰台兒庄

近些年：《拯救大兵雷恩》《辛德勒的名單》《兵臨城下》《珍珠港》《U-571》《鋼琴家》《血戰鋼鋸嶺》《反抗軍》《風語者》《佩拉斯卡》《戰火劫難》《硫磺島家書》《狂怒》《男人的大和》早些年：《虎口脫險》《倫敦上空的鷹》《遙遠的橋》《最長一日》《虎虎虎》《血染雪山堡》《橋》《坦克大決戰》《納瓦隆突擊隊》《納粹十六死士》《王中王》《南方鐵路之戰》《瓦爾特保衛薩拉熱窩》《老槍》《這里的黎明靜悄悄》

關於二戰的老電影有很多，其中不乏經典之作。

如《辛德勒名單》、《桂河大橋》、《拯救大兵瑞恩》、《虎口脫險》、《兵臨城下》等等。

歐美人從各個角度闡述了他們對於二次世界大戰的理解與反思。而我今天要評的這部影片，則完全又是從一個新角度出發，來講述那段眾所周知 歷史 里的一些鮮為人知的人和事。

這部電影便是《與墨索里尼喝茶》（Tea with Mussolini）。

本片由佛朗哥·澤菲雷里執導。由兩屆奧斯卡金像獎得主、奧斯卡影後瑪吉·史密斯，奧斯卡影後雪兒，以及奧斯卡最佳女配角獲得者朱迪·丹奇主演。最早於1999年3月22號在義大利上映。

影片講述了二戰期間，居住在義大利佛羅倫薩的一群女人，是如何度過那段艱難的歲月的。

義大利作為二戰法西斯聯盟「軸心國」，是戰爭的策源地之一。而義大利同時也是藝術的國度，他們的雕刻、歌劇、建築、繪畫舉世聞名。

而佛羅倫薩作為義大利的主要城市之一，被看做是歐洲的藝術中心。是《神曲》作者但丁的故里，達·芬奇、米開朗琪羅以及拉斐爾也曾在這里留下印記。

在影片里也可以隨時看到古老深邃的街道，人們飲茶、繪畫、閑談。一切都充滿了藝術的氣息，人們的生活恬靜美好。

然而，戰爭來了。

這部二戰題材的電影與其他同題材電影最大的不同之處就在於，它沒有從政治或是戰爭場面的角度來描繪。而是通過一群生活在佛羅倫薩的，所謂義大利「敵國人」的英國女人的視角來講述。這就使的本影片別具一格，也是種新的思路。

雖然沒有多少正面的波瀾壯闊的戰爭場景，但是影片通過對這些生活在佛羅倫薩的英國女人們在戰爭發展過程中境遇變化的展現，也同樣達到了打動觀影者的目的。

瑪吉·史密斯扮演的是一位英國駐義大利大使館大使的遺孀，一個高傲自尊卻又有些不近人情的人。以她為首，在弗洛倫薩形成了一個被人稱作「天蠍」的團體，一群由於各種原因滯留在佛羅倫薩的英國婦人們。實際上就是寡婦的她，卻一直對人強調她高貴的地位，並聲稱自己在這個國家擁有特權，即使是在戰爭期間。

通過自己的 社會 身份在和墨索里尼有過一次茶會之後，她更相信自己會得到墨索里尼的特別照顧。而事實上並沒有，反而是她一直厭惡的——由雪兒所扮演的美國貴婦卻幫了她不少忙。把她們從臟亂的收容所接到了豪華的酒店居住，並且沒有對大使夫人說明，而她們也一直以為這是墨索里尼安排的。

影片最後，大使夫人去勸說被一個自稱是律師的義大利人騙光了所有財產和收藏的藝術品的雪兒離開。通過深入的交談，她們才明白自己都分別被兩個義大利男人欺騙了。

看到這里，我也深深為她們的遭遇感到同情。試想一下，在遙遠的異國他鄉，又是在戰爭期間，兩個對生活抱有美好希望的單身女人，卻分別被她們寄予厚望的兩個男人拋在了孤苦無依的亂城中。

人性的惡，在這里被揭露無遺。類似的事，自古以來何曾斷絕過？這不由得使我擔憂:在生死攸關的危急關頭，我們靠什麼生存下去？當自己無能為力，別人卻趁火打劫的時候？

靠法律？法律很多時候都屈從於強權。靠道德？道德更只是無恥者的玩具。

我想只能靠人性，人性雖然有善有惡，但無疑善是大多數人的選擇。善的力量雖然有時候顯得渺小無力，但它總是能在最後的時刻獲得勝利。就拿二戰來說，這就是一次人性之戰——惡與善之戰。雖然勝的有些驚險，但畢竟是勝利了。

@陸格淡的私人影院

鐵十字勛章，前蘇聯解放，莫斯科保衛戰，這里的黎明靜悄悄，戰線三部曲，坦克大決戰，納瓦隆大炮，大逃亡，

老的 橋 瓦爾特保衛撒拉熱窩 桂河大橋 解放 莫斯科保衛戰 虎虎虎 大獨裁者

新點的 拯救大兵瑞恩 辛德勒的名單 兵臨城下 狂怒 獵殺U571 喋血孤城 男人們的大和

屬於二戰背景的偏文藝片 鐵皮鼓 美麗人生 鋼琴家

不談政治，這些我喜歡些。

C. 關於二戰題材的電影

1、《珍珠港》

是試金石公司2001年出品的一部劇情電影。由邁克爾·貝執導，本·阿弗萊克、凱特·貝金賽爾和喬什·哈奈特等聯袂出演。影片於2001年5月25日在北美地區上映。

2、《拯救大兵瑞恩》

是夢工廠1998年出品的一部戰爭電影，由史蒂文·斯皮爾伯格執導，湯姆·漢克斯、湯姆·塞茲摩爾和馬特·達蒙等聯袂出演。

3、《兵臨城下》

是由讓·雅克·阿諾導演執導，裘德·洛、艾德·哈里斯主演的電影，2001年在中國大陸上映。影片改編自作家威廉·克雷格1973年創作的同名紀實小說。

4、《風語者》

這是一部以二戰中的太平洋戰爭為背景題材的影片。風中的語言，在戰爭中，指的是傳遞著無數秘密的電波。每個風語者都背負著高級軍事機密。

5、《太極旗飄揚》

是由姜帝圭執導，張東健、元斌聯袂主演的戰爭電影。影片以1950年爆發的朝鮮半島戰爭為時代背景，講述了一對被迫被推上戰場的親兄弟的悲情命運。該片於2004年2月5日在韓國上映。

6、《硫磺島家書》

由夢工廠出品的歷史戰爭片。由克林特·伊斯特伍德執導，渡邊謙、二宮和也、伊原剛志等人主演。該片講述在第二次世界大戰尾聲，栗林忠道中將指揮日軍堅守在硫磺島與美軍進行一場沒有勝算的戰役。

(3)沒有戰爭的二戰電影擴展閱讀：

一、《珍珠港》劇情簡介：

雷夫（本·阿弗萊克飾）與丹尼（喬什·哈奈特飾）是從小一起長大的死黨，兩人對於飛行從小就十分有興趣。長大之後，時間正值二次大戰時空，兩人一同加入美軍飛行的隊伍。受訓期間雷夫結識了軍中護士伊夫林（凱特·貝金賽爾飾），兩人迅速墜入愛河。

此時美軍決定派出精英部隊前往歐洲大陸，協助歐洲各國抵抗納粹德國的侵略，雷夫自告奮勇前往參戰。於是將伊夫林託付給丹尼照顧，不久之後歐洲傳來噩耗，雷夫的座機在空戰中不幸遭德軍擊落，生死未卜。伊弗琳與丹尼得知噩耗後，只能互相勉勵對方，但是愛情的幼苗卻悄悄地萌芽。

但在1941年12月7日，雷夫突然出現在伊夫林與丹尼駐扎的珍珠港。正當三人不知如何面對這個難題時，日軍也悄悄地准備偷襲珍珠港。雷夫與丹尼這對好朋友又是情敵，還得一起並肩作戰，隨著太平洋戰爭的開打，兩人只能將兒女私情暫時拋在一旁，共同為自由、正義而戰 。

二、《拯救大兵瑞恩》基本信息

影片《拯救大兵瑞恩》是夢工廠1998年出品的一部戰爭電影，由史蒂文·斯皮爾伯格執導，湯姆·漢克斯、湯姆·塞茲摩爾和馬特·達蒙等聯袂出演。影片於1998年7月24日在美國上映。

電影描述諾曼底登陸後，瑞恩家4名於前線參戰的兒子中，除了隸屬101空降師的小兒子二等兵詹姆斯·瑞恩仍下落不明外，其他3個兒子皆已於兩周內陸續在各地戰死。

美國陸軍參謀長馬歇爾上將得知此事後出於人道考量，特令前線組織一支8人小隊，在人海茫茫、槍林彈雨中找出生死未卜的二等兵詹姆斯·瑞恩，並將其平安送回後方 。

2014年12月17日，影片入選2014年美國「國寶影片」名單。

D. 有什麼好看的二戰電影，推薦一些

好看的二戰電影有：《拯救大兵瑞恩》、《敦刻爾克》、《至暗時刻》、《珍珠港》、《鋼琴家》、《沉靜如海》。

1、《拯救大兵瑞恩》

電影描述諾曼底登陸後，瑞恩家4名於前線參戰的兒子中，除了隸屬101空降師的小兒子二等兵詹姆斯·瑞恩仍下落不明外，其他3個兒子皆已於兩周內陸續在各地戰死。美國陸軍參謀長馬歇爾上將得知此事後出於人道考量，特令前線組織一支8人小隊，在人海茫茫、槍林彈雨中找出生死未卜的二等兵詹姆斯·瑞恩，並將其平安送回後方。2014年12月17日，影片入選2014年美國「國寶影片」名單。

6、《沉靜如海》

改編自法國作家Vercors的同名小說。影片講述的是一個法國老人和他的侄女住在石築的古老樓房裡。老人和他的侄女共同生活。法國淪陷了，他們的一部分房屋被一個德國軍官徵用。平靜的生活被破壞了，然而，那個德國軍官看來是彬彬有禮的。他說的第一句話是：「對不起。」面對老人和少女的抗拒性的沉默，他露出了嚴肅的微笑：「對於那些愛祖國的人，我是十分尊敬的。」

E. 10部必看經典二戰電影推薦

第二次世界大戰作為二十世紀最重大的歷史事件之一,在不同的時期被不同地區的藝術家以不同的表述方式搬上了銀幕。從二戰打響到二十一世紀,在許多國家裡,電影行業從來也沒有中斷過對二戰類型影片的拍攝。好看的二戰電影有哪些?以下是我分享給大家的關於10部必看經典二戰電影，一起來看看吧!

10部必看經典二戰電影

10 帝國的毀滅

年代：2005年

導演：奧利弗·西斯貝格

國籍：德國

戰爭啟迪：所有戰爭的實相都是人性善惡的對立，而勝利則永遠屬於正義的一方!

《帝國的毀滅》是第一部正面描繪希特勒的紀實性歷史反思影片。影片從希特勒身邊最後一任速記員的視角出發，以平實、客觀的立場展現了這位戰爭狂人是如何在掩體中度過生命的最後12天。

如同本片希特勒的扮演者布魯諾·岡茨的著名影片《柏林蒼穹下》，《帝國的毀滅》自上映之日起就成為各大媒體的關注對象，而隨之而來的便是巨大的爭議和非議!許多觀眾認為，《帝國的毀滅》對希特勒的描寫過於人性化，有美化納粹之嫌，不過也有為數不少的電影專家對這部冷靜客觀、以人文主義表現手法拍攝的電影盛贊有加。雖然再怎麼客觀的重現也無法與真實的歷史劃上等號;再理性的影視作品也難免夾雜著主創人員的感性色彩，但是我仍舊願意相信《帝國的毀滅》里所說的一切都是真實的。因為它代表著一種人性的回歸，雖然這種回歸貌似遲了些、晚了些。但如果連戰爭狂魔希特勒都會懺悔，那麼在這個世界上還有什麼能夠戰勝人性中唯美、真善的光芒和力量?所有戰爭的實相都是人性善惡的對立，而勝利則毫無疑問的永遠屬於正義的一方!

9 鬼子來了

年代：2001年

導演：姜文

國籍：中國

戰爭啟迪：不懂也不願參與戰爭的百姓卻要付諸最為慘痛的代價，這就是戰爭最為可悲、可嘆之處!

二戰之火燒遍全球，徳意日軸心國在全世界范圍內瘋狂的發動著令人毛骨悚然的侵略戰爭。在亞洲中國成了主要戰場，日軍的鐵騎已經踏上了這片肥沃的土地，但朴實憨厚的平民百姓卻全然不知這一切都意味著什麼?不懂也不願參與戰爭的百姓卻要付諸最為慘痛的代價，這就是戰爭最為可悲、可嘆之處!《鬼子來了》就是這樣一部忠於事實、忠於寫實、忠於客觀反映的一部以二戰亞洲戰場為背景的優秀影片。

8 虎口脫險

年代：1966年

導演：傑拉爾·烏里

國籍：法國

戰爭啟迪：拂去陰霾，讓陽光、快樂和時間帶走一切吧!

《虎口脫險》，一部經典的喜劇片，法式喜劇藝術的集大成者，一部電影史上不可多得的另類二戰題材電影。換言之，《虎口脫險》簡直是一個奇跡!不同於《美麗人生》那般黑色喜劇和濃情**，《虎口脫險》真真正正的被法國人賦予了輕松、詼諧和幽默。傑拉爾·烏里與法國喜劇大師路易·德·費耐斯聯袂為世界影迷奉上了一份永遠的精神大餐。在校聲和歡愉的同時，《虎口脫險》讓無數人擺脫了二戰因所帶來的傷痛和苦難，似乎《虎口脫險》在傳達一種無比堅定的信念，那就是：陰霾終將過去，希望必將到來!向前看，陽光依舊燦爛;鼓起勇氣，讓快樂充滿生活!

7 英國病人

年代：1996年

導演：安東尼·明格拉

國籍：英國

戰爭啟迪：硝煙無情，人間有愛!

1996年第六十九界奧斯卡頒獎晚會上，這部由著名英裔導演安東尼·明格拉執導的《英國病人》一舉奪下九項大獎!可以說，《英國病人》是上世紀末戰爭愛情題材影片中的登峰造極之作，亦是繼《亂世佳人》、《魂斷藍橋》、《音樂之聲》後最出色、最深刻、最令人難忘的戰爭愛情影片了。片中的“英國病人”只是一個簡單的代稱，而影片以二戰為背景，講述了一段盪氣回腸、雋永難忘的愛情故事。

愛令辭世的人永遠被我們銘記，愛令活著的人更加珍視美好的生活與陽光!愛令我們勇敢面對生命的困境與痛苦，使我們不斷的相信戰火與硝煙終會散去，和平與光明必將到來!《英國病人》，InMemoryLove Lives Forever!

6 桂河大橋

年代：1957年

導演：大衛·里恩

國籍：美國

戰爭啟迪：珍愛生命，遠離戰爭!

《桂河大橋》堪稱電影史上最為經典的反戰影片之一，該片在當年的奧斯卡上獲得了諸項提名並最終榮膺了最佳影片獎，從此導演大衛·里恩揚名立萬成為了家喻戶曉的近代電影大師!

《桂河大橋》是那種可以看上幾百遍的影片，而且每一次看時都會像第一次那樣震撼人心。大部分戰爭電影都會在“正義”和“邪惡”問題上糾纏不清，但《桂河大橋》巧妙地迴避了大是大非，從戰爭中的個體人性的角度展開了深入的探討和升華。從表面上看，《桂河大橋》並無特長且波瀾不驚，但在骨子裡《桂河大橋》卻充滿了令人心潮澎湃的**和魅力。難怪大衛·里恩會在奧斯卡的領獎台上感慨頗深的說道：沿著這座大橋，沒想到我來到了奧斯卡的頒獎台。

5 拯救大兵瑞恩

年代：1998年

導演：史蒂芬·斯皮爾伯格

國籍：美國

戰爭啟迪：在生命面前，人人平等!

《拯救大兵瑞恩》無疑是1998年最為重要的一部戰爭片。電影奇才斯皮爾伯格再次執導二戰類題材影片，相比起五年前我們看到了一個更為生動、更為復雜的營救行動。主角不再是德國商人，被營救者也由猶太人改變為普通士兵，不過我們很難不去拿《拯救大兵瑞恩》和《辛德勒的名單》相對比!影片伊始在墓地的場景很容易便令人想起《辛德勒的名單》結束時同樣是在墓地的場景，似乎斯皮爾伯格在刻意傳承著自己對戰爭、人性和死亡的一種獨特理解。而在《拯救大兵瑞恩》中，導演更是向我們提出了一個尖銳而敏感的問題。那就是在生命與命令面前，孰輕孰重?這恐怕是一個士兵很難回答的問題，這也似乎是在一場罪惡的戰爭中始終都無以迴避的一個問題。

4 美麗人生

年代：1998年

導演：羅伯特·貝尼尼

國籍：義大利

戰爭啟迪：不論何時，永遠笑對人生!

這是一部超越常規的黑色喜劇片;一服醫治戰爭創傷的最佳良葯;一部擁有著溫暖質感、自然清新、生機盎然的經典二戰題材影片!與《辛德勒的名單》有所不同，義大利國寶級男星羅伯特·貝尼尼所自編自導自演的《美麗人生》全篇不帶有一絲一毫的血腥和殘酷畫面。雖同屬不折不扣的二戰題材影片，但很明顯《美麗人生》與許多現實主義經典作品站在了截然相反的立場之上。整部影片都在輕松詼諧的氣氛中進行，義大利式的浪漫主義完完全全的讓我們規避了殘酷的戰爭實相。即便是納粹集中營的恐怖氣息也未能使該片蒙上任何陰影。或許，相比起《辛德勒的名單》、《鋼琴師》、《拯救大兵瑞恩》來說，《美麗人生》才真是那些曾親歷二戰者在心靈上最適當的一次修復、一次理療、一份慰藉和一份滿含人性的祝福和關愛!

3 鋼琴師

年代：2002年

導演：羅曼·波蘭斯基

國籍：波蘭

戰爭啟迪：人性就像琴鍵，有黑亦有白!

《鋼琴師》，迄今為止最為客觀真實且最具文藝氣息的一部二戰題材影片!話說十餘年前，斯皮爾伯格曾將《辛德勒的名單》的劇本遞交到波蘭斯基的手中，寄希望於這位曾經親歷過二戰的猶太藝術家能將《辛德勒的名單》拍成一部偉大的電影。但羅曼·波蘭斯基婉言拒絕了老友的好意，而理由卻只有一個，那就是他實在不敢回憶、不敢面對那段殘忍而恐怖的經歷和記憶!而十餘年後，年近古稀的波蘭斯基終於鼓起了勇氣、提起了攝像機向我們娓娓道來那段充滿血腥、充滿眼淚與嚎叫的華沙故事。

對於戰爭的描寫《鋼琴師》做得非常成功，羅曼·波蘭斯基對影片的駕馭能力在該片中亦體現的淋漓盡致。人性善惡、堅強與懦弱的交織在波蘭斯基游刃有餘的掌控下顯出了黑暗而深沉的本色。《鋼琴師》在風格上力求寫實、力求還原歷史真實，而在感情上卻真摯飽滿、洋洋灑灑、催人淚下。殘暴的戰爭與優雅的鋼琴永遠是最不和諧的兩個音符，但在羅曼·波蘭斯基天才般的指揮下，它們卻配合出最令人震撼驚愕的奇特效果。或許是因為波蘭斯基曾親身經歷過二戰的原因吧，他的《鋼琴師》更像是警示世界、反思人性、救贖自我、安撫靈魂的一部人性戰爭電影!

2 辛德勒的名單

年代：1993年

導演：史蒂芬·斯皮爾伯格

國籍：美國

戰爭啟迪：救一人就等於救全世界!

在所有與二戰有關的電影印象中，《辛德勒的名單》絕對是最為難忘的一抹黑白色記憶!在第66屆奧斯卡上，《辛德勒的名單》依據囊獲了最佳電影、最佳導演、最佳配樂等七項大獎，可謂二戰電影史上不可多得的蓋世經典作品!

在社會主義思想誕生的地方卻首先發動了第二次世界大戰，而在希特勒所領導的納粹組織進行恐怖的種族滅絕行動的時代卻也存在著像奧斯卡·辛德勒這樣偉大的仁人志士。《辛德勒的名單》一片無時無刻不在體現著一種復雜人性的矛盾對立和終極沖突。是安逸享受財富所帶來的榮華富貴，還是傾其所有盡到一個人應盡的義務?很明顯，奧斯卡·辛德勒無畏的選擇了後者。在那充滿迫害、充滿死亡威脅的恐怖時期里，辛德勒散盡家財以工廠為依託保護了1200名猶太人的性命和安全。他用自己的實際行動贏得了世人的尊重，也證明了人性的光輝和偉岸。在西方世界講究“救一人就等於救全世界”;在東方國度講究“救人一命勝造七級浮屠”!《辛德勒的名單》自誕生之日起就註定了不僅僅屬於好萊塢、也不僅僅屬於美國和西方社會，而是屬於全世界、屬於全世界每一寸曾燃燒過二戰之火的土地!《辛德勒的名單》是全人類正視二戰、反思二戰、崇暢人性、拒絕戰爭共同的文化瑰寶!

1 最長的一日

年代：1962年

導演：拉里·佐納克

國籍：美國

戰爭啟迪：黑暗終將過去，D日終將到來!

1944年6月6日，這是改變世界的一天!我們**慣性的稱之為D日!在65年前的這一天，盟軍與德軍在法國的諾曼底海灘展開了一場血雨腥風的海上登陸戰斗。時隔18年，一部全景再現、真實描刻那紅色一日的電影展現在了全世界觀眾的面前。它就是《最長的一日》!

《最長的一日》客觀、細膩、真實的從盟軍和德軍兩個角度再現了這對人類歷史起著重大轉折性意義的一天，此片也堪稱世界戰爭紀實類題材的巔峰之作。與此同時，其對戰爭的理解、反思、以及無與倫比的震撼效應直至今日仍未褪色。《最長的一日》也超乎了電影的范疇成為了人類歷史長河中一份彌足珍貴的思想財富。哪裡有壓迫，哪裡就有反抗!黑暗終將過去，D日終將到來!當二戰度過了1944年的6月6日後，全世界也終於看到了勝利的曙光。

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F. 法國有哪些關於二戰題材的電影值得一看

關於一些二戰題材的法國電影，我給大家推薦以下幾部。

1.《隨心所欲的五月》是一部講述二戰期間，德國納粹入侵法國，加萊海峽小村莊的人們准備逃離故土，躲避戰亂，一個母親帶著兒子逃離的而展開的戰火間的故事。電影一面展現了法國鄉村美麗醉人的景色，另一面展現了與德國納粹的慘無人道。影片中，掉了隊的軍官，在自家酒窖睡過頭的農夫，帶領村民逃亡的村長，以及受盡戰亂之苦的百姓，導演利用不同角度來呈現這段令人心痛的歷史。影片雖然展現了納粹慘無人道的一面，但是影片中的一些小細節還是體現出了在那個戰火燃燒民不聊生的時代人性的光輝依然閃耀。

G. 有沒有關於二戰的冷門電影

尤里安·謝苗諾夫的《春天的十七個瞬間》。

瓦西里耶夫的《這里的黎明靜悄悄》。

格羅斯曼的《生活與命運》。

朱春雨的《橄欖》。

赫爾曼·沃克的《戰爭風雲》。

邦達列夫的《岸》。

老舍的《四世同堂》。

王火的《戰爭和人》。